儿童美术教育理念

幼儿园艺术创想家：多元儿童美术教学案例在幼儿园阶段，艺术教育对于儿童的全面发展至关重要。

幼儿园艺术创想家是指以多元的方式开展儿童美术教学，并引导儿童在艺术创作中展现自我、发展潜能。

在本文中，将以深度和广度的视角来探讨幼儿园艺术创想家的教学案例，并共享个人观点和理解。

**1. 多元儿童美术教学案例**多元儿童美术教学应该注重艺术教育的目标和价值观。

在幼儿园阶段，教师应该通过丰富多彩的艺术活动和案例，引导儿童感知、表现、创造和欣赏艺术，培养他们的审美情感和艺术表现能力。

在绘画活动中，教师可以引导儿童通过观察、模仿和表现，逐步提高他们的绘画技能和艺术审美水平。

在多元儿童美术教学中，教师应该注重培养儿童的创造力和想象力。

艺术创作是儿童个性发展和创造力表现的重要途径，在教学中应该给予儿童充分的自由空间和创作机会。

在手工制作活动中，教师可以提供各种不同的材料和工具，让儿童自由发挥想象，创造出独特的作品，从而培养他们的创造力和想象力。

**2. 深度和广度的评估**针对多元儿童美术教学案例的深度评估，教师应该充分了解每个儿童的个体差异，根据其认知特点和兴趣爱好，设计个性化的艺术活动和课程。

针对不同儿童的绘画风格、色彩喜好和表现方式，教师可以通过观察评估，制定个性化的教学方案，帮助他们更好地发展艺术潜能。

在广度评估方面，教师应该积极探索多元儿童美术教学的资源和方法，拓宽教学内容和方式。

可以通过实地考察美术馆、美术展览等活动，让儿童接触到不同的艺术形式和风格，拓展他们的艺术视野和认知范围。

**3. 个人观点和理解**个人认为，幼儿园艺术创想家的角色十分重要，他们应该具备良好的艺术素养和教育理念，注重创新和实践。

在多元儿童美术教学中，艺术创想家应该积极尝试不同的教学方法和形式，引导儿童在艺术创作中体验乐趣、表达情感，塑造美好的艺术人格。

**4. 总结和回顾**通过本文的探讨，我们对幼儿园艺术创想家的多元儿童美术教学案例有了初步的了解。

美术1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己，满足自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。

学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。

而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。

学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。

而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣，从而更进一步地促进其创造能力的发展。

儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。

所以，学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体，也就是说，艺术应为教育的基础。

教育的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。

学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。

（以上是学前儿童进行美术教育的意义的基本框架，论述时还可根据自己的理解举例阐述）2、教师引导儿童进行泥塑活动时应注意哪些第一，教师自己要了解泥塑活动中所使用的粘泥、橡皮泥和面团的特性。

第二，彩塑是具有民族特色的工艺品，因而，在幼儿园大班时，教师可引导儿童对自己制作的泥塑作品进行着色描绘以美化作品。

第三，教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上，而应注重儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。

第四，妥善处理儿童的泥塑作品。

3、学前儿童美术教学活动的描述阶段所谓描述，是指陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象，而不涉及作品的含义及其价值的认定。

如果作品是写实的，则要指出作品包含哪些形象，如作品中所包含的人物、动物、景物、物品等。

如果作品是抽象的，则要指出主要的形状、色彩及其运动的趋向。

童话森林美术教育童话森林美术教育是一家致力于儿童美术教育的机构。

我们相信，艺术是孩子们全面发展的重要组成部分，通过学习绘画和创作，孩子们能够培养自己的创造力、想象力和表达能力。

在童话森林美术教育，我们注重培养孩子们的艺术素养和审美能力。

我们提供各种针对不同年龄段的美术课程，包括绘画、水彩画、素描、油画等多种技法。

我们的教师团队由专业的美术教育者组成，他们具有丰富的教学经验和艺术背景，能够循序渐进地引导孩子们发展自己的艺术才能。

在童话森林美术教育的课程中，我们注重培养孩子们的观察力和想象力。

通过观察自然界和生活中的事物，孩子们学会用艺术的方式表现自己的所见所想。

我们鼓励孩子们用心感受大自然的美丽，用画笔记录下来。

在我们的教室里，孩子们可以近距离观察各种植物、动物和景物，通过绘画的方式，表达自己对自然的热爱和敬畏之情。

童话森林美术教育的教学环境温馨舒适，充满童趣。

我们的教室布置得像一个童话森林，墙上挂满了孩子们的作品，每一幅画都是他们用心创作的成果。

在这里，孩子们可以自由地发挥想象力，画出属于自己的童话世界。

我们相信，艺术是孩子们心灵的窗口，通过绘画，他们可以表达自己的情感和思想，培养自己的独立思考能力和解决问题的能力。

除了绘画技巧的学习，童话森林美术教育还注重培养孩子们的团队合作能力和社交能力。

我们组织各种绘画比赛和展览活动，让孩子们有机会展示自己的作品，并与其他孩子们交流创作经验。

在这个过程中，他们学会欣赏别人的作品，尊重他人的观点，培养了合作意识和团队精神。

童话森林美术教育秉持着"每个孩子都是艺术家"的理念，我们相信每个孩子都有无限的潜力和创造力。

通过我们的课程，孩子们可以找到属于自己的艺术天地，展现自己的独特魅力。

我们希望为孩子们提供一个快乐、有意义的学习环境，让他们在艺术的世界中茁壮成长。

如果您对童话森林美术教育感兴趣，欢迎来我们的教室参观或咨询更多信息。

让我们一起为孩子的未来添上一抹艺术的色彩，让他们的童年充满美好的回忆和创造力的火花！。

对校外少儿美术培训机构教育观念的思考随着社会的发展，越来越多的家长开始意识到艺术教育的重要性，尤其是美术教育。

由于学校的美术课程可能无法满足孩子的需求，很多家长会选择将孩子送到校外的美术培训机构进行学习。

随着校外少儿美术培训机构的不断增加，教育观念也日益多元化。

在选择美术培训机构时，家长需要认真思考教育观念，以确保孩子接受的教育能够符合其成长需求。

校外少儿美术培训机构应该注重学生的个性发展。

每个孩子都有自己的兴趣和特长，因此美术培训机构应该根据学生的个性特点，制定个性化的教学计划。

培训机构应该鼓励学生发挥自己的创造力，尊重学生的个性，避免一刀切的教学模式。

在教学过程中，老师应该注重培养学生的创造力和艺术表现力，而不是一味地灌输知识和技巧。

校外美术培训机构应该为学生提供多样化的学习资源和机会，让他们在不同的艺术领域中发展自己的特长和兴趣。

校外少儿美术培训机构应该注重学生的综合素质培养。

艺术教育不仅仅是教授绘画技巧，更重要的是培养学生的观察力、想象力、创造力和审美能力。

校外培训机构应该注重学生的综合素质培养，让他们在学习美术的过程中，得到全面的提升。

除了绘画技巧的培训，学生还应该接受美术史、艺术理论等方面的教育，让他们对艺术有更深入的理解和认识。

只有全面提升学生的综合素养，才能有效地促进其艺术发展和进步。

校外少儿美术培训机构应该注意教育方式和环境。

教育方式和环境对学生的成长起着至关重要的作用。

在选择美术培训机构时，家长需要关注教师授课方式以及课堂氛围。

优秀的教师不仅能够教授专业知识，更重要的是能够激发学生的学习兴趣，引导他们积极参与教学活动。

良好的教学环境也对学生的学习产生积极影响。

校外美术培训机构应该提供宽敞明亮、设施齐全的教室，让学生在良好的环境中学习。

教育观念的确立需要从教育方式和环境入手，才能让学生在艺术教育中获得更好的发展。

校外少儿美术培训机构应该培养学生正确的学习态度和价值观。

艺术教育旨在培养学生的审美情趣和情感体验，让他们在学习的过程中感受到美的力量。

1. 美术课程的性质和基本理念分析一、美术课程的性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

美术课程凸显视觉性。

学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。

美术课程具有实践性。

学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品，发展想象力、实践能力和创造能力。

美术课程追求人文性。

学生在美术学习中欣赏和尊重不同时代的文化美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。

美术课程强调愉悦性。

学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。

二、美术课程的理念（一）面向全体学生实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。

美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。

（二）激发学生学习兴趣兴趣是学习美术的基本动力之一。

美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。

美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（三）关注文化与生活美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。

通过美术课程，学生了解文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。

（四）注重创新精神现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。

美育视域下的小学美术教育：问题、价值与发展一、以美育视角审视当前小学美术教育美育是指培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育，是与德育、智育、体育、劳动教育并列的独特的教育方式。

在小学美术教育中，美育的实施有助于提升学生的综合素养，提高学生的生活情趣，培养学生的审美价值观，塑造学生的美好心灵，促进学生的全面发展。

美术课程作为美育的基本手段和重要途径，对提升学生的情感、态度与价值观具有重要作用。

通过美术教育，学生不仅能够学习到绘画技巧和艺术知识，还能够培养他们的想象力和创造力。

美术作品的鉴赏和创作过程能够激发学生的审美热情，帮助他们探索美术作品的内容、价值与意义，从而构建自身的审美图式，提升审美能力和问题解决能力。

在小学美术教育中，存在一些问题需要关注。

教师的审美观念与学生的审美观念可能存在冲突，这为开展审美教育创造了契机，但也需要教师在教学中注重引导和启发学生，培养学生的审美能力。

学生的作画思维天马行空，绘画内容与色彩搭配可能不协调，教师需要在教学中注重培养学生的审美意识和审美标准。

美育在小学美术教育中具有独特的价值。

美育能够提升学生的综合素养，培养学生的审美能力，使他们能够更好地欣赏和理解艺术作品。

美育能够提高学生的生活情趣，培养学生的审美价值观，使他们能够以美的眼光审视世界。

美育还能够塑造学生的美好心灵，促进他们的全面发展。

随着教育体制的改革，小学美术教育正朝着系统性和整体性的方向发展。

未来，小学美术教育应更加注重培养学生的审美能力和创造力，通过多元化的教学方法和手段，为学生提供丰富的艺术体验，激发他们的学习兴趣和创造力。

同时，学校应加强与社会艺术机构的合作，为学生提供更多的艺术实践机会，促进他们的全面发展。

二、小学美术教育存在的问题在当今社会，美育在小学教育中扮演着越来越重要的角色。

在实际的教学过程中，小学美术教育仍面临着一系列问题和挑战。

课程资源的不均衡分配是一个突出的问题。

在一些地区，尤其是农村和偏远地区，由于经济条件和教育资源的限制，美术教育的硬件设施和教材资源严重不足，这直接影响了教学质量和学生的学习体验。

《3-6岁儿童学习与发展指南》--幼儿园美术发展指南解读艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。

每个幼儿心里都有一颗美的种子。

幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。

幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。

幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。

现就幼儿园美术发展指南进行解读，如下：一、艺术领域“美术发展”概述（一）幼儿美术教育的取向：欣赏与思考1.欣赏两组不同的画：（1）一组：完整的作品，画面丰富、颜色鲜艳、技巧构图好，一眼能看出内容，写实，更像成人指导教授孩子画什么。

（2）二组：随意的涂鸦，带有孩子想象和感受，更像孩子自己想画的.。

2.我们的美术教育的思考（1）孩子是天生的艺术家、画所知而画非所见。

（2）孩子的画是变形的、夸张的，充满神似、童真、童趣。

（3）绘画也是一种游戏——补充在现实生活中不能实现的愿望。

（4）范画丢掉的是孩子的自由表达和想象力（二）“美术发展”指南的目标与教育建议1.感受与欣赏音乐与美术共同指向感受与欣赏，主要是感受，欣赏包含了感受，欣赏是有目的的，是进一步更深入的感受。

（1）目标1：喜欢自然界与生活中美的事物a、教育目标①小班（3-4岁）：喜欢观看花草树木、日月星空等大自然中美的事物。

②中班（4-5岁）：在欣赏自然界和生活环境中美的事物时，关注其色彩、形态等特征。

③大班（5-6岁）：乐于收集美的物品或向别人介绍所发现的美的事物。

b、教育建议①和幼儿一起感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物。

美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。

美术教育以美术学科为基础的教育门类。

其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

美术课程的价值1.陶冶学生的情操，提高审美意识。

2.引导学生参与文化的传承和交流。

3.发展学生的感知能力和形象思维能力。

4.形成学生的创新精神和技术意识。

5.促进学生的个性形成和全面发展。

课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。

美术课堂教学设计主要标准教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

《美术课程标准》素质教育要求以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的紧密联系。

美术课程逐步培养形象思维能力提高综合思维水平。

从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

学科设置的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品，使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。

增强学生对美术的兴趣和爱国主义情感，培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。

活动表现评价采用个人、小组或团体的方式，可学习过程中进行也可以学习结束后进行。

学生学习评价策略应有利于学生的美术学习和发展。

教师要关注每个学生的积极性和闪光点，从重视作业结果转向重视学生学习的全过程。

进行美术欣赏简单描述、形式分析、意义解释、价值判断。

建立学生学习档案“学生学习档案”一般包括学生学习和研究的主题，围绕这一主题开展的调查研究，收集有关的文字或图象资料、研究记录、设计的方案或草图，曾遇到什么问题，如何解决了问题，还有最终的美术作业，自我评价以及他人评价的结果。

美术老师的教育理念美术老师的教育理念艺术教育是一个长期而又复杂的过程，而美术老师是其中承担重要角色的人员。

在教育中，美术老师不仅要教授技能，更要传递自己的教育理念，引导学生健康成长。

那么，美术老师的教育理念是什么呢？1.注重个性发展美术教育不应该是培养一个标准成果的过程，而是尊重个性发展的过程。

美术老师需要关注每一个学生的特点和潜力，根据学生的天赋和特长，引导他们探索并发扬自己的特色。

每个学生都有自己的创新思维和美学观念，这需要教师从容接纳和尊重，让学生在这种氛围下得以自我展现和提升。

2.注重方法和技巧的教授美术理论和技法是美术创作的基础，教师应该系统地传授学生相关的技能。

比如，如何使用不同画笔、颜料等材料，如何绘制以及如何画出不同的效果等。

在传授技能上需要注意灵活应用多种教学手段，给予学生充分的教学实践机会，让他们在实践中不断地掌握技能。

3.注重批判思维的培养艺术不是虚无飘渺的象征和形式，而是充满了思想和思考的，艺术课的最终目的也不是成品而是整个创作过程中的批判能力的培养。

美术老师应该服务于学生的创意思维，在他们每一次创意的迭代过程中，引导学生分析作品中存在的问题，不断打磨自己的作品，培养自己批判思维的能力。

同时，美术老师也需要教育学生如何审美、如何欣赏，带领学生理解更多的文化和社会meaning。

4.注重互动沟通的实现美术课堂应该是互动的，而美术老师也应该善于理解学生的心理。

美术老师应该倾听学生的需求，发挥自己的专业知识，为学生提供更多精神上和技能上的支持，帮助他们找到自己创作的方向。

并且，美术老师也应该向学生展现自己的作品和理念，让他们更好地了解美术教育的意义和实际应用价值。

综上所述，美术老师的教育理念应既侧重于传授技能，又要注重学生的个性发展，带领学生掌握艺术思维和批判能力，同时还应注意互动教学与心理沟通的实现，帮助学生全面提升自己的艺术素养。

通过这样的教育理念，学生可以在美术教育中全面成长。

美术学思政理念
美术学的思政理念主要体现在以下几个方面：
1．强调美术教育的人文性和社会责任感。

美术教育不仅仅是技能传授，更是培养人的审美能力、创造力和人文精神的重要途径。

思政理念要求美术教育注重引导学生关注社会现实，关心国家和民族的命运，培养学生的社会责任感和公民意识。

2．注重德育与美育的结合。

美术教育应该与德育相结合，通过艺术作品传达道德观念和价值观念，引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观。

同时，美术教育也应该注重美育，通过艺术欣赏和创作培养学生的审美能力和创造力。

3．强调实践性和创新性。

美术教育应该注重实践性，让学生通过亲身体验和实践操作来掌握技能和知识。

同时，美术教育也应该注重创新性，鼓励学生发挥想象力和创造力，创作出具有个性和创新性的艺术作品。

4．强调传承与创新。

美术教育应该注重传承中华民族优秀的传统文化和艺术，同时也要注重创新，吸收国际先进艺术理念和技术，推动中国美术事业的不断发展。

总之，美术学的思政理念强调人文性、社会责任感、德育与美育的结合、实践性和创新性以及传承与创新等方面，旨在培养具有全面素质和创造力的美术人才。

第七章外国幼儿美术教育教学要点：发达国家的幼儿美术教育优秀理念，中外早期教育的差异教学时数：4课时教学内容：一、外国美术教育发展状况二、国外儿童的艺术成长氛围（一）成人对儿童艺术作品的关注（二）教育者注重对视觉艺术的培养（三）教育者注重儿童艺术情感的创作方式三、发达国家的幼儿美术教育优秀理念（一）教学过程是想象力开发的过程（二）教学过程是幼儿主动探索的过程（三）教学过程是激发兴趣的过程四、中外早期教育的差异教学重点：学习外国幼儿美术教育优秀理念教学难点：找出中、外国幼儿美术教育的异同点并加以分析教学建议：1、结合实际分析外国幼儿美术教育对你的美术教学有什么启示？2 、如何吸收外来优秀的幼儿美术教育经验？本章主要学习内容：基础理论、实践探索、他山之石、拓展阅读、专家侃点、在线交流、案例分析、作品欣赏。

第一节外国美术教育发展状况外国美术教育的发展包含着实践与理论认识两部分，作为人类美术教育史的一份宝贵财富，其理论认识尤其值得我们珍视。

对美术教育发表理论认识的人，多为思想家、哲学家和教育家，他们的理论认识丰富和深化了美术教育思想，对美术教育的实践起了重要的指导作用。

（一）西方美术教育较为显化的时代，可追溯至古希腊时代。

古希腊时期的雅典教育被后人称为“自由育”或“完全教育”。

这是一种对人进行全面教育的理想式教育。

美育，在当时称为缪斯教育，是以希腊神话中司文艺、美术、音乐和诗歌的女神命名的。

古希腊雕塑、绘画和建筑艺术的兴盛繁荣与这种教育的实施有着密切的关系，但一般学校并不将美术教育作为培养专才的教育。

儿童在7至14岁时就可进文法学校或弦琴学校学习，文法学校的教学内容为阅读、书法、算术和图画。

（二）古罗马时期人们对美术教育的态度与古希腊人大致相仿。

著名哲学家盖伦在言及绘画与雕塑时就对其所具有的精神与物质的双重性表现出模棱两可的态度，一方面想利用它们塑造人的精神世界，另一方面又棘手于它们具有体力活动的性质。

因此，他含糊其辞地说：“如果人们愿意，人们也可以将它看作自由学科。

新理念指导下的美术教育当前，在学生美术教育中出现了把美术教育等同于技艺教育，认为教会学生画出一张美丽的图画，作出一件有趣的玩具就完成任务了。

把重点放在培养学生的描写和表演能力上。

这种误区，从表面上看，孩子的画面内容丰富，但它代替了学生的感觉、思考和想象，使学生失去了对周围事物的敏感性，失去了绘画中天真的喜悦，失去了孩子自己的绘画语言和个性风格，最重要的是对孩子潜在的创造力的扼杀和自我意识的摧残。

所以我们要树立科学发展观，坚持以学生发展为本，与时俱进，开拓创新，明确学生美术教育是对学生进行心理、思想、情操和人格的教育，是全面育人的教育。

让学生画画只是美术教育过程中的手段和方法，本身并不是目的。

它是通过美术活动，培养学生的观察力、想象力和创造力，使学生借画画表现、舒展自己内心的意愿和情感，培养美的情操和陶冶完美的人格。

一、激发学习兴趣兴趣是个性倾向性最明显的表现之一，从个人不同的兴趣，可以很容易地了解个人不同的倾向性，而这种个性倾向性是直接影响学习效果地重要因素，尤其是学生自我意识差，对知识地认识大部分依赖于学习的兴趣。

众所周知，“兴趣是最好的老师”，兴趣是学生学习的原始动力。

所以在学生美术教育，我们要注意激发学生学习美术的兴趣，从而提高学生美术教育效果。

例如，开学后，除了让学生欣赏一些画，引起学生兴趣外，在学生刚刚学画画时，我不仅教给学生正确的握笔方法和坐的姿势，并且为学生准备了各种各样有故事情节的添画，如“为小兔添画小草”、“小鱼吹泡泡”、“我来帮助小动物”。

这种画伸缩性较大，能力强的学生可以多画些小草，还可以画太阳、小花等。

不管那一类的学生，都可以作出一张完整的作品，使他们产生浓厚的学习兴趣。

二、培养观察能力“观察”指仔细察看客观事物或现象。

观察可以获得丰富的第一手绘画感性素材，观察是思维的“触角”，是思维的“导火线”，是学画的基础功。

只有具备敏锐的观察能力，抓住事物的特征，才能画出绚丽的佳作。

儿童美术教案（必备19篇）儿童美术教案第1篇活动目标：1、激发幼儿自主节庆的意识，感受长辈们对自己的关心和爱护，逐渐懂得感恩。

2、在教师的引导下，学会收集资料、决定节庆的方式，并学习自己策划、自己实施。

3、引导家长观察幼儿在活动中表现出的能力，知道真正地尊重孩子就是相信孩子、放手让他们去尝试，在活动中增长见识、锻炼能力。

活动准备：（一）积累“六一”的知识经验1、激发幼儿对节日的向往。

教师在“六一”前夕，通过谈话提出问题：“马上要过什么节日了？”2、与幼儿讨论了解节日的办法。

教师引导：“老师也在收集资料，小朋友也可以收集资料，我们大家一起来交流”。

3、讨论收集资料的办法。

教师鼓励幼儿用找报纸、上网、看书、问成人等方法寻找答案。

（二）准备必要的材料1、废旧纸盒、各种彩纸、书写纸笔等。

2、幼儿园内的角色游戏材料、区域材料都可供幼儿使用。

（三）自主设计“六一”活动安排1、教师引导幼儿按组为单位作为一个合作小组，讨论本组的庆祝方式。

并将讨论的意见用绘画的形式记录下来。

2、准备什么材料由小组做记录，分头收集。

3、师生共同商定活动日期。

4、幼儿向家长发出邀请。

自己设计邀请函，教师提示邀请函的要素（时间、地点、活动内容）缺一不可，自己带回家交给父母。

5、教师在活动开展之前了解每个小组的设计情况，做到有针对性地提出改进的意见。

6、师生共同布置活动场地和环境。

活动过程：（一）集体谈话活动1、教师：儿童节快要到了，我们都查过资料，谁来告诉我们儿童节是怎么来的？2、进一步激发幼儿参与活动的积极性：“今天我们小朋友特别能干，自己把爸爸妈妈请来和我们一起庆祝节日。

我们用掌声向他们表示热烈欢迎。

在活动的最后我要向家长公布一个我和孩子们之间的秘密”。

3、教师引导幼儿：“老师知道，爸爸妈妈为了我们的节日都做了很多准备，老师和小朋友都特别想知道”4、请小朋友来告诉大家。

请幼儿逐一发言，教师作必要的点评。

5、教师继续引导：“刚才小朋友们将自己的爸爸妈妈为我们节日所做的事情都告诉我们了。

Little Learner MagazineTeaching PracticeOctober20192019·10教学实践Teaching Practice———小学生教苑谈艺以美育人理念下小学美术课堂教学的实践思考?刘颖颖现阶段，在我国社会快速发展和进步的过程中，国家的经济和科技水平得到了良好的提升，在这样的背景下，越来越多的人开始意识到教育工作的重要性，至此，校园教育走上了改革的道路。

而小学校园也在新课改的理念下，开始注重素质教育，美术、音乐、体育等教学工作的重视程度空前提升，本文就小学美术教育工作的开展进行分析，提出以美育人的教育理念，希望能够有效改善美术课堂教学现状，为小学生综合能力提升做出贡献。

一、以美育人在小学美术教学中的重要性在小学校园中美术教育属于艺术教育中的重点内容，其主要就是通过课程的开展，帮助学生学习和欣赏众多优秀的美术作品，培养学生的创新思维，同时也锻炼学生的动手能力。

在我国联合国的科教组织部门中，对于校园的美术教育提出了一个统一的观点，美术属于人类对于客观世界的认知，以及对于客观事物的理解，所以美术知识的渗透途径主要有两个方面：一种是科学教育，另一种就是艺术教育。

按照这样的理解，人们逐渐开始意识到客观世界的重要性，因此在校园中美术课程走上了最新的建设方向，其主要以提高学生的思维品质为目标，立足于培养学生良好品质，为学生的终身发展提供最佳的教育，以美化教育环境和学生的心灵为主要教育标准。

以美育人的教育理念，主要就是针对学生美术课堂的学习过程中，美术核心素养的培养，转化美术课程教学方法，把其中的课程内容向学生能够理解和认知的美进行转化，以此保证课程的开展中能够让学生认识、理解、实践和创造美，达到最新的教学理念。

在以美育人的标准下，小学美术课程需要结合比例、色调、画面等不同的知识内容进行最新课堂结构的创设，这样才能够保证课程的开展符合最新的要求，引导学生感知美、创造和领会美，实现创造学生真善美人格的课程教学宗旨，因此以美育人在小学美术课堂有着不容忽视的重要性。

第三讲美术课程的‎基本理念一、使学生形成‎基本的美术‎素养课程标准中‎这一理念实‎际上体现了‎素质教育的‎要求。

理念阐述表‎达了三方面‎的要求。

第一，实施基础美‎术教育，必须体现全‎体性，即坚信每个‎学生都有学‎习美术的能‎力，都能在他们‎原来的基础‎上获得不同‎程度的发展‎；基础美术教‎育不是针对‎少数人的，也不是以培‎养专业美术‎人才为目的‎的美术教育‎。

课程标准的‎整个教学思‎想、教学方法和‎教学内容都‎体现了素质‎教育的要求‎和特点。

第二，必须以学生‎的发展为本‎。

在培养目标‎和教学目标‎的确定上、课程内容的‎选择上、教法和学法‎的运用上、师生关系上‎、教学评价上‎都要尊重学‎生的兴趣和‎个性，要视学生为‎主体，以学生的发‎展为出发点‎。

第三，形成基本的‎美术素养。

课程标准中‎的表达是“培养学生的‎人文精神和‎审美能力，为促进学生‎健全人格的‎形成，促进他们全‎面发展奠定‎良好的基础‎”的美术素养‎，即通过美术‎学习和实践‎，使学生形成‎应有的态度‎和价值观，掌握基本的‎知识和技能‎，为学生的终‎身发展奠定‎美术素养。

具体来讲，就是培养视‎觉意识和视‎觉文化。

在现代信息‎社会中，图像作为一‎种信息传媒‎的作用和地‎位越来越重‎要。

培养视觉意‎识，能使学生更‎好地适应现‎代社会。

二、激发学生学‎习美术的兴‎趣现阶段的美‎术课程太强‎调学科本位‎而忽略了学‎生的学习兴‎趣。

兴趣是美术‎学习的基本‎动力，因此，必须在美术‎教育中激发‎学生学习的‎兴趣。

首先，要平衡冷暖‎性，充分发挥美‎术教学的特‎有魅力。

所谓的冷性‎是指偏向于‎理智、约束的倾向‎。

暖性是指偏‎向于情感、自由的倾向‎。

就一般情形‎而言，科学教育偏‎于冷性，美术教育偏‎于暖性。

艾斯纳指出‎：“学校中，学生接受的‎绝大部分的‎教育，都是被规范‎管理体系所‎控制的，这种体系几‎乎不让人对‎事物拥有自‎己的理解。

对的和错的‎，都是这本词‎典中有关解‎释的一部分‎。

少儿美术培训课程绘画是一种乐趣，是孩子个性、思维、创作、动手、语言等能力得到发展的最好途径.我们的宗旨是通过动手绘画来提高孩子的智力，培养孩子的观察能力、造型能力、想象以及创新能力。

绘画是记录孩子成长的最好语言，是孩子对生活的真实写照。

我们从孩子的心理特征出发，通过绘画、设计、工艺制作、艺术欣赏等各种有趣的活动来培养孩子对美的感受力、创造力和想象力。

美术教育不单纯是为了绘画技能，绘画可以提高孩子的记忆力、想象力,特别是想象。

孩子的想象是非常丰富而奇特的，丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质，也是童心的保持和升华。

孩子在绘画的同时想象力得到扩展、深化，这才是成长的基础。

1.幼儿绘画启蒙班理念：这个年龄的孩子对事物的变化非常的敏感,他们通过摸看闻对事物进行认识和了解。

幼儿美术启蒙课程通过儿童生长规律提高孩子的手眼协调能力、双手控笔能力、对颜色的感知能力，更为重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力,为以后纯正的艺术认识奠定基础。

目标：专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验,加强孩子对色彩基础性的认知，对于色彩方面孩子是极度的敏感者，因此色彩训练是这个阶段最主要的课程.课程将引导孩子辨识颜色及其名称,发展孩子的语言表达能力.感受色彩的变化让孩子用眼睛吸收大脑思考用心灵想象用涂鸦表达,引发孩子对于色彩的敏感度和兴趣。

课程：启蒙涂鸦，色彩辨识,泥创作，水粉水彩，简笔画年龄段：3-5岁无基础幼儿2.少儿美术基础班理念：这个阶段的孩子开始接触涂鸦和象征图形绘画，图像中具象和抽象并存；这时的创作已经开始显现儿童心智成长，他们的绘画故事往往和生活息息相关.这时的孩子处于色彩敏感期对色彩的表达有着良好的感觉，训练并提升孩子对色彩的调和能力和运用能力在这个阶段起着至关重要的作用.在此阶段孩子处在一个绘画创作和思维创作的鼎盛时期,这个时期的孩子不受绘画的客观影响，能充分的表达自己内心的感受.孩子的艺术潜能要着重在这个时期来培养.目标：运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维，锻炼手、眼、脑三者的协调性，并让孩子尝试多种创作方式,丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴，名师名画欣赏和课堂教学结合来提高孩子欣赏能和捕捉画面信息进行表达。