论道家的音乐美学思想
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略论春秋战国时期儒、墨、道三家的音乐思想
“儒、墨、道”三家在春秋战国时期是中国文化上最具有代表性的学派。
在不同时期,它们
对文学、诗歌、乐史、音乐等方面都有着自己独特的见解。
今天,我们就来谈谈它们对音乐思想的倡导。
儒家在论及音乐思想时,主要将音乐与礼仪相结合,强调此乐此礼的互为协调,将乐的作
用归结为礼神的崇拜和祭祀。
据儒家文献记载,当时的活动场合有“建立乐,禁止叫嚣,
礼乐应当相伴轨”。
由此可见,儒家认为音乐更多的是一种精神熏陶,乐律可提供当时政
治形势下的制约,表达了其重视礼仪作为证明文明的情怀。
墨家主张“以道决墨”,音乐一方面不受外在政治束缚,另一方面也有其独特的审美理论,
其理论认为,乐教、乐法和乐句三者相互协调,各居其位,共同构建一套系统。
墨家认为,乐调不可单独存在,而是通过乐曲的构成才能表现出来。
道家主张“以气治乐”,其音乐思想主要表现在道教的两个层面:一是音乐作为礼仪的重要
组成部分,呼唤“大道”;二是音乐作为一种能够宣泄感受的艺术形式,渗透着真如之灵。
传说韩愈“辨妙宗咒”,王羲之“调知音”,无一不是道家音乐之精华。
从上述三家可以窥得,春秋战国时期的音乐思想既继承传统的宗教属性,又具有自身的艺术属性。
儒、墨、道三家都赞美乐在礼仪中的重要作用,强调乐律与礼仪的相互调和,推崇能够宣泄感受的音乐形式。
也是由于它们对音乐的审美认识,最终形成了传统中国音乐
的理论基础。
87SONG OF YELLOW RIVER 2022/ 22先秦时期儒道音乐美学思想探究孔晨曦 / 韩林彤摘 要:儒家和道家的音乐美学思想作为先秦百家争鸣时期最为璀璨的宝库,在中国音乐文化发展史上产生了积极的影响,也具有重要的地位。
在本文的研究中,由表及里来看儒家、道家哲学思想,皆蕴含着浓郁的人文关怀精神,两种思想异曲同工却又可以相互补充。
这两种不同的美学观点奠定了中国传统音乐美学思想的基础,又为后世音乐美学的发展提供了经验。
在本文研究中,对儒家、道家具有代表性的音乐思想进行了细致地分析,并对二者的相同和异同之处进行了深度剖析。
关键词:儒家;道家;音乐美学;思想中图分类号:J601 文献标识码:A作者简介:孔晨曦(1998-),男,湖北师范大学硕士研究生;韩林彤(1987-),女,博士,湖北师范大学讲师。
春秋战国时期,东周统治衰落,天下共主,经过长期的兼并战争,社会制度出现了大变革,逐渐从奴隶制社会向封建社会转变。
社会制度的变革、政治经济的繁荣发展致使社会阶层分化,其中“士”阶层的兴起与壮大是该时期的重要表征之一。
在奴隶社会,“士”是介于大夫和庶民之间的阶层,位于贵族阶层中的最低阶层,他们享有一定的特权并接受礼、乐、射、御、书、数的“六艺”教育。
直至春秋末期,礼崩乐坏,接受了“六艺”教育的“士”阶层丧失了贵族特权。
至此,“士”阶层便由贵族阶层转变为了当时社会中的知识阶层。
受过教育的他们开始流向民间,著书立说,四处游说,广收门徒。
从而社会上形成了各种思潮争芳斗艳的局面,开创了中国古代历史中思想最为活跃,各种学术思潮盛行的时期。
在中国历史上,这个“百家林立”、各种学术思想互相争辩的现象,被称之为“百家争鸣”。
各家各派的思想相互影响,各种学说之间相互辩难、又有所交融,相互继承又有所改造,推动着中国古代的音乐美学思想不断发展、不断成熟,其中儒家和道家的音乐美学思想最为深刻。
一、儒家的音乐美学思想解析儒家学说的代表人物是孔子、孟子、荀子。
道家音乐美学思想浅析音乐111班高洛机阮籍在《乐论》中吸取了道家思想的“天人合一”、“恬淡虚无”的观点,他的道家音乐理论,把音乐、天地与人联系起来,比起儒家在范围上有着明显区别。
同时,阮籍指出音乐必须遵循“白然之道”,即宇宙万物的本身规律,向简易、平淡的方面发展,这反映了阮籍的道家音乐理论与道家“独任清虚,可以为治”的主张的密切关系。
阮籍强调音乐与“无欲”的关系,这种思想正来自于老庄的“清心寡欲”、“返朴归真”的论点。
历史上,道教音乐对民族民间音乐贡献很大,如千古绝响《高山流水》中《流水》就出自青城山张孔山道长整理的《天闻阁琴谱》,《流水》可谓道家“山中一日,世上千年”的意境最完美的再现,试想黄衫道长端坐一侧抚琴,琴声淙淙流淌,让人也心静如水,蓝衫道长在琴声中打着太极,收放自如,于无形中发出的力道却有一种撼人的气场,在动与静之间,红尘间的烦恼统统抛开,让人感觉几千年的岁月就这么无声流过。
《老子》第四十一章中有这么一句话:大白若辱,大方无隅,大器晚成,大音希声,大象无形。
道隐无名。
夫唯道,善始且善成。
其中的“大音希声”应理解为最美的音乐是无声之乐,也就是所推祟的道的音乐,它符合道的特征,无形无声,听不见,闻不到,却是一切有声之乐之源,是音乐的最高境界。
“大音希声”命题的提出对探求音乐之玄妙意境自有其重要作用,它所蕴含的追求自然、无为的思想也有助于音乐的自由发展。
当然,社会总是在不断变化和进步中,我们这些世俗凡人不能留在大音希声的境界中,但道家对音乐的主张,随着近年来我对道家学说的了解,对我也产生一些影响。
所以,平时是越来越少听流行歌曲,少听那些离不开风花雪月的靡靡之音,越来越喜欢的是一些纯音乐和民乐,如凯丽金的萨克斯、理查德的钢琴、宁静的古筝演奏、中国的女子十二乐坊、挪威的神秘园、日本的喜多郎的音乐作品,都是我喜爱的。
道家,反对音乐,《老子》:“五音令人耳聋”,反对享乐。
但是,道教曲目比较恬淡,隐逸,幽静,空灵,这是由道家无为而治,顺其自然的思想决定的。
从《乐记》《声无哀乐论》比较儒家、道家的音乐美学思想从《乐记》《声无哀乐论》比较儒家、道家的音乐美学思想先秦诸子音乐美学思想在整个古代音乐思想史具有重要的地位,它影响了随后整个封建社会的音乐文化基础,是我们在探讨民族特色的音乐美学体系时非常值得研究、借鉴的一笔珍贵历史文化遗产。
《乐记》和《声无哀乐论》是中国音乐美学史上两朵重要的奇葩,它们分别代表了儒家和道家的音乐美学思想。
对这两部著作进行比较研究,不仅可以看出儒家,道家不同的音乐美学观点,还可以由此窥见音乐的本质、社会功能、音乐与知觉者的关系以及我国古代音乐美学发展的一般规律。
一、先秦儒家美学思想及其集大成者《乐记》儒家音乐美学思想对中国传统音乐以及整个古代音乐思想史有着重大而深远的影响。
而《乐记》便是一本集中体现了儒家音乐美学的论述,因此它是先秦儒家美学思想集大成者。
《乐记》一书讨论了音乐的各个方面的内容,主要包括以下三个方面:1.音乐是一种情感的艺术关于音乐的本质,《乐记》中有着精辟的论述,肯定了音乐是表达情感的艺术。
音乐有着深刻的艺术性,感情深厚的音乐可以打动人心,反之一个社会的音乐也可以反映国家的盛衰。
《乐记》关于音乐本质的论述,具有朴素的唯物主义观点。
2.音乐可以陶冶人的思想感情《乐记》认为,音乐是表达情感的事物,它和礼结合起来成为一个人修身养性的重要途径。
音乐和社会伦理想通,不同的人对音乐的要求不一样,不同的音乐表达不一样的思想感情,不同思想感情的音乐对人的作用和影响也各不相同。
3.礼乐是治理国家的方法之一《乐记》主张使音乐与治理朝政、端正社会风气、礼治、伦理教育等相配合,为统治者的文治武功服务。
[2] 《乐记》作为儒家思想论著,迎合了封建统治者维护自身利益的一面。
作为一部音乐美学著作,又有抽象概括问题、寻求一般规律的特点即绝对面。
这就是它音乐美学理论的价值所在。
二、中国音乐美学思想的独创性名作《声无哀乐论》《声无哀乐论》立足于老庄的哲学理论,来阐述声无哀乐即音乐不能表达人喜怒哀乐的情感这个命题。
浅论春秋战国时期儒、墨、道三家的音乐思想摘要:春秋战国时期是我国历史上第一个思想大解放的时期,形成了一个学术思想极其活跃的诸子百家争鸣的局面。
“乐”作为当时诸子百家学术争鸣的一部分内容,在理论上亦得到进一步阐述。
其中儒家、墨家和道家三个流派在音乐的社会作用、审美观点、音乐与政治、伦理道德的关系等方面进行了论述,形成了各自的音乐思想,对中国传统音乐的发展产生了深远影响。
本文对儒、墨、道三家音乐思想进行分析和思考,以求更加深入地了解中国优秀传统音乐文化。
关键词:春秋战国时期儒家墨家道家音乐思想春秋战国时期是我国历史上第一个思想大解放的时期。
随着西周的解体、奴隶制的瓦解,各个阶级的代言人,各个流派的思想家,纷纷提出了各自的政治思想和学术观点,互相争论,互相影响,形成了一个学术思想极其活跃的诸子百家争鸣的局面。
“乐”作为当时诸子百家学术争鸣的一部分内容,在理论上亦得到进一步阐述。
就其学术思想类型来说,大多数属于音乐社会学和音乐美学范畴。
其中儒家、墨家和道家三个流派在音乐的社会作用、审美观点、音乐与政治、伦理道德的关系等方面进行了论述,形成了各自的音乐思想,对中国传统音乐的发展产生了深远影响,在中国音乐思想史中具有代表性。
对儒、墨、道三家音乐思想的研究和思考,对于深入了解中国优秀传统音乐文化仍有其现实意义。
儒家音乐观的创始人和奠基人是春秋时期重要的思想家、政治家和教育家孔子,其有关“乐”的思想和言论,主要散见在《论语》《礼记》和其他一些先秦文献中。
他的音乐思想为后世儒家音乐思想的建立奠定了基础,但是却没有形成完整的体系。
战国后期思想家荀况所著《荀子·乐论》是我国古代第一篇系统、完整的音乐美学论著,其不仅继承了孔子强调乐在政治、道德和社会风气方面所具有的教化作用,从仁爱出发采取“中和”态度去制乐、赏乐的礼乐观,而且还对乐不是人的一种可有可无的行为,而是人思想感情的表现,这种表现需用礼来加以节制的思想作了进一步发挥。
道为乐魂——《老子》音乐美学思想新论庄怡红【摘要】“道”是《老子》哲学思想的核心,评说《老子》的音乐美学思想不能偏离这个核心。
《老子》论道,涉及音乐的话虽然只有四旬,却体现了“道”是音乐的灵魂,音乐是“道”的音、声外现的思想。
“大音希声”是《老子》音乐审美的至高境界;“音声相和”是《老子》音乐审美的标准;“五音令人耳聋”是《老子》的音乐批判的准则;“乐与饵,过客止”是《老子》的音乐审美追求。
这四句话共同体现了“道为乐魂”的音乐美学思想。
“道为乐魂”是《老子》音乐美学思想的实质。
%Taoism is the core of the philosophy of Lao-tzu. It's impossible to comment the music aesthetics in the book of Lao-tzu without the core. There are only four utterances related to music in the book, but they show that the Taoism is the soul of music and music is the representation o.f sound. "No sound means optimal music" is the supreme level of music aes- thetics; "Music is supposed to be harmonious sounds" is the aesthetic standard evaluated by Lao-tzu; "Noisy music makes people hearing malfunction" is a principle of music criticism; "Music, like delicious food, can stop the passers-by" is Lao -tzu's aesthetic chase for ideal music. The four mentioned utterances imply that Taoism is the soul of music, which is the essence of Lao-tzu's music philosophy.【期刊名称】《华侨大学学报(哲学社会科学版)》【年(卷),期】2011(000)004【总页数】6页(P110-115)【关键词】遭;老子;音乐美学思想【作者】庄怡红【作者单位】华侨大学华文学院,福建厦门361021【正文语种】中文【中图分类】B223.5;J609.2老子是道家学派的创始人。
大音希声:中华传统道教音乐养生的哲学思考“大音希声”是老子《道德经》关于音乐的一个重要美学思想,长期以来,学界对此有多种解释。
显然,从不同视角分析、探索,有助于更加全面系统地了解其内涵。
一、关于“大音希声”的不同认识“大音希声”语出《老子》四十一章:“大器晚成,大音希声,大象无形,道隐无名。
夫唯道,善贷且成。
”这段话说出了“道”的一个重要特征:“道隐无名”,却“善贷且成”。
“道”潜而不露,却又是实实在在地存在于“晚成"'希声”和“无形”之中。
蔡仲德在《中国音乐美学史》中指出,《老子》提出了互相对立的范畴:一方面是“五音”,即现实的有声之乐,它是人为的、可欲的、有害的,它的美是相对的,其实是不美;另一方面是“希声”之“大音”,即理想的无声之乐,它是自然的、淡而无味的、用之不尽的,它的美是绝对的,是至美的。
《老子》推崇后者,用以否定前者。
老子真的是要统治者不传播“五音”,取消一切人为的音乐,使老百姓“无欲”做到“绝圣弃智”吗?战国时期各诸侯国都拥有自己的音乐规模,同时,民间音乐活动又相当普及活跃不论宫廷或是民间,音乐活动都非常普遍,而且统治者特别重视音乐对人的教化作用。
重读《老子》,“大音希声”确实有否定音乐的思想,但是这种否定是有特定的指向的。
从鲁隐公五年的,始用“六佾”到鲁哀公元年的“季氏八佾舞于庭”,这二百二十余年间在鲁国发生的两个事例,最典型地反映了西周礼乐制度趋于崩溃的历史事实。
因此,即使老子否定音乐,他否定的也只可能是享乐的僭越的音乐,而不可能是音乐本身。
对老子“大音希声”的理解,只从其为统治思想服务出发论“道”或音乐,只偏重于“希声”而忽略“大”“音”的存在是完全不够的;仅止于老子对人为音乐否定、取消的思想,而忽视对老子“大”“音"“希”的文本分析,不能洞悉老子音乐美学全貌。
二、“大音希声”是“道法自然”的音乐表现“大音希声”显示出老子对音乐的见解,这也是毋庸置疑的。
总结道家音乐美学思想
道家音乐美学思想是中国古代哲学美学思想中的流派之一,主要代表人物有老子和庄子。
道家音乐美学思想强调音乐与自然的和谐统一,以及音乐对心灵的启迪和净化作用。
本文将对道家音乐美学思想进行总结。
首先,道家音乐美学思想强调音乐与自然的和谐统一。
道家认为宇宙万物皆有道,人应该顺应自然,与宇宙共同呼吸。
音乐作为一种艺术形式,能够表达宇宙大道中的和谐。
道家认为音乐应该体现自然界的规律和节奏,如鸟鸣虫鸣、流水潺潺等自然声音,都能够体现道家音乐美学思想中的和谐统一。
其次,道家音乐美学思想认为音乐对心灵具有启迪和净化作用。
道家主张心灵内心清静,追求内心与外界的和谐。
音乐可以陶冶情操,启迪人的智慧,使人达到心灵上的安宁与放松。
道家认为音乐应该用简洁的旋律和朴素的乐器演奏,以达到唤起人们内心深处的情感和感悟。
最后,道家音乐美学思想强调音乐的自由性和随性性。
道家认为音乐应该自由发挥,没有拘束和限制。
音乐家应该放松身心,随着音乐的节奏,释放内心的情感和创造力。
道家认为只有在自由的状态下,音乐才能流露出最真实的本质和美丽。
总的来说,道家音乐美学思想强调音乐与自然的和谐统一,以及音乐对心灵的启迪和净化作用。
道家认为音乐应该表现宇宙大道的和谐,体现自然界的规律和节奏。
此外,音乐还能够陶冶情操,启迪人的智慧,使人达到心灵上的安宁与放松。
道家
还认为音乐应该自由自在,没有拘束和限制,只有在自由的状态下,音乐才能流露出最真实的本质和美丽。
道家音乐美学思想对后世的音乐发展产生了深远影响,使人们对音乐的审美观念更加广阔和开放。
中国古典音乐思想内涵系列中国古典音乐是中华文明的瑰宝,具有深厚的思想内涵。
它不仅是一种音乐形式,更是一种文化反映和传承。
通过音乐,我们可以了解古代中国人的思想观念、情感表达以及对自然和人生的理解。
本文将探讨中国古典音乐思想内涵的系列,包括儒家音乐思想、道家音乐思想和佛家音乐思想。
一、儒家音乐思想儒家音乐思想强调和谐、仁爱和礼节。
儒家注重音乐的教化作用,认为音乐可以塑造人的品德和性情。
古代儒家思想家孔子曾说:“乐者,志之所之也。
”这句话意味着音乐能够表达人的情感和意志。
儒家音乐注重和谐的美感,强调音乐的调和与均衡。
传统的儒家音乐常常被用于祭祀、庆祝和宴会等场合,以增进人与人之间的情感交流和和谐。
二、道家音乐思想道家音乐思想强调自然、虚无和无为。
道家认为音乐是与自然合一的方式,通过音乐可以体验到宇宙的神奇与无限。
道家音乐讲究放松、安静和无拘无束的状态。
道家音乐常使用简单的乐器,如竹笛、琴等,以表达自然之美。
道家追求音乐的宁静和清净,将音乐视为心灵的抚慰和修行的工具。
道家音乐以其深邃的意境和超脱尘俗的情调深受人们的喜爱。
三、佛家音乐思想佛家音乐思想强调超脱红尘、升华心灵。
佛家音乐常用于修行和念佛,以帮助修行者消除杂念、提高专注力。
佛家音乐追求慈悲、平和的氛围,通过音乐可以激发人们内心深处的善念和慈悲。
佛家音乐中常常运用钟、鼓、磬等乐器,通过不同的音色和节奏来表达佛法的智慧和喜悦。
佛家音乐通过旋律的律动和节奏的起伏,引领修行者走向内心的宁静与解脱。
综上所述,中国古典音乐思想内涵丰富多样,各具特色。
儒家音乐思想强调和谐、仁爱和礼节;道家音乐思想注重自然、虚无和无为;佛家音乐思想强调超脱红尘、升华心灵。
这些思想与音乐紧密相连,共同构成了中国古典音乐宝库的瑰宝。
中国古典音乐思想内涵的系列正是一个不断探索和传承这些宝藏的过程,也是我们对中华民族传统文化的珍视和传承。
通过学习和欣赏中国古典音乐,我们可以更好地理解古人的情感和思想,感受到中华文明的博大精深。
试论儒家与道家音乐美学思想异同【摘要】儒家与道家是中国古代两大主要思想流派,它们在音乐美学思想上有着独特的见解和理念。
儒家注重音乐的教化作用,认为音乐应该以道德为根基,着重于端正人心;而道家则推崇自然与自我融合的状态,认为音乐应该让人心灵得到放松与净化。
在音乐美学思想方面,儒家注重音乐的教化作用,道家注重音乐的启迪启发作用,二者对音乐的价值和功能有着不同的见解。
而在现代社会,儒家与道家的音乐美学思想仍然对人们的音乐欣赏和创作产生影响。
儒家与道家音乐美学思想在一定程度上是相辅相成的,都有其独特的价值和意义,可以为现代音乐文化的发展提供有益的启示。
【关键词】关键词:儒家、道家、音乐美学思想、异同对比、影响、现代意义、共同点、差异性、总结1. 引言1.1 背景介绍儒家与道家是中国古代两大重要的思想流派,对音乐美学思想产生了深远的影响。
儒家强调礼乐之道,认为音乐是人类情感的表达方式,可以调和人心以达到道德修养的目的。
儒家音乐美学思想主张以雅乐为主,强调音乐的和谐、纯洁与崇高。
而道家则更注重自然之音,认为音乐应该与自然融为一体,追求宁静和自然美。
道家音乐美学思想倡导的是无为而治,追求心灵的平静和超然。
在古代中国,儒家与道家对音乐美学思想的异同之处备受关注。
儒家强调音乐的教化作用,强调乐德合一;而道家则更注重音乐的本质,追求自然和神秘之美。
儒家与道家对音乐美学思想的讨论不仅体现了两种不同的审美观念,也反映了古代中国对音乐的深刻理解和探讨。
本文将深入探讨儒家与道家音乐美学思想的异同之处,比较二者对音乐的认识和价值观念,探究其对古代中国音乐文化的影响,并思考其在当今社会的现代意义。
通过对儒家与道家音乐美学思想的深入探讨,我们可以更好地理解中国古代音乐文化的丰富内涵,感悟古代智慧对我们的启示。
1.2 问题提出在音乐美学领域,儒家和道家都有着独特的思想和观点。
儒家注重礼乐之道,强调音乐对人的教化作用,倡导“仁者爱乐”,强调音乐的道德价值和教育功能;道家则注重自然与宇宙之道,追求心灵的宁静与自然的和谐,将音乐看作是表达自然之美和生命能量的方式。
浅议儒、道思想对中国古代音乐美学的影响
1儒、道美学与中国古代音乐
中国古代的音乐,在它的发展史上充满了深刻的哲学思想。
音乐的美学观念及品位的熏陶,往往来自“儒、道”的传统思想。
从古代文献中可以看出,“儒、道”作为中国文化的中心思想,对中国古代的音乐文化有着十分重要的影响。
2儒家思想
儒家主张“仁”之道,以“仁”为核心,反映出儒家早期初步形成的社会道德观。
在音乐美学中,儒家又认为,正义、节制、安定是其艺术美学的核心。
因此,中国古代的音乐美学强调“仁”之道,强调“乐”为主,用“仁”抚平乐曲中矛盾冲突。
“仁者乐也”,以“仁”寻求节制、礼数、乐调融适,使演奏的乐曲能征服心灵,有助于实现抒情的美感。
3道家思想
道家思想以“天道至简”为宗旨。
音乐美学上,它强调“道”的至佳状态,其乐理上应该追求自然、宁静、无争。
同时,道家也认为,“道”是无尽的变化,所以音乐也带有一种无限、潜移默化的魅力。
道家强调“道”,强调“静”,重视乐曲的安静、质朴,用柔和的和弦,营造出抒情的美感。
4影响
中国古代的音乐美学,是儒家精神文化的体现。
“仁”之道的价值观,贯穿始终,价值观的熏陶影响着中国古代的音乐美学;而“道”之美的追求,则使中国古代的音乐不仅有着质朴、宁静的特质,更具有抒情、深情和安定的美学意味。
“儒、道”的传统思想,也使中国古代的音乐美学融会贯通,进而影响着中国古代的音乐文化及文艺发展。
论道家的音乐美学思想儒家、道家、墨家的音乐美学思想中国传统文化博大精深,源远流长,是人类文化史上的重要组成部分。
传统文化尊重人格,自然是生命的统一体,人与自然密不可分。
审美方式追求精神体验,强调理解。
中国传统音乐受传统文化思想的影响,将美学思想渗透其中,并进一步发展成为独特的美学理论,对后世影响深远。
以下对以儒道墨为代表的音乐美学进行简要分析。
一:儒家的音乐美学思想1:儒家的音乐理论体系儒家的音乐理论对音乐在社会生活中的作用给予充分的肯定。
荀子认为音乐在动荡年代可以鼓舞前方将士英勇善战,而在和平环境中又能使人们以礼相代。
在音乐内容与艺术形式上,儒家的音乐理论把内容的"善"、"和"放在第一位,而艺术形式的美,则放在第二位。
中国传统的音乐审美以"和"为中心,对我国的音乐家发展有着极深远的影响。
儒家的音乐理论还把音乐家艺术看成是一种认识真理的途径。
2:代表著作《乐记》《乐记》是儒家的音乐家美学思想的代表著作。
《乐记》论述了音乐的本源:"凡间之起,由人心也:人心之动,物之使用使然也,感于物而动,故形于声。
"音乐是由间组成,其根源是由于人的思想感情受到外界事物的激动,"物动心态",是原始唯物主义反映论的观点。
《乐记》提出了与音乐艺术相关的许多问题如:音乐的成因和特征、音乐与国家政治的关系、音乐与现实生活的关系、音乐的审美作用、音乐的教育作用、音乐的社会功能等。
《乐记》提出了自己的音乐美学思想,如书中写道:"是故德成而上,艺成而下,行成而先,事成而后。
"--(《乐情篇》)。
就是说,作品的思想内容是主要的,技艺是次要的,品德的修养是首要的,事情的完成是次要的。
这就给我们一启示:在当代的音乐教学中,专业的音乐人才固然需要但通过音乐教育培养、扩展音乐素质,具有一定的艺术修养更为重要。
3:代表人物(1)代表人物孔子(公元前511--公元前479)孔子是春秋时代的伟大思想家、政治家和教育家,作为儒家学派的创始人,孔子是中国音乐、文化史的重要代表人物之一。
92文|龙华云道教音乐美学思想与审美探析摘要:道教是我国本土发源的主要宗教之一,虽几经兴盛和衰落,但一直传承至今,历史可谓悠久,在我国当前的社会中依然具有很大的影响力。
道教音乐与其他普通的大众音乐存在显著的不同,其美学思想和审美风格独特,与道家学派的哲学思想之间存在直接的联系。
本文基于作者自身的专业工作和学习经验,首先简单介绍了道教音乐的基本概况,然后主要就道教音乐的美学思想与审美风格进行了探讨、分析,以期能加深大众对道教音乐的认识、了解,促进道教音乐的传承、发展。
关键词:道教音乐;美学思想;审美风格道教至今已有数千年的历史,其自身的音乐体系经过了从“巫”到“礼”的基本变化,并在道家学派的哲学思想影响下,形成了独特的美学思想与审美风格。
一、道教音乐的基本概况由我国本土发源的宗教中,道教的影响力最大,其历史谓悠,沿袭了道家学派的哲学思想,因此道教音乐也自然而然的带有道家学派的思想气息。
道教音乐被大众俗称为“法事音乐”、“道场音乐”,关于其最早的记载可以追溯至南北朝时期。
由于道教本身就是宗教,所以道教音乐的主要作用也就是用来渲染宗教氛围、寄托宗教信仰,在各种道教仪式场合中,都不能少了道教音乐[1]。
用今天的眼光来看,道教音乐是我国传统艺术文化最独特的一支,也是汉民族传统宗教音乐的重要组成部分。
通过对道教音乐的欣赏,我们能够感受到的不仅仅是一般的旋律、音韵之美,更为重要的是我们能够获得一种超脱世俗的审美体验。
2008年,道教音乐在国务院的批准下,正式成为了我国的非物质文化遗产,深受重视与保护,可见其文化与艺术价值非同一般,但目前大众对道教音乐的认识和了解还非常有限。
二、道教音乐的美学思想和审美风格从如今的学术研究来看,我们认为道教以道家学派的哲学思想为根基,以“道”为教内的最高信仰,并承袭了从战国以来我国产生的各种神仙方术,宗教神秘感非常强,而且教内派别体系复杂。
当然,这些并不是我们将要探讨的主要内容,而只是以此为背景,便于我们理解道教音乐的美学思想和审美风格。
试论“大音希声”徐寒中国艺术研究院研究生院摘要:“大音希声”是在学习讨论道家音乐美学思想中绕不开的话题和争论点,因此,如何理解“大音希声”成为了理解道家音乐美学思想的关键。
从不同的出发点理解“大音希声”便能产生不同的见解,本文拟从以下四个 问题出发,提出自己关于“大音希声”的见解:1.从“道隐无名”的角度理解“大音希声”;2.“大音希声”是否是一 个真正的音乐美学命题;3.是否能够通过理解“道”进一步理解“大音希声”;4.用《老子》解释《老子》的方法是否 正确。
关键词:“大音希声”老子音乐美学中图分类号:J 605文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)17-0020-02_、从“道隐无名”的角度理解“大音希声”《老子》四十一章中有一段关于“道”的论述:上德若谷,大白若辱,广德若不足,建德若偷,质真若 渝,大方无隅。
大器晚成,大音希声,大象无形,道隐无名。
夫唯道,善贷且成。
①“大音希声”等原文是为了作证“道隐无名”,那么,我 们是否可以从“道隐无名”来推论“大音希声”呢?老子所论述的“道”是宇宙运行统一的唯一的“道”,并 非某一事物所运行的“小道”,“小道”是可以做详实叙述 的,而统一的“大道”因为归总了万事万物的运行规律,普 遍存在于万物之中,也就令人无法察觉,因此便成了“道 隐无名”。
理解了 “道”的意义,也就理解了何为“道隐无 名”,那么对于“大音希声”的理解,关键就在于“音”字。
许多学者将“音”理解为音乐,仅有少部分学者在文章 中提及自己的观点,认为“音”为“声音”之意,如李泽厚、刘 纲纪在《中国美学史》中认为:“ ‘希声’即是听不到的声音。
老子这句话的本意,明显地是在借音作为比喻来说明 ‘道’是人们的视听感官所不能把握的东西。
”②笔者认为,如果将“音”理解为“音乐”,那么将“大音希 声”置于全文的语境中会有不合理之处。
“大白若辱,大方 无隅,大器晚成,大音希声,大象无形”是老子论道的例 子,分别提到了五种事物,分别是“白、方、器、音、象”,这五 种事物是人类社会中及其常见却又及其笼统的事物,如果说“纯洁”“方正”老子通篇从未对某一项具体的事物做 出论述,在此也不例外。
摘 要:道家思想中蕴含了对音乐美学的思考。
道家思想的代表人物是老子和庄子,他们有关音乐美学的主要思想——“大音希声”和“至乐无乐”都体现了道家对音乐的审美标准,是中国传统音乐美学根源性的论点,并对现代音乐美学思想产生了深远的影响。
关键词:老子;庄子;道家音乐;美学思想音乐美学思想,是指对音乐的审美感受。
在不同的时期,人们对音乐的看法也不尽相同。
春秋战国时期,出现了中国古代史上“百家争鸣”的局面,儒家与道家是两个影响较大的流派。
他们的思想不仅反映在政治、经济和文化上,也涵盖了音乐。
由老子奠定基础的道家音乐美学思想是自由主义的美学思想,它高度重视人的理性精神,反对用固定的社会伦理道德来约束人的情感,主张自然地抒发和表现情绪。
道家的音乐美学思想始终贯穿于中国的音乐文化之中,对后世产生了深远的影响。
一、老子的音乐美学思想(一)音声相和《老子》第二章云:“天下皆知美之为美,斯恶已;皆知善之为善,斯不善已。
故有无相生,难易相成,长短相形,高下相盈,音声相和,前后相随,恒也。
[1]”老子从美与丑(恶)、善与不善的对立统一角度,推演出“有无”“难易”“长短”“高下”“音声”和“前后”的对立统一规律,即“相生”“相成”“相形”“相盈”“相和”和“相随”,其中所体现出的音乐美学思想就是音声相和。
老子认为,只有“音”而无“声”或者只有“声”而无“音”,都会顾此失彼,二者是对立的两面又统一于“和”。
“和”便是“音”“声”的矛盾统一体。
和为贵,乐从和。
(二)五音之论《老子》第十二章云:“五色令人目盲;五音令人耳聋;五味令人口爽;驰骋畋猎令人心发狂;难得之货令人行妨。
是以圣人为腹不为目,故去彼取此。
”五色、五音、五味、驰骋畋猎、难得之货都是众人之所“欲”。
而道家是讲究近自然而远物欲的,视音乐与色、味、畋猎一样,是一种奢望、欲望。
而欲望又是一切疾病的肇始,是修身养性之人应当摒弃的。
其主张抛弃单纯的感官享受,取中和之道,从而回归自然,心性平和。
论道家的音乐美学思想音乐美学思想,是对音乐的审美感受。
中国历史亘古绵延,源远流长,在不同的时期人们对音乐的看法也不尽相同。
在原始社会人们认为声音具有魔法而音乐则被认为是巫术,不但可以沟通思想还可以治病消灾。
西周的大政治家、思想家周公旦则认为音乐具备培养人们的伦理道德观念的功能,可以与礼相辅相成,并制定了一套被后来的儒家津津乐道的礼乐制度,《论语·八佾》:“子曰:‘周监于二代,郁郁乎文哉!吾从周’。
”但到了春秋战国时期,周王室已经是明日黄花,不从心,诸侯国割据纷争招贤纳士。
出现了中国古代史上的“百家争鸣”局面,儒家与道家成为两个影响较大的流派。
他们的思想不仅反映在政治、经济和大文化上,也涵盖了音乐。
由老子奠定的道家音乐美学思想是自由主义的美学思想,它高度重视人的理性精神,反对用固定的社会伦理道德来约束人的情感,主张自然地抒发和表现情绪。
一、道家的音乐美学思想表现道家的音乐美学思想主要是通过老子和庄子的著作表现出来的,也得到了《吕氏春秋》、《淮南子》、嵇康、李贽等的发展。
(一)老子的音乐美学思想1、音声相和《老子》第二章:“天下皆知美之为美,斯恶已;皆知善之为善,斯不善已。
故有无相生,难易相成,长短相形,高下相盈,音声相和,前后相随,恒也。
”老子从美与丑(恶)、善与不善的对立统一角度,推演出“有无”、“难易”、“长短”、“高下”、“音声”和“前后”的对立统一规律,就在与“相生”、“相成”、“相形”、“相盈”、“相和”和“相随”。
在这中间所体现出的音乐美学思想就是——音声相和。
所谓音声,在古汉语里应当做两个词语来理解。
郑玄为《礼记·乐记》作注时说,音乃合奏而出,声乃单一发出。
历代文人学士对音声作解的很多,有的认为音乃艺术之音,声乃未经修饰的自然声音。
在世人看来,前者是和谐的,也是美的;或者是不和谐的,是恶的。
但老子认为,只有“音”而无“声”,或者只有“声”而无“音”都会顾此失彼,二者是对立的两面又统一于“和”。
“和”便是“音”“声”的矛盾统一体。
《老子》第四十二章云:“道生一,一生二,二生三,三生万物。
万物负阴而抱阳,冲气以为和。
”第四十一章云:“反也者,道之动也。
弱也者,道之用也。
”在此可以看出,阴阳互动相互协调才能达到“和”,换言之,音声变化则也推动“和”向真正的平衡和谐发展,“和”是音声发展的高层次形式。
从音声的横向联系看,“和”是音乐艺术的生理(耳朵)享受和自然声音的相互结合。
人们演奏乐曲不论是追求喜乐或是哀怒都是向自然接近的一种方式,因为人们起初获得喜怒哀乐等情感就来自于自然。
而通过音乐表现出这些情绪,则反映了人们对回复道自然状态的向往。
人们在充分体会了人为之声后,转而渴望自然之音,是为了在音与声之间寻求“和”,调谐失衡的音声,以求心理、生理平衡。
同时,人们在进行音乐欣赏和审美时,只有维持适当的时间,保持感官接受刺激的程度,方能达到音乐的美的享受和愉悦。
2、五音之论《老子》第十二章:“五色令人目盲;五音令人耳聋;五味令人口爽;驰骋畋猎令人心发狂;难得之货令人行妨。
是以圣人为腹不为目,故去彼取此。
”五色、五音、五味、驰骋畋猎、难得之货都是众人之所“欲”。
而道家是讲究近自然远物欲的,视音乐与色、味、畋猎、难得之货一样,是一种奢望、欲望。
同时,欲望又是一切疾病的肇始,是修身养性之人应当摒弃的。
通过近些年的科学试验发现,人体的内脏和躯体的固有频率大多在及格赫的次声频率范围。
一旦外界的次声频率与人体固有频率接近或一致,就会产生共振,使人感觉不舒服,严重的还会给人体带来损害,甚至致人死亡。
这与我国传统中医理论关于人耳与心、肝、脾、肺、肾的关系以及养生原理中的耳与“精神”的关系的论述是一致的。
所以,要想耳聪目明,就需要在审美过程中把握住“度”,使审美主体处于“和”的状态——即生理和心理都处于平衡状态,从而才能从“音声相和”中得到审美享受,进而身心愉悦。
故此老子说:“圣人为腹不为目,故去彼取此。
”就是要抛弃单纯的感官享受,取中和之道,从而回归自然,心性平和。
3、大音希声大音希声见于《老子》第四十一章:“上士闻道,勤而行之;中士闻道,若存若忘;下士闻道,大笑之。
不笑不足以为道。
故建言有之:明道若昧,进道若退,夷道若纇;上德若谷,广德若不足,建德若偷,质真若渝;大白若辱,大方无隅,大器晚成,大音希声,大象无形。
道隐无名。
夫唯道,善贷且成。
”“大音希声”虽只有寥寥四字,但却是道家音乐美学思想中至关重要的一点。
《吕氏春秋·先识览·乐成》有:“大智不形,大器晚成,大音希声”的记载。
老子提出“大音希声”的说法,并非是无的放矢,而是有所指向的。
《史记·老子韩非列传》说:“世之学老子者则绌儒学,儒学亦绌老子。
‘道不同不相为谋’,岂谓是耶?李耳无为自化,清静自正。
”从司马迁的记载可以看出,在当时老子之说应当是和儒家之说齐头并进的,同为显学。
同时,在汉朝初期,高祖刘邦休养生息,就是采用的黄老之说。
道家讲究无为而治,无为非不为也,乃是有所为有所不为;儒家却是主张入世,强调有为。
儒家认为音乐与社会、政治等都密切相关,音乐不仅是简单的乐器演奏,而要达到一定的目的,这就要善加利用使之成为统治手段,以教化万民。
老子所谓的“大音希声”,历来有许多不同的解释。
根据老子《道德经》十四章“听之不闻名曰希”之语,三十五章“听之不足闻”之语,以及十一章“三十辐共一毂,当其无,有车之用;埏埴以为器,当其无,有器之用;凿户牖以为室,当其无,有室之用。
故有之以为利,无之以为用”的话,似乎老子的“大音希声”说的是对音乐本体的认识,也是在论述音乐形式和内容之间的关系。
就音乐的创作而言,它实际上是一个“无中生有”的过程。
“无”是作者内心的感情,“有”则创作出来的音乐。
而内心的感情一旦表现出来,从音乐的角度讲就一定要成为一种音响。
没有音的前提,音乐也就不存在了,所谓“皮之不存,毛将焉附”。
同时,在道家看来,音乐也可以用“无”来解释,《庄子·齐物论》说:“乐出虚,蒸成菌”,后方潜对之解释曰:“乐出虚,幻声也;蒸成菌,幻形也。
”因此,笔者认为,“大音希声”可以理解为从有声中体会无声的境界,如白居易所说的“此时无声胜有声”;可见“大音希声”还是有声的,并非真的“无声”,如若果真“无声”,也就根本无须乎听了。
(二)庄子的音乐美学思想庄子做为老子的继承人,其思想于老子属于同一范畴。
相传庄子会唱歌、会弹琴,《庄子》中的《马蹄》、《天运》、《天道》、《齐物论》等篇章中有许多谈论乐舞的语句。
同时,庄子寓言中与音乐相关的也不少,形容庖丁解牛时的熟练程度时说:“莫不中音,合于桑林之舞,乃中经首之会。
”在庄子的理论系统中,其思想的基础核心就是“法天贵真”。
与此对应的音乐美学思想的显著特色就是它对自然之乐的独好和推崇。
同时,庄子又将自然之乐进行了不同的层次划分:人籁、地籁和天籁。
人籁是指丝竹钟鼓琴瑟等乐器所发出的声音,由于这种声音是人为的,就算是它具有美的形式和内容,但却是有缺憾的,因为这种声音的发出必须依靠外在的乐器。
地籁是指各种窍孔所发出的风声,这种声音是不完全自由的。
而在这三个层次里面,庄子看来最高妙的境界就是天籁之音。
天籁乃自然无为的大世界,是万种窍孔发出的声音;但这些声音却千差万别,主要是因为各种窍孔的自然状态不同所致。
由于这些窍孔发出的声音不受任何人为因素的驱使,完全是由窍孔自身的特征发出的,因此它是完全自由的,是至大至美、至真至纯之音。
庄子对老子的“大音希声”的音乐美学命题进行了进一步的阐释。
他以为钟鼓之音乃“乐之末”,一精神体现之音乃“乐之本”,应当“求心而不求于声,无言而心悦”,在无声之中获得音乐美的享受和体验,代表了一种重视精神领悟的审美倾向。
而天籁之音带给人们的正是“无言而心悦”。
追求一种与道冥合的无声之乐,通过对无声之乐的情感体验而获得天下的至乐——顺任自然、物我合一。
心中无我无物、无思无虑,胸中清虚旷然,于自然状态中逍遥适意,山河川泽草木鱼虫都令人心旷神怡、愉悦性情。
这种清虚中的快乐并非世俗的声色犬马之乐所能够比拟。
二、道家音乐美学思想对我国音乐发展的影响在我国传统音乐的发展过程中,道家的音乐美学思想对我国传统音乐的发展自始至终起着潜在的主导作用。
我国音乐审美中对冲淡、自然、含蓄等的追求,都与道家音乐美学思想相切合。
(一)引发出了我国的道教音乐道教是中国土生土长的宗教。
道教在其发展过程中,相当重视音乐的作用,音乐在其各种活动中得到了广泛地应用,成为中国宗教音乐中极为重要的品种。
道教音乐来源于道家,它既有崇尚自然的意境,也有自身修持的意味,但究其本质,仍不失其自然虚静之美。
道教早晚开宗第一曲的“步虚韵”和“澄清韵”是典型代表,聆听之时,能令人不觉晨昏,不思尘缘与欲界,与那些奢丽浮华的世俗音乐相比,的确是难得的修身养性之乐曲,同时也反映了道家思想中所主张的“清静无为”。
中国历史上的道教音乐鼎盛时期应当是在唐宋时期。
开元年间,唐玄宗曾诏告天下道调与法曲合作,《霓裳羽衣舞》就是道曲音乐的一种法曲。
(二)道家音乐美学思想使中国音乐具备了追求自然、和谐与虚静的特色什么样的音乐最美?道家认为真正的音乐是天然而成,看不出人为加工斧凿痕迹,是大音希声,是天籁之音。
在道家看籁,最高最完美的音乐是总体意义上的音乐,而人们所能听到的都是具体的音乐,无论有多么美好都不是全部,不能称为大音。
只有大音希声才合乎无为、自然和虚静的特点。
如何能达到这种至美的境界呢?庄子认为应该保持一种物我两忘、虚静澄明的心态。
但庄子对音乐并非全盘否定,只是否定认为的去制造音乐,即反对人籁。
因为人籁是人们自己制作的,是较低级的音乐,破坏了道的自然圆满,容易使人沉溺于感官听觉的低级庸俗享受之中。
老庄的这种自然思想,从魏晋开始逐渐被中国音乐审美所接受,而且逐渐成为中国音乐审美的一个标准,成为历代音乐家所不懈追求的的至高境界。
道家的“道”是博大精深的,还包括:“淡、朴、柔、静、虚、弱”等特点。
它们都是自然的,是没有经过人工雕饰的。
中国古琴音乐中便典型地渗透着道家自然的这种冲和、淡泊的精神。
参考文献:[1] 《中国古代音乐史》. 金文达著.人民音乐出版社.1994年第一版[2] 《中国音乐简史》.夏野编著. 高等教育出版社.1991年第一版[3] 《中国民族音乐概论》.陈四海编著. 陕西旅游出版社.2000年第一版[4] 《老子·庄子·列子》.岳麓书社.1989年第一版[5] 《老子浅释》.陆元炽著.北京古籍出版社.1987年第二版。