三年级美术下册知识点第一课色彩的纯度渐变红橙黄绿蓝紫
- 格式:doc
- 大小:29.00 KB
- 文档页数:3
部编三年级下册美术知识点美术是一门培养学生审美能力和创造能力的重要学科。
在部编三年级下册的美术教学中,我们会接触到许多基础的美术知识点,以下是一些重要的内容:一、色彩的基本知识- 色彩的三原色:红、黄、蓝,它们是所有颜色的基础。
- 色彩的三属性:色相、明度、纯度。
- 色彩的对比与和谐:学习如何通过颜色的对比和搭配来创造视觉效果。
二、线条与形状- 线条的分类:直线、曲线、折线等,了解不同线条的特点和表现力。
- 形状的基本形式:圆形、方形、三角形等,学习如何通过基本形状组合创造复杂的图案。
三、构图与布局- 构图的基本原则:平衡、对比、统一、节奏等。
- 布局的技巧:学习如何安排画面中的元素,以达到美观和表达的目的。
四、绘画的基本技巧- 素描:学习使用铅笔进行简单的物体描绘,掌握光影和立体感的表现。
- 水彩画:了解水彩画的特点,学习基本的水彩绘画技巧。
- 油画棒:使用油画棒进行色彩的混合和涂抹,创造丰富的色彩效果。
五、手工制作- 纸工:学习使用纸张进行折叠、剪裁、粘贴等,制作简单的纸艺作品。
- 泥塑:了解泥塑的基本技巧,尝试制作简单的泥塑作品。
六、欣赏与评价- 学习欣赏不同风格的美术作品,培养审美鉴赏能力。
- 学会评价美术作品,理解作品的创作背景和艺术价值。
七、创意思维的培养- 鼓励学生发挥想象力,创作独特的美术作品。
- 通过美术活动,培养学生的创新思维和解决问题的能力。
通过这些知识点的学习,三年级的学生不仅能够掌握基本的美术技能,还能培养他们的审美感和创造力。
美术教育不只是为了学习技巧,更重要的是激发学生的内在潜能,让他们在艺术的世界里自由飞翔。
在教学过程中,教师应该注重学生的个性化发展,鼓励他们表达自己的想法和情感。
同时,也要注重培养学生的团队合作精神,通过小组合作完成美术作品,让学生在交流和合作中学习成长。
希望每一位学生都能在美术的世界里找到属于自己的乐趣和成就感。
三年级下册美术教案第1课色彩的纯度渐变|苏少版教学目标1. 让学生理解色彩纯度的概念,能够识别和描述不同纯度的色彩。
2. 培养学生运用色彩的纯度渐变创作美术作品的能力。
3. 引导学生欣赏和评价色彩纯度渐变在美术作品中的应用。
教学内容1. 色彩纯度的概念:讲解色彩纯度的定义,以及如何识别和描述不同纯度的色彩。
2. 色彩纯度渐变的应用:介绍色彩纯度渐变在美术作品中的应用,包括绘画、设计等领域。
3. 色彩纯度渐变的创作:引导学生运用色彩的纯度渐变创作美术作品,包括绘画和设计等。
教学重点与难点1. 教学重点:理解色彩纯度的概念,能够识别和描述不同纯度的色彩;运用色彩的纯度渐变创作美术作品。
2. 教学难点:如何准确地运用色彩的纯度渐变,创作出有层次感和美感的美术作品。
教具与学具准备1. 教具:PPT、色彩纯度渐变示范作品、绘画工具等。
2. 学具:绘画纸、绘画工具、彩色铅笔等。
教学过程1. 导入:通过PPT展示不同纯度的色彩,引导学生观察和描述,引入色彩纯度的概念。
2. 讲解:详细讲解色彩纯度的定义,以及如何识别和描述不同纯度的色彩。
3. 示范:展示色彩纯度渐变的示范作品,讲解其在美术作品中的应用。
4. 练习:引导学生运用色彩的纯度渐变进行绘画练习,教师巡回指导。
5. 展示与评价:学生展示自己的作品,进行自评和互评,教师给予评价和指导。
板书设计1. 色彩的纯度渐变2. 内容:色彩纯度的定义、色彩纯度渐变的应用、创作方法等。
作业设计1. 作业内容:运用色彩的纯度渐变创作一幅美术作品,可以是绘画或设计。
2. 作业要求:作品要有明确的主题,运用色彩的纯度渐变表现出层次感和美感。
课后反思1. 学生对色彩纯度概念的理解程度,以及对色彩的识别和描述能力。
2. 学生在创作过程中对色彩的纯度渐变的运用情况,以及作品的层次感和美感。
3. 教学方法和教学内容的适用性,以及对学生的启发和引导效果。
教学过程详细补充1. 导入情境创设:通过展示一幅色彩鲜明的图片和一幅色彩灰暗的图片,让学生直观感受色彩纯度的差异,引发学生的兴趣。
三年级下册美术知识点总结
色彩知识
- 基本颜色包括红、黄、蓝、绿、橙、紫、黑、白等。
- 色彩的明暗变化可利用色调、饱和度、明暗度等表现。
- 副色彩可通过颜色的混合来得到,如橙色由红色和黄色混合而成。
线条与造型
- 线条是美术表现中最基本、最有力的手段之一,可用来表示物体的轮廓、质感等。
- 造型是通过形状、结构、比例、体积等元素来表现物体的形态和特征。
平面构成
- 平面构成是指在画面上安排各种形式、色彩、线条等元素的组合方式。
- 平面构成要注意平衡、对比、统一等原则,以达到画面的和谐与美感。
素描技法
- 素描是一种以线条和阴影来表现物体形态的绘画方法。
- 常用的素描技法包括轮廓线、明暗对比、透视等。
- 注意观察和捕捉物体的形态和细节,运用适当的素描技法来表现。
彩色画技法
- 彩色画是利用颜色来表现画面内容的绘画方法。
- 常用的彩色画技法包括颜色的混合、层次的运用、色彩的对比等。
- 注意色彩的选择和搭配,从整体上考虑画面的平衡和和谐。
艺术欣赏
- 欣赏美术作品要注重情感的体验和审美的感受。
- 学会观察、理解、评价艺术作品的表现意义和内涵。
- 培养对艺术的兴趣和理解,欣赏不同类型的艺术作品。
以上是三年级下册美术知识点的总结,希望对你有所帮助。
三年级下册美术说课稿-《第1课色彩的纯度渐变》苏少版一、教学目标1.了解颜色的纯度概念;2.通过绘画实践,掌握色彩的纯度与渐变的表现方法;3.提高学生创造性思维和审美能力。
二、教学重点学生能够掌握色彩的纯度渐变表现方法。
三、教学难点如何让学生理解色彩的纯度概念,掌握渐变表现方法。
四、教学过程1.导入老师先问学生:同学们知道什么是颜色的纯度吗?我们平时接触到的颜色是不是都是鲜艳明亮的?那么纯度与颜色的搭配有什么关系呢?通过提问对学生进行启发,让学生了解到颜色的纯度是非常重要的。
2.讲解老师拿出不同颜色的颜料,示范如何调制出纯度较高和较低的颜色。
并以画板为例,让学生看到不同纯度的颜色所呈现的效果。
通过示范画板,让学生了解颜色的纯度对于画面的影响,并掌握颜色混合的方法。
3.实践让学生将颜料调制出不同纯度的颜色,进行绘画实践。
同时,让学生学习如何在画面中进行颜色的渐变表现。
在绘画过程中,老师可以示范画板上的渐变效果,引导学生掌握渐变表现方法,同时鼓励学生尝试不同的渐变效果。
4.分享老师让学生展示自己的作品,并进行分享与交流。
通过学生的分享,让大家共同探讨如何更好地表现出色彩的纯度与渐变。
5.总结在分享交流中,老师对学生的作品进行点评,并总结本节课所学内容:颜色的纯度概念、颜色混合方法、颜色渐变表现方法等。
同时,鼓励学生在今后的绘画实践中加强对这些知识的应用。
五、板书设计课程名称《第1课色彩的纯度渐变》教学目标了解颜色的纯度概念,掌握色彩的纯度与渐变的表现方法。
教学重点掌握色彩的纯度渐变表现方法。
教学难点掌握渐变表现方法。
六、教学资源画板、颜料、画笔等七、课后作业完成作品后,老师要求学生对自己的作品进行评价,并对下节课颜色的运用作出预习。
八、教学反思本次课程,通过颜色混合实践和渐变表现,让学生了解颜色的纯度对于画面的影响,并掌握渐变表现方法。
在实践过程中,学生积极思考和尝试,表现出良好的创造性和审美能力。
苏少版小学美术三年级下册《1色彩的纯度渐变》说课稿一. 教材分析《1色彩的纯度渐变》这一课是苏少版小学美术三年级下册的一课。
本课的主要内容是让学生了解和掌握色彩的纯度渐变的知识。
教材通过生动的图片和简单的文字,引导学生认识纯度渐变,并且通过实践操作,让学生体验和掌握纯度渐变的表现方法。
教材内容由浅入深,循序渐进,既符合学生的认知规律,又激发了学生学习美术的兴趣。
二. 学情分析三年级的学生已经对色彩有了初步的认识,他们能够辨别基本的颜色,并且能够运用色彩来表现事物。
但是,对于色彩的纯度渐变,学生可能还没有听说过,更不用说理解和运用了。
因此,在教学过程中,我需要通过直观的图片和生动的讲解,让学生理解和掌握色彩的纯度渐变。
三. 说教学目标1.知识与技能:学生能够理解色彩的纯度渐变的概念,并能够运用纯度渐变来表现事物。
2.过程与方法:学生通过观察、实践和交流,掌握纯度渐变的表现方法。
3.情感、态度和价值观:学生在学习过程中,培养对美术的兴趣和爱好,提高审美能力。
四. 说教学重难点1.教学重点:学生能够理解色彩的纯度渐变的概念,并能够运用纯度渐变来表现事物。
2.教学难点:学生如何能够通过实践,理解和掌握纯度渐变的表现方法。
五. 说教学方法与手段在教学过程中,我将采用讲授法、示范法、实践法、交流法等教学方法。
同时,我会运用多媒体课件、色彩样本、画笔等教学手段,帮助学生理解和掌握色彩的纯度渐变。
六. 说教学过程1.导入:通过展示一些色彩纯度渐变的图片,引导学生关注和思考色彩的纯度渐变。
2.讲解:讲解色彩的纯度渐变的概念,并通过示范,让学生直观地感受和理解纯度渐变。
3.实践:学生通过实践,运用纯度渐变来表现事物。
4.交流:学生展示自己的作品,大家互相评价和交流,提高审美能力。
七. 说板书设计板书设计将简洁明了,突出本课的重点内容。
主要包括色彩的纯度渐变的概念、纯度渐变的表现方法等。
八. 说教学评价教学评价主要通过学生的作品和学生在课堂上的表现来进行。
三年级美术下册知识点第一课:色彩的纯度渐变红、橙、黄、绿、蓝、紫,是最鲜艳纯净的色彩。
色彩纯净的程度,叫做色彩的纯度。
纯度高的颜色,加入了由黑色和白色调成的灰色或对比色,它的纯度就降低了。
逐渐地加入,形成色彩的纯度渐变。
第二课:漂亮的灯五彩缤纷的花灯,是节日的明星,寄托着百姓的期盼,体现了吉祥喜庆。
知识窗:两千年前的汉代,我国就有了元宵节看花灯的习俗。
花灯要经过选材、编扎、裱糊、绘制、剪贴和刺绣等工艺才能完成。
今天的花灯在传统工艺的基础上,加上了声、光、电等现代科技。
知识窗:走马灯是古代江南观赏用的花灯。
灯中的轮子上贴有“人骑马”的剪纸,点上蜡烛后空气流动,骑着马的小人就动起来了。
第三课:风第四课:风筝人们借助风筝放出飞翔的愿望。
风筝把美丽的形象舒展地写在天上。
知识窗:二千多年前楚汉相争时,风筝已经用于战事,甚至可以载人飞行,是人类最早的飞行器。
到了宋代,风筝成为儿童的玩具,还传入了其他国家。
风筝起源于中国。
第五课:飞机(一)五百多年前,画家、建筑家、设计家达芬奇就设计了像大鸟似的飞行器,企盼实现遨游蓝天的梦想。
知识窗:1903年美国莱特兄弟研制成功世界上第一架动力飞机,今天飞机的速度已六倍于音速,飞行高度超过二万米。
它们能将几层楼的重量升上天空。
科学家预计,未来飞机的载重量更大,功能更多,耗能更少,速度更快,更安全、舒适,外形更加动人。
第六课:飞机(二)第七课:我设计的动漫形象第八课:换一种工具绘画、艺术创作不仅限于纸张上,电脑数字绘画让学生换一种方法去表现、去创作。
小窍门:利用涂抹、复制、颜料管以及各种特效工具,可以画出和其他绘画工具不同的效果。
第九课:动起来动起来知识窗:皮埃尔•代斯威格内斯于1860年发明了一种游戏,他在一个空筒的内壁上贴上图画。
通过转子带动它旋转,观众通过桶顶的槽观看,在内壁上的人物魔术般地动起来。
这种技艺一直被卖艺人沿用至今,它也许是动画片的鼻祖了。
小窍门:1、图层就像一张张透明的玻璃纸,不同的部件画在不同的图层,以便以后制作动画。
小学美术苏少版三年级下册《第1课色彩的纯度渐变》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
教学目标:
1.学习色彩的纯度渐变知识,并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2. 掌握纯度渐变的调色方法。
3. 体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。
教学重难点:
1. 学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2. 掌握调色时的渐变规律,绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
教学准备:
师:范画、毛笔、水粉颜料
生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
教学过程:练习、观察
上节课我们学习了什么?什么是色彩的明度?色彩的明度渐变需要加入什么颜色?怎样加入?(学生集体回答)
老师今天又带来了几幅渐变图,好看吗?
这几幅画中有一幅跟别的效果不同,请仔细观察把它找出来。
(学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别)。
新版PEP小学三年级美术下册知识点汇
总
本文档旨在汇总小学三年级美术下册的知识点,供教师和学生参考。
一、色彩知识
1. 基本色彩:红、黄、蓝,它们是其他颜色的基础。
2. 二次色:由两个基本色混合而成,如橙色、绿色、紫色。
3. 冷暖色:冷色调给人清凉感觉,如蓝色;暖色调则给人温暖感觉,如红色。
二、绘画技巧
1. 线条描绘:通过绘制直线、曲线、斜线等来描绘物体的形状和轮廓。
2. 色彩运用:运用不同色彩表现物体的外观特征和光线效果。
3. 刻画技巧:使用各种方法来表现物体的纹理和质感,如麻砖纹、皱纹等。
三、绘画题材
1. 风景绘画:描绘自然风景,如山水、花草等。
2. 动物绘画:描绘各种动物的形象和特征。
3. 人物绘画:画出人物形象,表达人物的性格和情感。
四、手工制作
1. 剪纸:用剪刀剪出各种形状的图案。
2. 折纸:通过折叠纸张制作各种物品,如飞机、船、动物等。
3. 擦纸画:利用铅笔或彩色铅笔在特殊纸上绘制图案,并用橡皮擦出不同效果。
以上为小学三年级美术下册的知识点汇总,希望对教师和学生的研究有所帮助。
详情请参考教材内容。
三年级美术下册知识点
第一课:色彩的纯度渐变
红、橙、黄、绿、蓝、紫,是最鲜艳纯净的色彩。
色彩纯净的程度,叫做色彩的纯度。
纯度高的颜色,加入了由黑色和白色调成的灰色或对比色,它的纯度就降低了。
逐渐地加入,形成色彩的纯度渐变。
第二课:漂亮的灯
五彩缤纷的花灯,是节日的明星,寄托着百姓的期盼,体现了吉祥喜庆。
知识窗:两千年前的汉代,我国就有了元宵节看花灯的习俗。
花灯要经过选材、编扎、裱糊、绘制、剪贴和刺绣等工艺才能完成。
今天的花灯在传统工艺的基础上,加上了声、光、电等现代科技。
知识窗:走马灯是古代江南观赏用的花灯。
灯中的轮子上贴有“人骑马”的剪纸,点上蜡烛后空气流动,骑着马的小人就动起来了。
第三课:风
第四课:风筝
人们借助风筝放出飞翔的愿望。
风筝把美丽的形象舒展地写在天上。
知识窗:二千多年前楚汉相争时,风筝已经用于战事,甚至可以载人飞行,是人类最早的飞行器。
到了宋代,风筝成为儿童的玩具,还传入了其他国家。
风筝起源于中国。
第五课:飞机(一)
五百多年前,画家、建筑家、设计家达芬奇就设计了像大鸟似的飞行器,企盼实现遨游蓝天的梦想。
知识窗:1903年美国莱特兄弟研制成功世界上第一架动力飞机,今天飞机的速度已六倍于音速,飞行高度超过二万米。
它们能将几层楼的重量升上天空。
科学家预计,未来飞机的载重量更大,功能更多,耗能更少,速度更快,更安全、舒适,外形更加动人。
第六课:飞机(二)
第七课:我设计的动漫形象
第八课:换一种工具
绘画、艺术创作不仅限于纸张上,电脑数字绘画让学生换一种方法去表现、去创作。
小窍门:利用涂抹、复制、颜料管以及各种特效工具,可以画出和其他绘画工具不同的效果。
第九课:动起来动起来
知识窗:皮埃尔•代斯威格内斯于1860年发明了一种游戏,他在一个空筒的内壁上贴上图画。
通过转子带动它旋转,观众通过桶顶的槽观看,在内壁上的人物魔术般地动起来。
这种技艺一直被卖艺人沿用至今,它也许是动画片的鼻祖了。
小窍门:
1、图层就像一张张透明的玻璃纸,不同的部件画在不同的图层,以便以后制作动画。
2、点击动画软件的“操作工具”中的“旋转操作”按钮,就可以对手臂进行旋转和移动,动画效果就产生了。
第十课:厨房
第十一课:干干家务活
第十二课:装饰瓶
小窍门:1、用乳胶或快干胶粘贴,会比较牢固。
2、可以先在塑料瓶或玻璃瓶上涂些液体皂,干后在上面涂色、画画就比较容易了。
第十三课:纸版画
小窍门:1、有底版的纸版画在磨印时,主体磨重些,底版磨轻些,完成的画面会形成明显的黑白灰层次。
2、无底版画在拼贴好底版后,将形象以外的部分剪掉,只在形象上滚油墨,垫上干净的衬纸,再覆上宣纸、元书纸、毛边纸磨印。
完成的作品没有底色,简洁明快。
3、纸版画在磨印时底版不能移动,以避免错位。
4、制作纸版画的底版除了用厚薄不同的纸外,还可以添加其他废旧材料。
5、在吹塑纸或KT板上用粗铅笔使劲画上底稿,滚动上油墨,再用瓶盖细细磨印,一幅纸版画就印成了。
这种方法叫刻线纸版画。
第十四课:远古的动物朋友
知识窗:恐龙称霸地球达一亿六千万年。
据说六千五百万年前,由于小行星撞击地球,引发海啸、地震、火山喷发。
火山灰隔绝阳光达六个月之久,地球一片黑暗,植物大量死亡。
恐龙饥寒交迫,全部灭绝了。
龟、蜥蜴、鳄鱼等爬行类动物在大难中幸存下来。
小窍门:泥工发生断裂,可以用毛笔蘸稠泥浆弥补、粘接。
第十五课:怪兽奇想
古代文物中面目狰狞的怪兽集多种动物的形象于一身,体现了我们祖先丰富的想象力。
第十六课:动物面具
剪、卷、贴纸的小窍门。
世界许多民族都有带着面具进行祭祀和表演的习俗。
第十七课:水墨情趣
(尝试用油画棒、水粉颜料等材料结合水墨进行绘画。
)
1、《静物》中国画现代林风眠
画家林风眠将中西绘画的观念、方法和工具材料巧妙地结合在一起,在水墨画中加进了水粉色和西画的表现手法,却依然表现出浓浓的中国情调。
2、《画旗袍》中国画现代张大千
画家张大千在丝绸的旗袍上用中国画的题材和表现方法进行了别具一格的装饰。
3、《律动》水墨现代宋秀南(韩国)
韩国现代画家宋秀南用中国传统水墨表现的主题给人以耳目一新的感觉。
第十八颗:重复的形
重复的形就是把相同的形象反复排列,能在人们的视觉中产生一种秩序感和节奏感,把这种秩序、节奏加以集中和夸张,能更加突出其美的效能。
从新石器时代起,人类就懂得用重复的形来装饰、美化生活。
第十九课:渐变的形
渐变是一种规律性很强的现象,这种现象运用在视觉设计中能产生强烈的透视感和空间感,是一种由顺序、有节奏的变化。
渐变的形同样也是构成艺术的内容之一。
第二十课:小泥人
知识窗:自新石器时代开始,中国的泥塑艺术一直没有间断,到汉代已成为重要艺术品种,唐代泥塑艺术达到高峰,宋代小型泥塑玩具发展起来。
约一千年前苏州、无限先后出现了彩塑泥玩具。
后来又出现了做工精巧、扮装讲究、色彩美丽的戏曲泥人,它们是民间泥塑工艺的一绝。
全国其他地方也陆续出现过许多民间泥塑玩具。
知识窗:民间艺人做彩塑泥人时,先将泥胎做好阴干后,涂上白底,干后再涂其他颜色,进行勾墨点染。
小窍门:1、用稠泥浆粘接泥工作品很牢固。
2、假如做出的泥人不生动,只要将头和身体的姿势朝不同方向转一下,再把四肢的动作稍作调整就行了。