上海博物馆藏十大珍品名画1、宋赵佶柳鸦芦雁图卷宋赵佶柳鸦芦雁图上海博物馆藏纸本设色纵34厘米，横223.2厘米宋徽宗赵佶（1082-1135年），涿州(今属河北)人。
在位25年，怠于政治，而长于书画，擅画花竹翎毛、水墨花卉，对宋代宫廷绘画的发展繁荣起到了重要的推动作用。
传世作品较多，但相当一部分为画院名手代笔。
此图分前后两段，前段绘有四只栖息于柳树树根、枝头的白头鸦；后段绘有四只在芦苇旁临水而饮的大雁，鸦、雁神态各异，充满盎然生趣。
此图生动体现了宋徽宗花鸟画的拙朴风格，设色以水墨为主，略施淡彩，墨色浓淡有致、富于变化，用笔圆润流畅，整体寓巧于拙，朴素而不失典雅。
与该画题跋所说“笔法浑然天成，脱去凡格，浓淡运墨，约略如生。
幽静清绝，不可模状。
得江南落墨之余韵”十分相符。
此图署款“天下一人”，是为赵佶的花押。
画上钤有“宣和中秘”、“御书”等印。
2、唐孙位高逸图卷高逸图卷唐孙位绢本设色纵45.3厘米，横169.1厘米孙位（约公元9世纪，生卒年不详），唐代著名宫廷画家，一名遇，号会稽山人，会稽（今浙江绍兴）人。
擅画龙水、人物、松石墨竹和佛道。
《高逸图》是其存世的唯一一件真迹。
此卷为《竹林七贤图》残卷。
“竹林七贤”是魏晋时期的七位名士。
此卷仅剩其中四人，经考证，从右至左分别为浩然洒脱的山涛、手持如意的王戎、捧杯回首的刘伶和挥动麈尾的阮籍。
四人坐于花毯之上，形态、表情各不相同，四位童子侍立其旁，配合以不同器物，使人物的个性特征被刻画得惟妙惟肖。
技法上，孙位在继承顾恺之行云流水的风格上更加成熟，线条圆润流畅，人物造型细致生动，设色鲜艳典雅。
作为点缀的山石已使用渲染和皴法，皴染手法的运用开启了五代画法之先河。
此卷无作者款印，卷首有宋徽宗题名。
《高逸图》曾著录于宋《宣和画谱》，画上钤有“宣和”、“御书”等印。
3、五代董源夏山图卷五代董源夏山图卷绢本设色纵49.4厘米，横313.2厘米董源（公元10世纪），字叔达，钟陵（今江西进贤）人，曾在南唐时任北苑副使，人称董北苑。
•中国古代名画欣赏•《高逸图》（部分）孙位唐代此图为《竹林七贤图》残卷。
图中所剩四贤，四贤的面容、体态、表情各不相同，并以侍童、器皿作补充，丰富其个性特征。
人物着重眼神刻画，得顾恺之“传神阿堵”之妙。
画中山石用细紧柔劲的线条勾出轮廓，然后渲染墨色，完密地皴擦出山石的质感。
画树木是用有变化的线条勾出轮廓，然后用笔按结构皴擦。
几株树各有不同的画法。
兼有张僧繇“骨法奇伟”的特点。
画风在六朝的基础上更趋工致精巧，开启了五代画法的先路，是书画中的瑰宝。
pHYif《江行初雪图》（部分）赵斡五代南唐此图为赵斡仅有的传世作品。
表现朔风凛冽、雪花飘飘的冬曰江岸，渔夫们冒着严寒张网捕鱼的情景，全卷布置以芦苇、寒树、坡岸、板桥，渔民活动其间，或撑舟，或撒网，或于芦棚中避寒，或在船上炊食，江岸有骑驴之行旅，寒冷畏缩之状极为生动感人。
画中树石笔法劲健，水纹用笔尖利，天空以粉弹出飞舞的雪花，技巧十分娴熟。
是一幅流传有绪的中国绘画珍品。
2&lC《洛神赋图》（部分）顾恺之东晋这幅画根据曹植著名的《洛神赋》而作，这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，千载之下，亦可遥窥其笔墨神情。
全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。
人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
3{w《潇湘图》（部分）董源五代南唐全卷以横幅形式图写江南山丘沙岸江河纵横的秀美景象，山头丛林杂树以水墨点染，平沙坡岸间以披麻皴擦绘成，开卷处有二宫装女子并立，滩头列有五人击鼓奏乐，江面舟中有朱衣贵族端坐，后段近岸处有渔夫十人拉网捕鱼，山水皆以花青运墨点染，平淡幽深，生动地表现出江南气候湿润、烟雨空蒙的特色，人物则以细笔重彩涂写，神采历历俱足，是董源的传世名作。
《游春图》展子虔北周末隋初此图描绘了江南二月桃杏争艳时人们春游情景。
全画以自然景色为主，放目远眺：青山耸峙，江流无际，花团锦簇，湖光山色，永波粼粼，人物、佛寺点缀其间，笔法细劲流利。
【欣赏】81幅著名中国书画赏析，经典!一件好的书画作品，不论是古代的还是近现代的，都能起到提高人们的艺术修养，增进人们美好情操的作用。
因此可以认为书画鉴赏不仅是审美教育的内容，对于德育和智育也有不可忽视的作用。
1、清华嵒《墨竹》立轴【赏析】华嵒是清代雍正、乾隆时期成就最高的画家之一。
画中有“山人写竹不加思，大叶长竿信笔为。
但恐吟堂霜月夜，老鸦来踏受风枝。
”简短四句诗，表现出画家豪放不羁的情怀。
画面可谓精当简洁，湖石瘦而透，出于随意变化的湿而整的笔致，修竹新篁，笔意隽逸。
2、胡崇贤《摩耶精舍荷花照片》 (张大千题字)【赏析】该照片由供职于励志社的蒋介石私人摄影师胡崇贤摄于张大千寓所摩耶精舍，照片上有张大千墨笔题字。
大千晚年对摄影颇有心得，常邀好友摄影师来家拍摄，并以诗文入影，别具一格。
3、慈禧书法【赏析】“望隆梅鼎资调燮，宠渥芝纶介寿康”。
这件作品用笔粗壮厚重，装裱华丽大气，较为恰当地显示了慈禧太后的特殊地位与作品内容的喜庆色彩。
4、秦桧书法《深心帖》【赏析】秦桧乃是宋朝一大奸臣，其丑行劣迹可谓家喻户晓，不必赘述。
但是他的书法却因此被埋没近千年。
此作用笔率意自然，松脱舒畅，结字顺势而就，不滞不板，不承认秦桧作书的法备态足，无愧于“风樯阵马，沉着痛快”之誉。
5、李可染《迎春图》镜心【赏析】李可染除以山水画名震中外画坛外，还非常喜欢画牛。
他画的牧牛图形神兼备，意境清新美妙，充满生趣和诗意。
牛背上，稚气的牧童悠然自得，寥寥数笔，他便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。
6、米芾《淡墨秋山诗帖》【赏析】此帖运笔如刷，笔力雄健，结态造势宽展肥美，当为米芾中年书法之精品。
此帖流传有绪，历代著录于《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》，刻入《三希堂法帖》。
藏于北京故宫博物院。
释文:淡墨秋山画远天，暮霞还照紫添烟。
故人好在重携手，不到平山谩五年。
7、傅抱石《屈原》【赏析】画中的屈原昂首独行，瑟瑟的秋风，吹拂着他的头发和衣衫。
主要名家名画欣赏1.《青蛙》齐白石(中国画现代)齐白石,现代著名画家。
他画青蛙寥寥几笔却形神俱佳,活灵活现,特别是配上大写意的花草之后,青蛙就更加显得细腻、出神入化,令人赏心悦目。
2.《千里江山图》王希孟(中国画北宋)《千里江山图》青绿设色,作品以长卷形式,描绘精细,意态生动。
构图于疏密之中讲求变化,气势连贯,以披麻与斧劈皴相合,表现山石的肌理脉络和明暗变化;设色匀净清丽,于青绿中间以赭色,富有变化和装饰性。
作品意境雄浑壮阔,气势恢宏,充分表现了自然山水的秀丽壮美。
3.《星月夜》凡高1889年(油画荷兰)印象主义红褐混合的火焰,云层和夜空形成漩涡。
星星、月亮和希望的光晕,色彩对比强烈的笔触,每一笔都体现着作者当时的激情。
显示了作者在艺术表现风格上的独特个性。
《乌鸦群飞的麦田》凡高1890年(油画荷兰)印象主义《乌鸦群飞的麦田》画面极度骚动,绿色的小路在黄色麦田中深入远方,色彩对比鲜明而明亮的麦田,燃烧着画家的激奋情绪,也表现了画家对黄色的热爱。
《自由引导人民》德拉克罗瓦1830年(油画法国)浪漫主义画面采取了顶天立地的构图形式。
高举法国三色国旗的女子,构成一个稳定又蕴藏动势的三角形。
他们身后都是一往无前的战士。
周围硝烟弥漫,这是一个热火朝天的战斗场面,表现得精确逼真,令人如同身临其境看到现场一样。
他将神话中的自由女神与浴血奋战的人民安排到一起,代表着最高的精神与意义。
《在激流中前进》杜键1963年(油画现代)《在激流中前进》是一首力的颂歌;是坚强与勇敢的颂歌;是同心协力、团结一致的颂歌。
通过对水势的夸张表现反衬了人的力量和精神,正是中华民族奋斗不息,勇往直前的民族精神的真实写照,较完美地体现了作品的主题。
《面包》珂勒惠支1924年(版画德国)饥饿的孩子,苦难的母亲形象,游走在战争的边缘,揭露战争给人们造成的悲惨境遇,具有震撼人心的感染力和深刻的警示意义。
《天王送子图》吴道子(中国画唐)吴道子是中国山水画的祖师,被后人尊称为“画圣”,素有“吴带当风”的美誉,他的人物画更是“冠绝于世”。
