《二泉映月》课文精彩片段欣赏
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赏《二泉映月》的作文
哎呀,这月光洒得可真像水一样,静悄悄的夜晚里,听得一首《二泉映月》。
那旋律,就好像是清泉在石头上蹦跶,又像月光在湖面上晃悠。
音乐里头不只是音符那么简单,它就像是心里的声音在说话。
这二胡的声音啊,有点哀伤,有点深沉,听得我都感觉有故事在里面。
每一个音符,就像是一个尘封的记忆,被时间轻轻吹拂,然后随着音乐飘到耳朵里。
我仿佛能看到那二泉的水,在月光下闪闪发光。
高潮部分来了,那音乐就像泉水突然爆发,激动得让人心跳加速。
这曲子真是绝了,让人完全沉浸其中,忘记了周围的一切。
本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==二泉映月赏析篇一:二泉映月鉴赏这篇课文主要讲了阿炳艰辛苦难的一生,记叙了《二泉映月》这首名曲的形成过程,再现了《二泉映月》的丰富内涵,表现了阿炳热爱生活、热爱音乐、追求理想、敢于同命运抗争的精神,阿炳在邻家少年的搀扶下,来到了二泉。
月光似水,静影沉璧,但阿炳再也看不见了。
只有那淙淙的流水声萦绕在他的耳畔。
他想起了师父说过的话,想到了自己坎坷的经历。
渐渐地,渐渐地,他似乎听到了深沉的叹息,伤心的哭泣,激愤的倾诉,倔强的呐喊…… 听着,听着,阿炳的心颤抖起来。
他禁不住拿起二胡,他要通过琴声把积淀已久的情怀倾吐给这茫茫月夜。
他的手指在琴弦上不停地滑动着,流水月光都变成了一个个动人的音符,从琴弦上流泻出来。
起初,琴声委婉连绵,有如山泉从幽谷中蜿蜒而来,缓缓流淌。
这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色,在怀念对他恩重如山的师父,在思索自己走过的人生道路。
随着旋律的升腾跌宕,步步高昂,乐曲进入了高潮。
它以势不可挡的力量,表达出对命运的抗争,抒发了对美好未来的无限向往。
月光照水,水波映月,乐曲久久地在二泉池畔回响,舒缓而又起伏,恬静而又激荡。
阿炳用这动人心弦的琴声告诉人们,他爱那支撑他度过苦难一生的音乐,他爱那美丽富饶的家乡,他爱那惠山的清泉,他爱那照耀清泉的月光…… 就这样,一首不朽的乐曲诞生了——这就是经后人整理并定名为《二泉映月》的二胡曲二泉映月是中国民间二胡音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。
这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感,作品展示了独特的民间演奏技巧与风格,以及无与伦比的深邃意境,显示了中国二胡艺术的独特魅力,它拓宽了二胡艺术的表现力,获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
《二泉映月》是杰出的民间音乐家阿炳(原名华彦钧)的作品。
阿炳一生极为悲惨,4岁丧母,自幼随父当道士并学习音乐,后双目失明,流落街头,历尽坎坷。
欣赏《二泉映月》寂静的帷幕缓缓拉开,演奏者独坐于舞台中央。
她身着一袭素雅衣裳,手中二胡陈旧而质朴。
全场悄然无声,静谧得仿佛能听见呼吸声。
演奏者昂起头,将弓平稳地架在弦上,弓弦轻轻触动,发出一声漠然的长叹,犹如这段悲剧的开场白。
这平静中的忧伤,如泣如诉的凄凉曲调,在琴弦上回荡,在弓弦中蔓延,令人心酸,令人落泪。
那是一个喧闹的旧社会,街市上人头攒动,小贩的吆喝声、戏院里的咿呀唱腔、茶楼里的说书声交织在一起,热闹非凡。
然而,在这繁华的喧嚣背后,却隐藏着一个幽静的角落转角胡同口。
这里冷清偏僻,无人问津,肮脏的道路坑洼不平,散发着阵阵霉味。
偶尔有行人路过,也只是随意扔下几个铜板,算作对乞丐的施舍。
破旧的碗,只剩下一个底,仿佛在诉说着生活的艰辛与无奈。
屋子里漆黑一片,弥漫着腐朽的气息,没有一件像样的家具。
陈旧的木板嘎吱作响,似乎在默默忍受着生活的重压,而眼泪早已流干,被岁月蒸发得无影无踪。
忧伤的曲调渐渐弱了下来,如泣如诉。
弓弦的每一次拉动,都仿佛触动着心灵的琴弦,引发着深沉的共鸣。
声音在起伏、高亢、低吟、长鸣、短促之间交替转换,从沉思中转向悲伤,从悲伤中升华出悲愤,又从悲愤中转为怒号,最后归于凄凉。
这纷繁复杂的情感在演奏者的弓弦间流露无遗,无需过多的修饰,便能感受到阿炳内心的波澜与律动。
曲终,全场寂静无声,唯有野菊花在凋零,仿佛在为这段悲剧画上句号。
这寂静是心灵的掌声,是对演奏者高超技艺的赞美,也是对阿炳坎坷命运的深深思索。
野菊花凋零,《二泉映月》的凄凉却在人们心中久久回荡,难以磨灭。
这是音乐的力量,超越了语言和文化的界限,触动着每一个灵魂。
欣赏《二泉映月》演绎悲剧的生命欣赏《二泉映月》演绎悲剧的生命缓缓地,序幕拉开,演奏者坐在台中央。
素衣裳。
二胡,很旧。
全场静极了,没有一点声音。
弓平架好,演奏者一昂头,弓拉开,弦颤动。
这句引子,好比一声漠然的长叹,开始了这段悲剧的诉说――平静中的忧伤,凄凉的曲调在琴弦上回转,在弓中蔓延,只能说听得心酸,听得流泪。
旧社会。
街上喧闹,小贩的叫卖声,戏院里的唱戏声,茶楼里的评书声。
转角胡同口,幽静,无人来往。
没有人会去注意这条脏兮兮,坑坑洼洼的路,顶多也就赏几个铜子,算作过路。
碗,破得只剩下个底,别再破了,破了那什么乞讨啊!屋子很黑,到处散发着霉味,没有家具。
木板咯吱咯吱地呻吟,泪早已流干,早已蒸发。
声音渐渐弱了下来――又一声长弓的拉响,心也为之一颤!起伏,高亢,低吟,长鸣,短促,由沉思而悲伤,由悲伤而悲愤,由悲愤而怒号,由怒号而憧憬,最后剩下了什么?凄凉。
种种感情表现得淋漓尽致。
而我还能怎样形容呢?用语言吗?用声音吗?用表情吗?用肢体吗?不!只有听了才知道这是一种怎样的哀伤,怎样的催人泪下啊!世界著名的指挥家小泽征尔聆听《二泉映月》,末了,痛哭流涕。
他跪下了,他说:“这样的曲子应该跪着听!”演奏者的弓在琴弦间来回,忧伤全寄其中,没有雕饰,那是能感觉阿炳心的律动的演奏啊!眼泪(怎样的眼泪?找不到词语形容它……)流落,无声,因为它已破碎。
渐停,渐续,渐起,渐止。
最后的叹息短暂而漫长――全区到此就结束了。
野菊花,凋零。
场内寂静――那是心在鼓掌,心在思索,心的永不能平。
野菊花,凋零。
――《二泉映月》,凄凉……。
赏词二泉映月
许多年了,每当黄昏夕阳西下的时候,我爱听《二泉映月》,每次听,都觉得在江南无锡的小巷里,阿炳句我慢慢走来,那悠悠的琴声,诉说着他的忧怨与悲伤。
在那天才如糞土的旧社会,他的琴声就是声声的控诉。
每次听这曲子,都让人泪流满面。
解放后,党和政府是阿炳的知音,抢救性地录制和整理他的创作。
他的歌曲震惊了世界,唤醒劳苦大众。
"天涯芳草知音有,你的琴声还伴看泉水流"。
阿炳,永远活在全世界亿万人民的心中!
听琴声悠悠
是何人在黄昏后
身背着琵琶沿街走
身背着琵琶沿街走
陣陣秋风
吹动着他的青衫袖
淡淡的月光
石板路上人影瘦步履摇摇出巷口婉转又上小桥头四野寂静
灯火微茫映画楼操琴的人
试问知音何处有一声低吟一回首只见月照芦荻洲只见月照芦荻洲琴音绕丛林
琴心在颤抖
声声犹如松风吼又似泉水匆匆流又似泉水匆匆流
憔悴琴魂作漫游平生事儿难回首岁月消逝人烟留
转瞬已然变白头
苦伶仃举目无亲友风雨泥泞怎忍受
荣辱沉浮无怨尤
荣辱沉浮无怨无
惟有这琴弦角羊离愁晨昏常相伴
苦乐总相守
酒醒人散余韵悠
酒醒人散余韵悠
莫说壮志难踌
胸中歌千首
都为家乡山水留
天地悠悠
唯情最长久
共祝愿
五洲四海烽烟收
年年岁岁朱无忧
年年岁岁乐无忧
纵然人似黄鹤
一抔净土惠山丘
噢此情绵绵不休
天涯芳草知音有
你的琴声还伴着泉水流(文/雨梦)。
这篇课文主要讲了阿炳艰辛苦难的一生,记叙了《二泉映月》这首名曲的形成过程,再现了《二泉映月》的丰富内涵,表现了阿炳热爱生活、热爱音乐、追求理想、敢于同命运抗争的精神,阿炳在邻家少年的搀扶下,来到了二泉。
月光似水,静影沉璧,但阿炳再也看不见了。
只有那淙淙的流水声萦绕在他的耳畔。
他想起了师父说过的话,想到了自己坎坷的经历。
渐渐地,渐渐地,他似乎听到了深沉的叹息,伤心的哭泣,激愤的倾诉,倔强的呐喊…… 听着,听着,阿炳的心颤抖起来。
他禁不住拿起二胡,他要通过琴声把积淀已久的情怀倾吐给这茫茫月夜。
他的手指在琴弦上不停地滑动着,流水月光都变成了一个个动人的音符,从琴弦上流泻出来。
起初,琴声委婉连绵,有如山泉从幽谷中蜿蜒而来,缓缓流淌。
这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色,在怀念对他恩重如山的师父,在思索自己走过的人生道路。
随着旋律的升腾跌宕,步步高昂,乐曲进入了高潮。
它以势不可挡的力量,表达出对命运的抗争,抒发了对美好未来的无限向往。
月光照水,水波映月,乐曲久久地在二泉池畔回响,舒缓而又起伏,恬静而又激荡。
阿炳用这动人心弦的琴声告诉人们,他爱那支撑他度过苦难一生的音乐,他爱那美丽富饶的家乡,他爱那惠山的清泉,他爱那照耀清泉的月光…… 就这样,一首不朽的乐曲诞生了——这就是经后人整理并定名为《二泉映月》的二胡曲二泉映月是中国民间二胡音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。
这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感,作品展示了独特的民间演奏技巧与风格,以及无与伦比的深邃意境,显示了中国二胡艺术的独特魅力,它拓宽了二胡艺术的表现力,获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
《二泉映月》是杰出的民间音乐家阿炳(原名华彦钧)的作品。
阿炳一生极为悲惨,4岁丧母,自幼随父当道士并学习音乐,后双目失明,流落街头,历尽坎坷。
他一生创作和演奏过许多作品,可惜仅留下六首。
除《二泉映月》,还有琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙般》,二胡曲《听松》、《寒春风曲》。
王崧舟二泉印月教学赏析王崧舟老师《二泉映月》词语教学赏析【片断回放】(:月光水面树影及八个四字词语,共四组)师:第二组谁来读?生:一泓清泉,静影沉璧。
师:那个声音,那个感觉,就像是“一泓清泉……”,来,一起读:一泓清泉,静影沉璧。
生:一泓清泉,静影沉璧。
师:你看,你看,在泉水当中,你看到了什么?看啊:一泓清泉,静影沉璧。
你闭上眼睛看:一泓清泉,静影沉璧。
看到了吗?看到了吗?你看到了吗?生:我看到了!在静静的月夜,月亮沉浸在水中。
师:你从哪个词语看到月亮就浸在水中?生:静影沉璧。
师:静影沉璧指的就是……生:月亮的影子倒映在水中。
师:是啊!你知道那个“璧”指什么?生:璧,指……老师,可不可以请你告诉我?师:哈哈哈,其实啊,你自己仔细看看这个字,我不说,你也能读懂。
静影沉璧的“璧”下面是个什么字?生:“玉”字。
师:对,你猜一下,这个“璧”可能指什么?生:可能指月亮像玉佩一样皎洁,皎洁的月亮倒映在水中。
师:呵呵,太好了!掌声。
(掌声)老师可没告诉你啊,是你告诉老师的,厉害!那个月亮,那样的皎洁,那样的清纯,就像是一块洁白无瑕的美玉一样。
这种感觉是如何来的?大家把它读出来:一泓清泉,静影沉璧。
生:一泓清泉,静影沉璧。
师:太好了。
要把这八个字读到你心里去。
在你面前出现的是那缓缓流淌的一泓清泉,就在那个泉水的底下,那个皎洁的月亮的影子像美玉一样倒影其中:一泓清泉,静影沉璧。
生:一泓清泉,静影沉璧。
【片断赏析】没想到王老师的词语教学如此独具匠心!没有一丝拼凑雕琢之感,正如夜间的“二泉映月”一般清轻和美,又如清泉汩汩流入心田,叫人如痴如醉。
——清新。
深蓝的夜空,婆娑的树梢,皎洁的明月,粼粼的水面,恬静的月影,“二泉映月”的夜景沉浸在静谧中,仿佛就在孩子们的`眼前。
四组词语在深色背景的映衬下格外醒目,如一首小诗题写在画面中,诗的内容与画面融为一体,使人浮想联翩。
王老师不是孤立地指导学生学习这些词语,而是把词语与画面有机地结合在一起,引导学生从画面中找到“感觉”,这种“感觉”就是对词语意思的敏锐感知,有了这幅背景的依托,词语不再显得陌生,仿佛是在自我介绍。
《二泉映月》课文精彩片段欣赏
一、导航台
《二泉映月》是一首著名的二胡曲,它是阿炳的一生,叙述着他对音乐的执着,听着《二泉映月》,再读一读课文《二泉映月》,你会走近惠山,走近阿炳,走进音乐。
二、精品屋
课文精彩片段欣赏
课文精彩片段(一)
又是一个中秋夜,阿炳在邻家少年的搀扶下,来到了二泉。
月光似水,静影沉壁,但阿炳再也看不见了。
只有那淙淙的流水声萦绕在他的耳畔。
他想起了师父说过的话,想到了自己坎坷的经历。
渐渐地,渐渐地,他似乎听到了深沉的叹息,伤心的哭泣,激愤的倾诉,倔强的呐喊……
【欣赏】
同样是在中秋之夜,月圆之时,前者则是天真的孩童,后者则是一位盲人。
俗话说:物是人非。
这一段描写与课文第二段形成鲜明的对比,不觉之中映照出阿炳苦难的一生。
淙淙的泉声激起了阿炳心海的涟漪,让阿炳回想起自己坎坷的经历。
“深沉……呐喊……”写出了阿炳此刻的心声和那积淀已久的情感,短短数句话,却掷地有声,空谷回响,意蕴无穷。
课文精彩片段(二)
听着,听着,阿炳的心颤抖起来。
他禁不住拿起二胡,他要通过琴声把积淀已久的情怀,倾吐给这茫茫月夜。
他的手指在琴弦上不停地滑动,流水月光都变成了一个个动人的音符,从琴弦上流泻出来。
起初,琴声委婉连绵,有如山泉从幽谷中蜿蜒而来,缓缓流淌。
这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色,在怀念对他恩重如山的师父,在思索自己走过的人生道路。
随着旋律的升腾跌宕,步步高昂,乐曲进入了高潮。
它以势不可挡的力量,表达出对命运的抗争,抒发了对美好未来的无限向往。
月光照水,水波映月,乐曲久久地在二泉池畔回响,舒缓而又起伏,恬静而又激荡。
阿炳用这动人心弦的琴声告诉人们,他爱那支撑他度过苦难一生的音乐,他爱那美丽富饶的家乡,他爱那惠山的清泉,他爱那照耀清泉的月光……
【欣赏】
读着这一段,我们可以强烈地感受到阿炳是在用琴声倾诉情怀,是在用心拉着二胡,心声与琴声合一。
三、关于录《二泉映月》的回忆
《二泉映月》是阿炳的代表作。
阿炳经常在无锡二泉边拉琴,创作此曲时已双目失明,据阿炳的亲友和邻居们回忆,阿炳卖艺一天仍不得温饱,深夜回归小巷之际,常拉此曲,凄切哀怨,尤为动人。
阿炳的朋友陆墟曾这样描写过阿炳拉奏《二泉映月》时的情景:“大雪象鹅毛似的飘下来,对门的公园,被碎石乱玉,堆得面目全非。
凄凉哀怨的二胡声,从街头传来......只见一个蓬头垢面的老媪用一根小竹竿牵着一个瞎子在公园路上从东向西而来,在惨淡的灯光下,我依稀认得就是阿炳夫妇俩。
阿炳用右胁夹着小竹竿,背上背着一把琵琶,二胡挂在左肩,咿咿呜呜地拉着,在淅淅疯疯的飞雪中,发出凄厉欲绝的袅袅之音。
”。