人教版七年级下册《独特的装扮》教案及教学反思

《独特的装扮》教学设计方案（第一课时）

一、教学目标

本课时的教学目标是让学生：

1. 了解不同地域、文化中的装扮特色。

2. 掌握观察和描述装扮元素的方法，提升美术鉴赏能力。

3. 激发创意灵感，尝试用绘画表达自己对独特装扮的理解和再创造。

二、教学重难点

教学重点：

1. 让学生了解不同装扮的文化背景和艺术价值。

2. 掌握观察和描述装扮元素的基本方法。

教学难点：

1. 引导学生将所学知识运用到实际创作中，发挥创意。

2. 培养学生的美术鉴赏能力和文化敏感性。

三、教学准备

1. 教学材料准备：美术教材、画笔、颜料、纸张等绘画工具。

2. 教学课件准备：收集各种地域、文化的装扮图片和视频资料，制作PPT课件。

3. 教学环境准备：美术教室，确保有充足的绘画空间和良好的教学环境。

通过 PPT课件制作内容： 幻灯片3：教学环境准备

标题：美术教室的准备

内容：

1. 教室概览：展示美术教室的整体布局，突出其宽敞的绘画空间和舒适的创作环境。

2. 设施介绍：介绍教室内的各种绘画工具、材料和设备，如画板、画笔、颜料、调色盘等，并详细说明其用途和使用方法。

3. 安全性强调：强调在美术教室中注意安全的重要性，如正确使用绘画工具、避免触碰易碎物品等。

4. 良好的教学环境：描述美术教室带来的教学优势，如有助于培养学生的创新思维和审美能力，提供多样化的创作空间等。

结尾内容：

以上是本节课教学环境的准备情况。我们将在这样的美术教室中开展教学活动，为学生们提供充足的绘画空间和良好的教学环境，让他们在轻松愉悦的氛围中感受艺术的魅力。请各位同学提前准备好自己的绘画工具，期待与大家在美术教室的相聚。

四、教学过程：

（一）课前导入

本环节以激发学生的学习兴趣为出发点，通过展示多种独特的装扮图片，引导学生进入“独特的装扮”这一主题。教师首先展示一系列具有民族特色、时尚潮流以及传统与现代结合的装扮图片，让学生观察并感受不同装扮所传达的视觉冲击力。随后，教师可提问学生：“你们觉得这些装扮有哪些独特之处？它们分别代表了什么文化或风格？”通过提问，激发学生的思考与讨论，为后续的课程学习做好铺垫。

人教版美术七下4.3独特的装扮教案

一、教学内容

本节课选自人教版美术七年级下册第4单元第3课《独特的装扮》。

本课的主要内容是让学生了解和掌握中国民间传统服饰的特点，并通过观察、分析、实践等方式，培养学生对中国民间传统服饰的热爱和传承。

教学目标：

1 .了解中国民间传统服饰的特点和风格；

2 .学会观察和分析中国民间传统服饰的图案和色彩；

3 .能够运用中国民间传统服饰的元素进行创作和设计。

教学重点：

1 .中国民间传统服饰的特点和风格；

2 .中国民间传统服饰的图案和色彩分析。

教学难点：

1 .学生对中国民间传统服饰的认识和理解；

2 .学生对中国民间传统服饰的图案和色彩的观察和分析能力。

教学方法：

1 .观察和分析：通过观察和分析中国民间传统服饰的图片和实物，让学生了解和掌握其特点和风格；

2 .实践和创作：通过实践和创作，让学生运用中国民间传统服饰的元素进行设计和创作。

教学准备： 1 .中国民间传统服饰的图片和实物；

2 .绘画和设计所需的工具和材料。

二、教学目标

本节课的教学目标主要包括知识目标、能力目标和情感目标三个方面O知识目标：通过本节课的学习，学生能够了解中国民间传统服饰的特点和风格，掌握中国民间传统服饰的图案和色彩。例如，学生能够识别出不同地区的民间传统服饰，了解其历史背景和文化内涵。

能力目标：在教学过程中，学生将学会观察和分析中国民间传统服饰的图案和色彩，提高自己的审美能力和创造力。例如，学生能够运用所学知识，对一件民间传统服饰进行详细的分析，阐述其图案和色彩的特点和意义。

情感目标：通过学习中国民间传统服饰，激发学生对中国传统文化的热爱和传承。例如，学生能够感受到民间传统服饰的独特魅力，增强对中国传统文化的认同感和自豪感。

教学内容：本节课的主要内容是让学生了解和掌握中国民间传统服饰的特点，并通过观察、分析、实践等方式，培养学生对中国民间传统服饰的热爱和传承。

七年级美术下册教学设计

课题 独特的装扮

教学

目标 1.了解面具的相关知识及其文化内涵，学会设计制作面具。

2.通过对中外面具艺术及其人物面部表情的了解，学会制作有表情面具的设计和制作的能力

3.通过对中外面具艺术的了解，是学生更近一步了解人类文明从而增加自豪感。

教学

重点 了解面具的相关知识及其文化内涵

教学

难点 设计制作有表情面具

教学

过程 教 学 内 容 与 师 生 活 动 二次备课

1 面具：是指在文娱表演或化妆舞会上为表演需要把面孔遮住使人改变为特定形象的用具。 面具作为舞蹈和戏剧中的道具有着悠久的历史和特殊的艺术价值及文化内涵。几千年来由于人们的民族文化、宗教信仰和风俗习惯的不同形成了众多的艺术风格并延续至今。

2 中国传统面具艺术的功能分类

包括跳神面具、祭祀面具、礼仪面具、镇宅面具、戏剧面具等。

3 制作面具的材料

大多数采用木头、布、纸、瓷、泥、皮、石膏、瓢、鳖甲、铜等。

4 传统的面具形式

（1）傩舞面具：用于傩舞表演。傩戏是在民间祭祀仪式基本上吸取民间戏曲形式的一种戏曲形式。源于远古时代既娱神又娱人的巫歌傩舞在悠久的历史发展中形成了不同的流派和艺术风格。

（2）社火面具：社火是中国民间一种传统庆典狂欢活动具体形式随地域不同而有较大差别。社火面具源于西周是至今保存延续下来的民间吉祥物。社火面具采用纸塑或者木雕制作其角色造型是根据世代相传的口诀进行的。

（3）藏戏面目：藏戏是在藏族的民间歌舞说、唱、杂技以及藏传佛教祭祀礼仪等形式的基础上逐渐发展形成的一种载歌载舞类似的舞蹈剧的广场艺术表演形式。表演带有浓厚宗教色彩的舞蹈祭祀仪式为观众祈福祝愿求神祖保佑。藏戏所戴的面具形式较为固定世俗痕迹明显为广大藏族群众所喜爱。面具多为皮质或者布质很多使用木材雕刻。

5、中国传统面具形式的共同特征:

a 在生活原型的基础上提炼概括角色塑造典型化。

《独特的装扮》教案

教学目标：

1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

3、了解现代面具的功能和作用。

教学难点：

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

课前准备：

（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

（2）面具相关文字资料及图片资料。

（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

（4）学生表演节目用的道具和音乐。

教学过程设计：

（一）激发兴趣与合作探索

1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？

4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

（二）面具知识的讲解与面具设计与制作

1、面具知识的介绍。

引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

交流内容应包括：

（1）古代面具的由来、意义、功能。

（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

（3）面具的材料及色彩特点。 （4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

3、学生制作面具。

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

学生思考：

（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）