古代诗歌中的对写法

古典诗词中的“对写法”“对写法”有人又谓之“主客移位”，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。

所谓的“主”，指抒情的主体，即抒情主人公；所谓的“客”，指抒情的对象，即抒情主人公情之所指的人或物。

诗人在表达主观情感的时候，往往不从自身写起，而是把抒情主体“我”放在客体的位置，把客体放在抒情主体的位置，假想客体对“我”的思念、牵挂、留恋、期待等复杂的情感。

明明是自己思念对方，却说是对方不忘自己；明明是自己孤独难耐，却说是对方盼望团圆；明明是自己不忍离去，却说是对方难以割舍……杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

”此诗是诗人在安史之乱身陷长安时思念妻子儿女之作。

原本是诗人思念妻儿，现在诗人却从对方落墨，想象妻子在月夜里如何对月思念自己，而孩子还不懂得母亲为何要思念长安。

“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”即以妻子望月的神态和姿式衬托她对丈夫的思念，又通过对妻子的心理展示，细腻地传达离情别意，这也正是作者心理的真实流露。

高适的《除夜作》：“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

”诗的最后两句采用“对写法”，本是自己思念千里之外的故乡亲人，却说故乡的亲人思念千里之外的自己。

“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以“明朝”又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要在霜鬓上增添新的白发。

王昌龄的《送魏二》：“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。

”这首诗的一、二句叙事写景暗含惜别之情，三、四句诗人却将眼前情景推开，以“忆”字勾勒，从对面生情，为行人虚构了一个境界：在不久的将来，朋友夜泊在潇湘之上，那时风消雨收，一轮孤月高照，环境如此凄清，行人恐难成眠吧。

即使他暂时入梦，两岸猿啼也会一声一声闯入梦境，令他睡不安恬，因而在梦中也摆不脱愁绪。

从视（月光）听（猿声）两个方面刻画出一个典型的旅夜孤寂的环境，表现对方因思友而产生的愁绪又深又浓。

对写法的诗歌典例诗歌是人类文化的精华之一。

它是一种以语言、韵律、意象等多种艺术形式为表现手段的文学形态，早在古代就有了它的雏形。

随着各个时代的发展，诗歌也经历了不同的阶段和风格，形成了许多典范作品，今天我们就来看看其中一些写法上的经典例子。

第一篇：《登高》唐代诗人杜甫的《登高》是中国诗歌史上的经典之一。

这首诗通过描绘登高过程和所感所想，表现了作者对尘世间高人的向往和对现实社会的不满，行文之间也透露出思考与愤慨之情。

这首诗不仅语言表达上精练明快，以天下气象来承载人生苦乐的哲学意境也让人难以忘怀。

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

”第二篇：《枫桥夜泊》唐代诗人张继的《枫桥夜泊》是一首有情怀和境界的短篇诗。

它以画面化、感触性的语言，表达了作者夜泊枫桥时对历史沧桑和人生无常的感叹与凄凉，以及他内心对于友谊与交往的期望。

这首诗的意境清新鲜活，叙述简洁流畅，极具音韵美感。

“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

”第三篇：《夜雨寄北》唐代诗人李商隐的《夜雨寄北》是一首具有音乐性和情感性的诗。

诗中以“夜雨”为主题，通过对雨滴、风声、孤灯和赠言的刻画，表现了诗人内心深处的孤独和思乡之情，其中“断肠人在天涯”一句更是打动人心。

这首诗行文遒劲有力，语言简练质朴，情感真挚，给人留下深刻印象。

“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

”以上三篇诗歌典例，无论是在语言、思想、情感上都呈现出极高的艺术价值。

这些经典作品不仅是文化遗产的重要组成部分，更是对当代诗歌创作的重要启示。

它们告诉我们，诗歌写作要注重借助形象、音韵和韵律等手法，表现对生活和人生的感悟和抒发，创造真挚、美丽、意蕴深远的诗歌佳作。

对写法是中国古代诗歌中的一种常见表现手法，主要通过描述对方的行为、情感或心境来表达自己的情感和思念。

这种手法常常使用虚拟的场景和情节，通过想象和象征来表达诗人内心的情感。

对写法诗歌鉴赏可以从以下几个方面入手：
1. 情感表达：对写法通过描述对方的行为、情感或心境来表达自己的情感和思念，因此，情感表达是鉴赏对写法诗歌的重点之一。

要从诗中感悟到诗人的思念之情、渴望相聚的情怀，以及由此而产生的内心痛苦和无奈。

2. 场景描绘：对写法常常使用虚拟的场景和情节来表达情感，这些场景描绘也是鉴赏的重要方面。

要从诗中感受到诗人所描绘的场景的真实性和生动性，以及这些场景所表达的情感和象征意义。

3. 语言技巧：对写法诗歌的语言技巧也是鉴赏的重要方面。

要从诗中感受到诗人所使用的比喻、象征等修辞手法，以及语言的节奏、韵律和形象感。

4. 思想主题：对写法诗歌的思想主题也是鉴赏的重要方面。

要从诗中思考到诗人所表达的人性、命运和人生意义等主题，以及这些主题所体现的哲学思考和文化内涵。

总之，对写法诗歌鉴赏需要深入体会诗人的情感和思想，理解诗中所表达的主题和象征意义，以及领悟诗人所运用的语言技巧和文化内涵。

只有这样，才能真正理解对写法诗歌的美妙之处。

诗歌鉴赏中的对写法此处相思，彼处着墨——诗歌鉴赏中的对写法对写法：对写法，也即从对面写来，也叫对面落笔，主客移位。

诗人思乡怀人，不直抒胸臆，倾诉衷情，而是落笔对方，将作者自己深挚的思念之情委婉含蓄地表达出来。

使得作者或作品中的主人公怀远或思归之情，既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。

既深化感情，又强化主题。

所谓“主客移位”就是移情于景、移情于物、移情于人的写法，这是我国古典诗歌常用到的表现手法之一，也称“对写”。

主：主体，即诗中的主人公；客：客体，可以是景、物和人。

明明是主人公对对方有所举动，作者却不直接描述，而从对方下笔，把深挚的情思表达得婉曲含蓄。

对写法的表现形式：1.移情于人诗人不直抒自己内心的情感，而是从对方着笔，展开联想和想象，借对方来写自己，表面上看是写对方，而实际是写自己，是通过对方来反照自己，这是推进一层的写法，这样写更加显得情深意厚，并给人以无限的回味和遐想。

这是诗词中“对写”艺术手法的最常见的一种表现形式，常常使用一些诸如“忆”“想得”“遥知”“遥怜”之类领字来结构全篇。

例：九月九日忆山东兄弟王维独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

前两句是“直写法”，使“每逢佳节倍思亲”成了最能表现客人思乡感情的格言式的警句；后两句作者采用了另一种方式——“对写法”，笔锋陡转出新：反过来写自己“遥想”这一天“兄弟”们想念自己的情景和“少一人”的心理活动，烘托出对兄弟的思念之情，情感曲折有致，更浓郁，更鲜明。

邯郸冬至夜思家白居易邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

想得家中夜深坐，还应说着远行人。

问：这首诗的三、四句使用了怎样的创作手法？答：“想得家中夜深坐，还应说着远行人。

”使用了对写法，不写自己思念家人，而写节日之际，家人深夜围坐在一起，念叨着我这个漂泊在异乡的游子，！“说”了些什么呢？这就给读者留下了驰骋想象的广阔天地。

这样抒发思亲之情更有创意，也更加感人。

====Word行业资料分享--可编辑版本--双击可删====何谓“对写法”？先看王维的一首诗：九月九日忆山东兄弟独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

诗的前两句紧扣诗题，开宗明义，直抒胸臆，形成高潮，出现“每逢佳节倍思亲”的警句。

这种手法往往使三四句难以为继，会造成后劲不足，一般人难以企及。

但诗人别出心裁，另辟蹊径；撇开自己，不写自己在重阳节是如何思念亲人，却遥想故乡兄弟们登高佩带茱萸时，发现少了一位兄弟不在身旁，仿佛遗憾的不是诗人未能和故乡的兄弟们共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚，好像自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更让人体贴。

像这样撇开自己不写，却从对方入手着墨的写法，可称之为“对写法”。

此种写法曲折有致，出乎常情，表达情感委婉含蓄，耐人寻味。

又如高适的《除夜》：旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

诗的前两句写一片浓厚的除夕气氛，把诗人包围在寒灯只影的客舍之中，孤寂凄然的情感便油然而生。

一二句诗人仿佛要倾吐他此时此刻的心绪，可诗人笔锋一转，撇开自己，却从对面写来。

“故乡今夜思千里”，“故乡”即故乡的亲人，“千里”即千里之外的诗人。

此句意为故乡的亲人在这除夕之夜，一定想念着千里之外的诗人，牵挂着诗人今夜不知漂泊何处，一个人如何度过今夕。

诗人巧妙地运用对写法，把深挚的情感抒发得更为婉曲含蕴。

杜甫的《月夜》和戎昱的《移家别湖上亭》也运用了对写法。

月夜今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

移家别湖上亭好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。

黄鹂久住浑相识，欲别频啼四五声。

杜甫写《月夜》时，正身陷沦落敌手长安，而妻儿因逃难寄居鄜州羌村。

按理，诗人身在长安，应从长安月写起。

但他此时此刻担心的不是自己身陷囹圄，生死未卜的处境，而是妻子对自己的处境如何焦心。

故而，诗人神驰千里，直写“今夜鄜州月，闺中只独看”，设想妻子在鄜州独看明月而忆长安，充满辛酸苦楚，交织着忧虑与惊恐。

高考语文复习：古诗中的“对写法”高考语文复习：古诗中的“对写法”表现新情的古诗中，我们经常可以看到一种特殊的写作手法——对写法。

所谓“对写法”，就是明确主人公对对方有所举动，作者并不直接描述，而是从对方下笔，把深挚的情思表达得委婉含蓄。

如杜甫的《月夜》：“今夜鹿阝州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干？”这首诗作于天宝十五年(756)。

这年的六月，安禄册兵破潼关，玄宗仓皇奔蜀，七月太子李亨即位灵武，是为肃宗，改元至德。

其时，诗人杜甫正携家避难，暂置鹿阝州的羌村，本人则只身去灵武，途中不幸被叛军掳至长安。

八月，杜甫在长安望月思家，便写下了这首著名的五言律诗。

诗一开头，就点出了诗人思念鹿阝州亲人这个主习题。

但诗人并不直接从自己方向落笔，而是从对面设想着笔：“今夜鹿阝州月，闺中只独看。

”写妻子望月思念自己的情形。

第二联通过“未解忆长安”的小儿女，进一步衬托出妻子的孤寂。

第三联笔锋一转，从想象中正面描写妻子月下久伫的动人形象，进一步映衬妻子思念自己的深情。

尾联表达了诗人希望结束这种相思之苦的愿望。

明明是诗人在长安望月思念鹿阝州的妻子和儿女，诗人却从对面落笔，写鹿阝州的妻子在月光下思念羁居长安的丈夫。

诗人巧用对写法，把他们夫妻之间缠绵悱恻的感情表达得委婉动人。

白居易的《邯郸冬至夜思家》：“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影体身。

想得家中夜深坐，还就说着远行人。

”冬至在唐代是个重要节日，朝廷里放假，民间互赠饮食，穿新衣。

一、二句交代诗人在邯郸的客店里碰上冬至这个佳节，孤灯一盏，形影相吊，其孤寂之感，思家之情，溢于言表。

三、四句诗人不从正面直接写自己如何思家，而是想象家里人如何思念自己的情景。

家里人深夜还没有入睡，围坐在灯下，惦念着远行的游子。

诗人运用对写法，把自己对家人的无限思念之情表达得蕴藉深沉，且给读者留下了广阔的想象空间。

王维的《九月九日忆山东兄弟》：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

落笔对面显深情——兼谈古典诗歌中的“对写法”(ZHUAN)“对写法”是古代思亲思乡诗中一种独特的写作技法。

本来诗人自己思乡怀人，在诗中却撇开自己，从对方下笔，想象对方思念自己的情形，从而委婉含蓄地抒发深挚的情感。

这种“主客移位”的方法，使得或作品中的主人公怀远或思归之情，既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。

既深化感情，又强化主题。

一、落笔对方诗人不直抒自己内心的情感，而是从对方着笔，展开联想和想象，借对方来写自己，表面上看是写对方，而实际是写自己，是通过对方来反照自己，这是推进一层的写法，这样写更加显得情深意厚，并给人以无限的回味和遐想。

这是诗词中“对写”艺术手法的最常见的一种表现形式，常常使用一些诸如“忆”“想得”“遥知”“遥怜”之类领字来结构全篇。

如杜甫的《月夜》：今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干？清人浦起龙谈到这首诗时说：“心已驰神到彼，诗从对面飞来。

”这两句话，突出点明了此诗所采用的一种特殊表现手法——“对写法”。

天宝十五年，杜甫被安史叛军捉住，送到沦陷后的长安。

当时其妻小寄居在鄜州羌村。

望月思家，写下了这首千古传诵的名篇。

此诗之妙，在于从对方（妻子）写起，使意思深入一层。

首联想像妻子思念自己的情形：“闺中”指代自己的妻子；颔联以“长安”代指流落到长安的自己；颈联进一步猜想妻子在夜已深的情况下，凝神久久望月的情景：雾湿云鬟，月寒玉臂；尾联以美好的祝愿作结，意味隽永。

备受欣赏的是颈联描绘的情景：妻子夜不能寐、辗反侧、黯然伤神，自己也不禁伤心落泪。

巧用“对写法”，将对亲人的思念之情，将夫妻间真挚而深沉的爱恋表达得淋漓尽致。

无怪后人称《月夜》：“五律至此，无忝称圣矣。

”又如王维的《九月九日忆山东兄弟》：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

古往今来，漂泊异地的游子，羁縻他乡的旅人，读这首诗时，都能产生强烈的共鸣。

古典诗词“对写法”例谈四川省绵竹中学龚志华古典诗词对人对事，可以正写，可以侧写，还可以对写。

“对写”指诗人在写人叙事时不从自己角度度着笔，而从对方角度人手，进行悬想揣测，从而曲折地表情达意，收到委婉旁衬的艺术效果。

一、对面落笔，一笔两面古典诗词最突出的就是对面落笔，一笔两面。

就拿杜甫的《月夜》来说。

全诗内容如下：今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

这首诗题从对面着想，只写妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”之事，而自己的“独看”长安之月而忆鄜州，已包含其中。

所以说“独看”“双照”为全诗之眼。

全诗采用这种从对方设想的方式，妙在从对方那里生发出自己的感情，一是离乱之痛，二是内心之忧，三是彼此思念。

其实“独看”中有“同看”，“单忆”中有“共”忆，“不念”中有着“深念”。

妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，这种“忆”不仅充满了辛酸，而且还透示了社会的动乱给下层百姓带来的家庭离散之凄苦。

两地看月而各有泪痕，这就激起了诗人杜甫结束这种痛苦生活的希望；于是以表现希望的诗句作结：“何时倚虚幌，双照泪痕干？”“双照”而泪痕始干，则“独看”而泪痕不干，也就意在言外了。

二、悬想虚写，移情于人“对写”多出现在写亲情的作品中。

如柳永《八声甘州》的下片：不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。

叹年来踪迹，何事苦淹留。

想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。

争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

单方面写思乡念亲，只是一层意思。

如果转换角度，写出两地的思念，情感的表现将更加细腻动人，耐人寻味。

细读词的下片，你会发现：词人由于思归心切，悬想到自己的妻子也是同样渴望自己回家，想象着妻子会常常在妆楼上痴痴地凝望远处的归船，多少次误以为丈夫乘着帆船归来了，然而船到近前带来的却是无比的失望，此时的妻子一定会产生埋怨之情，怨丈夫长久滞留在外不想家。

至此，词人由联想又回现实，道出自己也如此的愁苦。

本是词人望乡怀人，却说“佳人”切盼自己回去；本是自己倚栏凝愁，却说“佳人”不知自己的愁苦。