第八章文学剧本写作
第一节文学剧本的要义
一、文学剧本的要义
文学剧本属于文学，是叙事文学的一种，它是为戏剧、影视等舞台或荧屏艺术作品演拍提供服务的，是导演的工作设计本的脚本。
剧本是为戏剧表演提供的文学脚本，是戏剧艺术的文学成分。剧本的特点取决于戏剧舞台表演的规定。
对文学剧本的理解要与戏剧结合起来理解：
戏剧的要素与文学剧本
1.戏剧的特征：戏剧艺术是一种综合艺术。戏剧表演包含了多种艺术成分，要依赖多种艺术的参与才能完成。剧本写作要遵循戏剧艺术的规范。制约剧本的主要因素是：舞台和表演。
①舞台的特点和要求：
舞台是一个有限、固定的空间
写作剧本要考虑：什么样的故事和场面才能搬上舞台？不能搬上舞台的内容如何处理？
②表演的要求：
戏剧是演给观众看的，剧本要给表演创造空间。舞台表演是直观的、一次性的。剧本写作必须考虑适应观众接受的心理和生理特点。
2.戏剧用来表现人物和叙事，其表现方法是用台词和演员的表演（包括动作和场景的提示）
①台词：主要指剧中人物的话语，是文学剧本的标志性要素，包括对白，独白和旁白。
对白：人物之间的语言交流，台词的主要部分。对塑造人物，推动情节，交代背景有重要作用。
独白：人物内心语言的表达。
旁白：假设对方没有听到、对观众说的台词。对观众起到提示作用。
②表演（动作和场景，其中场景分内景和外景）
舞台提示的内容之一：提示表演动作、人物形象、环境、布局等等。
《雷雨》舞台提示：时间（一个夏天的上午……）、地点（在周宅的客厅里……）、周宅的格局（左右侧各有一门，一通书房，一通饭厅……）、情境（所有的帷幔都是崭新的，家具非常清洁……），气候（郁热逼人……），人物（四凤约有17、8岁，脸上红润，是个健康的少女……）
二、文学剧本的含义
综上：文学剧本是服务于戏剧、影视等舞台或荧屏艺术作品演拍的一种文学样式，它偏重于借助人物台词、动作、场景等手段，集中反映以人的活动为中心的社会人生，尤其以体现矛盾冲突见长。
第二节文学剧本的基本特征
戏剧文学作为文学的一种样式，它具有文学的一般特征，同时，作为一门独立的文学样式，它也有其独特性，主要有：
一、具有“可视性”和画面感——考虑舞台和蒙太奇的因素。
文学剧本是“为他人作嫁衣裳”的，所以，文学剧本需要将作品内容（如人物形象、事件及情景等）以镜头（画面）的形式呈现于荧屏或舞台，以便为观众直接感知。
文学剧本的可视性与画面感，主要通过人物对话、动作以及人物活动的环境等方面的描写来实现。所以，写剧本是要重视台词和人物造型、人物动作及背景提示。同时，文学剧本的的写作，忌讳使用描述性和抒情性的文字来写人物和事件，尤其在表现人物心理时。
文字所叙述和描写的内容要能够通过演员的表演，通过摄影机的拍摄而转换成具体可视的银屏画面，亦即可视性，这是影视文学剧本在写作上与小说、散文、报告文学、人物传记等叙事性文学作品的最大区别所在。故事发生的时间地点，凡是与画面拍摄有关的必须交代清楚，如“春天，黄昏，小河边”；而与画面拍摄关系不大的，具体是4月6日的黄昏，还是4月7日的黄昏，则可略去不写。还有，影视剧本一般不能出现大段的人物心理描写，也不能有无法拍摄的哪怕是极简短的心理描写，尤其是比喻句，如“心如刀割”，怎么拍？
二、人物的塑造和情节的推动主要靠台词和动作
因为舞台和荧屏的时空限制和蒙太奇特性，在戏剧文学的写作中，需要注重用人物台词和动作来塑造人物和推动情节。
例如《哈姆雷特》：哈姆莱特：
生或死，这就是问题所在。
什么更高贵？是在心里承受
恶劣命运的矢石标枪，
还是拿起武器面对难题的大海，
用斗争去消灭它们？……
例如沙叶新的《耶稣·孔子·披头士列侬》中金人国的一段对话。
三、重视表现矛盾冲突
“戏剧冲突”是剧本叙事的基本特点，它指表现在戏剧中的、因双方的意志对抗而造成的、能够推动剧情发展的矛盾冲突。戏剧冲突即戏剧性最高、最尖锐和最集中的表现形态。没有冲突就没有戏。戏剧冲突是剧本的灵魂。
戏剧冲突的特点：戏剧冲突不同于一般矛盾冲突；因为舞台限制，戏剧冲突强调：矛盾的集中性和尖锐程度；矛盾的可表现性和矛盾的深度。戏剧冲突的根本动因在于矛盾双方内在的对立和冲突。
四、文学剧本艺术上追求严肃性和通俗性的统一
所谓严肃性，指文学剧本所表现主题是严肃的，深刻反映世态人情和社会本质及带有普遍性的社会心理。比如《俄狄浦斯王》对命运的诠释、《哈姆莱特》对于性格命运的诠释，《茶馆》、《龙须沟》等对于社会现状的反映等。
所谓的通俗性，指文学剧本的表现形式是通俗的，可谓大众喜闻乐见并产生情感共鸣。包括人物形象，人物口语化的语言。文学剧本的通俗性跟文学剧本的社会实践有密切的关系。从戏剧产生到成熟，戏剧都是面对大众的。
要注意两者的统一性，要叫座又叫好。
文学剧本除了以上特征，还有其他特征，比如故事情节的曲折性、人物形象的个性化、结构的严谨统一性、语言的口语化等。
第三节文学剧本的主要种类
一、按照表现内容分：悲剧、喜剧、正剧
（一）悲剧：亚里士多德：“由于正义一方的失败或毁灭，而引起人们的悲痛、怜悯，并由此产生崇高感的戏剧。悲剧是以激起恐惧和悲悯为目的，反映英雄行为的戏。”给人带来“卡塔西斯”效果。鲁迅说：悲剧是把人生
有价值的东西毁灭给人看，喜剧是把人生无价值的东西撕破给人看。悲剧主要表现正面人物同外界不可调和的矛盾及结果悲剧人物被摧毁的结局。分为命运悲剧，如《俄狄浦斯王》，性格悲剧，如《哈姆雷特》，社会悲剧，如《雷雨》，《被缚的普罗米修斯》、《茶馆》等。
基本特征：
1）主人公一般都是正面人物或英雄人物；
2）戏剧冲突一般都是“历史的必然要求与这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”的反映。
3）产生的效果是使读者或观众产生怜悯感、同情感、悲愤感、崇高感。
（二）喜剧：喜剧是一种用夸张、对比等艺术手法，在出乎意料的情节中，用诙谐、调侃幽默的语言表现人物性格，以鞭挞丑恶、讥讽落后的戏剧。鲁迅说：喜剧是把人生无价值的东西撕破给人看。它是人的主体性的胜利。
基本特征：
1）主人公大多是丑恶、愚蠢的反面人物、或者性格有缺点的正面人物。
2）表现的大多是生活中无价值的和丑恶的东西所表现出的现象和本质的不协调、不统一的冲突。
3）产生的情感效果是“笑”。
比如莫里哀的《伪君子》：
主人公达尔杜弗是个手段灵活的宗教骗子，他披着虔诚的天主教徒的外衣，进入了奥尔恭的家。因为她表面上的清心寡欲和乐善好施蒙蔽了奥尔恭和他的母亲伯奈尔夫人。他们把他奉为圣人，颂扬他，供养他。达尔杜弗则尽其所能，在一些琐屑事情上表现他“崇高”的宗教德行：有一天她祷告的时候捉住了一个跳蚤，事后还一直埋怨自己不该生那么大的气竟把它捏死。奥尔恭佩服得五体投地，打算把爱女嫁给他，把财产托付给他，把不可告人的政治秘密告诉他。由于达尔杜弗的“教导”，奥尔恭说，她可以看着他的兄弟、子女、母亲、妻子一个个死去而无动于衷。
然而，奥尔恭想不到他所敬爱的“上帝的意旨”的执行者原来是一个卑鄙肮脏的人。达尔杜弗竟然想勾引奥尔恭的妻子欧米尔，并对欧米尔说：“如果上帝是我的情欲的障碍，拔去这个障碍对我算不了一回事。”奥尔恭的儿子达密斯和欧米尔向奥尔恭告发达尔杜弗的丑行，但狡猾的达尔杜弗却以退为进，以一个圣徒的姿态为自己辩护。结果，奥尔恭不仅更加信任达尔杜弗，而且狠心驱逐了儿子，并剥夺了他的继承权，而且还让达尔杜弗和欧米尔“更加亲近”。
欧米尔为了使奥尔恭认识到达尔杜弗的真实面目，设下一个圈套：她约达尔杜弗来幽会，而让愚蠢的丈夫藏在桌子底下偷听。直到达尔杜弗厚颜无耻地让欧米尔用“实实在在的好处”来满足他的情欲时，奥尔恭才真正醒悟了。然而在达尔杜弗的罪行被揭穿后，他不但企图霸占奥尔恭的全部家产，还打算利用奥尔恭出于信任而交给他的政治秘密文件来陷害他。他厚颜无耻
