欧洲电影文化专题(三) 新德国电影运动及当代发展44页PPT

新德国电影首先来介绍一下“新德国电影”。

新德国电影的前身是“青年德国电影”，“新德国电影”运动发轫于1962年2月28日的奥勃豪森电影节，即第八届西德短片节。

当时会上有26位政府资助的德国青年电影家联名发表《奥勃豪森宣言》，称“旧电影已经死亡，我们对新电影满怀信心。

德国电影的未来在于运用国际性电影语言……我们要创造的电影应该从形式到思想都是新的”。

这个宣言本身就是人类对话精神的体现，此后德国电影逐渐摆脱传统电影和好莱坞电影的影响，走向世界，成为当时欧洲电影与世界电影对话的新的一极。

《奥博豪森宣言》标志着西德电影的转折点。

此后，1971年，“作者们的电影发行组织”成立，吸引了大批青年电影工作者的加入，随后出现了新德国电影。

新德国电影的代表人物有施隆多夫、赫尔措格、法斯宾德、文德斯。

他们代表了战后出生的一代，其作品深刻的反映了德国年轻一代的生存状况和精神状态。

在历史的夹缝中，他们承受着比任何一代青年人都要沉重的历史与现实的责任。

下面就来详细说一说新德国电影的四大导演。

70年代中期，新德国电影进入创作高潮，这一时期代表人物是威尔格·赫尔措格、福尔科·施隆多夫、赖纳·威尔纳·法斯宾德和威姆·文德斯。

1967年，赫尔措格在希腊拍摄了《生活的标志》一部短片之后，又在萨哈拉拍摄了《法塔·莫尔加纳》(1968年);拍摄了《侏儒也是从小长大》(1968年);1973年，他到了秘鲁和巴西，拍摄了《阿吉尔——上帝的愤怒》，影片采用传说中纪实手法，描写了1590年到黄金国探险的僧侣阿吉尔的故事。

表达了某种社会秩序的瓦解和狂想在现实面前的失败。

这是一部“妄想和放纵的叙事诗”。

1976年，他执导的影片《人人为自己，上帝反大家》记叙了上个世纪一个遭受社会偏见的弃儿卡斯伯·豪译尔的故事，他心理愚钝和反常。

这部半记录、半自传体的影片揭露了特权和教会制度为基础的社会的虚伪和利己主义。

第十一章新德国电影新德国电影运动是指从1962年“奥勃豪森宣言”开始，在联邦德国境内掀起的一次要求改变旧德国电影现状、创立具有独特艺术风格的电影艺术运动。

这一运动前后延续了二十多年，是持续时间最长的一次电影运动。

在第二次世界大战以后的西方电影史中，声势最大影响也最深的有三个大流派，即意大利新现实主义、法国新浪潮和新德国电影运动。

这三大电影流派从总体上看代表了战后再现美学的电影潮流对战前以好莱坞为代表的传统的表现美学电影潮流的反叛。

他们从形式到内容都一改传统电影那种虚构生活，臆造理想，追求豪华，沉湎于蒙太奇魔法的拍片方式，以现实世界的外部真实和内心真实作为电影取材的基本依据，追求快捷、简便、纪实的拍片方式，探索电影剪辑方法的真实效果，完善以长镜头为核心的电影再现美学在表现人生、反映社会心理中的巨大作用。

这三大流派在40年代末、50年代末和60年代相继在西方影坛掀起电影再现美学的高潮。

然而，由于这三大流派分别产生于不同的国家、不同的年代，所以他们各自形成自己的特点。

从这些特点也可以看出随着时代的变迁，电影再现美学的发展过程。

一、战后三大电影运动的特点首先是电影真实地反映社会生活的层面和方式的不同。

电影再现美学追求的最高目标是“真”而不是“美”，但是各个时代对于真实的理解有很大的差异。

新现实主义时期电影反映的是外部社会的真实，创作都为了打破战后意大利社会充满了谎言的政治气氛，把镜头直接对准了贫困潦倒的社会大众，把千疮百孔、民不聊生的现实世界直接展现在广大观众面前以激起人民奋发自强的信心。

法国新浪潮兴起于欧洲经济起飞的后期。

这时以经济贫困为中心的外部世界已不是人们关注的重点，于是电影把镜头伸入人们的内心世界，把富豪子弟无聊、厌倦、纵欲、自私的心理状态和中产阶级空虚、孤独、绝望、变态的精神境界揭示得一览无余，以期引起人们的关注。

但这两大流派都有各自的缺陷，前者过分注意外面社会的平面效果，忽视人物形象的塑造和对人的内心世界的探讨，后者只是专心于人物内心世界的暴露而毫不理会引起这种内心反应的社会因素。

新德国电影产生背景“新德国电影”运动发轫于1962年春天的奥勃豪森电影节。

当时有26位德国青年电影家联名发表《奥勃豪森宣言》，称“旧电影已经死亡，我们对新电影满怀信心。

德国电影的未来在于运用国际性电影语言……我们要创造的电影应该从形式到思想都是新的”。

这个宣言本身就是人类对话精神的体现，此后德国电影逐渐摆脱传统电影和好莱坞电影的影响，走向世界，成为当时欧洲电影与世界电影对话的新的一极。

这些宣言标志着西德电影的转折点。

代表导演与代表作品威尔格·赫尔佐格(又名：W．H·斯蒂佩蒂奇)如果说艺术家是一个“离群索居者”的话，新德国电影中最能体现这一特点的人物是赫尔措格，正像他影片中那些“孤家寡人”的主人公一样，他自己就是这样一位孤独的艺术家。

赫尔措格说： “就因为我是独自一人，而且还将独自工作下去，所以很难将我的影片归人这里的某个流派”。

1967年，他在希腊拍摄了《生活的标志》一部短片之后，又在撒哈拉拍摄了《法塔·莫尔加纳》1973年，他到了秘鲁和巴西，拍摄了《阿吉尔——上帝的愤怒》，影片采用传说中纪实手法，这是一部“妄想和放纵的叙事诗”。

1976年，他执导的影片《人人为自己，上帝反大家》记叙了上个世纪一个遭受社会偏见的弃儿卡斯伯·豪伊尔的故事。

8毫米胶片拍摄的主人公梦境很有特色，成为赫尔佐格“最有力量和风格最统一的影片”，荣获了戛纳国际电影节奖。

1982年，赫尔佐格导演了《陆上行舟》，赫尔佐格说到：“我的影片是由于某种强烈的迷恋产生的……”，这部影片获得戛纳国际电影节最佳导演奖。

孤独、疯狂和异域疆土的自然风光成为赫尔佐格影片的一贯的主题。

在赫尔勃格的影片中，他热衷于刻画那种边缘与孤独的人物，探讨人物“疯狂的迷恋”的心智，在这一点上他与法国“左岸派”电影有近似之处。

他的影片极富浪漫色彩，有强烈的造型意识和动人的古典音乐。

但也有放而不收，晦涩难懂，缺乏张力之嫌。

福尔曼·施隆多夫早年在巴黎攻读政治学，然后进入巴黎高等电影学院学习电影制作。

三、新德国电影运动的繁荣期（一）发展历程：新德国电影运动是一场持续时间很长，而且经历多次潮涨潮落的电影运动，它不像意大利新现实主义和法国新浪潮那样是一次由盛而衰直至消亡的过程，他一直保持一种发展态势，但又多次掀起高潮，又多次陷入危机。

1、1962 《奥伯豪森宣言》似乎轰轰烈烈，表现出了年轻德国电影人敢破敢立的艺术革新精神，宣称“我们要创造新的德国电影”，并大张旗鼓声称“我们已经对新的德国电影有了具体的、精神上、形式上和经济上的设想。

”，但接下来三年无所作为，三年期间只拍摄了一部影片，且水平平平。

2、1966年，以克鲁格为代表的一批青年导演的处女作在国际电影节多次获奖，出现了第一次创作高峰。

但又因为联邦德国政府一会修改电影资助法，要求申请者必须拿出一部所谓的“资历证明影片”才能申请资助拍摄新片，这几乎断送了这一电影运动，致使70年代初新德国电影运动又一次陷入空前危机，1970年，有19部影片无法找到买主，无人投资拍摄。

这一情况一直持续到70年代中期才基本结束。

4、繁荣期70年代中期，由于西德政府再次加强投资，同事美国大发行商和西德电视台的大力协助，新德国电影运动进入一个“繁荣期”，涌现出一大批“导演明星”和流光溢彩的电影佳作，其中最有名的就是被称为新德国电影学派四杰的：法斯宾德赫尔措格、文德斯施隆多夫。

（二）创作：这些导演从70年代开始连连在国外电影节上获得成功，1、1974 在国内屡遭批评的法斯宾德凭借影片《恐惧吞噬灵魂》获得戛纳电影节评论奖，在巴黎还举行了“向法斯宾德致敬”的影展。

法是新德国电影成就最高的导演，被誉为“新德国电影奇才”“德国神童”“怪才”，他生于1946年，死于1982年，享年36岁，从其处女作《爱比死更冷酷》（1969年）到绝笔《水手奎莱尔》（1982年），短短13年间，他以罕见、旺盛的精力，设置了40余部影片，最高记录是一年拍摄7部影片，录制两部广播剧，常人无法想象他的工作效率和节奏。