李斯特12首超级练习曲
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肖邦和李斯特所有练习曲介绍(下)作者:Narcissu来源:《小演奏家》2014年第01期肖邦作品25号练习曲集也是由12首曲子组成,除第12首写于1831年冬天外,其余都写于1836年至1837年间。
第1首《降A大调练习曲》牧羊人的笛子。
肖邦自己对此曲的解释为:“牧童因暴风雨来临,避难于安全的洞穴。
远处风雨大作,牧童却若无其事地取出笛子,吹出风雅的旋律。
”这是一首很特殊的练习曲,因为肖邦把右手每组16分音符的第一个音和左手的根音在乐谱上都让用大号铅字印出。
这的确是把次要的东西提升到主要位置上。
由于它的旋律非常动听,像首竖琴曲,所以很多人称它为“竖琴练习曲”。
第2首《f小调练习曲》是一首带有幻梦意境的小曲,德国作曲家舒曼曾经评论说:“它是那样美妙动人,充满幻想和静谧,宛如孩子梦中的歌声”。
这支曲子是二部曲式,“无穷动”式的快速、平均的三连音贯穿全曲。
优美、典雅的旋律,把人们带进温柔的、诗一般的意境。
第3首《F大调练习曲》它的情绪乐观、明朗,与上面《f小调练习曲》形成了性格上的强烈对比。
它要求做到演奏均匀而流畅,力度等把握得体。
第4首《a小调练习曲》它是一首通过移动重音位置的节奏练习曲。
其阴郁的基调使练习曲具有小调的特性。
像托卡塔一般的,几乎是在不断反复的左手音型与右手的和弦形成对比,感觉十分不安与不祥。
库拉克对此曲注释:“切分音练习曲,必须把常规节拍与逆行重音配合恰当,和弦方面,像是由和弦生出来一般,在高音部有弱起拍的旋律,而且到处悬疑,当它一进来,旋律正好转慢,略有迟疑感,在流畅中有心神不宁的感觉,这是极具狂想曲风格的练习曲。
”第5首《e小调练习曲》肖邦在这首乐曲的曲首标明“轻快的小谐谑曲”这就说明了乐曲的性质。
这是肖邦听到意大利著名小提琴家帕格尼尼(1782~1840)的演奏之后,被他那魔鬼般技术所震撼,写下的一首技术性很强的练习曲。
该曲的A段由右手呈现焦急不安、悠长的旋律,而左手用不和谐和弦,有如提琴嘲弄性轻快的拨奏。
漫谈李斯特超技钢琴练习曲李斯特(Franz Liszt,1811-1886)是19世纪最伟大的钢琴家和作曲家之一。
他创作了许多钢琴作品,其中包括了一系列技术上非常难度的练习曲。
这些练习曲被称为“超技钢琴练习曲”,因为它们要求演奏者具备高超的演奏技巧。
李斯特的超技钢琴练习曲可以说是钢琴演奏界的经典之作,它们不仅是对演奏者技术的考验,更是对音乐表现力和音乐理解力的挑战。
这些练习曲包含了各种各样的技巧,如琴键的飞速跳跃、左手的独立演奏、和声的处理等等,它们堪称是钢琴演奏的综合训练。
其中最著名的莫过于《超技钢琴练习曲》中的《十二大练习曲》和《旋律性练习曲》。
这些练习曲包含了李斯特的音乐理念和对音乐演奏技巧的探索,展现了他在音乐创作上的独特见解和创新精神。
《十二大练习曲》是李斯特最著名的练习曲之一,它包含了12首不同风格的练习曲,每一首都针对了钢琴演奏中的一个具体技巧。
第一首练习曲《狂想曲》要求演奏者在琴键上快速跳跃,展现了弹奏技巧的高超;第五首练习曲《图赫里亚》则要求演奏者对和声进行深入的理解和处理,展现了音乐演奏的表现力。
而《旋律性练习曲》则更加突出了李斯特对音乐表达的追求。
这些练习曲并非只是简单的技术训练,而是将技术和表现力融为一体。
第三首练习曲《索纳塔》中展现了李斯特对旋律的巧妙处理,使得旋律在琴键上流畅自然地展开,给人一种奔放亢奋的感觉;而第六首练习曲《块状练习曲》则在琴键的跳跃和和声的处理上展现了李斯特的音乐思想,让音乐更加富有情感。
李斯特的超技钢琴练习曲不仅仅是一种技术上的训练,更是一种音乐上的享受。
它们融合了李斯特对音乐的热爱和对音乐表现的追求,展现了他在音乐创作上的才华和创新精神。
演奏这些练习曲不仅需要高超的演奏技巧,更需要对音乐的理解和表现力,只有这样才能真正地展现出这些练习曲的魅力,让人们感受到其中蕴含的音乐情感和表现力。
论李斯特十二首《超级练习曲》S.139的创作及技术要点(一)李斯特的十二首超技练习曲(Etudes D`Execution Transcendante)是19世纪浪漫主义钢琴音乐的代表作之一,其艰深的技巧、辉煌的音乐会演奏效果、诗情画意般的描绘使这部作品成为19世纪钢琴音乐的里程碑。
这部作品李斯特总共写了三个版本:初稿完成于1826年李斯特在法国南部旅行期间,在马赛的波亚斯洛出版社以作品6出版,采用的是车尔尼式的手指训练技术,但已具备后来的超技练习曲音乐主题的雏型,属于李斯特青年时期的习作。
第二稿修订于1837年,由意大利的黎柯第出版社出版,题献给车尔尼。
在这一稿中,李斯特将青年时代的简单习作作炫技性发展,并改写了其中三首,改动幅度之大,完全像是新作,降E大调练习曲的引子引用了李斯特早期创作的一首歌剧幻想曲的前奏部分。
最后一稿完成于1852年李斯特与卡洛琳公主在魏玛时期,由莱比锡的布莱特科普夫出版社出版,并被冠以《超技练习曲》的标题。
这套练习曲集的调性布局为:由C大调开始,加上关系小调,作五度圈的左迴转6次(与肖邦的24首《前奏曲》Op.28不同,肖邦前奏曲的调性安排是以C大调开始,加上关系小调,作五度圈的右迴转12次并遍及24个大小调),以调式色彩中最温暖(降D大调)与最悲情(降b小调)的一组调性结束。
其中十首被加上了文学性的标题:第四首被取名为《玛捷帕》,此曲完成于第二稿与第三稿之间,上有题献给维克多·雨果的小标题。
其余几首练习曲的标题也与雨果的诗歌标题相关联,如第三首《风景》、第六首《幻影》。
第八首《狩猎》描绘了一个德国古老的神话:在英格兰,一群猎人跟随亚瑟王打猎,他们纵马驰骋,在喊叫声与鞭子抽打声中追逐猎物。
第十一首《黄昏的谐音》与波德莱尔的诗歌并无关联,曲中的钟声、迷人的旋律和忧郁的色彩与诗歌毫不相同。
第一首《前奏曲》,C大调。
作为这部宏大曲集的序奏,从一开始就展示出李斯特强烈的个人风格,如双手强奏八度和弦、全音域的琶音跑动、强烈的个人情感表达。
钢琴曲是音乐中的经典艺术形式,有一些作品因其技巧要求极高而被认为是世界上最难的钢琴曲之一。
以下是其中的十首:1. 李斯特:《十二首练习曲》(Transcendental Etudes)这套练习曲是李斯特作品中最具挑战性的部分之一,要求演奏者具备高超的技巧和极高的音乐表现力。
2. 肖邦:《革命练习曲》(Revolutionary Etude)这首练习曲是肖邦最具挑战性的作品之一,以快速的音阶和急剧的音乐变化而闻名,对演奏者的手指灵活性和准确性提出了极高要求。
3. 拉赫玛尼诺夫:《第三钢琴协奏曲》(Piano Concerto No. 3)这首协奏曲是拉赫玛尼诺夫最具挑战性的作品之一,以其复杂的技巧和高难度的快速音乐段落而著称。
4. 贝多芬:《浪漫时期的交响曲》(Symphony No. 6)这首交响曲的钢琴独奏部分要求演奏者具备卓越的技巧和音乐表达能力,尤其是在快速和复杂的音乐段落中。
5. 拉赫玛尼诺夫:《第二钢琴协奏曲》(Piano Concerto No. 2)这首协奏曲以其复杂的音乐结构和技巧要求而著称,演奏者需要具备非凡的技巧和音乐理解力。
6. 肖邦:《十四首圆舞曲》(Mazurkas)肖邦的圆舞曲是一系列难度较高的作品,对于演奏者的技巧和音乐表达能力有着很高的要求。
7. 李斯特:《匈牙利狂想曲第二号》(Hungarian Rhapsody No. 2)这首狂想曲以其快速的音乐段落和复杂的技巧要求而闻名,被认为是李斯特最具挑战性的作品之一。
8. 拉赫玛尼诺夫:《第一钢琴协奏曲》(Piano Concerto No. 1)这首协奏曲以其高度技巧性和复杂的音乐结构而著称,对演奏者的技巧和音乐表达能力提出了很高的要求。
9. 斯克里亚宾:《第五钢琴奏鸣曲》(Piano Sonata No. 5)这首奏鸣曲以其复杂的和弦和技巧要求而著名,被认为是斯克里亚宾最具挑战性的作品之一。
10. 拉赫玛尼诺夫:《热情的灵感》(Études-Tableaux)这套练习曲以其复杂的技巧和音乐表达要求而闻名,对演奏者的技巧和音乐理解力提出了很高的要求。
李斯特《十二首超技练习曲》完整研究指南导读:李斯特的《十二首超技练习曲》以其大胆狂放的激情和异乎寻常的表现技法而闻名于世,他那读谱时就足以使人望而却步的困难技巧成为后世钢琴演奏者们探索的目标,然而李斯特并未将这些“神技”看作创作的目的,而是看作表现思想的手段,其将大多数作品加入标题,通过丰富的技巧来刻画特定的音乐形象,实现了艺术性和文学性的统一,这是音乐描写技巧长足发展的结果,对于一个钢琴演奏者来说,对于李斯特这《十二首超技练习曲》的音乐研究无疑是具有重要的价值,笔者结合自己对《十二首超技练习曲》的学习和理解来进行初步的研究。
李斯特是19世纪音乐界最为激动人心的人物之一,是钢琴独奏家行列中的第一人,可以这么说,在纯技艺表演方面无人能及。
他从小就受系统、严格的训练,又经不断的实践,善于吸收前人的经验,大胆创新形成一套独特的技巧,这些技巧在他创作的《十二首超技练习曲》中得到了淋漓尽致的发挥,他的这些高级技巧练习曲中,快速的音阶、琶音、双音、八度音、装饰音和长时间的震音、颤音交织成一个绚丽多彩的音响世界,展现出狂放的激情和异乎寻常的表现力,他使钢琴变成一件万能乐器。
但更为可贵的是,他突破了传统练习曲中单调、冗长的技巧性训练,将技巧练习融入一首小诗,一幅风景画中并且附加了标题,如《玛捷帕》、《幻影》、《狩猎》等,通过“神技”来表现各种音乐形象,创造了富有神话般魔幻色彩的练习曲,在他的钢琴高级技巧的练习曲中,成功地实现了技巧性和文学性的统一,目的也是浪漫主义美学目实现的基础之一。
△别列佐夫斯演奏李斯特《十二首超技练习曲》S.13919世纪的浪漫主义艺术,在自由平等、博爱的旗帜下,以表现人和大自然取代了过去表现神和英雄。
艺术家在这宽泛、自由氛围中,一方面欣喜若狂地将强烈地自我感受倾注于作品之中,以获得展现自己的想象和讴歌人民的希望;而另一方面却以悲观不满的情绪,对庸俗的社会宫廷的约束,孤独的心灵、幸福的渴望或进行揭露,或予以渲泄,在这个以人及其命运为主题的时代里,艺术家在提示人和命运的真谛之时,又被人和命运所摆布。
漫谈李斯特超技钢琴练习曲李斯特(Franz Liszt)是一个伟大的作曲家和钢琴家,被誉为钢琴技巧的先驱。
他创作了许多令人叹为观止的钢琴作品,其中最著名的包括《超技练习曲》(Etudes d'exécution transcendante)。
这部作品包含了12首练习曲,每一首都是一场技巧的盛宴。
下面我将对几首其中的代表作进行一番漫谈。
《Mazeppa》(迷宫)是《超技练习曲》中最具挑战性的作品之一。
它的灵感来源于弗朗索瓦·歌德罗的故事《迷宫》。
整首乐曲通过高速的音符和跳跃的手指技巧,刻画了一个骑在野马上奔驰的英雄形象。
演奏这首曲子要求钢琴家运用高度的技巧和速度,展现出奔放激情的也要保持音乐的优美和流畅。
《Wilde Jagd》(狂野的狩猎)是《超技练习曲》中的又一经典之作。
它描绘了一个惊心动魄的狩猎场景,通过音乐中的连续的八度和快速的琶音来刻画猎人和猎物之间的竞争和追逐。
这首曲子要求钢琴家运用精确的指法和弹奏技巧,以及出色的节奏感和动感。
只有完美的手指协调和技术掌握,才能将音乐表现得生动有力,给人以真实的冲击感。
《La Campanella》(铃儿响叮当)是《超技练习曲》中最有名的一首作品,也是李斯特最受欢迎的作品之一。
这首曲子是根据帕格尼尼的小提琴协奏曲第2号第3乐章改编而来。
它的特点是快速的琶音和大跨幅的手指运动,仿佛听到了铃儿的声音,在空中飞舞。
演奏这首曲子要求钢琴家拥有出色的手指灵活性和速度,以及准确的音准控制。
只有在技术的支持下,才能将这首曲子演绎出铃儿飞舞的美丽景象。
《Feux Follets》(疯狂的火焰)是《超技练习曲》中的一首浪漫作品。
它通过流畅的和声和快速的三连音来描绘一群舞动的火焰,给人以梦幻般的感觉。
演奏这首曲子需要钢琴家具备精确的指法和控制力,以及良好的音乐性和表现力。
只有在将音乐与形象融合的才能让听众感受到火焰的狂舞。
《Harmonies du Soir》(黄昏的和声)是《超技练习曲》中的一首浪漫作品。
李斯特《超级技巧钢琴练习曲》NO.10演奏分析作者:孙天慧来源:《黄河之声》2019年第10期摘要:李斯特是浪漫主义时期重要作曲家之一,他的重要代表作——《超级技巧钢琴练习曲》是其风格的初次体现,其中的作品之十f小调练习曲,更是其中的代表。
本文以这首钢琴作品为研究对象,对其曲式结构、音乐材料发展、演奏的处理方法以及情感表现进行全面分析,以期对这首作品有更全面的认识,从而帮助演奏者能够更好地诠释这首作品。
关键词:李斯特;超级技巧钢琴练习曲第十首;演奏分析一、《十二首超级技巧练习曲》的创作背景匈牙利作曲家弗朗兹·李斯特生于1811年,是浪漫主义时期最重要的作曲家之一,他在19世纪20年代兴起的浪漫主义思潮中占有独特地位,并对后世的音乐创作带来很大的影响。
19世纪初,伴随着欧洲文艺的成长,钢琴的地位日渐步入了鼎盛的时代。
浪漫主义时期,上流社会及艺术家们的沙龙都为钢琴带来了表现的绝好机会,经过包括李斯特在内的众多音乐家的努力,钢琴的艺术表现力达到了前所未有的高度。
1821年,十岁的李斯特在跟父亲学习了九年的钢琴后来到了维也纳,跟随贝多芬的学生车尔尼学习钢琴。
1826年,十五岁的李斯特创作了十二首练习曲,并献给车尔尼来感念师恩。
这十二首练习曲当属世界上难度最高的练习曲之一,他运用复杂的和声手法和华丽的经过句,使得钢琴的声音像乐队一样丰富,为练习曲这一体裁的发展做出了卓越的贡献。
二、作品分析(一)曲式结构这首作品是由复三部曲式和变奏曲式组成的混合曲式。
曲式分析图如下:如图所示,其中的A、B与A1构成了复三部曲式,之后的A2、A3、A4以及B1均是对之前音乐材料的变奏。
这种曲式结构与古典主义的曲式结构相比更加自由多变,具有明显的浪漫主义音乐特征。
(二)旋律走向音乐从弱拍进入的主和弦第一转位开始向下进行,飞快的三连音倾泻而下,经过两个小节短暂的前奏后进入第一个动机,之后重复前奏与第一个动机,然后发展到了13小节的第一个音到达了高潮,又迅速重复了两次之前的动机再以顿音结束,形成一波未平一波又起的情感。
李斯特部分钢琴作品的创作作者:王雯来源:《艺海》2008年第04期李斯特曾说:“钢琴对我来说,就像航海者的船与阿拉伯人的马一样。
它就是我自己,我的语言,我的生命——我的愿望、理想,欢乐与忧愁都与它分不开。
”钢琴作品是李斯特一生创作的主要体裁,他创作的钢琴作品的形式与风格极为多样。
由于李斯特的钢琴作品数量浩瀚,不可能一一介绍,现将李斯特部分代表性钢琴作品的创作做一个简要介绍。
(一)《超级练习曲》:这套钢琴练习曲集包括12首练习曲,在李斯特钢琴作品中占有极为重要的地位。
这些练习曲集中了李斯特全部卓越的钢琴演奏技巧,探索了钢琴技术的各个方面。
舒曼曾这样评价:“这些的确是狂飙突进的练习曲,这是全世界至多只有十一、二个钢琴家能够应付的练习曲,本领较差的演奏者如不自量力尝试弹奏,那就徒然落笑。
”李斯特曾长时间修改这些练习曲,先后做了三次修改,最早的雏形为编号一的《十二首练习曲》。
1839年出版的《超级练习曲》演奏技巧更为复杂艰难。
1847年李斯特单独出版了第四首《玛捷帕》,并适当修改了结尾。
1852年李斯特对练习曲冠以标题(两首除外),对某些技术过于复杂的片段进行修改和删减。
这些练习曲的音乐意蕴各不相同——宁静抒情的《风景画》、《回忆》、《夜的宁静》;神秘精致的《鬼火》;明亮光辉的a小调;f小调;狂暴粗旷的《玛捷帕》《狩猎》等。
“超技”不仅指技巧上的超越,更是一种诗意的超越,这些练习曲超越了车尔尼的古典教学练习曲,大大推动了钢琴演奏技术本身的发展。
(二)《旅行岁月》三集:1.《旅行岁月》第一集《瑞士游记》包括9首乐曲,其中部分乐曲是写于1835——1836年《旅行集》的3册里一些乐曲的修订版。
这本曲集主要描绘出瑞士当地的传说,阿尔卑斯山的溪流、暴风雨以及同日内瓦的钟声等音画,勾勒出大自然的清新和纯净。
2.第二集《意大利游记》(续篇《威尼斯与拿波里》)创作作于1837一1849年年间(续篇写于1859年)。
与第一集不同的是,第二集更多与文学、绘画、雕塑等艺术有关,大部分是作曲家由意大利文学艺术节和历史文化古迹中得到的印象和感受。
肖邦&李斯特所有练习曲介绍(钢琴专业珍藏)肖邦练习曲“练习曲”原是作曲家们为学生练习某种演奏技巧而创作的曲子。
它往往是依据单一的音乐动机写成的。
这类曲子很多,仅19世纪欧洲作曲家就写有上千首。
最早和系统地写钢琴练习曲的是J·S·巴赫。
他的《12平均律钢琴曲集》里的“前奏曲,有很多都带有“练习曲”性质;匈牙利作曲家李斯特,也系统地写过一些钢琴练习曲,例如《12首超级技巧钢琴练习曲集》,著名的钢琴曲《鬼火》,就是其中的一首。
此外,象克拉莫、玛丽亚等人也写了不少练习曲,巴赫的《12平均律钢琴曲集》以及李斯特练习曲中非凡的想象力以及克拉莫等人为特定技术写的练习曲,都给了肖邦很多启示,促使他创作了27首钢琴练习曲。
他把其中24首分成两集,每集12首,编为作品10号和作品25号。
另外还出版了一卷没标明作品号的练习曲,起名为《三首新练习曲》。
肖邦的27首练习曲,几乎全都有特定的技术性,除七八首为中速或慢速外,其它都是快速度,它们带有明确的教学目的。
但是肖邦的练习曲不同于前人所写的练习曲,没有那种常常流于单纯的、机械的技巧练习和枯燥、平庸的缺点。
它们不仅有针对性、较难的技巧练习,有些还有比较深刻的思想内涵,就象是一篇篇短小的音诗。
因此,人们常常把肖邦的练习曲,说成是纲琴音乐史上的一种“革命”。
肖邦,12首练习曲,作品10号,1832-1836年间的作品,1837年出版。
献给李斯特的夫人阿古尔特伯爵夫人,后来他们的女儿科西玛嫁给理查特·华格纳。
虽然作品10和作品25是在同一时间写成的,但是作品25相比起来更像音乐作品,而不是一些技术难题的攻破。
第1首《C大调练习曲》,它明显地受到巴赫的影响,表现在音型上都是分解三和弦和七和弦,它的音调明朗、和声严谨、情绪庄重,接近“圣咏”。
所以有人玩笑地他称它为“逃跑的众赞歌”。
第2首《a小调练习曲》它是一首快速的半音阶练习曲,其目的是使右手3、4、5指在力度、灵活性及独立性方面得到均衡的发展,俄国著名钢琴家安东·鲁宾斯坦曾称之为“忧郁的小情绪画”。
浅谈李斯特《十二首超级练习曲》中的文学性与绘画性作者:蒋幸利来源:《北方音乐》2016年第05期【摘要】浪漫主义时期的钢琴音乐进入了鼎盛时期,李斯特的音乐作品有着超高的炫技性、交响性、标题性、文学性、绘画性,随着钢琴的发展,他用高难度的炫技技巧表达诗意的内容。
本文以他的《十二首超级练习曲》为研究对象,从美学角度的,以文学性与绘画性为切口,论述李斯特《十二首超级练习曲》的艺术特点,以便能更好的欣赏和演奏他的作品。
【关键词】李斯特;文学性;绘画性李斯特是匈牙利作曲家、钢琴家和音乐评论家,青年时就苦攻哲学和文学。
他首创的钢琴交响诗体裁,是钢琴音乐获得管弦乐队般气势宏伟、热情磅礴的效果,在标题音乐史上起了极其重要的作用。
其中他的《十二首超级练习曲》并非只是包含单纯的手指技术的练习,每一首练习曲中都包含了非音乐性的内容,与文学、绘画有着密切的关系。
李斯特的《十二首超级练习曲》有十首都增加了标题,这十首的分别为:1.前奏曲、3.风景画、4.玛捷帕、5.鬼火、6.幻影、7.英雄、8.野猎、9.回忆、11.夜之和谐、12.暴风雪。
李斯特在技术系统和艺术特色相结合的基础上,首创性的为练习曲添加了标题。
一、十二首超级练习曲的绘画性音乐是时间与声音的融合,绘画是图像与空间的交织。
这两种艺术在本质上有着许多共性。
黑格尔在其著作《美学》中讲到:“音乐和绘画有密切的亲族关系,现在的艺术教学,在材料处理方面,绘画可以越过边境进入音乐的领域。
”人们谈艺术作品时,也常常会说这首乐曲简直像一幅美丽的风景画,这应该是通过欣赏艺术作品后的一种艺术体验,这表明了音乐中可以表现绘画性的内容,李斯特就是很好的运用绘画合音乐的特点。
可以分为以描写自然风光为主、以叙事性为主、以描写情感或想象为主这三类。
(一)绘画中的线条所对应音乐中的旋律超级练习曲第三首《风景画》通过标题我们知道了这是一首关于描写美丽风景的练习曲,速度标记为“稍缓但不及柔版”。
漫谈李斯特超技钢琴练习曲李斯特(Franz Liszt)是19世纪最杰出的作曲家和钢琴家之一,被称为钢琴音乐的奇才。
他的创作涵盖了各种形式的音乐,其中最著名的作品之一就是他的超技钢琴练习曲。
李斯特的超技钢琴练习曲共有12首,被认为是钢琴艺术的巅峰之作。
它们分别是:《La Campanella》、《Etudes d'exécution transcendante》、《12 Transcendental Etudes》和《Paganini Etude No. 6 (Theme and Variations)》。
这些练习曲具有极高的音乐难度和技巧要求,是钢琴学习者向往的挑战。
《La Campanella》是李斯特最著名的钢琴练习曲之一。
这首曲子是根据帕格尼尼第3号小提琴协奏曲的主题改编而来的。
它以响亮清脆的铃声音效为特色,要求演奏者在高速度下保持准确的技巧和音准。
这首曲子要求演奏者能够轻松应对复杂的音符和和弦的变化,以及快速的手指技巧和琶音。
《Etudes d'exécution transcendante》是李斯特最艰难的钢琴练习曲系列之一。
它共有12首曲子,每一首都具有不同的音乐难度和技巧要求。
这些曲子要求演奏者通过高速度、复杂的音符和和弦,展示出卓越的技巧和音乐表现力。
《Paganini Etude No. 6 (Theme and Variations)》是李斯特根据帕格尼尼的小提琴协奏曲的主题创作的一首练习曲。
这首曲子集中了李斯特的音乐才华和他对钢琴技巧的掌握。
它要求演奏者通过复杂的左手和右手技巧,展现出丰富的音乐表达和精湛的钢琴演奏技巧。
李斯特超技钢琴练习曲以其高度的技巧要求和卓越的音乐性而闻名。
演奏这些练习曲需要演奏者具备出色的手指技巧、音准和节奏感。
演奏者还需要具备对音乐的深度理解和解读能力,以展示出作曲家的音乐思想和表达。
李斯特超技钢琴练习曲是钢琴艺术的巅峰之作,它们以其高难度和极其丰富的音乐表达而吸引了无数的钢琴学习者向往挑战。
漫谈李斯特超技钢琴练习曲【摘要】李斯特超技钢琴练习曲是钢琴史上具有里程碑意义的作品,从其历史背景和意义来看,这些练习曲为钢琴演奏技巧的提升做出了巨大贡献。
而《练习曲之爱》、《练习曲之魔》、《练习曲之火》、《练习曲之水》和《练习曲之风》五部作品则展现了李斯特在创作上的独特天赋和深刻思想。
这些练习曲因其音乐性和技术挑战性备受钢琴家们推崇,对今后钢琴练习曲的发展产生了深远影响。
未来,李斯特超技钢琴练习曲将继续在音乐界中闪耀,为钢琴演奏者们提供更高水准的挑战和表现机会。
李斯特的这些练习曲无疑是钢琴音乐史上的不朽之作,将继续激励和启发后人对音乐艺术的追求和探索。
【关键词】李斯特, 超技, 钢琴练习曲, 历史背景, 意义, 《练习曲之爱》, 《练习曲之魔》, 《练习曲之火》, 《练习曲之水》, 《练习曲之风》, 影响, 未来发展.1. 引言1.1 李斯特超技钢琴练习曲的历史背景李斯特超技钢琴练习曲不仅在技术层面上具有挑战性,更突出了浪漫主义的情感表达和个性化特点。
通过这些练习曲,李斯特不仅展示了他在钢琴演奏技术方面的造诣,还展现了他对音乐的热情和创造力。
随着时间的推移,李斯特超技钢琴练习曲逐渐成为钢琴演奏家和学习者们的必修曲目,被视为学习和提高琴艺的重要素材。
这些练习曲不仅为钢琴演奏者提供了技术上的挑战,也让他们有机会深入体验李斯特在音乐表达上的独特风格和思想。
李斯特超技钢琴练习曲在历史背景中扮演着重要角色,展现了李斯特作为作曲家和演奏家的非凡才华,也为后世音乐发展留下了宝贵的遗产。
1.2 李斯特超技钢琴练习曲的意义李斯特超技钢琴练习曲的意义在于其独特的艺术贡献和音乐教育价值。
这些练习曲不仅仅是为了展示李斯特的作曲技巧和艺术修养,更是为了帮助钢琴学习者提高技术水平和艺术表现力。
通过练习这些曲目,钢琴学生可以锻炼手指灵活性、技巧性和表现力,同时体验到音乐的美感和深度。
李斯特超技钢琴练习曲的意义还在于其对后人音乐创作和演奏技巧的影响。
李斯特钢琴独奏作品编号中文外文对照钢琴独奏:S.139, 十二首超技练习曲, Douze études d'exécution transcendante (Transcendental Etudes) [final version, 12 pieces] (1852)1. 前奏曲, Preludio2. untitled (Molto vivace)3. 风景, Paysage4. 马捷帕, Mazeppa5. 鬼火, Feux Follets6. 幻影, Vision7. 英雄, Eroica8. 狩猎, Wilde Jagd9. 回忆, Ricordanza10. untitled (Allegro agitato molto)11. 黄昏的和谐, Harmonies du Soir12. 追雪, Chasse-NeigeS.140, 帕格尼尼大练习曲, études d'exécution transcendante d'après Paganini [first version, 6 pieces] (1838)1. étude No. 12. étude No. 23. 钟, étude No. 3/La campanella4. étude No. 45. 狩猎, étude No. 5/La chasse6. étude No. 6S.144, 三首音乐会练习曲, Trois études de concert (Three Concert Studies) [3 pieces] (1848?)1. 悲歌, Il lamento (The Lament)2. 轻盈, La leggierezza (Lightness)3. 叹息/大海, Un sospiro (A sigh)S.145, 两首音乐会练习曲, Zwei Konzertetüden (Two Concert Etudes) [2 pieces] (1862–63)1. 森林的呼啸, Waldesrauschen (Forest Murmurs)2. 侏儒之舞, Gnomenreigen (Dance of the Gnomes)S.160 - S.163, 旅行岁月/巡礼之年, Années de pèlerinage (Years of Pilgrimage):S.160, 第一年:瑞士, Première année:Suisse (First Year:Switzerland) [9 pieces] (1848–55)1. 威廉·退尔教堂, Chapelle de Guillaume Tell (William Tell's Chapel)2. 瓦伦城之湖, Au lac de Wallenstadt (At Lake Wallenstadt)3. 田园, Pastorale (Pastoral)4. 泉水边, Au bord d'une source (Beside a Spring)5. 暴风雨, Orage (Storm)6. 奥伯曼山谷, Vallée d'Obermann (Obermann's Valley)7. 牧歌, Eglogue (Eclogue)8. 乡愁, Le mal du pays (Homesickness)9. 日内瓦的钟声:夜曲, Les cloches de Genève: No cturne (The Bells of Geneva: Nocturne)S.161, 第二年:意大利, Deuxième année:Italie (Second Year:Italy) [7 pieces] (1839–49)1. 婚礼, Sposalizio (Marriage)2. 沉思者, Il penseroso (The Thinker)3. 罗沙的小调, Canzonetta del Salvator Rosa (Canzonetta of Salvator Rosa)4. 彼特拉克的十四行诗第47号, Sonetto 47 del Petrarca (Petrarch's Sonnet 47)5. 彼特拉克的十四行诗第104号, Sonetto 104 del Petrarca (Petrarch's Sonnet 104)6. 彼特拉克的十四行诗第123号, Sonetto 123 del Petrarca (Petrarch's Sonnet 123)7. 但丁读后感/但丁奏鸣曲, Après une lecture de Dante: Fantasia Quasi Sonata (After Reading Dante: Fantasia Quasi Sonata/Dante Sonata)S.162, 威尼斯和拿波里第二集补遗, V enezia e Napoli. Supplément aux Années de pèlerinage 2de volume (Venice and Naples. Supplement to the Second Year) [3 pieces] (1860)1. 船歌, Gondoliera (Gondolier's Song)2. 小曲, Canzone (Canzone)3. 塔兰泰拉舞曲, Tarantella (Tarantella)S.163, 第三年, Troisième année [7 pieces] (1867–77)1. 祈祷之钟声/感恩/天使颂, 'Angélus! Prière aux anges gardiens (Angelus! Prayer to the Guardian angels)2. 艾斯特庄园的绿柏之一:挽歌, Aux cyprès de la Villa d'Este I: Thrénodie (To the Cypresses of the Villa d'Este I: Threnody)3. 艾斯特庄园的绿柏之二:挽歌, Aux cyprès de la Villa d'Este II: Thrénodie (To the Cypresses of the Villa d'Este II: Threnody) Piano_sSb小调84. 艾斯特庄园的喷泉, 'Les jeux d'eaux àla Villa d'Este (The Fountains of the Villa d'Este)5. 悲歌(泪水源于人类的苦难), Sunt lacrymae rerum (There are Tears for Things)6. 葬礼进行曲, Marche funèbre (Funeral March)7. 净心(发扬你的爱心), Sursum corda (Lift Up Your Hearts)S.173, 诗与宗教的和谐, Harmonies poétiques et religieuses (Poetic and Religious Harmonies) [second version] (1845–52)1. 祈祷, Invocation2. 圣母玛丽亚, Ave Maria3. 孤独之神的祝福, Bénédiction de Dieu dans la solitude (The Blessing of God in Solitude)4. 死之冥想, Pensée des morts (In Memory of the Dead)5. 神父, Pater Noster6. 醒世歌, Hymne de l’enfant àson révei l (The Awaking Child's Hymn)7. 葬礼, Funérailles (Funeral)8. 主怜爱我, Miserere, d’après Palestrina(after Palestrina)9. (Andante lagrimoso)10. 爱的赞美诗, Cantique d’amour (Hymn of Love)S.172, 六首安慰曲, Six penseés poétiques (Six Consolations) (1849–50)S.178, b小调奏鸣曲, Piano Sonata in B minor (1852–53)S.199, 灰色的云, Nuages gris/Trübe Wolken (Grey Clouds) (1881)S.215, 四首被遗忘的圆舞曲, Valses oubliées [4 pieces] (1881–84)S.244, 十九首匈牙利狂想曲, Hungarian Rhapsodies [19 pieces] (1846–86)S.254, 西班牙狂想曲, Rhapsodie espagnole (Spanish Rhapsody) (1863?)S.394, 诺玛的回忆, Réminiscences de Norma (1841–43)S.418, 唐璜的回忆, Réminiscences de Don Juan (1841)S.434, 音乐会改编曲弄臣, Rigoletto Paraphrase de Concert (1859)S.464, 贝多芬九部交响曲, Symphonies de Beethoven (Beethoven Symphonies) [9 pieces] (1863–64)S.514, 梅菲斯托圆舞曲第一号/乡村酒店之舞, Erster Mephisto-Walzer(Der Tanz in der Dorfschenke) (Mephisto Waltz No. 1/The Dance in the Village Inn) (1859–62)S.541, 爱之梦三首夜曲, Liebestr?ume. Drei Notturnos (Dreams of Love) (ca. 1850)1. 崇高的爱, Hohe Liebe2. 幸福的死, Gestorben war ich3. 爱吧,能爱多久就爱多久, O lieb, so lang du lieben kannst注:通常所说的爱之梦是指第三首。
最难的10⾸钢琴练习曲TOP-10 肖邦《⾰命练习曲》钢琴练习曲在肖邦的时代已经发展到相当⾼的⽔平。
然⽽,使技术性较强的练习曲更蕴含艺术性,还是从肖邦开始的。
肖邦钢琴练习曲的独创性也正在于艺术性和技术性的⾼度结合。
肖邦⼀⽣共创作了⼆⼗七⾸练习曲,1831年创作的《c⼩调练习曲》也被称为《⾰命练习曲》,是其中流传得最⼴的⼀⾸。
也⼀直吸引着⽆数的钢琴演奏家,从⽽使它成为钢琴歌曲⾳乐会上最常见的表演曲⽬之⼀。
肖邦的这⾸练习曲,表现了肖邦在华沙⾰命失败后内⼼感受。
因此,被后⼈命名为“⾰命”练习曲。
全曲激昂悲愤,深刻地反映了肖邦在华沙陷落、起义失败后的⼼情,那催⼈奋起的旋律,表现了波兰⼈民的呐喊与抗争。
TOP-9 肖邦《升c⼩调练习曲》《升c⼩调练习曲》作品10号之4,这是⼀⾸以练习重⾳为⽬的的练习曲。
⼿指速度的练习曲,复杂的右⼿,同时左⼿有很多⼤的跳跃。
钢琴家彪罗认为,“这是纯粹古典、典型的练习曲,别名“激流,对⼿指爆发⼒和速度要求极⾼,演奏者要有⽕⼀样的热情去弹奏它。
这⾸练习曲在⽐赛中的演奏频率很⾼,观众经常会说:“啊,⼜是⼀个弹第四条的!”听第⼀个⼈弹时,⾸先感觉“⼜快⼜⼲净”,再听到下⼀个⼈演奏:“更快更清晰!⽐刚才那位更轻巧。
”越往后听,越感到每⼀个选⼿的弹奏都有各⾃特点,正是他们的演奏使同⼀⾸作品呈现出来⾊彩斑斓的不同侧⾯。
TOP-8 肖邦《a⼩调练习曲》《a⼩调练习曲》(Op.10 no.2),27⾸肖邦练习曲中极难的⼀⾸。
它是⼀⾸快速的半⾳阶练习曲,其⽬的是使右⼿3、4、5指在⼒度、灵活性及独⽴性⽅⾯得到均衡的发展,对速度、⾳质及趣味性都有极⾼要求。
俄国著名钢琴家安东·鲁宾斯坦曾称之为“忧郁的⼩情绪画”。
宋思衡在巴黎的⼀次演出中创下58秒的记录,令⼈叹为观⽌。
TOP-7 李斯特《夜之和谐》《夜之和谐》是李斯特超级练习曲中⼗分有名的⼀⾸。
⼀开始⽐较慢,像在诉说⼀个故事。
然后却突然沉默不语,只是⽤最激烈最⾼级的⾳乐来倾诉,这是整个超级练习曲的最⾼潮,是听觉上的最⾼享受。
1.1 Opera(歌剧)•S.1, Don Sanche, ou Le château de l'amour (1824–25) 歌剧《唐切桑》1.2 Sacred Choral Works(神圣的合唱作品)•S.2, The Legend of St. Elisabeth (1857–62) 清唱剧《圣伊丽莎白传奇》•S.3, Christus (1855–67) 清唱剧《基督》•S.4, Cantico del sol di Francesco d'Assisi [first/second version] (1862, 1880–81) 清唱剧《阿西西的圣方济圣歌》•S.5, Die heilige Cäcilia (1874)•S.6, Die Glocken des Strassburger Münsters (Longfellow) (1874)•S.7, Cantantibus organis (1879)•S.8, Missa quattuor vocum ad aequales concinente organo [first/second version] (1848, 1869)•S.9, Missa solennis zur Einweihung der Basilika in Gran (Gran Mass) [first/second version] (1855, 1857–58)•S.10, Missa choralis, organo concinente (1865)•S.11, Hungarian Coronation Mass (1866–67)•S.12, Requiem (1867–68)•S.13, Psalm 13 (Herr, wie lange ?) [first/second/third verion] (1855, 1858, 1862)•S.14, Psalm 18 (Coeli enarrant) (1860)•S.15, Psalm 23 (Mein Gott, der ist mein Hirt) [first version: chorus, soloist & orchestra] [second version: chorus, soloist & violin, piano, harp, organ] (1859, 1862)•S.15a, Psalm 116 (Laudate Dominum) (1869)•S.16, Psalm 129 (De profundis) (1880–83)•S.17, Psalm 137 (By the Rivers of Babylon) [first/second version] (1859–62)•S.18, Five choruses with French texts [5 choruses] (1840–49)•S.19, Hymne de l'enfant à son réveil (Lamartine) [first/second version] (1847, 1862)•S.20, Ave Maria I [first/second version] (1846, 1852)•S.21, Pater noster II [first/second version] (1846, 1848)•S.22, Pater noster IV (1850)•S.23, Domine salvum fac regem (1853)•S.24, Te Deum II (1853?)•S.25, Beati pauperes spiritu (Die Seligkeiten) (1853)•S.26, Festgesang zur Eröffnung der zehnten allgemeinen deutschen Lehrerversammlung (1858)•S.27, Te Deum I (1867)•S.28, An den heiligen Franziskus von Paula (b. 1860)•S.29, Pater noster I (b. 1860)•S.30, Responsorien und Antiphonen [5 sets] (1860)•S.31, Christus ist geboren I [first/second version] (1863?)•S.32, Christus ist geboren II [first/second version] (1863?)•S.33, Slavimo Slavno Slaveni! [first/second version] (1863, 1866)•S.34, Ave maris stella [first/second version] (1865–66, 1868)•S.35, Crux! (Guichon de Grandpont) (1865)•S.36, Dall' alma Roma (1866)•S.37, Mihi autem adhaerere (from Psalm 73) (1868)•S.38, Ave Maria II (1869)•S.39, Inno a Maria Vergine (1869)•S.40, O salutaris hostia I (1869?)•S.41, Pater noster III [first/second version] (1869)•S.42, Tantum ergo [first/second version] (1869)•S.43, O salutaris hostia II (1870?)•S.44, Ave verum corpus (1871)•S.45, Libera me (1871)•S.46, Anima Christi sanctifica me [first/second version] (1874, ca. 1874)•S.47, St Christopher. Legend (1881)•S.48, Der Herr bewahret die Seelen seiner Heiligen (1875)•S.49, Weihnachtslied (O heilige Nacht) (a. 1876)•S.50, 12 Alte deutsche geistliche Weisen (Chorales) [12 chorals] (ca. 1878-79) •S.51, Gott sei uns gnädig und barmherzig (1878)•S.52, Septem Sacramenta. Responsoria com organo vel harmonio concinente (1878) •S.53, Via Crucis (1878–79)•S.54, O Roma nobilis (1879)•S.55, Ossa arida (1879)•S.56, Rosario [4 chorals] (1879)•S.57, In domum Domino imibus (1884?)•S.58, O sacrum convivium (1884?)•S.59, Pro Papa (ca. 1880)•S.60, Zur Trauung. Geistliche Vermählungsmusik (Ave Maria III) (1883)•S.61, Nun danket alle Gott (1883)•S.62, Mariengarten (b. 1884)•S.63, Qui seminant in lacrimis (1884)•S.64, Pax vobiscum! (1885)•S.65, Qui Mariam absolvisti (1885)•S.66, Salve Regina (1885)• 1.3 Secular Choral Works(世俗的合唱作品)•S.67, Beethoven Cantata No. 1: Festkantate zur Enthüllung (1845)•S.68, Beethoven Cantata No. 2: Zur Säkularfeier Beethovens (1869–70)•S.69, Chöre zu Herders Entfesseltem Prometheus (1850)•S.70, An die Künstler (Schiller) [first/second/third verion] (1853, 1853, 1856)•S.71, Gaudeamus igitur. Humoreske (1869)•S.72, Vierstimmige Männergesänge [4 chorals] (for Mozart-Stiftung) (1841)•S.73, Es war einmal ein König (1845)•S.74, Das deutsche Vaterland (1839)•S.75, Über allen Gipfeln ist Ruh (Goethe) [first/second version] (1842, 1849)•S.76, Das düstre Meer umrauscht mich (1842)•S.77, Die lustige Legion (A. Buchheim) (1846)•S.78, Trinkspruch (1843)•S.79, Titan (Schobert) (1842–47)•S.80, Les quatre éléments (Autran) (1845)•S.81, Le forgeron (de Lamennais) (1845)•S.82, Arbeiterchor (de Lamennais?) (1848)•S.83, Ungaria-Kantate (Hungaria 1848 Cantata) (1848)•S.84, Licht, mehr Licht (1849)•S.85, Chorus of Angels from Goethe's Faust (1849)•S.86, Festchor zur Enthüllung des Herder-Dankmals in Weimar (A. Schöll) (1850)•S.87, Weimars Volkslied (Cornelius) [6 versions] (1857)•S.88, Morgenlied (Hoffmann von Fallersleben) (1859)•S.89, Mit klingendem Spiel (1859–62 ?)•S.90, Für Männergesang [12 chorals] (1842–60)•S.91, Das Lied der Begeisterung. A lelkesedes dala (1871)•S.92, Carl August weilt mit uns. Festgesang zur Enthüllung des Carl-August-Denkmals in Weimar am 3 September 1875 (1875)•S.93, Ungarisches Königslied. Magyar Király-dal (Ábrányi) [6 version] (1883)•S.94, Gruss (1885?)1.4 Orchestral Works(管弦乐作品)1.4.1 Symphonic Poems(交响诗)•S.95, Poème symphonique No. 1, Ce qu'on entend sur la montagne (Berg Symphonie) [first/second/third version] (1848–49, 1850, 1854) 第一交响诗山间所闻•S.96, Poème symphonique No. 2, Tasso, Lamento e Trionfo [first/second/third version] (1849, 1850–51, 1854) 《塔索,哀叹与胜利》•S.97, Poème symphonique No. 3, Les Préludes (1848) 第三交响诗“前奏曲”•S.98, Poème symphonique No. 4, Orpheus (1853–54) 第四交响诗《奥菲欧》•S.99, Poème symphonique No. 5, Prometheus [first/second version] (1850, 1855) 第五交响诗《普罗米修斯》•S.100, Poème symphonique No. 6, Mazeppa [first/second version] (1851, b. 1854) 第六交响诗《马捷帕》•S.101, Poème symphonique No. 7, Festklänge [revisions added to 1863 pub] (1853) 第七交响诗《节日之声》•S.102, Poème symphonique No. 8, Héroïde funèbre [first/second version] (1849–50, 1854) 第八交响诗《英雄的葬礼》•S.103, Poème symphonique No. 9, Hungaria (1854) 第九交响诗《匈牙利》•S.104, Poème symphonique No. 10, Hamlet (1858) 第十交响《哈姆雷特》•S.105, Poème symphonique No. 11, Hunnenschlacht (1856–57) 第十一交响诗《匈奴之战》•S.106, Poème symphonique No. 12, Die Ideale (1857) 第十二交响诗《理想》•S.107, Poème symphonique No. 13, Von der Wiege bis zum Grabe (From the Cradle to the Grave) (1881–82) 第十三交响诗《从摇篮到坟墓》1.4.2 Other Orchestral Works(其他管弦乐作品)•S.108, Eine Faust-Symphonie [first/second version] (1854, 1861)•S.109, Eine Symphonie zu Dante's Divina Commedia (1855–56)•S.110, Deux épisodes d'apres le Faust de Lenau [2 pieces] (1859–61)•S.111, Zweite Mephisto Waltz (1881)•S.112, Trois Odes Funèbres [3 pieces] (1860–66)•S.113, Salve Polonia (1863)•S.114, Künstlerfestzug zur Schillerfeier (1857)•S.115, Festmarsch zur Goethejubiläumsfeier [first/second version] (1849, 1857)•S.116, Festmarsch nach Motiven von E.H.z.S.-C.-G. (1857)•S.117, Rákóczy March (1865)•S.118, Ungarischer Marsch zur Krönungsfeier in Ofen-Pest (am 8 Juni 1867) (1870)•S.119, Ungarischer Sturmmarsch (1875)1.5 Piano and Orchestra(钢琴与乐队)•S.120, Grande Fantaisie Symphonique on themes from Berlioz Lélio (1834)•S.121, Malédiction (with string orchestra) (1833) 诅咒钢琴与弦乐队•S.122, Fantasie über Beethovens Ruinen von Athen [first/second version] (1837?, 1849) •S.123, Fantasie über ungarische Volksmelodien (1852) 匈牙利民歌主题幻想曲为钢琴与乐队而作•S.124, Piano Concerto No. 1 in E flat [first/second version] (1849, 1856) 降E大调第一钢琴协奏曲•S.125, Piano Concerto No. 2 in A major [first/second version] (1839, 1849) A大调第二钢琴协奏曲•S.125a, Piano Concerto No. 3 in E flat (1836–39)•S.126, Totentanz. Paraphrase on Dies Irae [Feruccio Busoni's 'De Profundis'/final version] (1849, 1859) 死之舞为钢琴与乐队而作•S.126a, Piano Concerto "In the Hungarian Style" [probably by Sophie Menter] (1885)1.6 Chamber Music(室内乐等)S.126b, Zwei Waltzer [2 pieces] (1832)•S.127, Duo (Sonata) - Sur des thèmes polonais (1832-35 ?)•S.128, Grand duo concertant sur la romance de font Le Marin [first/second version] (ca.1835-37, 1849)•S.129, Epithalam zu Eduard. Reményis Vermählungsfeier (1872)•S.130, Élégie No. 1 [first/second/third version] (1874)•S.131, Élégie No. 2 (1877)•S.132, Romance oubliée (1880)•S.133, Die Wiege (1881?)•S.134, La lugubre gondola [first/second version] (1883?, 1885?)•S.135, Am Grabe Richard Wagners (1883)1.7 Piano Solo1.7.1 Studies(钢琴练习曲)•S.136, Études en douze exercices dans tous les tons majeurs et mineurs [first version, 12 pieces] (1826) 12首钢琴练习曲•S.137, Douze grandes études [second version, 12 pieces] (1837) 《12首超技练习曲》•S.138, Mazeppa [intermediate version of S137/4] (1840) 练习曲“玛捷帕”•S.139, Douze études d'exécution transcendante [final version, 12 pieces] (1852) 12首超技练习曲•S.140, Études d'exécution transcendante d'après Paganini [first version, 6 pieces] (1838) 帕格尼尼超技练习曲•S.141, Grandes études de Paganini [second version, 6 pieces] (1851) 6首帕格尼尼大练习曲•S.142, Morceau de salon, Étude de perfectionnement [Ab Irato, first version] (1840) 高级练习曲“沙龙小品”•S.143, Ab Irato, Étude de perfectionnement [second version] (1852) 高级练习曲“愤怒”•S.144, Trois études de concert [3 pieces] (1848?) 3首音乐会练习曲1. Il lamento2. La leggierezza3. Un sospiro•S.145, Zwei Konzertetüden [2 pieces] (1862–63) 2首音乐会练习曲1. Waldesrauschen2. Gnomenreigen•S.146, Technische Studien [68 studies] (ca. 1868-80) 钢琴技巧练习1.7.2 Various Original Works(各种原创作品)•S.147, Variation on a Waltz by Diabelli (1822) 狄亚贝利圆舞曲主题变奏曲•S.148, Huit variations (1824?) 降A大调原创主题变奏曲•S.149, Sept variations brillantes dur un thème de G. Rossini (1824?)•S.150, Impromptu brilliant sur des thèmes de Rossini et Spontini (1824) 罗西尼与斯蓬蒂尼主题即兴曲•S.151, Allegro di bravura (1824) 华丽的快板•S.152, Rondo di bravura (1824) 华丽回旋曲•S.152a, Klavierstück (?)•S.153, Scherzo in G minor (1827) g小调谐谑曲•S.153a, Marche funèbre (1827)•S.153b, Grand solo caractèristique d'apropos une chansonette de Panseron [private collection, score inaccessible] (1830–32) [1]•S.154, Harmonies poétiques et religieuses [Pensée des morts, first version] (1833, 1835) 宗教诗情曲•S.155, Apparitions [3 pieces] (1834) 显现三首钢琴小品•S.156, Album d'un voyageur [3 sets; 7, 9, 3 pieces] (1835–38) 旅行者札记•S.156a, Trois morceaux suisses [3 pieces] (1835–36)•S.157, Fantaisie romantique sur deux mélodies suisses (1836) 浪漫幻想曲•S.157a, Sposalizio (1838–39)•S.157b, Il penseroso [first version] (1839)•S.157c, Canzonetta del Salvator Rosa [first version] (1849)•S.158, Tre sonetti del Petrarca [3 pieces, first versions of S161/4-6] (1844–45) 3首彼特拉克十四行诗•S.158a, Paralipomènes à la Divina Commedia [Dante Sonata original 2 movement version] (1844–45)•S.158b, Prologomènes à la Divina Commedia [Dante Sonata second version] (1844–45)•S.158c, Adagio in C major (Dante Sonata albumleaf) (1844–45)•S.159, Venezia e Napoli [first version, 4 pieces] (1840?) 威尼斯和拿波里•S.160, Années de pèlerinage. Première année; Suisse [9 pieces] (1848–55) 旅行岁月(第一集)- 瑞士游记•S.161, Années de pèlerinage. Deuxième année; Italie [7 pieces] (1839–49) 旅行岁月(第二集)- 意大利游记•S.162, Venezia e Napoli. Supplément aux Années de pèlerinage 2de volume [3 pieces] (1860) 旅行岁月(第二集补遗)- 威尼斯和拿波里•S.162a, Den Schutz-Engeln (Angelus! Prière à l'ange gardien) [4 drafts] (1877–82) •S.162b, Den Cypressen der Villa d'Este - Thrénodie II [first draft] (1882)•S.162c, Sunt lacrymae rerum [first version] (1872)•S.162d, Sunt lacrymae rerum [intermediate version] (1877)•S.162e, En mémoire de Maximilian I [Marche funèbre first version] (1867)•S.162f, Postludium - Nachspiel - Sursum corda! [first version] (1877)•S.163, Années de pèlerinage. Troisième année [7 pieces] (1867–77) 旅行岁月(第三集)•S.163a, Album-Leaf: Andantino pour Emile et Charlotte Loudon (1828) [2] 降E大调纪念册的一页•S.163a/1, Album Leaf in F sharp minor (1828)降E大调纪念册的一页•S.163b, Album-Leaf (Ah vous dirai-je, maman) (1833)•S.163c, Album-Leaf in C minor (Pressburg) (1839)•S.163d, Album-Leaf in E major (Leipzig) (1840)•S.164, Feuille d'album No. 1 (1840) E大调纪念册的一页•S.164a, Album Leaf in E major (Vienna) (1840)•S.164b, Album Leaf in E flat (Leipzig) (1840)•S.164c, Album-Leaf: Exeter Preludio (1841)•S.164d, Album-Leaf in E major (Detmold) (1840)•S.164e, Album-Leaf: Magyar (1841)•S.164f, Album-Leaf in A minor (Rákóczi-Marsch) (1841)•S.164g, Album-Leaf: Berlin Preludio (1842)•S.165, Feuille d'album (in A flat) (1841) 降A大调纪念册的一页•S.166, Albumblatt in waltz form (1841) A大调圆舞曲风格纪念册的一页•S.166a, Album Leaf in E major (1843)•S.166b, Album-Leaf in A flat (Portugal) (1844)•S.166c, Album-Leaf in A flat (1844)•S.166d, Album-Leaf: Lyon prélude (1844)•S.166e, Album-Leaf: Prélude omnitonique (1844)•S.166f, Album-Leaf: Braunschweig preludio (1844)•S.166g, Album-Leaf: Serenade (1840–49)•S.166h, Album-Leaf: Andante religioso (1846)•S.166k, Album Leaf in A major: Friska (ca. 1846-49)•S.166m-n, Albumblätter für Prinzessin Marie von Sayn-Wittgenstein (1847)•S.167, Feuille d'album No. 2 [Die Zelle in Nonnenwerth, third version] (1843) a小调纪念册的一页•S.167a, Ruhig [catalogue error; see Strauss/Tausig introduction and coda]•S.167b, Miniatur Lieder [score not accessible at present] (?)•S.167c, Album-Leaf (from the Agnus Dei of the Missa Solennis, S9) (1860–69)•S.167d, Album-Leaf (from the symphonic poem Orpheus, S98) (1860)•S.167e, Album-Leaf (from the symphonic poem Die Ideale, S106) (1861)•S.167f, Album Leaf in G major (ca. 1860)•S.168, Elégie sur des motifs du Prince Louis Ferdinand de Prusse [first/second version] (1842, 1851) 悲歌•S.168a, Andante amoroso (1847?)•S.169, Romance (O pourquoi donc) (1848) e小调浪漫曲•S.170, Ballade No. 1 in D flat (Le chant du croisé) (1845–48) 叙事曲一•S.170a, Ballade No. 2 [first draft] (1853)•S.171, Ballade No. 2 in B minor (1853) 叙事曲二•S.171a, Madrigal (Consolations) [first series, 6 pieces] (1844)•S.171b, Album Leaf or Consolation No. 1 (1870–79)•S.171c, Prière de l'enfant à son reveil [first version] (1840)•S.171d, Préludes et harmonies poétiques et religie (1845)•S.171e, Litanies de Marie [first version] (1846–47)•S.172, Consolations (Six penseés poétiques) (1849–50) 6首安慰曲•S.172a, Harmonies poétiques et religieuses [1847 cycle] (1847)•S.172a/3&4, Hymne du matin, Hymne de la nuit [formerly S173a] (1847)•S.173, Harmonies poétiques et religieuses [second version] (1845–52) 诗与宗教的和谐•S.174, Berceuse [first/second version] (1854, 1862) 摇篮曲•S.175, Deux légendes [2 pieces] (1862–63) 2首传奇•1. St. François d'Assise. La prédication aux oiseaux (Preaching to the Birds)•2. St. François de Paule marchant sur les flots (Walking on the Waves)•S.175a, Grand solo de concert [Grosses Konzertsolo, first version] (1850)•S.176, Grosses Konzertsolo [second version] (1849–50 ?) 独奏大协奏曲•S.177, Scherzo and March (1851) 谐谑曲与进行曲•S.178, Piano Sonata in B minor (1852–53) b小调钢琴奏鸣曲•S.179, Prelude after a theme from Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen by J. S. Bach (1859) 前奏曲“哭泣、哀悼、忧虑、恐惧”S.179 - 根据巴赫第12康塔塔主题而作•S.180, Variations on a theme from Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen by J. S. Bach (1862) 巴赫康塔塔主题变奏曲•S.181, Sarabande and Chaconne from Handel's opera Almira (1881)•S.182, Ave Maria - Die Glocken von Rom (1862) 圣母颂“罗马的钟声”•S.183, Alleluia et Ave Maria [2 pieces] (1862) 哈利路亚与圣母颂•S.184, Urbi et orbi. Bénédiction papale (1864)•S.185, Vexilla regis prodeunt (1864)•S.185a, Weihnachtsbaum [first version, 12 pieces] (1876)•S.186, Weihnachtsbaum [second version, 12 pieces] (1875–76) 钢琴曲集《圣诞树》•S.187, Sancta Dorothea (1877) 圣多萝西娅•S.187a, Resignazione [first/second version] (1877)•S.188, In festo transfigurationis Domini nostri Jesu Christi (1880) 我主耶稣基督之变形•S.189, Klavierstück No. 1 (1866)•S.189a, Klavierstück No. 2 (1845)•S.189b, Klavierstück (?)•S.190, Un portrait en musique de la Marquise de Blocqueville (1868)•S.191, Impromptu (1872) 升F大调即兴曲“夜曲”•S.192, Fünf Klavierstücke (for Baroness von Meyendorff) [5 pieces] (1865–79) 5首钢琴小品•S.193, Klavierstuck (in F sharp major) (a. 1860) 升F大调钢琴小品•S.194, Mosonyis Grabgeleit (Mosonyi gyázmenete) (1870) 在莫佐尼墓前•S.195, Dem andenken Petofis (Petofi Szellemenek) (1877) 纪念裴多菲•S.195a, Schlummerlied im Grabe [Elegie No 1, first version] (1874)•S.196, Élégie No. 1 (1874)•S.196a, Entwurf der Ramann-Elegie [Elegie No 2, first draft] (1877)•S.197, Élégie No. 2 (1877)•S.197a, Toccata (1879–81) 托卡塔•S.197b, National Hymne - Kaiser Wilhelm! (1876)•S.198, Wiegenlied (Chant du herceau) (1880) 摇篮曲•S.199, Nuages gris (Trübe Wolken) (1881) 灰色的云•S.199a, La lugubre gondola I (Der Trauergondol) [Vienna draft] (1882)•S.200, La lugubre gondola [2 pieces] (1882, 1885) 葬礼小船。
第一首:Prelude.presto 前奏曲
此曲非常的短,一分钟左右,引子主题。
第二首:Molto vivace 甚快板
这是比较平缓、沉闷的一首,两分多钟,显然已经有切入正题的迹象。
第三首:Paysage.Poco adagio 风景
旋律比较优美的一首。
虽标为风景,可节奏还是比较压抑。
象策马慢行于田园乡下。
结尾处略有小高潮。
音乐充满了作者无数的"扪心自问"的感觉。
第四首:Mazeppa.Presto 马捷帕
开始有标准的李斯特风格,演奏者也必须开始炫技,因为难度加大。
有大量的装饰音。
一共有七分多钟中段旋律有些高雅的伤感,平静而又忧伤。
最后复转入激烈。
第五首:Feux follets.Allegretto 鬼火
果然非常诡异神秘的一曲!单一主题,用长调。
有大量重复的音。
比较短,只有4分多钟。
曲子蕴涵嘲讽和一种不知名的鄙视
第六首:Vision.Lento 幻影
比较单调,节奏激荡但不快。
这一曲是为整个练习曲进入高潮的铺垫。
中段音乐比较灵活,如果看现场,可以看到演奏者翻飞的手指,像幽灵在跳舞。
后段越来越快,音调也越来越高。
最后在最高处嘎然而止。
第七首:Eroica,Allegro 英雄
这是悲剧的英雄,但依然让人无限崇拜。
近5分钟长。
琴声如歌如泣。
低沉的音乐永远也掩盖不了英雄眼神中的希望和怒火。
最后给人以光明,音域一下子开阔。
这一曲旋律非常优美。
第八首:Wilde jagd.Presto furioso 狩猎
高潮之一。
演奏难度非常大的一首。
一直非常快,非常激烈。
但快速却依然优美,让人如醉如痴。
音乐中似乎不光有狩猎,还有风景如画的描写。
真正的让人身心放松。
这也是旋律非常优美的一曲。
第九首:Ricordanza.Andamtino 回忆
两首最有名的超级练习曲之一。
柔情绵绵,平静得近乎沉默的回忆。
有11分钟之长。
有一段极浪漫的旋律被人称为"古典音乐中最美的一小节"。
这是对过去美好的留恋和回忆,丝毫不带任何不愉快的幻想。
第十首:Allegro agitato molto 激动的快板
非常精彩的一首,我个人比较偏爱的一首。
基辛也最喜欢这首。
钢琴的音色之美在这里得到了最大的体现。
这是夹在两首最高潮音乐之间的一首,因此在主题上可以说是什么都有,有一种无言的上进心支配着作曲者。
第十一首:Harmonies du soir.Andantino 黄昏的和谐
最有名的李斯特的超级练习曲!一开始比较慢,象要诉说一件事。
然后却突然沉默不语,只是用最激烈最高级的音乐来倾诉。
这是整个超级练习曲的最高潮,是听觉上的最高享受。
一层层的推进,又一层层的返回,不同的感受接踵而来,让人不忍离开这一段音乐。
然而最后还是结束了,非常平静地结束了,但有一种意犹未尽的余温在那里,而那个音节也非常特殊,简单却温柔。
让人更是无法舍弃。
这首练习曲是李斯特音乐的极致,让一切语言成为多余,但它解决了一切问题,剩下的只有无比的美妙。
第十二首:Chasse-neige.Andante con moto 除雪
结尾音乐。
名字非常优美,那是一种令人神往的境界,一点也没有寒冷的感觉,惟有追逐下雪的快乐和空洞无边的激情!。