美在民间永不朽――中国民间美术的教学设计与反思
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人美版高中美术鉴赏第16课《美在民间永不朽——中国民间美术》教学设计课时:1课时一、教材分析中国民间美术作品,在于让学生了解我国璀璨民间美术,丰富学生的民间美术文化知识,开阔学生视野,树立传承民族文化的意识。
本课通过介绍我国最有代表性的民间美术艺术样式,来理解民间美术的艺术语言特征,从而挖掘中国民间美术的精神内涵,充分认识到自己肩负着传承民族文化艺术的历史使命。
二、学生分析随着当今社会的高速发展,电脑、手机等高科技产品,在同学们的学习生活中扮演着不可或缺的角色,占据了绝大部分学生的学习空间。
同时,一些庸俗的娱乐文化也代替了学生们的业余生活,而凝聚着我们古代劳动人民智慧结晶的优秀民族文化——民间美术,却慢慢的淡出人们的视线,甚至被遗忘。
大部分同学对民间美术的种类接触甚少,对民间美术与民间习俗的关系、民间美术的艺术语言特点几乎不了解,更不用提如何去传承和发扬民间优秀文化。
这种状况直接导致民间文化随着传承人的逝去而消亡。
因此学习中国民间美术,有助于学生对民族传统文化知识的了解,提高民间美术的审美能力,激励学生传承与创新民族文化意识。
三、教学目标1、知识与技能:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的界定,了解主要的民间美术的艺术形式及其艺术特征,挖掘它的精神内涵。
2、过程与方法:让学生以小组形式探讨研究问题,并合作完成一副民间美术作品——剪纸,培养了学生自学合作研究的能力。
3、情感态度价值观:展现潍坊特有的民间美术作品以及身边的美术作品,并让同学们合作完成了一副民间美术作品——剪纸,通过亲眼所见,亲手之作,从而激发学生对艺术、生活的热爱,增加知识和民族自豪感,同时也是完成素质教育的德育目标。
四、教学重难点1、教学重点:知道民间美术是如何界定的,并了解主要的民间美术分类。
2、教学难点:让学生自学讨论并分析中国民间美术的艺术特征和精神内涵,并能合作完成一副中国民间美术作品——剪纸。
五、教学方法1、直观展示法:利用实物展示和多媒体图片的形式把民间美术作品很直观的展示在学生面前,让学生第一感官接触到实际生活中的民间美术,这样的教学方式激发学生的兴趣,活跃课堂气氛,有利于学生的感性认识。
学情分析:高中学生经过一学期欣赏课的学习,具备了一定的分析、归纳、判断的能力和自学能力,因此在教学中要以学生的探究性学习活动为主,运用比较法,重点赏析优秀民间美术作品,引导、启发学生进行深入思考和讨论,学会欣赏的方法。
效果分析:引导学生采用观赏、观察,实践,讨论归纳的方法学习。
用多媒体展示相关视频,并巧妙导出本科课题。
使学生产生跃跃欲试的心志,引导学生观欣赏艺术作品并自主探究、亲手创作,了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征,讨论明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力,课堂气氛活跃。
教材分析:这一课选自人民美术出版社的高中美术欣赏,本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。
本课结合苏州地区的特色,重点介绍年画和刺绣。
1.“金牛俯首辞旧岁,瑞虎腾跃迎新春”,请按照院门、炕头、窗户的顺序给过年的农家小院选出一组合适的张贴组合()2.中国民间剪纸艺术为春节增添了不少节日喜庆、吉祥的气氛,下列剪纸不文化的是1.本课尝试把研究性学习引入高中美术鉴赏教学,教学过程中师生双方共同创设了一个平等、和谐、互动的教学氛围。
民间美术作品的展示交流,学生动手制作的手工创意,以及最后对于民间美术的传承与创新的讨论构成了本课的亮点。
2.创设情境、研究主领,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高他们的审美素养。
学生最后手工作品的展示,使学生在生生互动中体验到成功的喜悦,并形成一种探究问题、解决问题的良好习惯,促使学生自主发现并思考解决问题的方法,培养了学生的创新思维能力。
3.经过整个繁复的备课、试讲与授课过程,感受良多,也获得了不少经验教训。
它需要整合之后的摘要与学习的方法。
所以,我们应该尽量多地经历挑战与磨砺,只有经过了这些过程才能在过程中不断提高自己。
教学目标:1、知识与技能:了解和认识中国民间美术的种类、主要特点和发展方向,掌握欣赏民间美术的方法,让学生学会欣赏中国民间美术,提高形象思维与逻辑思维能力,促进学生形成人文、科学的素养;2、过程与方法:通过比较法、分析法、谈话法、亲身体验等引导学生综合探究性学习,激发学生的学习兴趣;让学生在实践中感受中国民间美术的魅力。
高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案知识目标:认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵,让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑),民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
并举例讲解蜡染、扎染的制作方法与艺术特色。
能力目标:通过学生分析体会民风民俗的积淀,掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望,提高其精神境界和艺术素质及审美能力,掌握基本的民间美术材料与技术的应用,为其继承和发扬民间美术奠定基础。
情感目标:理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。
弘扬民间美术精华,培养热爱民间美术的情感。
重点和难点:民间美术在历史发展中,形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。
学生不能准确的说出这些知识,本节课从生活中的风俗与实物展示讲解几个方面,帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
理解民间美术的精神表达,不同艺术种类材料的选择,制作技术与当地自然环境的紧密联系性。
教学过程:一、导入部分:通过一个不到3分钟的短片,让学生从中找出几种民间美术的类型(如年画、剪纸、皮影、玩具等等),展开讨论:民间美术有哪些形式?通过学生们的答案,教师总结“什么是民间美术?”民间美术:民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术。
民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。
民间美术分布于各地,都具有实用价值与审美价值统一的特点。
按照材料分类,有纸、布、竹、石、木、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料,以天然材料为主,就地取材,以传统的手工方式制作,带有浓郁的地方特色和民族风格。
从创作者的角度看,民间艺术是以农民和手工业者为主体,以满足创作者自身需求以补充家庭收入为目的,甚至以之生计来源的手工艺术产品,从生产方式看,民间艺术是以一家一户为生产单位,以父传子、师带徒的方式世代传承的,从功能上看,它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品,也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。
美在民间—中国民间美术教案教案:美在民间—中国民间美术课程背景:中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分,在中国悠久的历史文化中占有重要的地位。
作为一名老师,了解中国民间美术和传承壮大中国民间文化,是我们肩负的责任,也是我们工作的使命。
本节课程将介绍中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义,希望通过本课程的学习,让同学们感受到中国民间艺术的独特魅力与美好。
教学目标:1.了解中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义。
2.进一步了解中国传统文化,培养爱国热情。
3.激发同学们对于美的热爱,培养审美能力和艺术素养。
教学重点:1. 中国民间美术的起源和特点。
2. 中国民间美术在当代的意义。
教学难点:1. 让同学们更深刻地了解中国民间美术的魅力,以及探究其在现代艺术中的价值和意义。
2. 激发同学们对于民间艺术的兴趣,培养审美能力和创造力,提高对于美和艺术的鉴别能力。
教学过程:一、导入(5分钟)引导同学们谈论一下自己对于美的理解和感受,为引入中国民间美术的概念做铺垫。
二、讲授(30分钟)1. 民间艺术的定义请同学们尝试解释什么是民间艺术,并在老师辅助下,得到合适的回答——民间艺术即传统的民间艺术,从不同方面表现了民间生产、生活、文化中所具有的各种艺术形式和文化现象。
2. 民间美术的种类讲解民间美术包括了故事、音乐、舞蹈、工艺、绘画领域等内容。
3. 民间美术的魅力通过展示精美的民间工艺品、民间画等文物来让同学们感受到民间美术的独特魅力。
并请同学们回答为什么如此多的人对于民间艺术如此着迷,如何享受其所带来的美好。
4. 民间美术的特点重点讲解民间美术的代表作包括“皮影戏”、“糖画”、“剪纸”等等,所表现出的特点有:a. 它们表现出了浓郁的地方特色和独特的民族文化。
b. 它们的表现手法独特,如“皮影”和“木偶”,需要有人在幕后操控,用手势指挥他的表演。
c. 它们结合了中国传统文化,在视觉和触觉上都有一种韵律感和动感。
民间美术教学反思民间美术教学反思范文(通用4篇)作为一名到岗不久的人民教师,我们要在课堂教学中快速成长,通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点,那么教学反思应该怎么写才合适呢?下面是小编为大家收集的民间美术教学反思范文(通用4篇),希望能够帮助到大家。
民间美术教学反思1中国的民间美术作品极其丰富,它是中华传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和民族特点。
对民间美术的认识与探究,有利于学生们深入了解民族文化的丰富内涵。
幸福、吉祥的主题是我国民间美术最主要的特征之一,它反映了劳动人民热情乐观、积极向上的生活态度,表达了人们热爱美好生活,祈福纳祥的希望和信念。
民间美术是美术教育中最能体现民族情感、民族精神的部分,它突出的表现了广大劳动人民对真、善、美的追求,其积极健康的思想和境界,也影响和规范着人们的道德和行为。
民间美术是培养生活情趣、丰富生活内容的精神食粮,它对于学生的思想品德和审美情趣的培养有很好的教育价值。
我们应在教学过程中充分发挥民间美术的教育功能,弘扬民族文化,培养爱国主义情怀,培养学生良好的文化品质和审美修养。
在这一章节中教学内容涵盖了剪纸、皮影、上海金山农民画、编结工艺、印染工艺、蜡染、风筝、门神等,我通过课前仔细充分准备,带领学生认知进入“最生动”、最丰富”也是“最单纯、淳朴”的土生土长植根于农村或乡镇的美术作品。
郭沫若先生曾说“美在民间用不朽”可见民间美术的艺术魅力。
在欣赏分析民间美术中指导学生介绍自己收集到的民间美术作品和有关知识,相互欣赏作品,尝试进行分类和特点归纳,然后写生民间玩具,观察、教师示范,最后学做民间工艺品。
其中注意运用民间美术的造型和色彩特点,了解、学习传统的制作方法。
通过这一章节的整体教学,我觉得值得我深思的地方有以下几点:1、教师要在平时注重各方面知识的积累,这样更有利于在这种非固定模式的课堂中灵活机动的运用所学引导和启发学生,令学生信服。
2、在课前学生探索阶段要密切关注各组学生的进展情况,提供及时的帮助和指导。
《美在民间-中国民间美术》教学反思《美在民间-中国民间美术》教学反思范文(精选4篇)身为一名刚到岗的教师,课堂教学是重要的工作之一,教学反思能很好的记录下我们的课堂经验,那要怎么写好教学反思呢?以下是小编精心整理的《美在民间—中国民间美术》教学反思范文(精选4篇),欢迎阅读与收藏。
《美在民间-中国民间美术》教学反思1本节课的重点是让学生了解民间美术的产生,什么是民间美术,以及民间美术的艺术的分类和艺术特征。
民间美术来自民间,是劳动人民智慧的结晶,但是随着社会的不断进步,在全球化的浪潮中,很多土生土长的艺术濒临失传,很多年轻人对西方的节日习俗格外感兴趣,认为中国本土的传统习俗以及民间艺术“土”“俗”。
希望通过本节课的学习能让学生对中国的民间艺术有基本的了解,对中国民间艺术产生兴趣。
本课教材中例举了剪纸、皮影、泥塑、年画四种类型的民间美术,但是一节课的课堂容量有限,要对民间艺术的艺术语言进行整体的介绍,时间稍显紧张,也没办法让学生更深刻的感受民间艺术的美。
因此,我选择日常生活中常见的民间艺术种类(剪纸、年画)进行重点讲解,再结合大量实例图片进行分析讨论,让学生自己总结出民间美术的艺术特征,虽然语言表达不够准确,但是在欣赏和交流的过程中学生逐渐发现民间艺术的美,逐渐对中国的民间美术产生兴趣,基本达到本节课教学目标。
在本节课的教学过程中对时间的把握不够好,讲解过程有点着急,没有留给学生足够的讨论时间,没有板书课题,与课堂内容相关的小视频没来得及播放。
在下一次的课堂教学中应该更加严谨,合理安排好时间,组织好教学语言,力争达到更好的教学效果。
《美在民间-中国民间美术》教学反思2本课着重让学生了解中国民间美术代表性的艺术样式及其艺术语言特征,了解各类民间美术与民俗相互依存的关系,这是理解民间艺术的重要一环。
因此在授课中除了讲解课本中的图例作品,还应该给学生提供更多的反映民间美术产生的环境、背景和民俗场面的。
资料,为学生搭建一个感性的、鲜活的、立体化的学习空间。
美在民间永不朽——中国民间美术临夏中学王翔一、教学目标:1. 了解丰富多彩的民间艺术形式、以及民间美术与民俗的关系。
2. 学会初步欣赏民间艺术的能力。
3. 理解民间艺术的文化内涵,增强爱国主义和民族自豪感。
教材分析:民间艺术是劳动人民为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术,是中国传统文化的重要组成部分。
民间艺术运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心里的积淀。
学生往往觉得民间美术比较土、粗、俗,要使学生对其认可并喜欢,必须先让学生对其深度有一定了解,应从民间美术的内涵入手,加深对民间美术的了解,进而感受民间美术的形式美感。
能否把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中去是这堂课的关键。
二、教学重点:了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。
三、教学难点:理解民间美术与民俗活动、民俗文化的关系,认识到民间美术所具有的价值。
四、教学过程:1、教师课前在电子白版右侧张贴红色剪纸团花挂图、对联、福字等,给学生分发剪纸用红纸。
2、课件片头播放民乐《花好月圆》,共同走进中国民间美术。
感受音画气息由此产生共鸣,并激发学习兴趣。
导入新课:同学们都知道哪几种民间艺术的分类呢?(学生回答:年画、刺绣、风筝等)刚才同学们说的这些都是属于民间美术,(什么是民间美术,如何来界定民间美术呢?)(一)讲授新课:民间美术概念:(强调重点词)民间艺术是劳动人民为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。
是中国传统文化的一个重要组成部分,以视觉上的优势,运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心里的积淀。
界定民间美术:(使学生分清楚)从历史上看:相对于“宫廷美术”和“文人士大夫美术”而言的,从现在看:相对于职业、专业艺术家的美术它的创造者基本上是从事物质生产的劳动人民特点--------审美价值和使用价值相统一。
《中国民间美术》教学设计《中国民间美术》教学设计(精选5篇)《中国民间美术》教学设计1一、教学目标【知识与技能】明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
【过程与方法】通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏,形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。
【情感、态度和价值观】了解我国丰富多彩的民间美术形式,养成健康的审美情趣,从而了解家乡本土的美术,进而热爱乡土美术,并逐步提高传承乡土美术的意识。
二、教学重难点【重点】理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
【难点】了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。
三、教学准备教具准备:多媒体课件、有民间美术特征的实物等。
学具准备:民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸等。
四、教学过程环节一:设置情境,音乐导入播放民俗音乐《喜洋洋》,提出问题:过年有哪些传统习俗?中国传统春节有哪些民俗活动(东北、西北、南方)?(小组讨论回答)它们属于美术里面的哪个门类?(小组抢答)——民间美术。
引出课题:《美在民间——中国民间美术》。
环节二:欣赏图片,讲授新知1、展示图片,哪些作品是民间美术的作品?如何界定民间美术?说说理由。
引出民间美术的定义。
2、学生观看民间美术短片,寻找、总结出民间美术的种类。
——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。
3、各小组展示课前收集的民间美术作品进行欣赏,小组讨论民间美术的特点。
学生回答,教师进行总结:(1)生活实用:实用简洁,因材施艺;(2)审美需求:质朴率真,乡土气息;(3)表达情感:热烈夸张,象征寓意。
4、展示几组民间美术图片,让学生根据作品中运用的动植物或字体形象,分别猜测作品里所蕴含的象征寓意。
(1)福禄寿;(2)喜上眉梢——喜鹊、梅花;(3)连年有余——莲子、鲤鱼;(4)鸳鸯戏水——婚姻幸福美满。
小结:以上所提到的都是民间传统中比较常见的象征寓意,反映出劳动人民对美好生活的憧憬和向往,追求喜庆吉祥。
高中美术教学案例美在人间永不朽——中国民间美术一、内容分析、学情分析:1、教材分析:本课是普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中第十六课的内容,我省在全国首先进入新“课改”的实施,新课程对教材进行了新的编写,较于以前的《美术欣赏》课有明显的不同,新课程课本有很多新的东西,内容的整合上比以前较科学,里面增加“思考与讨论”、“学生活动”等内容,体现了新课程的理念要求——教法与学法的转变。
2、学情分析:在教学实践中,不能不对所教学生做总体的了解,学生所拥有的知识结构如何?已懂得了多少美术的知识?做为教师应有大致的了解,这关系到教学成功与否,在“课改”课教学中,学生的探究活动的设计,师生互动活动的完成,都必须考虑到这个因素。
我所面对的学生大部分是在农村学校读初中的,美术的素养不高,一开始学习《美术鉴赏》课时大家都觉得很配劲、很抽象,但通过前面的学习,情况开始有了改变,学生逐渐有感觉了,探究学习的能力初步形成,在学习这节课之前,我布置了这样的课外探究活动:要求学生观察和寻找身边与农村所发生的美术活动,学生们对这个话题都感到非常兴趣,因为大部分学生都是农村来的,以前从没有注意过身边也有“美术”,一下子把注意力集中到这里、使学生们不断思考、观察,把身边的美术活动都想到了,而且思惟不断的发散,想到了省内的黎苗族服饰织物、大陆部分地区的剪纸等,这点从学生回答提问中可以反映出来。
这教学法上,考虑到学生的实际情况,我采用讲授法、活动探索法、讨论研究法,和课件演示相结合,充分激发学生的参与兴趣,追求达到较活跃的课堂气氛。
二、教学目标:综合了学生的实际情况,我对这节课的教学设计心中有底了,我在这节课中确定了如下的教学目标:1、知识能力目标:①、掌握民间美术”的概念②、理解民间美术”的艺术特征③、了解民间美术”的形式表现2、拓展目标:①、认识学习民间美术”的意义②、丰富和发展学生的艺术创造力③、培养学生探究学习的能力3、情感提升目标:培养学生喜爱民间美术,理解中华民族文化的博大精深,从而培养热爱本民族文化,包容多元文化的情感。
美在人间永不朽——中国民间美术
评论:通过此教案能够看出教师具亲和力,虽然形式不多,但是对高中学生来说比较实用。
学生能实在学到知识。
对乡土教材的渗透到位,能激发学生热爱家乡之情。
体现民间艺术的艺术意义。
高中美术课,俨然和小学的美术教学有些不同。
最大的不同,就是学生层面了。
高中的学生在课堂中不太喜欢主动展现,更喜欢在那里静静地听。
然而,就在这一静静的聆听过程中,我发现,教师带给学生许多,其课信息量大,底蕴厚实,视野开阔,无论给学生,还是给听课的教师,收获很多!
如果让学生手里有点东西,哪怕是笔和纸,欣赏的同时,让他们写一写关键词,写一写自己的体会,可能会更深入一些。
觉得高中的美术课信息量很大,老师课堂上轻松的讲解,感受了中国民间美术作品之美。
看似随意却精到,整个欣赏过程在教师轻松的语调中层层推进,可谓张弛有度。
期待能推向民间艺术民间元素的高潮。
这个课题所涉及的范围比较大,要在一堂课里把关于民间美术的内容讲清楚不容易,通过教师轻松漫谈式的讲述,我们感觉到了老师对课堂教学内容的把握,也体会到一堂好的欣赏课教师需要准备的大量资料,还需要深入的理解。
结合图片与实物,有重点地帮助学生一起理解多种形式和内容的民间美术作品。
值得研究的是,尽管是高中的课,学生在课堂中不像小学生那样的“活跃”,但看得出他们都很认真,对学习的内容很投入。
《中国民间美术》教学设计教材分析中国民间美术种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一。
欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类,了解民间美术的一般审美特征,初步掌握民间美术的一般欣赏要点。
民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展,流传了几千年的美术品种,它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面,其品种浩繁,所以我分2个课时完成,本课选取了剪纸、年画、面塑进行介绍,分析其各自特有的造型特征及审美趣味,使学生初步地地了解我国民间美术的辉煌成就,理解学习掌握民间美术基础知识,不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题,同时也是对民族历史文化统的继承和发展,也是我们进行树立民族自信心,增强民族自豪感教育的需要。
教学三维目标1、能力的培养:通过讲述、演示和欣赏民间美术作品使学生明确民间美术的基本概念,了解丰富多样的民间美术形式与艺术特征,通过欣赏民间美术作品提高学生自主探究的能力,学会分析民间美术作品的基本方法。
2、情感、态度和价值观的培养:使学生热爱祖国的传统文化,明确保护和传承民间美术的重大意义,增加民族自豪感。
3、过程与方法:通过教师在教学中的引导,引起学生关注、探讨、理解中国民间美术教学重点难点重点:讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。
难点:学生对民间美术的有关特点的掌握教学方法讲授法、讨论法、问答法学法指导感知--思考--探讨--比较--巩固教学过程一、导入放一段剪纸形式的动画视频,激发学生兴趣,再从学生感性兴趣的春节的话题引入本节课。
问同学们在新春佳节都会做些什么?以郭沫若的诗引出中国民间美术课题。
二、讲授新课什么是民间美术呢?民间美术是广大农村劳动人民为满足自身生活的需要而创作,并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。
从历史上看,是相对于宫廷美术、文人士大夫美术而言的;从现代来看,民间美术则是相对专业美术而言的,是以农民为主的劳动者的美术。
⾼中美术_民间美术教学设计学情分析教材分析课后反思学情分析:本课是⾼中美术鉴赏的第⼗六课,授课年级通常为⾼⼀学⽣。
⾼中⽣是个接近成⼈的年龄⽽⼜⾯对巨⼤学习压⼒的社会群体,他们渴望能将课本上的知识能以更浅显易懂的⽅式来呈现,因⽽课程的设计⼀定要符合他们的年龄阶段要求,语⾔组织具有亲和⼒,让他们在美术鉴赏课上既能够开阔眼界增长知识,同时也让他们积极调动⼤脑中的⼈⽣经历,找寻更贴近我们⽣活学习的审美体验。
对于⾼中学⽣⽽⾔,他们对于美术的基础知识和作品赏析已经有⼀定的积累,从⼩学到中学,美术课中已经多次涉及到民间美术的学习,在⽣活中也多多少少会接触⼀些民间美术作品。
但是学⽣缺乏对民间美术有⼀个全⾯系统的深⼊认识,有不少同学会觉得民间美术作品⼟⽓,没什么档次。
针对这些现状,本课着重在学⽣原有对民间美术的认识的基础上,通过实物与图⽚欣赏、对⽐观察、动⼿尝试、⼩组讨论等多种形式提⾼学⽣的学习兴趣,拓宽民间美术的知识⾯,加深学⽣对民间美术特点的理解,认识民间美术的重要地位,掌握美的规律,培养其创造⼒和想象⼒教材分析:《中国民间美术》⼀课选⾃⼈民美术出版社的⾼中美术鉴赏,本课包括民间美术的界定、民间美术的主要种类介绍,民间美术的特征和理解民间美术四部分构成,罗列了剪纸、年画、刺绣、风筝、民间雕塑等民间美术。
本课重点介绍剪纸和年画。
本课程蕴涵了中华民族深厚的传统⽂化观与哲学观,是中国劳动⼈民集体智慧的结晶,具有深厚的历史意蕴和⽂化意蕴。
本课程具有中国⾮物质⽂化与民间美术传统认知及艺术实践相结合的特点,传授有关⾮物质⽂化遗产与民间美术的基础⽂化知识,以及有民族、地⽅特⾊的民间美术样式与技艺,以增强学⽣对民间美术传统⽂化的认同意识,增强学⽣对民间美术的审美认知能⼒,对提⾼学⽣的民族⽂化修养、⽂化传承意识,具有重要的作⽤。
使学⽣从民间传统⽂化中吸取精华,为⾃⼰的设计服务。
请同学们课下⼏个⼈组成⼀组,调查家乡的民间美术种类、特点及与民俗的关系,加深对本课的学习。
美在民间永不朽---民间剪纸艺术学情分析高一学生心智发展趋于成熟,对事物有了一定的见解和认识,比初中时候的认识更加深刻,对知识的需求广度和深度都有所增加。
为了适合高中学生的需求,本课进行以下设计。
本课主要是让学生了解剪纸的表现内容、不同风格、表现方法、体会剪纸的方法,使其了解民间剪纸、从而热爱民族文化,传承和发扬民族精神,增强民族自豪感和自信心。
本主题既锻炼学生的动手动脑的能力,又发掘学生的美感因素,让学生制作自己喜欢的纸花。
本节课内容由三部分组成,第一部分讲的是剪纸的一些知识,更深层次的认识剪纸,第二部分由图片和问题组成,介绍剪纸的制作方法。
第三部分是探究创新,启发学生制作,激发学生思维。
新课程强调不仅使学生形成积极主动的学习态度,而且使他们在获得基础知识和基本技能的同时养成健康的情趣。
结合学生和教材的特点,我制订了一下目标: 1、知识与技能:指导学生利用生活中的纸运用一定的技能剪出自己喜欢的纸花,培养学生发现美、创造美得能力。
2、过程与方法:通过学生观察一些剪纸作品探讨出剪纸的方法,在实际动手操作中学会用各种工具剪出各种纸花。
3、情感、态度、价值观:在学习和动手操作中,培养学生善于动脑、动手、细致、耐心的劳动品质,加强操作过程的安全教育,提高学生的审美情趣,陶冶情操。
效果分析本节课是在民间美术中选取了民间剪纸艺术作为主题来讲的一节课。
这节课带领同学们深入了解了民间美术的美,了解了民间剪纸的表现内容、形式、方法,以及美的韵律,也让同学们动手体会了民间剪纸的美妙。
首先我说一下这节课的收获:这节课让孩子们体会到了民间剪纸的美,更深刻的认识了民间剪纸的同时,提高了民族自豪感增强了民族自信心。
增加了对中国传统文化的了解和继承。
总的来说,同学们兴趣十足,能一环一环的跟着老师的思路去领略民间剪纸的美。
我觉得设计比较好的地方:a.导入的设计--《剪纸宣传视频》这个视频诙谐幽默,把剪纸的内容和特点都表现出来了,而且适合这个年龄段孩子的特点,直观简单的把剪纸的美表现出来,还能把孩子们的情绪调动一下。
美在民间永不朽――中国民间美术的教学设计与反思执教者:王柴慧(东莞市第八高级中学)一、教材分析1.本课的内容、地位、作用本课的教学内容分四大问题层层递进。
通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。
本课知识容量大,因此我根据教材把握住它的基本精神,以便更有效的传授各知识点。
理解相关概念是本课教学的一个重要方面。
这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。
并借助于本课或相关美术作品进行教学,这样可以使学生有更形象的认识,而不致陷入概念之中。
2.教学目标:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念,了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系,使学生明确学习民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。
知识与技能:①.掌握:民间美术的概念②.理解:民间美术的艺术特征③.了解:民间美术的形式表现过程与方法:①.认识学习“民间美术”的意义②.丰富和发展学生的艺术创造力③.培养学生探究学习的能力情感态度价值观:培养学生喜爱民间美术,理解中华民族文化的博大精深,从而培养热爱本民族文化,包容多元文化的情感。
并培养他们对祖国传统剪纸艺术及生活的热爱,提高学生民族艺术的审美能力和审美素养,继承和发扬民族文化传统,增强学生的民族自豪感。
3.教学重点:让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征。
4.教学难点:是“如何界定民间美术?”和“如何理解民间美术的特征?”。
二、学情分析高中生的身心发展水平接近于成熟状态,自我意识和独立意识增强,知识和社会素养不断提高,且具有较强的判断、辨别、分析问题和较独立解决问题的能力。
但对民间美术的种类接触较少,对民间美术的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏,亦对民间美术与民间习俗关系的了解知之甚少,因此教师要有意识地引导学生对民间美术不同种类的具有典型、代表、特色、优秀的作品进行鉴赏,领略民间美术的种类、领会民间美术的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法,感受和体会民间艺术的美感、塑造健全的高水平的艺术修养、健康高雅的情趣和充实丰富的精神世界。
高中美术鉴赏的课件(优秀7篇)高中美术鉴赏教案模板篇一课程名称:《美在民间永不朽中国民间美术》一、教材分析(一)本课的教学内容分四个大问题层层递进。
而引言给学生以感性认识,为以下四个问题做了铺垫。
通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。
并由举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征,即寓意性与象征性。
全课大致可以分为以下五个部分。
第一部分的标题是“如何界定民间美术?”通过说明民间美术概念的基本含义和特性,引出民间美术中地有代表性的艺术样式。
第二部分的标题是“民间美术主要有哪些?”通过优秀作品欣赏,具体介绍民间美术中剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑这五类艺术样式。
第三部分的标题是“民间美术的艺术语言有什么特征?”通过举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征,即寓意性与象征性。
第四部分的标题是“如何理解民间美术的艺术语言?”通过典型的案例分析,说明民间美术是中华民族精神的艺术之根。
第五部分是学生思考与讨论和学习活动。
主要是让学生自主探究,并联系生活实际进行讨论并自我评价,为学生留下一片知识拓展的自由天空。
(二)教学目标(1)知识目标:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。
了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操,并逐步提高学生对民间美术审美的情趣。
(2)能力目标:使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力和想象力,完成智育目标。
(3)情感目标:结合“三生教育”中的生活教育,激发学生对艺术、生活的热爱,增加知识和民族自豪感,同时也是完成素质教育的德育目标。
(三)教学重点和难点教学重点:“如何界定民间美术?和如何理解民间美术的艺术语言的特征?”针对重点我采用多媒体播放图片、短片、flash、并提出小组讨论的方法来突出重点。
从而引起学生的兴趣,进而调动学生学习的热情和积极性;教学难点:让学生了解“理解民间美术的种类?民间美术与民俗的关系?和传统文人画造型、传统西化造型有什么区别”。
美在民间永不朽-中国民间美术一、教材分析1、教学目的:①认识民间美术是中国美术的重要部分,有众多门类和丰富的文化内涵。
②认识民间美术中宝贵的艺术创作经验,对专业美术创作有重要借鉴价值。
③民间美术中包含着多民族的艺术创造,应重视民间美术作品的收藏与研究。
2、内容结构:①剪纸的多种样式(窗花、门笺、刺绣花样等),丰富的表现手法。
②皮影的影人与道具,表现特色,演出形式。
③以杨柳青、桃花坞、潍县等地为代表的民间木版年画在题材、构图、色彩等方面的丰富经验。
④泥塑中的案头陈设品与泥玩具。
⑤其他民间美术。
⑥相关链接:民间戏剧、民间文学。
3、重点和难点:中国民间美术在历史发展中,形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累。
学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,在教学中需要通过对具体作品的分析,帮助学生理解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
同时也要指出民间美术中有精华也有封建迷信等方面的糟粕。
4、教具和学具:剪刀和彩色纸张,幻灯片资料,一些民间美术作品。
二、教学过程1、认识中国民间美术(教师展示一把剪刀和一张彩纸,演示剪纸导入课题)人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
A、中国民间美术分类:(教师引导学生回忆、交流对已知民间美术的种类)民间美术品种极为丰富,既有供玩赏用的造型艺术,又有衣食住行中以实用为主的工艺品,又与民俗、宗教及其他民间文艺存在密切关系,形成多种分类法:①绘画:包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画、扇面画等。
②雕塑:包括彩塑(寺观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具:包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具及综合材料所制玩具等。
美在民间永不朽――中国民间美术的教学设计与反思
执教者:王柴慧(东莞市第八高级中学)
一、教材分析
1.本课的内容、地位、作用
本课的教学内容分四大问题层层递进。
通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。
本课知识容量大,因此我根据教材把握住它的基本精神,以便更有效的传授各知识点。
理解相关概念是本课教学的一个重要方面。
这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。
并借助于本课或相关美术作品进行教学,这样可以使学生有更形象的认识,而不致陷入概念之中。
2.教学目标:
通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念,了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系,使学生明确学习民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。
知识与技能:
①.掌握:民间美术的概念
②.理解:民间美术的艺术特征
③.了解:民间美术的形式表现
过程与方法:
①.认识学习“民间美术”的意义
②.丰富和发展学生的艺术创造力
③.培养学生探究学习的能力
情感态度价值观:
培养学生喜爱民间美术,理解中华民族文化的博大精深,从而培养热爱本民族文化,包容多元文化的情感。
并培养他们对祖国传统剪纸艺术及生活的热爱,提高学生民族艺术的审美能力和审美素养,继承和发扬民族文化传统,增强学生的民族自豪感。
3.教学重点:让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征。
4.教学难点:是“如何界定民间美术?”和“如何理解民间美术的特征?”。
二、学情分析
高中生的身心发展水平接近于成熟状态,自我意识和独立意识增强,知识和社会素养不断提高,且具有较强的判断、辨别、分析问题和较独立解决问题的能力。
但对民间美术的种类接触较少,对民间美术的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏,亦对民间美术与民间习俗关系的了解知之甚少,因此教师要有意识地引导学生对民间美术不同种类的具有典型、代表、特色、优秀的作品进行鉴赏,领略民间美术的种类、领会民间美术的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法,感受和体会民间艺术的美感、塑造健全的高水平的艺术修养、健康高雅的情趣和充实丰富的精神世界。
三、教学方法
依据本课的性质及学生状况,我主要采取“激发启发──引导分析”的方法,充分利用多媒体教具和实物教具,不断采用欣赏,启发、归纳相结合的教学方法。
在实例的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中,真正做到面向全体。
运用视频、图片欣赏,实物观察和触摸,激发学生兴趣,优化课堂教学,提高课堂效率。
四、学法指导
引导学生采用观赏观察,实践,讨论归纳的方法学习。
用多媒体展示相关视频,并巧妙导出本科课题。
要有新意,有气势,有激情,使学生产生跃跃欲试的心志。
再给学生提出要求引导学生观欣赏艺术作品并自主探究、亲手创作,了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
讨论明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。
五、教学准备
1、教具:民间美术作品教学图片(或课件)、有地方特色的民间美术作品、实物。
2、学具:收集民间美术作品的图片。
六、教学过程:
教师活动学生活动设计意图
教学过程一、导入
播放视频,在喜悦的音乐中看
视频中的美术作品是出自宫廷画师、
文人墨客手中,还是出自专业院校师
生手中,还是民间普通劳动人民手
中?
表扬学生并提出问题:“你们知道这
些内容属于何种美术形式吗?”
引出民间美术的概念。
二、讲授新知识
板书:民间美术
讲解:
1、民间美术的概念。
教师提问:
“你们通过看视频知道民间美术有
哪些形式吗?”调动学生发言,适时
表扬学生。
2、民间美术有哪些主要形式。
板书:民间美术的主要形式:
1、剪纸
2、年画
3、民间雕塑(石雕、木雕、泥
人、面人、面塑)
4、玩具(风筝、泥玩具、布玩具、
活动玩具)
5、刺绣
出示幻灯片和实物展示以上几
种民间美术作品,除剪纸重点介绍外
其它分别简单讲解,并在中间穿插讲
述广东的民间美术。
三、创设互动探究平台
在介绍剪纸部分设置一个游戏,
让每个同学都要亲身体会一下剪纸
趣味以及剪纸艺术的魅力。
游戏规
则:把同学们分组进行接力剪纸,每
个同学最多只能剪五下,一个同学剪
完另一个同学接上。
要求:团队协作,
密切配合,发挥小组的最大力量。
学生代表点评各组作品
学生做好课前
准备,进入上课状
态。
观赏并积极回
答问题:民间普通
劳动人民手中。
学生思考,回
答问题。
听讲
积极思考,回
答问题:“剪纸、
刺绣、面具、年画
等”。
听授
学生欣赏、感
受并认真听讲。
积极思考点评
利用影像的手段,引起学
生对新知识的兴趣,快速进入
学习状态。
引出课题。
让学生加深对民间美术
的认识和印象。
设置问题引导学生积极
参与学习。
通过对学生的表扬与肯
定,调动学生的积极性。
通过实物展示与详细讲
解,加深学生对民间美术形式
的认知度。
以学生互动为主,激发学
生的学习兴趣,使学生在游戏
中学知识,学合作。
培养学生论述能力
教师点评各组作品
提问:“通过制作和欣赏你们说一说,民间美术都有哪些共同特征?”
教师小结:民间美术的艺术特征:寓意性、象征性等(板书并讲解)
通过看民间美术各类作品,进而引导学生思考民间美术与民俗的关系。
教师小结:民间美术贯穿于整个民间生活中,与民俗活动密不可分,相互依存:民间美术题材与语言必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求,而民俗活动都通过民间美术增加了色彩和情趣。
(典型案例分析)四、拓展延伸、归纳总结:系统知识,德育渗透。
思考:民间美术过时了吗?
教师阐述:从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征,以及怎样欣赏民间美术作品。
有一句话这样说:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的。
”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的,希望同学们从自身做起,共同关注生活,关注民间美术,让民族文化传承下来。
积极思考,回
答问题。
“寓意性、象征性、民俗性、色彩艳丽、有乡土气息”
听讲
听授、思考
学生思考以提问的方式让学生总
结民间美术的艺术特点,更好
地理解。
加强互动性。
通过典型案例分析,进一
步总结,使学生更深刻的理解
民间美术与民俗相互依存的
关系。
教师总结使学生对本课的
内容有一个较系统、较完整的
掌握,加深对本单元知识的理
解。
问题的提出可引发学生对
民间美术向更深层次进行探
究。
课后反思
本课着重让学生了解中国民间美术代表性的艺术样式及其艺术语言特征,了解各类民间美术与民俗相互依存的关系,这是理解民间艺术的重要一环。
因此在授课中除了讲解课本中的图例作品,还应该给学生提供更多的反映民间美术产生的环境、背景和民俗场面的资料,为学生搭建一个感性的、鲜活的、立体化的学习空间。
按照教材的安排,要求一节课对中国民间美术的艺术语言及特征进行整体而全面的介绍。
通过自己的教学深感由于教材所涉及内容比较多而杂,知识体系较为庞大,每个环节都重要,而一节课时间有限,易形成走马观花的课堂教学效果,不能突出重点,更没有让学生实践感受的时间。
因此,针对自己课堂教学的实际情况,以师生共同探究问题为切入点,以本地的民间美术为依托,展开教学,学生就会容易进入课堂教学的思维中,主动探究美术作品所带来的思考,取得良好的效果。
在教学的过程中也感到一些不足,一是教学范例还不够有说服力,尤其本地资源挖掘不够,停留在形式的理解上;二是个别学生不能积极的思考,主动的参与到中,我将采取深挖本地资源如樟木头麒麟等,上课时带进课堂,提高学生的兴趣,增添课堂气氛。