影视声音分析

论述题

大红灯笼高高挂 声音艺术

在这部电影中，除了张艺谋所善用的镜头画面外，最重要的部分就是声音了。而其中的音乐又不可否认的成为这部电影声音重要的组成部分，这里的音乐除了起着推动叙事发展的作用，还成为了片中女性角色的延伸语言，生活在深宅大院的太太丫鬟们有着太多压抑在内心的话而不得说出，片中的音乐恰到好处的变身成为这些欲言又止的话语，通过音乐传达给观众影片中人们无尽的思绪。

在电影《大红灯笼高高挂》，张艺谋选择了与赵季平合作，全因赵季平在音乐与画面结合方面有其独特的悟性，他善于运用民族素材，来表现民族的心理素质和精神面貌。他所创作的电影音乐能够揭示了某些画面所未能表达的深层情感，使音乐与画面的结合浑然一体，而他与第五代导演的碰撞，也成就了中国电影的辉煌。在《大红灯笼高高挂》中赵季平采用的是交响组曲，音乐的基本素材取自京剧西皮流水的引子加工而成的“循环圈”，以女声合唱的无词歌、乐队及京剧打击乐的另类组合来演绎，音乐在思想性和艺术性方面超出了影片，达到一种新的境界。

一、 声音

我们现在来说说在《大红灯笼高高挂》中导演对声音的运用。大部分观影者在初看电影时多会被里面的音乐所吸引，我也不例外，这也是我为什么会选择分析这部影片的原因。但当我为了更准确的完成这篇文章而再一次观看这部影片时，我却被电影中的导演对声音的运用再一次吸引。

本片中大部分的声音使用目的在于对画面的强调或对氛围的更深塑造，比如颂莲嫁去陈家的那天，我们听到的是婚嫁唢呐的声音，可镜头画面上却是一身素雅的颂莲独自拿着行李走在去陈家的路上，传入耳内的喜庆声音与镜头内面无表情又孤单的颂莲形成了鲜明的声画对比，也向观众暗示着这场婚姻背后的不幸。当颂莲第一次走进陈家大院的时候，传入我们耳内的清晰的脚步声，这从侧面体现出陈家的空旷、幽静和无人气儿。还有就是每次点灯过后的第二天要灭灯的时候，导演总会特别强调吹灭的那一瞬间，不仅特写灯灭掉的瞬间，还特别着重突出了吹灭灯笼的声音，这粗重的一声，不仅吹灭了那盏灯笼，还将头夜点灯的太太所获得的所有“特权”（锤脚、点灯、宠幸、点菜等）全部吹熄，化为乌有，一切又回归原点，下一个得到“特权”的又会是谁？除了老爷谁也无法预料。

龙源期刊网

影视配音的声音塑造

作者：熊艳

来源：《今传媒》2013年第06期

摘 要：随着《神雕侠侣》、《甄嬛传》等影视作品的热播，配音演员这个职业得到了空前的关注，他们用声音作为艺术手段再现影视作品中的人物形象，为声音赋予表情，弥补、修正了前期表演上的缺憾。近些年，国内外影视剧风格和拍摄方式悄然改变，对影视配音演员也提出了更高的要求。如何进行有声语言的塑造是值得广大配音演员思索的问题。本文将从当前影视配音存在的问题入手，根据影视配音创作的特点，对影视配音的声音塑造展开探讨，这对提高影视配音的艺术水平有一定的现实意义。

关键词：影视配音；声音；塑造

中图分类号：J912 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2013）06-0120-02

早些年的乔榛、丁建华、童自荣等老一批配音艺术家用有声语言塑造了众多观众熟知的人物形象，配音演员也因此成为观众心中的偶像，但随着时代的变迁，许多影视剧都用原声，配音演员的发挥空间越来越小。近来，继《神雕侠侣》、《甄嬛传》等影视作品热播之后，季冠霖等一批优秀的新生代配音演员为声音赋予表情，使影视作品得以更完美的呈现，也使配音演员这个职业得到了空前的关注。在影视剧风格和拍摄方式悄然改变的当今，配音演员只有不断锤炼语言的基本功才能不断提高自身的艺术水平。

一、影视配音存在的问题

（一）淡化创作前的准备

影视配音的剧本一般来说较长，反复研读需要花费大量的精力和时间，加上影视配音的报酬相对较少，不少配音演员就淡化了创作前的准备，应付了事，不做深入地理解分析感受。拿到作品后，匆忙看看就进棚录音。这种不负责任的态度和做法很可能导致前期拍摄很好、制作精良的影视作品，最终因为配音效果不佳而黯然失色。

（二）声音的适应面窄

在影视配音中，有声语言的表达样式千千万万，影视作品中的人物性格和形象千差万别，语言功底不太深厚的演员很难快速把握人物性格特点和表达习惯，赋予人物恰切的音色，难以迅速、准确地运用恰当的表达样式来配音。加上配音演员声音的可塑性不太强，就会出现声音适应面窄的情况，难以满足影视配音的需要。 龙源期刊网

从影视声音门类探讨影视声音创作的实训教学

作者：陶蕾仔

来源：《科技资讯》 2012年第35期

陶蕾伃

(江苏城市职业学院 江苏南京 210013)

摘 要:本文论述了影视声音三个门类的含义及其重要性,并探讨了其在影视声音创作教学中的实践运用,旨在给学生提供创作的支点,明确技巧运用,拓展学生的创作型思维。

关键词:影视声音门类 声音创作 实训教学

中图分类号:J617 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2012)12(b)-0188-01

1 影视声音门类及其重要地位

声音和画面是影视作品必不可少的两个元素。两者都是通过时间和空间的延续来展示自己的艺术魅力,在影视作品中互相结合、互相烘托。在影视创作中两者具有同等重要的艺术地位、缺一不可。因此在影视创作过程中,对声音和画面的创作要做到统筹兼顾,使两者互相统一、延伸与扩展。

“影视声音分为语言、音响、音乐三个门类。这三类影视声音元素是互相依存,互相渗透和互相作用的。在影视作品中起着重要的作用。”[1]影视中的语言是指影片中演员发出的有声语言,可以分为客观语言(独白、对白、群声)和主观语言(内心独白、旁白)。音响是指影片中除语言、音乐之外的声音统称,其可以分为写实音响和写意音响。音乐可以分为有源音乐和无源音乐。以上三个门类互相融合,在影视作品中起到叙事、结构、画面连接、刻画心理、烘托气氛等功能,是我们学习研究影视创作的重要依据。

2 影视声音创作的实训教学设计

传统的影视声音相关课程教学,大多以录音技术、音频软件的运用为主要内容,以章节讲授为主要教学模式。按部就班的教学方式,无法调动学生学习的积极性,同时也无法满足现代社会艺术创作的实践要求。影视艺术是艺术和技术结合的产物,如果不能把思想孕育其中,那么艺术作品将显得苍白无力。

通过第一部分的论述,我们了解了影视声音的三大门类,以及声音与画面相辅相成的关系。根据该艺术门类的特点,笔者将声画结合的理念融入教学中,并按照影视声音的门类划分为原则,将综合训练拆分为若干个项目,分步骤有次序的循序渐进,让声音元素成为学生创作的支点,实现把握声音在影视作品中的运用。具体教学设计如下。

录音系 10录音艺术方向

吴梓杰 学号101061014

《钢的琴》影视声音创作分析

1概述

电影《钢的琴》在2011年盛夏上映，这部片子出自中国青年导演张猛之手，张猛之前创作过小品《功夫》和《说事儿》这两部本子。这两部作品由著名喜剧明星赵本山演绎，更是锦上添花，并且他参加过北京电影学院电影学研修班，期间拍摄过纪录片《耳朵大有福》，在此基础上又将它改编为电影《耳朵大有福》并拍摄成片！《钢的琴》这部作品一出炉便一炮打红，他也因此一举斩获第七届“香港亚洲电影节”最佳导演奖特别提名，被誉为“亚洲影坛的未来之光”，并且在2011年8月28日举办的第14届华表奖上赢得了优秀新人导演奖！

2剧情简介

本片是一部顺序形式的剧情喜剧片，影片讲述了一个东北爷们儿因自己的老婆跟了大款，他们二人谁能给女儿一台钢琴是得到女儿抚养权的关键，因此一群东北男人为了尊严和亲情奋斗的“闹剧”就此展开，主角陈桂林说服了一群落魄的兄弟准备开始制造钢琴，完成这个似乎不可能完成的任务，一群男人为了抓住尊严维护亲情护卫爱情的战斗就要在荒诞幽默中打响！

片子中的情节线，主线以陈桂林和他前妻二人争夺女儿抚养权展开，副线则以陈桂林开始实施制造钢琴计划后，他身边那群兄弟们的种种事情为主，细分的话每个人都有一条故事线，穿插在影片中，为片子增添了不少看点！这样的设计完全归于一个好剧本，使得影片不枯燥不乏味，更加符合影片的定位（喜剧）。

3录音工艺

影片中采用大篇幅的同期录音和后期部分配音的工艺。这点观看影片便可清晰的得知！之所以用配音，是因为女二号是韩国演员。另外在影片进行至25分钟前后的时候，陈桂林的朋友因为打麻将偷牌，被三个女人追赶，他就爬上了烟筒，这个景别是全景，因此这里用到了无线话筒！我个人认为部分钢琴发出的音乐和最后爆破烟囱时的一系列声音是经过后期录制和采用素材库中的声音加工而成的！通过影片后的声音制作名单可以得知导演对于影片的声音下了很大的功夫，很多声音经过动效制作，环境声场效果剪辑，整体音频协调等等。