高职院校音乐欣赏选修课

1. 音乐欣赏要求欣赏者具有一种能够适应它的感知心理。

音乐欣赏的心理要素包括音响感知，感情体验，想象联想，认识理解。

音响感知是对音乐音响及其艺术组合----音乐形式因素的总体知觉；感情体验-音乐是一种善于表现和激发感情的艺术；想象联想是把由描绘性的音乐所引起的对相关生活形象和意境的想象称作“联想”，而把由音响感知与感情体验所引起的自由想象称作“想象”；理解认识是音乐乃至整个音乐欣赏中的重要心理要素。

1、背景介绍2、大体曲式结构3、曲式图4、分段分细进行分析5、总结2. 交响乐是一个比较宽泛的概念，可以理解为由交响乐团演奏的乐曲，同时也涉及相关的一些其他音乐体裁。

可以说交响乐是对交响曲、协奏曲、管弦乐、交响诗、组曲等音乐的统称。

交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型套曲。

是由海顿确定下来的一种固定音乐体裁，通常为四个乐章，基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。

当然近现代的作曲家已经突破这种形式，写了一些形式更新的交响曲。

交响乐（SYMPHONY）和交响曲是两个不同的概念，交响乐是由多件乐器所演奏的具有交响性的音乐,而交响曲是一种大型的管弦乐套曲。

协奏曲（concerto）最早是作为一种声乐体裁出现的，十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。

十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。

巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。

古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。

序曲是歌剧、舞剧等大型作品的目前曲，最早只是为等待观众入场而演奏的简短音乐段落。

属于交响曲3. 交响乐队一般包括四组乐器，即弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组。

弦乐组是一个提琴的家族，包括小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴；木管组包括短笛、长笛、双簧管、单簧管、英国管、大管等；铜管组包括圆号、小号、长号、大号等；打击乐组则有定音鼓、小军鼓、大鼓、三角铁、钹、锣、排钟等。

收稿日期232作者简介杨燕妙(2),女,浙江舟山人,浙江国际海运职业技术学院讲师,研究方向高职音乐教育●艺术教育●浅谈高职院校音乐欣赏课的教学改革杨燕妙(浙江国际海运职业技术学院,浙江舟山316021)摘　要:　笔者结合自身的教学实践,从高职院校音乐欣赏课的目标定位和开设现状出发,分析了音乐欣赏课程改革的必要性,制定了音乐欣赏课程改革的目标,并在些基础上提出了音乐欣赏课程教学改革的主要途径。

关键词:　高职院校;音乐欣赏课;教学改革中图分类号:　G 718 文献标识码:　A 文章编号:　100722187(2010)0520071202 音乐欣赏课是指学生在教师的引导下,通过聆听、感受和体验等方式感悟音乐创作之美,并愉悦学生身心、完善学生人格与激发学生创造力的一门课程,音乐教育在培养人才的综合素质方面发挥着重要作用。

音乐欣赏作为音乐教育的重要形式,现已在各类教育机构相继开设,本文就高职院校的音乐欣赏课如何改革进行探讨。

一、高职院校音乐欣赏课的目标定位和开设现状(一)音乐欣赏课目标定位高职院校的办学目标是培养适应生产、建设、管理、服务第一线需要的应用型人才。

音乐欣赏是实施美育的主要途径,对于促进高职学生全面、有个性的发展,具有不可替代的作用。

与专业音乐教育不同,高职音乐教育是一种普及型教育,其对象大多是非音乐专业的学生。

因此,高职院校音乐欣赏课程的定位是:结合高职教育目标,通过对音乐的学习、感受、理解和审美体验,培养学生的音乐欣赏和评价能力,增进其对音乐艺术的热爱,拓展其音乐文化视野,丰富其情感,陶冶其情操,从而使其形成良好的音乐审美观,养成积极乐观的生活态度,成为具有较高人文素质的技术型、应用型人才。

(二)音乐欣赏课开设现状由于目前还没有出台全国统一的指导性教学大纲,各高职院校多根据自身情况制定相应的教学计划。

1.现有的教学设备音乐欣赏是对音乐作品的鉴别和欣赏。

相关研究表明,人们通过听觉获得的知识的记忆率为15%,通过视觉获得的知识的记忆率为25%。

《音乐欣赏》的感想学号：xxxxxx 姓名:xxxx在这个学期，我选修了《音乐欣赏》选修课，开始目的是大三课程多周五恰好可以顺便缓解一周下来紧张的神经，放松心情。

后来通过一个学期音乐欣赏课的学习，我对欣赏音乐有了更深刻的理解，在一定程度上提升艺术修养，也懂得了欣赏音乐的方式。

我不仅在认知上学到了很多，也在理性上使我从一些方面引出了一些感想。

音乐欣赏作为艺术欣赏的一个重要组成部分，是一种创造性的精神活动，是一个不断发展的心理过程，它贯穿人类的一种特殊的精神探索、各种意象的冲撞，从而产生心灵的净化和精神的升华。

大学生正处在心理发展并趋向成熟的阶段，大学阶段是大学生自我意识逐渐形成、定性、成熟的过程，它对人一生的身心健康起着重要的作用。

在这个关键但又极不稳定的心理发展过程中，生理、社会以及个性等各种因素会产生许多交叉、重叠的矛盾，直接影响青年人的心理成长。

音乐欣赏从我们大学生心理发展的一些具体的矛盾入手，通过审美感觉、审美理知、审美心象和心境共鸣的过程，形成适合大学生心理特点的教育方法，从而对我们起到积极的引导和教育作用。

第一：求知欲与识别力的矛盾。

大学生渴求知识，具有强烈、旺盛的求知欲望，我们对任何事物都充满新奇，这是一种积极的心理状态。

但由于我们年轻、幼稚，辨别能力差，有时会出现良莠不分、瑕瑜不辨，产生求知欲与识别力的矛盾。

音乐欣赏作为一种较为抽象的审美活动，它需要有丰富的知识面和理解力。

从音乐作品反映生活内容层次来看，有反映大自然物象层次的，也有表现人类感情层次的，能够满足大多数大学生对新奇事物的求知欲望。

同时，老师所展示的一部音乐作品又代表着作曲家特有的精神气质，表现了作曲家顽强的性格和不屈不挠的斗争精神。

这样的音乐作品有很强的思想性和精神特征，能够从正面引导和教育大学生起到教育、启示的作用。

第二：独立性与依赖性的矛盾。

大学生随着生理和心理上的逐渐成熟，独立性、自尊心也得到迅速的发展，我们都希望过着更多民主和自由的生活。

音乐鉴赏》课程标准音乐鉴赏》课程是高职院校大学生公共艺术限定性选修课程，是高等教育课程体系的重要组成部分。

该课程通过研究音乐艺术理论、鉴赏音乐艺术作品、参加音乐艺术活动等，培养学生审美素养，创新精神和实践能力，塑造健全人格，提高人文素养。

该课程的研究实践有助于树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。

通过本课程研究，学生可以掌握基本乐理和音乐鉴赏等技能，提升认识美、欣赏美、从而创造美的能力，培养高雅的兴趣和爱好，陶冶性格和品格，从而促进学生的健康良好发展。

该课程的目标是促进学生的人文素质全面发展，提高学生的音乐审美鉴赏能力，尊重艺术，理解多元文化。

学生可以通过欣赏音乐、研究乐理知识、合唱音乐的发展及分类、影视音乐的特征及作用、音乐剧的发展及特征、中国主要民歌特点及欣赏、其他流行音乐介绍及赏析等知识目标，掌握欣赏音乐的方法和技能。

学生还可以通过节奏、音准训练、研究抄谱例、合唱音乐的演唱及练、影视作品《音乐之声》的学唱主题曲《雪绒花》、欣赏经典音乐剧《猫》、选唱西北部及江南民歌、选唱西藏民歌及内蒙民歌、选唱新疆民歌和东北少数民歌、选唱西南民歌和东北少数民歌等技能目标，提高音乐鉴赏能力。

最后，该课程的态度目标是培养学生尊重他人、尊重自己、积极上进、团结合作的优良品质，使之对自己的人生有不断的思考和追求，不断完善自我。

同时，学生还需尊重音乐创作者的劳动，尊重艺术作品，并在研究各种不同国家、不同时期的作品中，感知各国各民族的风土人情，开阔视野，研究、尊重、理解各国各民族的音乐文化，建立多元文化的价值观，共享人类文明的优秀成果。

用。

要求：掌握基本的音乐符号和唱法。

能够正确地抄谱和视唱练。

技能内容：能够正确地演唱简单的歌曲。

并能够进行基本的节奏和音准训练。

2第二次课知识内容：合唱音乐的分类和历史发展。

要求：了解不同类型的合唱音乐，掌握其历史背景和演唱技巧。

高职院校非艺术类学生音乐欣赏第一课的教学设计与探索[摘要] 高职院校非艺术类学生音乐欣赏选修课该怎么上,特别是第一课该怎么上才能“抓住”学生,真正实现审美素质教育的目标?文章以学习兴趣的点燃、诱发、激发为导线,探索了第一次音乐欣赏课的教学设计方案。

[关键词] 高职院校学生音乐欣赏课教学设计高职院校向来偏重职业素质教育。

相对于艺术类院校(专业)的学生而言,高职院校的学生距离音乐教育大都感觉十分遥远了。

因此,作为旨在提高高职院校学生综合素质的一门选修课——音乐欣赏,教学难度是可想而知的。

所谓“万事开头难”,怎样上好第一课,让学生在第一次的启始课就生发强烈的学习兴趣和冲动,对保持今后课堂教学的“回头率”和教学效果至关重要。

以下,是我结合多年来的教学实践,对此做的一些粗浅的探索。

一、以美好的主题点燃学生的兴趣兴趣是最好的老师。

考虑到高职学生大都是十八、九岁的年轻人,尽管他们大多未接受过系统专业的音乐教育,但听歌唱歌却是他们生活中不可或缺的重要部分。

基于此,我决定第一课就从学生熟悉的校园开始,以充满青春活力的“校园歌曲”来“抓住”学生,点燃学生对音乐的学习兴趣。

然而,第一课怎么上?老师讲什么?让学生们听什么?学生们又想听什么呢!上来就讲音乐理论知识?拟或是按照高中音乐欣赏启始课的模式讲音乐要素?要么是照搬音乐学院式的教学模式?显然都不妥。

理论性太强又过于枯燥的音乐理论和所谓的“高雅纯音乐”,肯定会吓跑很多学生,起不到抓住学生、点燃兴趣的目的。

而单纯的欣赏音乐也很难收到理想的教学效果。

我决定结合实际,以首先诱发学生的兴趣为先导,将第一课的教学主题就定位于青春与校园,并设计了一个美好又清新的题目:青春作伴好时光——校园歌曲专题欣赏。

从多次授课结束后,学生们那兴奋又恋恋不舍的神情中,我感觉到第一课的教学是成功的。

二、以动人的语言诱发学生的兴趣音乐是美的艺术。

要在第一课就一下子抓住学生的注意力,诱发出他们对音乐欣赏的学习兴趣,教师的语言魅力不可低估。