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幼儿园美术作品的设计理念
幼儿园美术作品的设计理念是以培养幼儿的审美能力和创造力为核心，注重激
发幼儿的想象力和表现力。
在设计幼儿园美术作品时，教师们通常会考虑以下几个方面的理念：
首先，注重幼儿的情感体验。
幼儿园美术作品的设计要贴近幼儿的生活经验和
情感需求，让他们通过作品表达自己的情感和情绪，从而促进他们的情感发展和情感表达能力。
其次，关注幼儿的自主性和创造力。
在设计美术作品时，教师们会给予幼儿一
定的自由度和发挥空间，鼓励他们自由地发挥想象力，创造出符合自己想法的作品，从而培养他们的创造力和独立思考能力。
再者，重视幼儿的感知和认知。
美术作品的设计要考虑到幼儿的感知和认知发
展特点，通过丰富多彩的材料和形式，引导幼儿感知和认知世界，培养他们的观察力和思维能力。
最后，注重幼儿的参与和合作。
在设计美术作品时，教师们会注重培养幼儿的
合作意识和团队精神，让他们在参与美术活动中学会与他人合作、交流和分享，从而培养他们的社会交往能力和团队合作意识。
总的来说，幼儿园美术作品的设计理念是以促进幼儿全面发展为宗旨，通过美
术作品的设计和创作，培养幼儿的审美能力、创造力、情感表达能力、观察力和社会交往能力，为幼儿的成长奠定良好的基础。
因此，教师们在设计美术作品时，应该充分考虑幼儿的特点和需求，注重培养幼儿的个性和特长，让每个幼儿都能在美术活动中找到属于自己的乐趣和成长空间。
少儿绘画教学理念（精选5篇）第一篇：少儿绘画教学理念少儿绘画教学理念童画美术参阅大量的教育理论和教学资料，结合长期教学实践经验，针对目前国内及徐州地区学校、幼儿园和大部分培训班的陈旧教学模式、呆板授课方法、单一教学内容、急功近利的培养目标；针对家长们都希望自己的孩子很快画出漂亮的画，画出像一些画家那样的画，或者能在各种儿童画比赛中拿到大奖的心情；针对大多家长对孩子美术学习局限在“画画”这个概念，提出“五新”教学思想，即“新课程、新形式、新思维、新作品、新素质”。
在这里我们不作“教师示范画”（当然，有关的资料和引导性的图片、局部表现方法是必要的），通常教师完整的示范画展示出来，学生照着先描铅笔线，反复修改准确之后，再勾黑线，最后填颜色，固然这种形式画面鲜艳、好看、短期见效快，但这是孩子在画画吗？在这里我们不搞“答案作品”，课堂上学生统一步骤、统一要求；画面干净、整洁；线一定要直、圈一定是圆、色彩一定要均匀；画面内容安排、形状、大小、位置固定……一节课下来，所有作品摆在一起犹如电脑复制，这无异于1+1=2，然而艺术作品是没有标准答案的！在这里我们不到孩子的作品上“修改”，因为他们的西瓜可以长翅膀飞上天空！他们的桃子也可以被虫子吃的面目全非，甚至水果被吃完了只剩下甲壳虫和果核在画面上。
如果孩子幼嫩的手力量太轻，我们有必要使劲去帮他们涂的很重很均匀吗？在这里我们不以孩子“画的像”来标榜自己的教学成绩。
在这里我们会让孩子在活动中轻松体验更多快乐，他们可以在做自己喜欢的纸制花瓶时得到成就感、在用线织蜘蛛网时感受大自然的神奇、在用石膏做小人儿时说：“我就是罗丹！”…家长要明确青少儿美术教育的第一目的，重视这一时期所从事的活动对其整个学习成长过程和性格养成、个性修养的影响。
孩子参加绘画活动对他们的素质能力提高大有益处，也是对一个人综合能力的全面培养，美术教育的第一目的是看孩子在基本素质能力上是否得到了提高。
看他们的观察力是不是更敏锐了，他们的记忆力是不是更灵活更牢固了，他们的思维能力是不是更敏捷更活跃了，他们是不是更喜爱学习了，他们是不是在遇到问题、遇到自己没做过的事情时更加敢想、敢试、敢做了。
小学美术的理念
小学美术的理念
小学美术教育是一项重要的课程，其目的是培养学生的创造力和审美能力。
这一课程涉及的内容有艺术创作、艺术史、艺术理论等等，它的目的是让学生掌握一定的艺术素养，从而更好地发展他们的创造力和审美能力。
小学美术教育的理念主要是以学生为中心，以尊重学生的个性和特点为出发点。
因此，美术教育要求老师和学生之间要建立良好的关系，以展示学生的个性和特点，并给予学生更多的表达机会。
这样，学生才能更好地掌握美术知识和技能，激发其创造力和审美能力。
此外，小学美术教育还强调学生们要有自主学习的能力，要具备良好的观察能力和分析能力，这些能力将有助于学生在美术创作中更好地发挥自己的潜力。
在美术教育中，还有一种重要的理念，即激发学生对艺术的兴趣。
兴趣是学习的动力，只有有兴趣，学生才能有毅力去学习，不断提高自己的审美能力和创造力。
因此，教师应该采取一些措施来激发学生对美术的兴趣，如让学生参观博物馆、参加艺术比赛等，以此来开发学生的审美能力和创造力。
总之，小学美术教育的核心理念是以学生为中心，尊重其个性和特点，培养其良好的观察能力，激发其兴趣，并给予学生更多的表达机会，以发展其创造力和审美能力。
美术教育不仅仅是传授知识，更重要的是培养学生的良好品格，让孩子在创造性思维和审美能力上有一定的提高。
绘画启蒙教育理念绘画是一门极富创造力和想象力的艺术，对于儿童的启蒙教育有着重要的作用。
在绘画的过程中，孩子们可以通过观察、模仿和创作，提高他们的认知能力、观察力、想象力和创造力。
因此，绘画启蒙教育理念应该得到更多的重视和推广。
首先，绘画可以培养孩子的观察力和想象力。
在绘画的过程中，孩子们需要观察周围的事物，并将其表现在纸上。
通过观察和描绘，孩子们可以更加细致地观察事物的细节，培养自己的观察力。
同时，绘画也需要孩子们发挥自己的想象力，创造出自己心中的世界。
这种观察和想象的能力对于孩子们的认知发展非常重要。
其次，绘画可以促进孩子们的情感表达和沟通能力。
通过绘画，孩子们可以将自己的情感表达出来，无论是快乐、悲伤还是愤怒，都可以通过绘画找到合适的表达方式。
同时，绘画也是一种沟通的方式，孩子们可以通过绘画与他人分享自己的想法和感受，培养良好的人际交往能力。
另外，绘画还可以培养孩子们的创造力和想象力。
在绘画的过程中，孩子们可以尽情地发挥自己的想象力，创造出各种丰富多彩的作品。
这种创造力和想象力对于孩子们的未来发展非常重要，可以帮助他们更好地适应社会的发展和变化。
绘画启蒙教育理念的推广，需要从多个方面入手。
首先，学校和家庭应该重视绘画教育，为孩子们提供更多的绘画机会和资源。
其次，教师和家长应该给予孩子们更多的鼓励和支持，让他们在绘画中充分发挥自己的想象力和创造力。
另外，社会应该加大对绘画启蒙教育理念的宣传和推广，让更多的人了解绘画对于孩子们的重要性。
总之，绘画启蒙教育理念对于孩子们的成长发展有着重要的作用。
通过绘画，孩子们可以培养自己的观察力、想象力、情感表达能力和创造力，为他们的未来发展打下良好的基础。
因此，我们应该更加重视和推广绘画启蒙教育理念，让更多的孩子能够受益于绘画的魅力。
儿童美术教育理念
激发幼儿对美术活动的兴趣，丰富实践经验，建立初步的审美意识，促进幼儿健全人格的形成。
在儿童美术教育有这么一句名言，那就是孩子可以在绘画中学习到专注以及力图完成更好的品质，并且还可以让孩子在以后遇到挫折时不会自暴自弃。
毕竟美术创作是一件非常需要耗时间的事情，往往要创作一份好的作品总是需要非常好的专注力，而在创作的过程中也可以锻炼孩子的观察力以及耐心，并且在完成了一份令自己满意的作品之后，孩子可以从中获得不错的成就感，因此孩子成为一个有自信心的人。
美术是一种表达，就像诗歌、音乐各种艺术一样，表达创作者的心境，是个人的感受，激起观众的共鸣，非常需要想象力和创造力。
美不是一幅好看的画，美不是一个穿戴华贵的人，美就是你精心地生活，你乐观自信地绽放着生命之光。
幼儿园美术作品的设计理念
幼儿园美术作品的设计理念是以激发幼儿的创造力和想象力为核心，通过各种
形式的艺术创作，引导幼儿发展他们的审美能力和艺术修养。
在幼儿园的美术教育中，设计理念要注重以下几个方面：
首先，要注重幼儿的个性发展。
每个幼儿都有自己独特的兴趣爱好和艺术天赋，教师应该根据幼儿的特点和兴趣，设计各种形式的美术作品，让他们在创作中得到满足和成就感。
其次，要注重幼儿的情感表达。
幼儿正处于情感发展的关键期，通过美术作品
的设计，可以帮助幼儿表达自己的情感和情绪，培养他们的情感认知和情感表达能力。
再次，要注重幼儿的想象力和创造力。
幼儿的想象力和创造力是需要不断培养
和激发的，美术作品的设计应该给予幼儿充分的空间和自由，让他们在创作中尽情发挥想象力和创造力。
最后，要注重幼儿的审美教育。
美术作品的设计不仅要注重幼儿的创作过程，
更要注重作品的审美效果。
教师应该引导幼儿欣赏各种艺术作品，培养他们的审美情趣和审美能力。
总的来说，幼儿园美术作品的设计理念是以激发幼儿的创造力和想象力为核心，注重个性发展、情感表达、想象力和创造力的培养，以及审美教育的引导。
通过这样的设计理念，可以帮助幼儿在美术创作中得到全面的发展和提升。
幼儿园美术教育的理念与方法一、前言幼儿园美术教育在孩子的整个成长过程中起着重要的作用。
它不仅能够培养孩子的审美能力和艺术创造力，还有助于促进孩子的综合发展。
因此，幼儿园美术教育的理念与方法具有重要意义。
二、培养审美能力幼儿园美术教育的理念之一是培养孩子的审美能力。
通过创造良好的艺术环境，开展丰富多彩的美术活动，激发孩子对美的感知和欣赏能力。
同时，教师应引导孩子用美的眼睛观察世界，发现身边的美，并能够表达自己的美感。
三、提升艺术创造力幼儿园美术教育的另一个重要理念是提升孩子的艺术创造力。
通过启发孩子的想象力和创造力，提供丰富的艺术材料和创作机会。
教师应鼓励孩子进行自由的绘画、造型等活动，让孩子享受艺术创作的乐趣，培养他们的创造力和表现力。
四、注重综合发展幼儿园美术教育的理念还包括注重孩子的综合发展。
艺术活动可以促进孩子的身体、智力、情感和社交能力的发展。
通过绘画、雕塑、手工制作等活动，孩子能够培养自己的细致观察和动手能力，提高空间想象和手眼协调能力。
同时，艺术活动还能够培养孩子的情感和表达能力，丰富他们的内心世界。
五、创设艺术环境为了实现幼儿园美术教育的理念，创设良好的艺术环境至关重要。
教室要充满艺术氛围，摆放孩子们的作品和艺术品，使他们沉浸在艺术的世界中。
同时，提供丰富的艺术材料和工具，满足孩子的艺术需求，激发他们的创造力和想象力。
六、多样化的美术活动幼儿园美术教育的方法之一是开展多样化的美术活动。
教师可以组织孩子进行自由绘画、水彩画、剪纸等不同形式的创作，让孩子在实践中学习，体验艺术的乐趣。
此外，可以组织艺术展览、艺术游戏等活动，让孩子参与其中，培养他们的艺术品味和创造力。
七、个性化的指导每个孩子都有自己独特的个性和创造力，幼儿园美术教育的方法应注重个性化的指导。
教师应根据孩子的兴趣和特点，鼓励他们发挥个人的优势和创造力。
在指导过程中，应避免过分干预，让孩子保持良好的创作状态，展示自己的才华。
儿童美术理念（含5篇）第一篇：儿童美术理念儿童美术儿童美术语音作为一种独特的造型语言，有着一种穿越语言本身的能量，它会把小作者内在情感真实传递给每一位观众，它能让瞬间的精彩永久的绽放，它是色彩的乐章，生命的欢唱，成长的轨迹，梦想的起航！用儿童的眼睛看世界，世界永远都是新鲜的。
（小作者语：这是两个狮子在暗暗较量，左边的狮子呲牙咧嘴瞪眼大吼一声：“这是我的地盘！”，右边的狮子猛的吓了一跳，后退一步，但很快就稳定下来，毫不示弱的说：“怕你吗？）这张作品语言简练，寥寥几笔轻松勾勒出两个对峙狮子的鲜活形象，紧张沉闷的气氛跃然纸上，营造出此时无声胜有声的战斗前奏。
也许，从我们成人的视角去审视这张作品，可能不厚重，视角冲击力不强，造型简单，线条随意甚至有些粗糙。
但它真实的反映出孩子可贵的创造，尽情刻画了狮子鲜活的形象和状态，在真实的感悟面前，对于孩子创作的本身，外形的像与不像还有那么重要吗？低龄儿童喜欢简单喜欢随意喜欢自由的表达，他们的世界是独特的斑斓的神奇的，他们的感觉往往又是最真实最丰富最鲜活。
毕加索说：每个孩子都是艺术家，问题在于如何让他长大后仍然是艺术家。
儿童美术教育不等同于学院式的成人教育，我们不能用成人理性的思维去干预孩子感性的表达与创造。
我们在教学过程中要善于保护孩子的可贵童心，尊重他们的体验，呵护绘画的兴趣，激发创造灵感，从而引发孩子创作的激情和欲望。
让孩子带着美的眼睛去感知周围的世界，从而感受生活的幸福与美好。
“怎样教孩子？怎样才能最大限度的保护好孩子？”关注生命的教学才能立住脚跟，滋养灵魂的教育才能永放异彩。
把自己的教育意图隐藏起来的“无为而教”的教育境界，亦是教育的最高境界----苏霍姆林斯基。
注重孩子的创造性思维的开发与个性化语言的呈现。
力求用最简单的教学方法，去挖掘孩子真实的感受，达到纯真自然的状态。
大致分为三个阶段：一、寻找绘画语言（表达与创造）主要训练孩子的表现与创造能力当孩子用稚嫩的小手拿着画笔在纸上留下痕迹,叙述着对事物对生活对眼中世界的好奇与理解,艺术创作的萌芽便开始了启动,如同孩子的牙牙学语。
少儿美术教育理念
少儿美术教育理念
少儿美术教育指的是通过艺术活动，让幼儿接触、熟悉并发展自己的艺术技能。
美术教育
理念主要强调以下几个方面：
第一，激发艺术创造能力。
美术训练能培养孩子们对艺术的认知，促进孩子们的想象力，
激发他们的艺术创造能力。
第二，把艺术融入日常生活中去。
少儿美术教育不仅要传授绘画技巧，更要强调在多领域
的艺术风格的发展，扩大他们的知识面，把艺术融入生活习惯中去，让生活更多姿多彩。
第三，表现空间的开拓。
少儿美术教育有助于培养孩子们的思维活动，实践千言万语。
可
以引导孩子们走出安逸的生活环境，去探索以及开拓空间，奇思妙想，通过他们的作品宣
告他们对这个世界的想法、憧憬和诠释。
总之，少儿美术教育不仅强调培养以及发展孩子艺术技能，更在于提高他们艺术鉴赏能力，让他们的生活、思维由能力到觉悟，由想象到真实，让孩子们在艺术的光芒中更好的成长。
美术的教育理念
美术的教育理念
1、注重实践性教学法
美术教育的核心理念就是注重实践性的教学，通过实践性的教学来培养学生的美术素养，让学生在实践中理解美术，把美术的精髓体验出来。
2、重视个性化的教学
在美术教学中，要重视个性化的教学，把每一个学生的特长和喜好都考虑进去，为每一个学生定制适合的课程，帮助学生树立信心，让他们在美术的学习中得到成就感。
3、考虑学生的创造性
美术教育需要注重学生的创造性，以不断提升的创意和眼界为目标，让学生能够不断尝试，不断创新，从而有自己特有的风格和方式。
4、结合知识与实践
美术教育要注重实践与理论的结合，让学生在实践中学习美术的知识，并把知识运用到实践中，达到理论与实践的结合，让实践和知识像一体。
5、培养学生的美学观念
美术教育注重培养学生的美学观念，帮助他们建立美的正确观念，把审美能力培养起来，以达到更好的艺术表现。
- 1 -。
少儿美术教育理念集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-少儿美术教育理念●好多学画儿童的家长，都被一个“病毒”感染着，那就是“画得要像”。
●孩子的画是：画出所有的内容，不是画像所有的内容。
●孩子的画，展现在读者面前的只是一个表面，好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。
不好的教师看到的只是一幅平常的画，其他的什么也看不见。
●科学的理论是讲道理，艺术的理论是不讲道理。
●艺术最怕“套路”，最喜欢“花花点子”，孩子画画也是如此.●儿童画是个性的展现，创造的体现,是不同凡响，是独一无二。
儿童画的画有了这几条，即便是画面“乱七八糟”，“一塌糊涂”，也是最优秀之作。
?●有好多画画的孩子胆很小，无论老师怎么启发就是画不大。
研究表明，胆小的孩子一般意志也薄弱，办事缺乏主动，爱依赖别人，更缺少创新精神。
这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围（幼儿园或亲戚阿姨）有密切联系。
父亲带给孩子的坚强、勇敢、大度、承受力和阳刚之气是其他人很难替代的，父亲多给孩子玩，多带孩子在“男人圈”里玩，就能解决“依恋”问题。
●画画不求结果，只求过程；画法不作“统一”，只求“个性”，这就是儿童画。
?●好的辅导方法，不是把孩子培养成画啥像啥的高手，而是学到正确的思维方式，提高审美意识和艺术鉴赏水平。
1/4●孩子的画，画得自由，就是教师的成功。
●孩子的画是从抽象走向具象的，但孩子的抽象不是成人理性化的抽象，孩子的具像也不是客观真实的具像，而是孩子们自己心里的东西。
●我们做教师和家长的，在表扬和批评孩子时，不能图自己一时的痛快，要多重视孩子的心理感受，要当个有心人，用心去聆听孩子的心声，做到心细些再细一些。
要“惜话如金”，不要轻易的表扬和批评孩子，尤其是批评更要慎重。
现实让我们懂得了，只有了解了孩子的心理和想法，进入孩子的心灵深处，才能谈尊重孩子，只有尊重孩子，才能当好孩子的朋友，孩子才拿你当朋友。
幼儿园美术作品的设计理念
在幼儿园美术教育中，美术作品的设计理念是非常重要的。
通过美术作品的设计，可以培养幼儿的审美能力、想象力和创造力，同时也可以促进他们的身心发展。
因此，幼儿园美术作品的设计理念需要注重以下几个方面：
首先，要注重幼儿的兴趣和特点。
幼儿园美术作品的设计应该符合幼儿的认知
水平和兴趣爱好，引导他们用自己的方式表达对世界的理解和感受。
可以通过各种形式的材料和技巧，让幼儿在创作中感受到快乐和成就感。
其次，要注重幼儿的想象力和创造力。
幼儿园美术作品的设计应该鼓励幼儿发
挥想象力，创造出属于自己的作品。
可以提供一些启发性的主题和材料，让幼儿自由发挥，表达自己的想法和情感。
再次，要注重幼儿的综合能力。
幼儿园美术作品的设计应该综合考虑幼儿的感知、认知、动手能力等方面，让他们在创作中得到全面的发展。
可以通过多种材料和技巧的运用，让幼儿在创作中锻炼自己的综合能力。
最后，要注重幼儿的成长和发展。
幼儿园美术作品的设计应该关注幼儿的成长
和发展，引导他们在创作中表达自己的情感和体验，促进他们的身心发展。
可以通过一些有意义的主题和故事情节，让幼儿在创作中得到成长和启发。
总之，幼儿园美术作品的设计理念应该注重幼儿的兴趣和特点，鼓励幼儿的想
象力和创造力，综合考虑幼儿的综合能力，关注幼儿的成长和发展。
只有这样，才能真正实现幼儿园美术教育的目标，让幼儿在美术创作中得到全面的发展和成长。
幼儿园美术作品的设计理念
在幼儿园美术教育中，美术作品的设计理念是至关重要的。
美术作品不仅仅是
孩子们手中的作品，更是他们思想和情感的表达。
因此，幼儿园美术作品的设计理念需要注重培养孩子们的创造力、想象力和审美观。
首先，设计理念要注重培养孩子们的创造力。
幼儿园美术作品的设计应该鼓励
孩子们大胆尝试和创新，不拘泥于传统的表现形式，让他们能够自由地发挥想象力，创造出属于自己的作品。
这种创造力的培养不仅可以帮助孩子们在美术领域取得更好的成绩，也可以在其他领域发挥作用。
其次，设计理念需要注重培养孩子们的想象力。
幼儿园美术作品的设计应该能
够激发孩子们的想象力，让他们能够通过作品表达自己的内心世界。
通过绘画、手工等形式，让孩子们能够将自己的想象力融入到作品中，从而提高他们的创造力和表达能力。
最后，设计理念需要注重培养孩子们的审美观。
幼儿园美术作品的设计应该能
够引导孩子们对美的认识和欣赏，让他们能够从作品中感受到美的魅力。
通过观察和欣赏各种形式的美术作品，孩子们可以逐渐培养自己的审美观，从而提高他们的审美能力和艺术修养。
总之，幼儿园美术作品的设计理念应该注重培养孩子们的创造力、想象力和审
美观，让他们能够在美术教育中得到全面的发展。
通过这样的设计理念，可以帮助孩子们建立自信心，培养他们的艺术修养，为他们未来的发展打下良好的基础。
儿童插画设计的理念儿童插画是一种特殊的艺术形式，它是以文字和图画相结合的方式，用色彩、形状、线条等表现形式，为儿童创造一个梦幻般的世界。
儿童插画设计的理念是要通过图画的形式，引导儿童探索、学习和思考，激发他们的想象力和创造力，传递积极向上的价值观和丰富多彩的生活体验。
首先，儿童插画设计的理念应该是简单和可理解的。
儿童的认知和理解能力有限，他们需要简洁明了的图画来表达意思。
所以，在设计插画时，要避免过分复杂和深奥的主题，要注意使用具象、直观的图像，以便儿童能够轻松理解和接受。
其次，儿童插画设计的理念要注重趣味性。
儿童天生对新奇、有趣的事物充满好奇心，他们喜欢探索和玩耍。
因此，在插画设计中，要注入一些幽默、趣味和惊喜的元素，以吸引儿童的注意力，调动他们的兴趣和参与度。
比如，可以设计一些可爱的动物形象，让它们穿插在图画中，与儿童互动，给他们带来欢乐和乐趣。
再次，儿童插画设计的理念要突出故事性。
儿童插画不仅仅是一幅美丽的图画，更是一个完整的故事、情节的载体。
通过插画的排列组合、视角和动态表现，可以展现一个完整的情节，让儿童通过观察和思考，自己补充完整故事的细节，培养他们的想象力和逻辑思维能力。
因此，儿童插画的设计要具有一定的连贯性和层次感，让儿童有参与感和共鸣感。
最后，儿童插画设计的理念要注重文化和教育价值。
儿童是国家和民族未来的希望，他们需要有良好的价值观和道德观，要培养他们的国家自豪感和文化认同感。
因此，在儿童插画中，应该融入一些民族特色，展现传统文化和社会价值观，培养儿童的文化自信心。
另外，儿童插画也可以通过展示社交技巧、友谊、家庭关系等内容，引导儿童学会尊重他人、互助合作，建立积极的人际关系。
综上所述，儿童插画设计的理念应该是简单、趣味、故事和具有文化和教育价值的。
通过这些设计理念，可以引导儿童积极参与，开发他们的潜力，培养他们的艺术、观察和思考能力，引导他们树立正确的价值观和丰富多彩的生活体验。
儿童美术教授教养的根本理念●很多多少学画儿童的家长,都被一个“病毒”沾染着,那就是“画得要像”.●科学的理论是讲道理,艺术的理论是不讲道理.●艺术最怕“套路”,最爱好“花花点子”,孩子画画也是如斯.●儿童画是共性的展示,创造的表现,是不合凡响,是举世无双.有了这几条,即等于画面“杂乱无章”,“乌烟瘴气”,也是最优良之作.●有很多多少画画的孩子胆很小,无论先生怎么启示就是画不大.研讨标明,胆小的孩子一般意志也单薄,处事缺乏自动,爱依附他人,更缺乏创新精力.这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于密切.迷恋及长期生涯在“母性群”四周（幼儿园或亲戚阿姨）有密切接洽.父亲带给孩子的顽强.大胆.大度.推却力和阳刚之气是其他人很难替代的,父亲多给孩子玩,多带孩子在“汉子圈”里玩,就能解决“迷恋”问题.●孩子的画是：画出所有的内容,不是画像所有的内容.●孩子的画,展如今读者面前的只是一个概况,好的教师能穿透概况看到后面的最出色的部分或隐蔽很深还没闪光的“闪光点”.不好的教师看到的只是一幅平凡的画,其他的什么也看不见.●画画不求成果,只求进程;画法不作“同一”,只求“共性”,这就是儿童画.●好的指点办法,不是把孩子造就成画啥像啥的高手,而是学到准确的思维方法,进步审好意识和艺术鉴赏程度.●孩子的画,画得自由,就是教师的成功.●孩子的画是从抽象走向具象的,但孩子的抽象不是成人理性化的抽象,孩子的具像也不是客不雅真实的具像,而是孩子们本身心里的器械.●孩子在四岁半阁下时,男孩子爱动油滑的多,女孩子的留意力相比较男孩子易分散,稳固性也比男孩子高,但在五岁后男孩子的稳固性大于女孩子.更为有味的是女孩子爱好画画儿的比男孩子多,男孩子学画儿人数的比例仅占全班1/3或1/4.●做教师和家长的,在表扬和批驳孩子时,不克不及图本身一时的愉快,要多看重孩子的心理感触感染,要当个有心人,居心去凝听孩子的心声,做到心细些再细一些.要“惜话如金”,不要随意马虎的表扬和批驳孩子,尤其是批驳更要郑重.实际让我们理解了,只有懂得了孩子的心理和设法主意,进入孩子的心灵深处,才干谈尊敬孩子,只有尊敬孩子,才干当好孩子的同伙,孩子才拿你当同伙.●五岁阁下的孩子在看问题时,仅凭感到或直感,还不理解理性思虑,孩子奇怪美好的理想与想象几乎占了生涯的全体.他们信任一切神话.童话都是真的,家长必定不要告知他们“灰姑娘是不成能骑着由动物变成的马车介入王子舞会的,孙悟空不成能一个跟头翻十万八千里”.等孩子长大了天然会明确这不过是神话故事,其实没须要这时扫孩子的兴.●指点孩子画画也象治理孩子那样“管而不制”,更像抓沙子“抓而不紧”,才干抓住沙子,把沙子抓紧了,反而抓不住沙子.好的指点先生应给孩子留下更多的空间,更多的自由.●孩子画写闹事实上是记忆.联想.创造加写生.年纪越小往记忆.联想.创造上靠得越近,年纪越大往真实客不雅上靠得越近;感性的.直不雅的.想象的画画办法与年纪小的小同伙为伴,理性的.真实的.科学的画画办法同意找年纪大的孩子.●成人画的美在于“求”,儿童画的美在于“碰”.●教孩子画画的全部进程,孩子们的每一个渺小的动作都点滴记载了孩子从低级到高等.从简略到庞杂的心理变更和成长过程.孩子的奥妙藏在孩子的心理中,进入孩子的“心理”,才干找到孩子的“奥妙”.我们当教师的在教授教养实践中,要学会斟酌孩子心理成长的特色,才干取得好的教导成果,也更有助于我们解决儿童心理在美术教授教养中反应的实际问题.●成人画画的是思惟与审美力,孩子画的是好奇心,好奇心永久是孩子画画的动力.●涂鸦期的初始是,从无目标地乱涂乱画到能有意识地掌握,并假想了某些意义,解释儿童已从单一的机械动作转化为对形象思虑的心理成长进程.这一时代孩子的心理特点还表示为兴致高而才能小,超出了他们心理和心理成长的局限.孩子在画画时往往不克不及随心所欲,大部分不克不及获得成功.但好奇心.新颖感又促使他们作进一步测验测验.●儿童画不克不及作“同一”画法,不克不及作“同一”请求,更不克不及作“同一”尺度.儿童画不是画得很像的就好,不是画得英俊清洁的就好,不是涂色平均的就好.在画的进程中,既不克不及“互相进修”,又不克不及“取长补短”,也不克不及“互通有无”.。
看儿童画，一定要有的少儿美术教育理念
●好多学画儿童的家长，都被一个“病毒”感染着，那就是“画得要像”。
●孩子的画是：画出所有的内容，不是画像所有的内容。
●孩子的画，展现在读者面前的只是一个表面，好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。
不好的教师看到的只是一幅平常的画，其他的什么也看不见。
●科学的理论是讲道理，艺术的理论是不讲道理。
●艺术最怕“套路”，最喜欢“花花点子”，孩子画画也是如此。
●儿童画是个性的展现，创造的体现,是不同凡响，是独一无二。
儿童画的画有了这几条，即便是画面“乱七八糟”，“一塌糊涂”，也是最优秀之作。
●有好多画画的孩子胆很小，无论老师怎么启发就是画不大。
研究表明，胆小的孩子一般意志也薄弱，办事缺乏主动，爱依赖别人，更缺少创新精神。
这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围（幼儿园或亲戚阿姨）有密切联系。
父亲带给孩子的坚强、勇敢、大度、承受力和阳刚之气是其他人很难替代的，父亲多给孩子玩，多带孩子在“男人圈”里玩，就能解决“依恋”问题。
●孩子的画是：画出所有的内容，不是画像所有的内容。
●三岁半的孩子在想象力和创造力上有了很大发展，同时获得发展的还有注意力、独立能力、探索精神、语言交际能力等。
但这个能力还是很有限，缺少学习知识所具备的精神准备和基本技能，热情高于实际能力。
情绪的稳定性，做事的秩序性，自控能力都比较弱。
如在上水粉画课时，除了几个平常“听话”的孩子能听完老师的讲课，大部分孩子都等不及老师说完就“慌忙应战”，乱涂乱抹起来。
虽画得一团糟，但个个精神十足，信心百倍，虽然弄得手上、脸上、衣服上都是颜色也全然不顾，连平常上课20分钟就喊累的学生这时也听不到动静了。
直到下课了还个个满面春风、意犹未尽。
好奇心、新鲜感和画画的热情远远的超过儿童这一年龄阶段的实际能力。
●画画不求结果，只求过程；画法不作“统一”，只求“个性”，这就是儿童画。
●好的辅导方法，不是把孩子培养成画啥像啥的高手，而是学到正确的思维方式，提高审美意识和艺术鉴赏水平。
●孩子的画，画得自由，就是教师的成功。
●孩子的画是从抽象走向具象的，但孩子的抽象不是成人理性化的抽象，孩子的具像也不是客观真实的具像，而是孩子们自己心里的东西。
●孩子在四岁半左右时，男孩子爱动调皮的多，女孩子的注意力相对比男孩子易集中，稳定性也比男孩子高，但在五岁后男孩子的稳定性大于女孩子。
更为有趣的是女孩子喜欢画画儿的比男孩子多，男孩子学画儿人数的比例仅占全班
1/3或1/4。
●我们做教师和家长的，在表扬和批评孩子时，不能图自己一时的痛快，要多重视孩子的心理感受，要当个有心人，用心去聆听孩子的心声，做到心细些再细一些。
要“惜话如金”，不要轻易的表扬和批评孩子，尤其是批评更要慎重。
现实让我们懂得了，只有了解了孩子的心理和想法，进入孩子的心灵深处，才能谈尊重孩子，只有尊重孩子，才能当好孩子的朋友，孩子才拿你当朋友。
●孩子就是孩子，由于年龄的原因，他们再有慧眼，也难穿透“假教育”的黑洞。
在这个意义上说，辅导老师的审美眼光及分辨能力还是很重要的。
●作为一个儿童美术教师，你只有了解了孩子的心理活动，你才有了通向孩子心灵的“通行证”。
●五岁左右的孩子在看问题时，仅凭感觉或直感，还不懂得理性思考，孩子奇异美妙的幻想与想象几乎占了生活的全部。
他们相信一切神话、童话都是真的，家长一定不要告诉他们“灰姑娘是不可能骑着由动物变成的马车参加王子舞会的，孙悟空不可能一个跟头翻十万八千里”。
等孩子长大了自然会明白这不过是神话故事，实在没必要这时扫孩子的兴。
●辅导孩子画画也应象管理孩子那样“管而不制”，更像抓沙子“抓而不紧”，才能抓住沙子，把沙子抓紧了，反而抓不住沙子。
辅导老师应给孩子留下更多的空间，更多的自由。
●孩子画写生事实上是记忆、联想、创造加写生。
年龄越小往记忆、联想、创造上*得越近，年龄越大往真实客观上靠得越近；感性的、直观的、想象的画
画方法与年龄小的小朋友为伴，理性的、真实的、科学的画画方法愿意找年龄大的孩子。
●成人画的美在于“求”，儿童画的美在于“碰”。
●我们教孩子画画的整个过程，孩子们的每一个细小的动作都点滴记录了孩子从低级到高级、从简单到复杂的心理变化和发展历程。
孩子的奥秘藏在孩子的心理中，进入孩子的“心理”，才能找到孩子的“奥秘”。
我们当教师的在教学实践中，要学会考虑孩子心理发展的特点，才能取得好的教育结果，也更有助于我们解决儿童心理在美术教学中反映的实际问题。
●一个儿童美术教师，首先要把自己修炼成“大龄”孩子的心态，才能教好孩子，否则，孩子不给你玩了，看你还有什么“辙”。
●成人画画*的是思想与审美力，孩子画画*的是好奇心，好奇心永远是孩子画画的动力。
●涂鸦期的初始是，从无目的地乱涂乱画到能有意识地控制，并设想了某些意义，说明儿童已从单一的机械动作转化为对形象思考的心理发展过程。
这一时期孩子的心理特征还表现为兴趣高而能力小，超出了他们心理和生理发展的局限。
孩子在画画时往往不能随心所欲，大部分不能获得成功。
但好奇心、新鲜感又促使他们作进一步尝试。
●儿童画不能作“统一”画法，不能作“统一”要求，更不能作“统一”标准。
儿童画不是画得很像的就好，不是画得漂亮干净的就好，不是涂色均匀的就好。
在画的过程中，既不能“互相学习”，又不能“取长补短”，也不能“互通有无”。
