中国古代诗歌发展概况
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中国诗歌的发展历程可以大致划分为三个阶段:
1. 第一阶段:上古神话、甲骨卜辞孕育诗的雏形。
中国的诗歌
产生于文字发明之前,它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展
起来的。
夏商时代和西周初期,以原始宗教文化为主,文化的主要
承担者是巫现,传为神农时的《蜡辞》,就是上古流传下来的驱祸
祈福的咒语歌谣。
此外,甲骨卜辞、《易》卦爻辞中有些作品,句
法简单整齐,偶尔协韵,是早期诗歌创作的萌芽。
2. 第二阶段:《诗经》《楚辞》奠定传统诗歌的风骚精神。
西
周时期学在官府,贵族成了文学主要创作者,比如《诗经》中的三颂、大雅和小雅。
民间歌谣经专人采集后演奏给天子听。
“风”是《诗经》中的精华,内容包括15个地方的民歌,具有现实主义精神。
《楚辞》和《诗经》奠定了以风、骚为基础的传统诗歌的创作规范。
3. 第三阶段:汉代乐府诗及魏晋南北朝民歌时期。
诗歌在汉代
又出现了一种新的形式,即汉乐府民歌。
到了魏晋南北朝时期,民
歌呈现出更加繁荣的景象,尤其是南朝民歌,其题材狭窄(爱情)、风格艳丽,喜用双关。
中国诗歌发展史中国古代诗歌发展概述一、先秦诗歌:前1066~前206年1. 时间:西周(前1066~前771年)→东周(前770~221年)【春秋(前770~前476年)和战国(前475~前221年)】→秦(前221~前206年)2. 成就:(1)《诗经》——中国现实主义文学源头:收集西周初年(前11世纪)到春秋中期(前7世纪)约五百年间的诗歌305篇,分“风(105篇,十五诸侯国民歌)、雅(40篇,周直接统治区音乐)、颂(160篇,宗庙祭祀歌舞曲)”三部分,表现手法赋比兴。
中国最早诗歌总集。
(2)《楚辞》——中国浪漫主义文学源头:战国后期屈原为代表创作的,包括《离骚》《天问》《九歌》等。
二、汉代诗歌:前206~公元220年1.时间:西汉(前206~公元23)→东汉(公元25~220年)2.成就:(1)汉乐府诗:乐府采取和加工的民歌,“感于哀乐,缘事而发”,以五言为主,中国诗歌语言形式一次创新。
代表作《孔雀东南飞》(中国古代最长的叙事诗)、《陌上桑》《上邪》。
(2)《古诗十九首》:汉末文人创作的五言诗,收入萧统《文选》,代表五言诗最高成就,刘勰誉之为“五言之冠冕”,钟嵘誉之为“惊心动魄,一字千金”。
三、三国诗歌:220~280年1.时间:魏(220~265年)、蜀(221~263)、吴(222~280)2.成就:(1)建安文学:“三曹”和建安七子,他们诗作富有现实内容,情怀慷慨,爽朗刚建,被誉为“建安风骨”或“汉魏风骨”。
a.三曹:曹操、曹丕、曹植,其中曹植成就最高,“骨气奇高,词采华茂”,被钟嵘誉为“诗中之圣”b.建安七子:孔融、陈琳、王粲、徐干、阮禹、应瑒、刘桢等c.正始文学:“竹林七贤”,代表作家阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎等,魏晋易代时期,政治黑暗,诗作多愤世嫉俗,隐晦曲折。
四、两晋诗歌:265~420年,同期十六国(306~439年)1.时间:西晋(265~316年)→东晋(317~420年)2.成就:(1)左思:西晋人,《咏史》诗八首,明则“咏史”,实则“咏怀”。
中国古代诗词的发展历程
中国古代诗词的发展历程是一个漫长而丰富多彩的过程。
以下是对中国古代诗词的发展历程的简要概述:
1.萌芽期:早在先秦时期,诗词便开始萌生。
这一时期的作品,如《诗经》和《楚辞》,代表了中华文化中诗词的源头。
《诗经》收录了西周初年至春秋中叶的诗歌,体现了民间歌谣的特色,而《楚辞》则是在楚地民歌的基础上发展起来的,具有独特的韵律和表达方式。
2.发展期:到了汉代,诗词得到了进一步的发展。
汉乐府民歌的出现使诗词更加接近民间生活,如《孔雀东南飞》等作品反映了社会生活的多个层面。
与此同时,文人诗也逐渐兴起,如班固的《咏史》等作品。
3.繁荣期:魏晋南北朝时期,诗词创作达到了一个高潮。
这一时期出现了诸如曹植、曹操、王粲等著名的文人诗人,他们的作品如《赠白马王彪》、《燕歌行》、《七哀诗》等,反映了当时社会的矛盾和人民的苦难。
4.鼎盛期:唐宋时期,诗词达到了鼎盛。
唐诗宋词成为中国古代文化的重要组成部分。
李白、杜甫、苏轼、王安石等一大批杰出的文人诗人涌现出来,他们的作品如《静夜思》、《赤壁怀古》、《渔家傲》等,不仅具有高度的艺术价值,也反映了当时社会的风貌和文化精神。
5.转型期:明清时期,诗词逐渐从宫廷走向民间,更多地反映了普通人的生活和情感。
同时,随着西方文化的传入,诗词也受到了外来文化的影响,出现了新的风格和技巧。
总的来说,中国古代诗词的发展历程是一个不断演变和发展的过程,各个时期的作品都反映了当时社会的风貌和文化精神。
这些诗词不仅是艺术的瑰宝,也是中华民族文化遗产的重要组成部分。
中国古代诗歌发展史概述(详解版)(一)先秦时期中国的诗歌产生于文字发明之前,它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。
诗歌的源头是歌谣,上古时代只在口头传唱,没有文字记录。
原始的诗歌基本上没有被记录下来。
《吴越春秋》中《勾践阴谋外传》所载的《弹歌》:“断竹,续竹,飞土,逐宍(宍,古‘肉’字,指鸟兽之类猎物)”被认为是比较原始的猎歌,但这也仅仅是猜测。
先秦诗歌的发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到诗人创作的漫长过程。
1.《诗经》周王朝为了制礼作乐,设有专门的采诗官,春秋两季到各地搜集歌谣;贵族为了祭祖、宴客、出兵、打猎、讽喻等目的做诗、献诗,在公元前6世纪左右编成《诗》。
《诗》是中国最早的诗歌总集,共有诗歌305首(另外还有6篇有题目无内容,即有目无辞,称为笙诗),因此又称“诗三百”,从汉朝汉武帝起儒家将其奉为经典,因此称为《诗经》。
汉朝毛亨、毛苌曾注释《诗经》,因此又称《毛诗》。
《诗经》中的诗的作者绝大部分已经无法考证。
《诗经》所录诗歌时间跨度长,从西周初年(公元前11世纪)直至春秋中叶(公元前6世纪)500多年的社会生活,涵盖地域广泛,黄河以北直至江汉流域的都有。
汉时,先有鲁、齐、韩三家诗,立于学官,后有《毛诗》。
《毛诗》盛行后,齐、鲁、韩三家诗先后亡佚。
历代解《诗经》者颇多,较好的有宋朱熹《诗集传》、清王夫之《诗经俾疏》、马瑞辰《毛诗传笺通释》、王先慊《诗三家义集疏》等。
《诗经》分《风》、《雅》、《颂》三部分。
《风》又称《国风》,一共有15组,称为十五国风,是出自各地的民歌。
“风”本是乐曲的统称。
15组国风并不是15个国家的乐曲,而是十几个地区的乐曲。
国风包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌,共160篇。
国风是当时当地流行的歌曲,带有地方色彩。
从内容上说,大多数是民歌。
作者大多是民间歌手,但是也有个别贵族。
这一部分文学成就最高,有对爱情、劳动等美好事物的吟唱,也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。
中国古代诗歌发展概述上古——口头歌谣先秦——诗歌发展的两大源头:1。
现实主义源头:西周至春秋《诗经》2.浪漫主义源头:战国后期《楚辞》(代表作家:屈原)汉代——汉乐府《上邪》《陌上桑》《孔雀东南飞》(汉末)文人五言诗《古诗十九首》(《涉江采芙蓉》)魏晋南北朝1、建安文学:三曹(曹操、曹植、曹丕)建安七子(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、X桢)(文学特征:建安风骨、汉魏风骨)2、正始文学:代表作家:阮籍、嵇康3、两晋文学:西晋:左思东晋:陶(陶渊明:开创了田园诗派);谢(谢灵运:开创了山水诗派)4、南北朝时期(最大的成就是民歌的发展)南朝民歌:文学特征:题材狭窄(爱情)、风格艳丽,喜用双关代表作《西洲曲》北朝民歌:文学特征:题材广泛、风格刚健、语言直率《木兰辞》(代表了北朝民歌的最高成就)文人诗创作:代表诗人:鲍照、谢朓、庚信隋唐五代——初唐四杰:王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王陈子昂盛唐:诗仙(李白)、诗圣(杜甫)中国诗坛盛极一时的“双子星”山水田园诗派:王(王维)、孟(孟浩然)边塞诗派:高适、岑参、李颀、王昌龄中唐:韩孟(韩愈、孟郊——诗歌的风格特征:奇崛险怪)元白(元稹、白居易——诗歌的风格特征:语言平易直白)李贺(人称“诗鬼”——诗歌的风格特征:诗境诡谲)晚唐小李杜:李商隐、杜牧,温庭筠诗歌的风格特征:哀艳宋代——宋诗重理趣XX诗派:黄庭坚、陈师道、陈与义,杨万里(“诚斋体”)、苏轼宋词(婉约派:柳永、李清照,豪放派:苏轼、辛弃疾)元代——元曲四大家(关汉卿、X光祖、马致远和白朴)清代——清诗(龚自珍)、清词(纳兰性德)具体介绍:我国最早的诗歌总集《诗经》体制:“风、雅`、颂”三部分“国风”现实主义的精华表现手法:赋(铺陈叙述)、比(比喻)、兴(起兴)句式四言为主,语言双声叠韵中国浪漫主义——楚辞楚辞体的特点:1、带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩2、“皆书楚语,作楚声,纪楚地,名楚物”具有浓郁的地方色彩3、楚辞的语句参差,富有变化,篇幅一般比较长4、常用语气助词“兮”(句末:加强整体语气,句中:表停顿)奠基人:爱国诗人——屈原。
中国古代诗歌发展概述(一)先秦时期诗歌的源头就是歌谣 ,上古时代只在口头传唱,没有文字记录。
《诗经》就是中国最早的诗歌总集,共有诗歌305首。
《诗经》分三部分。
《诗经》“六义”则指“风、雅、颂、赋、比、兴”。
“赋、比、兴”就是《诗经》的表现手法。
“赋”就是直陈其事,描述一件事情的经过。
“比”就是打比方,用一个事物比喻另一个事物。
“兴”就是从一个事物联想到另外一件事物。
后来,《诗经》被儒家奉为经典,成为《六经》(包括《诗》、《书》、《礼》、《易》、《乐》、《春秋》,)之一。
先秦时代,《诗经》与《楚辞》双峰并峙,就是中国诗史上现实主义与浪漫主义的两座巍然屹立的坐标。
(二)两汉时期汉代诗歌集中体现在汉乐府与汉末文人诗《古诗十九首》中。
1、汉乐府乐府原指音乐机构,“汉乐府”即就是汉代的乐府诗,又称“乐府诗”或“乐府歌辞”。
代表了汉代诗歌的最高成就。
其中《孔雀东南飞》、《陌上桑》、《上邪》(《十五从军征》《有所思》)皆为传世名篇。
汉乐府还在形式上打破了《诗经》的四言格式,采用杂言与五言,长短随意,整散不拘,就是一种具有口语化特色的新体诗。
2、《古诗十九首》《古诗十九首》在历代都受到了高度评价,南朝文论家刘勰评为“五言之冠冕”,其艺术成就确就是文人五言诗达到成熟阶段的标志。
如《迢迢牵牛星》《行行重行行》(《青青河畔草》《涉江采芙蓉》)皆为传世经典。
(三)魏晋南北朝汉末建安时期,“建安七子”继承汉乐府民歌的现实主义传统,并普遍采用五言形式,第一次掀起了文人诗歌的高潮。
她们的诗作表现了时代精神,具有慷慨悲凉的阳刚气派,形成“建安风骨”的独特风格。
魏晋之交,能够超越流俗的大诗人便就是陶渊明。
《归园田居》、《桃花源诗》就是她的田园诗的代表作。
陶诗的风格自然冲淡为主流,她的散文、辞赋,数量虽不多,却非常出色,著名的有《归去来兮辞》、《桃花源记》等。
与陶渊明差不多同时的谢灵运就是开创山水诗派的第一人。
南北朝时期又一批乐府民歌集中地涌现出来。
诗的产生(先秦)现在一般把《诗经》尊为中国古诗的源头。
其实《诗经》的诗已经是一种相对成熟的形式,诗的起源要远远早于《诗经》。
因为这是周朝中央政府派采诗官去四处收集民歌来编汇的,是经过了文化人的审定、修改的文学艺术作品——诗本来就是歌,我们要认清楚这一点。
我们现在没事哼哼,其实就是诗的起点。
把我们的哼哼变成文字,在节奏感和押韵上做出细化,就是诗。
做出雅化,就脱离了打油诗。
再做出字数规范,平仄调整,就称为近体诗。
诗的产生,就是劳动之余的哼唱。
有一种说法,诗来自劳动号子,这也有一定道理,不过要歌颂爱情、要歌颂友情、要歌颂基情(诗经中大把),绝对不是一边辛苦劳作,一边能背着喉咙喊出来的,所以劳动号子只可能是诗歌起源的部分组成。
诗的发展(两汉)中原地区有《诗经》,南方则出现了长短句的《楚辞》。
屈原是第一个具名出诗集的人,也就是从他开始,“诗人”的身份正式登上文化舞台——以前的作品署名大都是“佚名”。
同时从《楚辞》开始,诗歌开始真正有了标题——以前的作品大都是取前面几个字或者一句作为标题。
而且《楚辞》出现了杂言,这也是和《诗经》风格明显的差异,随着秦朝灭亡,楚地枭雄称王——项羽、刘邦都是楚人,这种风格的诗歌开始流行。
汉朝文治武功,兵临天下,迎来了第一次多民族文化大融合——最为明显的就是音乐融合。
轻快活泼的胡人音乐改变了中原音乐端庄稳重的节奏,至少在民间,这种宴乐飞快流行起来。
随着音乐节奏变快,音乐章节变长,四言诗已经无法满足演唱——诗是歌词,牢记这一点——所以就出现了的五言诗、七言诗,甚至六言、八言、九言的作品。
诗的飞跃(魏晋南北朝)诗到了曹魏时期,产生质的飞跃。
这一时期,文化还是掌握在贵族、文人手中,所以诗歌的发展也只可能在士大夫阶层发生。
这一时期发生的最大变化就是有了文采这个概念。
在东汉以前的诗歌,其实就类似于我们今天很多朋友淡如白水的现代诗,其主要的功用还是说事、抒情。
但是如何说事、如何抒情,是没有概念的,即算是做出比喻和一定的修饰,也是讲究“浑然天成”,没有抱着修饰自己的文辞来突出自己情感的目的。
我国古代诗歌的发展概述:1.中国古典诗歌最早起源于民歌,劳动创造了诗歌。
《诗经》是我国第一部诗歌总集。
它收录西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品305篇,也被称为“诗三百”。
《诗经》按内容分风、雅、颂,其中“风”为民歌,是其中的精华部分。
《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。
“风、雅、颂、赋、比、兴”为《诗经》六义。
《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点。
2.战国时期,出现了中国文学史上第一位文人诗人和他在楚歌的基础上创制的诗体,这就是屈原和楚辞。
因楚辞的代表作是《离骚》,故楚辞也被称为骚体诗。
楚辞的特点:句子长短不一,形式灵活,多用“兮”字。
“骚”还常与《诗经》中的“风”并称为“风骚”,常用来代称文学作品,或代表现实主义和浪漫主义的创作传统。
屈原:我国文学史上的第一个伟大的爱国主义诗人,开创了我国诗歌浪漫主义的先河。
《离骚》是其代表作。
《离骚》是现存我国古代最长的一首政治抒情诗,也是一首浪漫主义的杰作。
其作品还有《九歌》(共十一篇)、《天问》、《九章》等。
3.代表两汉诗歌的最高成就为乐府诗。
乐府,最先指汉朝的音乐机关,任务是搜集歌辞,训练乐工。
魏晋六朝将乐府所唱诗叫“乐府”,于是乐府由官府名演变成一种带音乐性诗体的名称。
汉乐府最基本艺术特色是叙事性。
代表作《孔雀东南飞》。
《孔雀东南飞》是现存古代最早最长的一首叙事诗,是汉乐府民歌发展的最高峰。
它与北朝的民歌《木兰辞》并称为“乐府双璧”。
《孔雀东南飞》选自南朝徐陵所编的《玉台新咏》,《木兰辞》选自宋郭茂倩编辑的《乐府诗集》。
4.魏晋时期,文人五言诗开始兴盛。
其代表是以三曹为代表的建安诗人及晋朝的陶渊明。
陶渊明,自号五柳先生,谥号靖节先生,被诗论家称为“田园诗人”或“隐逸诗人”。
《古诗十九首》是文人五言诗的代表,标志着五言诗由产生发展到最终的成熟,它以怨而不怒的态度、形象的语言、比兴手法形成独特的含蓄的风格,对后世的抒情诗有直接的影响。
5.唐诗是我国古代诗歌的最高峰。
从《诗经》到唐诗,古代诗歌发展演变概览导言古代中国的诗歌是中华文化瑰宝的一部分,其历史可以追溯到数千年前的《诗经》时代。
经过长时间的发展,古代诗歌逐渐形成了多样的风采,其中最为辉煌灿烂的时期莫过于唐代。
本文将从《诗经》到唐诗,对古代中国诗歌的发展演变进行概览。
1. 《诗经》:古老而典雅的民间诗集《诗经》是我国最早并且保存最完整的文学作品之一,主要记载了西周时期(公元前11世纪至公元前7世纪)前后约300位不同作者所创作的305篇民间歌谣和宴会赋。
这些歌谣以琅琅上口、格调优美、表达深情为特点,并运用韵律手法来丰富表现力。
2. 先秦时期:哲学与政治融入诗歌在先秦时期(公元前770年-秦朝建立),随着儒家、道家等哲学思想的兴起,诗歌逐渐融入了思想和政治的讨论。
代表作有《离骚》、《九歌》等,这些诗篇主题广泛,既表达个人情感,又反映社会现实。
3. 魏晋南北朝:山水田园成为主流到了魏晋南北朝时期(公元220年-589年),随着社会动荡和文化多元化的发展,山水田园成为了古代诗歌的主要创作题材。
以陶渊明为代表的田园派诗人,通过描绘自然景色和生活场景来传递他们对宁静、豁达生活的向往。
4. 唐代:盛世灿烂的黄金时期唐朝(公元618年-907年)被誉为中国古代诗歌发展的黄金时期。
在这个时期涌现了许多伟大的诗人如杜甫、李白、王之涣等,他们以卓越的艺术才华创作出一大批千古名篇。
唐诗以豪放热情、意境深远、形式多样为特点,涵盖了宫廷诗歌、田园诗歌、山水诗等不同题材。
5. 结语从《诗经》到唐诗的演变过程,展示了古代中国诗歌在不同历史时期中的创作风格和主题变迁。
这些传世之作为后世留下了丰厚的文化遗产,对于后人学习和赏析古代文学具有重要意义。
古代诗歌发展史古代诗歌发展经历了漫长而丰富的历史,涌现了许多杰出的诗人和经典之作。
以下是古代诗歌发展史的主要阶段:1.古代诗歌的起源(公元前11世纪前后):最早的古代诗歌可以追溯到中国的《诗经》。
《诗经》是中国古代第一部诗歌总集,包括了来自先秦时期的诗歌,反映了当时社会的风土人情、道德观念和政治思想。
2.先秦时期(公元前770年-221年):以《诗经》为代表,先秦时期的诗歌主要为雅颂之辞,以叙述、描绘为主,注重表达情感和思想。
3.秦汉时期(221年-220年):秦汉时期的诗歌风格较为庄重,以《楚辞》为代表的辞赋体诗歌兴盛。
辞赋的形式多样,情感豪放,反映了时代的变革和个人的苦闷。
4.魏晋南北朝时期(220年-589年):此时期以乐府诗和绝句为主,表达方式更加丰富多样。
《乐府诗集》成为一部典型的代表作品,反映了社会动荡和人民苦难的景象。
5.唐宋时期(618年-1279年):唐诗是中国古代诗歌的巅峰之作,以杜甫、李白、王之涣等人为代表。
唐代诗歌形式多样,包括五言绝句、七言绝句等,以豪放、豁达、清新脱俗为特色。
6.宋元明清时期(960年-1912年):宋代诗歌以宋辽金元四时为代表,以豪放派和婉约派为主要流派。
明代以杨慎、辛弃疾等代表婉约派,清代以纳兰性德、袁牧等代表豪放派。
7.五四运动以后(20世纪初至今):五四运动标志着中国现代诗歌的崛起,新文学运动推动了诗歌形式和内容的更新,形成了以雨果、巴尔、白朗宁、狄更斯、刘半农等为代表的新诗运动。
古代诗歌的发展历程丰富多彩,不同时期有着不同的文学风貌和思想内涵。
各个时期的诗歌都在时代的背景下反映着社会风貌、人民生活、文化思想等方面的特征,为中华文学的独特魅力贡献了丰厚的底蕴。
中国古代诗歌发展概况我国是诗歌的国度,诗歌在我国有着悠久的历史,在这漫长的历史中,产生过无数杰出的诗人,创造出难以计数的优美诗篇。
从诗经、楚辞到乐府民歌,从魏晋诗歌到唐诗、宋词、元曲,它们一脉相承,而又风格迥异,是我国文学宝库中的璀璨明珠。
欣赏这些诗篇对我们陶冶性情,提高审美品位,具有积极的作用。
那什么是诗歌呢?我们一般认为,诗歌是文学作品的一大样式,是饱含着强烈感情和丰富想象,运用比兴、隐喻、象征、拟人、反复、重叠等表现手法,更集中概括地表现诗人情思,语言生动凝练,富于节奏和韵律的文学作品。
中国诗歌发展历史漫长,几千年中不同时期形成不同的面貌,我们大致把中国诗歌发展分为以下几个时期:一、先秦时期这是中国诗歌产生和发展时期。
据不完全统计,先秦诗歌从原始歌谣到诗经、楚辞,大约有三千以上,但现存只有五百余首。
1、上古歌谣古歌是最早的文学样式,产生在生产力极低、没有文字记录的原始时代,是先民们的集体口头创造。
它起源于劳动,是为了协调劳动节奏,减轻劳动疲劳,激发劳动热情而喊出的劳动号子,后来随着先民思维能力、语言能力、发音器官的发展,这种由节奏的呼喊逐渐变成有意义的语言,这样,富有韵调和节奏感的诗歌便产生了。
据记载,最早的上古歌谣大约产生在公元前4000年左右,如《弹歌》“断竹,续竹,飞土,逐肉。
”这是一首古老的猎歌。
前两句是说先民砍断竹子,再把竹子绑在一起做成弓箭;后两句是指将土块用弓箭弹出击中猎物。
它反映了我国渔猎时代先民的劳动生活,再现了它们制造工具和射猎的过程,描绘并歌颂了劳动和劳动者,洋溢着先民学会制造工具以及获得成功的自豪和喜悦之情。
歌谣又经过传说的黄帝时代、尧舜禹时代以及夏商时代,进一步得到发展,作品数量多了,艺术水平也提高了。
2、《诗经》的产生周代,不但涌现了大量的歌谣,还产生编定了诗歌的集大成者——《诗经》。
它是我国第一部诗歌总集,收录了从西周初年到春秋中叶大约500年间的305首诗歌精华,不仅时间长,内容大,范围广,而且艺术性高超,是中国诗歌史上的典范,也是世界源头诗歌史的典范。
3、楚辞的产生楚辞是中国诗歌史上另一个灿烂的高峰。
它是在战国后期,由南方楚国(今两湖地区)的屈原创造的一种新诗体,句式长短不齐,以六言、七言为主,多用“兮”字。
楚辞的出现,标志着中国诗歌从民间集体歌唱发展到诗人独立创作的更高阶段。
《诗经》和楚辞,是后世诗歌发展的两大源头,在文学史上并称“风骚”,共同开创了我国古代诗歌现实主义和浪漫主义并驾齐驱、融会发展的优秀传统。
二、汉魏诗歌的发展秦朝是我国第一个中央集权的封建帝国,但由于它统治时间短,而且在文化上实行焚书坑儒政策,钳制读书人的思想,所以其诗歌没有什么成就。
汉建立后,实行休养生息的政策,经济恢复繁荣,学术文化发展,诗歌也取得了一定的成绩,主要表现为:1、汉乐府民歌“乐府”原指国家音乐机构,后代将乐府收集编辑的可以配乐演唱的歌辞也称为乐府。
汉乐府民歌继承了诗经的现实主义传统,多数是针对日常生活中的具体事件有感而发,通俗易懂,长于叙事,富有生活气息,句式以杂言、五言为主。
代表作有《陌上桑》《孔雀东南飞》。
《孔雀东南飞》是我国诗歌史上第一篇思想性和艺术性高度统一的长篇叙事诗,被称为“长诗之圣”。
2、文人五言诗在汉乐府的影响下,文人五言诗逐渐发展成熟。
在东汉五言取代四言成为新的诗歌样式,东汉末年出现的《古诗十九首》代表了文人五言诗的最高成就,如《青青河边草》、《明月和皎皎》等,这是有一组寒门文人创作的抒情短诗,多写游子思妇之情。
3、魏晋南北朝诗歌这是我国是历史上有分裂走向统一的重要时期,也是历史上第一次民族大融合时期,也是文学进入自觉的时代。
当时南朝社会相对稳定,是诗坛的中心。
这一时期诗歌的成就主要有,中国古代诗歌的几种基本样式基本形成,如:五言古体诗有新的发展,表现手段更加丰富多样。
律体形成。
起用明年健身岳等人提出“四体把病”说,产生了“永明体”,它是我国律诗的开端。
到南北朝后期,五律大体成形,南北朝民歌中的五言短诗演变为五言绝句,七律七绝在此期间有了雏形。
可以说,在中国古代诗歌集中基本样式的发展过程中,这是一关键期。
从诗歌流派上看,此时各种风格的诗歌很多,如:(1)建安风骨:以“三曹”、王粲等“建安七子”(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。
)为中心的文人,视作大多反映时代动乱和人民疾苦,抒写个人理想抱负,具有“慷慨以任气”“志深而笔长”的风格。
(2)山水诗兴起。
东晋末年的陶渊明,南北朝的谢灵运、谢眺都善写山水诗。
(3)南北朝民歌成就较大,南朝民歌清丽婉转,北朝民歌质朴刚劲,如《木兰诗》。
四、唐朝诗歌的发展隋朝诗歌成就不高,主要作家有卢思道、薛道衡等。
唐朝是我国诗歌发展高度成熟的黄金时代,分为初盛中晚四个阶段,留下近五万首诗歌,著名诗人五六十人。
(一)唐代诗歌的原因1.唐代经济繁荣为诗歌的发展繁荣提供了物质基础。
2.统治者对诗歌的喜爱和提倡,为唐代诗歌的繁荣提供了广泛的群众的基础,促进了诗歌的繁荣。
3.以诗取士的科举制度推动着文人对诗歌的研习,成为了唐代诗歌繁荣的直接原因。
(二)唐代诗歌的发展1、“初唐四杰”(王勃、杨炯、卢照邻、骆滨王)和陈子昂,承汉魏风骨,扫颓靡诗风,扩大诗歌题材,为唐诗的发展铺平了道路。
2、盛唐是诗歌繁荣的顶峰。
(1)出现了两位最伟大的诗人——李白、杜甫,他们被称为我国诗歌史上的“双子星座”。
“诗仙”李白诗歌风格雄奇飘逸,率真自然;“诗圣”杜甫诗歌风格沉郁顿挫,慷慨悲凉,其诗广泛而深刻地反映了唐王朝由盛转衰的时代风貌,被誉为“诗史”。
另外盛唐还有许多著名的诗人,如:(2)山水田园诗人:王维、孟浩然等,描写自然山水,田园生活,风格清新自然。
(3)边塞诗人:高适、岑参(白雪歌送武判官归京)、王昌龄(出塞)、王之涣等,描写边塞风光,军旅生活,悲壮雄奇。
3.中唐:安史之乱后,进入中唐时期,经过短暂过渡,唐诗呈现出第二次繁荣,出现许多著名诗人。
(1)元白诗派:以元稹、白居易为代表,大力发展新乐府,强调诗歌的社会功能,即教化作用,主张诗歌要反映现实生活,要通俗易懂。
如白居易的《卖炭翁》。
(2)韩孟诗派:以韩愈、孟郊为代表,他们与元白诗派不同,崇尚险怪,用险字,用险韵。
如韩愈追求“语不惊人死不休”的特点。
另外,中唐具有艺术个性的诗人还有刘禹锡、柳宗元、贾岛等。
4.晚唐:诗风趋于卑弱,感伤色彩较浓。
成就较高的是“小李杜”,即李商隐、杜牧。
李商隐擅长七律,如他的《无题》诗。
五、宋代诗词(一)宋诗宋诗歌成就不如唐朝,但自有特点,如宋诗曲折幽深,注重理性,长于思考;宋诗在题材上向日常生活倾斜,琐事细物成为诗料。
比如苏轼的《题西林壁》“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。
不识庐山真面目,只缘身在此山中。
”语言通俗平易,但富含哲理。
北宋诗坛影响最大的是“苏黄”,即苏轼、黄庭坚;南宋诗人的杰出代表是“中兴四大诗人”:陆游、尤褒、范成大、杨万里。
(二)宋词常识1.词的别称词又称“诗余”,属于诗歌范畴,起源于唐代,盛行于宋代,按谱填写,句式长短不一,也称长短句。
词在初始阶段多表达儿女情长,风格缠绵哀婉,苏轼则开了豪放词的先河,一扫晚唐五代以来文人词的柔靡纤细的气息,创造出高远清新的意境和豪迈奔放的风格。
词又称曲子词、长短词、诗余,是配合燕乐乐曲而填写的歌诗。
诗和词都属于韵文的范围,但诗只供吟咏,词则入乐而歌唱。
2.词牌名:每首词都有一个表示音乐性的词调(词牌)。
一般说,词调并不是词的题目,仅只能把它当作词谱看待。
到了宋代,有些词人为了表明词意,常在词调下面另加题目,或者还写上一段小序。
3.词的特点:(1)词一般都分两段(叫做上下片或上下阕),不分段或分段较多的是极少数。
(2)一般词调的字数和句子的长短都是固定的,有一定的格式。
(3)词的句式参差不齐,基本上是长短句。
(4)词中声韵的规定特别严格,用字要分平仄,每个词调的平仄都有所规定,各不相同。
4.宋词流派(1)柔婉派:柳永、晏几道、秦观、贺铸、周邦彦、姜燮、(2)豪放派:苏轼、辛弃疾、李清照等。
六元代诗文在元代处于低估时期。
但元代出现了一种配合当时流行曲调清唱的抒情诗体——散曲。
与传统诗词相比,散曲形式更自由,语言更活泼,具有浓厚的市民色彩。
代表作家有:关汉卿、马致远、张可久、乔吉等。
(七)明代明代的诗歌成就不高。
明初兴起“台阁体”,主要为了歌功颂德,粉饰太平。
明中期,为反对“台阁体”,先后出现了“前七子”、“后七子”,他们提出复古运动,主张“文必秦汉,诗必盛唐”。
之后又出现“公安派”“竟陵派”,反对复古的机械模仿,提倡抒写性灵。
(八)清代诗歌成就也不大,主要诗人有:黄宗羲、顾炎武、王士祯、袁枚、龚自珍等。
清末发生了“诗界革命”,出现了黄遵宪、康有为、梁启超等新派诗人,革新了旧体诗的形式。
词在元明走向衰落,在清代又呈中兴气象。
流派很多,有豪放的,清新的,现实的。
著名词人如纳兰性德,风格似李煜,善作小令,长于白描,以情取胜。