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宋词发展脉络宋词，是中国文学史上的重要诗体之一，起源于北宋时期，经历了南宋时期的发展和繁荣。
宋词以其独特的艺术风格和表达方式，对后世诗歌创作产生了深远的影响。
本文将从宋词发展的脉络、特点和代表作品三个方面进行详细阐述。
一、宋词发展的脉络1. 唐宋继承与创新宋词的发展脉络可以追溯到唐代，唐代的乐府诗和绝句对宋词的发展起到了重要的影响。
唐代的乐府诗以其朴实、自然的表达方式，为宋词的形成奠定了基础。
而绝句则为宋词提供了一种简洁、精练的表达方式。
2. 宋词的形成与初兴宋代初期，词的形成和发展经历了一个由乐府诗和绝句过渡到词的过程。
这一时期的词，主要以婉约派为代表，注重情感表达和音乐性的运用。
代表性的作家有李清照、周邦彦等。
3. 宋代中兴与全盛宋代中期，词的发展进入了一个全盛时期。
这一时期的词，主要以豪放派和山水派为代表，词的内容和形式都有了较大的变化。
豪放派的词注重豪情壮志的表达，山水派的词注重描绘自然景色。
代表性的作家有辛弃疾、苏轼等。
4. 宋词的衰落与晚期发展宋代晚期，词的发展进入了一个衰落期。
这一时期的词，主要以晚唐风格和元曲风格为代表，注重形式的华丽和技巧的运用，但情感表达相对较弱。
代表性的作家有杨万里、郑燮等。
二、宋词的特点1. 婉约与抒情并重宋词以其独特的婉约风格而闻名，注重情感的细腻表达和抒发。
词人常常通过描写细腻的景物和细节，来表达自己的情感和思想。
2. 音乐性的运用宋词注重音乐性的运用，追求韵律的和谐和音韵的美感。
词人常常通过运用押韵、对仗和平仄等手法，使词的语言具有优美的节奏感。
3. 情感真挚宋词以其情感真挚而著称，词人通过对自然景物的描绘和对人情世故的抒发，表达自己内心深处的情感和思想。
4. 主题广泛宋词的主题非常广泛，既有对爱情、友情的歌颂，也有对社会现实的批判和对政治乱世的慨叹。
词人通过对各种主题的表达，丰富了词的内涵和意义。
三、代表作品1. 李清照《如梦令》如梦令是李清照的代表作之一，以其婉约的语言和真挚的情感而著称。
宋词的发展演变过程宋词是中国古代文学中的重要组成部分，经历了漫长的发展演变过程。
以下是宋词的发展演变过程的详细介绍：1.宋词的起源：宋词起源于唐代，是诗歌的一种变体。
在唐代，诗歌已经达到了极高的水平，但是随着时间的推移，人们对于表达情感和思想的方式有了更高的要求。
于是，一些人开始尝试用长短句的形式来表达情感和思想，这就是宋词的雏形。
2.宋词的发展：宋词在唐末五代时期开始逐渐发展壮大，当时的文人开始关注词的音韵和词牌，开创了词的新篇章。
到了北宋时期，宋词开始在文坛上崭露头角，并逐渐形成了独特的艺术风格。
北宋时期的文学家们开始注重词的意境和情感表达，使得词的文学价值逐渐提升。
3.宋词的繁荣：南宋时期是宋词的繁荣时期，当时的文学家们更加注重词的艺术性和情感表达。
南宋的词人们通过深入挖掘人类情感和社会现象，将词的创作推向了高峰。
同时，南宋的词人们还创新了多种词牌和表现手法，丰富了词的艺术形式。
4.宋词的演变：在宋词的发展过程中，逐渐形成了多种流派和风格。
其中，豪放派以苏轼为代表，他的词作气势磅礴、意境深远；婉约派则以柳永、李清照等人为代表，他们的词作温婉细腻、柔情似水。
此外，还有辛弃疾等人的田园派、山水派等。
这些流派和风格为宋词的发展注入了新的活力，使得宋词的艺术表现更加丰富多彩。
5.宋词的影响：宋词的影响深远，它不仅在文学上取得了巨大的成就，还对后世的音乐、戏剧等艺术形式产生了深远的影响。
同时，宋词也成为了中国文化的代表之一，被广泛传播到世界各地，为世界文化交流做出了贡献。
总之，宋词的发展演变过程是一个漫长而复杂的过程。
在这个过程中，各种流派和风格的出现为宋词注入了新的活力，使得宋词的艺术表现更加丰富多彩。
同时，宋词的影响也深远，它不仅在文学上取得了巨大的成就，还对后世的音乐、戏剧等艺术形式产生了深远的影响。
如今，宋词已经成为了中国文化的代表之一，被广泛传播到世界各地，为世界文化交流做出了贡献。
唐宋词的产生、发展、变化过程词在唐朝最初主要流行于民间，敦煌发现的曲子词中，大量是民间无名氏的作品，这也是词的最初形态。
大约到中唐时期，诗人白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。
到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间派”词人，以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，所以词到宋代迎来了创作的高峰。
对于唐宋词的产生、发展和变化过程，下面将从四个方面来作简单阐述：1、从时间为顺序来看以时间为序，词经历了：唐词（民间词、文人词）——五代词（花间词、南唐词）——北宋词（前、中、后期词）——南渡词——南宋词（前、后期词）词最初在唐代主要流行于民间，至于具体在唐代什么时候，现在已无从知晓。
后来敦煌发现的曲子词中，大量是民间无名氏的作品，其中最受人注意的是以词集形态出现的《云谣集》，这是现存最早的曲子词集。
其中有《望江南·莫攀我》、《鹊踏枝·叵耐灵鹊多瞒语》等词。
之后在民间词曲的影响下，出现了一些文人来做这类新体的小词，根据现有的材料可知，正式依曲填词的文人，最早可以追溯到白居易、刘禹锡。
例如白居易的《忆江南》：“江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南？”到了晚唐以后，这一时期出现了号称“花间鼻祖”的文人词的奠基者——温庭筠。
晚唐以后，来到五代十国时期，这时“花间词派”和“南唐词派”先后崛起，“花间词派”亦称“西蜀词派”，后因赵崇祚汇编成《花间集》而得名，代表人物主要有温庭筠和韦庄。
继“西蜀词派”之后，又出现了“南唐词派”，主要指李璟、李煜父子和冯延巳，在社会大动荡时代，其词作充满着“忧患”的心理面貌。
进入北宋后，词的发展可分为前中后三个阶段：第一阶段，晏殊、晏几道、欧阳修等承袭“花间”词，为由唐入宋的过渡；第二个阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面；第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。
简述宋词的发展历程
宋词是中国文学史上的重要文体，其发展历程可分为初唐诗的先导、盛唐诗歌的基础、唐宋继承的转型和宋词全盛的时期。
一、初唐诗的先导
初唐时期的诗歌运动和文化氛围为宋词的发展奠定了基础。
李白、杜甫等人的诗歌作品启发了宋词诗人的创作灵感。
这一时期的唐诗风格具有豪放、奔放、直率、深沉等特点，成为宋词后继发展的重要契机。
二、盛唐诗歌的基础
盛唐时期的诗歌取得了高峰，唐诗的风格注重诗歌的音韵、节奏、意境等方面，蕴含了丰富的情感和生活体验。
这一时期的诗歌成为宋词发展的重要基础，宋词在表现情感、描绘景物、讽刺社会等方面的表现都受到了盛唐诗歌的影响。
三、唐宋继承的转型
唐宋之际，随着社会变革和文化更新，宋词开始呈现出自己的特色。
宋词摒弃了盛唐诗歌的冗长和雄浑，注重语言的简练、音韵的和谐和意境的深远。
唐诗的体裁和思想渐渐被宋词所替代，宋词成为了当时文学流派的主流。
四、宋词全盛的时期
宋词全盛的时期是南宋文化的一个重要时期。
此时的宋词风格多样，涵盖了山水
田园、爱情婉约、忧国忧民等多个方面。
宋词的表现形式和表达技巧非常丰富，如抒情、描摹、议论、叙事等。
宋词开创了新的艺术境界，成为中国文学史上的重要篇章。
综上所述，宋词的发展历程可概括为初唐诗的先导、盛唐诗歌的基础、唐宋继承的转型和宋词全盛的时期。
这一时期的文学成就为后来的文学发展奠定了坚实的基础。
宋词发展脉络宋词是中国古代文学中的一种重要诗歌形式，起源于宋代（960年-1279年），在中国文学史上占据着重要的地位。
宋词以其精致的艺术表达和深入的情感描写而闻名于世。
本文将从宋词的起源、发展和特点等方面，详细介绍宋词的发展脉络。
一、宋词的起源宋词的起源可以追溯到南朝时期。
在南朝梁代，文学家萧统创作了一种新的诗歌形式，即“绝句”。
绝句是一种四行诗，每行五个字，形式简洁明快。
这种新的诗歌形式为后来的宋词奠定了基础。
二、宋词的发展1. 唐宋继承与创新宋词在唐代的诗歌传统基础上进行了继承与创新。
唐代的诗歌注重形式和格律，而宋词则更加注重情感的表达和意境的描绘。
宋词的词牌也相对较多，使得宋词的音乐性更加丰富。
2. 宋辽金元四个时期的发展宋词的发展可以分为宋辽金元四个时期。
在宋代，词人陆游、辛弃疾等以其激昂豪放的作品成为了宋词的代表。
在辽金时期，词人李清照以其纤细婉约的作品成为了宋词的代表。
在元代，词人张可久、杨万里等以其清新自然的作品成为了宋词的代表。
三、宋词的特点1. 情感真挚宋词以其真实、深刻的情感表达而著称。
宋词通过细腻的描写和独特的意象，表达了作者内心深处的情感。
宋词常常描写爱情、离别、思乡等主题，给人以深深的共鸣。
2. 表达技巧独特宋词以其独特的表达技巧而受到赞赏。
宋词常常运用对仗、押韵等手法，使词句更加优美动听。
同时，宋词还常常运用意象、比喻等修辞手法，使词句更加生动形象。
3. 音乐性强宋词的音乐性是其独特之处。
宋词的词牌曲调多样，有的悲凉忧伤，有的欢快明朗。
宋词的音乐性使其更加易于传唱和演唱，成为了中国古代音乐的重要组成部分。
四、宋词的影响宋词对后世文学产生了深远的影响。
宋词以其独特的艺术表达方式和深入的情感描写，开创了中国古代词体文学的新局面。
宋词的影响还延伸到了明清两代，对后来的文学作品产生了重要的启示作用。
总结：宋词作为中国古代文学的重要组成部分，以其精致的艺术表达和深入的情感描写而闻名于世。
宋词发展脉络宋词，是中国古代文学的重要组成部分，是唐宋时期文学的代表之一。
宋词以其独特的艺术风格和表现手法，成为中国文学史上的瑰宝。
本文将从宋词的起源、发展、特点等方面进行详细介绍。
一、宋词的起源宋词的起源可以追溯到唐代晚期，当时的文人士大夫开始将诗歌创作的重心转向了音乐和声律的表现。
唐代的乐府诗在音乐上的表现非常突出，这为宋代词的发展奠定了基础。
宋代初期，南宋文人开始将乐府诗的音乐性与诗歌的表达力结合起来，创作出了一种新的文学形式，即宋词。
二、宋词的发展1. 宋代初期的词宋代初期的词以北宋文学为主，代表作家有苏洵、苏轼等。
他们的词作主题广泛，涵盖了爱情、自然景色、社会风俗等方面。
同时，他们注重音律和韵律的运用，使词作更加婉转动听。
2. 宋代中期的词宋代中期的词以南宋文学为主，代表作家有陆游、辛弃疾等。
他们的词作更加注重情感的表达，多以抒发忧国忧民之情为主题。
在艺术形式上，他们更加追求意境的深远和表达的直接性。
3. 宋代后期的词宋代后期的词以南宋晚期为主，代表作家有杨万里、杨维桢等。
他们的词作更加注重自然景色的描绘，以及对生活琐事的描写。
他们的词作以清新、自然为特点，形成了一种独特的文学风格。
三、宋词的特点1. 音乐性宋词注重音律和韵律的运用，追求词曲合一的境界。
词作常常配以曲调演唱，使词曲相得益彰，增强了艺术的感染力。
2. 情感表达宋词以情感表达为中心，通过细腻的描写和深刻的抒发，展现人物内心的矛盾、纠结和追求。
词作常常表达爱情、离别、忧国忧民等情感主题。
3. 描写手法宋词注重细腻的描写手法，通过对细节的刻画和意象的运用，使作品更加生动、形象。
同时，宋词也善于运用对比和比喻等修辞手法，增强了作品的艺术感染力。
四、宋词的影响宋词在中国文学史上具有重要的地位和影响力。
它不仅在艺术上取得了丰硕的成果，也对后世的文学创作产生了深远的影响。
宋词的音乐性和情感表达方式，为后世词曲的发展奠定了基础。
同时，宋词也成为了中国传统文化的重要组成部分，对中国人的审美情趣和文化认同产生了积极的影响。
词的发展脉络一、词的出现和发展王国维在《宋元戏曲考》首次提出:“一代有一代之文学，楚之骚,汉之赋,六代之骈语,唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学,而后世莫能继焉者也。
此可谓一代有一代之文学。
”（这也体现出宋词发展之盛，以及词的地位。
王国维将其与诗等并列作为一代之文学）1.宋词始于南朝梁代，形成于唐代而极盛于宋代，标志宋代文学的最高成就。
宋词句子有长有短，便于歌唱。
（最初）因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。
词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。
词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲,隋代已开始流行。
而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。
词最初主要流行于民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲，保留了词的最初样貌。
2.唐声词：大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。
张志和的《渔歌子》：西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
白居易的《忆江南》：江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南？刘禹锡的《陋室铭》：山不在高,有仙则名.水不在深,有龙则灵.斯是陋室,惟吾德馨.苔痕上阶绿,草色入帘青.谈笑有鸿儒,往来无白丁.可以调素琴,阅金经.无丝竹之乱耳,无案牍之劳形.南阳诸葛庐,西蜀子云亭.孔子云：何陋之有?3.到晚唐五代时期，词分为西蜀和南唐两个中心。
一、西蜀词与南唐词的产生及繁荣五代时期的西蜀词人与“花间词”、“花间派”多数相同。
西蜀远离战火纷扰，又有特殊的地理环境的保障，依靠着经济繁荣以及歌舞宴游的需要，西蜀词得以快速发展。
而蜀国国主纵情声色的奢糜生活助推了文人士子享受生活的盛行。
西蜀词的繁荣，得力于王建下诏“乐营为教坊”沿用唐制，并依才能高低任用为躲避中原战乱而来的世族文人。
唐宋词的产生、发展、变化过程词在唐朝最初主要流行于民间，敦煌发现的曲子词中，大量是民间无名氏的作品，这也是词的最初形态。
大约到中唐时期，诗人白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。
到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间派”词人，以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，所以词到宋代迎来了创作的高峰。
对于唐宋词的产生、发展和变化过程，下面将从四个方面来作简单阐述：1、从时间为顺序来看以时间为序，词经历了：唐词（民间词、文人词）——五代词（花间词、南唐词）——北宋词（前、中、后期词）——南渡词——南宋词（前、后期词）词最初在唐代主要流行于民间，至于具体在唐代什么时候，现在已无从知晓。
后来敦煌发现的曲子词中，大量是民间无名氏的作品，其中最受人注意的是以词集形态出现的《云谣集》，这是现存最早的曲子词集。
其中有《望江南·莫攀我》、《鹊踏枝·叵耐灵鹊多瞒语》等词。
之后在民间词曲的影响下，出现了一些文人来做这类新体的小词，根据现有的材料可知，正式依曲填词的文人，最早可以追溯到白居易、刘禹锡。
例如白居易的《忆江南》：“江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南？”到了晚唐以后，这一时期出现了号称“花间鼻祖”的文人词的奠基者——温庭筠。
晚唐以后，来到五代十国时期，这时“花间词派”和“南唐词派”先后崛起，“花间词派”亦称“西蜀词派”，后因赵崇祚汇编成《花间集》而得名，代表人物主要有温庭筠和韦庄。
继“西蜀词派”之后，又出现了“南唐词派”，主要指李璟、李煜父子和冯延巳，在社会大动荡时代，其词作充满着“忧患”的心理面貌。
进入北宋后，词的发展可分为前中后三个阶段：第一阶段，晏殊、晏几道、欧阳修等承袭“花间”词，为由唐入宋的过渡；第二个阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面；第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。
宋室南渡后出现女词人李清照，开创婉约词。
到了南宋，中原沦落，激起了南渡词人的爱国觉悟，整个词坛的面貌为之一新。
这时，在士大夫阶层里涌现出一批坚决抗敌的词人，如岳飞、张孝祥等。
辛弃疾、陆游两个伟大的作家，进一步发展了南宋词，尤其辛弃疾在词作方面，成就更为突出。
最后到了元朝灭宋，出现了以民族英雄文天祥为代表的词人群，他们继承了辛派爱国词的传统，书写哀愤之音。
而以王沂孙、张彦为代表的词人群，表露了故国之思结尾，唐宋词至此落下帷幕。
2、从体裁变化来看根据体裁变化，词经历了：词的原初形态（唐词）——成型期（五代词）——发展期（北宋小令词）——变化期（柳永、苏轼词）——集大成期（周邦彦词）——缓慢发展期（姜夔、吴文英词）——结束期（宋末词）唐代敦煌曲子词是词发展的原始形态，因为它不是一时一地的作品，因此体裁内容也没有什么限定，表现形式上亦没有统一的规范标准，所以别具一种原始朴素的美感。
到了晚唐温庭筠手里，词才宣告了成熟，温庭筠最大的贡献，就是定型了词体。
五代时期，以温庭筠和韦庄为代表的“花间词”和以李璟、李煜父子为代表的“南唐词”则使词这种题材最终定型。
到了北宋时期，经过第一阶段晏殊、晏几道、欧阳修等承袭“花间”词，推动小令词的发展；因传统的小令词体裁短小，所以进入第二个阶段后，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓：柳永创造了慢词新调，极大地扩展了词的表现能力；继柳永后，苏轼“以诗为词”，使词的狭隘题材得到解放，对词境进行大力拓展，使词题材广泛，风格多样。
周邦彦则体现了宋词的深化与成熟，注重词调音乐上的美听和新调的创制，成为宋词在艺术创作上的集大成者。
南宋后期，词进入了缓慢发展期，出现了两大词派同时并存的局面，一是以辛弃疾为首的“辛派词群”打破原来词体的清规戒律，进一步解放了词体，成为继承和发展苏轼豪放词的又一大家。
二是与辛派爱国词并行的“雅词”作品，著名代表作家有姜夔、吴文英等人，他们执着于词艺的精致和音律的精美，注重词的典丽、纯雅。
宋末的“江西词人”和“浙江词人”，表达爱国情怀、故国之思，词就此进入结束期。
3、从内容变化来看根据词的题材内容变化，词经历了：不定型期（唐词）——以两性为主（花间词）——以人生感慨入词（南唐词）——艳情与闲适（北宋小令词）——市井与文人（柳永词）——士大夫词（苏轼词）——隐逸、感伤、愤怒（南渡词）——国事（辛弃疾词）——伤痕（姜夔词）——亡国之恨（宋末词）从内容变化上来看，词在唐朝处于不定型期。
最初唐代的敦煌曲子词题材比较广泛，歌唱边防将士、塞外居民、商人士子、平民百姓的喜怒哀乐，风格也相当质朴，大多写爱情婚姻的悲欢离合，比如较为著名的《望江南》：“莫攀我，攀我太心偏。
我是曲江临池柳。
者人折来那人攀，相爱一时间”。
《长相思》：“做客在江西，得病卧毫厘。
往还观消息，看看似别离。
村人曳在道旁西，爷娘不知。
身上缀牌书，此是死不归”。
再到中唐的诗客曲子词，是指文人诗客尝试写的词作，白居易和刘禹锡是唐代文人词写作最多的两位，也是首次明确依曲调填词的两位词人，他们两人写的五首《忆江南》，是中唐时期艺术上比较成熟的长短句体词。
到了晚唐温庭筠手里，词体才宣告成熟，其最大的贡献就是定型了词体，他还创立了一种抒情范式，以女性为题材，以柔情伤感为基调，例如他的《望江南·梳洗罢》描写了一个望夫盼归、凝愁含恨的思妇形象；《菩萨蛮·小山重叠金明灭》写一个容貌美丽、体态娇柔的寂寞空虚的女子形象。
晚唐以后的五代十国时期，“花间词派”和“南唐词派”先后崛起，“花间词派”以温庭筠和韦庄为代表，从其题材内容来看，男女情爱成了词的母题，如欢会词、离别词、相思词、闺怨词等等，如温庭筠的《更漏子》：“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。
眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。
一叶叶，一声声，空阶滴到明。
”就是借更漏夜景写妇女相思之情。
而稍后出现的以李璟李煜父子为代表的“南唐词派”，除了表现男女恋情之外，面对国家的沦落，则是以人生感慨入词，更多的是表现出“忧患”的心理面貌，如表现“人生长恨”的李煜词《虞美人》：“春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
”将无形化有形，生动形象地体现了内心的愁之深重。
北宋结束了五代纷争的战乱局面，随着经济的复苏与发展，城市面貌呈现出繁荣景象，这时以晏殊、欧阳修等为代表写作的小令词逐渐发展起来，例如晏殊的《浣溪沙》：“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
”被称为“小令圣手”的晏几道词《临江仙》等。
其内容多写富贵生活和婉约情致，题材多为艳情与闲适。
此后面对新的社会境况，传统的小令词因其体制短小，难以满足人们对享乐心理和恋情心理的表达，于是适应着新的时代要求，柳永创造了慢词新调，极大地扩展了词的表现能力，如他的经典代表作《望海潮》。
继柳永之后，苏轼突破了“词为艳科”的传统体制，向“士大夫化”发展。
其词所反映的生活内容的扩大，苏轼“以诗为词”，引议论入词、大量用运典故，突破音乐对词体的约束，改变了词的旧传统，增加了词的内容，丰富了词的体式，且在创作的内容上对词体有意识地进行了雅化。
宋室南渡前后，李清照、张元干、李纲、岳飞等词人相继登台献艺。
这个时期，因为民族危难、国家破亡、社会战乱，词的题材内容开始表现地隐逸、感伤、愤怒，由北宋末年写不完的艳情恋思、风花雪月转向忧国忧民，忧伤身世。
张元干、李纲、岳飞的词就充满了政治色彩，词中充满了鲜明的时代感，如岳飞的《满江红》表现出了抗击金兵、收复故土、统一祖国的强烈的爱国精神。
也是在这一时期，我国第一位女词人李清照横空出世，她的“物是人非事事休，欲语泪先流”“这次第，怎一个愁字了得”流露出亡国伤感之音，便形成了南宋前期词坛的感伤隐逸面貌。
之后到了南宋中后期，词坛再次辉煌，辛弃疾和姜夔是此期词坛的两大领袖。
辛弃疾以他的英雄单是和才气，在词境上开疆拓土，进一步解放了词体。
在他周围和身后，出现了一批志同道合、风格相似的“辛派作家群”，其词作多表现强烈的爱国情怀。
与辛派爱国词相并行的，则是南宋的“雅词”作品，比较著名的有姜夔、吴文英等人，从词作内容来看，他们多表现恋情心理，另又加上了高雅的享乐情趣，如姜夔的《扬州慢·淮左名都》。
宋末以文天祥、王沂孙、张彦等词人词人，表达爱国情怀、故国之思。
至此，宋词舞台即将拉上帷幕。
4、从风格变化来看根据词的风格变化，词经历了：清新质朴（唐五代民间词）——香艳绮丽（花间词）——忧患伤感（南唐词）——闲雅雍容（小令词）——浅俗浓艳（柳永词）——清雄旷达（苏轼词）——典雅规范（周邦彦）——豪放雄健（辛派词人）——清空雅正（姜夔词）——晦遐难测（王沂孙等）——粗浅无味（辛派末流）唐代的敦煌曲子词和五代时期的民间词，因题材内容没有什么限制，表现形式也没有固定的标准，艺术上还比较稚嫩，所以其风格表现出别具一格的质朴清新的原始淳朴之美。
晚唐以后，到了温庭筠手里，词体才宣告成熟。
来到五代十国时期，这时“花间词派”和“南唐词派”先后崛起，以温庭筠和韦庄为代表的“花间词”其题材多写艳情且偏于狭深，以绮丽为美，透过艳情表现出忧伤，形成“婉丽绮靡”的风格特征。
而以李璟、李煜父子及大臣冯延巳为代表的“南唐词派”，其词作充满着“忧患”的心理面貌。
李煜词的“人生长恨”冯延巳词的“柔婉清雅”，共同构造了南唐词“哀婉凄丽”的词作风格特点。
再到北宋小令词的风格多样，富贵闲雅中透着深思的晏殊词、雅俗并存的欧阳修词、“古之伤心人”晏几道词等，风格不一，各具特色。
后至柳永开创慢词，扩大了词的表现能力，承载市民情趣，形成“以俗为美”的词学风格。
苏轼“以诗为词”，冲破了晚唐五代以来专写男女恋情、离愁别绪的旧框子，扩大了词的题材，使词境进行大力拓展，使词题材广泛，开创了豪放一派，表现出沉雄旷达的风格。
后至周邦彦，其次体现了宋词的深化与成熟，注重词调音乐上的美听和新调的创制，成为宋词在艺术创作上的集大成者，形成了“典雅规范”的词风特点。
南宋后期，以辛弃疾、陆游为代表的“辛派词人”他们在南宋词坛上继承和发展了苏轼“豪放词”，其词作体现出慷慨激昂、豪放雄健的风格特征。
南宋后期，以姜夔、吴文英为代表，词作多描写亡国的惨变，抒发内心的黍离之悲，词风清空雅正。
后至宋室末年，以王沂孙、张彦为代表的“姜派传人”，写雅词、唱雅调，常用比兴、寄托的手法，迂回曲折地表达他们的故国之思和遗民之痛，词风表现地晦涩难测。
后来的一些辛派末流，词已变得粗浅无味。
