中日动漫音乐的比较研究 开题报告

中外动画差异对比研究【注意事项】一．本文仅供参考，如需引用请注明原作者“魇蝶”。

二．本文上传时将有关作者及组员真实信息的部分进行了删改，因此“活动安排”和“人员分工”的部分仅提供格式，请诸位见谅。

三．本篇研究性学习报告制作于2013年6月，由于信息的时效性，文章中的部分信息可能已过时，请诸位阅读时注意，谢谢。

【研究过程】一．活动方向及目的通过对中外动漫的对比，找出中外动漫各自的优势于不足，吸取外国动漫适合于我国动漫的长处，努力改正国产动漫的缺点，规划我国动漫日后的发展道路，使中国动漫能重新焕发生机，以全新的面貌立足于世界。

二．活动安排三．人员分工内容编写工作：问卷调查工作：网络问卷调查工作：资料查询工作：四．获取资料方式由于条件限制，我们很遗憾没能与中国动漫制作人员取得联系，因此，本次研究性学习获取资料主要为问卷调查和网上查询两种方式，其中网上查询主要包括网上查询资料、向网民资讯和网上投票三种方式；调查问卷和网络问卷的题目以及统计结果请参见附页。

【摘要】在当今社会，观看动画以成为大部分儿童和青少年的主要休闲方式之一。

中国动画在国际上原本也是一类深受观众喜爱的动画。

然而，近年来，国产动画却由于种种原因，已逐渐失去人们支持与喜爱，在国内外的影响力已远不如从前。

相反，以日本、美国动画为首的外国动画如今却受到广大青少年儿童的欢迎。

本文通过介绍“中外动画差异”的相关知识，主要围绕对比研究中外动画的差异性这个话题浅谈了一下笔者的看法，希望能通过此找到中国动画的不足，使中国动画能重新焕发生机，以全新的面貌立足于世界。

【前言】一．研究中外动漫差异的重要性在当今社会，观看动漫以成为大部分儿童和青少年的主要休闲方式之一。

动漫不仅是一种适合于广大群众的艺术形式，而且其包含着一个国家独特的文化和展示了该国家一定的科技水平。

随着社会的不断进步，动漫愈发受到人们的欢迎。

以日本、美国动漫为首的外国动漫风靡与世界，受到广大青少年儿童的喜爱；然而国产动漫却由于种种原因，较不受人们认可，在国内外的影响力已远不及外国动漫。

关于中日动漫文化的调查报告（共5篇）第一篇：关于中日动漫文化的调查报告关于当代大学生对中日动漫文化接受现状的调查报告1926年，上海的万籁鸣，万古蟾，万超尘，万涤寰兄弟（人称万氏兄弟）克服了资金，场地，资料等多方面的困难，终于研制成功了中国第一部动画片<大闹画室>。

它是我国动画片的奠基之作，具有里程碑的意义，从此中国的动画片进入了稳步发展的阶段。

经过了八十多年的发展，动画片已有当初只主打未成年人，变为大众娱乐，各个年龄阶段都可以找到适合自己的观看的动漫的伟大跳跃。

特别是1980年12月，中国正式引进了第一部日本动漫<铁臂阿童木>以来，动漫市场更是全面开花，竞争状况尤为激烈，可以用“刀光剑影”来形容。

那么，中国与日本的动漫影响力究竟如何？中日动漫的发展状况究竟是怎么样的呢？还有，当代青少年对中日动漫文化接受现状又是怎样的？由此，我们展开了一项简单的调查。

一.调查活动情况1.调查目的：了解青少年对中日动漫的认识状况，比较中日动漫差距2.调查时间：2011年12月1日~3日3.调查对象：青少年，以本校大学生为主4.调查方法：采用了采访，问卷，还有网上询问，网上收集资料的方法二、调查数据分析 1.大学生对中日动漫的“感冒”程度我们对我们校园内的大学生作了一个口头调查，发现对日本日本动漫有热情的人数确实占了相当大的比重，大概有90%的受访者都说看过日本动漫，并且可以举出一两部自己喜欢的日本动漫。

而只有40%的学生说看过中国动漫，并且能说出一两部自己喜爱的中国动漫者少之又少。

就拿我们宿舍为例，五个人中，喜欢看日本动漫的人数为100%，而喜欢看中国动漫的人数只有18%左右，即只有一个喜欢看中国动漫的。

另外，根据一项全国的“中国大学生最喜欢的动漫作品调查”显示，top10的作品全为日本动漫，而国产动漫作品没有一部进入前20名。

由此可见，日本动漫对中国大学生的“感冒”程度是很深的，足可见日本动漫的影响力。

国漫日漫音乐与配乐的差异音乐作为一种艺术形式，可以为影视作品营造独特的氛围和情感表达。

国漫和日漫两种类型的动漫作品，在音乐和配乐方面有着明显的差异。

本文将从音乐风格、文化传承和受众口味等方面，探讨国漫日漫音乐与配乐的不同之处。

一、音乐风格国漫和日漫在音乐风格上有着明显的差异。

国漫音乐多数倾向于传统民乐和现代流行音乐的结合，巧妙地融入了中国的传统文化元素。

以《哪吒之魔童降世》为例，电影中运用了古筝、二胡等传统乐器的演奏，使得配乐更具有中国特色。

而日漫音乐则更加强调流行音乐和摇滚元素，给人一种时尚、活力的感觉。

例如，《火影忍者》系列，使用了摇滚、Hip-Hop等西方音乐风格，激发了观众的热情。

二、文化传承国漫和日漫的音乐和配乐也体现了不同的文化传承。

国漫音乐往往融入中国传统的文化符号和哲学思想，力图通过音乐表达中国文化的深厚内涵。

中国古代的文人雅士、诗词歌赋等元素都可以在国漫音乐中找到。

而日漫音乐则更加注重当代流行文化，以动感的旋律和现代化的编曲手法吸引年轻观众。

日本的动漫音乐发展历史悠久，在全球范围内拥有广泛的影响力。

三、受众口味国漫和日漫的观众群体具有一定的差异，这也影响了音乐与配乐的风格选择。

国漫一直以来更加注重国内市场，主要面向中国观众，因此在音乐创作上更多考虑中国受众的口味与需求。

国漫音乐的创作目标是要符合中国观众的审美和情感体验，从而能够与观众产生共鸣。

而日漫由于其全球影响力，因此音乐风格更加开放和多样化，以适应不同国家和地区的观众口味。

总结起来，国漫和日漫在音乐与配乐方面有着明显的差异。

国漫倾向于传统和中国文化的融合，注重表达中国传统美学和哲学思想；日漫则更注重流行音乐和摇滚元素的运用，以现代化的方式吸引观众。

同时，受众口味的不同也导致了两者音乐风格的区别。

国漫更加注重国内市场，与中国观众产生共鸣；而日漫则面向全球市场，追求更大范围的接受和欣赏。

不论是国漫还是日漫，音乐作为动漫的重要组成部分，都为作品增添了独特的魅力和情感表达，成为了动漫文化的重要符号。

目录第一章“西风东渐”下的中日动画 (1)第一节“西风东渐”下的相同风格 (1)第二节“西风”吹拂下的各自不同 (2)第二章政治背景影响后的不同主题 (4)第一节政治背景下的动画片 (4)第二节带着脚镣的中国动画 (5)第三节表现日常的日本动画 (6)第四节改编题材和原创剧本 (8)第五节日本动画的最终人文高度 (10)第三章“民族之路”和“拿来主义” (12)第一节中国的“民族之路” (12)《大闹天宫》 (13)剪纸片 (14)木偶片 (14)水墨动画 (15)第二节日本的“拿来主义” (16)完美的视觉追求 (16)集体英雄和意志力量 (16)敏感细腻的情感回归 (18)第四章巨人和婴儿的市场较量 (19)第一节计划经济和市场经济下的动画业 (19)第二节日本动画对中国动画的彻底鲸吞 (20)错误！使用“开始”选项卡将 Heading 1 应用于要在此处显示的文字。

错误！使用“开始第一章“西风东渐”下的中日动画20世纪初，这样的年代对于中国，乃至整个世界都是一个异常重要的时期，科技和战争并存，生存的苦恼和种种新发现同时扎根在这里。

人们在乱世探讨科技的奥秘，追求生命的真理，动画也诞生在这样纷繁的乱世。

当中日两国在为动画之谜苦思不得其解时，西方人已经在用逐格拍摄法制作动画。

美国的迪斯尼以无与伦比的力量横扫全球，它在每一个国家搭建了一座动画片的舞台，在各国上映自己的剧目。

中国和日本的动画就在这个舞台上经历了摸索到发展的整个过程，这个过程伴随着中日两国的社会使命与对西方文化的诉求。

在几经磨练之后，中国和日本分别成就了不同的空间。

第一节“西风东渐”下的相同风格1918年，美国动画片在中国上海的首次放映吸引了中国热爱美术的年轻人。

在这样的契机之下，中国一批年轻人产生了研制属于中国自己的动画片的想法，其中就包括万氏四兄弟。

万氏兄弟即万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰，真实名字分别叫万嘉综、万嘉淇、万嘉结和万嘉坤。

动画论⽂开题报告开题报告是指开题者对科研课题的⼀种⽂字说明材料。

这是⼀种新的应⽤写作⽂体，这种⽂字体裁是随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的需要⽽产⽣的。

开题报告包括综述、关键技术、可⾏性分析和时间安排等四个⽅⾯。

开题者把⾃⼰所选的课题的概况(即"开题报告内容")，向有关专家、学者、科技⼈员进⾏陈述。

然后由他们对科研课题进⾏评议。

动画论⽂开题报告1 论⽂题⽬：浅析美国、⽇本电影动画对中国动画的启⽰ ⼀、选题背景 当今的中国，在国民经济⾼速发展的同时，动漫产业也获得了长⾜的发展，呈现出强劲的发展势头。

但与美国、⽇本国等国家相⽐，我国的电影动画以及整个动漫产业的发展还相对滞后。

本⽂在借鉴和分析美⽇电影动画的基础上，对中国电影动画以及整个中国动漫产业进⾏探索和研究，以期从美⽇电影动画的发展中得到有益的启⽰。

在美⽇电影动画以及各⾃动漫产业发展历程中，各⾃国家⽂化的融⼊对整个动漫产业的发展具有不可替代的作⽤，针对美⽇两国电影动画的研究，分析其成功和不⾜，对我国电影动画的创作和发展乃⾄整个动漫产业的发展具有⼀定的指导和借鉴意义。

对于探索中国电影动画产业发展的模式和基本规律具有⼀定的理论价值和现实意义。

中国动漫产业，作为新兴产业，在经济社会发展和⽂化建设中有着重要的⽂化价值和经济价值。

在国家出台的⼀系列政策的扶持下，中国动漫产业都呈现了良好的发展态势。

但是在整个发展的态势中还是存在许多不容⼩觑的问题，因此，对美⽇电影动画以及动漫产业的研究，可以对中国电影动画以及整个动漫产业的发展予有益的启⽰和借鉴。

⼆、研究⽬的和意义 本⽂重点在于分析美国、⽇本两国电影动画的发展与现状，着重从创作、市场运作、以⼊⼿，同时，对中国电影动画做对⽐性研究，从⽽分析中国电影动画的现状，从美国、⽇本两国的电影动画中得到有益的启⽰。

对电影动画市场运作模式的研究，从商业化⾓度探讨中国动漫产业的不⾜。

虽然我国动漫产量在逐年增加，但是，整个产业链还是不够完善。

中日动漫对比研究开题报告中日动漫对比研究开题报告一、引言动漫作为一种大众文化形式，在中日两国都有着广泛的影响力。

中日两国的动漫产业发展迅速，作品类型丰富多样，受众群体广泛。

本研究将探讨中日动漫在创作风格、叙事结构、主题内容等方面的差异和共通之处，以期深入了解中日动漫文化的特点。

二、创作风格对比中日两国的动漫创作风格存在一定的差异。

日本动漫在画面表现上注重细节，人物形象多样化，画风多样，有着独特的美学追求。

而中国动漫则更注重形象的简洁性和符号化，人物形象相对更为单一。

这种差异体现了中日两国在艺术审美上的差异，也反映了两国文化的不同。

三、叙事结构对比在叙事结构上，中日动漫也存在一定的差异。

日本动漫常采用跳跃式的叙事方式，通过回忆、闪回等手法，以非线性的方式展示故事情节。

而中国动漫则更多采用线性叙事结构，以时间顺序展开故事。

这种差异体现了两国文化对时间和空间的不同理解，也反映了两国叙事传统的差异。

四、主题内容对比中日动漫的主题内容也有一定的差异。

日本动漫常涉及到超自然、奇幻的题材，如魔法、科幻等，同时也关注青少年成长、友情、爱情等主题。

而中国动漫则更多关注历史、传统文化、社会问题等现实主题，同时也有一些涉及到奇幻题材的作品。

这种差异反映了中日两国文化背景和价值观的不同。

五、影响因素分析中日动漫之间的差异和共通之处是多方面因素共同作用的结果。

首先，中日两国的历史、文化背景不同，导致了动漫创作的差异。

其次，两国的社会发展和产业环境也对动漫产业发展产生了影响。

此外，国际交流和互相借鉴也促进了中日动漫之间的交流与发展。

六、研究意义与展望本研究旨在深入了解中日动漫文化的特点，探讨中日动漫在创作风格、叙事结构、主题内容等方面的差异和共通之处。

通过对比研究，可以促进两国动漫产业的交流与合作，进一步推动中日两国动漫文化的发展。

未来的研究可以进一步探讨中日动漫在角色设定、故事情节、市场影响力等方面的差异和共通之处，以及动漫对于两国文化传播的影响等问题。

国漫与日漫动漫音乐的风格差异动漫音乐是动漫作品中的一种重要元素，它能为动漫情节增添色彩，让观众更好地融入故事情境。

国漫和日漫作为两个重要的动漫流派，其动漫音乐的风格也有所不同。

本文将探讨国漫与日漫动漫音乐的风格差异。

一、国漫动漫音乐的特点国漫动漫音乐具有以下几个特点：1. 历史文化元素的融入国漫动漫音乐在编曲和演奏中融入了大量的历史文化元素，例如古筝、二胡、笛子等传统乐器的运用。

这些乐器的独特音色赋予了国漫动漫音乐独特的韵味，将观众带入一个古老而神秘的世界。

2. 感情表达的深刻国漫动漫音乐注重表达角色的情感和内心世界。

无论是欢快的节奏还是悲伤的旋律，都能准确地表达人物的情感状态，使观众更能体会到故事的深层含义。

3. 叙事性强国漫动漫音乐在叙事方面非常出色。

它与动漫画面的剧情相结合，通过音乐的起伏和变化来推动故事的发展，让观众更加投入其中。

有时候，观众甚至能够通过音乐来猜测接下来的情节发展。

二、日漫动漫音乐的特点相比之下，日漫动漫音乐又有自己独特的风格：1. 流行音乐元素的运用日漫动漫音乐更多地融入了流行音乐的元素，如摇滚、流行、电子音乐等。

这些音乐风格更加时尚活力，能够吸引年轻观众的兴趣。

2. 节奏感强日漫动漫音乐通常具有强烈的节奏感，旋律流畅且易于记忆。

这样的特点使得日漫动漫音乐更易于流行，也更容易引起观众的共鸣。

3. 可爱元素的体现许多日漫动漫音乐中都融入了可爱元素，如卡通音效、儿歌般的旋律等。

这样的设计使得音乐更加活泼可爱，能够让观众感到快乐和欢乐。

三、国漫与日漫动漫音乐的风格差异国漫与日漫动漫音乐的风格差异主要体现在以下几个方面：1. 音乐风格的差异国漫动漫音乐更注重传统文化和历史元素的运用，给人一种内敛、深沉的感觉；而日漫动漫音乐则更加注重流行音乐元素，情感明朗、积极向上。

2. 情感表达方式的差异国漫动漫音乐通过音乐的旋律和节奏来表达角色的情感，强调情感的内敛和含蓄；日漫动漫音乐则更加直接地表达角色的情感，强调情感的真挚和直接。

跨文化传播视角下的中日动画片比较研究的开题报告一、研究背景随着全球化的推进，跨文化传播越来越普遍。

中日两个东亚邻国的文化交流也日益频繁。

其中，动画片作为一种非常具有代表性的文化产品，受到了广泛的关注。

中日两国的动画片在制作风格、故事内容、音乐、配音等方面都存在差异。

在跨文化传播的过程中，这些差异会如何影响观众的接受和理解呢？本研究将以跨文化传播的视角，比较分析中日动画片的异同以及观众对其的反应。

二、研究目的本研究旨在探讨中日动画片在跨文化传播过程中的异同以及观众对其的反应。

具体研究目的包括：1.比较分析中日动画片在制作风格、故事内容、音乐、配音等方面的差异；2.通过对观众的访谈和问卷调查，了解观众对中日动画片的接受和理解情况；3.探究中日动画片在跨文化传播过程中可能面临的问题，并提出相应的解决方案。

三、研究内容和方法本研究将选取中日两国的几部代表性动画片，结合文献分析、观影体验、访谈和问卷调查等多种研究方法，深入探讨中日动画片在跨文化传播过程中的异同以及观众的反应。

具体研究内容包括：1.中日动画片的制作风格比较分析，包括画风、色彩运用、人物塑造等方面；2.中日动画片的故事内容比较分析，包括故事情节、主题、人物关系等方面；3.中日动画片的音乐和配音比较分析，包括配乐风格、声音效果、语言表达等方面；4.观众对中日动画片的接受和理解情况分析，包括观众的观影体验、情感反应、意识形态等方面；5.中日动画片在跨文化传播过程中可能面临的问题及其解决方案。

四、预期结果通过对中日动画片在跨文化传播过程中的比较研究，预期可以得到以下几个方面的结果：1.中日动画片在制作风格、故事内容、音乐、配音等方面的异同点；2.观众对中日动画片的接受和理解情况的差异及其原因；3.中日动画片在跨文化传播过程中可能面临的问题及其解决方案；4.对于制作和传播中日动画片的相关机构和个人，提出相应的建议和参考意见。

五、研究意义和价值本研究的意义和价值包括以下几个方面：1.为中日两国动画片的跨文化传播提供研究基础和参考依据；2.通过比较分析，探讨中日动画片在制作和传播中的差异，有助于推动两国动画产业的发展；3.了解观众对中日动画片的接受和理解情况，对于提高动画片的质量和观众满意度具有积极意义；4.对于开展中日文化交流和促进两国民间友好关系有一定的推动作用。

结题报告课题名称：浅谈中日动漫组长：组员：指导老师：研究背景：近几年来,日本动漫在中国内地登陆，迅速流行开来。

像百变小樱魔术卡,火影忍者,名侦探柯南等，以精彩的故事，可爱的人物更是俘获了无数中小学生的心．相比之下，请少年对中国动画片了解的很少。

研究意义：中日动漫的对比，将会帮助我们了解两个民族之间的不同文化，同时，分析了两者的差距之后也会使我们对动漫作品有了更多深层次的认识，取长补短，充实中国动漫，使国产动漫在青少年心中占有一席之地，引导更多的青少年关注国产动漫，支持国产动漫。

此外，活动中还可以增强我们的能力和团结协作意识，使我们走向全面发展。

研究过程：小组分工：XXX——记录研究过程，整理问卷XXX——分发以及收回问卷，整理问卷XXX——收集资料，分析资料XXX——制作问卷，调查走访，资源汇总，制作课件，处理各种问题活动记录：第一阶段：召开小组会议，确定方案第二阶段：收集资料，制作问卷第三阶段：调查走访，发放问卷第四阶段：整理问卷，分析资料第五阶段：做中期汇报第六阶段：资源汇总第七阶段：召开小组会议，课题总结第八阶段：结题报告研究结果1. 青少年乐于接受情节设置吸引人,人物刻画吸引眼球,场景制作优秀的动漫,而认为教育意义太强的动画片会削减其娱乐性,使其过于死板,教条化,反而影响观赏性.2. 中国动漫受众定位于14岁以下儿童，着眼于教育，娱乐性不高，创作题材比较单一，归为三类：童话和传说，名著改编，知识传授型，缺乏创新。

日本动漫采用分级制度，受众范围几乎涵盖了所有年龄层，创作题材广泛，历史、传说、科幻、校园、最近流行的运动、推理等应有尽有。

3. 中国动漫应充分借鉴日本动漫的长处，同时保留自己的优点，以吸引青少年观看。

4. 青少年应多了解国产动漫，支持国产动漫，正确对待中国和日本动漫。

心得体会从工藤新一到犬夜叉，从网球王子到火影，这一个个熟悉的名字的背后，印着的都是一个个陌生的日本。

我们不能不说日本动漫确实有着经典的对白，有着跌宕起伏的剧情，有着出人意料的构思，有着近乎完美的人物刻画……但是，我们是否思考过，日本动漫为什么能将这些融合在一起，并产生不可思议的“化学反应”呢？我觉得原因有很过，但最主要的是以下2点：1.日本动漫能将普通的材料组织成精彩的剧情，如《四驱兄弟》。

国漫与日漫音乐与配乐的差异在国漫与日漫中，音乐与配乐的差异是显而易见的。

这种差异不仅体现在音乐的类型和风格上，还体现在音乐在动画作品中的运用方式上。

国漫和日漫所采用的音乐与配乐风格各具特色，给观众带来不同的听觉体验。

首先，国漫与日漫在音乐类型上存在差异。

国漫普遍采用中国传统音乐元素，如古筝、二胡、笛子等，将中国传统音乐的韵味融入到动画中。

这种音乐风格常常让人感觉庄重、古朴、充满中国文化的特色。

而日漫则更倾向于流行音乐或摇滚音乐，有时候也会采用古典乐曲或者民族音乐，但整体风格更加多样化，给人一种轻松、活泼的感觉。

其次，国漫与日漫在配乐运用上也有所不同。

国漫往往更加注重情节的表达和画面与音乐的结合，音乐往往是动画情绪表达的重要手段之一。

配乐往往与剧情相呼应，有时候会突出主题或者人物的情感。

国漫中的配乐往往起到衬托和烘托的作用，让观众更好地理解剧情和角色的内心。

而日漫则更加注重音乐的独立性，配乐与画面的结合程度相对较低，音乐更多地是一种背景音乐的存在，给观众带来愉悦的听觉享受。

另外，国漫与日漫在音乐治愈系和燃系方面也存在差异。

国漫中的音乐往往更多地呈现出治愈系的特点，给观众带来安心、舒缓的感受。

这种音乐常常有着柔和的旋律和悠扬的节奏，给人一种宁静、温暖的感觉。

相比之下，日漫中的音乐更倾向于燃系，往往有着激昂、激情的旋律和节奏，给观众以强烈的冲击力和动力。

综上所述，国漫与日漫在音乐与配乐方面的差异是显而易见的。

国漫注重传统音乐元素的运用，音乐与画面相结合，突出情节表达；而日漫更倾向于流行音乐或摇滚音乐，音乐更独立，给观众带来愉悦的听觉享受。

此外，国漫更常采用治愈系音乐，日漫则更多地以燃系音乐为主。

这些差异使得国漫和日漫在音乐和配乐方面呈现出各自独特的风格和特色，给观众带来不同的听觉感受。

日本动漫音乐的发展及对我国的启示【摘要】日本动漫音乐在我国的影响日益增强，其历史发展和独特特点为我国动漫音乐的发展提供了宝贵的借鉴和启示。

日本动漫音乐以其丰富多样的风格和主题受到广大观众的喜爱，深受欢迎。

我国动漫音乐的现状虽然还有待提升，但我们可以从日本动漫音乐的成功经验中学习，加强我国动漫音乐的创作和推广，拓展市场，提高影响力。

通过借鉴日本动漫音乐的经验，我国动漫音乐行业有望迎来新的发展机遇，为我国文化产业的繁荣做出贡献。

我们应当加强对动漫音乐创作人才的培养，提高创作水平，推动我国动漫音乐产业的健康发展，为文化产业的繁荣贡献力量。

【关键词】关键词：日本动漫音乐、发展、启示、历史、特点、影响、国内、现状、发展方向、借鉴、成功经验、创作、推广。

1. 引言1.1 日本动漫音乐的发展及对我国的启示日本动漫音乐是随着日本动漫产业的崛起而逐渐兴起的一种音乐形式，它融合了流行音乐、摇滚乐、电子音乐等多种风格，具有独特的特点和魅力。

在过去几十年间，日本动漫音乐已经发展成为一个独立且具有影响力的音乐流派，深受年轻人和动漫粉丝的喜爱。

日本动漫音乐的成功给我国动漫音乐创作提供了诸多启示。

日本动漫音乐在创作过程中注重结合动画情节和人物特点，使音乐与动画内容相互呼应，形成了独特的视听效果。

日本动漫音乐不断创新，探索新的音乐风格和元素，吸引了更广泛的受众群体。

最重要的是，日本动漫音乐注重音乐与市场的结合，通过各种渠道进行推广和营销，形成了完整的产业链条。

我国在发展动漫音乐时可以借鉴日本的成功经验，加强创作和推广工作，培养更多优秀的音乐人才，打造更多优质的动漫音乐作品，提升国内动漫音乐的品质和影响力。

通过学习和借鉴日本动漫音乐的发展模式，我国动漫音乐产业有望迎来新的发展机遇。

2. 正文2.1 日本动漫音乐的历史发展日本动漫音乐的历史发展可以追溯到上世纪60年代，当时随着动画产业的兴起，动漫音乐开始进入人们的视野。

最早的动漫音乐通常是由流行歌手或乐团演唱，用于动画片的片头曲或片尾曲。

中日动画艺术比较研究的开题报告
一、选题背景
动画艺术是日本和中国两个国家中非常重要的文化产业之一，两国的动画艺术在技术、风格和主题等方面都有着较大的差异。

对于这两个国家的动画艺术进行比较研究，将有助于更深入的了解两国动画艺术的发展历程及其背后的文化因素，有助于促进两国动画艺术的交流和发展。

二、研究目的
本研究旨在探究中国和日本两国动画艺术的技术、风格和主题等方面的异同，分析这些差异背后的文化因素，以期为促进两国之间动画艺术的交流和发展提供参考。

三、研究方法
本研究主要采用文化比较的方法，通过对中国和日本两国动画电影的制作流程、技术、作品风格和主题等方面的分析，探究两国动画艺术的异同，并针对两国动画艺术差异的文化因素进行深入研究。

本研究还将采用文献资料法、案例分析法及专家访谈法等多种研究方法进行数据采集与实证分析。

四、预期研究成果
本研究预计可以深入探究中国和日本两国动画艺术的技术、风格和主题等方面的异同，分析这些差异背后的文化因素，更好地促进两国之间动画艺术的交流和发展。

同时，本研究也可为动画艺术研究者提供新的研究视角和思路，为未来的相关研究提供参考。

摘要：中美日三国在各自动画发展历程中形成了不同的音乐风格。

本文主要探讨三国动画音乐艺术特色，将三个国家动画音乐艺术特色进行比较，以此启发我国动画音乐创作者对中国动画音乐的发展做出新的思考。

关键词：中美日；动漫音乐；艺术特色；比较；启示动画与动漫同一源，漫画作品具有的夸张、变形、幽默等特性在动画作品中显然可见，这不仅表现在画面语言上，与画面语言相配合的音乐也明显具有夸张、变形、幽默的艺术特色。

纵观影视动画音乐八十多年的发展历史，虽然中美日各国动画音乐风格与特点在不断地演变，但都离不开动画音乐与生俱有的共同的艺术特征一、动画片音乐共同的艺术特色（一）动画片音乐的夸张性想像和夸张是影视动画作品与生俱来的特点，在不少影视动画作品中都会用强化的音乐效果配合相应的夸张动作来表现剧情。

例如在动画片《猫和老鼠》中快节奏的钢琴音表现了猫和老鼠追逐与逃跑的急速脚步，鼓声和擦声表现了它们剧烈的撞击。

小提琴的快速滑音表现了种种令人捧腹的滑稽动作。

（二）动画片音乐的幽默性幽默、风趣、搞笑是许多动画作品的主要特点，动画片音乐在配合画面上也凸显幽默和风趣。

动画片音乐的幽默性可以通过很多音乐表现来实现，例如在音色、节奏、速度、演奏技巧等很多动画片运用音乐的音色表现力来突出动画的幽默性。

例如我国著名动画片《三个和尚》中三个和尚有高有矮有胖，作曲家金复载选用三件民族乐器代表高矮胖三个和尚。

用高音板胡中音区来表现矮个小和尚，高音板音色明亮、透彻，这与表现小和尚的清纯、简单、透彻、伶俐个性很吻合。

用坠胡来表现高个子和尚。

坠胡音域非常宽，声音柔和，音量大，可以模仿人声来演唱戏曲和歌曲，用这种充满戏剧变化音色的民族乐器来诠释高个和尚再合适不过。

用北方管子表现胖和尚，北方管子音量较大，音色高亢明亮、粗犷质朴，富有强烈的乡土气息与胖和尚个性吻合。

用这三种乐器来表现三个和尚形成强烈反差的幽默效果。

另一种体现就是在特殊演奏技巧上，例如动画片《猫和老鼠》中用大提琴的拨弦演奏方法表现老鼠蹑手蹑脚的风趣、诙谐神态，经常用弦乐器的滑音演奏技巧来表现猫和老鼠的滑稽动作。