.精美绝伦的传统工艺

带回的文化创意产品中有哪些是你最喜欢的？一、传统手工艺品 - 传承中的美妙绝伦传统手工艺品是中国文化的瑰宝，历经千年，蕴含着深厚的历史文化底蕴。

这些手工艺品不仅仅是一件物品，更是艺术的结晶。

在旅行中，你可以带回一些精美绝伦的手工艺品，让它成为你家中的一道独特风景。

1. 缂丝作品 - 细腻如画的艺术品缂丝作品是中国传统的手工艺品，采用丝线进行刺绣制作而成。

经过精心的设计与绣制，缂丝作品呈现出细腻而精美的画面，常被用作装饰、收藏或赏析。

无论是花鸟虫鱼还是山水人物，每一幅缂丝作品都展现着中国传统文化和审美价值。

2. 瓷器 - 纯净雅致的艺术品中国瓷器是世界闻名的文化瑰宝，以其精湛的工艺和独特的美学吸引着无数人的眼球。

无论是青花瓷、釉下彩瓷还是窑变瓷，每一件瓷器都散发着独特的韵味。

带回一件精心制作的瓷器，不仅可以欣赏它的美丽，更能感受到中国传统工艺之精湛。

二、非物质文化遗产 - 传统技艺的瑰宝非物质文化遗产是指以某种形式存在并传承的人类创造性精神财富，不同于物质文化遗产，它更加注重技艺和精神内涵的传承。

带回非物质文化遗产，就是带回一段历史，一抹文化记忆。

每一项非物质文化遗产，都代表了中国传统文化的瑰宝。

1. 古老剪纸 - 别样的艺术剪纸是中国民间传统手工艺的重要组成部分，以几下手法将纸张剪成各种形状图案。

不同地域的剪纸纹样各异，风格独特。

将一张剪纸带回家，除了作为装饰品，还能够品味到中国民间艺术的独特魅力。

2. 传统戏曲 - 传统艺术的瑰宝中国的传统戏曲是一种独特的艺术形式，承载着丰富的历史文化内涵。

无论是京剧、豫剧还是越剧，每一种戏曲都有其独特的表演风格和艺术特点。

将一场戏曲演出带回，让你亲身感受中国传统艺术的魅力和独特之处。

三、辣椒酱 - 中国味道的独特魅力辣椒酱是中国馈赠亲友最为常见的礼品之一，其独特辣味让人难以抗拒。

在中国的每个家庭中，辣椒酱都是一道必备的调味品。

辣椒酱不仅能增添菜肴的风味，更代表了中国独特的饮食文化。

25种民间手艺的介绍一、剪纸艺术剪纸是一种传统的中国手工艺，通过用剪刀在纸上剪出各种花草动物等图案，以及文字，形成精美的纸艺作品。

二、刺绣刺绣是利用针和线在织物上绣制图案的手艺。

中国刺绣有着悠久的历史，精湛的技艺以及丰富多样的样式。

三、陶艺陶艺是利用黏土等材料制作陶器的手艺。

中国的陶艺历史悠久，有着独特的技法和造型风格。

四、木雕木雕是利用刀具在木头上雕刻出各种图案或雕塑作品的手艺。

中国木雕工艺精湛，作品形象逼真，富有艺术价值。

五、瓷器制作瓷器制作是利用瓷土等材料制作瓷器的手艺。

中国瓷器制作技术独步天下，制作出的瓷器精美绝伦。

六、扎染扎染是一种将织物通过扎结、染色等工艺制作出花纹的手艺。

中国的扎染技术独特，色彩鲜艳，纹样丰富多样。

七、剪紙剪紙是利用剪刀将纸张剪出各种图案的手艺。

中国剪紙工艺源远流长，形成了独特的剪紙艺术。

八、编织编织是利用纤维材料将线条交织成各种编织品的手艺。

中国的编织技术丰富多变，制作出的编织品富有民族特色。

九、京剧脸谱绘制京剧脸谱绘制是将京剧脸谱图案绘制在脸上或面具上的手艺。

中国京剧脸谱绘制技术独特，色彩鲜艳，形象生动。

十、剪剪纸剪剪纸是将纸张通过剪刀剪出形状各异的图案的手艺。

中国的剪剪纸技术独特，创作出的作品精美绝伦。

十一、木质家具制作木质家具制作是利用木材等材料制作各种家具的手艺。

中国的木质家具制作工艺精湛，制作出的家具造型美观，耐用实用。

十二、草编草编是利用天然草材制作各种编织品的手艺。

中国的草编技术丰富多样，制作出的编织品造型独特，富有民族特色。

十三、竹编竹编是利用竹子等材料制作各种编织品的手艺。

中国的竹编技术卓越，制作出的编织品造型别致，实用美观。

十四、泥塑泥塑是利用黏土等材料塑造各种形象的手艺。

中国的泥塑工艺源远流长，制作出的泥塑作品形象逼真，栩栩如生。

十五、纸扎纸扎是利用纸张等材料制作各种艺术品的手艺。

中国的纸扎工艺卓越，制作出的作品形象生动，色彩鲜艳。

十六、剪糖画剪糖画是利用糖浆制作各种图案的手艺。

介绍海南黎锦,简单的句子
海南黎锦是一种具有浓郁南国风情的传统手工艺品，以其精美绝伦、图案丰富、色彩鲜艳而享誉海内外。

下面简要介绍海南黎锦，共计10条：
1.海南黎锦是海南省本地传统的手工编织艺术，历史悠久，已有一千多年的历史。

2.黎锦的图案十分丰富多样，大都以花鸟、人物、器物等为主题，在这些主题之下，还融入了不同的文化内涵，如祥云、莲花、小龙等。

3.黎锦织品字母密麻、花型纷繁，喜好红、黄、绿、蓝、紫这些鲜艳的颜色，并且采用锦线或绸缎、麻布等材料编织而成。

4.黎锦织物的样式也非常多样，千姿百态。

如铺盖、衣等随身用品，还有地毯、桌布等生活用品，还有壁挂、帷幔等陈设品。

5.在黎族的民间传说中，传统的黎锦织法由天女所传授，因此黎锦常被称为“天女织锦”。

这样的传说为黎锦增添了神秘而又美丽的色彩。

6.为传承和保护黎锦文化，海南省成立了黎锦艺术研究所，研究和保护海南黎锦文化。

7.黎锦织品可以为人们的家庭生活再添一份浓郁的文化气息，也可以为旅游者带
来独特的购物体验，让大家了解到海南本地的文化艺术。

8.黎锦是中国馆内重要的出口产品之一，目前已经远销到多个国家和地区，极大推进了中国的手工艺品走向世界的发展。

9.黎锦是中国非物质文化遗产之一，被认为是中国的文化瑰宝之一，受到了中国政府和人民的高度重视和保护。

10. 黎锦织品作为一种珍贵的文化遗产，不仅代表了海南黎族民间文化艺术，更代表了中国文化的深厚历史和文化传统。

中国的传统工艺品中国有着丰富的传统工艺品文化，这些工艺品凝结着中华民族悠久的历史和独特的文化传承。

从古代起，中国人民就以心灵手巧和匠心独运闻名于世。

今天，中国的传统工艺品在世界范围内备受瞩目，成为了当代艺术与文化交流的重要组成部分。

一、陶瓷陶瓷是中国众多传统工艺品中的一颗明珠。

源远流长的陶瓷文化见证了中华民族的智慧和创造力。

中国的陶瓷工艺品有着丰富的种类和精湛的工艺技术，如青花瓷、汝窑、龙泉窑等。

这些陶瓷作品精美绝伦，色彩艳丽，流露出中国古代文人雅士的情怀与审美追求。

二、绣花绣花是中国传统的纺织工艺品，以精湛的刺绣技术和独特的设计风格而闻名。

中国的绣花工艺精美细腻，具有独特的艺术表现力。

绣花作品往往以自然界的花鸟、山水为题材，形象栩栩如生。

著名的绣花种类有苏绣、湘绣、蜀绣等，这些作品以其精湛的绣工和瑰丽的图案让人叹为观止。

三、京剧脸谱京剧脸谱是中国传统戏曲文化的象征之一，也是一种独特的工艺品。

京剧脸谱以刻画戏曲角色为主题，色彩斑斓，寓意深远。

脸谱的颜色和图案都有特定的意义，能够准确地表达出不同角色的性格和情感。

京剧脸谱作为艺术品在国内外都备受喜爱，成为了中国传统文化的重要代表之一。

四、工艺篮子中国的工艺篮子是一种独特的制作工艺品，以其精巧的编制技巧和美丽的造型而闻名。

工艺篮子主要由竹子、藤条、柳条等天然材料制作而成，结构紧凑，纹样繁多。

工艺篮子既实用又具有观赏性，广泛用于装饰和收纳。

同时，工艺篮子也是中国传统的手工艺品，代表着中国人民对自然环境和生活方式的独特理解。

五、剪纸剪纸是中国传统的民间艺术形式，具有悠久的历史和浓厚的民族特色。

剪纸以其简单的工具和独特的技法呈现出各种各样的形象和图案，如花鸟、人物、传统文化等。

剪纸作品用途广泛，既可以用于装饰，也可以用于祝福和庆祝。

剪纸作为一种传统的手工艺品，展示了中国人民的智慧和创造力。

六、蜡染蜡染是中国古老的传统工艺品之一，以其独特的染色技法和精美的图案而闻名。

《精美绝伦的传统工艺》教案教学目标：知识目标：了解陶瓷器青铜器的发展脉络，认识它们各自的特色并分析其代表作品，并对漆器和民间工艺美术加深认识。

能力目标：提高学生的美术鉴赏能力。

情感目标：通过欣赏，增加民族自豪感。

教学重难点：掌握陶瓷器、青铜器、漆器和民间工艺美术各自的艺术特色，并能体会代表作品的内涵。

课前准备：课件，多媒体等。

教学过程：一、导入新课：1、谈话导入。

根据学生交流情况，提出问题：谁知道美术包括哪些门类？（生答）我们中国是一个艺术遗产非常丰富的国家，在绘画、雕塑、工艺、建筑四大门类方面都有着悠久的历史和辉煌的成就，在世界艺术史上占有相当重要的地位。

应该说，作为一个中国人，我们都应该感到骄傲和自豪。

我们也应该去认识它，了解它。

那么这节课我们就共同来学习《杰出的艺术智慧》。

2、出示课题。

（课件展示课题）二、新授：工艺美术作为美术的四大门类之一，可以说是形式多样类型丰富，包括陶器、瓷器、青铜器、印染、织绣、家具、玉石雕刻、玻璃器、竹木牙角器等等。

我们这节课主要学习其中的陶器、瓷器和青铜器（出示幻灯片），欣赏陶瓷器作品。

陶瓷器是陶器和瓷器的合称，在我们的日常口头语中，经常使用“陶瓷”这一名称。

陶器产生于新石器时代，它是人类的一项伟大创作，它是人类最早创造的生活用具，它既满足了人们的生活需要，又反映了他们的精神生活。

师生随笔新石器时代的陶器在美术史中，介绍较多的主要是大汶口文化、仰韶文化、马家窑文化、龙山文化，特别是后两者。

现在，请同学们一起来看看这两件代表作品：《斜方格纹彩陶罐》、《黑陶蛋壳杯》（出示幻灯片）提问：①你知道这两件艺术品是什么时期的吗？②说出作品上描绘了些什么装饰图案？③通过欣赏作品，结合当时的时代背景，说说表现这些图案想要表达什么思想？请同学们思考2分钟回答（给学生适当的提示，启发他们积极的回答，说出自己的看法）最后总结陶器的艺术特色。

三、展示点拨，拓展提升利用多媒体让同学们欣赏部分课外的作品。

中国非物质文化遗产丰富多彩，其中手工艺是其中重要的一部分。

以下是100种非遗手工艺的详细解读：1. 刺绣中国刺绣源远流长，技艺精湛，每一件刺绣作品都蕴含了工匠的心血和智慧。

2. 竹编艺术竹编艺术是中国传统手工艺之一，其精湛的技艺和独特的美感受到了人们的喜爱。

3. 木雕中国木雕历史悠久，代表作品有千手观音、龙凤呈祥等，精美绝伦。

4. 瓷器制作中国瓷器制作技艺精湛，代表作品有青花瓷、汝窑等，被誉为“东方艺术明珠”。

5. 篆刻篆刻是中国传统文化的瑰宝，以其独特的书法艺术和深厚的文化内涵而闻名。

6. 布艺制作中国布艺制作以其丰富多彩的图案和精湛的工艺吸引着无数人的目光。

7. 纸艺中国纸艺源远流长，传统手工艺人们喜欢用纸折出各种花样，形成了独特的艺术风格。

8. 陶瓷制作中国陶瓷制作工艺源远流长，代表作品有唐三彩、汉白玉等，深受人们的喜爱。

9. 缂丝工艺中国缂丝工艺以其精湛的技艺和独特的美感成为非遗手工艺中的佼佼者。

10. 青铜器制作中国青铜器制作历史悠久，代表作品有司母戊鼎、四羊方尊等，被誉为中华民族的“镇国之宝”。

11. 珐琅制作中国珐琅制作工艺精湛，其绚丽的色彩和独特的艺术效果令人赞叹不已。

12. 玉雕中国玉雕技艺精湛，代表作品有玉璧、玉佩等，被誉为“中华瑰宝”。

13. 晒网编织晒网编织是中国传统手工艺之一，其历史悠久，工艺精湛。

14. 龙锦织造龙锦织造是中国传统手工艺之一，以其精湛的技艺和独特的美感受到了人们的喜爱。

15. 蜡染中国蜡染工艺源远流长，技艺精湛，每一件蜡染作品都蕴含了工匠的心血和智慧。

16. 平绣中国平绣工艺源远流长，其精湛的技艺和独特的美感受到了人们的喜爱。

17. 香包制作中国香包制作技艺精湛，代表作品有绣球香囊、对襟香囊等，被誉为“中国民间艺术的瑰宝”。

18. 绢画中国绢画源远流长，代表作品有《清明上河图》、《千里江山图》等，深受人们的喜爱。

19. 木版年画中国木版年画是中国传统手工艺之一，其历史悠久，工艺精湛。

邛窑烧造技艺邛窑烧造技艺是中国传统陶瓷工艺的代表之一，起源于四川邛窑的陶瓷制作工艺。

邛窑烧造技艺的特点是采用传统手工制作工艺，注重细节和精湛的技艺，烧制出的陶瓷作品精美绝伦。

邛窑烧造技艺的历史可以追溯到唐代，当时邛窑的陶瓷作品以其精致的工艺和独特的造型而闻名于世。

经过千百年的沉淀和发展，邛窑烧造技艺逐渐形成了独特的风格和特点。

邛窑烧造技艺注重选材。

邛窑所产的陶土质地细腻，富含矿物质，瓷土的色泽纯正，质地坚韧，非常适合制作陶瓷作品。

在选材过程中，陶工们会仔细挑选合适的陶土，以确保作品的质量和美观。

邛窑烧造技艺注重造型设计。

陶瓷作品的造型是邛窑烧造技艺的一大特点，邛窑瓷器的造型多样，既有传统的经典款式，也有创新的现代设计。

陶工们运用自己的想象力和创造力，将瓷器设计得富有艺术感和独特的风格。

邛窑烧造技艺注重工艺制作。

邛窑的陶工们经过多年的磨练和积累，掌握了精湛的制作工艺。

他们熟练地运用各种工具和技巧，将陶土塑造成各种形状的器物。

无论是雕刻、镂空还是绘画，陶工们都能够做到熟能生巧，达到出神入化的境地。

邛窑烧造技艺注重烧制工艺。

陶瓷作品的烧制是决定其质量和特点的关键环节。

邛窑的陶工们采用传统的柴火窑烧制工艺，通过控制烧制的时间、温度和氧气含量等因素，使得陶瓷作品能够达到理想的烧制效果。

烧制后的作品色泽鲜艳，质地坚硬，具有很高的观赏价值和收藏价值。

邛窑烧造技艺不仅在国内享有盛名，也在国际上赢得了广泛的赞誉。

邛窑的陶瓷作品多次参加国内外的陶瓷艺术展览，屡次获得大奖。

邛窑烧造技艺的传承与创新，为中国的陶瓷文化做出了巨大的贡献。

邛窑烧造技艺作为中国传统陶瓷工艺的瑰宝，不仅是一门手艺，更是一门艺术。

通过邛窑烧造技艺，陶工们将自己的智慧和灵感融入陶瓷作品中，为人们带来了美的享受和艺术的享受。

邛窑烧造技艺的传承与发展，不仅是对陶瓷文化的传承和发展，更是对中华民族优秀传统文化的传承和弘扬。

邛窑烧造技艺的传承需要每一位陶工的努力和付出，同时也需要社会各界的关注和支持。

中国有名的传统手工艺品中国是一个拥有悠久历史和丰富文化的国家，几千年来，中国人民创造了许多精美绝伦的传统手工艺品。

这些手工艺品既是中国文化的重要组成部分，也是中国人民智慧的结晶。

以下是一些中国有名的传统手工艺品：1. 中国剪纸：中国剪纸是一种用剪刀将纸张剪成各种形状的传统手工艺品。

它起源于汉朝，流传至今已有几千年的历史。

中国剪纸的图案丰富多样，有花鸟鱼虫、人物故事等各种题材。

剪纸技艺精湛，作品精美，被誉为“活化石”。

2. 京绣：京绣是指中国传统的北京刺绣。

它起源于唐朝，发展至今已有一千多年的历史。

京绣以其精湛的绣功和独特的艺术风格而闻名于世。

京绣作品细腻精致，色彩华丽，主题丰富多样，常被用于扇子、衣物等物品上。

3. 蓝印花布：蓝印花布是一种以蓝色作底色，并以木笔或刻模印刷花纹的传统手工艺品。

它起源于明朝，流行于全国各地，特别是江苏和浙江地区。

蓝印花布图案独特，多为山水、花鸟、人物等中国传统元素，被誉为“生活在布上的中国风情”。

4. 陶瓷：中国陶瓷有着几千年的历史，被誉为“东方瓷器之乡”。

中国的陶瓷制作技艺精湛，产品种类丰富多样，包括瓷器、陶器和瓷雕等。

中国陶瓷的特点是色彩鲜明、质地细腻、造型优美。

例如，汝窑瓷、青花瓷和景德镇瓷被视为中国陶瓷艺术的典范。

5. 四川绣球：四川绣球是一种中国传统的手工刺绣技艺，主要流行于四川地区。

它起源于明代，是一种以丝线为材料，以绣针绣线为工具，将各种图案刺绣在绣球上的技术。

四川绣球的图案多样，既有花鸟、人物，也有山水、文房四宝等。

作品形状各异，色彩瑰丽，被誉为“丝线之花”。

以上只是中国有名的传统手工艺品中的一小部分。

由于中国庞大的地域和悠久的历史，各个地区都有自己独特的传统手工艺品。

每一种手工艺品都蕴含着丰富的文化内涵和人民的智慧，展示了中国传统工艺的独特魅力。

这些手工艺品的传承和发展不仅是对中国文化的传承和发展，也是对世界传统工艺品研究的重要贡献。

大漆漆器工艺的简介大漆漆器工艺是中国传统的一种工艺，其历史可以追溯到数千年前。

大漆漆器以其独特的工艺和精美的外观而闻名于世。

下面就让我们一起来了解一下大漆漆器工艺的简介。

大漆漆器工艺是一种利用漆树的树脂来制作器物的传统工艺。

漆树生长在中国南方的湿润地区，其树脂可以用于制作漆器。

大漆漆器的制作过程非常复杂，需要经历多道工序和多次涂漆，才能完成一个作品。

制作大漆漆器的第一步是选择适当的木材作为器物的基材。

常用的木材有榆木、楠木等。

然后，将木材进行切割、雕刻和打磨等工序，使其成为一个完整的器物的形状。

接下来，漆工会将漆树的树脂提取出来，加入适量的水和磨料，搅拌均匀后涂抹在器物的表面。

这一过程需要多次涂漆和晾干，以使漆层变得坚固。

在涂漆的同时，漆工还会进行一些特殊的技法处理，如刻花、雕镂等。

这些技法可以使漆器的表面更加细腻、光滑，并增加其观赏价值。

大漆漆器通常采用的是渐变色的设计，通过不同颜色的漆涂抹和磨光，使器物呈现出丰富多彩的效果。

除了漆的处理，大漆漆器还需要进行其他的工艺装饰。

常见的装饰方式有镶嵌、描金、彩绘等。

这些装饰可以使漆器更加华丽、精致，增添其艺术价值。

大漆漆器不仅在造型上独具特色，而且具有很高的实用价值。

漆器的漆层可以防水、防潮、耐热，同时还可以保护器物表面免受腐蚀和损坏。

因此，大漆漆器被广泛应用于餐具、家具、盒子、屏风等各种器物的制作。

大漆漆器工艺在中国有着悠久的历史和丰富的文化内涵。

它不仅是一种工艺，更是一种艺术形式。

大漆漆器以其独特的韵味和精湛的工艺技艺，吸引了众多艺术爱好者的关注。

近年来，大漆漆器也逐渐走向国际舞台，成为中国传统工艺的一张名片。

大漆漆器工艺是中国传统的一种工艺，其制作过程复杂而精细。

通过多道工序和多次涂漆，漆工可以制作出精美绝伦的大漆漆器。

大漆漆器不仅具有实用价值，还具有艺术价值，成为中国传统工艺的瑰宝之一。

希望大家通过本文的介绍，更加了解和欣赏大漆漆器工艺的魅力。

柳林碗托的制作方法
柳林碗托是一种具有浓郁地方特色的传统手工艺品，以其精美绝伦、
造型独特而备受人们喜爱。

下面我将介绍一下柳林碗托的制作方法。

首先，准备好所需的材料和工具。

柳林碗托的主要材料是竹子和藤条，需要选用质量好、干燥透彻、柔韧度适中的竹子和藤条。

工具方面需
要准备剪刀、钳子、锤子等。

接着，将竹子和藤条分别剪成适当长度。

竹子要削去表皮，并用刮刀
将其修整得平整光滑；藤条则需要先泡软，然后再进行处理。

然后，将竹子和藤条交叉编织起来。

这个过程需要注意编织的紧密程
度和角度，保证每个环节都能够顺畅连接起来，并且不会出现断裂或
者松动的情况。

在编织完成之后，用锤子将其敲打成型，并进行最后的修整和润色。

这个过程需要非常小心谨慎，以免损坏已经编织好的部分。

最后，将柳林碗托晾干，即可完成制作。

整个制作过程需要非常细致
耐心，每一个环节都需要认真对待，才能够制作出具有高质量的柳林
碗托。

总的来说，柳林碗托的制作方法虽然看起来简单，但是要想制作出精美绝伦、质量优良的产品，则需要非常高超的手工技艺和严谨的工作态度。

希望大家在学习和欣赏柳林碗托的同时，也能够更加了解和尊重传统手工艺品这一文化遗产。

赣美版初中美术八年级下册（全册）教案附教学计划及进度表课文目录全册教案第1课精美绝伦的传统工艺教学目标：1、通过欣赏，把握各主要种类的工艺美术品的基本特点和时代风格，了解我古代工艺美术的发展状况和突出成就。

2、学会运用正确的方法欣赏中国古代工艺美术作品，提高艺术素养和工艺美术的审美感知能力，并能用历史唯物主义的观点评价作品。

3、培养学生热爱中华民族文化艺术的情感，增强学生的民族自信心和自豪感。

教学重点：学会运用正确的方法欣赏中国古代工艺美术作品。

教学难点：掌握陶瓷器、青铜器、漆器和民间工艺美术各自的艺术特色，并能体会代表作品的内涵。

教学方法：讲授法提问法示范法教学过程:同学们好，你们准备好了吗？好，上课！看老师给大家带来了什么呀？你认识它吗？（战国早期青铜器文物，1978年在湖北曾侯乙墓出土，是由六十五件青铜编钟组成的庞大乐器，它花纹细密精致，铸造技术高超的，音乐性能良好，被中外专家、学者称之为“稀世珍宝”。

）大家想不想听听这组青铜乐器的声音？（视频播放）同学们好听吗？刚才欣赏的青铜器作品是我们中国古代工艺美术中的一种，中华民族在几千年的生产和生活历程中，创造出了种类繁多、实用与审美结合的工艺品。

这节课我们就共同学习精美绝伦的传统工艺，感受中国古代工艺美术的魅力！中国古代工艺美术形式多样内容丰富，包括陶瓷器、青铜器、漆器、金银器、玉器、民间工艺等等。

我们这节课主要学习其中的陶瓷器、青铜器。

那什么叫传统工艺？传统工艺的定义：（传统工艺是一门主要以手工方式制造生活用品和美化生活环境的传统艺术。

）这节课我们就从实用和美观这两个方面来学习欣赏古代工艺美术！）（一）接下来，我们从传统工艺的实用和美观两方面来欣赏这件作品：《斜方格纹彩陶罐》（出示幻灯片）结合资料袋中的知识！从1.实用性？（功能、器形）2.美观性？（图形、颜色）看一看师：容器。

器形：小口鼓腹敛足。

图形：鱼形纹与几何纹结合的抽象化斜方格纹，与下方水纹，产生对比的韵律美。

民间工艺品大全瓷器中国陶瓷是中国文化宝库中的瑰宝，是最富民族特色的日用工艺品。

随着中国历史的发展，对外经济、文化的交往，陶瓷艺术传播到世界各国，许多国家瓷器工艺的发展都直接或间接地受到中国陶瓷工艺的影响。

陶瓷也与茶叶、丝绸并称为中国三大特产而名扬中外。

青花瓷是一种白地蓝花的瓷器，这种瓷的釉质透明如水，胎体质薄轻巧，在洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰，素雅、清新，充满生命力。

青花瓷器有盘、瓶、香炉、执壶、罐、碗、杯等，胎体厚重，装饰图案繁复，纹饰层次多。

如折沿大盘，盘沿多绘海水，斜方格，卷曲的枝头，缠枝花纹；盘内绘缠枝或折枝花卉；盘子中心绘莲池，鸳鸯、鱼藻、凤凰、花卉、海水、云龙等纹饰。

在一部分瓷器上，画法自由，内容丰富，成为一种新型的有特色的画面和艺术品。

青花瓷一经出现，迅速地得到传播和发展，成为景德镇的传统名瓷之冠。

"瓷器"与"中国"在英语中同为一词，中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。

唐三彩唐三彩是一种盛行于唐代的陶器，以黄、褐、绿为基本釉色，后来人们习惯地把这类陶器称为"唐三彩"。

唐三彩的产地西安、洛阳、扬州是陆上和海上丝绸古道的联接点。

珐琅珐琅器主要有两种，一是源自波斯的铜胎掐丝珐琅，约在蒙元时期传至中国，明代开始大量烧制，并于景泰年间达到了一个高峰，后世称其为“景泰蓝”。

此后，景泰蓝就成了铜胎掐丝珐琅器的代称。

另一种是来自欧洲的画珐琅工艺，它在清康熙年间始传人中国。

珐琅彩瓷器是在康熙皇帝的亲自授意下而创造的新品种，因仿制于铜胎画珐琅器，所以珐琅彩又称瓷胎画珐琅。

珐琅彩瓷器的制作不同于其它瓷器，先由景德镇御窑厂制作优质素胎，送至皇宫，再由宫廷画师绘画，最后由清宫造办处的珐琅作坊进行二次烧制。

珐琅彩的产生和发展主要在康雍乾三朝，是当时极为名贵的宫廷御器，过去俗称“古月轩”瓷器琉璃琉璃，“以石为质，以硝和之。

礁以锻之，铜铁丹铅以变之。

简介苗绣是指苗族民间传承的刺绣技艺，，是苗族历史文化中特有的表现形式之一，是苗族妇女勤劳智慧的结晶。

主要流传在贵州省黔东南地区苗族聚集区。

雷山台江等地的苗族服饰至今仍保留着原汁原味的传统风格，精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已。

苗族服饰的刺绣工艺有其独特性，如双针锁绣、绉绣、辫绣、破纱绣、丝絮贴绣、锡绣等。

刺绣的图案在形制和造型方面，大量运用各种变形和夸张手法，表现苗族创世神话和传说，从而形成苗绣独有的艺术风格和刺绣特色。

苗家妇女擅长纺织和刺绣，清《开化府志》、《广南府志》、民国《马关县志》、《邱北县志》都记载有苗族妇女“能织苗锦”之句。

苗家姑娘个个会绣花。

由于环境的熏陶，苗族女孩四五岁就跟着母亲、姐姐和嫂嫂学绣花了。

到了七八岁，她们的绣品就可以镶在自己或别人的衣裙上了。

苗绣是苗族文化的重要组成部分，也是中国服饰文化的瑰宝。

要数中国少数民族功夫绝技，苗绣以其古老、神奇以及文献特性著称。

历史背景苗族起源的多种说法之一是“东来说”，这与神木、鸟有关，也与中华民族的上古神话传说相关，说木神句芒辅佐了东方天帝太嗥。

太嗥其实是一个以神鸟为图腾的上古氏族，又说太嗥便是伏轰，伏轰与女锅作为中华民族的祖先是尽人皆知的，他们传说中的样子便是龙的最初形式，《列子·黄帝》记：“疱牺氏（即伏羲）、女娲氏……蛇身人面”，《春秋纬合诚图》记：“伏轰龙身牛首”，可以说，这些上古的图腾意向在苗族的绣品上反映得非常明显，比如那看似双龙戏珠的绣品，中间却是个人，这人其实就是苗民人祖姜央，而双龙便成了庇护苗民的伏羲与女娲。

苗族的文化与中华民族的上古历史如此密切的缠绕一起，苗族的刺绣不仅热烈奔放，而且蕴意着神秘悠远的篇章，苗绣中的龙更以其丰富的意象与中华民族的开创历程紧密地联在一起。

从这些残存着“人神混同”、“人兽混同”、“自然物类混同”的原始思维特征的绣品中我们看到，苗族人民营造出的龙是那样的率真稚气、热烈奔放、神奇壮丽、自由不羁。

浅谈花丝镶嵌工艺及其刮起的复兴风潮姓名：吴祥蔚学校：中国地质大学学号：20081000653花丝镶嵌花丝镶嵌为我国特种工艺之一，又被称为细金工艺，被列为国家级非物质文化遗产。

实为“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合。

花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等传统技法。

镶嵌以挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，将金属片做成托和爪子型凹槽，并在金银丝上錾出花纹，再镶以珍珠、宝石。

（图一）往往还要“点翠”，不是点缀翡翠，而是把翠鸟的绿中闪蓝的羽毛，贴在花丝的空白点上（文物市场所卖老首饰，上面的翠蓝色，用手一摸，往往掉下丝来，即翠鸟的羽毛）。

金镶珠石点翠簪（图二）最常见的镶嵌方式是包边儿镶，也叫包口镶。

石碗的制作，行话叫“圈石碗”是重头戏。

先要将铜片压制成合适的厚度，而这个度全由师傅们凭着经验掌握。

把压好的铜片剪成条状，用来隈成碗边儿。

每块石料的形状都不一样，所以与之对应的石碗形状也各不相同。

碗沿儿和碗底儿是焊在一起的，然后再焊到作品上。

嵌石料倒不是很难。

把石料放进石碗里，然后用力将石碗的边缘向中间按压，固定住石料就可以了。

行话叫“扣边儿”。

这时候就看出石碗的重要了，大了进不去，小了嵌不牢。

有经验的工人制成的石碗，会恰到好处地把石料包住。

包边儿镶通常用于普通石料，象钻石、红宝石等小巧珍贵的石料如果装进石碗会损失原有的魅力，这时就需要传统的铲钉儿镶了。

铲钉儿镶是将石料直接嵌在作品上，所以需要打眼儿。

先要根据宝石的大小挑选钻头。

不过，毕竟没有和石料大小完全一致的钻头，所以，在打眼后还要用铣刀进行最后的修补。

花丝为骨，镶嵌作饰。

花丝与镶嵌相得益彰，共同演绎着“燕京八绝”的精妙之处。

精美首先是每一件花丝镶嵌制作出的工艺品都会给人以这样的第一感受，特别是花丝镶嵌的翡翠制品，玉之精华再加上艺之精华的结合，真是珠联璧合、天衣无缝。

其次是精巧。

这是在你领略到它的美感后，所发出的感慨。

因为此艺正如其名，是将许多条金、银、铜拉成细丝而成，再运用各种技法制成。

绣球与壮锦交织千年的壮族风情壮族，是中国的少数民族之一，也是广西壮族自治区的主体民族。

壮族人口众多，分布广泛，他们秉承着丰富的民族传统和文化内涵，其中绣球和壮锦便是其中的两个代表性符号。

绣球和壮锦作为壮族文化的重要组成部分，是壮族民族服饰中的瑰宝，承载着千年的壮族风情。

绣球，是壮族妇女们手工编织的一种装饰品，它们多采用五彩丝线，以精致的针法编织成球状，再挂在胸前，给人以亮丽、富有动感的美感。

绣球是壮族妇女们日常生活中的一部分，无论是节日还是日常，几乎所有的壮族女性都会佩戴绣球。

绣球不仅仅是容貌的修饰，更是壮族女性对美好生活的向往和追求的象征。

绣球被誉为壮族女人的“第二颗心”，象征着她们对生活的热爱与追求。

与绣球相伴相生的，便是壮锦。

壮锦，是壮族传统的手工艺品之一，在历史悠久的千年岁月中积淀了丰富的文化内涵。

壮锦的制作工艺繁复精细，通过精心设计、选料、纺织和织造，将灵动的纹样、鲜艳的色彩融于其中。

壮锦图案多为自然山水和壮乡人文生活，展现出了浓厚的地方特色和民族文化底蕴。

由于其精美绝伦的工艺和独特的艺术魅力，壮锦被誉为艺术的瑰宝，是壮族传统服饰中不可或缺的一部分。

绣球与壮锦，分别代表了壮族民族的精神和物质文化。

它们在千年岁月中交织在一起，共同构成了壮族文化的一部分，彰显着壮族民族的独特魅力和文化内涵。

绣球和壮锦既是壮族传统民族服饰的重要组成部分，也是壮族妇女们身份和地位的象征。

在壮族家庭和社会中，绣球和壮锦不仅是装饰品，更是文化的传承和延续。

它们承载着壮族人民的集体记忆和情感寄托，是壮族民族文化的重要标志和象征。

在壮族的传统节日和仪式中，绣球和壮锦更是不可或缺的元素，它们象征着祝福和美好的寓意。

在壮族的婚礼仪式上，新娘会佩戴华丽的绣球和壮锦装饰，以示喜庆和吉祥。

在壮族的传统节日中，人们也会穿着华丽的壮锦服饰，携带绣球，举行各种各样的庆祝活动。

这些传统节日和仪式不仅丰富了壮族的文化生活，也让更多的人了解和感受到了壮族民族的风情和魅力。