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赐予学生一双发现美的“眼睛”——谈高中语文阅读教学中的审美教育发表时间：2018-04-02T09:44:13.133Z 来源：《中国教师》2018年2月刊作者：樊绍猛[导读] 作为一种完善人生、强化人格、提高受教育者综合素质的重要方式，审美教育传输着独特的方法。
在高中语文教学中，审美教育无时无刻不体现着它的魅力。
樊绍猛四川省青川中学校 628100中图分类号：G688.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1672-2051 （2018）02-021-01语文是知识传承的桥梁，联系文化的纽带。
语文让我们结识朋友，让我们了解自己。
语文学科是一门基础学科，对学生学好其他学科发挥重要的作用，随着时代和经济的快速发展，素质教育在不断提高，我们也在不断追求审美教育的发展。
客观来说，审美教育是以一定的教育手段，培养和强化人的感知力、想象力，丰富人的情感，拓展人的精神世界，塑造人创新求异的能力，它具有形象性、娱乐性、情感性、创造性和潜移默化性等特点。
作为一种完善人生、强化人格、提高受教育者综合素质的重要方式，审美教育传输着独特的方法。
在高中语文教学中，审美教育无时无刻不体现着它的魅力。
一、循循善诱，激发学生审美兴趣在语文教学中，最忌讳的就是“满堂灌”。
教师不应该把自身的想法强加给学生，而是要让学生去主动接受知识。
在阅读课堂上，语文教师只是一个“导演”，负责学习活动的组织和引导，给学生创造一个空间和氛围，而审美需要学生自己去感受和发挥。
任何学习活动中，需要学生进行主动的思考和分析，必须创造出活跃的课堂氛围，这是激发学生审美创造力的前提。
教师只需要给予学生适当的引领和点拨，循循善诱，激发学生审美的兴趣。
只有充分调动学生的积极性，才能切实提高学习效率。
二、扩充知识，提升学生审美创造科技的高速发展，使学生获取信息的渠道日渐多元化，为受教群体提供了广阔的知识扩充方式，便于学生更好地充实自身的知识涵养。
因此，仅以课堂教学中的小说阅读教学，是无法达到有效保障学生审美能力的全面培养。
培养学生发现美的眼睛法国雕塑大师罗丹说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少美的发现。
”亘古一色的白山黑水，有人深叹自然界博大雄浑，有人觉得死气沉沉；面迎清风朗月、云展云舒，有人为沧海桑田、韶华易逝而感慨万千，有人也许视之漠然、心如止水……同样的眼、同样的看，结果大相径庭。
原因何在？那就是常眼与慧眼的区别。
常人之眼能看出蓝天白云的静、激流波涛的动，却体味不到风中纤草的韵味。
善于发现的眼睛，既能升为鹰击长空的壮怀激烈，也不放过危崖弱草的婉约凄柔；能在赞美盛春姹紫嫣红的同时，又为残雪后的一抹新绿而激动。
小学生的生活经验是不足的，他们怎样才能发现生活中的美呢？作为教师应该熟悉生活，应恰当地选择最有利于解决教学重点与难点的教学方法，我们可以引导学生学会发现身边的美，学会欣赏身边的美，为绘画收集素材。
因此，怎样才能培养出发现美的眼睛呢？一、激发兴趣，养成习惯“兴趣是最好的老师”。
要做好这一点，首先作为老师，就要弄清楚什么是他们感兴趣的东西。
一般说来，刚进入绘画学习的学生们，总是喜欢具有鲜明色彩的东西胜于只有灰暗色调的东西，喜欢相对新异的事物胜于绝对新异的事物。
举个简单的例子，在两种类型的同样是大师的色彩画跟前，许多启蒙阶段的学生，由于还不具备成熟的审美情趣和审美眼光，他们一般都会对那些色彩艳丽，相对写实的作品产生兴趣，因此，教师在选择观察对象时，应注意选那些既能吸引他们，又能同时体现物体和现象本质的东西。
并且随时随地的寻找机会培养和锻炼学生的这种观察能力，选择合适他们的阅览对象，并及时纠正他们不正确的观察方法，“儿童看到、听到的新事物越多，就越想多看多听”（心理学家皮亚杰），同样地道理，刚起步的学生们，也需要灌输丰富的新鲜知识，久而久之，他们就会对观察产生兴趣，养成随时随地观察的好习惯。
二、处处留心，善于观察。
自然界美不胜收、人类社会五彩缤纷，只有处处留意，才能发现一草一木的寒来暑往，才能体会到比大海更宽阔的是胸怀！为什么要看，看什么，怎样看，关键在于老师的引导。
培养学生善于发现美的眼睛不可忽缺的审美教育在当今社会，审美教育对于年轻人的成长与发展至关重要。
当我们希望培养学生们的审美能力时，我们可以使用一系列方法和策略，以确保他们具备发现美的眼睛。
在本文中，我将介绍几个方法来帮助培养学生的审美能力。
首先，讨论美的概念是发展学生审美敏感度的好方法。
学生可以通过参加探讨美的课程，了解不同的美学标准、文化和历史，并以此扩大他们的视野范围。
这需要我们引导学生去观察、倾听、感受和分析美的元素，如色彩、形状、音调和节奏等。
通过对美感的思考，学生可以更好地理解和欣赏不同的艺术和文化创作。
其次，我们可以帮助学生参观一些艺术机构或举办一些艺术展览，这可以提供一种直观的学习方式。
艺术机构或展览可以给学生提供一个多元化的文化环境，让他们能够亲身体验不同形式的艺术，并加深体会、引发思考。
同时，我们还可以引导学生关注不同艺术形式之间的联系，例如，音乐、绘画、建筑等，通过比较不同艺术形式之间的相似点和不同点，学生可以对不同的艺术形式有更深入的了解，并加深对每个艺术形式的喜欢和欣赏。
此外，我们还可以通过让学生实践和创作艺术来培养他们的审美能力。
这可以通过举办艺术课程、音乐表演和戏剧表演等方式来实现。
这些活动可以激发学生的创造力，拓展视野，增加对艺术的热爱和欣赏。
例如，让学生制作自己的音乐、绘画、戏剧表演等等，可以让他们在艺术创作的过程中更深入理解美的元素。
最后，我们可以通过推广艺术教育，宣传艺术价值，扩大社会文化影响来强化学生的审美教育。
让对艺术感兴趣的学生参加一些艺术社团或组织，让学生们的艺术创作或展示获得社会认可，可以帮助他们更好地发现和欣赏美和艺术的价值，同时激发学生更多热爱艺术的热情。
总之，审美教育不仅仅是关注于学生的审美能力，而且是通过深度参与，学习和扩展视野来引导他们在艺术方面的成长和进步。
我们需要不断探讨、尝试和创新，给孩子们创造更好的艺术学习环境，激发他们热爱艺术、欣赏艺术、享受艺术。
培养发现美的眼睛发布时间：2021-01-07T15:03:15.447Z 来源：《中国教工》2020年第21期作者：蔡林芸[导读] 美术课程作为一门艺术课程，它的主要教学目的就是要培养学生具有一双能够发现美的眼睛，但是很多老师都忽略了对于学生审美能力的培养，导致学生学缺少审美意识。
蔡林芸重庆育才中学 400050摘要：美术课程作为一门艺术课程，它的主要教学目的就是要培养学生具有一双能够发现美的眼睛，但是很多老师都忽略了对于学生审美能力的培养，导致学生学缺少审美意识。
本文对于如何通过美术课培养学生的审美意识和能力进行探讨。
关键词：初中美术；审美培养；提升方式目前，随着我国的素质教育改革不断推行，初中美术课程也逐渐得到了重视，初中美术课程对于学生审美能力的培养起到了重要的促进作用。
因此，要怎样高效地培养学生的审美能力和审美水平已经成为当前初中美术老师所要思考的重要问题。
一、改变教学内容在进行初中美术教学时，老师一定要对学生的真实情况进行研究，结合学生当前的成长特点、基础美术知识的掌握水平等内容进行课程设计，选择适合学生的美术作品。
除此之外，在进行美术作品赏析时，要让学生充分表达自己的观点，根据学生所说对于学生的学习情况进行判断。
比如说，在课上可以选择两幅不同艺术风格的作品让学生进行对比赏析，鼓励学生说出自己的看点，这样不但能够锻炼学生的逻辑思维能力和语言表达能力，还能够提升学生的美术鉴赏能力[1]。
与此同时，在进行美术授课时，还要引导同学积极对于新鲜事物进行摸索和分析，对于那些艺术特色较为明显的艺术作品要进行重点的分析，帮助学生发现不同艺术流派作品的不同之处，让学生的审美理解能力得到锻炼。
最重要的一点就是，在美术教学当中，要根据审美水平不同的学生，采取针对性教学，对全体学生的审美能力进行培养。
二、改变以老师为主体的教学方式，培养学生自主学习积极性当前随着我国的教育改革进程不断加快，传统的以老师为课堂主体的教学方式逐渐发生了变化，学生已经成为了教学的中心，培养学生的自主学习能力。
第 1 课培育审美的眼睛——美术鉴赏及其意义高天民一、教材剖析（一）教课目的本课作为高中整个美术鉴赏教课的开篇，对后边的教课拥有指导意义。
经过本课的教课，使学生初步认识什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特色，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培育学生“审美的眼睛”。
b5E2RGbCAP（二）内容构造本课主要包含四个部分：第一部分从现代人的全面发展出发，指出培育审美的眼睛是现代人全面发展的需要，而美术鉴赏则是培育审美的眼睛的必需门路。
p1EanqFDPw第二部分“什么是美术鉴赏”，先从对身处天安门广场的感觉和对天安门的认知中，说明美术鉴赏并不神奇，而是与我们的生活息息有关，并由此引出美术鉴赏的问题。
而后再从详细的美术作品下手，以中国唐朝画家的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗》为例，简单介绍了美术鉴赏的一般过程或方法，由此导入，进入看法剖析，说明什么是美术鉴赏、其特征以及在美术鉴赏中被动接受与主动参加的关系等。
这里没有波及什么是美术或什么是艺术的问题，而是直接谈什么是美术鉴赏，这是因为美术或艺术的看法自己就十分复杂，它将波及到更为复杂的专业知识，这对于学生的理解来说是困难的，也将影响本课的主题。
更因为今世艺术已模糊了艺术与非艺术、艺术与生活的界线，“什么是艺术”在学术界也是一个正处于争辩之中的问题，对于那些还没有定论的问题我们只幸亏教课中临时悬置起来。
DXDiTa9E3d 第三部分“美术作品是怎样分门别类的”，简单介绍了美术的基安分类方法，这里只列出了一个简单的艺术分类，学生认识这些就能够了。
但教师还应理解，在美术的六大分类——绘画、雕塑、建筑、设计、书法、拍照中，还能够依照其资料、功能、题材、内容等作更仔细的区分。
以以下出的分类其实不完好，仅供参照： RTCrpUDGiT1．绘画按资料和功能：油画、中国画 (此中按技法分为工笔划和写意画；按题材分为人物画、山川画和花鸟画)、版画 (按资料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画；按技法分为镂版画、腐化版画、水印版画、套色版画 )、素描 (此中也包含速写，按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、景色素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装修画等。
培养审美的眼睛说课稿培养审美的眼睛说课稿我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书—美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。
我主要从教材分析、学情分析、教学目标、重点很难点、教学过程几个方面加以阐述.二、教材分析高中美术鉴赏教学时在九年义务教育阶段美术课程中“欣赏、评述”学习领域上更高层次的拓展和眼神。
本课作为整个高中美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
通过本课的教学，目的是使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和方法、以及美术鉴赏有什么意义，培养学生“审美的眼睛”。
三、学情分析本课的教学对象为高一新生，在过去的美术学习中，主要是以一般性的基础和知识为主。
美术鉴赏这一新的模块对于他们来说，即陌生又熟悉。
由于新课程中要让学生真正成为课堂的主人，课堂中采取多种教学形式，提高学生的学习兴趣。
四、教学目标认知目标：通过对美术做的欣赏，了解美术鉴赏的概念，明确学习美术鉴赏的意义。
技能目标：了解美术分类，掌握美术鉴赏的一般过程和方法。
情感目标：感受优美美术作品的审美内涵，体会美术鉴赏审美情趣，提高审美素养。
五、教学重点难点教学重点：掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
教学难点：如何结合实例理解美术的主要分类方法、掌握美术鉴赏的概念和方法。
六、教法在新课程理念的指导下，教学中必须落实学生的主体地位，变注入式教学为启发式教学。
教学中我要充分利用多媒体设备，不断运用欣赏、启发、比较、归纳向结合的方法，在实例中引导，调动学生积极性和自觉性，使每个学生都参与到课堂活动中来，提高课堂主动性、有趣性和生命力。
七、教学手段美术教学中，多媒体课件的使用，可把单纯的理性知识形象的呈现给学习者，可以把课体之外乃至整个互联网上的资料引入课堂上来，使教学内容更丰富充实，拓展了学生的认知空间。
八、教学设计本课分为导入、新授、评价与拓展四个部分。
一、导入本课采用提问的方式导入课程：1、回忆初中小学时的美术课都有些什么内容？2、比较初中美术课本封面与高中课本有何不同？（课堂一开始采用提问的形式，从学生已有的知识和经验入手，加强师生间自由交流，拉近课程与生活的距离，通过对新老课本封面的观察、比较、讨论，找出了高中美术新特点“鉴赏”，激发了学生兴趣，自然过渡到主题）二、新授1、什么是美术鉴赏？欣赏《开国大典》，结合时代背景分析作品的内容，学习美术鉴赏的一般方法。
给学生一双寻找美的眼睛摘要:文章阐述了语文教学中美育的重要性,并从美的朗读,美的素材,美的形象,美的语言,美的活动等几个方面介绍了如何在语文教学中进行审美教育。
关键词:语文教学美育审美《语文课程标准》明确提出:“语文课程应重视提高学生的品德修养和审美情趣,使他们形成良好的个性和健全的人格,促进德、智、体、美的和谐发展。
”著名心理学家马斯洛“需要理论”中也认为,“审美需要”是人生的高层需求。
在素质教育的大背景下,“五育并重”的观点,已经在教育界达成了广泛的共识。
而语文是最具有美育特征的人文课,被视为纯艺术的文学作品在语文教学中占有举足轻重的地位。
自然的美,社会的美,人文的美,生活的美都汇集在这里,因此,语文教学是实施美育的重要阵地。
一、在美的朗读中,感受美就高中语文教材而言,所选的文学作品均是经典之作,各有其独特的美学价值。
其中许多华美的诗篇,精妙的散文都是极理想的朗读材料,非读不能领悟其美。
因此,要让学生感受语文材料的美,就必须实施叶圣陶先生所说的“美读”(美读既指老师富有魅力的范读,也包括学生自己在掌握朗读技巧后的表情朗读)。
美读能够把文章美的思想,感情用“原法原味”的美的声韵传达出来,把“写在纸上的语言变成活的语气”(朱自清语)。
例如:朱自清的《荷塘月色》一文,不朗读就不会体味到荷塘月光背后的淡淡忧伤;不朗读毛泽东的《沁园春·长沙》,就不能感受到诗中表现出的革命英雄主义和革命浪漫主义情感。
不读李密的《陈情表》,就无法感受李密那催人泪下的忠孝之心。
俗话说:“三分文章七分读。
”因此,语文教师应充分地利用好这些朗读材料,并采取多种多样的朗读形式,使学生在语言的流动中充分感受课文各种形式的美,以达到“目视其文,口发其音,心同其情,耳醉其声”的艺术效果。
二、在美的素材中,发现美空洞的讲解不如形象的现身说法,强行灌输的知识哪比得水到渠成的自然。
同时,美文教会学生欣赏,美物引导学生爱惜,美趣指领学生高雅,至理促使学生聪睿。
新课标高中美术第一册第1课《培养审美的眼睛》精品教案一、教材分析（1）教材的地位和作用①美术是培养学生审美情趣，提高审美能力的和创造能力的一门学科。
②高中美术在培养学生审美鉴赏能力、陶冶学生情操、健全学生人格等方面起着重要的作用。
3本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，是在初中美术欣赏的基础上整合了学生的认知能力、思考能力、创造能力、审美能力和发散性思维能力，凸显“鉴别”与“欣赏” 的有机结合。
同时，对后面的教学具有指导意义。
（2）教学目标:通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术，美术的分类和功能是什么？以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
依据：（3）教学重点：培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义.依据：教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法,美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法.由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度课型：新授课课时：一课时二、教学方法和学法指导针对本课的性质和高中学生的特点，教学中我采用引导法、讲授法、点拨法和讨论法相结合的教学方法：以生活中的美术现象为引导，引起关注——深入讨论——感悟意义——树立信心。
跃课堂气氛，师生互动，让学生自己观察、体会、教师引导。
以学生自己理解总结为基础，运用多媒体等实物资料激发学生的兴趣，充分发挥学生的想象力，培养学生的审美兴趣。
教具准备：教材，备课本，PPT ，图片等三、教学设计教师活动 学生活动 教学目标一．引入新课（PPT 出示图）5分钟 (1)介绍自己学习绘画的经历，使学生首先对我有所了解。
提问:同学们有没有喜欢的美术作品，喜欢什么样的作品？和学生讨论一些关于漫画，CG 电脑美术等学生感兴趣的话题以此拉近和学生间的距离。
学生各抒己见：漫画、动画、时装…… 学生和老师自由谈论。
活跃课堂气氛。
这是高中美术的第一课，也是教师和学生第一次见面，第一印象至关重要。
拥有发现美的眼睛心理辅导课优质教案一、教学内容本节课选自《心理健康教育》教材第四章“拥有发现美的眼睛”，详细内容包括：认识美的多样性、培养审美情感、提升审美能力。
通过本章节的学习，让学生学会欣赏生活中的美，提高心理素质和审美水平。
二、教学目标1. 让学生了解美的多样性，认识到不同形式的美存在价值。
2. 培养学生热爱生活、关注美好事物的情感。
3. 提高学生的审美能力，使其具备一定的审美鉴赏力。
三、教学难点与重点教学难点：如何引导学生发现生活中的美，提升审美能力。
教学重点：让学生认识到美的多样性，培养审美情感。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、图片、视频等。
学具：笔记本、彩色笔等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组美丽的自然风光、艺术作品等图片，引导学生感受美的存在，激发学习兴趣。
2. 新课导入：教师简要介绍本节课的教学目标和内容，引导学生关注美的多样性。
a. 认识美的多样性：展示不同类型的艺术作品，让学生认识到美的多样性。
b. 培养审美情感：通过讨论、分享，让学生谈谈自己对美的感受，学会欣赏生活中的美。
c. 提升审美能力：分析艺术作品的特点，引导学生学会从多角度鉴赏美。
3. 实践活动：分组进行“寻找身边的美”活动，让学生用手机或相机记录下身边的美景，并在课堂上进行分享。
4. 例题讲解：以一幅名画为例，分析其艺术特点，引导学生学会鉴赏艺术作品。
5. 随堂练习：让学生尝试分析其他艺术作品，提升审美能力。
六、板书设计1. 主题：拥有发现美的眼睛2. 内容：a. 美的多样性b. 审美情感培养c. 审美能力提升七、作业设计1. 作业题目：以“我眼中的美”为主题，写一篇短文，描述自己发现的美和感受。
2. 答案示例：我眼中的美：夕阳下的校园在夕阳的映照下，校园的景色变得格外美丽。
金黄的阳光洒在绿草如茵的操场上，让人感受到大自然的温柔。
此刻，我心中的美是温馨、宁静的，它让我更加热爱生活。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课通过实践活动和例题讲解，让学生认识到美的多样性，培养了审美情感。
摘要本文主要分析了人教版《普通高中课程标准实验教科书语文》第四册中的词的选择和编排：编者把宋词统一放入一个单元中，可以让学生更加系统地学习宋词，同时编者在具体作家作品的选择上颇具深意，使学生在学习之后能够从整体上把握宋词的基本风貌与代表作家作品。
关键词高中语文宋词The Cultivation of the Eyes to Find the Beauty:The Discussion of the Ci in the New Standards of Senior High School's Chinese Lesson//Yu HeAbstract This article discusses the choice and the arrangeme-nt of Ci in the fourth volume of the People Education Press Edition's Common senior high school standard experimental Chinese textbook.The editor put all the Ci in the same unit en-able the student to learn systematically,and the editor choose the works with meaningful intentions,as a result the students will be able to learn the basic knowledge of Song-ci and the re-presentative authors and works as a whole.Key words senior high school Chinese lesson;Song-ci Author's address Mianyang Normal College,621000,Mianyang, Sichuan,China人教版《普通高中课程标准实验教科书语文必修4》的第二单元是一个词的单元，本单元所选择的是宋词发展的不同阶段中具有代表意义的、取得当时最高成就的几位作家的作品：柳永的《望海潮》、“东南形胜”《雨霖铃·寒蝉凄切》，苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、《定风波·莫听穿林打叶声》，辛弃疾的《水龙吟·登建康赏心亭、永遇乐·京口北固亭怀古》，李清照的《醉花阴·薄暮浓云愁永昼》、《声声慢·寻寻觅觅》。
从这8首词的选择看来，编者功力之高可从中窥见一斑。
首先，柳永、苏轼、辛弃疾、李清照4人，从时间上来说分别属于北宋初期（柳永）、北宋中期（苏轼）、南北之交（李清照）、南宋（辛弃疾二十多岁时由北入南，之后一直在南宋生活，我们把他算为南宋作家）。
从风格上说，柳永、李清照是婉约词的代表，苏轼、辛弃疾是豪放词的代表。
而作为唯一的女性词人，李清照的婉约词也就带有了女性特有的柔媚慵懒的气息。
从词的发展史上来说，柳永作为北宋初期婉约词的代表，其词既继承了尊前花间的习气，又在词体的发展上有所创新，使一度完全文人化的词又有了民间词活泼欢快、坦率直白的风韵；苏轼则是北宋词之巨擘，刘熙载在《艺概》中说：“东坡词似老杜诗，以其无意不可入，无事不可言也。
”词在苏轼手中得到了全面的拓展与品格的提升，豪放词也开始为当世人所接受。
李清照作词跨越北宋、南宋两个时期，是婉约词派中坚力量，一生坚持“词别是一家”的创作理论，是词史上独树一帜的女性词人。
而辛弃疾则是南宋词坛宗匠，他的词无论是从题材的深、广度上来说，还是艺术上所表现出的卓然不群的风范上来说，都可以说是典型的英雄之词。
从继承关系上来说，柳永和李清照、苏轼和辛弃疾之间我们都可以发现明显的前者对后者创作的影响，虽然说李清照曾经批评柳永的词“虽协音律，而词语尘下”，但李清照词中那种长于铺叙、善于白描的艺术手法谁又能否认是从柳永那里继承来的呢？从具体词作的题材选择来看，既有写离愁相思之词，也有怀古词、描写山川风物之词，各不相同。
其次，每一首词的选择都有着不同的深刻含义。
柳永的名作很多，除了课本上的两首之外，比较有代表性的还有描写作者思念家乡，羁旅愁苦的《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》，作者晚年回忆自己过去狎邪放荡生活，今夕对比的作品《戚氏·晚秋天》等等。
但《望海潮》与《雨霖铃》更能代表柳永在文学与艺术上取得的成就。
《望海潮》对杭州城的刻画细致、神采飞动。
罗大经《鹤林玉露》卷一记载：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之志。
”这首词中所运用的铺叙的手法将江南的美丽富饶一一呈现，这首词可以说是宋词发展的初期在艺术上取得完美突破的典范。
而《雨霖铃》更是柳永艺术才华的一次全面展示，这首词中不仅仅有情感的铺陈、时空的转换，还充满了对未来的迷茫、对身世的感叹，在结构上首尾照应，过渡自然，语言典雅精致，是宋代婉约词最有代表性的作品之一。
苏轼的词佳作更多，很多几乎是家喻户晓，比如《江城子·十年生死两茫茫》、《水调歌头·明月几时有》、《水龙吟·似花还似非花》，笔者以为无论哪一首都可以入选高中语文课本，都可以引起学生的共鸣。
课本中选择的《念奴娇·赤壁怀古》与《定风波·莫听穿林打叶声》，都是“乌台诗案”后苏轼寓居黄州时的作品。
《念奴娇》向来被作为苏轼豪放词的代表，词中所描写的长江边的雄奇景色、塑造的英雄形象、表现出来的英雄豪情，使人无限神往。
在情感上用周瑜的少年得志对比苏轼自己年华老去而功业未成的悲凉，让这首词有了更加深刻的内涵。
而且此词前半部分音调铿锵、节奏刚劲有力，结尾处一变而为低沉婉转，张弛有度。
前人评价这首词时常说它是“古今绝唱”。
《定风波·莫听穿林打叶声》比之《念奴娇》中所表现出来的年华易逝、功业难成的抑郁悲壮，凸显的是苏轼性格的另外一面———潇洒自适，坦荡磊落。
《定风波》与《念奴娇》的对读我们可以看出苏轼心境的点滴变化，看到苏轼的成长，看到他在巨大的人生灾难后对生命的领悟。
作为继苏轼之后的又一位豪放派大师，辛弃疾的词和前人有着巨大的不同。
课本中选择的两首词《水龙吟》和《永遇乐》也是可以对读的，前者写于辛弃疾南归后不久，发现南宋小朝廷根本没有收复北方失地的打算，而在登建康赏余何（绵阳师范学院文学与对外汉语学院四川·绵阳６２１０００）中图分类号：G633.3文献标识码：A文章编号：1672-7894（2011）31-0093-02９３树上，走过玫瑰花丝。
风的脚步即是夏语。
故风的脚步细细，夏雨也细细。
“细细地说着太阳的艳史”，树叶和花朵都在窃窃讲述太阳大胆、炽热、裸露的“艳史”，而唯有它们，才真正懂得与感受太阳“炽样的恋”。
这一切由静到动、由实而虚的过程都是由风引起的，是风的恶作剧。
顽皮的风，天真的风，令人生出许多幻想的风，你知道我的“恋在巷口徘徊”么？我已经不再犹豫，你听，我正“细细地听唤着风的名字”。
诗人情感的真挚，不能不令人动容。
读到这里，使人真正弄懂了诗人之所以爱恋风的真正目的———是把风当做自己苦苦爱恋着的对象去追求，这便是本诗的主旨。
这类平易浅近，但又不乏浓烈气息，有着真知灼见的内在精神正是乔林穷其一生去经营的。
陈明台这首《秋》诗，可谓奇诡动人之作：“一齐度过了美丽的夏日的女人／无缘无故发了狂的女人／自杀了的女人／躺在冰冷的铺道上的女人／僵硬了的尸体//春天饲育的雀鸟／成为空洞房间唯一的伴侣的雀鸟／刚刚释放给天空的雀鸟／被顽童的石子击落的雀鸟／瘖痖了的残骸//忘却了流向的河川／静默地不再流动的河川／到处漂流着腐蚀物的河川／干涸而呈露龟裂的底部的河川／褪了色的一支红玫瑰//残缺的事物／触目的枯枝与落叶／被剥夺了的爱与幸福／丧失的事物／仅仅余留了战栗的冷冽的城市//穿上黑色的丧服的／秋的风衣／只有抖缩抖缩地竖起领子／无可奈何的男人”诗人冲破常规的思维模式，把难以描摹的秋高度形象化。
把秋比做女人、雀鸟、河川、男人，在这基础上，把喻体延伸，使意蕴更加含蓄深隽。
诗人极力烘托秋之冷酷、绝望，用“一齐度过了美丽的夏日的女人”点明秋天的时序后，就突出表现诗人对于秋的感受，将秋天比做“无缘无故发了狂的女人”，突出秋的猛烈，来得突然。
接着诗人用“自杀了的女人，躺在冰冷铺道上的女人，僵硬了的尸体”来突出秋之萧瑟悲凉，充满凄凉幽冷的艺术氛围。
第二节，为了突出秋之凄凉、冷酷，诗人用两种不同的雀鸟，表现希望与绝望。
诗人通过两种不同色彩、不同气氛的意象，展现秋对生命之摧残，“春天饲育的雀鸟”一定活泼欢畅，而“成为空洞房间唯一的伴侣的雀鸟”则是多么孤独失望；“刚刚释放给天空的雀鸟”是一种境界、一种心境，而“被顽童的石子击落的雀鸟”又是何等况味。
对比鲜明，形成具体可感的反差效应，给人以触目惊心的艺术感受。
接下去，诗人控制不住感情的闸门，任凭潮水般的感受涌现出来。
“河川”最具体可感，最容易唤起人们的遐想。
诗人用十分具体的词语修饰它，让“河川”把感受的微妙深刻展现出来，“忘却了流向的河川”，这是秋的惶惑；“静默地不再流动的河川”，这是秋的冷默；“到处漂流着腐蚀物的河川”，这是秋的枯朽；“干涸而呈露龟裂的底部的河川”，这是秋的荒凉；最后迸发出“褪了色的红玫瑰”，揭示秋完全失去了青春的辉光，一气贯注，惊心动魄。
接下去诗人又深入写秋的冷酷、绝望，充满无限感叹。
“仅仅余留了战粟的冷冽的城市”，设想新奇，同时为过渡到下段做了情调气势上的调整。
在对秋作了许多象征化的描摹后，诗人将秋概括为“穿上黑色的丧服”、“只有抖缩抖缩地竖起领子，无可奈何的男人”。
如果没有内省的精神，是玩不起生动逼真、情韵悠远的妙笔，诗人让人们去体味秋，其实是告诉人们感受秋的人生，抵御风寒。
编辑孙静1204年），这一年的7月，南宋主张北伐最力的韩侘胄为平章军国事，位居宰相之上。
韩侂胄的走马上任让年过六旬的辛弃疾激动不已，他以为自己又看到了收复故土的希望，于是怀着无限的热情写下了这首词，一方面表现自己老当益壮，还能够为国建功立业的雄心壮志；另一方面也说出了自己的担忧———“佛狸祠下，一片神鸦社鼓”，抗金的道路还是任重而道远。
从这首词我们可以看出辛弃疾决不是传统意义上的文人，他是一个真正从战斗中走出的英雄。
可惜直到辛弃疾离世他都没有看到南宋收复失地。
两词对读，我们可以看到词人一颗炽热的拳拳报国之心，无论现实如何黑暗，他都从未动摇。
李清照是两宋之交著名的女性词人，课本选择其两首作品《醉花阴》与《声声慢》，分别作于北宋和南宋两个不同的时期，体现的是作者两种完全不同的心境。
