外国戏剧史三中世纪戏剧讲义 (2)

西方戏剧史西方戏剧史文艺复兴时期的戏剧（1）欧洲中世纪的戏剧①在中世纪教会通知的前400年间，戏剧艺术在整个欧洲都极其衰微，但是在基督教仪式——复活节的庆典中，一种带有浓厚宗教色彩的戏剧却开始兴起；②欧洲中世纪宗教戏剧源自于基督教的宣教与布道中的礼拜仪式和圣歌咏唱表演，大致有奇迹剧、神秘剧、道德剧等一些类型，多以《圣经》教义为题材；③大约从13世纪开始，在欧中各地的教堂礼拜中，由圣歌咏唱发展而成的对话音乐开始出现，这种吟唱的形式，甚至成为后来歌剧艺术中宣叙调的源头，而赞美诗的吟唱也铸就了歌剧咏叹调的主要形式；④有情节的故事表演，如《亚当的故事》；⑤奇迹剧先以歌颂生母为主，后来也用于讴歌使徒；⑥到14世纪，一切宗教题材的戏剧都被称为神秘剧；⑦中世纪宗教戏剧的演进体现了一个明显的由神到人的发展如英国的礼拜剧（“行会剧”）3、14—16世纪欧洲文艺复兴时期戏剧（1）文艺复兴开创了欧洲戏剧的一个新时代，它一方面促进了欧洲近代戏剧性太的确立。

另一方面，在戏剧精神上则带来了古希腊罗马文化和中世纪基督教文化某种程度上的融合；（2）在新的时代浪潮之下，由于科学理性精神的深入人心，西方戏剧从古希腊罗马喜剧的诗、舞综合性的形态样式开始走向分离，演变为对话和对话和动作为主的科白剧，以音乐剧为主的歌剧，以及以舞蹈为主的舞剧的单一形态。

（3）西方戏剧形态上的分流既强化了自古希腊以来的戏剧文学传统，开拓了戏剧对于人性丰富性的表现；同时，又杂合了更多的戏剧表现的技巧，增进了戏剧舞台本身的表现力。

4、17世纪初的古典主义戏剧（1）古典主义戏剧在艺术观念上把古希腊罗马的悲剧与喜剧奉为最高的典范，向古代艺术需找其社会理想的表现方法，追求艺术形式上的完美；（2）标志着亚里士多德戏剧传统在欧洲的确立，同时也在某种程度上丰富和提炼了喜剧的表现手段与技巧，而成为西方戏剧的一个重要里程碑；（3）代表人物：喜剧大师莫里哀（《太太学堂》、《可笑的女才子》、《吝啬鬼《唐璜》）悲剧：拉辛（《昂德马克》、《菲德尔》）、高乃依（《熙德》5、18世纪的启蒙主义戏剧（1）最早产生在英国（2）启蒙主义戏剧在表现手法上，力图打破古典主义戏剧的清规戒律，取消戏剧在体裁、题材方面的严格的悲剧与喜剧的划分，创造出“悲喜剧”等新的戏剧类型；（3）强调戏剧的现实性和批判性，把辛辣的讽刺和严密的说理在戏剧表现中结合起来。

编导艺考文学艺术常识（文常）备考课程编导艺考文常笔记精要外国戏剧第一章古希腊到中世纪第一节古希腊戏剧古希腊戏剧、印度梵剧、中国戏曲、日本能乐被称为世界四大古老戏剧。

古希腊戏剧起源于酒神祭祀。

希腊语中，悲剧的意思是“山羊之歌”，喜剧的意思是“狂欢游行之歌”。

一、古希腊悲剧古希腊悲剧起源于“酒神颂”，肃穆庄严，一般用韵文写成。

古希腊三大悲剧家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯埃斯库罗斯，古希腊“悲剧之父”，一生创作来70部悲剧，但只留下7部。

最重要的作品是《普罗米修斯三部曲》，由《被绑的普罗米修斯》《解放了的普罗米修斯》《带火普罗米修斯》三部分组成，流传下来的只有《被绑的普罗米修斯》。

索福克勒斯，代表作《俄底浦斯王》，被亚里士多德认为是希腊悲剧的典范。

欧里庇得斯，作品神话色彩相对较弱，悲剧人物更接近日常生活中的普通人，代表作《美狄亚》。

二、古希腊喜剧古希腊喜剧起源于祭祀酒神的狂欢歌舞和民间滑稽戏，又称“羊人剧”。

其大半是政治讽刺剧和社会讽刺剧。

阿里斯托芬是古希腊喜剧的早期代表作家，代表作《骑士》、《马蜂》等。

亚里士多德在《诗学》中对戏剧做了比较全面系统的论述。

其关于悲剧行动、情节及长度等的理论成为后世“三一律”的基础第二节古罗马戏剧古罗马戏剧艺术主要模仿古希腊，代表剧作家有喜剧家普劳图斯、泰伦提乌斯及悲剧家塞内加。

普劳图斯，擅长爱情婚姻题材，代表作《孪生兄弟》、《撒谎者》、《一坛黄金》等。

《一坛黄金》讲了一个吝啬的老人怕自己的金子被人偷去，终日疑神疑鬼，最终终于被人偷走的故事。

这个人物成为莫里哀喜剧《悭吝人》的原型。

泰伦提乌斯，追求优雅，有贵族气息，代表作《安德罗斯的妇女》、《婆母》、《阉奴》、《两兄弟》等。

贺拉斯是古罗马著名的文艺理论家。

代表作《诗艺》是他给他的朋友皮索父子的一封信。

他主张古罗马戏剧要以古希腊戏剧为师，但又应有所创新，写本国题材；强调戏曲要寓教于乐；认为在舞台演出中不应有过于血腥刺激的情节；根据不同身份，用不同的语言塑造人物个性。

外国戏剧史考题（1）埃斯库罗斯代表作：《普罗米修斯》三联剧（选择题）（2）索福克勒斯代表作：《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》（论述题）二、古罗马戏剧：对古希腊戏剧的模仿与改编（1）普劳图斯代表作：《一坛金子》（填空）三、中世纪戏剧1、包括宗教戏剧和世俗戏剧（填空）3、景观站：一种固定不动的、有序排列于演出场地的小房子四大喜剧：《无事生非》、《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》（填空）五、17C戏剧1、古典主义戏剧的特征：（1）为宫廷和贵族服务（2）崇尚理性，蔑视情欲（3）规范严格：遵守“三一律”.(4)以古罗马、希腊喜剧为典范（4）卡尔德隆代表作：《人生如梦》（论述题）（6）哥尔多尼代表作：《女店主》3、博马舍：“费加罗三部曲”，费加罗人物形象“费加罗三部曲”：《塞维勒的理发师》、《费加罗的婚姻》、《有罪的母亲》（填空）雨果“《艾那尼》之战”是浪漫主义对伪古典主义取得胜利的历史事件，标志浪漫主义胜利4、代表作家作品（1）雨果代表作：《艾那尼》（材料分析题）（3）小仲马代表作：《茶花女》（材料分析题）（4）拜伦代表作：《曼弗雷德》拜伦式的英雄3、存在主义戏剧：萨特《禁闭》、加缪《卡利古拉》（选择）4、荒诞派戏剧：贝克特《等待戈多》（简答题）莎士比亚的四大悲剧：《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》一、剧情奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。

他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。

因为两人年纪相差太多，婚事未被准许。

两人只好私下成婚。

奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。

他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。

他又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。

奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。

当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。

二、人物形象（材料题）1.奥瑟罗：英武勇敢、正直善良、嫉恶如仇，却轻信易怒。

思想深处还有着很深的自卑感，从而导致了悲剧的发生。

绪论一、粗线条勾勒（一）古希腊罗马戏剧时期1、丰富的神话是古希腊戏剧的土壤，人与命运的搏击是多数悲剧的表现向度。

（二）中世纪时期1、以宗教剧为主，宣扬基督教义，是对古希腊罗马戏剧的反动。

宗教剧可分为奇迹剧、道德剧、神秘剧。

2、以歌颂机智的小人物为主要内容的笑剧富有民主精神。

人物具有类型化特点，夸张、讽刺是主要的艺术手法。

代表作《巴特兰律师》。

（三）文艺复兴时期意大利瓜里尼；维加；（四）古典主义时期1、以回归古希腊罗马戏剧的古典主义传统为目标，对莎士比亚开创的人文主义戏剧传统进行反拨，标志着欧洲戏剧一度走向程式化的道路。

2、拉辛代表了古典主义悲剧的最高成就，莫里哀代表了古典主义喜剧的最高成就。

但莫里哀的喜剧同时具有市民戏剧的风格，其审美趣味和艺术法则并非古典主义所能完全涵容。

（五）启蒙主义、浪漫主义、现实主义时期1、启蒙主义时期对戏剧影响最大的理论家为狄德罗，他主张以符合资产阶级理想的市民戏剧来代替反映宫廷趣味的古典主义戏剧。

2、启蒙主义戏剧的中心是法国和德国。

博马舍、歌德、席勒。

3、浪漫主义主张“按照生活应该有的样子去表现生活。

”（六）现代派戏剧古希腊戏剧一、历史背景1、“神人同形同性”的神话体系包容极其丰富，面貌各异的宗教意象、诸神错综复杂的矛盾纠葛、亦真亦幻的英雄传奇极富艺术魅力，成为古希腊戏剧的沃土。

2、军事、文化、经济全面发展，为古希腊戏剧的诞生提供了有利的社会、经济、文化条件。

二、基本面貌1、古希腊戏剧的文本的文学水平很高，语言优美，动作性很强，情节结构引人入胜，戏剧冲突集中激烈，思想文化蕴含丰富深刻。

三、舞台艺术1、古希腊戏剧竞赛会大多在白天进行，演出场地为露天半圆形剧场。

看台依山坡修建。

舞台上不设幕布。

2、演员均为男性，女性角色也有男性扮演。

演员表演动作简单，与生活形态保持着一定的距离，风格化特征突出。

3、恐怖、血腥的场面放在幕后处理，舞台上没有吸引人眼球的豪华布景和特技表演。

4、载歌载舞为突出特点。

外国戏剧史复习资料一、古希腊戏剧：欧洲戏剧的源头1、古希腊戏剧起源于酒神祭祀古希腊戏剧起源于酒神祭祀这一宗教仪式;悲剧起源于酒神祭祀中的“酒神颂”——“山羊之歌”；喜剧起源于酒神祭祀中的狂欢游行活动——“狂欢游行之歌”2、古希腊三大悲剧家及其代表作品1埃斯库罗斯代表作：普罗米修斯、阿伽门农2索福克勒斯代表作：俄狄浦斯王、安提戈涅3欧里庇得斯代表作：美狄亚、阿尔刻提斯3、古希腊悲剧中的命运观念古希腊悲剧作家是相信命运的,但不可抗拒的命运在他们笔下有时却是不通情理的,甚至是邪恶的,而人的自由意志则是美好的,难以征服的;尽管与命运抗争的悲剧英雄最终未能逃脱命运的安排,陷入逆境,蒙受苦难,甚至死亡,但剧作家往往把苦难升华为壮丽的场景,悲剧主人公高昂的生命意志和令人崇敬的伟大品格不会让人落泪,而是让人油然而生崇高感;4、古希腊喜剧代表作家作品1 阿里斯托芬代表作：阿卡耐人、鸟2 米南德代表作：古怪人二、古罗马戏剧：对古希腊戏剧的模仿与改编1、代表作品作家1 普劳图斯代表作：一坛金子、凶宅2 泰伦提乌斯代表作：安德罗斯女子3 赛内加代表作：美狄亚三、中世纪戏剧：1、包括宗教戏剧和世俗戏剧1宗教剧：是从基督教仪式发展而来的,以宗教信仰、禁欲主义和宗教2世俗戏剧：面向世俗,针砭时弊,取材于下层民众的日常生活,在思想立场上与宗教戏剧相对立;2、宗教剧又分为神秘剧、奇迹剧、道德剧神秘剧：以连缀形式上演,形制庞大,鸿篇巨制奇迹剧：歌颂圣徒圣迹道德剧：劝人向善,进行道德说教,具有较强的象征性和说教性奇迹剧和道德剧一般都篇幅较小,单独成篇四、文艺复兴时期戏剧1、两个概念：文艺复兴,人文主义1 文艺复兴：文艺复兴运动是城市中新兴的资产阶级反对教会精神统治的思想文化运动,“复兴古典文化”只是这场运动的旗号和一项内容,其实质是以理性取代神启,以现世反对来世,以肯定人的正常感情和合理欲望反对禁欲主义,以世俗反对天堂,以人性反对神性,以个性自由反对封建束缚,也就是以人文主义精神反对封建文化,建构资产阶级新的上层建筑;2人文主义：人道主义的早期形态,早期资产阶级的世界观,文艺复兴运动的思想核心和精神内涵,指以人为本,提倡人性、个性、理性2、人文主义戏剧内容上的特点、艺术特色特点：1、赞扬开明君主,鞭挞封建暴君,呼吁恢复秩序,颂扬爱国主义,提倡民主自由;2、揭露基督教会的黑暗虚伪,反对禁欲主义和朦胧主义,张扬人的情欲、友谊、智慧和才能,描绘下层民众的世俗生活3、对原始积累时期资产阶级的贪婪本性有所揭露、批判艺术特色：1剧情丰富复杂2人物个性鲜明3悲喜混杂4以俗为美3、代表作家作品1塞万提斯代表作：被围困的奴曼西亚2维加代表作：羊泉村、园丁之犬3马洛代表作：浮士德博世的悲剧、帖木耳大地4、莎士比亚：（1）四大悲剧：哈姆雷特、奥瑟罗、李尔王、麦克白（2）哈姆雷特：人物形象分析哈姆雷特是一个复杂的不断发展的人物形象,他的性格发展可分为四个阶段：快乐王子、忧郁王子、延宕王子、行动的王子延宕的原因：1社会学的解释：作为新兴资产阶级代表的哈姆雷特面对强大的社会邪恶势力,还不能胜任重整乾坤、改造社会的历史重任2哲学的解释：对人性中的恶感到悲哀,对人的生存、死亡、灵魂等进行哲学意义上的探讨使他越来越脱离现实世界,困囿在自己的精神世界中,无法实施行动五、17C戏剧1、古典主义戏剧的特征：1为宫廷和贵族服务2崇尚理性3规范严格：遵守“三一律”；悲喜分离；剧本结构以五幕为标准；人物形象类型化2、三一律三一律：所谓“三一律”是指戏剧创作必须遵循动作事件、地点、时间完整一致的规则,也就是说,每剧只能描写一个单一的事件,事件只能发生在一个地点,并且只能在一天之内结束,故又称“三整一律”3、巴罗克戏剧巴罗克是指19世纪后期才用来指称欧洲17世纪广泛流行的一种艺术风格,这种风格在绘画、音乐、建筑、戏剧、文学中均有不太相同的体现;通常是指气势雄伟,庄严高贵,生气勃勃,有动态感,运用强烈对比,长于表现各种强烈感情,不拘一格,敢于突破各种艺术界限,比较重视表现形式的艺术追求和艺术特点;就戏剧而言,巴罗克色彩较为鲜明的是西班牙戏剧和法国戏剧;巴罗克戏剧在艺术上崇尚强烈的对比情景、场景和奇特的比喻、夸张4、古典主义戏剧代表作家作品1 德莱顿代表作：奥伦—蔡比、秘密爱情2 康格里夫代表作：老光棍、两面派3 莫利纳代表作：塞维利亚的嘲弄者4 卡尔德隆代表作：人生如梦5、法国古典主义戏剧奠基人高乃依,熙德主题主题：表现了情感与理智,家族荣誉与国家义务的冲突,肯定了感情服从理智,个人感情、家族荣誉服从国家义务的忠君爱国行为,表明了维护君主专制统治的政治倾向6、莫里哀：伪君子,答尔丢夫,奥尔贡,桃丽娜人物形象吝啬鬼阿尔巴贡伪君子答尔丢夫：答尔丢夫整天把上帝挂在嘴边,却是借上帝的名义来掩盖自己的种种丑恶行径,骗取别人的信任,同时有贪图享乐;奥尔贡：奥尔贡看问题常常偏执一端,容易被表面现象迷惑,有浓厚的封建思想;桃丽娜：心直口快吝啬鬼阿尔巴贡：吝啬鬼六、18c戏剧：1、概念：启蒙运动,狂飙突进,正剧理论启蒙运动：是欧洲资产阶级继文艺复兴运动之后发动的又一次思想文化运动;接受了新思想的知识精英以科学、自由、民主、平等、博爱、天赋人权等新思想开启民智,反对封建专制制度和宗教蒙昧主义,故名“启蒙”;在反封建反宗教问题上,它比文艺复兴运动更坚决,更彻底,不仅在文化领域展开,更侧重于政治领域狂飙突进：它是代表市民阶层的一批激进的青年知识分子所发起的反封建的文学运动,是启蒙运动在德国的发展,因其带有青年人狂飙突进式的反封建精神,故名之正剧理论：突破悲喜剧界限的“中国样式”的戏剧,表现严肃复杂的冲突,尤其是社会恶俗为主要内容,以“第三等级”为主人公,以对话为主,用散文写,表演生活化,接近现实生活,也称市民剧2、代表作家作品1霍尔宝代表作：山民耶比、贫困与傲慢2哥尔德斯密斯代表作：屈膝求爱3谢里丹代表作：造谣学校4伏尔泰代表作：查伊尔5狄德罗代表作：私生子、家长6哥尔多尼代表作：女店主、一仆二主7戈齐代表作：杜兰朵公主8莱辛代表作：爱米丽雅迦洛蒂9冯维辛代表作：纨绔少年3、博马舍：“费加罗三部曲”,费加罗人物形象“费加罗三部曲”：塞维勒的理发师、费加罗的婚姻、有罪的母亲费加罗人物形象：忠于自己的爱情,善良纯洁,机智、乐观而幽默、老练,对封建贵族和镇压人民的专制政府有清醒的认识,而且充满仇恨、活泼、豪爽、大方、沉得住气,及敢于斗争,又善于斗争,玩弄强敌于股掌之上4、歌德：浮士德浮士德精神,浮士德难题,浮士德五个人生阶段浮士德精神：发展的精神浮士德难题：灵与肉的两难抉择浮士德五个人生阶段：学者生活：魔鬼和浮士德的赌赛爱情生活：与格蕾特的爱情悲剧政治生活：为皇帝服务追求古典美：与海伦的爱情欧福里翁改造大自然：围海造田5、席勒剧作的缺陷马克思评价“把个人变成时代精神的单纯传声筒“七、19c上中叶戏剧：1、浪漫主义戏剧特征：1批判精神：对存在制度和文化的批判2多取材于历史事件或神话传说3多塑造不平凡的人物形象4崇尚大自然5追求主观性,强调夸张,离奇,感情张扬6运用“美丑对照”原则2、现实主义戏剧特征：1冷静客观,贴近自然,如实描绘真实生活和历史2多反映普通人的精神面貌3多取材于现实生活,具有较强批判精神4宣扬资产阶级人道主义5刻画典型环境中的典型人物和性格3、“艾那尼之战”1830年雨果的浪漫主义剧作艾那尼上演,剧场内外的伪古典主义与浪漫主义拥护者之间爆发了激战,是为着名的“艾那尼之战”;“艾那尼之战”是欧洲戏剧史上的标志性事件,这场战斗以雨果的胜利而告终,宣告了浪漫主义对统治欧洲戏剧舞台近两百年的古典主义的胜利4、代表作家作品1雨果代表作：艾那尼2缪塞代表作：罗朗萨丘3小仲马代表作：茶花女4拜伦代表作：曼弗雷德5雪莱代表作：普罗米修斯的解放6罗伯逊代表作：等级制度5、聪明误中恰茨基人物形象恰茨基人物形象：出生于贵族,崇尚自由,反对专制,博览群书,见多识广,喜欢一针见血地加以揭露和批判;6、大雷雨的主题大雷雨以宗法制家庭中凶悍的婆母与贤惠的儿媳之间的冲突为主线,通过女主人公卡捷琳娜的婚姻爱情悲剧,揭露了封建农奴制的专横、冷酷与黑暗,特别是对封建宗法制度剥夺人生自由、蔑视人格尊严、事实精神奴役的罪行进行了血泪控诉,力透纸背,使人久久不能平静;剧作还通过与主线相纠缠的副线,展开了对小城富商季科伊以及他所依附的权力机构的描写,对俄罗斯农奴制崩溃前夜官商勾结、统治者对贫困市民进行疯狂经济掠夺的残酷现实做了深刻揭露,社会生活蕴涵丰富而深刻八、19c后期戏剧1、现实主义代表作家作品1列夫托尔斯泰黑暗的势力2契诃夫海鸥、万尼亚舅舅、三姐妹、樱桃园3易卜生玩偶之家2、契诃夫戏剧的现实性1消解了传统戏剧的“冲突”的概念,以“人与环境的冲突”取代“人与人的冲突”——内在戏剧性2戏剧散文化语言蕴涵文化,更主要情节散文化,结束开放式3“象征性”3、易卜生社会问题剧以社会和家庭问题为内容的现实主义戏剧;在这些剧本中,易卜生大胆揭露与批判了资本主义社会的腐朽、虚伪、丑恶,肯定了种种与资本主义丑恶作斗争的人和事4、自然主义戏剧特征1文学应当保持绝对的中立,客观,作家应该像做科学实验一样进行文学创作2从生物学、生理学,特别是遗传学的角度理解人和社会3反对典型概括,主张描写人类生活的片段,致谢平凡、偶然、琐碎的事件和细节5、唯美主义戏剧特征、代表作家作品特征：1强调艺术的纯粹性,认为艺术与政治、道德、功过无关;它是超然一切利害关系,包括金钱的纯粹自由活动2艺术是心灵的故土,艺术史至高无上的3主张艺术应超然于现世,躲进象牙塔;4强调美的独特性,注重对艺术的细微的独特感受代表作家作品：王尔德莎乐美九、20世纪戏剧1、现实主义代表作家作品1萧伯纳代表作：华伦夫人的职业2布莱希特代表作：夜半鼓声、三分钱歌剧、尖头党与圆头党、伽利略传、潘第拉老爷和他的男仆马狄3高尔基代表作：小市民、在底层、仇敌2、布莱希特“史诗剧”理论、“陌生化效果”1 “史诗剧”理论：又称“叙述体”戏剧理论、“叙事剧”理论传统戏剧产生的效果是使观众进入一种幻觉状态,压制了观众的思考能力,不能对舞台上发生的事件做出理智的判断;而布莱希特认为剧作家不仅要解释世界,同时也要改造世界,要让观众产生思维的兴趣,使他们相信世界是可变的,激发观众变革现实的兴趣和愿望,培养观众积极的处世态度;2为实践“史诗剧”理论,布莱希特提出了“陌生化效果”的论点：又译为“间离效果”、“打破幻觉手法”舞台要把人们熟知和习以为常的事件以另一种样式展示给观众,也即要把日常平凡的东西以“不平凡”的面目出现,以引起观众的惊奇,让观众用新的眼光观察和理解司空见惯的事物,从而诱发观众去思考;为达到这个目的,布莱希特从编剧、导演、表演、舞台美术和音乐等各个方面提出了不同于传统戏剧的主张;3、现代主义代表作家作品1梅特林克青鸟2斯特林堡到大马士革3尤金·奥尼尔毛猿4马里奈蒂他们来了4、荒诞派戏剧荒诞派戏剧：二战后不久产生于法国,而后流行于许多西方国家的戏剧流派;它使荒诞本身戏剧化,使戏剧形式荒诞化,它揭露了世界、人的处境和人自身的生存状态的荒诞性,它突破了传统戏剧的一切基本规律,如完全丢弃了在传统戏剧中必不可少的情节和结构,以破碎的舞台形象代替性格鲜明生动的人物,以荒诞的甚至语无伦次的梦呓代替传统戏剧中机智的应答和犀利的对话等;。

外国戏剧史第一章外国戏剧史概述第二章古代希腊罗马戏剧第三章中世纪戏剧第四章文艺复兴时期戏剧第五章十七世纪古典主义戏剧第六章十八世纪启蒙主义戏剧第七章十九世纪上半期戏剧第八章十九世纪下半期至二十世纪上半期欧美戏剧第九章荒诞派戏剧第十章叙事戏剧第十一章印度梵剧第十二章日本戏剧外国戏剧史一、课程的类型:史二、知识要点：熟悉外国戏剧的发展历程,了解著名的作家作品，初步理解戏剧基本理论。

三、学习方法：1、史的梳理:树立正确的历史观，建立宏观的历史视野，外国戏剧发展的历史脉络。

2、文本阅读:大量阅读经典戏剧文本，直观感受戏剧艺术魅力，并初步掌握剧作分析能力。

四、基本教材：廖可兑《西欧戏剧史》五、参考书目：吴光耀《西欧演剧史论稿》郑传寅《欧洲戏剧史》廖奔刘彦君《中外戏剧史》等第一章外国戏剧史概述戏剧艺术起源于原始歌舞。

原始戏剧因素和原始宗教仪式密不可分.在重大节日里,如庆祝狩猎成功、庆祝战争胜利、祈祷丰收等，原始人常常举行演出活动,以祭祀神灵，这其中就有许多戏剧因素。

古希腊戏剧源于酒神（狄奥尼索斯）祭祀.一、古希腊戏剧和古罗马戏剧古代欧洲戏剧，主要是古希腊戏剧，无论是戏剧创作还是理论上,都取得重大成就，对后世欧洲戏剧产生了极其深远的影响.“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础，也就没有现代的欧洲.”——恩格斯《反杜林论》公元前6世纪到公元前3世纪古希腊戏剧成就的最高代表:三大悲剧诗人：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯喜剧诗人:阿里斯托芬公元前3世纪到公元前1世纪古罗马戏剧：喜剧作家：普劳图斯泰伦提乌斯悲剧作家：塞内加二、中世纪时期公元五世纪到十五世纪罗马帝国灭亡后,欧洲进入中世纪时期。

由封建教会掌握国家机器,对反映社会现实和具有积极意义的古代戏剧进行打击，代之而起的是宣扬宗教迷信思想、维护封建统治的宗教戏剧。

但随着社会发展，宗教戏剧中反封建的思想内容逐渐增多。

中世纪戏剧可大致分为两类：宗教戏剧和非宗教戏剧（世俗戏剧）宗教戏剧有很多变种，包括：奇迹剧、神秘剧、道德剧等.世俗戏剧包括:中世纪法国笑剧、愚人剧、英国世俗戏剧等。