地方高校艺术设计人才培养模式改革探析

摘要：由于诸多因素的影响，我国艺术设计教育的发展及改革一直滞后于教育实际的要求，培养适合不同时代的设计人才势在必行。

针对发展变迁中的不同地域特色的高校艺术专业教育的人才培养模式进行探析，找寻更符合自身的艺术教育人才培养模式，是艺术设计教育者需要研讨的重要课题。

关键词：发展地域性培养模式改革20世纪后半叶，我国经济发展迅猛，高校设计教育专业为了适应中国经济模式也开始进行扩招。

艺术设计专业被列为社会亟须发展的专业。

随着经济发展需求的多样化，艺术设计的内涵获得了前所未有的丰富，其外延更是向许多方向有了新的拓展，艺术设计专业这几十年里迎来了新的发展与飞跃。

我国现在所有的设计教育人才培养模式几乎都脱胎于中央工艺美术学院的人才培养模式。

但如今经济的发展、地域的限制、观念的更新都需要我们以“变”的眼光看待和发展不同领域、不同时代、所处不同学科中的艺术设计专业教育。

我国艺术设计教育现况参差不齐，很多省份的多所高校都开设了艺术设计专业，更有些高校为了经济利益而开设艺术设计专业。

由于诸多因素的影响，我国艺术设计教育的发展及改革一直落后于教育现状的实际要求。

高等艺术设计教育是培养高级设计人才的主要途径，高校的艺术教育专业应根据自身实际情况，培养适合不同需求的设计人才。

面对不断发展的社会，有不少院校的艺术设计专业针对自身的人才培养模式进行了改革，力求建立自我与整个社会发展相适应的艺术设计教育体系。

针对高校艺术专业教育人才培养模式进行分析探讨是艺术设计教育者需要研讨的重要课题。

一、经济发展下的地方艺术设计教育的现状及不足随着新经济不断发展，艺术设计专业在不同领域、不同学科都有了重要的地位，一些新的艺术设计专业方向也不断涌现。

艺术设计作为一门综合性很强的学科，往往是从传统美术教育分离出来，还不具备独立的教育方式，教学模式还不健全，特别是地市一级的高校艺术设计专业的人才培养模式更是无法满足社会对人才的需求。

对此，笔者对于发展中的地方院校艺术人才培养模式的现状与不足进行探讨：1.生源素质低于大型院校，招生规模超出承载能力首先，艺术设计在培养模式上不能等同于一般的美术教育，而应该更注重对学生整体的文化素质及思维方式的培养。

因而高校差异也就此显现了出来，大部专业素质优秀的学生选择了大城市、名气好的学校，地方院校的生源整体素质相对不高，这造成一部分地方院校首先输在起跑线上。

其次是受经济利益驱使，社会需要艺术设计专业人才，不少地方院校认为艺术设计专业投入小、收益大，于是一哄而上，大量招生，对教育造成了重大负面影响。

2.人才培养模式滞后发展变迁中的社会经济在不少综合院校的艺术设计专业人才培养模式中，教育管理缺乏程序性和规范性。

艺术设计专业的综合性较强，与建筑、解剖、工学、传播学等许多专业存在交叉，又与社会经济发展紧密联系。

现在的艺术设计专业教育如何培养社会所需的艺术人才，是我们需要重新审视的问题。

地方高校大都因教师而设课程，随意调整培养模式，教学体系没有系统的发展计划，对于国内外好的艺术设计教育培养模式囫囵吞枣、生搬硬套，没有考虑适合本身发展的艺术教育模式，造成人才培养模式上的混乱、脱节、结构不均衡等诸多问题。

3.市场需求与艺术教育人才培养方式的不符我国工艺美术教育最早自“五四”运动时引进，但现代意义上的艺术设计教育，特别是改革开放后我国的艺术教育不过发展了短短数十载。

大部分艺术设计教育都是对中央工艺美院的一套模式进行修修补补后派生出来的，一直不太重视与技术、经济之间的联系，也脱离了经济对设计的需求，沿袭这种设计模式使我国一些院校的艺术设计教育受到了很大局限，人才培养模式大同小异、千篇一律。

地方高校艺术设计人才培养模式改革探析□曹军78理论研究ART EDUCATION RESEARCH4.与实践脱节发展中的社会经济需要的是综合素质高的设计人才，但我国的艺术设计教育人才培养模式都是循规蹈矩、程式化的教学，理论多于实践，这里实践也仅是指实践课程，而不是真正意义上的实践体系。

综观国外艺术设计专业，其共同特点就是校企联系密切，由政府帮助、支持的校企合作，艺术设计专业与当地或周边地区相关产业紧密结合，得到地方政府和企业的支持和资助，为促进地方经济发展、培养实用型艺术设计人才提供了有利条件。

学校在毕业生工作后又聘请他们返校讲学，使教学与实践更加紧密地联系起来，形成一个完整有序的艺术教育实践体系。

而我国艺术设计教育的最大缺陷莫过于此，政府与企业如何联合与支持是一个亟待解决的问题。

现在学生的实践大多与学校甚至教师相关，艺术设计实践根本没有保障和延续性。

此外，由于人才培养模式多方面的不合理，造成了学生经过四年教育踏入社会后，却无法在社会实践中实现自我价值，突出表现在实践中许多学生的技术水平大大落后于社会需要，学生往往虽有设计理念却无法将其转换为作品，缺乏动手实践能力，需要重新自我学习后方能融入社会工作。

而企业不是教育单位，企业需要的是创新能力、动手能力强的实用性人才，需要的是能够产生效益的艺术设计人才。

二、地方院校艺术专业人才培养模式的改进措施1.准确定位，随经济发展确立适合自身发展的艺术教育模式当今市场竞争是人才的竞争，特色办学是人才培养模式的最主要方面，好的教学模式并不一定适合应用于地方院校，地方院校只有充分认清自身的环境、师资、教学资源、社会需求、地方支持等多方面因素，才能综合确定自身的艺术专业人才培养模式，才能制订学科的长远计划、专业设置规划以及培养目标的需求与层次，继而确定符合自身实际的艺术设计专业教育总体建设与逐步建设的设计规划。

2.聘请社会成功人士讲学，培养青年教师，使教学队伍多元化地方院校较难引进高层次师资，目前，地方高校设计专业教师结构很不合理，实践能力强的教师较为缺乏。

大部分地方院校的教师都是学生毕业后直接进入院校教学，缺乏实践锻炼，师资结构上也不甚合理。

高校具有培养和发展学科的职能，高校的科研水平应走在社会前列，高校教师必须有扎实的专业知识，并能够敏锐察觉和掌握专业最前沿的理论与科教技术，了解专业领域的最新动态，才能培养优秀的、适应社会的人才。

现今地方院校教学体系的主要缺点是教师较多，虽有活力但实践经验不足，年龄层次不合理。

所以我们应该从两个方面来解决这个问题。

第一，加强对教师基础素质的培养。

教师要为自身发展找到准确的定位，培养能适应多方面教学任务的综合能力，在教学中能将理论与实践技法很好地教授给学生。

第二，在地方社会上寻求专业师资，针对不同类型的课程和多方面的社会需求设置教师队伍，这样可以多层次、多方面地培养人才，使学生更能满足社会的需要。

同时师生可以相互交流、相互借鉴，进而形成学科专业之间的交流，教师也可以将最新的理论与技术传授给学生。

这样，教学与实践都适应了不同经济发展状况的需求，师资结构也更加多元化。

3.艺术设计课程结构体系与教学资源相适应的改革不同院校的艺术设计人才培养模式首先应有与其他院校不同的课程结构，从而彰显自身适应教学资源和社会需求的艺术设计专业特色。

首先，在专业设置上，艺术设计专业方向本身就覆盖了广泛领域，各院校应根据社会的需求和学校自身优势确立专业定位，通过包括地域性、教师资源等各方面优势来凸显专业特色。

其次，课程设置的特色更多地体现在地域优势上。

我国民族文化具有长期的历史积淀，艺术设计教育的发展是离不开民族文化传统的，文化传统的可延续性是现代设计教育的推动力之一。

我国地大物博、文化传统悠久，而学生不可能全面了解中华文化，更不可能将其学得精细。

中华大地每一个区域都有其地方文化特色，将其作为资源融入艺术设计教育，更能体现课程设置的匠心独具。

经整理、筛选后的地域性文化与地方院校的艺术设计课程相互融合，突出了地域性，这有利于不同特色的人才培养结构体系的形成。

4.教学方法的改革和教学资源的充分利用不同院校有着不同的教学资源，现在，绝大多数艺术设计专业从属于以工科、理科、师范院校等为主的综合性院校。

如何充分利用院校资源来充实、改革艺术专业教学也是专业发展的新要求。

由于大多数艺术设计专业从属于综合院校，而艺术设计又涉及很多学科，因此利用本校资源进行课程改革是更新教学手段的经济、有效、可靠、方便的重要途径，能够进一步提高教学效果和人才培养质量。

5.不同层次部门的支持改革是有阻力的，任何形式的改革必须有各级部门的支持，否则只能是纸上谈兵。

现今，艺术专业教育模式改革之所以看似红火却没有收到多少成效，主要是因为没有得到各级部门的支持。

上述措施如果没有各级部门的支持则只是空中楼阁而已。

所以地方院校首先要争取各级部门的支持，争取最大的发展空间。

艺术设计专业人才培养模式改革首先要得到院校的支持，学校是由各个不同专业综合而成的，是建立专业质量保障体系的核心。

院校可以在专业建设如资金、实验室建设、实习基地建设、改革措施等各方面给予优惠政策。

更进一步，专业建设需要政府机构的79支持与合作，院校应更为积极地与政府联系和沟通，为专业发展增加力量。

院校与企业方面的合作也同样如此，致力于建立合理的“产、学、研”结合的人才培养模式。

其次是师生的支持。

充分探讨、宣传专业的定位，让每一位师生都有明确的发展目标，定位自身的专业特色。

学校不同于一般企业，它是一种文化机构，具有不同于其他部门的管理体制和内部运作机制。

因而学校要以教师为主，因为他们是教学实践的参与者与执行者，学校应该积极调动教师教改的信心，让他们探讨、研究体现自身特色的艺术设计教育教学方法。

最后，专业负责人必须有一颗执著的心。

首先要关心人才培养模式的改革，做好组织工作，积极为目标服务；其次是沟通上下级的关系，让每个部门都能支持教学改革。

院校要以艺术设计专业教改为核心，以教师群体为基础，以国家政策为导向，以负责人为纽带，促进学科建设保障体系的发展与完善。

结语发展中的地方院校艺术专业人才培养模式改革是一个艰难的过程，某一方面的不健全都可能导致人才培养模式改革的失败，在具体的实施过程中又有很多变数，因此院校要在更深的意义上进行系统、全面的探讨和实践。

各院校只有在遵循艺术设计专业教育自身规律的基础上发展学科，按照经济发展需求将艺术设计专业的个性特点充分体现出来，才能满足不断发展的社会经济对人才的新需求。

参考文献：[1]吴聆.艺术设计学科基础课程体系整合研究.浙江师范大学硕士学位论文，2006.[2]陈强，张光祥.论地方高校设计艺术教育的改革.湖南文理学院学报（社会科学版），2007(4).[3]孔晓华.地方高校艺术设计教育发展现状及分析.教育教学论坛，2011(9).[4]梁善.高校艺术设计人才培养研究所模式的探索与实践.装饰，2010 (8).（作者单位：长江大学艺术学院）编辑王旭浅谈素描静物写生中的情感表现□高青友摘要：素描静物的教学是一个长期的过程，而绘画功力又需要长期的积累，在这个过程中容易产生兴趣的缺失和浮躁的学习心态。