山抹微云秦学士

苏轼研究调查报告苏轼（ 1037－ 1101），北宋文学家、书画家、美食家。

字子瞻，号东坡居士。

汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。

一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。

其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。

著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。

轶闻：佛印（一）苏轼是个大才子，佛印是个高僧，两人经常一起参禅、打坐。

佛印老实，老被苏轼欺负。

苏轼有时候占了便宜很高兴，回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。

一天，两人又在一起打坐。

苏轼问：“你看看我像什么啊？”佛印说：“我看你像尊佛。

”苏轼听后大笑，对佛印说：“你知道我看你坐在那儿像什么？就活像一摊牛粪。

”这一次，佛印又吃了哑巴亏。

苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。

苏小妹冷笑一下对哥哥说：“就你这个悟性还参禅呢，你知道参禅的人最讲究的是什么？是见心见性，你心中有眼中就有。

佛印说看你像尊佛，那说明他心中有尊佛；你说佛印像牛粪，想想你心里有什么吧！”（二）苏东坡和黄庭坚住在金山寺中。

有一天，他们打面饼吃。

二人商量好，这次打饼，不告诉寺中的佛印和尚。

过了一会儿，饼熟了，两人算过数目，先把饼献到观音菩萨座前，殷勤下拜，祷告一番。

不料佛印预先已藏在神帐中，趁二人下跪祷告时，伸手偷了两块饼。

苏轼拜完之后，起身一看，少了两块饼，便又跪下祷告说：“观音菩萨如此神通，吃了两块饼，为何不出来见面？”佛印在帐中答道：“我如果有面，就与你们合伙做几块吃吃，岂敢空来打扰？”（三）苏东坡在杭州，喜欢与西湖寺僧交朋友。

他和金山寺佛印和尚最要好，两人饮酒吟诗之余，还常常开玩笑。

佛印和尚好吃，每逢苏东坡宴会请客，他总是不请自来。

秦观春日诗意赏析秦观春日诗意赏析导语：春日这首诗随着诗人的心情用上了拟人化手法，于是花草也显得多情善感，表现得十分细腻。

以下是由网小编为您整理的春日的诗意赏析，希望对您有所帮助!春日秦观一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

译文轻雷响过，春雨淅沥而下。

雨后初晴，阳光好像在刚刚被雨洗过的碧瓦间浮动。

春雨过后，芍药含泪，情意脉脉;蔷薇横卧，娇态可掬，惹人怜爱。

注释1.选自《淮海集》。

秦观(1049~1100)，宋代文学家，号淮海居士，高邮(今属江苏)人2.丝:喻雨。

3.浮瓦:晴光照在瓦上。

4..霁(jì)光：雨天之后明媚的阳光。

霁：雨后放晴。

5.参差：高低错落的样子。

6.芍药：一种草本植物，这里指芍药花。

7.春泪:雨点。

赏析这首诗写雨后春景。

瞧，雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚;芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。

这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。

全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱诗人捕捉到春雨“万丝”的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。

通过对偶形式，拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。

芍药亭亭玉立、蔷薇攀枝蔓延，故各有“含春泪”之态、“无力卧”之状。

因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，展示了诗人对自然界景物、现象敏锐的观察力、感受力和摄取力、表现力。

在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折体现了诗人由于宦途艰险而形成的多愁善感的性格。

“好雨知时节”，在一夕隐隐春雷的召唤下，它“随风潜入夜”，它“润物细无声”。

雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。

那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡——这是第二句所写的美最妙的是后两句，诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。

满庭芳·山抹微云(秦观)(4)原文但是如果他写下酌真是山掩微云四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。

学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：林梢一抹青如画，知是淮流转处山。

同样成为名句。

看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他通画理，可增一层印证。

他善用抹字。

一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。

只单看此词开头四个字，宛然一幅横云断岭图。

出句如彼，且看他对句用何字相敌?他道是：天连衰草。

于此，便有人嫌这连字太平易了，觉得还要特殊一点才好。

想来想去，想出一个黏字来。

想起黏字来的人，起码是南宋人了，他自以为这样才炼字警策。

大家见他如此写天际四垂，远与地平相接，好像黏合了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏!我却不敢苟同这个对字法。

何以不取黏字呢?盖少游时当北宋，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。

再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用抹并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。

他断不肯为了敌那个抹字，苦思焦虑，最后认上一个黏，以为独得之秘那就是自从南宋才有的词风，时代特征是不能错乱的。

黏字之病在于：太雕琢，也就显得太穿凿；太用力，也就显得太吃力。

艺术是不以此等为最高境界的。

况且，黏也与我们的民族画理不相贴切，我们的赋手，可以写出野旷天低，水天相接。

这自然也符合西洋透视学；但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的修辞格，因为画里没有这样的概念。

这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北人宁肯失之出，而南宋词人则有意失之人。

后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫；如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。

以上是从艺术角度上讲根本道理。

注释家似乎也无人指出：少游此处是暗用寇准的倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草的那个连字。

岂能乱改他字乎?说了半日，难道这个精彩的出场，好就好在一个抹字上吗?少游在这个字上享了盛名，那自是当然而且已然，不但他的令婿在大街上遭了点意外事故时，大叫我乃山抹微云学士之女婿是也! 就连东坡，也要说一句山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田。

【对联颂名家】你猜得出有关的文学人物吗？1．闺中苏辛，别是一家，史家称道传孤本；词里三瘦，堪叹婕妤，金石录中寄深情。

2．一生愁绪锁，念国、念家、念人；后世美名颂，颂词、颂画、颂人。

3．大河百代，众浪齐奔，淘尽万个英雄汉；词苑千载，群芳竞秀，盛开一枝女儿花。

4．金石录有几页闲情好梦，漱玉词集多年国恨离愁。

5．词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女；生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。

6．大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。

[以上李清照]7．哀怨托离骚，生面别开诗赋祖；孤忠报楚国，余风波及汉湘人。

[屈原]8．刚直不阿，留将正气冲霄汉；幽愁发愤，著成信史照尘寰。

[司马迁]9．尊王言必称尧舜，忧世心切同孔颜。

[孟子]10．要打叭儿落水狗，临死也不宽恕，懂得进退攻守，岂仅文坛闯将；莫作空头文学家，一生最恨帮闲，敢于喜笑怒骂，不愧思想权威。

11．译书尚未成功，惊闻殒星，中国何人领呐喊；先生已经作古，痛忆旧雨，文坛从此感彷徨。

[以上鲁迅]12．英雄作事无他，只坚忍一心，能成世界能成我；自古成功有几?正疮痍满目，半哭苍生半哭公。

13．忘平生之语，古谊若古鉴，忠肝若铁石；敢问何为浩然之气，镇地为河岳，丽天为日星。

[文天祥] 14．世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。

[杜甫]15．豪气压群雄，能使力士脱靴，贵妃捧砚；仙才媲众美，不让参军俊逸，开府清新。

[李白]16．山抹微云秦学士；花倒影柳屯田。

[柳永]17．门前桃李重欧苏, 堂上黼黻推富范。

[晏殊]18．旨远辞高，同风雅并举；行廉志洁，与日月争光。

19．上官吏，彼何人，三户仅存，忍使忠良殄瘁？太史公，真知己，千秋定论，能教日月争光。

20．亲不负楚，疏不负梁，爱国忠君真气节；骚可为经，策可为史，经天纬地大文章。

21．哀郢矢孤忠，三百篇中，独宗变雅开新格；怀沙沉此地，二千年后，唯有滩声似旧时。

15．豪气压群雄，能使力士脱靴，贵妃捧砚；仙才媲众美，不让参军俊逸，开府清新。

秦观《满庭芳-山抹微云》原文、注释、译文及赏析【原文】《满庭芳-山抹微云》山抹微云，天连衰草，画角声断谯门1。

暂停征棹，聊共引离尊2。

多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷3。

斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村4。

销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分5。

谩赢得青楼，薄幸名存6!此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕。

伤情处，高城望断，灯火已黄昏7。

【注释】1.天连：一作“天粘”，此从宋刻本。

“画角”句：画角，古代军中吹奏乐器，出自西羌，形如竹简，本细末大，以竹木、皮革或铜制成，外施彩绘，故名。

发声哀厉高亢，军中多用之，以警昏晓。

谯门，城门楼。

《汉书·陈胜传》：“独守丞与战谯门中。

”颜师古注：“门上为高楼以望曰谯。

”2.引离尊：俞平伯《唐宋词选释》：“此有延长牵连义，引酒即连续地喝酒。

‘共引离尊’，言饯别时举杯相属。

杜甫《夜宴左氏庄》“看剑引杯长。

”3.蓬莱：阁名，旧址在今浙江绍兴卧龙山麓。

唐代元稹任浙东观察使，居越州，有《以州宅夸于乐天》诗云：“我是玉皇香案吏，谪居犹得住蓬莱。

”五代时钱公辅因而建阁曰蓬莱。

4.“寒鸦”二句：宋·叶梦得《避暑录话》卷三引隋炀帝诗：“寒鸦千万点，流水绕孤村。

”5.销魂：形容极度悲伤。

南朝梁·江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。

”香囊：后世俗称香荷包。

汉·繁钦《定情诗》：“何以致叩叩，香囊系肘后。

”罗带：即香罗带。

唐·韦庄《清平乐》：“惆怅香闺渐老，罗带悔结同心。

”宋·林逋《长相思令》：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成。

”6.“谩赢得”二句：用杜牧《遣怀》诗意。

谩，通“漫”，赢得，犹空自落得。

7.“高城”句：唐·欧阳詹《初发太原途中寄太原所思》诗：“高城已不见，况复城中人。

”【译】远山涂抹了几片淡淡的云，天幕与枯蓑的秋草相粘相混，凄厉的号角渐渐在城楼消隐。

暂且停下征帆吧!让我们将这离别的酒，聊饮一樽。

唉!蓬莱中多少往事，回首一望，都化作烟霭纷纷。

王国维对秦观的评价王国维对秦观的评价认为秦观“诗不如词”，倒不如说少游的“诗似小词”。

这无非是指：他表现在诗里的东西(春花秋月、男欢女爱、纤婉的风格及小巧的境界等等)，本来应该是放到词里去的。

这个看法，来源于宋人作词以婉约为正宗的观念。

词作为一种文体，是一种最宜于表现人的内心幽曲婉转之情的韵文形式。

秦观心思细腻、多愁善感，正好适合以词的文学方式来承载他的心绪，若以端正直爽的诗来表现，就显得格格不入了。

以下我们举他的七绝《春日》来说明：一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦壁参差。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

诗中描写雨后小园的情景，以芍药含春泪、蔷薇卧晓枝来象徵主人翁的心境，取景纤细，心思委曲。

同样样是写雨后春景，我们再看他在《画堂春》中是这样写的：东风吹柳日初长，雨余芳草斜阳。

杏花零落燕泥香，睡损红妆。

宝篆烟销龙凤，画屏云锁潇湘。

夜寒微透薄罗裳，无限思量。

上半阕写的也是雨后的春景，秦观在这词中，把一位美人白昼春睡，见杏花零落燕泥筑巢，难以消遣时光，百般寂寞、深微细致的情感，表现得很完整细腻。

与《春日》诗比较起来，显然更加贴切的表现出女主人翁的心境。

这种长短句的形式，最是适合用来表现诗人内心幽曲婉转之情。

而这样的特质，恰和秦观的人格特质相合，所以秦观的词也特别的婉约和美，意蕴绵长。

3.词旨深远美成深远之致不及欧、秦。

唯言情体物，穷极工巧，故不失为第一流之作者。

但恨创调之才多，创意之才少耳。

(正文第三十三条) 周邦彦精通音律，平仄法度谨严，然而用心太细，求之过苛，难免雕琢，其词的内容在如此严密的规则下，必将丧失天真的活力，甚至改真情以就音律，使得真感情无法传达，如此一来，也就成了没有“境界”的作品。

相较于周邦彦，秦观亦是以“音和句练”见称，叶梦得《避暑诗话》云：“秦观少游亦善为乐府，语工而入律，知乐者谓之作家歌。

”除此之外，秦观的词亦以情感深致著名，可谓“情韵兼胜”的一位作家。

以下我们举他的《好事近》为例：春路雨添花，花动一山春色。

秦观《满庭芳·山抹微云》原文及赏析这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。

起拍开端“山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。

下面是小编给大家带来的秦观《满庭芳·山抹微云》原文及赏析，欢迎大家阅读!满庭芳·山抹微云宋代：秦观山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。

暂停征棹，聊共引离尊。

多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。

斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。

(万点一作：数点)消魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。

谩赢得、青楼薄幸名存。

此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕。

伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

译文会稽山上，云朵淡淡的像是水墨画中轻抹上去的一半;越州城外，衰草连天，无穷无际。

城门楼上的号角声，时断时续。

在北归的客船上，与歌妓举杯共饮，聊以话别。

回首多少男女间情事，此刻已化作缕缕烟云散失而去。

眼前夕阳西下，万点寒鸦点缀着天空，一弯流水围绕着孤村。

悲伤之际又有柔情蜜意，心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊。

徒然赢得青楼中薄情的名声罢了。

此一去，不知何时重逢?离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。

正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。

注释满庭芳：词牌名。

双调九十五字，前片四平韵，后片五平韵。

连：一作“黏”。

谯门：城门。

引：举。

尊：酒杯。

蓬莱旧事：男女爱情的往事。

烟霭(ǎi)：指云雾。

消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。

谩(màn)：徒然。

薄幸：薄情。

赏析这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。

起拍开端“山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。

一个“抹”字出语新奇，别有意趣。

“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。

传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”。

至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。

按此说法，“山抹微云”，原即山掩微云。

若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。

苏轼对联趣事山抹微云秦学士露花倒影柳屯田秦观和柳永都是苏东坡的好朋友。

秦观有一首《满庭芳》写得很好，首句为“山抹微云”，苏轼便称秦观为“山抹微云君”。

秦观的女婿范温对岳父有这个名字引为自豪。

他常自我介绍说“我是山抹微云的女婿。

”人们确也投以羡慕的眼光。

柳永在屯田员外郎的职位上退休，因此人称柳屯田，那时柳永的《破阵子》词中也有一句为人传颂的名句“露花倒影”。

于是时人也称柳屯田为“露花倒影”。

有一次，苏东坡同秦观、柳屯田同席而饮。

酒至半酣，苏东坡诗兴大发，随口将二人的名字和绰号联成一副对联：山抹微云秦学士露花倒影柳屯田秦柳二人一听，同声大笑，深服东坡诙谐的捷才。

诗人老去莺莺在公子归来燕燕忙北宋词人张先，字子野，喜作慢词，曾因有“云破月来花弄影”、“帘压卷花影”、“堕轻絮无影”这三个别致的句子，得了个“张三影”的雅号。

他晚年退居乡间后，年逾八十，家中尚蓄有歌妓。

有一次，苏东坡去拜访他，赠了一副对联，对张先进行戏嘲。

对联写道：诗人老去莺莺在公子归来燕燕忙联中引用了唐代元稹的《莺莺传》（元代发展成为杂剧《西厢记》）故事，将张先比做拈花惹草的秀才张珙。

张先得联，亦制一联写道：愁似鳏鱼知夜永懒同蝴蝶为春忙这副对联，对自己作了表白，且韵词俱佳，深为东坡所赞赏。

人曾是僧，人弗能成佛女卑为婢，女又可称奴苏东坡和佛印谈论佛事，佛印大吹什么佛力无边、佛法无边。

苏东坡的妹妹苏小妹在帘子后面偷听着，便想刺他刺，就写了一句拆字联，叫使女拿出去，交给苏东坡，东坡一看连说：“有意思，有意思！”便念给佛印听：人曾是僧，人弗能成佛佛印见是挖苦自己，怎能甘心认输，经过一番思索，最后对上了这个拆字联。

写出来，交给了东坡，东坡看后又交了苏小妹，苏小妹一看是：女卑为婢，女又可称奴碧纱帐里坐佳人，纱笼芍药清水池边洗和尚，水浸葫芦一天，苏小妹正和苏东坡吟诗作对，不料，佛印走了进来，她急忙躲藏帐中。

佛印见此情形，即口占一联：碧纱帐里坐佳人，纱笼芍药小妹想：这和尚真是恼人，人家兄妹正谈得起兴，被你冲散，你还吟诗戏我。

秦观诗词的鉴赏1、山抹微云，天粘衰草。

【出处】宋·秦观《满庭芳·山抹微云》【鉴赏】山顶抹着一缕薄薄的云，远天连接着一片枯萎的草。

这两句诗是寝观的名句，苏轼见了大为赞赏，称他为“山抹微云秦学士”，因此秦观得到一个“山抹微云君”的雅号。

作者描写秋日景色，藉萧瑟秋意来比喻离情别绪的凄清，与李叔同的“长亭外，古道边，芳草碧连天”意境颇为相似。

【原诗】山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。

暂停征棹，聊共引离尊。

多少蓬莱旧事，空回首，烟蔼纷纷。

斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。

销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。

漫赢得青楼，薄幸名存。

此去何时见也？襟袖上，空惹啼痕。

伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

2、可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

【出处】宋·秦观《踏莎行·郴州旅舍》【鉴赏】可堪：就是怎堪，哪堪。

语译这两句词为：严寒的春天，孤寂的客馆紧闭着大门。

一个人在客馆里，听着杜鹃的哀鸣，一声声响在黄昏里。

天色已经暗了下来，面对着令人黯然神伤的情景，内心的凄苦真是难以忍受呀！孤馆春寒，杜鹃斜阳，萧瑟而凄冷的意境中，充满着一份失意落魄的寂凉感。

【原诗】雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。

可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。

郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？3、自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。

【出处】宋·秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》【鉴赏】在空中随风飞扬的落花，轻灵得好象夜里的梦；满天飘落无尽的雨丝，细致得好象心里的愁。

这是描写春天里飞花飘雨的景致，轻婉柔美，纤细幽雅，而且情趣盎然。

【原诗】漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。

淡烟流水画屏幽。

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。

宝帘闲挂小银钩。

4、夜月一帘幽梦，春风十里柔情。

【出处】宋·秦观《八六子·倚危亭恨如芳草》【鉴赏】就像月夜里，在窗帘下的一场幽幽美梦；也像那春风轻轻吹过十里路的一片柔情。

宋词中的开封园林一直让我感动的那首宋词，是关于陆游和唐婉的爱情，一首《钗头凤》叫人无限回味。

想象着800多年前陆游和唐婉邂逅在映波桥畔相对无言、眼泪流、空悲切的场景，想象着活在陆游诗词里的女子，在一个春日，面对着一池绿水，面对着她一直爱着的男子，却再也无法走近，是一种怎样的幽怨和不甘，我的心曾经一度为这凄婉的故事痛楚。

在字字啼血的悲歌里，满腔愁绪，到如今已不止是几年的离索，现在已经变成了几世的悲伤。

一切过往像落红一样有着动人的艳丽，有着朝花般悄无声息飘零时的绵绵哀伤。

诗人悲然题下这首《钗头凤》时，可曾想过，这首爱情的绝唱，就让那个幽怨的女子从此郁郁成疾，终化作宋词苑中的梅骨香魂，从此只活在他一个人的诗词里，与词人一起成为后人感伤的一滴泪水？“满城春色宫墙柳”、“桃花落，闲池阁”都是描绘沈园的景致。

沈园，因为宋词而不朽。

同样，在北宋开封，也有一些描绘园林景观的宋词，在古代文学的天空闪现光辉。

一在《全宋词》中，仅在词题、词序中标明各种名园佳囿及亭阁楼榭名称的词作就有170余首，多是为这些园林景观的落成所写的题记、庆贺、观览与颂美的辞章，此外还有大量作品描写和表现词人们在园林中的宴饮游乐及诗词唱酬活动，以园林为背景或涉及园林景观的词作就更是不计其数了。

宋代是中国古典园林建筑发展兴盛的时期，宋词以宋代的流行歌曲而跻身为宋代的代表文学，二者的交集产生了久远的文化影响。

宋词中的许多作品有着极为浓厚的“园林情调”。

尤其是宋室南渡之后，很多词人有感时代之哀愁却无力回天，而将自己置身于园林景观的建造与园居生活当中，并创作了大量的作品以排遣心中的抑郁，士人的隐逸文化使得文人园林景观的建造与宋词的创作达到前所未有的高度。

宋词以抒情见长，常常以细腻的笔调描绘深庭小院中惜春伤秋之叹、痴男怨女的离别以及相思之苦，这些情感在词人笔下被演绎得曲折婉转、缠绵悱恻，在情与景的交融中，园林安妥着词人失意的灵魂，正所谓“一切景语皆情语”，庭堂楼榭、山石池沼、花开月落、丝雨微风都成为抒情写意的材料。