诗言志歌咏言分析
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2018-08文艺生活LITERATURE LIFE“诗言志,歌咏言”———声乐辅导中歌词理解的重要性李维阳(兰州市文化馆,甘肃兰州730030)摘要:声乐是表达情感的艺术,情感的产生和表达有赖于对歌词的理解,声乐艺术要求在演唱的瞬间,使听众首先能清晰无误地听清歌唱的每一个字,每一个词,乃至整首歌曲或唱段,所以对歌词内涵的理解和清晰地表达直接影响着歌曲演唱的效果,本文主要是从歌词理解、语言基本功、情感体验和表达、加强文化修养等方面谈论了歌词理解在声乐辅导中的重要作用。
关键词:歌词理解;创作背景;语言基本功;文化修养;重要性中图分类号:J616-4文献标识码:A文章编号:1005-5312(2018)24-0085-02一、前言一切民族最原始的诗,都是以歌的形式口头创作出现的,也就是说,诗(歌词)起源于劳动,随着人类语言的产生而产生,又随着文字的发展而发展。
歌曲是文学与音乐组合而成的艺术形式。
因此,歌曲是具有艺术性、音乐性的语言,是具有文学性和语言功能的音乐,它与语言的关系十分密切,语言具有传达和表现思想感情的功能,它通过内心体验到的每一种情感向人们直接倾诉。
因此,歌词理解对歌曲的演唱效果起着至关重要的作用,深入理解歌词是值得歌唱者深思并探索的问题。
二、对歌词的内容要有深刻的理解声乐与器乐不同,器乐是纯音乐,是靠音色、旋律、节奏等音乐的要素表情达意的,而声乐是有歌词的,语言具有传达和表现思想感情的功能,它通过内心体验到的每一种情感向人们直接倾诉。
长期以来我们以追求声音技术为核心,可是往往最终的结果是演唱者只专注于声音的表现力,而忽视了歌词内容的准确表达,演唱者唱不出歌曲的灵魂,打动不了听众。
因此,演唱者拿到一首歌曲,应逐字逐句体会词作者的用意以及歌曲的时代背景和思想感情。
每首歌曲都蕴藏着作曲家的深情厚意和对某一种事物的强烈感情。
正确深刻地理解歌词的内涵,是歌唱者首先要做的工作。
可以说,歌唱者对歌词的内涵理解越深,感受就会越深,在演唱时的表达就会越纯真,越完美,单纯从声乐技巧来表现,是唱不出感情来的。
·一 “诗言志,歌永言”的本来涵义在中国文学理论史上,“诗言志,歌永言”也许是最重要的命题——至少可以说是影响最大的命题。
朱自清在《诗言志辨》一文中,曾经称它为中国诗论的“开山的纲领”。
现代学者则从文学功能的角度,或内容与形式之关系的角度,对这一命题作过反复讨论。
比较有代表性的看法是:“诗言性情方面的陶冶作用。
其中“诗言志”一语则指诗歌所表现的与政教相联系的人生态度与理想抱负;但它“只是阐还不能说是对诗歌艺术的审美性把握”这就是说,在人们的理解中,“诗言志,歌永言”是一个伦理美学的概念,或是一种关于文学功能的主张。
以上这些理解是有一定道理的。
战国以来,人们的确从功能的角度、文体的角度阐释过“诗”与“志”的关系;汉以来的学者且就此作了进一步解释和发挥。
例如《礼记‧孔子燕居》载孔子语云:“志之所至,诗亦至焉;诗之所至,礼亦至焉;礼之所至,乐亦至焉;乐之所至,哀亦至焉。
”毛诗《关雎序》云:“诗者,志之所之也。
在心为志,发言为诗。
情动于中,而形于言。
言之不足故嗟叹之;嗟叹之不足故永歌之;永歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。
”按照这些说法,“诗”尽管是和特定的声音(“永歌”)、特定的动作(舞蹈)相联系的,但它指的是表达心志的一种历史文献,和《书》、《礼》、《易》等并立。
不过,有一个问题却是应当细究的:以上种种解释,说的都是《诗》成形之后的事情;它们是否符合《尚书‧尧典》的原意呢?看来并不符合。
因为在原来的记载中,人们谈论的并不是文学问题,而是诗、歌、声、律之间的递进关系:帝曰:“夔!命汝典乐,教胄子。
直而温,宽而栗,刚而无虐,简而无傲。
诗言志,歌永言,声依永,律和声。
八音克谐,无相夺伦,神人以和。
”夔曰:“于!予击石拊石,百兽率舞。
”显而易见,这是存在于仪式之中的事物关系。
仪式之乐是用于通神的,所以这里说“八音克谐”,“神人以和”。
根据民族学资料,较原始的祭祀仪式往往葆有图腾崇拜成份,亦即习惯作装扮成动物的舞蹈,所以这里说“百兽率舞”。
“诗言志”语出《尚书.尧典》:“诗言志,歌永言,声依永,律和声。
”意思是:诗是用来表达人们的志意的,歌是拖长声调咏唱诗的语言。
声音的高低依从拖长声调而咏唱的语言,律吕用于调和声音。
“诗言志”是现存古籍对文学观念的最早存录和表述。
因而朱自清先生推崇它为中国历代诗论的“开山纲领”,对后来的文学理论有着长远的影响。
“诗言志”概括地说明了诗歌表现作者思想感情的性质。
“言”,即说,吐露表达;“志”即志意,人们内心的志向、意念,即思想感情。
它揭示诗歌不是记事、议论的,而重在内心志意的表现。
“诗言志”的观念说明古人对诗作为文艺的本质特征已有比较清楚的认识。
“诗言志”说产生了很大的影响。
《左传》“襄公二十七年”有“诗以言志”的记载,《庄子.天下篇》说:“诗以道志”,《荀子儒效篇》说:“诗言是其志也”,可见“诗言志”在春秋战国时期已成为相当普遍的认识。
从孔子以“无邪”概括《诗经》思想内容,强调诗的思想感情必须归于雅正,突出“诗言志”从思想感情上感化人和对人进行道德规范的作用;到后来的解经者主张“持其性情”“发乎清止乎礼仪”,以至于“温柔敦厚”儒家诗教的提倡,这一系列观念都把“志”局限于符合雅正,诗人作诗表达的思想感情不能有悖于“礼仪”,不能违背封建伦理纲常,不能有损于统治阶级利益。
这对后世几千年的文学创作,对古代文学理论批评都有着极大的影响。
上述各家所说的“诗言志”含义并不完全一样。
《左传》所谓“诗以言志”意思是“赋诗言志”,指借用或引申《诗经》中的某些篇章来暗示自己的某种政教怀抱。
《尧典》的“诗言志”,是说“诗是言诗人之志的”,这个“志”的含义侧重指思想、抱负、志向。
战国中期以后,由于对诗歌的抒情特点的重视以及百家争鸣的展开,“志”的含义已逐渐扩大。
孔子时代的“志”主要是指政治抱负,这从《论语》中孔子要观其弟子之志就可看出来。
而庄子“诗以道志”的“志”则是指一般意义上人的思想、意愿和感情。
《离骚》中所说“屈心而抑志”,“抑志而弭节”,这个“志”的内容虽仍然以屈原的政治理想抱负为主,但显然也包括了因政治理想抱负不能实现而产生的愤激之情及对谗佞小人的痛恨之情在内。
《尚书?尧典》中曾记录舜帝说过的一句话:“诗言志,歌永言,声依永,律和声。
”足见在中国传统文化中,诗与乐的结合具有典型意义。
《中国唱诗班――中华优秀传统诗词“诗乐启蒙”16首》(以下简称《中国唱诗班》)的歌词取自于古代诗词,格律考究、节奏鲜明,作曲家易凤林醉心于传统音乐的研究,在旋律的创作上既体现了古代东方的神韵又具有较强的时代气息。
该作品集2011年4月由上海音乐出版社出版,并附有上海文艺音像电子出版社发行的由上海小萤星合唱团演唱的cd(2张)。
静止的乐谱通过流动的旋律在孩子们的浅吟低唱中体现着诗乐意境的融合和诗意的回归,而精心创作的这16首经典诗词又潜移默化地反映了从古至今孩子们的生活和精神世界,对孩子心智的成熟、思想的发展具有积极的教育意义。
总体来说,这套诗乐启蒙有声读物具有以下几个方面的特点:一、选材丰富内涵深刻在儿童音乐作品的创作中,歌词往往要求生动而富有童趣,以简明、活泼的语言明确地表达出歌曲的基本内容和思想感情。
这16首儿童歌曲的歌词主要取自于古诗词,这是中文独有的一种文体,有特殊的格式及韵律,其中不乏意境深远却又活泼生动的佳作。
为了使《中国唱诗班》首辑的音乐创作更加尽善尽美,符合儿童的身心需求,主创人员在创作伊始确定入乐诗歌的时候就进行了精心的挑选和甄别,很好地把握和领悟了古代诗词的修辞手法及意境,在创作中也特别突出体现了整首作品中诗歌与旋律的声调在结合时的格律,显得韵味十足。
《中国唱诗班》第一辑共包括音乐作品16首,有《相思》、《夜思》、《梅花》、《出塞》、《明日歌》、《黄鹤楼》、《元日》、《饮酒》、《关雎》、《渭城曲》、《饮湖上初晴雨后》、《游子吟》、《悯农》、《草》、《登鹳雀楼》、《春晓》等。
主创人员主要从能够影响广大儿童成长的情感、态度与价值观的角度来确立和选择古诗词。
总的来讲,这些诗词内涵盖了孩子们日常生活中最为重要的亲情、友情、人生观、自然观等。
这些歌词内容对孩子的教育意义比较强,而且非常符合《音乐课程标准》中音乐教育的目标要求,能够潜移默化地影响到少年儿童的成长。
先秦两汉文论名词解释:诗言志:源于《尚书·尧典》“:诗言志,歌咏言,声依永,律合声,八音克谐,无相夺伦,神人以和。
”“诗言志”就是用诗来表达心理面的东西。
具体内涵不断的发展变化。
内涵:(1)“诗以言志”发端和“情志合一”的确认。
在先秦起初的“诗以言志”中,人们眼中的诗,大多数是作为“用”的诗,而不是用来创作诗。
朱自清在《诗言志》一文中把“诗言志”分为四个方面:一、献诗陈志,二、赋诗言志,三、教诗明志,四、作诗言志现都只是对《诗经》文本的运用。
这样,最初形态的“诗以言志”,在具体的运用中,不妨称之为“以言志”“诗以言志”是“用诗”“引诗”。
(2)《诗大序》中明确的提出作诗与言志之间的关系:“诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗。
情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故永歌之。
”从中可以看出《诗大序》承认诗歌是抒情(3)诗言志”的政教功能所表现的集体之志的情感。
“诗言志”的原始内涵并非只为“志”,而是含情的“志”。
因为“诗言志”原初状态本身指向并不确定,他既可指原始的个体自然情性,也可指受道德节制而具有教化功能的社会集体之志。
随着儒家思想在中国占统治地位,诗论中核心是放在“言志”这一层面上的,而这个“志”是更偏向于政治集体之志,淡化个人自然之情的。
(3)由群体情志向诗言个体情志的转变。
到了汉末的动乱,儒家的思想受到质疑。
这就促使人们对社会制度、传统伦理与个人的生存状况的反思,促成了个人意识的觉醒。
加之汉代的人物清议,魏晋人物的品藻,使人们不断发现自身的品格、气质、才情、风貌的美,而对这些的充分肯定,就是对人的个体情志的充分肯定。
此外魏晋玄学反对礼教对人情感的约束,提倡顺应自然,魏晋玄学的哲学观念由政教功利的诗学向审美诗学的过渡。
魏晋时期被人们称之为“文学的觉醒”,也可以说诗人的觉醒时期。
正是在这个儒家思想衰退、异端思想兴盛的活跃期,各种文学观念开始自觉形成,文学创作也更加强调抒发人的性情。
《诗言志,歌咏言》原文与赏析
帝①曰:“夔②!命汝典③乐④,教胄子⑤,直而温,宽而栗⑥,刚而无虐,简而无傲。
诗言志,歌永⑦言,声依永,律和声。
八音克谐,无相夺⑧伦⑨,神人以和。
”夔曰:“於⑩!予击石拊B11石,百兽率B12舞。
”(《尚书·舜典》)
注释
①帝:指虞舜,名重华,五帝之一。
②夔(kuí):尧舜时的乐官。
③典:主管。
④乐:乐官。
⑤胄子:未成年的人。
⑥栗:坚。
⑦永:通“咏”。
⑧夺:侵夺,干扰。
⑨伦:理。
⑩於(wū):叹词。
拊(fǔ):轻轻叩击。
率:跟随。
译文
舜帝说:“夔!任命你主持音乐,教导年轻人,使他们为人正直而温和,宽厚而明辨,刚毅而不粗暴,态度简约而不傲慢。
诗是表达思想感情的,歌是用语言把这种思想感情咏唱出来,唱出来的歌声要合乎思想感情,歌声要合乎音律。
八类乐器的声音能够和谐地演奏,不要弄乱相互之间的次序,让神和人听了都感到快乐和谐。
”夔说:“好啊!我愿意敲着石磬,奏起乐来,让美妙的音乐把无知的群兽都吸引来伴随着音乐跳起舞。
”
感悟
音律秩序的和谐可以达到出神入化的效果。
音乐是表达情感、培育德性的有效途径,也有敦化民风、勉人向善的政治功用。
释尚书尧典的『诗言志,歌永言,声依永,律和声』释尚书尧典的『诗言志,歌永言,声依永,律和声』在我国的古经典的《尚书》里,有一篇名为〈尧典〉(而被割成尧典及舜典两部份)的文字,虽挂名是尧舜时的文章,实际上,即便有传自尧舜的传说成份,但成书的时代绝非尧舜之时。
上世纪的竺可桢于《论以岁差定尚书尧典四仲中星之年代》(《科学》第11卷第12期,1926)年,用天文学来证实,文字里所叙及的四仲中星是商末西周初的天象。
今按,尧典的文字,历来史家多有不少文章论及,较普通的考释为成于战国时代的文章,或径认为是伪托之文。
吾人则以为,依文中又谈及尧分别任命羲仲、羲叔、和仲、和叔来管理东、西、南、北和春、夏、秋、冬。
即使到了战国时代屈原的《离骚》还是指羲和是日御,为太阳驾车的神。
而在东周所写成的《国语》,在《楚语下》还是指『尧复育重、黎之后,不忘旧者,使复典之,以至于夏、商。
故重、黎氏世叙天地,而别其分生者也』。
并无列出所谓『重、黎之后』是『羲和』,更遑论是还把此二字羲和其人或羲及和,拆成四个人──羲仲、羲叔、和仲、和叔,分掌『天地』四方及四季。
可见〈尧典〉的形成虽或有口传的尧舜神话事迹,一些素材出于西周,一如竺可桢的天文证据,未见西周任何引用,但到了战国时代始开始成形,孟子已有引用未定形的版本内中的句子,而完成如现今所见,应是到了西汉初年了。
在〈尧典〉(或分为二篇时的〈舜典〉)里,有一段文字,大大引起后之文人,在研究文学、戏曲、音乐上的兴趣的含于今日被割裂成的〈舜典〉里的是出于所谓的舜这位天神兼人间帝王的舜对于夔任命为典乐神官时的神话:『帝曰「夔!命汝典乐,教冑子。
直而温,宽而栗,刚而无虐,简而无傲。
诗言志,歌永言,声依永,律和声。
八音克谐,无相夺伦,神人以和。
夔曰:于!予击石拊石,百兽率舞。
』(按:其中『永』字,即『咏』或『咏』)其中的『诗言志,歌永言,声依永,律和声』就是引爆在不少文人的学术臆说的所在,尤其是『声依永』,不少现代文学及戏曲学界,甚至音乐学界,就望文生义来解释成依字声行腔,最为典型的一种解释即如陈多、叶长海在《中国历代剧论选注》(1987、2010)里把『声依永』释成『按诵咏诗之语言定声音之高低强弱』,就是典型的依字声行腔。