格里菲斯和好莱坞经典电影理论

电影大师的经典必看之作1．大卫·沃克·格里菲斯：“好莱坞之父”、“美国电影之父”、”电影界之莎士比亚”, ——《一个国家的诞生》主演约翰·福特、莉莲·吉什点评：开创一个崭新的时代《党同伐异》2．查理·卓别林（英国）——《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》《凡尔杜先生》《舞台生涯》3．约翰·福特（美国）——《关山飞渡》这是西部片的开山之作。

主演：约翰·韦恩、克莱尔·特雷弗。

《搜索者》4．路易斯·布努埃尔（西班牙）——宗教三部曲：（《比里·迪安娜》、《纳萨琳》、《沙漠中的西蒙》）女性三部曲：《白昼美人》、《女仆日记》、《特里丝丹娜》5．米拉·奈尔（印度）——《雨季婚礼》——2001年58届威尼斯电影节金狮奖6．黑泽明（日本）——《七武士》（Seven Samurai）主演：三船敏郎、志村乔。

点评：菊花与刀，在黑泽明那儿完美统一，大雨中的拼杀，今天看起来还让你两股战战。

《罗生门》——53届威尼斯电影节金狮奖。

《影子武士》、《乱》7．费穆（中国）——《小城之春》主演：韦李石、伟纬羽，这是中国电影历史里程碑、是“东方电影“的经典。

此外《城市之声》、《人生》、《香雪海》这3部无声影片，又与梅兰芳合作第一部彩色影片《生死根》。

8．费德里克·费里尼（意大利）——《甜蜜的生活》孤独三部曲：《大路》《骗子》《卡比里亚之夜》。

自传三部曲：《八又二分之一》《罗马风情画》《我回忆》。

古典二重唱：《卡萨诺瓦》、《萨蒂里孔》。

费里尼与英格玛·伯格曼、安德烈·塔可夫斯基并称为世界现代艺术电影的“圣三位一体”。

9．英格玛·伯格曼（瑞典）——《第七封印》《魔术师》《芬尼与亚历山大》。

神之沉默三部曲《犹在镜中》《冬日之光》《沉默》。

10．米开朗基罗·安东尼奥尼（意大利）——人类情感三部曲：《奇遇》《夜》《蚀》。

影视美学第一章经典电影美学理论1、雨果·闽斯特堡，德国著名的心理学家，1916年出版《电影：一次心理学研究》，首次从心理学的角度论证了电影是一门艺术。

2、西方现代主义艺术萌芽始于19世纪中叶象征主义的出现，标志是法国象征主义诗人波德莱尔的诗集《恶之花》的问世。

而现代主义艺术思潮的正式形成，是在19世纪末20世纪初。

3、20世纪20年代欧洲大陆上出现的先锋派电影运动，其中心是法国和德国，并影响到瑞典、西班牙等欧洲大陆国家。

4、梅里爱，法国电影导演。

世界第一位电影艺术家。

建立世界上第一个摄影棚，有“银幕魔术师”之称。

5、美国著名导演格里菲斯，两部巨片《一个国家的诞生》(1915)和《党同伐异》(1916)，标志着电影作为一门全新的独立艺术登上了历史的舞台。

真正使蒙太奇成为一种艺术手法。

6、蒙太奇的完整内容或概念内涵的三个方面：（1）、作为技术手段的蒙太奇——叙事蒙太奇（2）、作为艺术手段的蒙太奇——艺术蒙太奇（3）、作为思维方式的蒙太奇——思维蒙太奇7、维尔托夫（1896——1954），原苏联纪录片大师。

1921年后，他组织“电影眼睛派”，认为电影镜头比人的眼光更客观，主张实况拍摄的方法，反对一切虚构和编造。

8、库里肖夫，原苏联电影导演，理论家，提出了自己的蒙太奇理论：将同一镜与不同镜头分别组接，就可创造出不同的审美含意。

他的理论经爱森斯坦和普多夫金的丰富和发展对世界电影理论产生了重大影响。

9、爱森斯坦，苏联电影导演，电影理论家。

代表作《战舰波将金号》被评为电影问世以来12部最佳影片之首。

10、苏联蒙太奇电影美学流派的发展的三个阶段：维尔托夫与库里肖夫的准备阶段；爱森斯坦的高潮阶段；普多夫金的完成阶段。

11、普多夫金把蒙太奇分为五个类型：（1）、“对比蒙太奇”，通过尖锐的对立或强烈的对比，产生相互强调、相互冲突的作用，强化所表现的内容、情绪和思想。

（2）、“平行蒙太奇”，就是在结构上将两条情节线并列表现，使它们彼此紧密联系、互相衬托补充，它可以是镜头与镜头的并列，也可以是场面与场面、段落与段落的并列。

电影理论－世界电影理论思潮1格里菲斯和经典好莱坞理论（二十世纪10～50年代）格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》，他使电影成为独立于戏剧之外的新兴艺术。

格里菲斯首次将交叉剪辑永远在电影中；运用景别并使景别标准化；赋予远景、中景、近景、特写特定的含义；运用近景表现心理紧张；将镜头（shot）确定为最小的叙述单位，摒弃戏剧以场景（scene）为叙述单位的老观念，确立由若干镜头组成场景，若干场景组成段落(sequence)的概念；运用运动镜头，包括摇镜头，移动镜头及景深镜头，并按照叙事情节或心理情节的需要将不同的时光平行剪接在一起；使用三位立体画的布景和表意性的灯光照明；自创演员表演表情的一套词汇。

好莱坞理论特征：1商业电影，娱乐观众，牟取利益的价值趋向；2类型化的制作模式，包括喜剧片、西部片、歌舞片、剧情片、史诗片等；3明星魅力和制片厂制度；4定性化的人物形象和戏剧化的故事情节；5在创作观念上体现中产阶级的共性，中庸，保守的价值观；6在影片风格上追求脱离实际的梦幻效应；美国迅猛发展起的八大电影公司包括：米高梅，华纳，福克斯，派拉蒙，环球，哥伦比亚，雷电华（音译不准），联谊。

经典好莱坞叙事系统：1神话叙事结构；2经典叙事结构：故事开始时有一个意外事件打破虚构的业已存在的世界的平静，人物出现，解决事件对付险恶的世界使世界恢复平静，叙事过程都有一定秩序安排，故事里的事件都使依照因果关系组织起来的，这样事物间就有了逻辑的联系。

经典结构按线性结构逐次展开直至结局。

经典叙事以真实性（纪录片风格）统领，首先确立一个接受对象，真实性通过虚构事件的真实场景和事件发生的先后顺序得以体现，时空关系是经典叙事的前提，另外故事的发展靠虚构的人物个性来推动，主角是带有鲜明个性额欲望的丰满个体，构成叙事灵魂的事件就受到这个人物的控制，他就成为英雄并由他解决矛盾，他具体采取什么样的行动取决于他是什么样的人，最后有个解决一切问题的典型结尾。

《中外电影史论—世界电影史》题库(答案版)绪论一、填空1. 从<1895年> 至今，电影的发展已经有一百多年的历史，电影吸收了<雕塑>，文学，<音乐>，绘画，<舞蹈> ，<建筑> 等人类艺术的各种元素和成果，但仍然以其独特的语言和方式表达、认识世界。

2. 叙事影片就是通常所说的<情节剧>，非叙事影片包括<纪录片>，<科学实验纪录>，<广告片> 等。

3. 麦克卢汉认为人类文明史经历了<口头文化> ，<印刷文化> ，<电子文化>三个发展阶段。

4. 电子文化具有具像性，<直观性>，<质感性>，<整和性>的特点。

5. 无声电影时期，经过法国的<梅里爱> 、美国的<格里菲斯>，前苏联的<爱森斯坦> 等人的共同努力，成功地创立和运用了蒙太奇手法。

6. 成熟期奥森•威尔斯的<公民凯恩> 的出现，标志着电影史进入了一个新的阶段。

7. 电影发展期是电影发展的关键时期，这一过程中，电影出现了两条发展道路：一条是意大利的<新现实主义> 、法国的<新浪潮>、<政治电影> 等，另一条是以安东尼奥尼、费里尼、伯格曼为代表的第二次现代电影思潮。

8. 发展期还出现了许多电影新手法，如<意识流> 、闪回、<闪前手提摄影> 等等，出现了众多流派、风格景象争艳的现象。

9. 电影走向成熟的标志是<好莱坞现代工业化的整和> ，建立了现代电影工业，从而使电影工业进入了一个全盛时期。

10. <1895> 年<12> 月<28> 日，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡的地下室，第一次放映了自己拍摄的<火车到站> 、《工厂大门》、<水浇园丁>等十余部短片，这一天就成为电影的诞生日。

《中外电影史论—世界电影史》题库(答案版)绪论一、填空1. 从<1895年> 至今，电影的发展已经有一百多年的历史，电影吸收了<雕塑>，文学，<音乐>，绘画，<舞蹈> ，<建筑> 等人类艺术的各种元素和成果，但仍然以其独特的语言和方式表达、认识世界。

2. 叙事影片就是通常所说的<情节剧>，非叙事影片包括<纪录片>，<科学实验纪录>，<广告片> 等。

3. 麦克卢汉认为人类文明史经历了<口头文化> ，<印刷文化> ，<电子文化>三个发展阶段。

4. 电子文化具有具像性，<直观性>，<质感性>，<整和性>的特点。

5. 无声电影时期，经过法国的<梅里爱> 、美国的<格里菲斯>，前苏联的<爱森斯坦> 等人的共同努力，成功地创立和运用了蒙太奇手法。

6. 成熟期奥森•威尔斯的<公民凯恩> 的出现，标志着电影史进入了一个新的阶段。

7. 电影发展期是电影发展的关键时期，这一过程中，电影出现了两条发展道路：一条是意大利的<新现实主义> 、法国的<新浪潮>、<政治电影> 等，另一条是以安东尼奥尼、费里尼、伯格曼为代表的第二次现代电影思潮。

8. 发展期还出现了许多电影新手法，如<意识流> 、闪回、<闪前手提摄影> 等等，出现了众多流派、风格景象争艳的现象。

9. 电影走向成熟的标志是<好莱坞现代工业化的整和> ，建立了现代电影工业，从而使电影工业进入了一个全盛时期。

10. <1895> 年<12> 月<28> 日，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡的地下室，第一次放映了自己拍摄的<火车到站> 、《工厂大门》、<水浇园丁>等十余部短片，这一天就成为电影的诞生日。

欧洲电影发展及理论实践对世界影视的贡献众所周知，西方电影理论分为蒙太奇与纪实主义两个流派，而这两个流派分别有着不同的代表人物与主张。

但西方电影理论并非仅由这两方面组成，它至今已发展了近百年。

本文将以时间线的推进方式叙述西方电影理论发展的不同阶段。

一、格里菲斯开创蒙太奇先河从1895年电影诞生起，与电影相关的概念便接踵而至。

但早期，电影被看做不登大雅之堂的“小玩意”，早期电影也带有极强的实验意味。

无论是卢米埃尔兄弟的“家庭录像”式的短片实验，或是梅里埃的短片中，极少有对电影本身（从技术到艺术）的深层次研究。

直至格里菲斯的史诗性电影诞生之前（格里菲斯的“最后一分钟营救”以及以幕为单位的交叉叙事标志着电影技术在真正意义上的出现）与，电影相关的理论仍非常罕见。

二、早期电影理论拉开电影理论序幕的，是意大利的卡努杜。

他在1911年首发《第七艺术宣言》，宣称电影正在逐渐成为一门真正的艺术，从此刻开始，电影才在真正意义上得以知识分子们的重视。

自此，电影理论家们先后出现并纷纷提出自己的主张：从心理层面看，1916年，德国心理学家雨果-明斯特博格发表《电影：一次心理学的研究》，从观众心理层面对电影本身作出探讨。

他认为，电影不仅存在于银幕上或胶片上，而是存在于观众的心中：电影观众随着影片情节嬉笑怒骂，或掩面而泣，或满面春风。

而同样来自德国的爱因汉姆也对明斯特博格的理论做出了心理层面更深层次的研究，他于1932年发表《电影作为艺术》，从各个角度印证了电影并非机械复制现实的工具，而是有独立创作意识及精神的艺术品。

但遗憾的是，他后期由于担心电影表现手段过于丰富，会使得电影越来越生动，反对有声片的出现，鼓吹无声片，陷入了与时代背道而驰的误区；而在另一层面上，来自匈牙利的巴拉兹则开创了电影文化学的研究。

他分别于1924年和1930年先后发表《可见的人类：论电影文化》和《电影的精神》。

（一）早期电影运动在著名的蒙太奇理论出现之前，在电影的诞生地出现了一次先锋运动。

影视艺术概论复习题及答题要点一、名词解释（共10分）杂耍蒙太奇长镜头理论新好莱坞情景喜剧二、简要回答下列问题（共40分、选做4题）1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？2、什么是电影艺术？与其它艺术的主要区别是什么？3、电视的社会功能主要表现在哪些方面？4、电视连续剧与情节系列剧在结构上有什么不同？5、为什么说卓别林是一个伟大的人道主义者？他的人道主义精神表现在什么地方？三、判断正误并说明原因（10分）电影的本质是对生活的纪录，所以蒙太奇理论是违背电影本质的。

四、论述下面的问题（任选2题共40分）1、试述建构影片的基本单位和电影故事的结构特点。

2、为什么20世纪60年代之后人们对“电影本体”的争论逐渐淡出？3、意大利新现实主义与传统现实主义的区别？参考答案要点一、杂耍蒙太奇用尺数较短的镜头作闪现式切分。

长镜头理论巴赞理论的简单称谓。

指原则上对客观现实世界的尊重，对时间空间完整性的尊重。

新好莱坞相对于经典好莱坞而言的，指60—70年代好莱坞调整策略之后出现的一批青年导演以及他们制作的面向年轻一代观众的“反传统”电影。

情景喜剧是美国电视剧中的一种主要类型，是以30分钟为一个单元的系列喜剧。

二、1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？联系：共同创造和发现了蒙太奇区别：格是在实践上，爱是在理论上。

2、电影艺术与其它艺术的主要区别：电影主要表现在对语言艺术、绘画艺术、表演艺术等的综合性上。

3、电视的社会功能主要表现在四个方面：纪录实事达到与历史事件同步的功能；缩小文化差异加速全球化进程；改变人们的娱乐方式和生活习惯；对意识形态的左右功能。

4、电视连续剧和系列剧在结构上的区别：连续剧讲述一个完整的故事，结构在整体上是封闭的，但每一集是向下一集开放的。

系列剧每一集讲述一个完整的故事，集与集之间是封闭的，但整体上又是开放的，根据观众要求决定其长短。

三、判断正误错。

原因：电影对生活的纪录只是其特点之一而不是全部，它的另一个特点是具有叙事和表意功能，所以，蒙太奇理论并不违背电影的本质。

世界电影思潮2007-07-22 00:05:05 本文已公布到博客频道文化·原创分类我在北图把《世界电影思潮》一字一字敲进电脑的。

1格里菲斯和经典好莱坞理论（二十世纪10～50年代）格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》，他使电影成为独立于戏剧之外的新兴艺术。

格里菲斯首次将交叉剪辑永远在电影中；运用景别并使景别标准化；赋予远景、中景、近景、特写特定的含义；运用近景表现心理紧张；将镜头（shot）确定为最小的叙述单位，摒弃戏剧以场景（scene）为叙述单位的老观念，确立由若干镜头组成场景，若干场景组成段落(sequence)的概念；运用运动镜头，包括摇镜头，移动镜头及景深镜头，并按照叙事情节或心理情节的需要将不同的时光平行剪接在一起；使用三位立体画的布景和表意性的灯光照明；自创演员表演表情的一套词汇。

好莱坞理论特征：1商业电影，娱乐观众，牟取利益的价值趋向；2类型化的制作模式，包括喜剧片、西部片、歌舞片、剧情片、史诗片等；3明星魅力和制片厂制度；4定性化的人物形象和戏剧化的故事情节；5在创作观念上体现中产阶级的共性，中庸，保守的价值观；6在影片风格上追求脱离实际的梦幻效应；美国迅猛发展起的八大电影公司包括：米高梅，华纳，福克斯，派拉蒙，环球，哥伦比亚，雷电华（音译不准），联谊。

经典好莱坞叙事系统：1神话叙事结构；2经典叙事结构：故事开始时有一个意外事件打破虚构的业已存在的世界的平静，人物出现，解决事件对付险恶的世界使世界恢复平静，叙事过程都有一定秩序安排，故事里的事件都使依照因果关系组织起来的，这样事物间就有了逻辑的联系。

经典结构按线性结构逐次展开直至结局。

经典叙事以真实性（纪录片风格）统领，首先确立一个接受对象，真实性通过虚构事件的真实场景和事件发生的先后顺序得以体现，时空关系是经典叙事的前提，另外故事的发展靠虚构的人物个性来推动，主角是带有鲜明个性额欲望的丰满个体，构成叙事灵魂的事件就受到这个人物的控制，他就成为英雄并由他解决矛盾，他具体采取什么样的行动取决于他是什么样的人，最后有个解决一切问题的典型结尾。

格里菲斯主要作品与创作手法鉴赏历来，美国默片时代的导演大卫•格里菲斯(1875—1848)作为电影艺术奠基人的地位举世公认。

让电影与戏剧分家的他一生充满戏剧色彩，这位大师品尝的酸甜苦辣、经历的荣辱沉浮连同他创造的各种电影表现手法，皆以诸多迂回的形式在影坛上时隐时现。

一、大卫格里菲斯简介大卫•格里菲斯全名：戴维·卢埃林·沃克·格里菲思David Llewelyn WarkGriffith(1875~ 1948)。

出生于肯塔基州的拉格朗基，父亲是个医生，参加过美国的南北战争，是个破产的南军上校。

他在格里菲斯十岁时就去世了。

全家的生活重担就落在格里菲斯那当小学教员的姐姐身上，日子过得很艰难。

格里菲斯早早地就步入社会，当过书店店记、《信使报》记者、消防队员、冶金工人、电梯工人、高尔夫球场的捡球员、默菲特剧团的演员等。

从这多而杂的行当看，格里菲斯曾为了糊口，简直是碰到什么工作就干什么，完全没有选择的自由。

不过，不论生活怎么艰难，他都没放弃对文学的爱好，他阅读布朗宁、杰克·伦敦、莫泊桑、托尔斯泰、狄更斯和惠特曼的作品，并且自己还写过诗歌、小说和剧本。

这种生活使他广泛接触了下层社会，了解人民的艰辛。

这对于他日后驰骋影坛却不是没有益处的。

二、主要作品与鉴赏一般说来，格里菲斯有两部经典影片值得回顾：《一个国家的诞生》(1915)标志着一个大师的诞生，《党同伐异》(1916)宣布了电影艺术的独立。

1915年2月8日，是《一个国家的诞生》在美国首映的日子，也是格里菲斯终生难忘的日子。

他没想到这是一部身前身后最毁誉参半的影片，没想到这是一部“票房春药”般让自己大红大紫大发的影片影片公映后，美利坚举国上下反响强烈，一片震惊，甚至在不少城镇引发骚乱。

社会各界各抒己见，新闻媒体大加关注。

除少数种族主义分子之外，最主流的共识可归纳为：这是一部艺术上杰出，商业上成功，政治上反动的影片。

用现在的话说，这部影片违反了“政治正确性”。

格里菲斯的电影叙事观念1908年，在欧洲出现“艺术电影运动”的同时，在美国围绕着“专利权”的斗争，最终以爱迪生公司和比沃格拉夫公司各自形成托拉斯系统而宣告结束。

就在这一年，曾在鲍特影片中做过演员的大卫·格里菲斯，进入了比沃格拉夫公司，开始了他电影导演的创作生涯。

有意思的是，格里菲斯与“艺术电影运动”之间不仅是简单的时间上的重叠，而且他们有着共同的目的，即发展电影的叙事功能;他们有着共同的兴趣，即如何对待文学的叙事形式。

然而，出自不同的文化背景，不同的美学观念，使他们在电影叙事形式的探索中，在叙事语言和叙事形式的表现上，最终产生了截然不同的两种结果。

格里菲斯在电影叙事观念上的发展，使“艺术电影运动”望尘莫及。

他将早期电影先驱者们有益的发明与创造融汇贯通于自己的作品之中，真正的走上了一条与“艺术电影”相反的通向电影艺术的道路。

格里菲斯对于电影美学所作出的贡献，在世界电影史的发展中无疑占据了空前首要和显著的地位。

格里菲斯生于美国的肯塔基州，父亲原是南方军队的上校，因南北战争而遭破产。

家境贫困的格里菲斯有着奔波求生的艰难经历。

他富有同情心，是一个人道主义者。

在日后的创作中，他突出地表现了一种温情与和平主义的理想。

他愿人类真诚相待、没有贫困、没有邪恶、没有铁窗、没有战争。

从他的短片到他的长片，在严肃地揭示历史与社会现实的同时，使作品充满了“伤感主义和浪漫精神的天真”。

格里菲斯的早期创作(1908年一1912年)，以平均每星期两部影片的速度，为比沃格拉夫公司共拍摄了近450部10分钟以内的短片。

拍摄短片虽然限制着格里菲斯才能的发挥，但却培养了他在很短的篇幅内进行叙事的能力。

格里菲斯喜爱文学、擅长情节剧。

他的大部分短片取自于小说、诗歌及戏剧作品，其中最具代表性的题材、样式大致可以分为以下几个方面：1、社会的善与恶：1909年的《孤独的别墅》和1911年的《隆台尔报务员》等影片中，都是以追逐片的形式，描写了非理性的邪恶势力在向善良天真的人们进攻时，如何得到闻讯赶来的拯救者的英勇回击。

电影成为艺术的标志——格里菲斯及《一个国家的诞生》早在1903年，美国人埃德温·鲍特拍摄的《火车大劫案》就已经形成了一个较为完整的叙事结构，而且影片采用了时空交叉的剪辑手法。

但是，鲍特仍没有脱离戏剧的框架，全片是由十几个戏剧性场面构成的。

但已经开始有了故事情节，叙事性的体现。

1915年，格里菲斯的《一个国家的诞生》成为早期电影集大成之作，标志着世界电影艺术的形成（1）电影最小语言单位的改变——镜头取代戏剧场景，真正电影时空出现。

格里菲斯的贡献在于改变了电影的构成单位。

在他之前，构成影片的单位是戏剧的场景──摄影机方位固定不变，通常一部影片就是一个场景，篇幅长的影片可能会有若干个场景。

但是格里菲斯的影片的构成单位变成了镜头：由若干个镜头组成一个场景，再由若干个场景构成一部影片。

这样，格里菲斯奠定了电影作为一门独立艺术的基础。

从此，电影突破了旧有文学艺术，特别是脱离了戏剧场景的羁绊，摄影机获得了灵活的运动性，各个镜头或同一个镜头内部在拍摄方位、距离上可以不断变化，使电影表现变得更为自由，获得了巨大表现力。

（2）电影叙事的语法典范建立——剪辑观念（平行剪辑，平行交替剪辑，最后一分钟的营救）《一个国家的诞生》之前的影片，只是由于胶片长度的原因进行简单的“剪”和“接”，而格里菲斯实现了真正的剪辑，将不同长度和角度的镜头按照叙事法则组接在一起，形成了电影特有的节奏和情节的连续性。

格里菲斯创立的“平行剪辑”、“最后一分钟营救”等叙事手法影响巨大，成为经典叙事模式。

（3）规模宏大、细腻生动的戏剧情节与戏剧冲突，电影可以进行十分复杂的叙事。

（4）商业成功引导现代电影文化产业的形成，是美国电影走向世界霸主的开始。

1915年《一个国家的诞生》以美国南北战争为背景，格里菲斯调动强大的阵容，花费10万美元，仅用九个星期就摄制完成了。

全片共分为12本，1500个镜头，可放映3小时。

在当时是算巨片了。

观众达一亿人次，前后延续15年。

《中外电影史论—世界电影史》题库绪论名词解释：1．视听语言 2. 地下电影3. 麦克卢汉主义4. 电子文化填空1. 从＿＿至今，电影的发展已经有一百多年的历史，电影吸收了＿＿，文学，＿＿，绘画，＿＿，＿＿等人类艺术的各种元素和成果，但仍然以其独特的语言和方式表达、认识世界。

2. 叙事影片就是通常所说的＿＿，非叙事影片包括＿＿、＿＿、＿＿、＿＿等等。

3. 麦克卢汉认为人类文明史经历了＿＿、＿＿、＿＿三个发展阶段。

4. 电子文化具有<具像性>＿＿，＿＿，＿＿，＿＿的特点。

5. 无声电影时期，经过法国的＿＿、美国的＿＿、前苏联的＿＿等人的共同努力，成功地创立和运用了蒙太奇手法。

6. 成熟期奥森•威尔斯的＿＿的出现，标志着电影史进入了一个新的阶段。

7. 电影发展期是电影发展的关键时期，这一过程中，电影出现了两条发展道路：一条是意大利的＿＿＿＿、法国的＿＿＿、＿＿＿等，另一条是以安东尼奥尼、费里尼、伯格曼为代表的第二次现代电影思潮。

8. 发展期还出现了许多电影新手法，如＿＿、闪回、＿＿等等，出现了众多流派、风格景象争艳的现象。

9. 电影走向成熟的标志是＿＿＿＿＿＿，建立了现代电影工业，从而使电影工业进入了一个全盛时期。

10. ＿＿年＿＿月＿＿日，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡的地下室，第一次放映了自己拍摄的＿＿＿＿、《工厂大门》、＿＿＿＿等十余部短片，这一天就成为电影的诞生日。

问答：1. 谈谈你对视听语言的理解？2. 电影史研究的对象是什么？我们研究电影史有哪些意义？3. 电影史有哪些研究方法？4. 世界电影的发展经历了哪几个阶段？论述：你对世界电影发展史有哪些认识，可以结合事例进行解说。

第一章电影的起源和形成填空题1．现代电影诞生于1895年____月____日。

2．电影的发明者是法国人________兄弟。

3．卢米埃尔兄弟最早拍摄的影片有________、________、________等。

经典好莱坞（1908-1927年）与“新好莱坞”（1967一1976年）经典好莱坞（1908-1927年）一．起因：经典好莱坞电影基本成型于上世纪十年代。

当时观众的欣赏口味偏向于古典叙事风格，有声技术的运用也使电影中复杂的叙事与流畅的对话成为可能，这一切促成了经典好莱坞电影浓重的戏剧化风格。

同时这种风格也符合当时的制片厂制度。

二．发展时期“好莱坞”大约从1904年起，叙事形式（剧情片）成为电影产业中最突出和最重要的形式。

这时，好莱坞开始成为世界电影工业的强势力量。

1908——1927年是经典好莱坞电影的发展阶段。

1910年左右，许多电影公司开始迁往加利福尼亚州洛杉矶的一个小镇，好莱坞成为电影公司的主要聚集地。

到1920年的10年间，许多小公司逐渐合并成为一些大公司。

在这种大众化生产体系的制片厂里，美国电影开始形成了完全倾向叙事形式的电影制作。

三．结果20年代末期，经典好莱坞电影已经发展出相当复杂的格式，声音和色彩等电影新技术的出现也对经典好莱坞电影的叙事产生了显著的影响。

30—40年代经典叙事的好莱坞电影达到高峰，并很快风靡全球。

四．意义经典好莱坞风格的历史重要性在于到20年代后期，好莱坞风格作为叙事影片创作的独家风格已为世间大多数人所接受。

其他风格则被好莱坞风格的阴影所遮没，并且要在好莱坞风格所建立的标准面前受到评判。

对于电影史学家来说，好莱坞风格提供了一种在历史上可以界定的标准，一种美学参照系。

其他风格将被联系于这种参照系加以评估，参照系内的影片和影片创作者亦会因之而确定各自的位置。

经典好莱坞电影的“整体功能就是以一种特定的方式讲述一个特定类型的故事。

”而这种“特定的方式”就是三四十年代风靡一时的戏剧化风格，并进而形成了好莱坞全盛时期所特有的类型电影，使得好莱坞影片可以归纳为一个个“特定类型”。

因而经典好莱坞电影曾经也被称为“戏剧式电影”。

五．代表人物及代表作品1.埃德温·鲍特（1870-1941年）爱迪生电影公司下的一名摄影师和制作者，他以富有想象力的影片创作为美国叙事性电影开辟了道路。