浅议中职美术教学中人物速写训练原则

2021年7期┆171研究如何在中专美术教育中提高人物速写的绘画水平伍艳娜摘 要：在中专美术教学中，速写是教学中的重要内容，特别是人物的速写。

人物速写可以有效培养学生的洞察力及敏感度，同时还可以让学生自身的绘画水平得到进一步的提升。

因此，在中专美术人物速写教学中，教师要积极引导学生应用正确的速写方法，通过科学合理的训练方式，提高学生人物速写绘画水平。

关键词：中专美术；人物速写；绘画水平提高策略 人物速写是中专美术教学中的基础课程，在很多的美术高等院校中，把人物速写列为高考考试中的必考科目，因此，可见人物速写在中专美术教学中的重要性。

在当前中专美术教学中，教师的主要任务和教学目标就是提高学生人物速写的绘画水平，而在短期内，如何使学生人物速写绘画水平得到提升，是教师教学中重点考虑的问题。

一、中专美术人物速写训练原则 （一）注重培养学生敏锐的观察力在对学生训练人物速写的时候，先从整体开始，让学生简单了解和掌握整体画面与人物形象动态关系，然后按照人体运动规律和人物动态特征，通过长线的方式将人物勾勒绘画出来。

比如，在对人物细节部分进行表现时，可以通过比例关系或者是构图关系等一些方式来绘画人物。

其次，引导学生观察局部，在这个过程中，利用人物相对特征，将绘画的主题表述出来，引导学生进行细致的观察，深入刻画人物服饰与相貌，适当夸大局部内容，提高画面的冲击感，使绘画具备一定的感染力[1]。

最后，引导学生从整体和局部进行观察和协调，在这个过程中，要对整体的布局进行观察和考量，不过于强调细节，保障整体画面和细节相协调。

（二）遵循由慢到快原则我们人的认知规律，通常是由浅到深，由慢到快，在对学生速写绘画能力进行训练的时候，也要遵循这种规律，在开始训练的时候，引导学生注重细节，缓慢地进行分析，保障绘画的准确性，逐渐缩短绘画时间，同时慢慢提高创作的速度，将人物速写准确地表现出来。

（三）让学生养成随时画画的习惯速写和其它绘画类型不同，速写要求学生具有较高的实践运用能力，这就需要学生在课下时间，观察和掌握好每个动态。

艺术的学习过程，本质上是艺术表现方式的学习过程，亦即如何将自然对象转换为一种艺术形式的学习过程。

速写是一门技艺也是一种能力。

学习速写，画好速写，必须遵循循序渐进的学习原则。

按照由慢到快、由静到动、由简到繁等程序进行数学和训练。

由慢到快速写要求快速而准确地把握形象，快速是手段和方式，准确和生动是目的。

如果不准确，速度再快也没有意义。

这就需要有一个由慢到快逐步熟练的学习过程。

开始学习时可有意识地将速度放慢，认真观察对象，找准对象的基本结构、比例和特征，以及造型的基本规律、尽可能地自得既丰富又准确。

以后随着熟练程度的提高，逐渐加快速度。

慢写在时间上是相对于速写而言的，在要求上，它同样需要具有速写所特有的简练和直接表现效果，切不可因速度慢而进入长期素描的作业状态，混淆速写与素描长期作业之间的区别。

由静到动我们进行速写训练，先画静止状态的形象为好。

因为在静止状态下、有比较充分的时间，也有比较平稳的心恋去观察和描绘对象、达到练手、练眼、练脑的目的。

我们可在课堂上安排各种姿态的模特儿、可以画同学相对静止的动态。

根据对象的轻易程度，速写时间以15分钟至30分钟完成一幅为宜。

另外，照片也是学习速写的好素材，面对完全静止的照片，你可以从容面对某一动作反复练习和琢磨。

相对静止的人物动态练习一段时间后，可以从静态慢写过渡到动态速写，速写速度逐渐加快，日益提高快速抓取形象的能力。

由简入繁学习速写，开始时，我们可以选择较简单较易把握相表现的对象入手，随着概括、提炼和组织对象能力的提高，逐渐增加难度，向表现比较复杂和繁琐的对象过渡。

例如画人物，可先画头像和单人动态，然后过渡到动态变化大的单人或人物组刽防。

画景物速写，可先做单项练习，再转入画小场景，逐步过渡到大场景练习。

由简入繁，循序渐进，逐步提高把握复杂多变的对象的能力默写、临摹与写生相结合将速写与默写记忆画结合起来练习，是一个好的学习方法。

实际上所有的写生作画活动，都依赖于人的视觉形象记忆力，写生时我们习惯于看一眼画一下，运用了瞬间的局部记忆，默写则需要具备对对象的整体记忆。

力量彰显生命力的人体速写原则与技巧
力量彰显生命力的人体速写原则与技巧包括以下几点：
1. 抓住关键特征：在速写中，要抓住人体的关键特征，比如身体的比例、姿态和肌肉线条等。

这些关键特征会让速写更加逼真和有力量感。

2. 突出动态感：人体速写中的力量和生命力可以通过突出动态感来表现。

例如，可以在速写中强调肌肉的收缩和伸展，或者用曲线来表达身体的运动轨迹。

3. 运用阴影和明暗度：利用阴影和明暗度可以营造出更强的立体感和表现力，使速写更生动有力量感。

要学会观察光源的方向和强弱，细心描绘人体表面的阴影和反光部分。

4. 练习线条和手势：人体速写需要绘制复杂的肌肉线条，因此需要通过练习线条和手势来提高技巧和观察能力。

可以通过学习人体结构和动态感，不断练习速写来提升自己的技巧和表现力。

5. 选择合适的工具和材料：为了表现出生命力和力量感，选择合适的工具和材料非常重要。

可以使用铅笔、炭笔、水彩等不同的材料，根据自己的喜好和风格来表现人体的力量和生命力。

总之，力量彰显生命力的人体速写需要综合使用以上几点原则和技巧，通过不断的练习和观察，可以提高速写的表现力和真实感，展现出生命的力量与美丽。

探析高职美术教学中把握人物速写的绘画技法人物速写是高职美术教学的基础内容。

人物速写与其它绘画技巧相比，具有一定的难度，需要作者抓住人物特征，尤其是脸部特征。

速写锻炼学生的多种能力，因此高职教学需重视人物速写技法的传授与讲解。

文章针对人物速写过程中的注意事项分析了相关的绘画技巧，阐述了高职美术人物速写教学过程的实现。

人物速写虽然是艺术作品，但多是绘画者自身内心情感的一种表达方式。

绘画不能一蹴而就，需要绘画者长期扎实的基本功，人物速写更是具有复杂性。

高职作为我国人才培养的重要基地，速写课程教学的主要目的是培养学生的绘画意识，艺术情操，从而对其日后工作带来积极的影响。

基于此高职院校应树立全新的美术课程教学目标，并对教学过程进行调整。

对人物的把握是速写的关键，好的作品能够很好的体现作者的思想、情感，给人一种身临其境的感觉。

为了促进高职美术教学效率的提高，现将人物速写的绘画技法相关问题分析如下。

人物速写简析速写是要求作画者在短时间内完成作品的绘制。

很多人将速写的核心视为速，但事实上，速写的核心是写，而非速。

通过写，来表现人物的特征和作者的情感，勾勒出清晰的速写作品。

而写的基础则是作者的真实情感体现，只有运用真实的情感才能将客观事物进行正确的描绘。

当然，绘画是一种技能，技术层面也是不可或缺的条件。

对多年来我国人物速写作品的分析可以看出，优秀的作品均具有自己的个性，这往往与设计者的经历有关，高职学习阶段，学生的人生阅历毕竟较少，要突出速写效率，一方面要注重理论与技术的结合，使学生抓住要点，设计出好的作品。

另一方面是要引导学生运用多种技法，打开思维，勇于创新。

总之，速写强调形态准确，传情到位。

人物速写目前是美术考试、能力测试和能力体现的重要内容，这体现了高职以及社会对于这项技巧的重视程度，如何激发学生的美术灵感，使其在美术作品中融入自身的审美理念、感情观念才是高职美术教学的主要任务。

线条在笔端延伸或阳刚、或蜿约、或舒缓、或急促，但无论如何也不能脱离情感，这是我们对于人物速写的基本需求。

中职美术教学中人物速写训练发布时间：2021-01-25T09:30:50.553Z 来源：《教学与研究》2021年1月上作者：贾世强[导读] 随着素质教育的不断落实和发展，对中职学校的道德和综合素养要求较高，需要中职学生能够拥有基本的审美能力和绘画能力。

速写作为中职美术教学中最为重要的一部分，通过培养学生的速写能力，能够提高学生对于人物的洞察力和敏感度，促进学生美术水平的提升。

在人物速写的过程中，美术教师应当传授给学生适当的教学方法，让学生能够按照严格的训练要求进行人物的塑化，提高美术教育的实效性。

汉中市科技职业中等专业学校贾世强摘要：随着素质教育的不断落实和发展，对中职学校的道德和综合素养要求较高，需要中职学生能够拥有基本的审美能力和绘画能力。

速写作为中职美术教学中最为重要的一部分，通过培养学生的速写能力，能够提高学生对于人物的洞察力和敏感度，促进学生美术水平的提升。

在人物速写的过程中，美术教师应当传授给学生适当的教学方法，让学生能够按照严格的训练要求进行人物的塑化，提高美术教育的实效性。

本文针对中职学校美术教学人物速写训练的原则进行了分析，并提出了几点针对中职学校开展高效率的美术人物速写教学策略，希望能够推动我国美术教育事业的发展。

【关键词】中职学校；审美能力；教学内容；人物速写伴随着企业的不断发展，对于综合性人才的需求也越来越大，为了尊重学生的个性和发展，让一些初中毕业的学生能拥有一技之长，从而开展了中职学校，为社会的前进提供了源源不断的动力。

中职学校应当努力构建良好的美术教学环境，调动学生学习美术任务速写课程的学习兴趣，让学生能够主动参与到教学活动中。

中职学校美术教师应当根据本班学生的发展情况和学生的个性需求，开展适当的教训活动，让学生的美术技能和艺术素养得到充分的发挥。

结合自己的教学经验，对人物速写的训练内容进行技术传授，让学生多多欣赏一些优秀的速写作品，提高学生的思维想象能力。

使学生在人物速写的过程中能够协调身体各组织，养成良好的人物速写习惯。

笑猫日记之《转动时光的伞》读后感10篇《转动时光的伞》这本主要讲了如果说生命是一次旅行，那么总有一些意料之外的事会让我们的旅途精彩纷呈。

下面是小编为大家整理的笑猫日记之《转动时光的伞》读后感10篇，以供大家参考借鉴!《转动时光的伞》读后感范文一最近，我读了杨红樱写得一本《笑猫日记》，名字叫《转动时光的伞》。

从中，我受益匪浅。

这本书主要讲的是笑猫偶然发现了一把古老的油纸伞的秘密，从此，时光就能在它的眼前神奇的流转。

只要向左转动这把油纸伞，就能目睹那些尘封的过去，就能听见虎皮猫在为大家敲响祈福的钟声，也能看见多年前作恶多端的老老鼠丑恶的嘴脸。

只要向右转动这把油纸伞，就能提前品味未来的快乐、悲伤和离别，就能知道马小跳、杜真子、安琪儿、唐飞......这些孩子未来会拥有怎样的人生。

读了这本书，马小跳、杜真子、安琪儿......这几个和我们同龄的孩子,使我受到很多启发。

马小跳小时候很淘气，长大后却成了一名建筑设计师和城市的市长。

杜真子小时候一直被她妈妈逼着做她不喜欢的事，她最喜欢做饭，大学毕业后专门教小朋友们做饭。

安琪儿小时候虽然很笨，却很善良，很可爱。

大学毕业后，成了一位优秀的小学老师......看了他们小时候和长大的区别，我很惊讶，我也从中总结出了一个道理：一个人小时候不能太被大人拘束，偶尔做做自己喜欢的事，说不定你喜欢的事以后能成为你的职业呢!我长大了想当一名自由的画家。

因此，我有时候写作业写累了，就休息一会儿，画一会儿画，放松放松，妈妈对此也没有什么意见。

虽然我有时候画得并不是那么好，但是，我并不会因此而放弃，还是接着画，不管最终是好是坏。

因为，我永远都记得我总结的道理。

读了这本新出的《笑猫日记》，我深受启发，我们小孩子前途无量啊!《转动时光的伞》读后感范文二《转动的时光伞》这部作品是杨红樱阿姨的《笑猫日记》中一部作品主要讲了秋天的时候，有一个叫蜜儿的女主人(他是仙女)飞走了，只留了一把可以带着人在天上飞的油纸伞，笑猫用着吧油纸伞往右转可以看到过去的事情，小猫把伞往左转可以看到马小跳成了一位大名鼎鼎的建筑设计师和主管城市建设规划的市长;看到了唐飞成了一位著名的经济学家;看到了杜真子主持一档少儿节目;专门教小朋友做饭;看到了安琪儿成了一位优秀的小学老师;还看见了球球老老鼠修炼成精拯救地球人。

浅谈高职美术教学中把握人物速写的绘画技法－人物速写虽然是艺术作品，但多是绘画者自身内心情感的一种表达方式。

绘画不能一蹴而就，需要绘画者长期扎实的基本功,人物速写更是具有复杂性。

高职作为我国人才培养的重要，速写课程教学的主要目的是培养学生的绘画意识,艺术情操，从而对其日后工作带来积极的影响。

基于此高职院校应树立全新的美术课程教学目标，并对教学过程进行调整.对人物的把握是速写的关键，好的作品能够很好的体现作者的思想、情感，给人一种身临其境的感觉。

为了促进高职美术教学效率的提高,现将人物速写的绘画技法相关问题分析如下。

人物速写简析ﻭ速写是要求作画者在短时间内完成作品的绘制。

很多人将速写的核心视为速,但事实上，速写的核心是写,而非速。

通过写，来表现人物的特征和作者的情感，勾勒出清晰的速写作品。

而写的基础则是作者的真实情感体现，只有运用真实的情感才能将客观事物进行正确的描绘。

当然，绘画是一种技能，技术层面也是不可或缺的条件。

对多年来我国人物速写作品的分析可以看出，优秀的作品均具有自己的个性，这往往与设计者的经历有关，高职学习阶段，学生的人生阅历毕竟较少，要突出速写效率，一方面要注重理论与技术的结合,使学生抓住要点，设计出好的作品。

另一方面是要引导学生运用多种技法,打开思维，勇于创新。

总之，速写强调形态准确，传情到位。

人物速写目前是美术考试、能力测试和能力体现的重要内容，这体现了高职以及对于这项技巧的重视程度,如何激发学生的美术灵感，使其在美术作品中融入自身的审美理念、感情观念才是高职美术教学的主要任务.线条在笔端延伸或阳刚、或蜿约、或舒缓、或急促,但无论如何也不能脱离情感，这是我们对于人物速写的基本需求.ﻭ人物速写教学现状与认知ﻭ人物速写近年来已经成为高职院校的主要教学内容.并且人物速是美术类学生高考的主要内容，进入高职阶段如何继续提高学生的速写技法是本文研究的重点。

近年来，人物速写已成了很多省份美术统考的内容之一，其作用和地位不亚于素描和色彩、分值等同。

美术课上的速写技巧与构原则在美术课上，学习速写技巧和构图原则是非常重要的。

速写是一种迅速捕捉形态和实质的绘画方式，能够帮助我们准确地表达所观察到的事物。

而构图原则则是指在绘画中，将所观察到的事物有机地组织起来，形成美感和视觉效果的技巧。

本文将介绍一些常用的速写技巧和构图原则，帮助读者提高绘画水平。

一、速写技巧1. 快速比例测量：在进行速写时，准确地捕捉事物的比例是至关重要的。

可以利用手指、铅笔、画架等作为测量工具，快速比较观察对象各部分的相对大小，从而准确绘制。

2. 快速线条表达：线条是速写中的基本元素，可以通过运用轻重、慢快的线条来表达事物的形态和结构。

掌握线条的变化和运用，能够使速写更加生动有力。

3. 紧凑构图：在速写中，构图的紧凑与否直接影响到画面的整体效果。

使用简洁的线条和形状，将观察对象的主要特征有机地组织起来，避免画面的杂乱和冗余。

4. 快速阴影处理：阴影对于塑造事物的形状和体积非常重要。

可以大胆运用快速的阴影处理技巧，用简洁有力的笔触表达出物体的光影变化，以突出事物的形态。

5. 快速色彩运用：速写作品的着色通常以简洁为主，要求准确捕捉事物的颜色和色调。

可以尝试运用色彩笔触和色彩渐变等技巧，使画面更富有层次和立体感。

二、构图原则1. 黄金分割法：黄金分割是一种常用的构图原则，通过将画面分为黄金比例的不同部分，能够使画面更加和谐、美观。

可以将重要元素置于黄金比例的位置，以增强画面的吸引力。

2. 对角线构图：对角线是另一种常用的构图手法，能够增强画面的动感和层次感。

通过将重要的元素放置在对角线上，使画面更具有张力和平衡感。

3. 主题突出：在构图中，要突出表达画作的主题或中心思想。

可以通过将重要元素放大、突出或在画面中心布局等方式，使主题更加明确和鲜明。

4. 前景、中景、背景的处理：在构图中，可以通过合理处理前景、中景和背景之间的关系，来增加画面的层次感和立体感。

可以利用明暗对比和色彩变化等方式，使不同部分的距离和空间感更加明确。