浅谈美术课堂的情感教育
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浅谈小学美术教学中的情感教育摘要】:在教学实践中,不能忽视情感力量的促进作用。
情感是人对待周围现实和对待自身态度的一种稳定而持久的体验。
作为艺术类教育内容范围的美术教学是实施素质教育的重要途径之一。
强化艺术功能的这一特点决定了美术课堂教学所采用的方法要有别于其他文化类学科。
艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。
美术是人类情感的温床,是情感交流的场所。
以小学美术课堂教学活动为载体,多点整合,多层推进,能有效加强情感教育,长足促进学生健康情感的发展。
【关键词】:小学美术教学情感教育近几年来,我国中小学美术教育在发展的过程中取得了很大成绩,艺术教育事业获得迅速发展,师资队伍不断壮大,水平不断提高。
同时随着国际艺术教育交流活动的日夜增多,国外一些可以借鉴的艺术教育思想和教育方式被系统的地介绍和引进。
这一切都为我国艺术教育的继续发展奠定了良好的基础。
艺术教育的发展需要教师在教研过程中更新观念、大胆探索,认真学习“新课程改革”的精神,并在平时的课堂教学中积极贯彻新思想、新观念。
但情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,教师如何才能在潜移默化中让你的学生接受到这种情感教育呢?笔者认为,以小学美术课堂教学活动为载体,多点整合,多层推进,能有效加强情感教育,长足促进学生健康情感的发展。
一、情感教育的意义。
苏霍姆林斯基说过:“没有一条富有诗意的感情和审美的清泉,就不可能有学生全面的智力发展。
”而艺术是情感的集中体现,艺术教育对与人的情感的培养和提高,有着非常重要的作用。
当然,情感培养反过来也能影像艺术的创作效果。
美术是一门积聚灵感,催发情感,激活想象的艺术,它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操,提高修养,还有助于开发智力。
如何让学生接受这门艺术,激发他们想学的愿望则是艺术的艺术。
在美术教学实践中证明,学生的情感教育与培养学生审美素质、美术素养是同步发展、互相作用的。
浅谈美术教学中的情感教育情感是人们对客观现实的一种特殊反映形式,是客观事物是否符合人的需要而产生的态度和体验。
列宁说的好:“没有人的情感,就从来没有,也不可能有对真理的追求。
”可见情感教育的重要性。
美术教学是在情感参与下的体验活动,这一活动的开展,必定伴随着某种情感的产生,必然反映出学生在学习美术过程中的精神世界和特征,也反映教师在教学时情感投入的程度,若是师生情感达到了心理学上所说的“共鸣”,则会激发学生持久的学习热情,定能促进学生主动地建构更高层次的认知结构,以利于学生今后的发展。
在《美术课程标准》也重视了情感态度与价值观评价,就是想要在新一轮的课程改革中加强对学生情感的教育,使学生在学习美术知识与技能的过程中,利用情感的动机功能,激励学生积极参与教学活动,使他们对美术学产生深厚的兴趣。
一、以美育心,赏析入情学习美术,首要任务是培养学生对美术的感受,要懂得欣赏美术、理解美术,教师要注重培养学生的视觉感知能力,要充分利用教学中的欣赏环节,拨动学生的心弦,使学生得到美的享受,丰富自身情感,将学生自己的全部感受全身心地融于美术作品之中。
同时,要注意引导学生以审美的眼光去观察环境、事物和美术作品的形式,注意从形状、色彩、质地、构成关系以及细微的差异与变化,理解和体会诸如多样与统一、对比与协调、节奏与韵律、对称与平衡等形式法则,感受其线条、力度、韵律和情感的美,使学生的审美情感得以强化和提升。
培养他们对自然美、社会美、艺术美的感受和认以能力,在赏析中开阔眼界、陶冶情操。
二、确立合适的情感目标瑞士著名教育家皮亚杰说:“教师不仅要知道他自己的科学,而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。
”因此,教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁,再根据这些情况制定相应的情感目标,使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育。
例如在学习《我们的奥运》这一课时,我根据教学内容,结合2008年北京奥运会标,设置了这样的情感目标:为什么我们的奥运会标要用中国印?当你看到它时,有什么感受?学生在讨论时纷纷表达了自己奥运情、中国心,这样就达到了情感教育目的。
初一年级美术课堂的情感教育初一年级的美术课堂,是一片充满情感教育的海洋。
在这里,每一个学生都像是一朵待开放的花朵,老师们则是细心的园丁,耐心地浇灌着他们的情感世界,引导他们用画笔去表达内心深处的情感和想法。
课堂上,当学生们拿起调色板和画笔时,他们的眼神充满了好奇和期待,仿佛面对的不仅仅是一块画布,而是一扇通向内心世界的大门。
老师们不只是传授绘画技巧,更重要的是在他们的作品中发现和引导情感的表达。
例如,当一个学生选择用深沉的色彩描绘自己的作品时,或许是因为他内心深处有一种忧郁或沉思;而选择明亮色彩的则可能是因为他们心情愉悦或充满希望。
在这个过程中,学生们不仅仅是在学习美术技能,更是在学习如何通过艺术作品表达自己的情感。
他们学会了观察、感受,并且用独特的方式表达出来。
这种表达不仅仅是对外界的展示,更是对内心世界的一种释放和沟通。
美术课堂上的情感教育还体现在学生与学生之间的互动中。
他们通过彼此的作品,看到了不同的思维方式和感受到的情感。
在分享和讨论中,他们学会了倾听和理解,学会了尊重和接纳不同的观点和情感体验。
而对于老师来说,他们不仅是教育者,更是情感的引导者和启蒙者。
他们耐心地倾听每一个学生的心声,鼓励他们勇敢地表达自己。
在他们的引导下,学生们逐渐学会了如何通过艺术作品表达自己的喜怒哀乐,学会了如何在画布上勾勒出自己内心的风景。
综上所述,初一年级的美术课堂不仅仅是学习技能的场所,更是情感教育的重要平台。
在这里,学生们不仅学会了绘画技巧,更重要的是学会了如何理解和表达自己的情感,学会了与他人分享和交流。
这些在美术课堂上的学习与体验,将伴随他们一生,成为他们成长道路上宝贵的财富。
浅谈美术教学中的情感教育随着素质教育的不断深入发展,情感教育在对学生全面发展过程中的作用显得尤为重要,注重培养学生的情感因素是实施素质教育的重要手段。
那么怎样在美术教育、教学实践中有机地进行情感教育呢?一、情感教育必须贯穿于课堂教学始终在美术教学中,许多教师往往把情感教育作为一个独立的教育过程,而不能将情感教育与课堂教学融为一体。
这样做,违背了情感教育的规律,无法取得好的效果。
实际上,情感教育是贯穿于教学始终的,不能将它作为一个独立的过程与课堂教学割裂开来。
情感的激发、生成过程是始终存在的,学生在美术课中始终都有不同的情感体验。
如学生在学习知识技能的过程中,会产生学习美术的兴趣,在欣赏美术作品时,会形成各种情感等。
所以教师在教学中,必须重视学生的情感体验,并根据教材内容时刻进行情感教育。
二、情感教育目标不能通过讲述来达到目的有些教师在教学中,试图通过讲授来实现情感教育的目的,但结果往往是徒劳无功,实际上,在课堂教学中,情感目标和态度、价值观一样,不能通过讲授来实现,只能通过通化创设情境,创造氛围,让学生自己去感悟、体验。
可以这样说,教师可以向学生传授知识和技能,但不能向学生传授情感体验,一切情感体验是在一定的情境中产生的。
如欣赏《日出.印象》一画时,有的教师就具体地向学生解释,天空是什么颜色,海是什么颜色。
在这种情况下,学生并没有对作品留下深刻的印象,形成一定的情感体验。
实际上美术作品本身就是一种艺术语言,它并不需要被翻译成文字语言才能使人懂得。
所以,在欣赏作品中,教师应精讲,多让学生去体验、感悟,用自己的语言去表达对作品的理解,就会将作品融入自己的生活,形成自己的东西。
这也说明,只有在一定的情境中让学生去体验,才能实现情感教育目标。
二、情感教育必须以学生发展为本在传统的美术教学中,很多教师往往不能从学生的情感需要出发,却把自己的情感态度加于学生身上,这样学生就很难发挥出他们的想象力、创造力。
要改变这种现状,首先要尊重学生的情感。
作为幼儿教育的重要一环,美术教育在幼儿园中班的课程中占有一席之地。
在美术教学中,不仅要传授幼儿各种技能和知识,更要注重情感教育的落实。
正确有效地落实情感教育,是促进幼儿全面发展的办法之一。
一、了解幼儿的个性和特点在美术教育中,要充分了解幼儿的个性和特点,尊重和理解幼儿的情感需求。
具体来说,幼儿是具有个性和特点的人,在教学过程中需要既保持统一性,又注重个性化。
在美术课堂上,教师应该关注每一个幼儿的情感体验和发展情况,通过练习培养幼儿的自信心、自尊心和自立意识。
二、提供多元化的材料和教学内容美术教育通过图画、手工、游戏等形式,展现各种美的艺术形式和美的艺术感受,培养幼儿的审美能力,提高幼儿的情感水平。
在美术教育中,不仅要注重教育目标的实现,还要注重美育思想的贯彻和落实。
为此,要提供多元化的材料和教学内容,让幼儿在美术教育中不仅仅是学习美的形式和技巧,更要学习教育精神和文化内涵。
三、注重情感体验和传递在美术教育中,情感是非常重要的一个方面。
幼儿在美术学习过程中,不仅仅是学习到形式和技巧,更应该是体验到美和真善美的魅力,感受到自身的情感和情感传递的意义。
在美术教师的引导下,幼儿可以通过自己的创作,以及欣赏和评论他人的作品来加深对美的体验和感悟。
在教学过程中,美术教师还可以运用主题教育等手段,让幼儿通过作品表达情感,分享情感,并培养自身的情感管理能力。
四、注重家园合作,共同促进情感教育的落实在美术教育中,家园合作也非常重要。
家长应该理解和支持美术教育的目标,经常与美术教师沟通,了解幼儿的学习情况和情感发展情况,加强互相信任和合作。
教师和家长的合作,也可以促进情感教育的落实,让幼儿在家里有一个良好的情感环境,使幼儿的情感发展得到更好的支持。
美术教育中如何落实情感教育,需要教师和家长的共同努力。
在美术教育中,要尊重幼儿的个性和特点,提供多元化的材料和教学内容,注重情感体验和传递,同时注重家园合作和共同促进情感教育的落实。
小学美术教学中的情感教育美术教育作为小学教育的重要组成部分,不仅仅是培养小学生艺术细胞的重要手段,更是为他们提供了一个发展情感的重要平台。
情感教育在小学美术教学中具有非常重要的意义,它不仅能够帮助孩子们在艺术创作和欣赏过程中发现和表达自己的情感,而且还能够提高他们的情绪管理和人际交往能力。
本文将从培养学生审美情感、发展创造力和学习情感管理的角度,浅谈小学美术教学中的情感教育。
1.培养学生的审美情感。
审美情感是指人们在感受美的时候所产生的喜好、赏识、陶醉和享受等心理感受。
作为一门艺术学科,美术课程应该注重培养学生的审美能力和审美鉴赏能力。
通过美术课程的学习和实践,可以引导学生用心去感受世界,观察细节,感受美的存在。
同时,教师还可以通过让学生欣赏和模仿优秀作品,培养学生发展自己的审美情感和品味。
通过这样的培养,学生将会发展出对美的感知和鉴别能力,进一步提高自己的审美情感水平。
2.发展学生的创造力。
创造力是指人们运用想象力和创造力解决问题的能力,而美术创作正是锻炼学生创造力的最佳途径之一。
在美术课堂上,教师可以给予学生一定的自由空间,鼓励他们进行自由创作。
他们可以用自己的思维方式和自己的方式去表达自己的情感和观点。
同时,教师还可以引导学生在创作过程中尝试不同的材料和技巧,培养他们发散思维和独立创造的能力。
通过创造力的发展,学生将能够培养自己的想象力和探索精神,在美术创作中找到自己的发展空间。
3.通过情感教育帮助学生学会管理自己的情绪。
情感管理是指人们能够合理地感知、表达、理解和控制自己的情感,合理地处理与他人的情绪关系。
在美术课堂上,学生常常会遇到挫折、失望和困惑等负面情绪。
教师可以通过美术课程中的互动讨论和分享活动,引导学生学会表达自己的情感,同时也可以帮助他们理解和尊重他人的情感。
此外,教师还可以通过美术作品的赏析和分析,引导学生从他人的作品中理解和认知情感,培养学生的同理心和沟通交流能力。
通过这样的情感教育,学生将能够更好地处理自己和他人的情绪,并且能够更加有效地与他人建立良好的情感关系。
浅谈美术课堂的情感教育
“艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用,它不是单纯的艺术知识传授与艺术技能培养,而是一种提高学生智力和智慧,培养学生审美能力、创造能力、合作意识和个性,帮助学生初步形成正确的世界观、人生观、价值观的教育。
”简而言之,艺术教育是实施素质教育的重要途径,它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科,艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。
情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,教师如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢?在我几年的美术教育实践中,比较注意以下几点做法,并小有收获,现简述如下。
一、激发兴趣,创设师生愉快交流的学习氛围
高中学生的学习是非常紧张的,学生已经形成较独立的个性,有自己的主张。
学生对美术课的学习态度大部分决定于教师。
“亲其师,信其道”。
所以作为教师,上课先要做到抓住学生的心,让学生接受你、才能接受你的课。
要达到这一目的,可以从调动学生学习兴趣入手。
高涨的学习兴趣,是上好一堂美术课的良好开端。
当每次新课开始的时候,就要考虑如何来调动学生主动自觉的学习动机。
比如运用多媒体技术丰富学生的想象能力。
一方面是指要使他们在学习过程中对学习内容能保持新鲜感和参与热情,一方面要有一个宽松的表达空间及治学的民主气氛。
新鲜感是吸引注意力和引起兴趣的前提条件;表达空间是他们能力得到肯定、思想得到锻炼的场所,而广阔的想象空间则是使他们畅所欲言、打破思想束缚、自由发挥想象力的肥沃土壤。
这正是传统教学模式所达不到的境界,也正是新的电教手段表现出旺盛活力的方面所在。
由于教师在设计课程内容时从知识点和新颖性、趣味性方面作了多方面的思考和精心的策划,生动活泼的画面以及多种媒体的共同参与使学生产生一种新鲜感,从而可以使学生从被动接受知识转变为主动接受知识。
这样,在多媒体技术下的学生美术想象能力就得到了很好的培养。
二、角色互换,拉近师生距离
在教学过程中,教师应努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。
教师可以在课堂上让自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。
从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。
另外,还可以实行“学生老师”的教学方式。
比如:在一堂讲评课时,我让每个同学把自己的画拿到讲台上去,先自己谈一下这幅作业完成后有何收获和不足,然后下面的同学再补充,最后我来总结。
这改变了以前只是老师讲学生听的被动的学习方式,让他们自己学会思考,既活跃了课堂气氛,又提高了学生自己思考问题,解决问题的能力,从而达到事半功倍的作用。
学生在当“老师”的过程中更易发现自己的不足,积极主动地去学习,更加服从教师的指导。
教学过程中的角色互换,不仅在于师生之间,更在于学生之间。
课堂上,四五十个学生聚集一堂,教师难以帮助每个学生修改画面,教师可按照学生的水平高低,合理搭配学习小组,优势互补,互相尊重,互相提高,培养学生协作能力。
三、倾听心声,教学相长
一堂课中学生要经历“为什么学”、“学什么”、“怎样学”、“学得怎样”、“学后怎样”、“怎样更好”等心理历程。
每个学生对求知的要求,对知识的接受度是不一样的。
教师在每一次课后,应了解学生的求知欲,并与之共商下面的教学内容。
通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来畅所欲言。
学生可以谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己打算做些什么准备工作。
给学生介入教学设计的机会。
师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。
还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。
作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。
同时,正确的评价适当的表扬可以激发学生的上进心、自尊心。
例如在一次色彩写生课中,我发现有几个学生对自己的作业很不满意,准备毁掉。
我说:“别急于重画,画面色彩非常漂亮,只是在形体塑造上略有不足,只要体积画好了,细节丰富了这张画就是好作品。
”他们照此修改,果真收到意外效果。
总之。
美术课堂上的情感教学的手法千变万化,但万变不离其宗:即真诚,而真诚则源于高度的责任感和事业心,当你对教学有执着的追求,千变万化的情感教育手法就会应运而生,这里我只是总结了教学中的一些肤浅的体会,愿同行们一起探讨。