32第四节 波德莱尔

波德莱尔诗集夏尔·皮埃尔·波德莱尔（Charles Pierre Baudelaire，1821年4月9日－1867年8月31日），法国十九世纪最著名的现代派诗人，象征派诗歌先驱，代表作有《恶之花》。

夏尔·波德莱尔是法国象征派诗歌的先驱，在欧美诗坛具有重要地位，其作品《恶之花》是十九世纪最具影响力的诗集之一。

从1843年起，波德莱尔开始陆续创作后来收入《恶之花》的诗歌，诗集出版后不久，因“有碍公共道德及风化”等罪名受到轻罪法庭的判罚。

1861年，波德莱尔申请加入法兰西学士院，后退出。

作品有《恶之花》、《巴黎的忧郁》、《美学珍玩》、《可怜的比利时！》等。

赌博褪色的扶手椅，苍白的老娼妓，染过的眉毛，温存惑人的眼睛，娇滴滴作态，干瘦的耳上响起丁零零宝石和金属的碰撞声；绿色台布，围着没有嘴唇的脸，没有血色的唇，没有牙的牙床，手指因为可怕的兴奋而痉挛，搜索着空口袋和微颤的乳房；肮脏的顶棚，一排暗淡的吊灯，一片巨大的油灯把光亮射向几位名诗人阴云密布的额顶，他们把带血的汗挥霍得精光；这就是那幅黑色的画，夜梦里我看见它在我的慧眼下呈现。

而我，在这沉寂的巢穴的一隅看见我支着肘，冷静，无言，歆羡歆羡着许多人的顽固的情欲，歆羡这些老娼妓阴森的快乐，他们当着我的面愉快地交易，一方是往日名声，一方是美色！我的心害怕歆羡这些可怜人，他们朝洞开的深渊狂奔不住，喝饱了自己的血，最后都决心宁苦勿死，宁入地狱不求虚无！人与海自由的人，你将永把大海爱恋！海是你的镜子，你在波涛无尽，奔涌无限之中静观你的灵魂，你的精神是同样痛苦的深渊，你喜欢沉浸在你的形象之中；你用眼用手臂拥抱它，你的心面对这粗野，狂放不羁的呻吟，有时倒可以派遣自己的骚动．你们两个都是阴郁而又谨慎：人啊，无人探过你的深渊之底；海啊，无人知道你深藏的财富，你们把秘密保守得如此小心！然而，不知过了多少个世纪，你们不怜悯，不悔恨，斗狠争强，你们那样地喜欢残杀和死亡，啊，永恒的斗士，啊，无情的兄弟！应和自然是座庙宇，那里活的柱子有时说出了模模糊糊的话音；人从那里过，穿越象征的森林，森林用熟识的目光将他注视。

夏尔·波德莱尔(1821—1867)是法国19世纪后期的伟大诗人。

他在世时，浪漫地把自己放逐在孤独中，世人对他毁誉参半；他去世后，却受到追随者众星簇月般的膜拜，被公认为象征主义宗师，也被追认为现代派的精神之父。

本雅明称他为“发达资本主义时代的抒情诗人”。

1821年，波德莱尔出生于潮流之都巴黎，他的父亲是一位浪漫的启蒙主义信仰者，有浓厚的艺术兴趣和一定的艺术修养，常给年幼的波德莱尔讲述与绘画雕像有关的神话传说，带他出入艺术展览会。

1827年，波德莱尔生父去世，不久母亲改嫁了一位性格古板的军人。

他极力想把波德莱尔培养成一个循规蹈矩的孩子，这与波德莱尔信仰启蒙思想、行为不拘的生父截然不同。

所以虽然继父也极力想要赢取他的好感，但二人的关系始终非常紧张。

这些童年的幸福、苦痛、愁．怨、亲情关系和巴黎浓郁的艺术气质都极大的影响了，或者从某种意义上说成全了诗人波德莱尔，培养了他的文艺爱好，诱发了他的放浪颓废，催生了他的孤独忧郁，激起了他的反抗骄傲。

由于继父的调动，波德莱尔先后在里昂皇家中学、巴黎路易大帝中学就读，后因拒绝交出同学传递的纸条而被路易大帝中学开除。

第二年通过毕业会考之后，家人想要他进入外交界工作，但他却表示要当作家。

他开始大量涉猎文学作品，并为之着迷击节；也作为一种反抗家庭的方式，波德莱尔混迹于一群狂放不羁的文学青年之中．出入酒吧、咖啡馆，追欢逐笑，忘形于红尘。

为从放荡的生活中拯救儿子，继父奥皮克强迫波德莱尔于1841年离开巴黎，出国旅行。

但已深受现代都市生活浸染的波德莱尔很快就厌倦了这种传统的浪漫，匆匆结束行程，于1842年回转巴黎。

这次旅行不仅没能“医治”波德莱尔，反倒使波德莱尔更加不愿忍受家庭的管束。

在得到生父75000法郎的遗产后，波德莱尔开始以更激进的方式生活：处处标新立异，不与流俗，鄙视权贵和所有眼光实际的人；这一年认识并开始狂热地追求号称“黑维纳斯”的让娜．迪瓦尔(先贤祠剧场的女演员)。

波德莱尔死亡意识的成因以及他笔下死亡的艺术波德莱尔死亡意识的成因以及他笔下死亡的艺术摘要：波德莱尔是19世纪法国著名的现代派诗人，也是象征派诗歌的先驱。

与传统的诗人相比，波德莱尔更加大胆与创新，他敢于摒弃传统，另辟蹊径。

他以丑为美，化丑为美，善于选取城市的丑恶以及人性的阴暗面来唤起人们的深思，这种深思是无穷无尽的。

他的代表作《恶之花》无论从内容上还是形式上都开创了法国诗歌的新领域，在诗集中，可听、可见、可嗅以及可触摸的一切都融为一体，酣畅淋漓。

让读者在饱读忧郁的同时又不禁陷入无止境的沉思。

波德莱尔的诗歌中所体现的忧郁、烦恼、痛苦是由沉痛的现实而生。

19世纪末20世纪初，精神上的压抑与惶惑不安，生活上的焦虑孤独空虚与无聊，肉体上的欲望沉沦，成为西方世界的普遍精神状�B。

波德莱尔亦是如此，残酷的现实让他透不过气来，忧郁和理想是永恒的冲突。

在《恶之花》中，有六首是关于死亡的诗歌，比如《恋人之死》，《艺术家之死》，《穷人之死》等等，由此可以看出关于死亡的研究，就像忧郁一样，在波德莱尔思想中占有一个十分重要的地位，为什么会有如此重要的地位呢？波德莱尔的死亡意识是怎样形成的？关于波德莱尔死亡的艺术也是值得人们研究，本文将着重分析波德莱尔死亡意识的成因，并通过一首诗歌简单分析一下他笔下死亡的艺术关键词：忧郁；理想；死亡意识[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2021）-05--02 一、基督教徒对待死亡的态度在基督教徒看来，我们所认为的死亡并非真正意义上的死亡，而是沉睡，最终他们会重新醒来去遇见自己所爱的人们，最终上帝会带领他们走向另一个更加美好的世界。

死亡对于基督教徒来说并不意味着恐怖，不是黑夜，而是光明。

因此，对于他们来说，死亡并不是永恒的分离，而是开启了人生新的篇章，迎接更美妙的生活。

我们可以看到，基督教徒们是以一种积极的态度去面对死亡。

并且从某种意义上说，他们甚至对死亡有一种渴望。

法国诗人波德莱尔的简介波德莱尔是一名法国人，他出生在巴黎。

波德莱尔出生于1821年，卒于1867年。

他的一生主要从事的就是创作，也正因为在诗歌创作方面有着很大的成就，于是波德莱尔也被称为象征派诗歌的先驱，下面由店铺为你提供的法国诗人波德莱尔的简介，希望能帮到你。

法国诗人波德莱尔的简介波德莱尔简介中华介绍到，虽然波德莱尔一生取得了这么大的成就，可是他从小的境遇却没有那么好，在他很小的时候父亲就去世了，母亲带着他改嫁了，波德莱尔的继父是当时法国的一名大将，做事上十分专制而且过于严厉，这使得波德莱尔很难接受这位将军继父，继父同样有这样的想法，他很不认同波德莱尔这种诗人特有的气质，自然他们之间的关系不是那么和谐。

但这并不会影响他和母亲之间的关系。

在波德莱尔长大后，他对资本主义对人民思想上的那种束缚十分反感，所以他一直在找寻机会给自己自由，不要被这些所影响，于是便开始大量读书，从书中得到一丝慰藉。

慢慢地，他便开始了创作，经常接触当时的画家以及文学家。

在之后，他还得到了出国的机会，可是在行走了一半以后，他便强烈要求回到法国。

在回到法国以后，他便开始了正式的创作，当然在这期间也发生了许多事件，其中就有工人起义，他也参加了。

之后，他还在比利时住了两年，主要就是宣传他的作品。

没过多久，便因为疾病去世了。

法国诗人波德莱尔的著作波德莱尔作为法国一位很出名的诗人，在他的一生创作了多部诗歌作品。

波德莱尔的著作的总基调就是以现实主义为主，他对自己的创作有着深刻的间接，他拒绝采用那种传统的创作风格，着手进行诗歌的创新。

他的一生有多部著作，其中《恶之花》给人们留下的印象最为深刻，下面就来重点介绍一下波德莱尔的著作《恶之花》。

波德莱尔的著作《恶之花》，这部著作可以说是波德莱尔创作风格的一个过渡代表作品，因为在这部作品中，他已经摒弃掉了传统的创作风格，但自己所追求的创新风格还没有完全形成。

这部作品是一篇诗集，一共有六个部分，这六个部分的展开是一个循序渐进的过程，在第一部分中他先是表达忧郁与理想的关系。