第26届金马奖
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金马奖颁奖典礼在哪里举行?金马奖颁奖典礼在台北举行一、背景介绍:金马奖的由来和意义(300字左右)金马奖是亚洲最具影响力的电影奖项之一,自1962年创办以来,一直以评选亚洲电影为主题,旨在鼓励和促进亚洲电影的发展。
作为华语电影的最高荣誉,金马奖既向世人展示了华语电影的卓越成就,也为亚洲电影提供了一个交流与合作的平台。
二、金马奖颁奖典礼的历史沿革(500字左右)1. 筹备与举办地点的变迁1962年,金马奖的第一届颁奖典礼在台湾台北举行。
当时,金马奖的创办者希望能够将台湾的电影产业推向国际舞台,表达对电影艺术的热爱和支持。
随着时间的推移,金马奖逐渐发展壮大,成为了亚洲电影界的盛事,不断吸引着各地电影人的关注和参与。
2. 台北:金马奖的永久举办地经过多年的探索和考量,金马奖最终决定将颁奖典礼的永久举办地定在了台湾台北。
这一决定既是对台湾作为电影创作之地的肯定,也体现了金马奖对亚洲电影高度的认可。
台北作为一座现代化国际城市,具备着优越的基础设施和举办大型活动的经验,为金马奖提供了良好的举办条件。
3. 台北的文化氛围和电影产业的发展台北是一个充满文化氛围的城市,拥有许多电影院和艺术展览馆,为观众提供了丰富多样的电影体验。
台湾电影产业也是亚洲最具实力的之一,不断涌现出优秀的导演和演员,他们的作品常常获得金马奖的认可。
因此,金马奖选择台北作为其永久举办地,不仅能够让更多的观众参与其中,还能够进一步推动台湾电影产业的发展。
三、金马奖颁奖典礼的吸引力和影响(400字左右)1. 激发亚洲电影创作的热情金马奖作为亚洲电影界的盛事,每年都吸引着许多亚洲各地的电影人前来参与。
优秀的电影作品和颁奖礼的氛围激发了亚洲电影创作的热情,为亚洲电影的发展注入了新的活力。
2. 提升亚洲电影的国际影响力金马奖作为亚洲最具影响力的电影奖项之一,获得金马奖的电影作品和电影人都能够得到更多的关注和认可。
这不仅提升了他们的知名度和声誉,也为亚洲电影在国际舞台上发声提供了机会。
金鸡百花电影节2023年什么时候举办_2023年金鸡百花电影节举办时间定了金鸡百花电影节2023年什么时候举办2023年中国金鸡百花电影节暨第36届中国电影金鸡奖将于11月1日至4日在福建厦门举办。
发布会宣布,2023年中国金鸡百花电影节将于今年11月1日至4日在厦门举办,从去年的三天增加为四天活动,内容也相应丰富,闽南大戏院作为电影节开幕式场馆海峡大剧院作为颁奖典礼暨闭幕式场馆历届金鸡奖获奖主办城市1、2015年第24届中国金鸡百花电影节主办城市:吉林吉林2、2016年第25届中国金鸡百花电影节主办城市:河北唐山3、2017年第26届中国金鸡百花电影节主办城市:内蒙古呼和浩特4、2018年第27届中国金鸡百花电影节主办城市:广东佛山5、2019年第28届中国金鸡百花电影节主办城市:福建厦门金鸡奖和百花奖是同一个奖吗不是大众电影百花奖是由中国电影家协会和中国文学艺术界联合会联合主办的电影奖项。
创办于1962年,是中国大陆电影界的观众奖。
与中国电影金鸡奖、中国电影华表奖并称中国电影三大奖。
与中国电影金鸡奖合称中国金鸡百花电影节。
中国电影金鸡奖是由中国电影家协会和中国文学艺术界联合会联合主办的电影奖项。
创办于1981年,是中国大陆电影界权威、专业的电影奖。
与香港电影金像奖、台湾电影金马奖并称华语三大电影奖。
与中国电影华表奖、大众电影百花奖并称中国电影三大奖。
与大众电影百花奖合称中国金鸡百花电影节。
金鸡百花电影节相关介绍中国金鸡百花电影节(Golden Rooster and Hundred Flowers Film Festival),创办于1992年,金鸡百花电影节是由中国文联和中国电影家协会联合主办的每年一届、为期四天的国际性影展。
在中国大陆各大城市轮流举办。
金鸡百花电影节是中国大陆历史最为悠久,影响和规模最大,最专业,最具权威性的电影评奖活动。
同时金鸡百花电影节也是中国唯一一个国家级的电影节,同长春电影节、上海电影节齐名,是中国大陆最专业的电影盛宴。
周至烟火巷子与宫崎骏电影画面感周至烟火巷子,被誉为“中国最美九街”之一,它坐落于西安周至县城东南隅,周至县城中街西段。
始建于清乾隆元年(1736年),为当地大户人家修建的保存完好的清代官宦巷,是保存较完整、规模较大的晚清时期明清官宦人家聚居区。
烟火巷子整体保留了明清时期城市风貌建筑,同时又将西方文化与民俗风情巧妙融合,极具传统特色。
在烟火巷子可以看到很多名人宅院,有:乾隆皇帝御赐六扇屏风,雍正皇帝御赐“福禄寿”四字匾额,乾隆爷为“福寿双全”。
可以说烟火巷子是一个浓缩了关中市井风情的地方;更是一个反映近代中国社会生活变迁的真实写照。
除了烟火巷子还有许多值得去的地方:比如《画皮》《香蜜沉沉烬如霜》《魔镜奇缘》等等,当然最重要的是你也可以看到宫崎骏电影里面的电影画面感,在这部电影中我最喜欢的就是《天空之城》里男主的画师画出了一副无比美妙神奇、充满幻想的天空。
画面感非常棒!整个城市就像这片天空一样美到让人心醉!喜欢画画的小伙伴一定不要错过哦!1、烟火巷子烟火巷子,位于西安市周至县城东南隅,现存三条小巷组成,东起白鹿原南口,西至南大街,全长800米,宽10米、深1.5米.被誉为“中国最美九街”。
整条巷道以石砌成墙,形成狭窄的巷子。
巷内是明清时期遗留下来的明清时期传统建筑。
由于这里曾经有外国传教士、商人等居住,因此这条小巷又被称为“洋人街”。
整条巷子为青砖灰瓦,四合院建筑风格为西式古建筑形式。
其中一条小巷两侧均有四合院。
沿“烟火巷子”走几步就可看到三座拱形门楼:东门为法国传教士修书给陕西巡抚陈宝箴先生和徐锡麟先生修建并题写门楼门匾;西门为法国传教士修书给陕西巡抚陈宝箴先生以及徐锡麟先生府邸大门匾额;南门为法国传教士修门匾;东城门为德国人修建并题写门匾。
整个建筑布局严谨,风格迥异,造型别致精美。
2、天马行空的天空之城电影《天空之城》的故事发生在一个幻想国度中,有一个巨大的城市与美丽的自然风景相得益彰,但是又不被它所束缚。
乡村教育中的鲁冰花作者:邓志伟来源:《内蒙古教育·综合版》2012年第05期一提起《鲁冰花》,人们自然会想起那首脍炙人口的歌曲。
但是,应该说,歌曲的流行和影响力与电影的推广与传播有密切关系。
1989年,《鲁冰花》(杨立国导演)搬上了银幕,不仅创下票房佳绩,而且取得了不凡的成绩。
这部影片获得了以下大奖:第26届金马奖、第四十届柏林影展人道精神特别奖、第二十届意大利吉丰尼影展铜兽奖、加拿大国际儿童影展导演创意奖、加拿大国际儿童影展女演员奖、德国鲁尔国际影展首奖和德国巴伐利亚影展首奖等。
2009年,台湾新电影主将之一的陈坤厚导演又以《新鲁冰花:孩子的天空》重新搬上银幕。
其缘由还是来自于对乡村教育的情怀及对吴鸿沧老师的嘉励。
42岁的吴鸿沧当年从新竹师专毕业时,因为看了电影《鲁冰花》深受郭云天老师精神的感染,于是到台湾南投信义乡偏远小学任教指导儿童绘画,后调到新庄民安国小任教,一教就是15年。
电影《孩子的天空:新鲁冰花》无疑是唤起人们再度关注和重视乡村教育与乡村孩子。
本文着力于电影的教育学解读及启示。
一、乡村学校教育的问题:鲁冰花现象的普遍两个版本的电影以及电视剧的故事,都来自于钟肇政于1960年三十七岁时连载于台湾《联合报》副刊的第一部长篇小说《鲁冰花》(后于1962年6月由明志出版社出版《鲁冰花》)。
台湾戴华萱撰文指出,论及台湾文学,不能不谈钟肇政。
他不仅是战后第一代作家的翘楚,在文学史上亦极具枢纽性的指标地位,近年来更享有“北钟南叶”的美誉。
上述之评价,确属分量不轻。
而在他的所有作品中,首先获得读者喜爱的作品,就是《鲁冰花》,可见,《鲁冰花》的受欢迎程度首先表现在文学作品小说上。
我一直坚信,好的影视剧作品首先取决于好的文艺作品。
没有好的题材和作品,天才的导演和演员也演绎不出优秀的影视剧。
我想,《鲁冰花》的受欢迎程度,在小说作品及影视剧作品是完全一致的。
这在笔者论及的不少电影中可得到印证。
例如,曹文轩的小说《草房子》以及刘醒龙的《凤凰琴》等。
影片简介:春天,鲁冰花盛开的时候,郭云天由大城市调到水城乡小学担任美术教师。
水城乡山水秀丽但贫富悬殊。
云天发现班上的学生古阿明是个绘画小天才。
阿明家境贫穷,调皮捣蛋,学业不好,但对色彩和周围事物有极敏锐的感觉和想像力。
云天走访了阿明的家庭,知道他自幼丧母,父亲是个朴实的茶农,姐姐茶妹身肩母职,善解人意。
云天关怀他们,并与他们建立了深厚的感情。
云天独特的作风和气质也在学校两位女老师心中荡起涟漪。
云天受校长之托,主持美术选手训练班,准备选出优秀者代表学校外出比赛。
他极力培养阿明,阿明也是表现最杰出的选手。
其他大部分老师却势利地认为乡长的儿子林志鸿才是最有资格的代表,他们抵制云天的做法。
经过投票,阿明落选了。
云天被迫悄然离开水城乡,带走了阿明画的茶虫。
阿明因老师离去而伤心,后因营养不良,感染上肝病而夭折。
葬后不久,传来阿明画的茶虫获世界儿童画的首奖。
记者争相来水城乡采访,大家都说阿明是天才早逝。
在阿明的追思会上,茶妹悲痛而平静地致辞:在阿明生前,只有郭云天老师说他是天才,现在都说他是天才也没用了,因为阿明永远不能作画了。
影评1:这是一部80年代末的台湾电影,电影以一对姐弟为主线。
母亲因操劳过度早死,父亲靠租种乡长的地吃力地维持一家的生活。
弟弟古阿明生性活泼,学习成绩不好但却有画画的天才。
姐姐古茶妹小小年纪却很懂事和体贴人。
这部电影有两点特别之处:其一,两个主要角色都是孩子主演,很有天份。
黄坤玄演主角阿明, 拿捏得当, 演得非常自然,让人看时根本忘记了是在看电影。
配角古茶妹由李淑桢扮演, 非常出色,获金马奖之最佳女配角奖(二人以后一直在影艺圈发展, 这并不奇怪)。
其二,电影的起始和结束都以鲁冰花为主要画面,但电影中没有直接的情节与鲁冰花有关。
但恰恰看似无关的鲁冰花,却诗意地暗喻着茶姑在故事中只为别人着想的角色: 茶姑小小年纪却像个大人一样帮父亲操劳,挑起母亲留下的担子从不抱怨,甚至主动放弃自已也专长的画画的学习机会以多帮忙家务, 好让弟弟的天才得以伸展。
导演:李安导演风格:父权家庭的中国典型模式也为他日后的作品提供了生活基础甚至是原始素材早期作品:《推手》、《喜宴》、《饮食男女》个人经历:李安1954年10月23日生于台湾屏东潮州,祖上做过国民党时期的县长。
李安自幼生长在书香门第,父亲是一所中学的校长,治家甚有古风、教子极为严格,甚至很长一段时间逢年过节在家里还要行跪拜礼。
李安就是在这样有浓厚中国氛围的家庭中成长起来的,家庭带给他的不仅仅是中国文化的浸染,父权家庭的中国典型模式也为他日后的作品提供了生活基础甚至是原始素材。
1975年他自国立台湾大学艺术学院毕业,后前往美国留学。
后期作品:《卧虎藏龙》、《断背山》导演:侯孝贤导演风格:倾向于实景拍摄、选用业余演员,加上对日常生活琐处的高度关注,使他把角色与背景,动作与环境放到同等重要的程度上。
侯孝贤镜头画面的构图往往显得较为拥塞,但那是他精心组织的结果,以便突出人物行为或置景中的微小细节,这会丰富他故事的展开。
侯孝贤通常使用75mm-150mm的长焦镜头,与他的大多数东西方同行不一样的是,他开发出了长焦镜头在画面感与戏剧冲突中的别样功能。
早期作品:《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》、《在那河边青青草》个人经历:台湾新电影最重要的代表人物,出生于广东省梅县,1948年全家搬到台湾。
1972年毕业于台湾“国立艺专”影剧科。
1974年从影。
次年任李行场记、助理,当过副导演、编剧、演员。
1975年起从事编剧工作,1980年,电影《就是溜溜的她》是侯孝贤的第一部导演作品,1989年执导《悲情城市》获第26届金马奖最佳导演奖,第46届威尼斯电影节金狮奖。
后期作品:2007 红气球2001 千禧曼波2004 咖啡时光导演:杨德昌导演风格:杨德昌擅长将西方电影理论与中国传统电影美学相结合,他的作品注重人性层面的理性剖析,富有思辨色彩又不失哲理的锋芒,题材偏重于人际关系以及社会家庭生活的描述。
杨德昌的电影主要描写台北城市生活,与侯孝贤的乡土情怀形成鲜明对比。
高一1班、3班作文材料积累(五)主题人物阅读——侯孝贤“导演的导演”侯孝贤:诗意的“野人”一、人物事迹侯孝贤,台湾电影导演、监制及编剧,台湾电影代表人物之一。
1947年生于广东。
1948年移居台湾。
1981年,拍出第一部长片《就是溜溜的她》,在这部影片中,他用长镜头造就的视觉风格,成为他的电影标志。
1989年,他执导的影片《悲情城市》获第46届威尼斯国际电影节金狮奖、联合国教科文组织奖等,他也凭此片获第26届台湾电影金马奖最佳导演奖;1993年,凭借《戏梦人生》获第46届戛纳国际电影节评审团大奖;2007年,获第60届洛迦诺国际电影节终身成就奖;2014年,获第8届亚洲电影大奖终身成就奖;2015年,凭《刺客聂隐娘》获第68届戛纳电影节最佳导演奖,并任第72届威尼斯电影节主竞赛单元评审团成员。
【人物名片】2015年5月,从戛纳载誉而归的侯孝贤成为舆论的中心人物。
实际上,并不是侯孝贤拿了本届戛纳电影节“最佳导演奖”后,大家才集体变成“侯学家”的。
早在几年前,侯孝贤在北京第三极书局为其“御用”编剧朱天文的《最好的时光——侯孝贤电影记录》站台时,就曾引发轰动。
文艺青年奔走相告,近30家媒体、数百影迷闻讯而至,声势丝毫不输2015年戛纳拿奖。
从那一刻起,大师从影像深处走来,进入公众视野。
而在电影大师们的圈子里,从前辈黑泽明、科波拉,到同辈的阿巴斯、安哲罗普洛斯,再到后辈的贾木许、是枝裕和,侯孝贤的技法和品位,一直被肯定被羡慕,他也被称为“导演的导演”。
二、素材荟萃话题1:拍自己的电影,不做票房的奴隶很多年来,台湾媒体一直指责侯孝贤和杨德昌的新电影把台湾观众弄跑了,也把台湾市场弄死了,侯孝贤一直努力地争辩、分析:“台湾的电影工业早就解体了,现在是残破的,未来也不可知。
最开始是香港电影进攻台湾,香港哪个电影卖座,台湾片商就去抢,抢来一堆同类型电影,慢慢地香港电影没人看了,可是这时候台湾电影也不行了,一年只有几部或者十几部,慢慢地就变成了好莱坞独大,整个电影工业彻底瓦解。
历届金马奖最佳导演及影片名单- 2012年11月24日,第49届金马奖在台湾宜兰罗东文化工场进行颁奖典礼,刘青云击败张孝全获得金马影帝,桂纶镁成为新科影后,梁静爆冷夺得最佳女配角奖,《夺命金》《神探亨特张》获得三项大奖成为最大赢家,而《神探亨特张》爆冷成为第49届金马奖最佳剧情长片。
以下是对历届最佳导演奖(最佳影片奖)获奖名单的回顾。
· 1962年第01届陶秦《千娇百媚》· 1963年第02届李翰祥《梁山伯与祝英台》· 1964年第03届李行《养鸭人家》· 1966年第04届李翰祥《西施》· 1967年第05届李嘉《我女若兰》· 1968年第06届白景瑞《寂寞的十七岁》· 1969年第07届白景瑞《新娘与我》· 1970年第08届张曾泽《路客与刀客》· 1971年第09届丁善玺《落鹰峡》· 1972年第10届李行《秋决》· 1973年第11届程刚《十四女英豪》· 1975年第12届刘艺《长情万缕》· 1976年第13届张佩成《狼牙口》· 1977年第14届张曾泽《笕桥英烈传》· 1978年第15届李行《汪洋中的一条船》· 1979年第16届胡金铨《山中传奇》· 1980年第17届王菊金《六朝怪谈》· 1981年第18届徐克《夜来香》· 1982年第19届章国明《边缘人》· 1983年第20届陈坤厚《小毕的故事》· 1984年第21届麦当雄《省港旗兵》· 1985年第22届张毅《我这样过了一生》· 1986年第23届吴宇森《英雄本色》· 1987年第24届王童《稻草人》· 1988年第25届罗启锐《七小福》· 1989年第26届侯孝贤《悲情城市》· 1990年第27届严浩《滚滚红尘》· 1991年第28届王家卫《阿飞正传》· 1992年第29届王童《无言的山丘》· 1993年第30届李安《喜宴》· 1994年第31届蔡明亮《爱情万岁》· 1995年第32届侯孝贤《好男好女》· 1996年第33届姜文《阳光灿烂的日子》· 1997年第34届陈果《香港制造》· 1998年第35届陈冲《天浴》· 1999年第36届许鞍华《千言万语》· 2000年第37届杜琪峰《枪火》· 2001年第38届关锦鹏《蓝宇》· 2002年第39届陈果《香港有个好莱坞》· 2003年第40届刘伟强、麦兆辉《无间道》· 2004年第41届杜琪峰《大事件》· 2005年第42届周星驰《功夫》· 2006年第43届陈可辛《如果· 爱》· 2007年第44届李安《色,戒》· 2008年第45届陈可辛《投名状》· 2009年第46届戴立忍《不能没有你》· 2010年第47届钟孟宏《第四张画》· 2011年第48届许鞍华《桃姐》· 2012年第49届杜琪峰《夺命金》。
1、电影艺术被称为第艺术,六艺指、、、、、。
电影根据原理表现一定内容的技术。
2、年月日电影诞生于由发明,发明人被称为。
第一批电影是、纪录片的核心是真实。
3、是最早有情节的电影,也是世界上最早的。
4、英国的使电影有了运动镜头,他的作品运用了大量特写和运动镜头。
5、世界上第一部科学幻想片是国电影大师执导的_。
6、国的创造了全新的镜头语言蒙太奇他被誉为。
1915 年他导演的标志着好莱坞电影统治世界的开端。
1916年,他在电影中设计了著名的是最早运用的成功范例。
7、20年代,苏联一批电影艺术家、、、从理论和实践上总结了蒙太奇。
蒙太奇标恋着电影艺术的形成,使电影真正成为一门独立艺术。
8、在电影史上“伟大的哑巴”指,又被称为。
世界三大杰出“伟大的哑巴”是、、。
9、世界上第一部有声片是公司拍摄于的第一部彩色片是年导演的10、是按照不同类型的规定要求制作出来的影片,指由于不同的题材和技巧而形成的影片范畴,具有、、等特点。
11、喜剧片是电影中的一个重要类型,喜剧之父是,冷面笑匠是喜剧大师,其主要代表作品有、、、等。
他被誉为,他的第一部有声片是,讽刺了12、电影《雨中曲》和《红磨坊》属于片。
13、悬念大师是代表作有《精神病患者》《后窗》和成名作等。
14、最杰出的西部片大师的作品取材于。
他的创作最能体现开拓的美国精神,被誉为国最伟大的电影导演。
西部片鼻祖是代表作品是第一部西部警匪片。
15、电影的四大片种是、、、。
16、美国电影基地坐落在西岸名城郊外,被誉为,这里有著名的八大电影公司福克斯、、派拉蒙、华纳联美、环球、、雷电华。
其中具有《猫和老鼠》是由公司制作。
印度1有全球最大的电影制作基地17、1925年,导演了“史上最伟大的电影”战舰波将金号》,其中的经典片段,运用了典型的细节、丰富的镜买语言反应了沙皇的残暴和人民的反抗。
是蒙太奇运典范18、苏联电影导演普多夫金代表作是19、著名的“米老鼠”形象由创立,其导演制作的。
第26届金马奖
入围暨得奖名单
最佳剧情片
得奖作品出品公司颁奖嘉宾引言人《三个女人的故
学甫公司
事》
《香蕉天堂》中央电影事业股份有限公司
《鲁冰花》高仕公司
《悲情城市》年代公司
《童党万岁》万里公司
《伴我闯天涯》银翼公司
最佳纪录片
得奖作品出品公司颁奖嘉宾从缺从缺无
最佳导演
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
侯孝贤《悲情城市》
关锦鹏《三个女人的故事》
杨立国《鲁冰花》
最佳男主角
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
陈松勇《悲情城市》
成龙《奇迹》
钮承泽《香蕉天堂》
最佳女主角
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
张曼玉《三个女人的故事》
张艾嘉《三个女人的故事》
钟楚红《伴我闯天涯》
最佳男配角
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
张世《香蕉天堂》
陈国邦《壮志雄心》
黄坤玄《鲁冰花》
最佳女配角
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
李淑桢《鲁冰花》
陈卓欣《伴我闯天涯》
王小凤《惊魂记》
最佳原著剧本
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
邱戴安平《三个女人的故事》
宋纮, 王小棣《香蕉天堂》
吴念真, 朱天文《悲情城市》
最佳改编剧本
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
从缺从缺无
最佳摄影
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
黄仲标《三个女人的故事》
黄岳泰《奇迹》
陈怀恩《悲情城市》
最佳美术设计
得奖者得奖作品颁奖嘉宾张季平, 粟通,
《晚春情事》
陈耀圻, 李宝琳
马磐超《奇迹》
朴若木《三个女人的故事》
最佳服装设计
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
朴若木《三个女人的故事》
李宝琳、王童《香蕉天堂》
马磐超《奇迹》
最佳剪辑
得奖者得奖作品颁奖嘉宾王献篪, 邹长根《三个女人的故事》
张耀宗《奇迹》
廖庆松《悲情城市》
最佳录音
得奖者得奖作品颁奖嘉宾嘉禾配音室, 杨
《三个女人的故事》
伟强
忻江盛, 胡定一,
《香蕉天堂》
毛兴国
杜笃之, 杨静安《悲情城市》
最佳原著音乐
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
张弘毅《三个女人的故事》
梁弘志《至尊无上》
陈扬《鲁冰花》
最佳电影插曲
得奖者得奖作品颁奖嘉宾陈扬, 姚谦《鲁冰花》
周启生, 潘伟原,
《流金岁月》
杨凡
最佳纪录片导演
得奖者得奖作品颁奖嘉宾
从缺从缺无
特别奖
得奖者颁奖嘉宾
龚家农
陈燕燕
尊龙
最佳外片
得奖作品出品公司颁奖嘉宾《正义难伸》
《黑雨》
最佳外片男演员
得奖者得奖作品
William HURT意外的旅客
最佳外片女演员
得奖者得奖作品
Claudia MATSCHULLA
Friederike TIEFENBACHER
最佳外片男导演
得奖者得奖作品
David CRONENBERG双生兄弟。