审美变化中的自我教学目标：1、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学关键：通过教师举例分析和学生思考交流来突破难点。
教学方法：讲授、分析、比较与讨论相结合。
教学用品：教材、课件、多媒体设备教学过程：一、导入展示图片：唐装、中山装、牛仔服、休闲服。
1、提问：如果让你们来穿，会选择哪一种服装？为什么？2、教师简述四种服装的流行时期及特点。
唐装流行于唐代，显得富贵典雅；中山装流行于二十世纪初，显得庄重严肃；牛仔服流行于二十世纪末，显得青春健美；休闲服流行于当代，显得轻松随意。
3、提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看出怎样的现象？学生回答，教师归纳：不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人，审美情趣（即“自我”）也不一样。
这就是我们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我二、分析比较：首先，我们来了解中国画的审美变化。
1、展示作品《写生珍禽图》、《果熟来禽图》提问：这两副作品有何异同点？学生回答，教师归纳：相同点：它们同属花鸟画，画得工整写实。
不同点：风格特点有细微差异，画法不同。
《写生珍禽图》属“宫廷画”（解释“宫廷画”，也称院体画、职业画、行家画，泛指中国封建社会中职业画家所画，多为统治阶层服务。
其特点：工整写实，显富贵。
）画面的色彩及描绘的内容显富贵，运用了“勾勒填法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）；《果熟来禽图》描绘的是硕果累累的树枝上歇着一只欲飞的小鸟，充满生机盎然的意趣，显得秀美写实，开始倾向个性表现，运用了“没骨法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）。
