浙美版第16册美术教案备课本

浙美版五年级上册美术《第16课画音乐》教学设计一. 教材分析《第16课画音乐》是浙美版五年级上册美术教材的一课。

本课的主要内容是让学生通过绘画的方式表达音乐的感受。

教材中提供了多种音乐与绘画结合的案例，让学生了解到音乐与绘画之间的关联，并学会如何将音乐转化为视觉形象。

教材还介绍了多种绘画技法，以帮助学生更好地表达音乐。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础，对色彩、线条、形状等绘画元素有一定的了解。

同时，他们也具有强烈的好奇心和探索欲望，对于将音乐与绘画相结合的任务，他们会表现出浓厚的兴趣。

然而，如何将抽象的音乐转化为具体的视觉形象，对学生来说是一个挑战。

三. 教学目标1.让学生了解音乐与绘画之间的关系，尝试将音乐感受用绘画的形式表现出来。

2.培养学生对音乐的感知能力，提高学生的绘画表现力。

3.引导学生运用想象力和创造力，培养学生的创新思维。

四. 教学重难点1.重点：让学生掌握将音乐感受转化为绘画形象的方法。

2.难点：如何引导学生运用绘画技法准确表达音乐感受。

五. 教学方法1.情境教学法：通过设置音乐情境，让学生在音乐的氛围中感受和理解音乐。

2.案例分析法：分析教材中的案例，让学生了解音乐与绘画相结合的方法。

3.实践教学法：让学生动手实践，将音乐感受用绘画表现出来。

4.小组讨论法：引导学生相互交流、讨论，培养学生的合作能力。

六. 教学准备1.教材：《第16课画音乐》2.绘画材料：画纸、画笔、水彩、铅笔等3.音乐资料：CD、音乐播放器等4.投影仪、幻灯片等教学设备七. 教学过程1.导入（5分钟）利用投影仪展示教材中的案例，让学生初步了解音乐与绘画之间的关系。

引导学生思考：音乐能否用绘画的形式表现出来？如何将音乐感受转化为视觉形象？2.呈现（10分钟）向学生介绍教材中的绘画技法，如线条、色彩、形状等，并讲解如何运用这些技法表达音乐感受。

同时，展示一些优秀的音乐绘画作品，供学生参考。

3.操练（10分钟）学生分组讨论，每组选择一首音乐，尝试将音乐感受用绘画的形式表现出来。

二年级下册美术教案《第16课夏天》浙美版一. 教材分析《夏天》这一课是二年级下册的美术教材，主要让学生通过观察和描绘夏天的景象，培养他们的观察力、想象力和绘画技巧。

教材中提供了丰富的夏天的图片和场景，供学生参考和创作。

二. 学情分析二年级的学生已经具备了一定的观察力和想象力，但是对于绘画技巧还处于初级阶段。

因此，在教学过程中，需要引导学生观察夏天的特点，并通过简单的绘画技巧，让学生能够表达出夏天的氛围。

三. 教学目标1.让学生能够观察和描述夏天的景象。

2.培养学生运用简单的绘画技巧表现夏天的氛围。

3.培养学生发挥想象力和创造力，创作出具有个性的夏天作品。

四. 教学重难点1.教学重点：观察和描述夏天的景象，运用简单的绘画技巧表现夏天的氛围。

2.教学难点：发挥想象力和创造力，创作出具有个性的夏天作品。

五. 教学方法采用观察、讨论、示范、练习、评价等教学方法，引导学生观察夏天的特点，通过讨论和示范，让学生掌握简单的绘画技巧，并通过练习和评价，激发学生的创造力和想象力。

六. 教学准备1.准备夏天的图片和场景，用于引导学生观察和参考。

2.准备绘画材料，如画纸、颜料、画笔等。

3.准备评价标准，用于对学生的作品进行评价。

七. 教学过程1.导入（5分钟）引导学生观察夏天的图片和场景，让学生描述夏天的特点，如炎热的天气、游泳、吃冰淇淋等。

2.呈现（10分钟）呈现教材中的夏天画面，引导学生观察和描述画面的内容，如人物的动作、表情、背景等。

3.操练（10分钟）示范简单的绘画技巧，如人物的画法、颜色的搭配等，然后让学生进行实践，画出夏天的场景。

4.巩固（10分钟）让学生互相展示作品，进行评价和讨论，引导学生发现和欣赏他人的优点，同时改进自己的作品。

5.拓展（10分钟）引导学生发挥想象力和创造力，创作出具有个性的夏天作品，可以加入自己的故事情节。

6.小结（5分钟）对本节课的内容进行小结，强调夏天的特点和绘画技巧的重要性。

二年级下册美术教学设计《第16课夏天》浙美版一. 教材分析《夏天》这一课是浙美版二年级下册的美术教材。

本课主要是让学生通过观察夏天的景物，运用线、形、色等元素进行绘画创作，表现出夏天的特点。

教材内容丰富，既有夏天的景物图片，也有绘画创作的步骤指导。

通过本课的学习，学生可以提高自己的审美能力和绘画技巧。

二. 学情分析二年级的学生已经具备了一定的绘画基础，对夏天的景物也有了一定的认识。

但部分学生可能对夏天的特点把握不准，对绘画创作的方法还不够熟练。

因此，在教学过程中，教师需要引导学生观察夏天的特点，并进行适当的示范和指导。

三. 教学目标1.让学生了解夏天的特点，提高观察能力。

2.培养学生运用线、形、色等元素进行绘画创作的能力。

3.培养学生合作、交流、分享的良好学习习惯。

四. 教学重难点1.夏天特点的把握。

2.绘画创作的方法和技巧。

五. 教学方法1.观察法：引导学生观察夏天的景物，了解夏天的特点。

2.示范法：教师进行绘画创作示范，让学生掌握绘画方法。

3.合作交流法：学生分组进行绘画创作，相互交流、分享心得。

六. 教学准备1.教学PPT：夏天的景物图片、绘画创作步骤指导。

2.画纸、画笔、水彩颜料等绘画材料。

3.timer：用于控制教学环节的时间。

七. 教学过程1.导入（5分钟）a.引导学生观察PPT中的夏天景物图片，让学生说出夏天的特点。

b.教师总结夏天的特点，导入本课。

2.呈现（10分钟）a.展示教材中的绘画创作步骤，讲解每一步的方法和技巧。

b.教师进行绘画创作示范，让学生跟随操作。

3.操练（10分钟）a.学生分组进行绘画创作，教师巡回指导。

b.学生相互交流、分享心得，教师点评并指导。

4.巩固（5分钟）a.学生再次进行绘画创作，巩固所学方法。

b.教师巡回指导，解答学生疑问。

5.拓展（5分钟）a.引导学生发挥想象，创作出独特的夏天画面。

b.学生展示作品，相互欣赏、交流。

6.小结（5分钟）a.教师总结本课所学内容，强调夏天的特点和绘画创作的方法。

教案：四年级上册美术教案-第16课学剪双喜字丨浙美版一、教学内容本课让学生学习剪纸的基本技法，通过学习剪制“双喜字”，使学生掌握剪纸的基本技巧，并能在作品中表现自己的情感。

二、教学目标1. 让学生了解剪纸艺术的特点，培养学生对民间艺术的热爱。

2. 学习剪纸的基本技法，剪制出具有个人特色的“双喜字”。

3. 培养学生的观察力、动手能力和创新能力。

三、教学难点1. 剪纸的基本技法的掌握。

2. 如何将个人的情感融入作品中。

四、教具学具准备1. 教具：剪纸作品、剪刀、彩纸、浆糊、投影仪。

2. 学具：剪刀、彩纸、浆糊、画纸。

五、教学过程1. 导入（5分钟）利用投影仪展示剪纸作品，引导学生观察剪纸的特点，激发学生对剪纸艺术的兴趣。

2. 基本技法讲解（10分钟）讲解剪纸的基本技法，如折叠、剪切、刻画等，并示范制作过程。

3. 创作实践（10分钟）学生按照老师讲解的技法，自己动手剪制“双喜字”。

4. 作品展示与评价（5分钟）学生将作品展示给大家，互相评价，老师给予点评和指导。

5. 总结与拓展（5分钟）总结本课所学内容，引导学生关注民间艺术，鼓励学生在课后进行创作。

六、板书设计板书设计如下：剪纸艺术- 基本技法：折叠、剪切、刻画- 创作实践：剪制“双喜字”- 作品展示与评价七、作业设计1. 完成一幅剪纸作品，可以是其他图案，要求技法正确，具有个人特色。

2. 写一篇作业，内容包括剪纸艺术的特点、制作过程和自己的创作心得。

八、课后反思本课通过学习剪纸艺术，使学生了解了民间艺术的特点，提高了学生的动手能力。

在创作实践中，学生充分发挥自己的想象力，创作出具有个人特色的作品。

同时，通过作品展示与评价，培养了学生的观察力和创新能力。

但在教学过程中，发现部分学生对剪纸技法掌握较慢，需要在课后加强练习。

此外，在今后的教学中，可以尝试引入其他民间艺术形式，让学生了解更多民间艺术，培养学生的艺术素养。

需要重点关注的是“教学过程”部分的内容。

四年级下册美术教案-第16课瓶子变个样丨浙美版（2012）教学内容本节课以《瓶子变个样》为主题，带领学生通过观察、想象和创作，将日常生活中常见的瓶子进行艺术性变化。

课程内容涉及线条、形状、色彩等基本美术元素，并鼓励学生运用这些元素创造出具有个人特色的美术作品。

教学目标1. 知识与技能：使学生掌握瓶子的基本结构，并能运用线条、形状和色彩对瓶子进行装饰性变化。

2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生观察生活、发现美的能力，并提高他们的美术创作技巧。

3. 情感态度价值观：激发学生对美术创作的兴趣，培养他们欣赏美、创造美的热情。

教学难点1. 瓶子的结构把握：确保学生能够准确地描绘出瓶子的基本结构。

2. 创意发挥：鼓励学生在保持瓶子基本形状的同时，发挥想象，创作出独特且富有创意的作品。

教具学具准备- 瓶子模型或实物- 纸、铅笔、彩色笔、水粉等绘画材料- 绘画示范视频或图片- 学生作品展示板教学过程1. 导入：利用瓶子实物或模型，引导学生观察瓶子的形状、线条和结构，并简要介绍瓶子的艺术价值。

2. 示范与讲解：通过视频或现场演示，展示如何用线条、形状和色彩对瓶子进行艺术性变化。

同时讲解创作技巧和注意事项。

3. 学生实践：学生在指导下开始个人创作，教师巡回指导，提供帮助和建议。

4. 作品展示与评价：学生完成作品后，进行展示和评价，教师和学生共同参与，强调每个作品的独特之处。

板书设计板书将简洁明了地展示课程的主要内容，包括：- 课题：《瓶子变个样》- 学习目标：掌握瓶子的基本结构，运用美术元素进行创作- 重点：瓶子的结构把握，创意发挥- 难点：创意与技巧的结合作业设计学生需独立完成一幅以瓶子为主题的艺术作品，要求作品能够体现出对瓶子结构的准确把握，并富有创意和艺术感。

课后反思课后反思将围绕学生的创作过程和作品进行，旨在评估教学目标的达成情况，并针对学生的表现进行个性化指导。

教师将反思教学方法的有效性，并根据学生的反馈调整教学策略，以促进学生的全面发展。

浙美版四年级下册美术《第16课七彩花瓶》教学设计一. 教材分析《七彩花瓶》是浙美版四年级下册美术第16课的内容。

本课主要让学生通过观察、分析和创作，了解花瓶的形态和特点，以及色彩的搭配原则。

教材中提供了多种花瓶的图片，以及一些基本的绘画和制作技巧。

通过本课的学习，学生能够培养自己的审美能力，提高绘画和手工制作技能。

二. 学情分析四年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，他们对手工制作也充满兴趣。

但部分学生可能对色彩搭配和花瓶形态的理解还不够深入，需要教师的引导和启发。

三. 教学目标1.让学生了解花瓶的形态和特点，掌握基本的绘画和制作技巧。

2.培养学生对色彩的敏感度，提高色彩搭配能力。

3.培养学生的审美能力和创造力。

四. 教学重难点1.教学重点：花瓶形态的把握、色彩的搭配、绘画和制作技巧的应用。

2.教学难点：色彩的搭配、创意花瓶的设计。

五. 教学方法采用观察、分析、实践、总结的教学方法，引导学生通过观察和分析了解花瓶的特点，通过实践掌握绘画和制作技巧，最后通过总结提升学生的审美能力和创造力。

六. 教学准备1.教师准备：花瓶图片、绘画和制作材料、相关视频或案例。

2.学生准备：绘画和制作材料。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示各种花瓶图片，引导学生观察和分析，让学生说出花瓶的形态特点，以及自己最喜欢的花瓶。

2.呈现（10分钟）教师呈现本课的学习目标，让学生明确本课要学习的内容。

3.操练（10分钟）教师讲解和示范绘画和制作技巧，学生跟随教师一起实践，完成自己的花瓶作品。

4.巩固（10分钟）学生展示自己的作品，让大家一起欣赏和评价，教师给予指导和鼓励。

5.拓展（10分钟）教师展示一些相关的视频或案例，让学生了解更多的花瓶设计和制作方法，激发学生的创新意识。

6.小结（5分钟）教师总结本课的学习内容，强调花瓶形态的把握、色彩的搭配和创意的重要性。

7.家庭作业（5分钟）学生回家后，用学到的知识和技巧，为家人设计一个花瓶，并拍摄照片或绘制作品。

浙美版美术一年级上册《 16 民间面塑》教学设计一. 教材分析《16民间面塑》是浙美版美术一年级上册的一课，主要让学生了解和欣赏民间面塑艺术，培养学生对传统艺术的热爱和认同。

教材内容主要包括面塑的定义、制作方法以及一些典型的民间面塑作品。

通过本课的学习，学生可以对面塑艺术有更深入的了解，并能够亲自动手制作面塑作品。

二. 学情分析一年级的学生好奇心强，喜欢动手操作，对于民间艺术有一定的兴趣。

但他们对手工艺制作可能还不够熟悉，需要教师的引导和示范。

此外，学生的审美能力和动手能力参差不齐，教师在教学过程中要注意因材施教，充分调动每个学生的积极性和创造力。

三. 教学目标1.知识与技能：了解面塑的定义、制作方法，能够独立制作简单的面塑作品。

2.过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生的动手能力和审美能力。

3.情感态度与价值观：培养学生对民间艺术的热爱和认同，提高学生的文化素养。

四. 教学重难点1.重难点：面塑的制作方法和对民间面塑艺术的理解。

2.突破重难点的策略：教师通过详细的示范和讲解，引导学生掌握面塑的制作技巧。

同时，通过欣赏和分析典型的民间面塑作品，帮助学生理解和欣赏民间艺术的魅力。

五. 教学方法1.讲授法：教师讲解面塑的定义、制作方法和相关知识。

2.示范法：教师示范面塑的制作过程，引导学生动手实践。

3.欣赏法：学生欣赏典型的民间面塑作品，提高审美能力。

六. 教学准备1.教具：面塑材料、民间面塑作品图片、多媒体设备。

2.学具：面塑材料、剪刀、胶水等。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过向学生展示一些民间面塑作品，引发学生的好奇心，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师向学生讲解面塑的定义、制作方法，并通过示范让学生初步了解面塑的制作过程。

3.操练（10分钟）学生在教师的指导下，动手制作面塑作品。

教师巡回指导，帮助学生解决制作过程中遇到的问题。

4.巩固（5分钟）学生展示自己的面塑作品，互相评价，教师总结学生在制作过程中的优点和不足，并进行点评。

三年级下册美术优质教案16奇石浙美版一、教学内容本节课我们将学习三年级下册美术课程中第16课《奇石》内容。

该课程选自浙美版教材，主要围绕自然界中奇特石头展开。

详细内容包括：观察和分析不同奇石特点，学习运用线条、形状、颜色等元素表现石头质感和形态；解奇石在中国传统文化中地位和寓意。

二、教学目标1. 让学生解和掌握奇石外形、纹理和色彩特点，培养他们观察能力。

2. 培养学生运用线条、形状、颜色等元素表现石头质感，提高他们绘画技巧。

3. 通过对奇石学习，引导学生感受大自然神奇与美好，培养他们审美情趣。

三、教学难点与重点1. 教学难点：如何引导学生观察和表现奇石质感、形态和色彩。

2. 教学重点：培养学生运用绘画技巧表现奇石能力。

四、教具与学具准备1. 教具：PPT、奇石图片、绘画材料、画纸。

2. 学具：铅笔、橡皮、彩色笔、水粉颜料、画笔。

五、教学过程1. 导入：展示一组奇石图片，引导学生观察并思考：“你们觉得这些石头有什特别之处？它们给你什样感觉？”通过讨论，激发学生对奇石兴趣。

3. 实践环节：a. 学生分组讨论，选择一种奇石进行绘画创作。

b. 教师巡回指导，针对学生绘画问题进行解答。

c. 学生根据观察和讨论，运用线条、形状、颜色等元素进行绘画创作。

4. 例题讲解：以一块奇石为例，讲解绘画步骤和技巧。

5. 随堂练习：学生根据所学知识，进行绘画练习。

6. 展示与评价：学生展示自己作品，大家共同评价，提出意见和建议。

六、板书设计1. 《奇石》2. 内容：a. 奇石外形、纹理和色彩特点b. 绘画步骤和技巧c. 奇石在中国传统文化中地位和寓意七、作业设计1. 作业题目：以“我心中奇石”为主题，创作一幅绘画作品。

2. 答案要求：a. 能够准确表现奇石外形、纹理和色彩特点。

b. 绘画作品具有一定创意和美感。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生是否掌握奇石特点和绘画技巧，作品是否具有创意和美感。

2. 拓展延伸：a. 邀请学生家长参与，共同寻找身边奇石，并进行绘画创作。

浙美版四年级美术下册《16 瓶子变个样》》说课稿一. 教材分析《16 瓶子变个样》是浙美版四年级美术下册的一课。

本课的主要内容是通过瓶子的创意绘画和装饰，让学生发挥想象力和创造力，将普通的瓶子变成一件件有趣的艺术品。

教材中提供了多个瓶子造型的图片，以及一些绘画和装饰的技巧，旨在引导学生观察生活，发现生活中的美，培养学生的审美能力和动手能力。

二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力，他们善于观察，勇于创新，对美术课程充满兴趣。

然而，由于年龄的限制，学生的自控能力相对较弱，需要教师的引导和鼓励。

此外，学生的家庭背景和兴趣爱好也不尽相同，因此在教学过程中，教师应尊重学生的个性差异，鼓励他们发挥自己的特长。

三. 说教学目标1.知识与技能：学生能观察生活中的瓶子，了解瓶子的基本结构，学会用绘画和装饰技巧表现瓶子的美感。

2.过程与方法：学生通过观察、讨论、实践等环节，培养审美能力和动手能力。

3.情感、态度和价值观：学生学会发现生活中的美，培养对美术的热爱，提高创新能力。

四. 说教学重难点1.重点：学生能观察生活中的瓶子，学会用绘画和装饰技巧表现瓶子的美感。

2.难点：学生能够发挥想象力和创造力，将普通的瓶子变成有趣的艺术品。

五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、分组讨论法、实践法等教学方法。

同时，利用多媒体展示瓶子的图片，为学生提供丰富的视觉素材。

六. 说教学过程1.导入：教师展示一些有趣的瓶子图片，引导学生关注瓶子的造型和美感，激发学生的兴趣。

2.讲解：教师讲解瓶子的基本结构，示范绘画和装饰技巧，引导学生了解如何表现瓶子的美感。

3.实践：学生分组讨论，发挥想象力和创造力，设计自己的瓶子作品。

4.展示：学生将作品展示给大家，共同欣赏、评价，互相学习。

5.总结：教师引导学生总结本课所学，鼓励学生在日常生活中发现美、创造美。

七. 说板书设计板书设计简洁明了，主要包括瓶子的基本结构、绘画和装饰技巧等关键知识点。

浙美浙教版小学美术16年级全册教案汇总一、教学内容1. 第六章《生活中的美术》：第一节《生活中的线条与形状》；2. 第七章《美术与情感》：第二节《用色彩表达情感》；3. 第八章《美术与创意》：第一节《创意绘画》。

二、教学目标1. 让学生了解生活中的线条、形状和色彩，学会运用线条、形状、色彩表达自己的情感；2. 培养学生的观察能力、表现能力和创新能力；3. 引导学生体验美术创作的乐趣，激发学生对美术的热爱。

三、教学难点与重点1. 教学难点：如何引导学生运用线条、形状、色彩表达自己的情感；2. 教学重点：生活中的线条、形状和色彩的表现方法，以及创意绘画的技巧。

四、教具与学具准备1. 教具：教材、PPT、画纸、画笔、颜料、调色板、画架等；2. 学具：画纸、画笔、颜料、调色板、剪刀、胶水等。

五、教学过程1. 实践情景引入（10分钟）教师展示生活中具有美术元素的图片，引导学生观察、讨论；2. 例题讲解（15分钟）教师讲解《生活中的线条与形状》，引导学生学会观察和表现；教师讲解《用色彩表达情感》，示范调色、上色技巧；教师讲解《创意绘画》，展示创意绘画作品，激发学生灵感。

3. 随堂练习（10分钟）学生根据所学内容，进行线条、形状、色彩的练习；学生尝试用色彩表达自己的情感，进行创意绘画。

4. 课堂互动（15分钟）学生展示自己的作品，互相交流、评价；教师点评学生作品，给予指导和建议。

学生分享自己的收获和感悟，教师进行拓展延伸。

六、板书设计1. 板书《生活中的美术》2. 板书内容：线条、形状、色彩的表现方法；色彩的情感表达；创意绘画技巧。

七、作业设计1. 作业题目：以“我的心情”为主题，运用线条、形状、色彩进行创作。

2. 作业要求：表达自己的情感，创意新颖，画面饱满。

3. 答案：无标准答案，鼓励学生个性化表现。

八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：教师针对本节课的教学效果进行反思，调整教学方法，以提高教学质量；2. 拓展延伸：鼓励学生关注生活中的美术元素，尝试用不同的美术形式表达自己的情感，提高学生的美术素养。

三年级上册美术教案-16迎春祈福-浙美版教学目标1. 让学生了解春节的来历和传统习俗，培养对传统文化的认识和尊重。

2. 通过制作迎春祈福的美术作品，提高学生的动手能力和创造力。

3. 培养学生对中国传统美术的欣赏能力，激发对美术的兴趣。

教学内容1. 春节的来历和传统习俗。

2. 迎春祈福的美术作品制作。

3. 中国传统美术的欣赏。

教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解春节的来历和传统习俗，通过制作美术作品来表达对春节的祝福。

2. 教学难点：如何引导学生运用创意和技巧制作出富有个性化和艺术感的美术作品。

教具与学具准备1. 教具：PPT、教学视频、示范作品。

2. 学具：彩纸、剪刀、胶水、画笔、颜料。

教学过程1. 导入：通过PPT和教学视频，向学生介绍春节的来历和传统习俗，引发学生对春节的兴趣。

2. 讲解：讲解迎春祈福的美术作品制作方法和技巧，引导学生发挥创意，制作出富有个性化和艺术感的作品。

3. 制作：学生按照讲解的方法和步骤，动手制作迎春祈福的美术作品。

4. 展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予点评和鼓励。

板书设计1. 迎春祈福2. 副春节的来历和传统习俗3. 重点内容：迎春祈福的美术作品制作方法和技巧作业设计1. 制作一份迎春祈福的美术作品，要求富有个性化和艺术感。

2. 写一篇关于春节的短文，包括春节的来历、传统习俗和自己的感受。

课后反思通过本节课的教学，学生不仅了解了春节的来历和传统习俗，还通过制作美术作品来表达对春节的祝福。

在教学过程中，我注重引导学生发挥创意，制作出富有个性化和艺术感的作品。

同时，我也注重培养学生的欣赏能力，让学生在欣赏中国传统美术的同时，激发对美术的兴趣。

总的来说，本节课达到了预期的教学目标，取得了较好的教学效果。

重点关注的细节是“教学过程”。

教学过程详细补充和说明1. 导入导入环节是激发学生学习兴趣的重要步骤。

在这一环节中，教师可以通过生动的PPT展示和富有感染力的教学视频，向学生介绍春节的历史背景、文化内涵以及与之相关的传统习俗。

教案：四年级上册美术教案-第16课剪纸喜花丨浙美版一、教学内容本课主要让学生了解剪纸艺术的基本特点和技法，通过学习剪纸喜花的设计和制作，培养学生的审美能力和动手能力。

二、教学目标1. 了解剪纸艺术的基本特点和技法，感受剪纸喜花的魅力。

2. 通过剪纸喜花的设计和制作，培养学生的审美能力和动手能力。

3. 引导学生热爱传统文化，增强民族自豪感。

三、教学难点1. 剪纸艺术的基本特点和技法的理解与运用。

2. 剪纸喜花的设计和创新。

四、教具学具准备1. 教师准备剪纸作品、剪纸工具（剪刀、刻刀）、彩纸、画笔、颜料等。

2. 学生准备彩纸、剪刀、刻刀等。

五、教学过程1. 导入（5分钟）教师展示一些剪纸作品，引导学生欣赏和讨论，让学生初步了解剪纸艺术的基本特点和技法。

2. 讲解与示范（15分钟）教师讲解剪纸艺术的基本特点和技法，并进行示范。

讲解内容包括剪纸的刀法、折叠技巧、图案设计等。

示范过程中，教师引导学生观察和思考，解答学生的疑问。

3. 学生创作（15分钟）学生根据教师讲解和示范的内容，自己动手设计并制作剪纸喜花。

教师巡回指导，解答学生的疑问，给予鼓励和评价。

4. 作品展示与评价（5分钟）学生将完成的剪纸喜花展示给大家，进行自评、互评和教师评。

评价内容包括剪纸喜花的创意、技法、美观度等。

六、板书设计1. 剪纸艺术的基本特点- 刀法：流畅、简洁- 折叠：巧妙、整齐- 图案：寓意、美观2. 剪纸喜花的制作步骤- 设计：确定主题、构图- 剪刻：按照设计进行剪刻- 完善：调整、修饰七、作业设计1. 完成一幅剪纸喜花作品。

2. 写一篇关于剪纸喜花的创作心得体会。

八、课后反思本节课通过剪纸喜花的学习，让学生了解了剪纸艺术的基本特点和技法，培养了学生的审美能力和动手能力。

在教学过程中，教师应注重学生的个体差异，给予每个学生足够的关注和指导。

同时，鼓励学生发挥创意，进行创新设计。

在作业环节，引导学生进行自我反思，提高学生的审美素养。

浙美浙教版小学美术16年级全册精品教案汇总一、教学内容本节课我们将学习浙美浙教版小学美术教材16年级全册第四章《生活中美术》。

具体内容包括对日常生活中物品进行观察、描绘和创作，以培养学生们发现生活中美，提高他们审美观。

二、教学目标1. 让学生掌握观察、描绘和创作生活中物品基本方法。

2. 培养学生发现生活中美能力，提高他们审美观。

3. 培养学生创新意识和动手能力。

三、教学难点与重点1. 教学难点：如何引导学生观察生活中细节，并将其表现在作品中。

2. 教学重点：培养学生发现生活中美能力，以及观察、描绘和创作方法。

四、教具与学具准备1. 教具：PPT、实物展示、画纸、画笔、颜料等。

2. 学具：画纸、画笔、颜料、剪刀、胶水等。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用PPT展示生活中美术作品，让学生初步感受生活中美。

2. 新课导入（10分钟）（1）介绍本节课教学目标和内容。

（2）引导学生关注日常生活中美术元素。

3. 例题讲解（10分钟）以生活中一个物品为例，讲解如何观察、描绘和创作。

4. 随堂练习（15分钟）让学生选择一个生活中物品进行观察、描绘和创作。

5. 互动交流（5分钟）学生展示自己作品，互相交流心得，教师点评并给予指导。

六、板书设计1. 板书生活中美术2. 板书内容：（1）观察：关注生活中细节（2）描绘：用画笔记录美好瞬间（3）创作：发挥想象，创新表现七、作业设计1. 作业题目：以“我生活”为主题，创作一幅美术作品。

2. 答案提示：（1）观察生活中物品，选择一个具有代表性作为创作对象。

（2）运用所学方法进行描绘和创作。

（3）作品要求富有创意，色彩搭配和谐。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课教学效果，以及学生在观察、描绘和创作过程中表现。

2. 拓展延伸：（1）鼓励学生在日常生活中多关注美术元素，提高审美观。

（2）组织学生参加美术社团活动，提高他们美术素养。

（3）开展家庭美术创作活动，让学生与家人共同分享生活中美。

浙美版五年级上册美术《第16课画音乐》说课稿一. 教材分析《画音乐》是浙美版五年级上册美术的第16课，本课旨在让学生通过绘画的方式表达音乐的感受，培养学生的艺术表现力和创新能力。

教材以音乐与绘画的关系为主线，引导学生通过听音乐、感受音乐、描绘音乐的过程，体验艺术的魅力。

教材内容丰富，既有理论指导，又有实践操作，适合五年级学生的认知水平。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础，对美术课程有浓厚的兴趣。

他们在前期的学习中对音乐与绘画的关系有了初步的认识，但仍需在实践中进一步体验和探索。

学生个体差异较大，部分学生对音乐的感知能力和绘画技巧较为突出，部分学生则相对薄弱。

因此，在教学过程中，我将关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂上得到锻炼和提高。

三. 说教学目标1.知识与技能：学生能够理解音乐与绘画的关系，通过绘画表达音乐的感受。

2.过程与方法：学生通过听音乐、感受音乐、描绘音乐的过程，培养艺术表现力和创新能力。

3.情感、态度和价值观：学生体验艺术的魅力，增强对美术课程的兴趣，提高审美素养。

四. 说教学重难点1.教学重点：学生能够通过绘画表达音乐的感受。

2.教学难点：学生对音乐与绘画关系的理解，以及绘画技巧的运用。

五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、引导法、合作学习法等教学方法，利用多媒体设备、音响设备、绘画工具等教学手段，为学生创造一个轻松、愉快的学习氛围，激发学生的学习兴趣。

六. 说教学过程1.导入：播放一段美妙的音乐，让学生感受音乐的魅力，引发对音乐与绘画关系的思考。

2.讲解：介绍音乐与绘画的关系，讲解如何通过绘画表达音乐的感受。

3.示范：教师示范一幅音乐绘画作品，展示绘画过程，让学生直观地了解绘画技巧。

4.实践：学生分组合作，选择一段音乐进行绘画创作，尝试将音乐的感受转化为绘画作品。

5.交流：学生展示作品，分享创作心得，讨论音乐与绘画的关系。

6.总结：教师对学生的作品进行点评，总结本节课的学习内容，强调音乐与绘画的关系。

第一课神奇的工具一、教学目标知识目标：认识并了解电脑这一现代工具在美术创作中的作用，初步学习用于美术创作的主要电脑软件。

能力目标：尝试运用自己熟悉的软件进行简单的网页设计。

情感目标：通过欣赏电脑美术作品，激发学生热爱美术的兴趣，深刻认识电脑这一神奇的工具，引发学生探索和掌握高科技工具的欲望。

2.重点、难点。

重点：让学生理解电脑这一神奇工具的功能及它在美术创作中的作用，进行网页的设计。

难点：对某一绘图软件工具的合理使用以及网页设计中内容的选择、版面的布局、色彩的处理、导航按钮的设置等。

第一课时课前准备（学生）收集自己感兴趣的电脑美术作品。

（教师）补充收集运用于其他不同领域的优秀美术电脑作品、制作多媒体课件、准备数码相机和相关电脑绘画软件及图像处理软件。

教学过程1.欣赏评述，激发兴趣。

（1）展示教材第3页《被腐蚀的水乡风景之一》和水乡风景素描作品一幅。

引导学生进行对比分析这两幅作品的共同点和不同点？（主要分析作品的画种和使用工具的区别）教师归纳：这两幅作品表现的都是水乡风景题材，但在画种以及使用的工具方面有所不同。

一幅是用我们最常见的用铅笔进行实地写生的素描作品，而另一幅作品是在电脑上运用图像软件，将一幅素描作品加以图像编辑创作的一件数码版画作品。

运用电脑进行照片润色、图像编辑、彩色绘图等，已成为越来越多的艺术家、广告设计者的得力助手。

（2）欣赏《2002年世界杯足球赛吉祥物》动画。

以小组讨论交流的形式，教师引导学生从作品制作的软件工具、使用的角度，观察和分析作品的造型、色彩、表情、动态等，围绕如何体现足球“融洽、团结、合作”的主题进行讨论。

教师介绍：这是2002年世界杯足球赛的吉祥物，改变了过去把动物拟人化的形象。

它们是一大二小来自太空的三个被称为“A TMO”的精灵。

其中一只年长高个子的领袖浑身金色，手举一只足球，取名为“阿托（A TO）”；另两只小些的，紫罗兰色的取名为“卡兹（KAZ）”，蓝色的取名为“尼克（NIK）”。

浙人美版美术二年级下册《16 夏天》教学设计1一. 教材分析《夏天》这一章节主要是让学生通过观察和描绘夏天的景象，培养学生对自然美的感知和表现能力。

教材内容涵盖了夏天的动物、植物、天气以及人们的生活等方面，通过丰富的图片和文字，使学生对夏天有更直观的认识。

教材还提供了多种绘画技巧和方法，如水彩画、蜡笔等，让学生在描绘夏天景象的同时，也能提高自己的绘画技能。

二. 学情分析二年级的学生在生活中已经对夏天有了一定的认知，他们见过夏天的景象，了解夏天的一些特点。

但是，他们对夏天的认识还比较片面，缺乏深入的了解和全面的观察。

此外，学生的绘画水平参差不齐，有些学生有绘画基础，而有些学生则几乎没有绘画经验。

三. 教学目标1.让学生了解夏天的特点，提高学生的观察能力。

2.培养学生对自然美的感知和表现能力。

3.提高学生的绘画技能，丰富学生的绘画表现手法。

4.培养学生合作学习、积极探究的学习态度。

四. 教学重难点1.重点：让学生通过观察和描绘，表现出夏天的特点。

2.难点：如何引导学生全面、深入地观察夏天，并将观察到的内容生动地表现出来。

五. 教学方法1.观察法：让学生观察夏天的图片，引导学生发现夏天的特点。

2.示范法：教师示范绘画方法，引导学生掌握绘画技巧。

3.合作学习法：学生分组进行绘画，培养学生的团队协作能力。

4.讨论法：学生之间相互交流绘画心得，提高学生的表达能力。

六. 教学准备1.准备夏天的图片、视频等教学资源。

2.准备绘画材料，如水彩画、蜡笔等。

3.准备教室环境，布置轻松、愉快的氛围。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用图片、视频等教学资源，引导学生回忆夏天的景象，激发学生对夏天的兴趣。

2.呈现（10分钟）展示夏天的事物图片，如夏天的动物、植物、天气等，让学生观察并说出夏天的特点。

3.操练（10分钟）教师示范绘画方法，引导学生掌握绘画技巧。

学生进行绘画实践，尝试表现夏天的景象。

4.巩固（10分钟）学生展示自己的绘画作品，让大家一起欣赏、评价。

浙美版美术四年级上册教案 16 剪纸喜花教学内容本课教学内容为剪纸艺术，主要围绕“喜花”这一主题展开。

学生将学习剪纸的基本技巧，包括折纸、剪刻、展开等，并创作出富有创意和个人风格的喜花剪纸作品。

教学目标1. 让学生了解和掌握剪纸艺术的基本技巧和方法。

2. 培养学生的动手能力和创造力，能够独立完成剪纸作品的创作。

3. 通过剪纸艺术的学习，增强学生对传统文化的认识和尊重。

4. 培养学生的审美观和艺术鉴赏能力。

教学难点1. 剪纸技巧的掌握，特别是折纸和剪刻的技巧。

2. 学生在创作过程中的创新和个性化表达。

3. 学生对剪纸艺术背后文化意义的理解和感悟。

教具学具准备1. 剪刀、彩纸、胶水等剪纸基本工具和材料。

2. 喜花剪纸的样例和参考资料。

3. 教学PPT或视频，用于展示剪纸的基本技巧和作品示例。

教学过程1. 引入：通过展示剪纸作品和讲解剪纸艺术的历史背景，引起学生对剪纸艺术的兴趣。

2. 讲解：详细介绍剪纸的基本技巧，包括折纸、剪刻、展开等，并通过示范让学生更好地理解。

3. 练习：学生按照老师的指导，进行剪纸技巧的练习，逐步掌握剪纸的基本方法。

4. 创作：学生根据所学技巧，结合自己的创意和个性，创作出属于自己的喜花剪纸作品。

5. 展示：学生将自己的作品展示给全班同学，互相欣赏和学习。

6. 总结：对学生的作品进行评价和总结，强调剪纸艺术的重要性和文化价值。

板书设计1. 剪纸喜花2. 剪纸的基本技巧：折纸、剪刻、展开3. 喜花剪纸的创作步骤：构思、绘图、剪刻、展开、完善4. 剪纸艺术的文化意义和重要性作业设计1. 学生根据课堂所学，独立完成一幅喜花剪纸作品。

2. 学生可以参考课堂上的样例，但鼓励创新和个性化表达。

3. 作业完成后，学生需要将自己的作品展示给全班同学，并进行简单的介绍和解释。

课后反思本课通过剪纸艺术的教学，旨在培养学生的动手能力和创造力，并增强对传统文化的认识和尊重。

在教学过程中，要注意引导学生掌握剪纸的基本技巧，同时鼓励学生在创作中展现个性和创新。

浙美版16册美术教案（全册）1.神奇的工具一、教学目标1.认识并了解电脑这一现代工具在美术创作中的作用，初步学习用于美术创作的主要电脑软件。

2.尝试运用自己熟悉的软件进行简单的网页设计。

3.通过欣赏电脑美术作品，激发学生热爱美术的兴趣，深刻认识电脑这一神奇的工具，引发学生探索和掌握高科技工具的欲望。

二、教材分析1 .编写思路。

（1）教材首篇直观形象地展示了在平面设计、工业设计、动画设计、建筑设计以及绘画等不同领域中使用电脑进行创作的美术作品。

教材以Photoshop软件中的工具栏为例，对同样的一只苹果经过电脑图像处理后产生的不同效果展示，以及三维图像对一只苹果的立体制作过程的展示，使学生能强烈地感受到电脑创作所营造的独特的美。

电脑这一工具不但具有妙不可言的强大功能，还有着极广泛的应用性。

初中生对网页并不陌生，教材充分利用这个资源，大胆地增加了对学生进行网页设计的了解和设计的尝试。

学生通过对教材中网页的分析和欣赏，初步了解一个完整的网页应该由哪几个部分组成。

本课编写意图，是使学生能在教师的指导下，学会运用基本的电脑美术技巧，尝试运用自己熟悉的软件进行一个网页的设计。

（2）本单元以欣赏•评述为主，分两课时，第一课时（教材第2页至第4页）欣赏电脑美术作品和了解相关的应用软件；第二课时（教材第5页）学习网页设计。

本课学习要做到因势利导、因地制宜，可以根据学校的硬件设施以及教师、学生对电脑的熟悉和掌握程度，对教材的内容和学习的难易程度进行适当的改变和调整。

本课教学时，教师需在了解学生已掌握多少电脑知识水平的情况下进行备课。

课前引导学生收集一些相关的电脑美术作品，有条件的学校可在电脑教室教学并安装Photoshop等软件，或与电脑老师合作进行教学。

教学时让每一位学生都能在电脑上进行实际的操作和应用，使学生通过自主探究的学习方法，亲身体验和感受电脑美术创作的魅力。

教学要注意培养学生发现问题和解决问题的能力，通过欣赏、观察、分析、对比、提问、交流等活动形式，提高学生对电脑美术作品的鉴赏能力和表现能力。