大学音乐选修课(原创)

大学生音乐课心得范文5篇a;交响乐的再创作对于指挥家演奏家教授而言，是毕生的事业，对我则是享受业余生活的最重要内容。

这里给大家分享一些关于大学生音乐课心得，希望对大家有所帮助。

大学生音乐课心得1在本学期，我选择了《音乐鉴赏》课作为选修课。

起初我选修《音乐鉴赏》课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。

其实我本人自认为我自己是一个严重缺乏音乐细胞的人，甚至可以说我对音乐是一无所知的。

但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。

当然我接触的音乐也只是皮毛而已。

不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会好很多。

我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神的吧。

当然了，虽然我平时很喜欢听音乐，特别是在流行音乐方面，但也仅仅是停留在喜欢听的层次方面，而不是会去欣赏或鉴赏它。

但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。

我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。

课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们学会聆听，还给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器。

这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。

甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢!就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。

同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。

老实说，我在学习《音乐鉴赏》课前，对音乐的认识更多的是在流行音乐方面，仅仅是喜欢一些歌手的声音和一些歌词的意蕴。

当然了，我之所以更关注流行音乐，也是因为它的语言比较生活化、节奏也比较明快、更加贴近生活、易于让我接受。

而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，而这次《音乐鉴赏》课使我开阔了眼界。

在《音乐鉴赏》课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。

教学目标：1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高音乐素养。

2. 培养学生的音乐审美能力，丰富学生的精神世界。

3. 培养学生的团队协作精神，提高学生的综合素质。

教学对象：大学生教学时间：2课时教学内容：1. 音乐欣赏2. 音乐基础理论3. 音乐实践教学过程：第一课时：一、导入1. 教师播放一段优美的音乐，引导学生进入音乐氛围。

2. 教师简要介绍本节课的内容和目标。

二、音乐欣赏1. 教师播放一首经典歌曲，引导学生感受歌曲的旋律、节奏和情感。

2. 学生分享自己对歌曲的理解和感受。

3. 教师讲解歌曲的创作背景、演唱者等信息。

三、音乐基础理论1. 教师讲解音乐的基本要素，如旋律、节奏、和声等。

2. 学生通过听辨，找出歌曲中的音乐要素。

3. 教师引导学生分析歌曲的结构和风格。

四、音乐实践1. 学生分组，每组选择一首歌曲进行合唱或合奏。

2. 教师指导学生进行合唱或合奏的技巧训练。

3. 学生进行表演，教师给予评价和指导。

第二课时：一、复习上节课的内容1. 教师提问上节课所学内容，检查学生对音乐基础理论的掌握程度。

2. 学生分享自己在音乐欣赏和音乐实践中的收获。

二、音乐欣赏1. 教师播放一首具有民族特色的音乐作品，引导学生感受民族音乐的魅力。

2. 学生分享自己对民族音乐的理解和感受。

3. 教师讲解民族音乐的特点和风格。

三、音乐基础理论1. 教师讲解音乐的和声理论，如和弦的构成、和声的进行等。

2. 学生通过听辨，找出歌曲中的和声特点。

3. 教师引导学生分析歌曲的和声结构和效果。

四、音乐实践1. 学生分组，每组创作一首简单的歌曲，并进行演唱。

2. 教师指导学生进行歌曲创作和演唱的技巧训练。

3. 学生进行表演，教师给予评价和指导。

教学评价：1. 学生在音乐欣赏、音乐基础理论和音乐实践方面的掌握程度。

2. 学生对音乐的兴趣和爱好是否得到提高。

3. 学生在团队协作和综合素质方面的提升。

教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况，调整教学内容和方法。

音乐选修课心得5篇音乐选修课心得1音乐的魅力是巨大的,音乐的思想是无止境的.《音乐鉴赏》,它不仅是一门简单的艺术理论课.通过对这门课的学习,我学到了很多.它使得我对音乐的热爱又增添了几分,它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题.通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界.从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心.现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西.它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映.一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹.一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫.音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一以其独特.美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活.聆听一场音乐会,会使我们陶醉其中,观看一场歌舞晚会,会使们激动万分.演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术.追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,我们的生活也将变得更加丰富而充实.通过本学期的音乐鉴赏课学习,我对我国民族音乐又有了更深的认识.以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解.像大多数青年人一样,我喜欢当今的流行音乐,我对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称.叫不出几位中国民族音乐家的姓名.通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美.动人.我被吸引了,我国民歌浩若烟海,内蒙民歌的豪放.辽阔,江南民歌的婉转.秀丽,陕北民歌的高亢.奔放,云南民歌的明丽.清新,新疆民歌的活泼.欢快,无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩.民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听〝腻〞的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化.我相信,伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂.在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在.在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索.在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎.音乐选修课心得2通过学习音乐课,我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来.我想:每个人的经验.禀性不同,所对其体会也各不相同.犹如一杯清水,不同的人的品尝味道也不尽相同吧.对于儿童来说,音乐是他们的交流方式,情感表现的手段.我们尊重幼儿的想象和表达,鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱.快慢的感受.提倡幼儿同伴间的合作.初期,我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,对于他们,我们从〝游戏〞入手,将孩子们天性——玩(游戏)转向——用心去〝玩〞,去经历一种最完美的人类状态.〝玩〞不怕失败,是一种自我成长的过程.鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦.乐趣. 在我看来幼儿音乐是最古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接形式.做的好不好不是关键问题,关键是做不做.儿童并不需要熟练的技巧,但是需要情感和环境的宽松自由.凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达.表现自己,情感得到充分宣泄的儿童,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力.音乐教育本身是一种美学教育,所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的.有人讲〝不会欣赏美,就不能表现美和创造美.〞在音乐教育中也是这样.如果幼儿不能从歌曲中体验到美感,那么他们也不会产生良好的学习兴趣的.所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提.在音乐教学中,教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要,它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望.所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧,在教学中能够用优美的声音和丰富的情感向幼儿范唱,使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美感,在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中的美好感情,幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习.利用教材中鲜明.生动的音乐艺术形象,对幼儿进行思想品德教育.在音乐教育活动中进行品德教育,就要选择能结合幼儿生活实际的教材,让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵,以达到教育目的.在学习了音乐课的基础之上,让我也接触了乐理知识!原来也接触过一些,不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成.要在以后的教学过程中,弹琴是基础!我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅,但我始终牢记:音乐教育重要的不是〝教〞.在教育孩子的同时,我也从中获益良多.让我在音乐教育理论上有了进一步的提高,也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要.音乐选修课心得3我从小喜欢听音乐,每当自己生活中遇到不开心的事情时,拿起MP3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲,沉浸在放松的气氛里,自己的心情机会慢慢变得平缓放松,心中的郁结能在音乐中消散.我喜欢音乐,喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉,音乐是个奇妙的殿堂.在大学生涯中的最后一次选修课中,我选择了大学音乐,没有什么特殊的原因,只因为我喜欢音乐.在音乐中,我可以达到忘我的境界,忘却一切烦恼与忧愁.在一个学期的课中,老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识,也让我们欣赏了众多乐曲.通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐.同时,我的艺术修养也得到了很大的提高.在学习《音乐欣赏》课前,我对音乐的认识更多是在流行音乐方面.之所以更关注流行音乐,是因为它的语言生活化.节奏明快.贴近生活.易于接受.比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情;筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情,流行音乐更容易让人接受.而对于其它方面的音乐,我则是一知半解,以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解.像大多数青年人一样,我喜欢当今的流行音乐,我对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称.叫不出几位中国民族音乐家的姓名.通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美.动人.我被吸引了,我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩.民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听〝腻〞的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化.这学期的大学音乐课使我开阔了眼界,在音乐课上,我们是以〝聆听〞的方式进行学习的,聆听是沟通的开始.在整个学习过程中,我觉得老师的角色像是一个导游,引导着我们直接面对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐.欣赏音乐.在课上,我们都欣赏了民乐.管弦乐.钢琴曲.圆舞曲.小夜曲.歌剧.舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课,我就对这门课很感兴趣.无论是老师的授课方式还是音乐本身,对于老师所讲的内容,我都觉得受益匪浅.经过一学期的相处和学习,在音乐方面我也略有所知,了解不同音乐的发展史.无论是古代音乐,还是流行音乐,以及中外艺术歌曲,经过老师的介绍,我们也了解了很多.不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了.音乐鉴赏课,一堂可以让自己完全放松的课,很喜欢老师的讲课方式,喜欢老师的平易近人以及温柔,对我们的理解和愉悦的生活态度.3节课_0分钟的课,老师总能带动大家的听课兴趣,每堂课给我们讲许多有意义的内容.这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课.第一次听课时,就喜欢老师上课,在老师的推荐下,我欣赏了很多著名曲目.在课上,看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目,我顿时产生了一股满足感,欣赏这么多曲目,不怕音乐素养提不高.可当我真正开始学习如何欣赏音乐,并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时,我发现最初的我,真的是个庸俗的人.在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》,月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲,以葫芦丝演奏的版本最为常见;后燕妮.关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本,其他乐器也有过演奏.此歌曲比较容易演唱,只有一小段是比较难唱的.且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈,尤其是优雅恬静的傣族舞,风韵十足.你听,竹林中传来了阵阵葫芦丝声,淡淡悠扬.美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁,清澈的双眸中流露出期待的目光.月光斜洒在她的衣裙上, 把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上.乐声渐渐轻灵飘逸起来,姑娘起身来到水池旁,在月下忘情的轻舞着.旋转着,波光中叠映着她曼妙的身影,月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌,眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿,着一缕花衣,似一个精灵,在月光下泻一地旋转的身影,竹林的小径上.微风轻拂凤尾竹,远看像一层绿色的雾在舞动,竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外,竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声,在静谧的`夜晚愈加缠绵,彼此正倾诉着心中的爱恋.《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境,让人沉迷其中!通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界.从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心.现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西.它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映.一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识.所谓的音乐,广义上来说就是任何一种艺术的.令人愉快的.神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐.它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活.音乐欣赏是人们感知.理解音乐,体验音乐情感的一项音乐实践活动.社会生活中处处有音乐,欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容.而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段,扩大学生的音乐视野,培养他们对音乐的感受能力.想象能力.理解能力和鉴赏能力.在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐.同时,我的艺术修养也得到了很大的提高.在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美.笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在.中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式.如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一.唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典.在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的热爱之情.老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋,决定让大家分组并选择主题进行ppt展示,我们小组合力一起收集资料,在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔,渐渐地,在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐.音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音.她既可以借助歌曲的词表达出人类情感,也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁.音乐课已经快要结束了,在此感谢老师的专业知识的传授,使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变.通过大学音乐这门课,我学习到了有关音乐的基本常识,在老师的教导下,我懂得了如何去欣赏,如何去鉴赏,并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物,描绘景色,还能对人的喜怒哀乐进行描述,激发我们的激情,对人或物的讽刺等等.这些都可以通过音乐完美展现出来.现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐,在以后的生活中,我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩我相信,伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂.在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在.在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索.在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎.音乐是世界是所有声音的诠释,是生活的调味剂.没有音乐世界将枯燥无味,生活将死气沉沉没有活力.音乐丰富了我们的生活,陶冶了我们的情操!学习了这门课我明白了音乐的魅力,或许是这样:我们不一定要成为音乐家,但是要懂得怎么样去欣赏也音乐!总而言之,大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养,并且对音乐欣赏有了进一步的了解!音乐选修课心得4秋让人沉思,让人收获,正是欣赏音乐的好时节!音乐是人类最古老有普遍性和感染力的艺术形式之一.音乐以其独特.美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活.演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术.追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而充实.世界也会愈加澄明.子曰〝三月不知肉味.〞;一直都觉得音乐这东西很深奥.很有内涵.很奇妙;我也很喜欢音乐,不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲,对于那种专业的音乐,还有肖邦.贝多芬什么的,虽能听听,却不知所云,我只能在心里默默地感叹,我一直觉得自己听不懂所谓的音乐,也许有一定程度的心理意识,反正我就是一直都有这种想法,而且也从来没有去试过听那种音乐的感受.本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力.课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品.让我记起周国平先生这样一段话,比较有趣.他说〝音乐家用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情.诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人.音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言.〞从另一个角度来理解其最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解.很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异.适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境,对理解音乐也许有一定的帮助.但是,也仅仅是〝适当的帮助〞而已.因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境.生活环境,我们也不可能完全了解作曲家当时的心境.对于音乐而言,最重要的,还是能不能引起你共鸣.再退一步讲,也就是能不能让我们觉得所听的音乐〝好听〞.伯牙与子期的〝高山流水〞的故事是大家耳熟能详的.钟子期以一介樵夫,应该也没有什么高深的乐理知识,但是,却能感受伯牙琴声中高山流水的意境.所以,我觉得,乐理知识对于欣赏(仅仅是欣赏)音乐而言,不是太重要.欣赏音乐,重要的是感悟,而不是知识.伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂.在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在.在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索.在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎.不仅如此,而且近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡.素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上.因此,素质教育本质上应该是面向全体学生的教育.在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径,成为〝有理想.有道德.有文化.有纪律〞,德.智.体.美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人.素质教育其中一个要义就是德.智.体.美的全面发展.于是,我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展.当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求,而艺术教育的关注正是人类感情的关注,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的.最有活力的一种教育形式美的事物总让人回味,音乐欣赏课便如此!音乐选修课心得5音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受.理解.鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情.陶冶情操的重要途径与手段.音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一,也是文化素质水平的标志之一.音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的.下面就针对新教材谈几点心得.一.由表及里,由浅入深教学音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的,而是要经过一个由表及里,由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时,欣赏者要经过这么一个心理反应过程:感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识.所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程,引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏,理智欣赏方面发展.这样既符合心理反映过程,也有利于欣赏教学.二.欣赏教学时精讲多听首先欣赏是通过听觉来感受的.要使学生理解音乐作品,首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力,达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成.语言是不可能代替音乐,表现作品的,因为音乐作品都可以从不同高度.角度和深度去领悟.我们知道,即使是同一首作品,同一观众(听众)在不同的场合,不同的心境之下对作品的感受都回有所不同.所以在教学中,不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述,因为如果讲述过多,必然把学生的注意力分散,同时也阻碍了学生的独立思考.必要的作品分析和知识介绍应该主动.精练.富有启发性,目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容.三.音乐欣赏教学时充分调动学生的想象,联想等能力想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象,是欣赏教学中带有创造性的心理活动.在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性,启发他们对音乐的丰富想象力,引导他们准确地体验音乐情感.在欣赏音乐的过程中,要求学生把自己体验到的音乐情感.想象到的音乐形象或意境,用写诗.写散文.写听后感.画图画等方式表现出来.这种方法有利于培养学生的联想.想象能力.创造性思维能力及艺术表现能力.采用这种方法,一定要精心引导,而且还要有较充裕的时间.在教学中,既要注意启发学生的想象.联想能力,。

大学音乐欣赏说课稿尊敬的各位评委老师：大家好！今天我说课的题目是《大学音乐欣赏》。

下面我将从课程设置、教学内容、教学方法、教学过程以及教学反思这几个方面来展开我的说课。

一、课程设置（一）课程定位《大学音乐欣赏》是一门面向非音乐专业大学生开设的公共选修课程。

其目的在于通过对音乐作品的欣赏和分析，提高学生的音乐审美能力，丰富学生的精神文化生活，促进学生的全面发展。

（二）课程目标1、知识目标使学生了解音乐的基本要素，如旋律、节奏、和声、音色等。

让学生熟悉不同音乐体裁和风格的特点，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

2、能力目标培养学生聆听和分析音乐作品的能力，能够感受音乐所表达的情感和意境。

提高学生的音乐鉴赏能力，能够对不同类型的音乐作品进行评价和欣赏。

3、素质目标培养学生的审美情趣，提升学生的文化素养。

激发学生对音乐的兴趣，促进学生个性的发展和创新能力的培养。

（三）课程重难点1、重点掌握音乐欣赏的基本方法和技巧。

理解不同音乐作品的风格特点和文化内涵。

2、难点如何引导学生深入理解音乐作品的情感表达和艺术价值。

如何让学生在欣赏音乐的过程中培养独立思考和创新的能力。

二、教学内容（一）教学内容的选取本课程选取了丰富多样的音乐作品，涵盖了古典音乐、流行音乐、民族音乐等不同类型。

在古典音乐方面，选取了贝多芬、莫扎特、巴赫等大师的经典作品；在流行音乐方面，选取了具有代表性的华语和欧美流行歌曲；在民族音乐方面，选取了中国各民族的传统音乐以及世界各地的民族音乐。

（二）教学内容的组织与安排本课程按照音乐体裁和风格的不同，将教学内容分为以下几个模块：1、音乐基础知识模块介绍音乐的基本要素，如旋律、节奏、和声、音色等。

讲解音乐的记谱法和音乐符号。

2、古典音乐欣赏模块欣赏古典主义时期、浪漫主义时期和印象主义时期的经典作品。

分析古典音乐作品的结构和创作特点。

3、流行音乐欣赏模块介绍流行音乐的发展历程和主要风格。

欣赏当代流行歌手的代表作品。

课时：2课时教学目标：1. 让学生了解古典音乐的基本知识，包括作曲家、作品、风格等。

2. 培养学生对古典音乐的欣赏能力，提高音乐审美水平。

3. 通过对经典作品的鉴赏，激发学生对音乐的热爱，培养良好的艺术素养。

教学重点：1. 古典音乐的基本知识。

2. 古典音乐作品的鉴赏。

教学难点：1. 古典音乐作品的风格特点。

2. 学生对古典音乐作品的欣赏和理解。

教学准备：1. 多媒体课件，包括古典音乐作品的相关图片、音频和视频资料。

2. 古典音乐作品音响设备。

3. 教学互动环节所需的教具。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍古典音乐的历史背景和发展脉络。

2. 引导学生思考：为什么古典音乐在人类历史上占有重要地位？二、古典音乐基础知识1. 介绍古典音乐的主要流派，如巴洛克、古典、浪漫等。

2. 讲解古典音乐的主要作曲家及其代表作品。

三、作品鉴赏1. 播放巴洛克时期代表作品——巴赫的《马太受难曲》片段，引导学生感受其庄重、肃穆的氛围。

2. 播放古典时期代表作品——莫扎特的《安魂曲》片段，引导学生体会其优美的旋律和和声。

四、互动环节1. 教师提问：古典音乐与其他类型的音乐有哪些区别？2. 学生分组讨论，分享各自对古典音乐的看法。

第二课时一、复习导入1. 复习上一节课的内容，巩固学生对古典音乐基础知识的掌握。

2. 引导学生思考：如何欣赏古典音乐？二、古典音乐风格特点1. 讲解古典音乐风格的特点，如旋律性、和声性、结构性等。

2. 通过对比分析，让学生了解不同时期古典音乐的风格差异。

三、作品鉴赏1. 播放浪漫时期代表作品——贝多芬的《第九交响曲》片段，引导学生感受其激情、力量和震撼。

2. 播放民族乐派代表作品——柴可夫斯基的《天鹅湖》片段，引导学生体会其优美、抒情的旋律。

四、互动环节1. 教师提问：如何欣赏古典音乐作品？2. 学生分组讨论，分享各自对古典音乐作品的欣赏方法。

五、总结1. 教师总结本节课的主要内容，强调古典音乐的重要性和欣赏方法。

音乐学院选修课实施方案为了更好地满足学生的个性化学习需求，提高音乐学院的教学质量，我们制定了以下音乐学院选修课实施方案。

一、选修课设置1.音乐理论课程- 钢琴基础- 和声基础- 曲式分析- 音乐史2.音乐表演课程- 个人乐器演奏- 合唱与指挥- 室内乐- 舞台表演3.音乐技术课程- 录音与制作- 音乐编曲- 音乐科技应用- 音乐教育技术二、选修课实施方式1.课程设置- 每学期根据学生选课情况确定选修课程的开设情况，确保每门选修课都有一定数量的学生报名。

- 选修课程内容由专业教师根据学生的兴趣和需求进行设计，注重理论与实践相结合。

2.教学安排- 选修课程采取小班授课的形式，以便更好地关注每个学生的学习情况。

- 教师根据学生的不同水平和需求，采取个性化的教学方法，引导学生全面发展。

3.考核评价- 选修课程的考核方式灵活多样，可以采用作业、考试、演出等形式，注重学生的实际能力和创造力。

三、实施方案的意义1.满足学生需求- 选修课程的设置可以更好地满足学生的个性化学习需求，激发学生学习的兴趣和热情。

2.提高教学质量- 选修课程的实施可以提高音乐学院的教学质量，促进学生的全面发展，培养更多的音乐人才。

3.促进学科交叉- 选修课程的设置可以促进不同学科之间的交叉，拓宽学生的知识面，提高综合素质。

四、实施方案的保障措施1.教师队伍建设- 音乐学院将加强对选修课程教师的培训和引进工作，提高教师的教学水平和专业素养。

2.教学资源支持- 音乐学院将加大对选修课程的教学资源投入，提供先进的教学设备和学习环境，保障教学质量。

3.学生学习指导- 音乐学院将加强对学生的学习指导和管理，帮助学生合理安排选修课程学习时间，提高学习效果。

综上所述，音乐学院选修课实施方案的制定和实施，将有助于提高学生的学习积极性和主动性，促进学生的全面发展，提高音乐学院的教学质量，推动学院的发展和进步。

希望全体师生共同努力，共同推动选修课程的实施，为音乐学院的发展贡献力量。

课时：2课时教学目标：1. 培养学生的音乐审美能力和合唱技巧。

2. 提高学生的团队合作意识和综合素质。

3. 使学生了解合唱艺术的发展历程，丰富校园文化生活。

教学重点：1. 合唱基本技巧的掌握。

2. 合唱作品的分析与演唱。

教学难点：1. 合唱作品的音乐表现力。

2. 学生之间的协作与配合。

教学准备：1. 合唱作品若干首。

2. 合唱指挥棒。

3. 合唱伴奏音乐。

教学过程：第一课时一、导入1. 向学生介绍合唱选修课的目的和意义。

2. 邀请学生分享自己与合唱相关的经历和感受。

二、合唱基本技巧讲解与示范1. 声乐发声技巧：讲解呼吸、共鸣、咬字等方面的知识，并进行示范。

2. 合唱节奏与节拍：讲解合唱节奏的准确性，以及如何把握节拍。

3. 合唱音准与音色：讲解合唱音准的重要性，以及如何培养良好的音色。

三、合唱作品分析1. 选择一首适合学生水平的合唱作品，进行歌词、旋律、曲式等方面的分析。

2. 引导学生了解作品的历史背景、创作背景和音乐特点。

四、合唱练习1. 按照合唱作品的旋律和节奏，进行集体发声练习。

2. 学生分组，进行合唱作品的演唱练习。

五、总结与反馈1. 总结本节课的学习内容，强调合唱基本技巧的重要性。

2. 对学生的演唱进行点评，提出改进意见。

第二课时一、复习与巩固1. 回顾上节课的学习内容，进行合唱基本技巧的复习。

2. 学生进行合唱作品的演唱练习，巩固所学知识。

二、合唱作品分析1. 选择一首新的合唱作品，进行歌词、旋律、曲式等方面的分析。

2. 引导学生了解作品的历史背景、创作背景和音乐特点。

三、合唱指挥技巧讲解与示范1. 讲解合唱指挥的基本姿势、手势和眼神运用。

2. 进行合唱指挥示范，让学生了解指挥在合唱中的作用。

四、合唱练习1. 学生分组，进行合唱作品的演唱练习，指挥负责指挥。

2. 学生进行合唱作品的分声部演唱练习，提高合唱的默契程度。

五、总结与反馈1. 总结本节课的学习内容，强调合唱指挥技巧的重要性。

2. 对学生的演唱和指挥进行点评，提出改进意见。