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上戏外国戏剧史论上海戏剧学院，简称“上戏”，是中国著名的艺术院校，其外国戏剧史论课程被广大学子誉为经典之一。
通过学习外国戏剧史，我们可以了解世界各个时期的戏剧发展历程，以及不同国家和地区的戏剧特点和风格。
在这门课程中，我们将探讨戏剧的起源、发展和影响，并对外国戏剧史中的重要作品和人物进行深入研究。
首先，我们将回顾戏剧的起源。
戏剧起源于古代的宗教仪式和祭祀活动。
古希腊的神话剧和古印度的梵剧是戏剧发展的重要里程碑。
古希腊戏剧分为喜剧和悲剧两种类型，通过戏剧表演来反映社会现实和人类命运的起伏。
古印度的梵剧则强调宗教仪式的神圣性，通过舞蹈、音乐和表演来表达对神明的崇敬和敬畏之情。
接下来，我们将研究欧洲戏剧的发展历程。
文艺复兴时期的意大利剧院是现代戏剧的发源地之一。
意大利剧院以其精致的舞台设计和舞台艺术效果而闻名于世。
莎士比亚戏剧是英国戏剧史上的瑰宝，他的作品既有喜剧又有悲剧，为后世戏剧家树立了榜样。
法国的古典主义戏剧注重戏剧结构和规范，通过剧本的构建和对话的表达来展示人物的性格和情感。
俄国的斯坦尼斯拉夫斯基和美国的斯坦尼斯拉夫斯基是现代戏剧理论的奠基人，他们提出了“表演即生命”的理念，强调演员的内心体验和舞台形象的呈现。
此外，我们还将研究亚洲戏剧的发展历程。
中国的京剧是中国戏剧史上的瑰宝，它融合了音乐、舞蹈、表演和戏曲的元素，通过精致的化妆和华丽的服装来展示人物的角色和身份。
日本的能剧和歌舞伎剧是日本戏剧史上的代表作，它们通过独特的舞台布景和剧情表达来展示日本传统文化和价值观。
印度的卡塔克舞剧和孟加拉国的纳坦剧也是亚洲戏剧史上的重要组成部分，它们通过舞蹈和音乐来展示当地的传统和文化。
在外国戏剧史论课程中，我们还将研究戏剧对社会的影响。
戏剧作为一种艺术形式，不仅能够娱乐观众，还可以传递思想和价值观。
在历史上，许多重要的政治和社会问题都通过戏剧来展示和讨论。
例如，莎士比亚的作品《哈姆雷特》和《麦克白》提出了对权力和道德的深刻思考，引发了观众对社会现实的反思。
西方戏剧史戏剧的起源——希腊戏剧起源于酒神祭祀酒神DIONYSOS 12主神掌管万物生机，季节更替和酿酒从神腿降生，半人半羊神作伴或与醉酒狂女为伍意义：生命力，创造力，自由，快乐酒神祭祀的演变：从小亚细亚传入，公元前盛行于雅典农村酒神颂――事迹表演和赞美公元前5世纪的祭祀情况：由酒神颂发展到悲剧TRAGEDY山羊之歌，故事内容不断丰富扩大悲剧的诞生：BC 560 国王庀士特拉忒将酒神祭祀引入雅典，每年四月举行活动，逐渐衍变成悲剧：BC 534 人类戏剧史上举行了首次戏剧比赛流浪艺人的改革：发明了面具和演员，以“应和人”取代祭司来扮演酒神，与歌队长应答，唱和，对驳逐渐由抒情向戏剧性过渡：规范诗句，歌队队形变化和舞蹈动作，将歌队人数固定在50人。
悲剧三大家：埃斯库罗斯bc525－456《被俘的普罗米修斯》《被释放的普罗米修斯》《带火者普罗米修斯》三部曲、《阿瑞斯忒亚》（《阿伽门农》《祭酒者》《报仇神》）三部曲他强调神是具体的存在，是人类生活的主宰，命运是两者的共同控制者。
人往往受神力支配。
索福克勒斯bc496－406《俄狄浦斯王》《安提哥涅》他认为神一定是正义的，命运观念是一种抽象的东西，人物比较接近现实的人，更富有独立自主的精神欧里庇得斯bc485－406《美狄亚》《希波吕托斯》《昂得洛马克》他对深化表示异议，把神表现为不道德和荒谬得东西。
人的命运不受神支配，而是取决于他们自己的行动。
古希腊喜剧创作：米南达bc342－292《恨世者》动人的故事情节，各种类型的人物和精心琢磨的语言。
主张安分守己，善有善报。
起源：节庆歌舞：宗教节日、国家大典、官员私典、百姓聚会民间戏剧：ATELLA阿特拉笑剧――艺术戏剧，即兴戏剧，假面戏剧（P40）MIME拟剧――有丰富的舞蹈和音乐，特别注重生动活泼的表演姿态和各种拟人的动作。
BC 240 安德罗尼喀斯受命组织首次戏剧演出，标志了罗马文学戏剧的诞生BC 270――BC 210 厄维厄斯开始写罗马题材的历史剧（紫袍剧）BC 1罗马悲剧达到最高水平，后衰落，成为案头剧塞内加BC5?-65哲学家，戏剧家，散文家。
您需要知道的那些西方戏剧史1.古希腊罗马戏剧欧洲戏剧发端于古代希腊祭祀大典上的歌舞表演。
到公元前6世纪末，阿里翁在春季大典上表演酒神颂时，即兴编唱诗句以回答歌队长提出的问题，泰斯庇斯则在酒神颂的歌舞中加进一个演员，由他轮流扮演几个人物，并与歌队长对话，被认为是最初的戏剧因素。
古希腊悲剧的创始人埃斯库罗斯把演员增至2人，逐渐减少了歌舞叙事的因素，增加了戏剧因素，戏剧作为一种独立的艺术样式至此成型。
古代希腊冬季举行祭典时，人们化装成鸟兽，狂欢游行，称之为“狂欢队伍之歌”，到公元前6世纪，它在希腊本部发展成滑稽戏，被看作是原始的喜剧。
公元前487年，雅典在祭祀大典上正式上演喜剧，当时只有3个演员，歌队的作用并不像在悲剧中那么重要。
在古希腊喜剧的发展进程中，歌队的作用亦愈来愈小。
这一时期是人类戏剧的童年时期，也是它的第一个繁荣期，有许多悲剧和喜剧作品留传下来。
著名悲剧作家有埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。
著名喜剧作家有阿里斯托芬、米南德。
在古代罗马，戏剧创作和演出也很繁荣，主要剧作家有普劳图斯、泰伦提乌斯。
2.中世纪戏剧欧洲的中世纪是封建专制统治的历史时期，戏剧创作和演出也以宣传宗教观念和道德说教为基本内容。
其中，从教会仪式中的唱诗发展起来的宗教剧，多以宣传教义为目的。
宗教剧的一个变种是奇迹剧，在各种传奇性的情节中渗透着宗教和道德的宣传；它的另一个变种是取材于耶稣和圣徒传奇故事的神秘剧。
道德剧的主旨是从抽象的道德说教转向对社会道德的批判，它流行的国度甚广，时间也很长。
笑剧则以表现世俗生活和辛辣的社会讽刺为特征。
愚人剧也以讽刺著称，它从民间戏剧发展而来，后又流入城市。
这一历史时期虽然很长，但留下的传世之作极少。
3.文艺复兴时期戏剧欧洲的14～16世纪，是人类文化发展史上的一个重要时期。
发源于意大利的强大的人文主义运动，很快席卷欧洲各国。
它从反对封建专制、教会权威和禁欲主义的历史要求出发，肯定人的价值，赞美人的理性和智慧，提倡人对现世幸福的追求和个性自由。
中外戏剧发展史资料外国戏剧1、人类最早的成熟戏剧形态是公元前6世纪在古希腊诞生的悲剧和喜剧。
之所以说它们是最早的成熟戏剧，是因为古希腊悲剧和喜剧已经具备了我们所理解的戏剧的全部要素，脱离宗教仪式的羁绊而成为纯粹的人类娱乐与审美活动，并以人物装扮和当场对话作为自己的主要舞台形式。
它造就了一批伟大的剧作家，并产生了众多的戏剧文学剧本，为后人留下丰厚的文学遗产，它还通过哲人之口传述了最早的戏剧定义以及整个理论体系，它甚至用雄伟的剧场建筑向人类宣告了自己的独立存在。
古希腊悲剧和喜剧延续了300年，其后被古罗马承接过去，继续繁衍了近600年。
2、酒神祭祀，是拉开古希腊悲剧和喜剧历史序幕的狂欢前奏。
希腊人认为，酒神狄俄尼索斯代表着人类生命的热情，代表着世界上一切非理念的力量，包括快乐和疯狂。
人们抬着狄俄尼索斯的神像，共同参与一场充满醉态的狂欢歌舞游行。
身着羊皮、头戴羊角的“羊人歌队”开始演唱《山羊之歌》，歌咏酒神的生平事迹，同时向他献上美好的赞颂。
3、希腊戏剧的第一个确切记录见于公元前534年。
在这一年雅典举办的“城市酒神节”的各项活动中，加入了悲剧演出的竞赛。
竞赛冠军得主的姓名保留了下来——塞士比斯，他成为世界上第一个为人所知的戏剧演员。
4、戏剧艺术的基本特性，有很多理论，突出的观点有四种：动作说、情境说、冲突说、激变说。
5、古希腊悲剧：英雄悲剧：主人公为了自己的理想和正义同敌对势力进行斗争直到毁灭。
代表作《被缚的普罗米修斯》。
命运悲剧：主人公的意志同命运（神）的对抗，其结局是他无法逃脱命运的安排而毁灭。
代表作《俄狄浦斯王》。
文艺复兴性格悲剧：主人公悲剧命运的根源在于性格。
代表作《哈姆雷特》（英国•莎士比亚）17世纪古典主义悲剧：表现理性与情感的冲突，主人公是王公贵族。
代表作《熙德》（法国•高乃依）18世纪市民悲剧：以市民和社会环境的矛盾为主要内容。
代表作《爱米丽•迦绿蒂》（德国•莱辛）19世纪社会悲剧：反映社会问题，易卜生的社会问题剧。
中外戏剧文学发展史一．外国戏剧文学发展史1，古希腊时期的悲喜剧戏剧A.时间：公元前6世纪B.古希腊戏剧的产生：在古希腊的许多城市，例如伟大的雅典，酒神节是十分重要的节日。
古希腊人民认为只有每年隆重纪念酒神的死亡和复活，才可以使土地肥沃、农产丰收。
因此每年春秋两季，人们都要举行盛大的祭典。
那时，身穿节日盛装的人们来到装饰富丽的酒神祭坛旁，杀牲献祭畅饮狂舞，围在一起欣赏扮成半人半羊的合唱团即兴演唱《酒神颂》。
歌词的内容是哀叹酒神在尘世遭受的苦难，颂扬他的复活与新声。
这颂歌就是古希腊悲剧的雏形。
后来，古希腊悲剧之父埃斯库罗斯在合唱队前增加了两个既做动作、又和合唱队对答的演员，并增加了布景等，悲剧就正式发展起来了。
古希腊喜剧也产生于酒神节。
萌芽时的喜剧只是酒神节上的节目和民间狂欢歌舞、民间滑稽戏。
直到公元前487年，雅典才正式确定在春季酒神节庆中增加喜剧竞赛的项目。
在伯利克里执政时，酒神节时有专门的演剧活动。
人们会挑出三位最有名望的戏剧家，由他们各自写出四个剧来上演，包括三个悲剧和一个喜剧。
为了吸引更多的人来看戏，政府甚至发放“观剧津贴”。
开始演的是三个令人垂泪的悲剧，然后是那个引人捧腹的喜剧，又叫“羊人剧”。
最后由观众们作出评判，看谁获得胜利。
这是当时的戏剧家们最重要的节日，他们竭心尽智地发挥自己的天才，创作出最优美深刻的作品。
C.代表人物及作品：悲剧：埃斯库罗斯，代表作是《被缚的普罗米修斯》;索福克勒斯。
代表作是《俄狄浦斯王》;欧里庇得斯，代表作是《美狄亚》。
喜剧：阿里斯托芬(公元前446-前384年)，代表作是《阿卡奈人》2，古罗马时期的戏剧A时间：公元前4世纪前期传入。
公元前240年开始繁荣B产生：古罗马戏剧萌芽于农村丰收节庆。
每年12月举行的萨图尔努斯节是罗马人的传统节日，在葡萄栽植或收获季节，罗马人也举行庆祝。
节庆期间流行的菲斯刻尼调的即兴诗歌对唱包含有戏剧的萌芽成分。
古罗马戏剧演出不是宗教仪式的组成部分，而节庆期间的娱乐，一般只演出，不比赛。
西方戏剧史概要西方戏剧发展的历史线索：源于古希腊罗马一中世纪公元5世纪罗马帝国灭亡一中世纪后期—14至16世纪文艺复兴时期一世纪古典主义戏剧一18世纪启蒙运动到浪漫主义时期—19 世纪浪漫主义，现实主义兴起一19世纪后期现代主义的戏剧西方戏剧史发展历史阶段1.戏剧的起源:戏剧源于原始初民的祭祀仪式和庆典活动.巫师带上了神或鬼的面具就不在是他们自己了，而是神或鬼的代言人.但是这并不完全等同于严格意义上的戏剧，虽然有着戏剧性的因素. 在漫长的演变发展中,形成了戏剧.2.有史记载的第一个演员是泰斯庇斯.他穿的长袍成为戏剧服装的代名词，"泰斯庇斯艺术” 称为"表演艺术"的代名词.3.悲剧的原意是"山羊之歌".起源于酒神赞美歌的序曲.喜剧的原意"狂欢游行之歌"，喜剧起源于下等表演的序曲.4.古希腊三大悲剧家,及作品,成就:埃斯库罗斯, 《被束缚的普罗米修斯》神性之美,悲剧之父索福克勒斯, 《俄狄浦斯王》命运之悲,俄狄浦斯的悲剧反应着人的责任和命运之间的矛盾,为了自由不断的通过戏剧的方式反抗命运,表示对人类道义和绝对的真理的崇敬.体现了欧洲文化的深层心理.欧里庇得斯,《美狄亚》人性之思,欧里庇得斯的悲剧,表现了现实人生中的种种苦难,他把悲剧的成因让位于人性的极端性格与弱点.5.亚里士多德的悲剧理论以及成就,概述运用科学的方法第一次对戏剧做了全面系统的阐述:戏剧源于模仿,但是悲剧模仿的不是人, 而是人的行动,生活,幸福,幸福与不幸系于行动.实际包含形象,性格,情节,言词,歌曲与思想六个部分,此间最重要的是情节（亚认为情节最重要）亚给悲剧的定义:悲剧是对一个严肃,完整,有一定长度的行动的模仿,他所说的模仿是指再现和创造，艺术应比现实更高，更美."三一律"并不是亚提出的,"三一律"：戏剧行动的一致，时间的一致，地点的一致.6.古希腊喜剧的概述,以及特点,突出人物,成就古希腊喜剧又称"羊人剧" ,特点:幽默滑稽,讽刺嘲讽.充满了夸张嘲讽的味道.阿里斯托芬,被称之为醉者的醒悟,攻击型喜剧（旧喜剧）——他以敏锐的目光,清醒的头脑,对政治和社会恶习进行讽刺. "喜剧之父"《阿卡奈人》.获奖喜剧.米南德,慧者的机敏,和解型喜剧（新喜剧）《恨世者》, ,米南德的喜剧风格充满和煦温情和机敏睿智,对后世影响很大.喜剧的人物不是大人物王公贵族,而是一般人,有性格和行为心理缺陷的. 喜剧表现比我们更坏更差之人,引人发笑,这是最大的特点.7.古罗马戏剧的概述:缺乏文化的创造性,是对古希腊戏剧的继承及模仿,不同的是古罗马中艺术是遭到贬斥,而古希腊艺人受人尊重.8.古印度的梵剧的概述产生,特点:产生于迎神赛会仪式.印度的一部重要的理论著作《舞论》最著名的戏剧家,迦梨陀娑,《沙恭达罗》9.欧洲中世纪戏剧概述以及分类特点宗教剧,真实的迷幻, 《亚当剧》.特点,结构松散,人物众多,场景变化多. 宗教剧后来发展成为道德剧, 以寓意的手法宣扬宗教道德或世俗道德的戏剧. 世俗剧,笑对人生1.日本的能剧以及狂言日本的戏剧深受中国文化的影响，模仿，借鉴的痕迹十分明显,在日本戏剧发展的初级阶段的延年,田乐,猿乐的基础上,产生了一种新的戏剧形式——能,狂言,能的文学剧本叫——谣曲, 能的演员是男性, 《熊野》能剧~, 狂言与能剧相比一.能以演唱为主,文辞华丽,狂言是白话.二.能多写悲情的故事,狂言只是戏剧性的生活片段.三.能多描写过去的故事,狂言则反映现实生活.四.能歌颂贵族英雄勇将,狂言专门嘲笑大名和僧侣.五.能受到贵族武士的支持,成为贵族的专有,狂言在民间流传.世阿弥是中世纪日本最著名的戏剧大师,重视能乐表演的基本功,提出了"幽玄"之美的概念.2. 意大利文艺复兴时期的戏剧概述意大利民间的即兴喜剧,往往没有固定的剧本,好坏取决于演员的即兴表演, 演员将剧情从基本规定的情景延展,只要最后能回到剧情的主题,这是即兴喜剧的最大的特点,多以爱情和诡计为题材.另一个特点是人物的定型化.3. 英国戏剧——莎士比亚,悲剧,戏剧,历史剧,传奇剧代表着欧洲戏剧的巅峰四大悲剧,哈姆莱特,麦克白,李尔王,奥赛罗.莎士比亚的悲剧意义,特点:莎士比亚的悲剧中通过有价值的东西的毁灭,引发人们的深刻反思和道德质询,昭示人们对世俗功利应当保持必要的清醒,不必以盲目的追求毁灭尊贵的人性.是对欧洲传统悲剧美感和原罪忏悔意识的突破,四大悲剧远远的超过了古希腊古罗马悲剧的格调,更加丰富多彩. 有三大特点:一,吸收中世纪宗教文化和民间的戏剧文化二,打破了锁闭式的结构.三,在悲剧美感上,人物可以是好人也可以是坏人,这不再是固定的英雄人物等. 总而言之,他有幽默讽刺的喜剧,也有浪漫喜剧,更重要的是在喜剧中赋予了悲剧因素,而不是单一的,他的戏剧影响到了全世界.4.本.琼生概述莎士比亚时代的著名诗人和戏剧家,当过演员编剧.对戏剧的建树: 一,他崇尚希腊,罗马戏剧.二,主张应当遵守古典主义的创作法则.三,反对莎士比亚等人对"三一律"的疏离.四,把人物性格复杂化.五,他采用把浪漫主义和现实主义结合起来的编剧方法.重要的理论是气质论.认为戏剧人物应具有主导的气质.他的地位:他是英国风俗喜剧的先驱者.他的喜剧充满了机智的情节和巧妙的讽刺.揭露了资产阶级的贪婪和无耻. 作品——《人人高兴》《辛西娅狂欢》《富尔蓬涅或狐狸》, .4. 西班牙戏剧: 现实性,平民性.幕间剧,民间短剧,帕索发展起来的.袍剑剧,民族化戏剧,坏人做了坏事要受到惩罚.6维嘉的概述成就……西班牙最著名的诗人和最多产的剧作家.他站在人民利益一边,创作了很多反应现实矛盾和斗争的剧作,表达了人民的心声.著名的作品:《羊泉村》反应了农民生活和农民暴动的现实题材的戏剧. 《狗占马槽》西班牙,卡尔德隆:世界是一个大舞台,我们每个人都在其中扮演着自己的角色.7法国古典主义时期的戏剧.特点:以法国为中心,向古典回归.对古罗马的戏剧加以考证教条化①，三一律古典主义的作者布瓦洛《诗的艺术》，即戏剧行动一致时间一致地点一致.②, 尊重王权,尊重理性代表人物有悲剧家高乃依《熙德》.拉辛《安德罗马克》《菲德尔》喜剧家:莫里哀.是法国古典主义时期的喜剧家,代表作是《伪君子》《吝啬鬼》,莫里哀善于反应下层人士的机智,勇敢,他们身份低微,但是头脑活络能说会到.莫里哀的喜剧结构严密,情节的发展张弛有度,跌宕有致. 他不拘泥于"三一律" ,而是从喜剧的演出效果出发.莫里哀是编剧,表演和剧团经营于一身的戏剧人的典范.他的戏剧精神属于民间的,娱乐的,艺术是戴着镣铐跳舞的,必须尊重形式和格律.9.启蒙主义时期的欧洲戏剧.英国戏剧，讽刺与微笑①菲尔丁的讽刺喜剧.②格尔的斯密斯的风俗喜剧.法国戏剧，第三阶级的呐喊①伏尔泰, 《中国孤儿》②狄德罗,颇具影响力的剧作家和戏剧理论家,是资产阶级现实主义美学的先驱者之一,反对古典主义狭隘的美学观点和清规戒律,认为戏剧是反封建的有力武器.他首次提到演员表演的艺术,反对理论家重视剧作而轻视表演的做法.依据自己的理论创造出一种介于悲剧与喜剧之间的——正剧（严肃戏剧） .作品有《私生子》《家长》③博马舍,政治喜剧,著名的戏剧三部曲《赛维勒的理发师》《有罪的母亲》《费加罗的婚礼》显示了第三阶级的精神力量和处事原则.10. 意大利戏剧,写实与传奇① 哥尔多尼及其喜剧概述,特点成就.是继莫里哀之后接触的喜剧家. 其喜剧创作体现了意大利人特有的喜剧精神,丰富多彩的生活史他的创作源泉,透过喜剧让意大利社会中不和谐不合理的世态显形.《女店主》《一仆二主》③ 戈齐以及《图兰朵》最为著名的代表作《图兰朵》是一个传奇剧,是一个意大利人想象中的有关于中国公主的故事.后被改编成歌剧.中国改编一个是张艺谋改编,另一个是《中国公主杜兰朵》川剧,号称巴蜀鬼才——魏明伦改编的11.浪漫主义戏剧的兴起与发展①, 德国的莱辛,是德国启蒙运动的代表人物,也是德国民族主义的奠基者. 《拉奥孔》《汉堡剧评》,现实主义的萌芽.②, 歌德《浮士德》狂飙突进的运动人物. 《浮士德》被看成是欧洲文艺复兴以后三百年间资产阶级精神生活发展的历史."魏玛时期的孔夫子"《浮士德》中以浮士德的形象总结了欧洲文艺复兴运动以来,300 多年思想历程,形式很散,不符合三一律,但是戏剧性很强,建立在两个契约——上帝与魔鬼之间,魔鬼和浮士德,戏剧情境真正体验戏剧特征,戏剧史对人生情境的一种设置.③, 席勒《阴谋与爱情》12法国浪漫主义戏剧……雨果《克伦威尔序》对古典主义进行了激烈的反驳,明确的提出了浪漫主义的对比观念,认为粗俗和崇高可以在同一部戏中比较而共生,《欧那尼》是雨果的代表作,完全的否认了三一律,是战胜古典主义的标志.大仲马的私生子小仲马《茶花女》13现当代戏剧概述①，左拉和他的自然主义戏剧,自然主义戏剧是现实主义戏剧的前奏.自然主义戏剧的特点:反对浪漫主义戏剧那种僵硬的戏剧模式,反对只是代表着善恶类型的浪漫人物,反对虚饰和壮观的戏剧场面,反对陈腐的老套的情节设计.左拉的代表作《戴爱丝.拉甘》14易卜生个人概述及玩偶之家赏析②,现代戏剧之父一一易卜生，人们把易卜生作为欧美现代戏剧史的开端.主要是表现主义作品.易卜生借以剧作来表现他的精神探索,顽强的理想,以及对资产阶级的思想道德的批判.《玩偶之家》是他最有影响力的作品.易卜生十分尖锐的提出了妇女在资产阶级社会和家庭中的地位的重大社会课题,揭露了资产阶级道德的温情脉脉的虚伪面纱,也透露出对资产阶级社会法律,宗教和伦理道德的怀疑.③,契诃夫，世界戏剧大师的地位,由自然主义细节的真实转向了心理的真实.创造了"抒情戏剧"即诗化的现代主义戏剧. 《海鸥》,描写现实, 跟注重对整个生活和状态的描写,以及对平淡的生活注入深邃的感情. 寄寓着他对文学艺术的思考,是透过生活,透过人物来展示的.《万尼亚舅舅》《三姨妹》《樱桃园》.4,美国戏剧,奥尼尔——美国戏剧之父,是他把现实主义和表现主义融合起来形成自己的艺术风格——曹禺深受其启迪阿瑟,米勒《推销员之死》5,现代主义戏剧概述①，哥特林堡一一表现主义戏剧奠基人，他的创作是从自然主义走向表现主义的.也可以说他是荒诞派的前驱. 《鬼魂协奏曲》典型的现代主义剧作,也是他的著名剧作, 他是一位伟大的艺术革新家.②，梅特林克一一象征主义的戏剧大师，也是荒诞派戏剧的先行者.代表作有《群盲》《青鸟》是一部哲理童话剧. ,6,斯坦尼斯拉夫斯基概述,特点及成就主要贡献是创立了斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系. 主张体验,主张演员与角色合一.斯氏体系是一个现实主义的导表演体系, 他的基本特征是:①, 强调生活是艺术的源泉,导表演的理论和创造来自生活,被称之为"体验派".②, 理论,艺术创造,人物创造来自于实践.③, 艺术是一个不断创新,探索和进取的过程.了解斯氏体系还要领悟他的创造精神.最高任务是斯氏体系的内涵之一,没有贯穿动作和最高任务也就没有体系,体系中的一切东西首先应该为贯串动作,为最高任务服务.7,布莱希特体系概述,特点及成就布莱希特不但是一位剧作家,而且是一位戏剧理论家,他所创建的史诗戏剧（叙事体戏剧）,被称为布莱希特戏剧体系.主要之点:①，他把戏剧分为两类:一种是戏剧式的戏剧，也称亚里士多德式的戏剧，是透过人物的动作来反映生活的.另一种是非亚里士多德式的戏剧, 所谓的史诗戏剧.是通过叙述同动作相结合的方法.②，强调以马克思主义哲学认识和反映生活.反对三一律，不强调情节，主张更丰富的展现生活的真实性和复杂性.③，其理论的核心是"间离效果""间离方法"要求剧作家有特有的洞察力从平凡中发掘不平凡,给人"陌生化"的震惊.8,荒诞派戏剧概述荒诞派戏剧史二战后兴起的一个影响深远的,也是最能表现资产阶级精神危机的戏剧流派.是被英国的戏剧理论家马丁艾斯林所概括和命名的.荒诞派戏剧史以反戏剧的面目出现的,舞台上嬉闹氛围表现悲剧主题.其特征是:反传统（外在冲突转向内在冲突） ,淡化情节.加缪,存在主义戏剧家,他的存在主义哲学的核心是荒谬, "荒诞"一次出现在他的著作《西叙福斯的神话》,他是荒诞戏剧的先行者.贝克特,另一个荒诞派的代表人物,著作《等待戈多》.9,后现代主义戏剧阿尔托的残酷戏剧概述,特点与布莱希特并成为后现代主义戏剧的先知.他的戏剧的形成同他的精神病有关,由于在精神上受到了折磨,对人生有了独特的感受，对西方戏剧失望，对东方戏剧崇拜.他的戏剧理论未被用于舞台实践.特点是:①，在《戏剧与形而上学》中提出了"空间诗意”的观点.②，他的戏剧史"非语言的，非剧本的" ③，提出”与杰作决裂”这个观点，成为后现代戏剧的先导.剧作《喷血》10.戈洛托夫斯基的质朴戏剧演员的作用:一是能够创造戏剧的动作,二是把观众导进戏剧情境之中.三是演员是演出同观众的情智交流的不可代替的直接的沟通者.创建了一种训练演员的方法"否定论" ,是一种可以客观的给演员以创造性的技术的训练方法.11,美国的前卫戏剧概述阿伦.卡普罗,境遇剧以及即兴剧.贝克的生活戏剧彼得.叙曼的面包傀儡戏剧1,达里奥.福,意大利戏剧家,政治讽刺剧《一个无政府主义着的意外死亡》是他的代表作,一经演出就轰动了亚洲, 欧洲和美洲.它取自真实的现实事件.这部戏直接抨击现实弊端,艺术构思十分奇巧.情节环环相扣,即突出于喜剧的诙谐之趣,又富于正剧的严肃理趣. "疯子"这个形象在剧中出现,看似荒唐,实则使戏剧突有改变,多视角多层面的衬托了政府机关的无能,令人深思.第一章上古戏剧第1页第一节戏剧及其起源第1页第二章欧洲中世纪戏剧第16页第三章意大利文艺复兴时期的戏剧第26页第四章莎士比亚与英国戏剧（上）第39页第一节孕育着伟人的历史时期第40页第五章莎士比亚与英国戏剧（下）第56页第五节波澜壮阔的历史剧第61页第六章西班牙戏剧的黄金时代第69页第一节历史背景第69页第二节维加及其戏剧第72页第三节卡尔德隆及其戏剧第76页第七章法国古典主义时期的戏剧第83页第八章启蒙主义时期的英、法戏剧第99页第一节英国戏剧：讽刺与微笑第100页第二节法国戏剧：“第三等级”的呐喊第104页二狄德罗的戏剧理论与创作第106页第九章浪漫主义戏剧第114页第一节莱辛对德国民族戏剧的贡献第115页第四节雨果与法国浪漫主义戏剧第125页第十章现实主义戏剧第130页第一节现实主义戏剧的兴起第131页第二节现代戏剧之父—易卜生第133页第十一章俄国现实主义戏剧的发展第144页第一节现实主义戏剧的产生第144页第二节契诃夫的戏剧第146页第十二章现代主义戏剧（上）第162页第一节斯特林堡与表现主义戏剧第162页第二节梅特林克与象征主义戏剧第167页第三节王尔德与唯美主义戏剧第171页第四节未来派戏剧第173页第十三章现代主义戏剧（下）第176页第五节皮兰德娄的戏剧创作第176页第六节布莱希特的史诗戏剧第180页第七节萨特、加缪与存在主义戏剧第184页第十四章美国戏剧的发展第191页第一节尤金・奥尼尔及其戏剧第191页第二节田纳西・威廉斯及其戏剧第196页第三节阿瑟・米勒及其戏剧第200页第十五章荒诞派戏剧第209页第一节荒诞派戏剧的发展第209页第二节贝克特及其戏剧第212页第三节尤奈斯库及其戏剧第215页第四节品特及其戏剧第216页第十六章后现代主义戏剧第222页第一节阿尔托的残酷戏剧第223页第二节格洛托夫斯基的质朴戏剧第228页第三节达里奥•福及其戏剧第231页。
外国戏剧史一、课程的类型：史二、知识要点：熟悉外国戏剧的发展历程，掌握著名的作家作品，初步理解戏剧基本理论。
三、学习方法：1、史的梳理：树立正确的历史观，建立宏观的历史视野，把握外国戏剧发展的历史脉络。
2、文本阅读：大量阅读经典戏剧文本，直观感受戏剧艺术魅力，并初步掌握剧作分析能力。
四、基本教材：廖可兑《西欧戏剧史》五、参考书目：吴光耀《西欧演剧史论稿》郑传寅《欧洲戏剧史》廖奔刘彦君《中外戏剧史》等第一章外国戏剧史概述戏剧艺术起源于原始歌舞。
原始戏剧因素和原始宗教仪式密不可分。
在重大节日里，如庆祝狩猎成功、庆祝战争胜利、祈祷丰收等，原始人常常举行演出活动，以祭祀神灵，这其中就有许多戏剧因素。
古希腊戏剧源于酒神（狄奥尼索斯）祭祀。
一、古希腊戏剧和古罗马戏剧古代欧洲戏剧，主要是古希腊戏剧，无论是戏剧创作还是理论上，都取得重大成就，对后世欧洲戏剧产生了极其深远的影响。
“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础，也就没有现代的欧洲。
”——恩格斯《反杜林论》公元前6世纪到公元前3世纪古希腊戏剧成就的最高代表：三大悲剧诗人：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯喜剧诗人：阿里斯托芬公元前3世纪到公元前1世纪古罗马戏剧：喜剧作家：普劳图斯泰伦提乌斯悲剧作家：塞内加二、中世纪时期公元五世纪到十五世纪罗马帝国灭亡后，欧洲进入中世纪时期。
由封建教会掌握国家机器，对反映社会现实和具有积极意义的古代戏剧进行打击，代之而起的是宣扬宗教迷信思想、维护封建统治的宗教戏剧。
但随着社会发展，宗教戏剧中反封建的思想内容逐渐增多。
中世纪戏剧可大致分为两类：宗教戏剧和非宗教戏剧（世俗戏剧）宗教戏剧有很多变种，包括：奇迹剧、神秘剧、道德剧等。
世俗戏剧包括：中世纪法国笑剧、愚人剧、英国世俗戏剧等。
总体来说，中世纪戏剧发展相对缓慢，艺术水平相对较低，但仍对文艺复兴时期戏剧有一定影响。
三、文艺复兴时期（封建社会到资本主义社会的过渡时期十五世纪到十六世纪中期）“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革—是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。
”——恩格斯《自然辩证法》文艺复兴指导思想：人文主义意大利是文艺复兴运动中文化和文学艺术最繁荣的国家，而就戏剧艺术而言，最高度繁荣的则是英国和西班牙。
莎士比亚是戏剧最高成就的代表。
文艺复兴时期戏剧剧情丰富，大多采用开放式戏剧结构，对后世戏剧创作产生了很大影响。
人物个性鲜明，塑造了众多戏剧史上的经典形象。
悲喜混杂，使戏剧的审美形态和艺术风格更加丰富多样。
注重描写世俗生活，肯定世俗欲望和情感，具有浓厚的世俗趣味。
四、古典主义时期戏剧（十七世纪中期至十八世纪上半期）古典主义戏剧的代表是法国戏剧。
古典主义要求回归古希罗戏剧严谨整饬的戏剧传统，对悲喜混杂、崇尚自然的文艺复兴时期戏剧进行反拨，要求以理胜情，悲喜分离，遵循“三一律”。
代表作家：悲剧：拉辛喜剧：莫里哀五、启蒙主义戏剧（十八世纪下半期至十九世纪上半期）继文艺复兴运动之后又一资产阶级思想文化运动，自由、平等、民主、博爱、天赋人权。
启蒙主义的代表是法国和德国。
博马舍、歌德、席勒代表着启蒙主义戏剧的最高成就。
六、十九世纪上半期西欧戏剧19世纪是浪漫主义和现实主义并行的时代，法国和俄罗斯的成就最为突出。
浪漫主义戏剧流派继承启蒙主义的批判传统，矛头直指现存制度和文化，尤其是封建统治和强大的宗法势力。
多选取历史事件或神话传说，主人公多为能力超凡的历史人物或英雄，以寄托作者理想。
创作原则上，反对古典主义，要求创作自由，风格离奇张扬，充分主观化，强调个人情感，建立“诗的王国”，富有个性特征、地方色彩、民族特色。
艺术追求上，强调“热情”、“性灵”。
张扬自我，重视灵感；不拘格套，充满理想；想象神奇、语言瑰丽、梦境迷离。
艺术弊端，缺乏稳定性、充满随意性。
外在形式离奇古怪，剧情过于自由而缺乏合理性，为宣扬观念扭曲人物性格。
雨果代表积极浪漫主义的最高水平。
小仲马《茶花女》德国19世纪早期批判现实主义作家毕希纳（1813~1837）《丹东之死》。
现实主义积极反映社会现实，充满了批判精神和讽刺意味。
英国文人浪漫主义诗剧，代表人物：雪莱、拜伦。
七、十九世纪上半期东欧戏剧19世纪俄罗斯现实主义戏剧蔚为大观。
（1）格里鲍耶陀夫：第一部俄国式的喜剧《聪明误》（2）普希金：俄罗斯近代文学的奠基人历史剧《鲍里斯·戈杜诺夫》（3）果戈理：喜剧《钦差大臣》（4）奥斯特洛夫斯基：悲剧《大雷雨》（5）屠格涅夫：心理现实主义风格《食客》《村居一月》《单身汉》《绳在细处断》（6）苏霍沃-柯贝林：喜剧《克列钦斯基的婚事》普希金和果戈理代表批判现实主义的最高水平。
八、十九世纪下半期至二十世纪上半期欧美戏剧思潮众多，自然主义、表现主义、象征主义等都产生于这一时期。
著名作家有“现代戏剧之父”易卜生、契诃夫等。
左拉：自然主义《特雷丝·拉甘》强调环境和生理遗传如实描写生活片断梅特林克：象征主义戏剧《青鸟》“现代戏剧之父”易卜生：哲学戏剧：《布朗德》《培尔·金特》当代现实剧：《玩偶之家》《人民公敌》心理象征戏剧：《野鸭》斯特林堡：心理现实主义《朱丽小姐》象征主义、神秘主义剧作《一出梦的戏剧》《鬼魂奏鸣曲》唯美主义戏剧：王尔德《莎乐美》《温德米尔夫人的扇子》现实主义戏剧：萧伯纳《华伦夫人的职业》第二章古代希腊罗马戏剧一、古代希腊和罗马的文学艺术（一）古代希腊的文学艺术1、希腊神话希腊神话的艺术特点：（1）神人同形同性：同形——天神和人的外部形态，即外表是一样的同性——即希腊天神和人一样，都有七情六欲（2）极富想象力和艺术表现力，内容丰富，博大精深，蕴含深刻的思想内涵，具有很高的美学价值。
（3）奠定了崇尚理性、热爱自由、注重人文的希腊精神，并进而成为整个西方的精神性格和思想体系。
希腊神话不只是希腊艺术的武库，而且是它的土壤。
——马克思2、希腊史诗——荷马史诗《荷马史诗》是相传由古希腊盲诗人荷马在民间口头创作的基础上整理、创作的两部长篇史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的统称。
《伊利亚特》（《伊利昂纪》）特洛伊战争进行了10年仍未结束，阿凯亚人首领阿喀琉斯和阿伽门农为了争夺一个女俘产生争执，阿喀琉斯愤而退出战斗。
阿凯亚人失去最勇猛的将领而无法战胜特洛伊人的凌厉攻势，阿伽门农请求阿喀琉斯参战遭拒。
阿喀琉斯的密友帕特罗克洛斯为挽救军队，假扮阿喀琉斯出战，不料被伊利昂人首领赫克托尔所杀。
阿喀琉斯在悲痛中出战，杀死赫克托耳，伊利昂的老国王向阿喀琉斯请求要回赫克托耳的尸体，全文在赫克托耳的葬礼中结束。
《奥德赛》（《奥德修纪》）奥德修斯在攻陷特洛伊后归国途中漂泊了十年。
他一路上经历了种种曲折坎坷和诱惑，他躲过女妖塞壬的迷惑人的歌声，逃过怪物卡律布狄斯和斯库拉，最后离开女神卡吕普索的怀抱，始得归家。
奥德修斯扮成乞丐，与其子杀死纠缠他妻子、抢夺他家财的求婚者，合家团圆。
荷马史诗的艺术价值：①荷马史诗又称英雄史诗，通过对战争和人与自然斗争的描写，着力渲染了古希腊英雄集体主义至上的可贵品质和百折不挠的进取精神。
②结构紧凑、安排巧妙。
戏剧式的集中、概括和浓缩的手法，把故事集中在一个人物、一个事件和某一段时间上，把纷繁情节浓缩成严谨整体，形成了主题明确、中心突出的整体格局。
③擅长人物性格的刻画，人物性格立体多元、层次分明。
④诗句明晰快捷、生动灵活、自然流畅，又不失沉稳与庄严，“荷马式的比喻”生动形象。
（二）古代罗马的文学艺术在社会生活和文化上，古希腊对古罗马的影响非常巨大。
在公元前3到2世纪，罗马人的希腊化进程大大加强。
古罗马文学史可追溯至公元前三世纪，至罗马帝国灭亡历经约八百年时间，可分为三个时期：1、公元前三世纪中叶至公元前二世纪，罗马共和国繁荣时期，主要文学成就是神话和喜剧。
喜剧方面有普劳图斯有《一罐黄金》和《孪生兄弟》，泰伦斯著有《婆母》和《两兄弟》，皆受希腊新喜剧影响。
2、公元前二世纪下半叶至公元一世纪初，共和国晚期和屋大维执政的奥古斯都时代，是罗马文学的“黄金时代”。
主要成就是散文和诗歌。
散文有西塞罗，诗歌有卢克莱修哲理诗《物性赋》，以及奥古斯都时代的三大诗人，维吉尔《埃涅阿斯纪》、贺拉斯《诗艺》、奥维德《变形记》。
3、公元一世纪至五世纪，罗马帝国时期，文学走向衰落。
重要作家有悲剧诗人塞内加。
二、古希腊戏剧欧洲文化起源于古希腊。
世界三大古老戏剧：1．印度梵剧——起源于公元前8世纪。
2．古希腊戏剧——起源于公元前6世纪，在公元前5世纪达到鼎盛。
3．中国戏曲——起源于南宋，约公元10-11世纪。
此外还有藏剧，起源于公元前4-5世纪，但影响较小。
现存剧本最为古老的是古希腊戏剧。
古希腊诗由史诗、抒情诗、戏剧诗三部分组成：1．史诗在公元前9-8世纪达到鼎盛。
2．抒情诗又分为双管诗（又称“配乐诗”）、情诗和讽刺诗。
情诗分独唱、合唱两种，合唱演化为古希腊戏剧中的歌队。
3．史诗和抒情诗发展成戏剧诗。
古希腊戏剧起源：↗赞美合唱：羊人之歌酒神祭祀（狄俄尼索斯）↘游行表演：狂欢之歌酒神祭祀时人们举行盛大活动。
相传酒神在半人半山羊的随从服侍下漫游世界，合唱队身披羊皮，头戴羊角，当合唱队停留在酒神祭坛之前，队长讲述有关酒神的神话故事，合唱队报之以赞美酒神的歌唱。
问答合唱故事范围不断扩大，逐渐形成了悲剧。
盛大节日里，人们举行宴会和欢乐的游行表演，这便是后来喜剧的雏形。
（一）古希腊悲剧1、古希腊悲剧的主题及价值古希腊戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很庄重严肃。
人的意志与命运的冲突是常见的主题。
悲剧主人公用不同的方式，面对不公命运，意志坚定、竭尽所能地进行英勇反抗，而在这种激烈的冲突中，显示了人的不甘屈服的精神，产生一种令人震撼、崇高严肃的悲剧效果。
英雄悲剧：主人公为了自己的理想和正义同敌对势力进行不屈斗争直至毁灭。
命运悲剧：主人公的意志与命运（神）对抗，最终无法逃脱命运安排而毁灭。
2、古希腊悲剧的演出古希腊戏剧演出从早演到晚，剧场没有布景，在自然环境下演出，演员表演动作大而缓慢，声音洪亮，表演要有真实感。
演出由双管笛、小竖琴和鼓三种乐器伴奏。
古希腊演出中，要求：①不允许戏剧中表现流血等过于刺激、激烈的场面。
如剧情需要，由一名演员朗诵叙述，不允许直接表演。
②不表现爱情，提及爱情，不渲染爱情。
古希腊演出的程式：①第一幕介绍剧情、背景，各队入场仪式，唱进场歌。
②以歌队划分场次，一般为3-7场戏，最后退场，几乎所有的戏都是在严肃、平静中收场。
③希腊合唱歌是非常好的抒情诗，歌队可以参与剧情，也可以在剧情外出现。
3、著名的作家和作品埃斯库罗斯（悲剧之父）：雅典民主政治成长时期索福克勒斯：民主政治繁荣时期欧里庇得斯：民主政治危机时期（1）埃斯库罗斯出身贵族，拥护和加入了民主战争，提倡民主精神，热爱祖国。
