鲁教版(五四制)美术七年级上册《抒情怡神的花鸟画》教案

荣成市第二十五中学教学设计学科美术课型新授主备董江水审核董江水课题抒情怡神的花鸟画学习目标1、了解中国花鸟画的基础知识，能分辨工笔、写意的画法。

2、能够根据花鸟画的内容和形式分析画家用借物抒情、托物言志的方法表达了不同的思想感情。

3、通过写意花鸟画的学习，感受中国画的艺术魅力，激发热爱中国传统文化的情感。

课前预习P22页学教过程模块一：通过自主学习，小组讨论一下三个问题：1、中国画的三大画科是什么？2、花鸟画的画种表现形式是什么？3、花鸟画的表现内容只有花和鸟吗？教师结合图片具体介绍模块二：欣赏1、《芙蓉锦鸡图》宋代赵佶这副作品的画面上表现的是什么内容？学生讨论并回答。

教师带领学生一起欣赏感悟。

2、《写生珍禽图》五代黄筌这幅作品是画家黄筌留下的一张写生画稿。

画中有各种鸟的不同神态：停止的，飞翔的、低头啄食的，画中还有天牛、蜜蜂、蝗虫、知了等。

这么小的昆虫我们可能在日常生活中并不留意，但是画家却像科学家一样去观察它们，用双钩墨线、层层敷染，非常逼真地画下了它们的形象。

在这幅作品中你能感受到什么呢？3、《双喜图》这幅作品描绘的是发生在兔子和鸟儿之间一瞬间的事，今天我们可以用照相机抓拍，而北宋画家崔白却凭着细致的观察以及扎实的写实功力，把这一瞬间的气氛生动地表现出来。

作品表现得是什么时节？是怎样表现作品的意境的？通过什么来表现的？学生讨论，回答。

本节课我们对中国花鸟画有了一个初步的了解，并认识了几位画家。

课堂回顾模块三：学生整理本节课的有关知识。

模块四：结合梅兰竹菊的品质进行赏析课堂小结中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的社会审美需要，形成了以写生为基础，以工笔和写意为主的花鸟画传统。

在摹刻客观对象的过程中，画家们移注了自己的审美理想和情感，所以花鸟画便成了拟人化的观照，审美化的再现，而花鸟画也有了象征寓意、遣兴抒怀的功能。

作业布置准备下节课学具板书设计花鸟画本节教学反思荣成市第二十五中学教学设计学科美术课型新授主备董江水审核董江水课题抒情怡神的花鸟画学习目标1、了解中国花鸟画的基础知识，能分辨工笔、写意的画法。

《抒情与写意——中国花鸟画》教案课题：抒情与写意-——中国花鸟画年级：七年级课型：欣赏·评述课时： 1课时一、教材分析中国画意境深远，博大精深，种类繁多，而花鸟画是中国画的主要画科。

本课通过对花鸟画作品的赏析，使学生感悟到中国画古代艺术的博大精深及深远的内涵。

三、教学目标：1．知识与技能：初步了解什么是中国画，以及中国画中花鸟画发展的基本概况。

2．过程与方法：培养学生初步分析、探究学习的能力，引导学生了解中国花鸟画借物抒情、托物言志的表现手法，并进一步理解写意花鸟画与工笔花鸟画的不同艺术特色。

并能在审美感受的基础上用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

3．情感、态度与价值观：通过对中国花鸟画的学习，作品赏析，让学生体味中国花鸟画的艺术美，感受花鸟画的独特魅力，对中国传统文化有一个更全面的了解，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱及爱国主义情怀和对生活的热爱。

二、学情分析七年级学生虽然已经进入另一个学习高度，但由于不同的原因，如：学校、家长的不重视，没有专业的美术教师，很多美术课只是空壳子，所以，大部分学生对美术知识、技能了解掌握的很少，欣赏课接触的就更少，因此，上号欣赏课是非常必要的。

这节课是进入初中的第一节欣赏课，主要教会学生怎样欣赏美术作品。

三、教学重点：引导学生了解中国花鸟画发展的基本概况及中国花鸟画借物抒情、托物言志的艺术特色。

四、教学难点：如何有效地引导学生理解工笔花鸟画与写意花鸟画不同艺术特点和表现手法。

五、教学过程教学活动教师活动学生活动设计意图导入欣赏几组不同种类的中国画图片，问：这属于什么画种？导入课题学上分析其特点学生回答：中国画激发学生的学习兴趣。

探究欣赏一、欣赏课本图片，仔细观察画面：1、作品中表现了哪些内容？2、总结什么是花鸟画？（表现与人相处的动植物。

是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。

）3、拓展：师问：中国画除了以植物、动物、昆虫等生物为题材外还有那些表现题材？欣赏图片，自学课本p1-7，说说作品中表现了那些内容？（学生各抒己见，踊跃发言。

《抒情怡神的花鸟画》教学设计学习领域：欣赏*评述教材：美术（七年级上册第三单元）；山东教育出版社课时：1课时教学目标：1、了解中国花鸟画的基本知识，学习写意花鸟画的基本技法。

2、让学生感受中国画的艺术魅力，体会中国花鸟画“缘物寄情”的审美意蕴，陶冶性情，提高对花鸟画的学习兴趣。

教学重点：理解中国花鸟画的缘物寄情，表达自己内心的思想与追求。

教学难点：掌握中国花鸟画的三种表现形式，并能够区分其不同。

教学方法：欣赏、对比、讲授、启发、小组讨论教学准备：多媒体设备、课件授课过程：一、导入新课学生闭上眼睛，用耳朵倾听，用心感受视频中鸟语花香的场景。

视频结束，让学生慢慢睁开眼睛，并分享在刚才倾听的过程中，脑中浮现的画面。

教师引导学生说出“美”、“鸟语花香”等关键词，为引出课题做基础。

教师讲解，花和鸟是美的象征，人们常用“鸟语花香”来形容景色的怡人。

现在我们可以通过视频和拍照的方式记录美景，在古时候人们一样可以通过画笔将花鸟鱼虫的美展现出来（屏幕呈现花鸟的实物照片和花鸟画的对比。

）导出课题—抒情怡神的花鸟画。

二、新授说到花鸟画，我们不得不提到宋朝，因为宋代是花鸟画的成熟和鼎盛时期。

这都归功于一个人—宋徽宗赵佶，他不是一个好皇帝，却是一个天赋极高的艺术家，宋徽宗画鸟，用生漆点睛，看起来像活得一样，这就是传神妙笔。

鸟的脚爪也要特别留意，不但站姿要有势有力，脚上的纹和爪也要一丝不苟的画出。

赏析宋徽宗的《芙蓉锦鸡图》。

全图设色艳丽，绘芙蓉与菊花，芙蓉枝微微下垂，枝头立一五彩锦鸡，扭头望着画丛中的双蝶，动态生动。

宋徽宗旨在用锦鸡的五种自然天性宣扬人的五种道德品质，这也是他对其臣民的要求。

锦鸡的寓意：“五德”一、鸡身上的花纹表示有文化。

二、雄鸡的模样很英武。

三、雄鸡打架很勇猛。

四、母鸡护小鸡很仁慈。

五、雄鸡报晓很守时，表示守信用。

（课件展示《芙蓉锦鸡图》与锦鸡和芙蓉的实物图片）宋徽宗大力提倡绘画，人才辈出，宋人对于物理、物情、物态，观察的都极为细微。

教学设计1.教材分析这一节课首先引导学生对中国花鸟画的经典作品进行欣赏，以使学生对中国画获得一个大题的印象，教材选用了唐、宋、明、清等几位古代画家的作品和现代齐白石的作品，包括工笔、写意、兼工带写等不同的表现手法，写意表现手法中有包括大写意和小写意，在欣赏中出了介绍花鸟画的不同的表现手法，应着重引导学生分析：花鸟画家并不停留在对自然界花鸟虫鱼的形象摹写上，而是重在“缘物寄情”，以花鸟为媒介传达自己的目中思想情感。

2、教学目标知识与技能：了解中国花鸟画的基础知识，能分辨工笔、写意以及兼工带写等不同的画法；了解中国花鸟画的审美意蕴、艺术特征、基本造型手法。

过程与方法：通过欣赏评析，笔墨体验，教师示范，对比观察，小组探究等方式在文化情境中学习中国花鸟画的知识情感态度与价值观：在文化情境中，学生通过对本节课的学习，体会中国花鸟画的审美特征，提高学生的国画素养，陶冶学生性情，激发学生对中国传统文化的热爱，提高学生对花鸟画的学习兴趣。

3、教学重点了解中国花鸟画的基础知识，能分辨工笔、写意以及兼工带写等不同的画法4、教学难点花鸟画不是对自然花鸟虫鱼的形象摹写，而是重在“缘物寄情”，一花鸟为媒介传达自己的思想感情5、教学时间：1课时6、教学过程：抒情怡神的花鸟画（1课时）导入：师：同学们连着上了两节课是不是有点疲劳，那我们听段舒缓的音乐来放松一下！让我们闭上眼睛静静的的聆听，你们听到了哪些熟悉的声音，在听音乐的过程中你的脑海里是不是浮现出一幅幅的画面，这些画面是什么，说给我们听听！生答：有鸟，有树，有水。

师：音乐中呈现出了我们鸟语花香的大自然，给我们空灵而悠远的感觉，如果让我们把这美丽的自然记录下来，你会用哪种方式？生答：师：想不想知道老师用哪种方式？生答师示范（画一枝菊花）师：老师颉取了自然里的一枝野菊，同学们知道老师用的是什么样的绘画方式吗？生答：国画师：国画分为三大画科（播放ppt）我们的这幅作品属于国画哪一科？生答：师：花鸟画就像音乐一样最能抒情怡神，表达作者的情感，这节课我们就一起走进花鸟画，感受一下中国传统绘画的魅力。

《抒情怡神的花鸟画》教学设计七年级上册第三单元第一课讲课人：单位：《抒情怡神的花鸟画》教学设计一、教学目标：知识与技能：了解中国花鸟画的基础知识，能分辨工笔、写意等基本画法，了解花鸟画的表现语言、情趣、风骨精神等。

过程与方法：通过作品对比欣赏（赏宝）、小组讨论、分析评述（鉴宝、夺宝）、视频拓展等方法和活动,学习感受花鸟画中传达的抒情怡神的作用。

情感态度价值观：通过花鸟画的学习，感受中国画的艺术魅力，激发热爱中国传统文化的情感。

二、教学重难点：重点：感受作品中抒发的情感和志趣、精神等难点：了解如何通过画面的表现语言等展开想象来感受作品中抒发的情感。

三、教学方法：作品对比欣赏、老师示范赏析、小组讨论、独立分析评述、视频拓展四、教学准备：教材、课件、花鸟画作品实物五、教学过程：【导入】：音画导入《卷珠帘》视频导入，营造氛围，先听再看，感受蕴含的中国风韵，引导到中国花鸟画，点题。

【新授】：【版块一】：花鸟画基础知识了解1、中国绘画三大科：花鸟人物山水2、中国绘画技法：工笔写意兼工带写3、中国最早的花鸟画《五牛图》、《照夜白图》【版块二】：“寻宝”----初步了解工笔花鸟画和写意花鸟画1、了解宋徽宗赵佶对花鸟画的贡献，赏析他的作品，引导出工笔花鸟逼真、精细的特点，体会创作时安逸的心情。

2、对比欣赏，感受徐渭作品中的笔墨运用，认识到中国画基本语言是笔墨，体会传达出的怀才不遇的心境，引导出写意画更利于抒发情感，本课以写意花鸟画为主导。

【版块三】：“赏宝”----写意花鸟画名作赏析由徐渭的三个狂热粉丝引出三位花鸟画创作大师，学生据图猜性格，生活经历造就了艺术情感的差异。

环节一：八大山人作品赏析（表现语言---内容、形象、构图、笔墨）1、了解八大山人生平与作品情感的关系。

2、老师引领赏析《荷花翠鸟图》，引导出内容、形象、笔墨、构图等表现语言。

3、八大作品欣赏。

环节二：齐白石作品赏析（童真情趣）1、学生感受《他日相呼》作品中传递的童真情趣。

鲁教五四学制版七年级美术上册《抒情怡神的花鸟画》评课稿一、课程背景本课程是针对鲁教五四学制版七年级美术上册的《抒情怡神的花鸟画》进行的评课。

本课程旨在培养学生对花鸟画的欣赏能力和创作能力，通过学习花鸟画的基本技法和表现手法，提高学生的审美水平和艺术修养。

二、教学目标1.了解花鸟画的起源、发展和特点；2.掌握花鸟画的基本构图和用线、用墨的技法；3.能够运用所学技法，创作出自己的花鸟画作品；4.培养学生对自然美的感知能力和艺术创造力。

三、教学内容和安排1. 花鸟画的起源和发展在课程开始时，我会简要介绍花鸟画的起源和发展历程，让学生对花鸟画有一个整体的认识。

通过图文结合的方式，呈现花鸟画在我国传统绘画中的地位和影响，激发学生对花鸟画的兴趣和热情。

2. 花鸟画的特点和表现手法接下来，我会详细讲解花鸟画的特点和表现手法。

通过比较分析不同时期、不同画家的花鸟画作品，让学生了解花鸟画在形式、色彩、构图等方面的独特之处。

同时，我会示范一些基本的用线、用墨技法，并让学生进行模仿练习。

3. 花鸟画的构图和创作要点在此部分，我会重点讲解花鸟画的构图和创作要点。

通过分析一些经典的花鸟画作品，引导学生理解构图的重要性，并教授一些常用的构图方法和技巧。

同时，我也会提醒学生注意色彩的运用、形态的表现以及细节的处理，以确保他们的创作作品能够更加立体、生动。

4. 创作实践和展示在教学的最后阶段，我会组织学生进行创作实践，并鼓励他们发挥想象力和创造力，创作出自己的花鸟画作品。

在创作过程中，我会给予指导和帮助，保证每一个学生都能够完成一幅自己满意的作品。

最后，我将组织学生进行作品展示，并对他们的作品进行评价和点评，鼓励他们在以后的学习中不断提升。

四、教学方法和手段1.讲述方法：通过图文结合的方式，生动有趣地讲述花鸟画的起源、发展和特点，引导学生主动参与讨论和思考。

2.示范方法：通过实际操作和示范，让学生亲自体验花鸟画的创作过程，加深对技法和表现手法的理解。

《学画写意花卉》教案教学目标1、知识与技能：进一步熟悉写意画的笔法、墨法，学习画枝、画花、画叶的方法步骤，能进行花卉临摹练习。

2、过程与方法：通过笔墨体验、局部临摹、完整形象临摹等方式学习写意花卉的基本方法步骤。

3、情感、态度和价值观：通过动手实践，体会中国花鸟画审美特征和笔墨情趣，陶冶性情，提高对花鸟画的学习兴趣。

教学重难点1、进一步熟悉写意画的笔法、墨法，学习画枝、画花、画叶的方法步骤，能进行花卉临摹练习。

2、通过笔墨体验、局部临摹、完整形象临摹等方式学习写意花卉的基本方法步骤。

（一）引导阶段上节课，通过古今画家的花鸟画作品欣赏，我们了解了中国花鸟画的一些基本知识。

从这一节课开始，我们将用6节课的时间亲自动手实践，学学写意花鸟画的基本技法，画出我们自己的花鸟画。

中国画讲究用笔和用墨的技巧，在动手画花鸟画之前，先让我们练习一下水墨画的笔法和墨法。

只有掌握了基本的笔法和墨法，才能更好地表现出中国画的韵味和意境。

（二）发展阶段1.笔法练习：中锋，侧锋，逆锋，散锋。

2.墨法练习：“墨分五色”（焦、浓、重、淡、清）；泼墨，积墨，破墨。

学生分小组，按照教材第25页“知识点”中的介绍，进行用笔和用墨的实际体验。

教师到各组巡视指导，并在各小组分别示范。

提示：用笔和用墨分别介绍是为了更为清晰明确地展示笔墨技法，但在实际作画中笔墨是一体的，是无法硬性分开的。

教师现场演示，学生随教师演示进行临写练习。

画枝：上挺，下垂，横斜，回折，藤蔓画法等。

画花：用点厾法画单瓣红玫瑰，用勾填法画荷花。

画叶：分别用勾填法、点厾法画不同种类植物的叶。

欣赏教材上徐渭、任伯年、潘天寿的作品。

课堂作业：临摹画枝、画花、画叶三组步骤图。

教师巡视指导。

（三）展示与讲评阶段1.在讲台展示区集中展示学生的临摹作业，部分典型作业可在视频投影仪上展示并讲评。

讲评要点：（1）步骤是否正确；（2）笔法、墨法的运用；（3）枝、花与叶的造型是否完整，是否美感等。