(完整版)西方文论复习资料(若木整理)

我西方文论选读复习资料1．柏拉图：古希腊哲学家，苏格拉底的学生。

公园前387年在雅典城外建立学园开始授徒讲学，撰写对话。

柏拉图的作品即《柏拉图文艺对话集》中讨论美学和文艺理论问题较多的有：《大希庇阿斯》、《伊安》、《高吉阿斯》、《会饮》、《斐德若》、《理想国》、《斐利布斯》、《法律》等。

▲柏拉图《伊安》和《斐若德》内容：主要阐述了"迷狂说"和"灵魂回忆说"：柏拉图认为，高明的诗人都是凭灵感来创作，而灵感来自于两种途径，一是"神灵凭附"，一是"灵魂回忆"。

当诗人获得了诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界，就可能产生一种精神上的迷狂状态。

诗神的作品就是在这样一种情感状态下创作出来的。

这在一定意义上否定了技艺和经验在文学创作中的作用。

▲柏拉图《理想国》阐述的问题（1）（"模仿说"）：文艺模仿现实事物，现实事物模仿理念，因而文艺与真理隔着两层，是模仿的模仿，影子的影子。

（2）文艺的这种属性，使得它无原则地同情和滋长了人的不良心理和原始情欲，颠覆了人的理性，成为一种低贱的东西。

这也正是柏拉图要在他所构想的理想国中驱逐诗人的理论依据。

2.亚里斯多德：古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。

17岁到雅典，成为柏拉图高足。

公元前335年创办吕克昂学院。

现存著作47种，文艺理论著作只有《修辞学》《诗学》及对话《格律罗斯》论文《忒俄得克忒亚》。

▲亚里士多德《诗学》内容涉及诗的起源、分类、真实性、以及悲剧观念等问题。

（1）艺术模仿说：①亚里斯多德认为诗或艺术起源于人的模仿本能。

因模仿对象不同，而有悲剧和喜剧；因模仿方式不同，而有史诗、抒情诗和戏剧。

②艺术模仿是创造性的，模仿出来的是可能发生的事；艺术所模仿的对象是真实的，艺术体现的“可然律和必然律”，是一种富有哲学意味的高度真实性。

（2）亚里士多德对悲剧的认识与柏拉图不一致：悲剧，是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿；其效果是引起观众的恐惧和怜悯，使人的心灵得到陶冶；悲剧成分（形象、性格、思想、情节、言词、歌曲）中，情节是最重要的，人物性格居第二位。

西方文论复习资料西方文论复习资料第七章第二节象征主义艺术理论一、波德莱尔的“感应说”（一）艺术与自然：放弃自然，反对复制自然，不仅指自然界，人类社会，更指人本身的自然肉体，肉体的自然性。

（二）艺术与道德科学：道德科学不是艺术道德求善，是宗教的事。

科学求真，是哲学的事。

而艺术是求美的，所以，科学道德都不是艺术。

（三）艺术的本质：美、忧郁、不幸艺术是美，而真正的美、纯粹的美是“忧郁”和“不幸”。

其著作《恶之花》寓意“恶之美”、“病态之美”（四）艺术感知：想象力1、艺术感知就是洞悟宇宙、人生的奥秘。

2、宇宙万物和人生百态都受“普遍相似性”的支配。

3、诗人必须有想象力，去辨认和表述事物之间的普遍关系。

4、想象力是“向所有的精神生动的说话的创造力”5、想象力就是促动诗人发生感应的能力、前奏。

（五）艺术思维和创作：感应与象征感应，又译应合，曾出现在《恶之花》中，影响深远，被称为“象征派的宪章”。

1、垂直感应：指由物质客体以及引起的感觉层面到抽象观念和个人情愫层面的运动。

（人与大自然的感应）2、水平感应：指由一种实在的感知到另一种在同一层面的感知的运动（通感、人与自身的感应）eg:自然中的万物之间，各种艺术形式之间，人的各种感觉之间等。

两种感应都是强调诗在不同之间把握相似，在无关之间抓住关系的能力。

二者各有特点，相互渗透，其目的是通过意向及其积累，在读者身上再次引发诗人体验过的情感。

总结：波德莱尔反对复写自然，坚持艺术的独立性，强调官能、想象力。

把忧郁、不幸看作高于欢悦的美的特征，影响颇巨。

二、魏尔伦“音乐、至高至上”的诗歌革新主张（强调诗歌的节奏韵律）（一）土星情节：土星，即人生是忧郁、痛苦、不幸的隐喻。

这是魏尔伦诗歌主题的来源和理论基础。

（二）纯粹：自然是诗人心灵的象征性森林，应热爱、领略、洞悟它，以写出意在言外，有“轻松自如节奏”和“绝对形式”的纯诗。

（“纯诗”概念没有严格限定和完整体系，但启发了瓦雷里，成为后期象征主义的主要概念。

西方文论复习资料所谓西方文论,指的是流行于以欧洲为主的西方世界的文学理论,它是对文学创作和欣赏、实践的总结，也是对文学本身及其要素、功能、结构等方面进行思考的结晶。

一、西方文论的源头西方文论的直接源头是古希腊文论，尤其是柏拉图和亚里士多德的文论。

古希腊形成了以天人相分追求知识的科学型文化和向外求真的科学型美学；整个古希腊在文学本质上就是以模仿说为基调。

中国天人合一的伦理型文化造就了向内求善的伦理型美学；因而中国传统文论主张的是“诗言志”“诗缘情”“文以载道”。

孟子讲：“尽心、知性、知天”“心之官则思??此天之所与我者”《周易》“与天地合德”；董仲舒“天人感应”；[宋]张载、朱熹西方文论发源于古代希腊文论,因而,古希腊的古典主义文论就成了西方文论的重要根基和范式。

古罗马的古典主义是对古希腊古典主义的定型化，因而，一般都把二者称为古代古典主义。

19世纪以前，西方文论以古典主义为主导倾向。

其表现是：一方面，后世的古典主义是在新的时代的变种；另一方面，古希腊的理论在新的时期变换了一下说法。

西方文论的源头除古希腊外，还应了解的是１、中世纪文论：它受基督教神学的控制和影响，形成了神秘主义文论，追求形而上的思辨，探讨终极关怀问题，把真善美结合起来。

２、康德，他在西方哲学、美学、文论上是承上启下的重要人物，西方现代文艺思潮的许多理论主张都打上了康德的印记。

二、西方文论的分界１、古典和现代的分界西方文论的发展，以１９世纪为大的分界，１９世纪以前为古典主义，１９世纪中叶以后为现代主义２、现代和后现代的分界从２０世纪６０年代开始，整个欧洲、美国等西方世界的社会、文化、文学进入到了“后现代”时期。

（文学上的后现代主义）后现代主义文论的特征：打破了古典主义、现代主义文论的中心化、人本化、固定化、价值（意义）的一元化等倾向。

追求文论的边缘化、非人化、动态化、价值（意义）的多元化，消解了一切传统的固定模式，将文学及其意义作了无限开放。

西方文论期末复习资料一、亚里士多德《诗学》（一）悲剧理论：悲剧定义：“悲剧是对于一个严肃的、完整的、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧中的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是釆用叙述法；借引起怜悯和恐惧来使这种情感得到陶冶。

”（《诗学》第六章）悲剧论要素a 戏景，又叫形象，包括演员形象、舞台布景、模仿方式b思想，人的思考，体现在人物语言中c台词d歌曲e情节f性格?情节的要求：d情节必须完整，有适当的长度。

所谓完整指有头、有身、有尾。

b情节具有整一性，单一而完整的行动。

（情节有机统-）c情节要体现普遍性，必然和可然性。

d情节要引起恐惧和怜悯之情。

情节成分，突转、发现、苦难…性格：A 人的性格必须表明他们（人）的属类，性格和思想决定人的属性，性格是人自然的东西B性格决定人的某种品质，决定人在某种情态下的行动，决定其幸福与否。

原则：1）性格应该是好的，关键是在选择时作出适当的行动。

好人不仅仅是指品质的高尚和低劣，而是在做选择时作出好的选择（不仅仅指好的结果）。

每一种人中都有自己的好人。

2）性格应该适合，适合人物的性别、身份、年龄。

3）性格应该相似。

与原型相似，在求得相似时，把人物刻画的更美，写成好人；与一般人相似，人是有缺陷的，神和人一样不完美，有缺陷。

4）性格必须一致，不要前后矛盾。

诗人应做到寓一致中不一致，人的性格中有主导的，但也要有变化，同中见异，异中显同。

5）刻画性格应该“求其合乎自然律或可然律”事件中不应有不合乎常规的，若有应放在局外。

（-）悲剧人物过失说：亚说，人之所以犯错误是因为德性欠缺，伦理知识的欠缺。

人应该完善自己的德行。

悲剧主角：比一般人好又有缺点的人，好人犯了错误；不具有十分的美德；犯错。

三个“不应” :1）不应写好人由顺境转入逆境2）不写坏人由逆境转入顺境3）不写极恶的人由顺境转入逆境。

因此，“悲剧完美的布局应是单一的布局” 一一有缺点或错误的好人由顺境转入逆境。

西方文论复习资料(2012.12.25)关于文论:1.文艺理论:文艺实践的总结和概括,它有指导和影响着文学实践活动。

文论发展规律受制于内部和外部因素。

内部因素主要是文学本身发展变化,外部规律主要是社会生活和理论家的主体认知图示。

西方文艺理论呈现的方式有三种:哲学家、著作家、美学家等的著作中包含着文学理论,如《理想国》;诗人作家著书立说,如《诗学》;19世纪后专门的文学批评家、理论家写的文艺理论著作。

2.批评实践的定义:对文学文本有了3种以上的批评方法和视角的解读;对批评文章的方法论审视;对文化现象也进行理论审视。

一、西方古代文论发展脉络(一)、源头:古希腊文论;初级阶段:罗马古典主义;转折:中世纪基督教神学理论;冲击期:文艺复兴时期;完备:新古典主义(二)、古希腊的文艺理论1.宗教与艺术氛围宗教:以异化的形式对人文的表述古希腊:海洋型民族、殖民掠夺、航海冒险三大悲剧家:埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯2.早期的哲学与文艺学自然哲学:“始因”:A.以自然界存在的某种物质形态的东西作为世界的本源,也包括文艺学和美学。

泰勒斯:“水”;赫拉克利特:“火”;B.以一种抽象的概念来表征世界的同一性。

巴门尼德:“存在”;毕达哥拉斯:“数”3.古希腊早期的文艺思想毕达哥拉斯:毕达哥拉斯学派;宇宙万物的本源是数——艺术和美的关系:美是和谐统一——两个宇宙的概念评价:用自然科学观点研究艺术美学,只从形式结构探寻艺术的和谐美,显得过于简单赫拉克利特:唯物主义和辩证法哲学的奠基者;火是世界万物的本源;“我们不能两次踏进同一条河”;首先提出“艺术模仿自然”的论点,意识到美是相对的,不是绝对的,即意识到美的相对性。

评价:运用自然科学观点论述文艺和美学问题,把对物质的研究作为认识的基础。

德谟克利特:第一个从研究自然过渡到研究社会,探求美和艺术的本质的哲学家。

古代原子论的创立者。

他提出了求美是人与动物相区别的标志之一,为以后的美学研究确定了方向。

西方文论选读复习资料1．柏拉图：古希腊哲学家，苏格拉底的学生。

公园前387年在雅典城外建立学园开始授徒讲学，撰写对话。

柏拉图的作品即《柏拉图文艺对话集》中讨论美学和文艺理论问题较多的有：《大希庇阿斯》、《伊安》、《高吉阿斯》、《会饮》、《斐德若》、《理想国》、《斐利布斯》、《法律》等。

▲柏拉图《伊安》和《斐若德》内容：主要阐述了"迷狂说"和"灵魂回忆说"：柏拉图认为，高明的诗人都是凭灵感来创作，而灵感来自于两种途径，一是"神灵凭附"，一是"灵魂回忆"。

当诗人获得了诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界，就可能产生一种精神上的迷狂状态。

诗神的作品就是在这样一种情感状态下创作出来的。

这在一定意义上否定了技艺和经验在文学创作中的作用。

▲柏拉图《理想国》阐述的问题（1）（"模仿说"）：文艺模仿现实事物，现实事物模仿理念，因而文艺与真理隔着两层，是模仿的模仿，影子的影子。

（2）文艺的这种属性，使得它无原则地同情和滋长了人的不良心理和原始情欲，颠覆了人的理性，成为一种低贱的东西。

这也正是柏拉图要在他所构想的理想国中驱逐诗人的理论依据。

2.亚里斯多德：古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。

17岁到雅典，成为柏拉图高足。

公元前335年创办吕克昂学院。

现存著作47种，文艺理论著作只有《修辞学》《诗学》及对话《格律罗斯》论文《忒俄得克忒亚》。

▲亚里士多德《诗学》内容涉及诗的起源、分类、真实性、以及悲剧观念等问题。

（1）艺术模仿说：①亚里斯多德认为诗或艺术起源于人的模仿本能。

因模仿对象不同，而有悲剧和喜剧；因模仿方式不同，而有史诗、抒情诗和戏剧。

②艺术模仿是创造性的，模仿出来的是可能发生的事；艺术所模仿的对象是真实的，艺术体现的“可然律和必然律”，是一种富有哲学意味的高度真实性。

（2）亚里士多德对悲剧的认识与柏拉图不一致：悲剧，是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿；其效果是引起观众的恐惧和怜悯，使人的心灵得到陶冶；悲剧成分（形象、性格、思想、情节、言词、歌曲）中，情节是最重要的，人物性格居第二位。

一、柏拉图:（古希腊）理式论摹仿说:是柏拉图的唯心主义哲学体系的理论基石。

“理式”不依存于物质存在，也不是人的意识,而是一种超时空、非物质、永恒不灭的“本体”，是一种由低向高的体系，最低的理式是具体事物的理式,最高最完美的理式是善,是神的化身.柏拉图以理式论否定了感觉经验的可靠性，否定了现实世界的真实性,现实世界是以理式世界为蓝本的，只有“理式”才是真实的存在。

人们要获得知识,认识真理,不需经过感觉,只需对理式的“领悟”。

“文艺是自然的摹仿”文艺的摹仿就像镜子照物一样,只是客观事物的外貌复现，不能摹仿事物的“实体".柏拉图的理式论摹仿说是唯心主义的。

但就摹仿说的发展历史来说,它丰富和发展了古希腊早期的摹仿说。

他以客观唯心主义观点改变了传统的“文艺摹仿自然”的内涵，否定文艺的真实性，否定现实生活是文艺的源泉. 文艺社会功用说：认为作为各城邦国家公民教育教材的诗和文艺,如果不符合对青年和成年人的教育要求，也要被删除、被禁止。

主张把理智和情感对立起来、把政治教育效果确定为审查文学艺术第一标准,要求艺术服务于政治，服从于政治.他对文艺的社会功用的认识，是从他的奴隶主贵族派的政治理想得出的。

他的文艺功用说是他的政治理想在文艺理论上的体现。

他从文艺要培养“城邦保卫者”的立场出发,要求文艺为贵族奴隶主的政治服务，故而否定了摹仿艺术的作用。

灵感说：在古希腊时期，“灵感"的基本含义是“神助”、“灵启"、“陶醉”、“迷狂”等，柏拉图把它集中运用到文艺创作和欣赏方面，从灵感的源泉、灵感的表现、获得灵感的过程三个方面予以解释。

灵感的源泉主要是“神灵附体”或“神灵凭付”；灵感的表现是迷狂;灵感的获得过程是灵魂对真善美的理式世界的回忆,这种回忆能够把握住事物的真实体，达到对理式世界的正确认识。

柏拉图的“灵感说”是一个内涵复杂的概念，它既有唯心主义的神秘色彩,又包含着对文学艺术活动特征认识的真知灼见。

西方文论复习资料一、填空（15%）1、美在“数的和谐统一”的思想是由毕达哥拉斯学派提出来的。

2、德谟克利特是西方第一个从研究自然过渡到研究社会、探求美和艺术的本质的哲学家。

3、在亚里斯多德的悲剧理论中，居于悲剧六个成分(性格、思想、情节、言词、形象和歌曲)之首的是情节。

4、“灵魂回忆”说是柏拉图灵感理论的一部分，其意是说灵感的获得过程是灵魂对真善美的理式世界的回忆。

5、《论崇高》这部作品大约完成于公元前一世纪，作者朗加纳斯是与贺拉斯同一时代的人。

6、贺拉斯“寓教于乐”理论揭示了文学艺术的审美作用和认识教育作用的关系。

7、“四义说”是但丁提出的关于文学语言的重要理论，它揭示了语言艺术意义的多层次性，这四义分别指的是语言的字面义、譬喻义、道德义和寓言义。

8、17世纪法国新古典主义时期的代表性文论家是的布瓦洛，反映他古典主义理论的主要著作是《诗的艺术》。

9、在莱辛对诗与画的界限做分别时认为诗与画有不同的美学原则，画的最高原则是美，诗的最高原则是真。

10、法国启蒙主义文论家中先崇尚莎士比亚后又完全贬低莎士比亚的作家是伏尔泰。

11、在法国古典主义那里，理性即等于自然，等于古典P105 。

（不确定）另一个答案是“道德”12、德国十八世纪卓越的艺术史家温克尔曼提出古希腊艺术的最高理想是“高贵的单纯”和“静穆的伟大”，此论影响了这一时代许多的诗人、艺术家，包括歌德。

13、席勒的主要美学著作是《审美教育书简》和《朴素的诗和伤感的诗》。

14、作为黑格尔一切哲学和美学思想的出发点是他的理性万能论。

190（不确定）15、黑格尔艺术哲学的基本命题是“美是理念的感性显现”。

16、英国文艺复兴时期文论家锡德尼对诗人给予了极高的评价，他说“世界是铜的，而只有诗人才给予我们金的。

”17、亚里斯多德关于悲剧冲突的本质理论认为悲剧冲突起源于“好人犯了错误”。

18、亚里斯多德阐述文艺的主要著作是《诗学》19、贺拉斯的主要文艺著作是《诗艺》20、布瓦洛的文艺理论著作是《诗的艺术》21、康德的美学和文艺思想主要在他的《判断力批判》里得到了表述。

西方文论整理笔录西方文艺的发展可以分为古代、近代、现代、后现代四个阶段；西方文艺理论的发展依据时间先后序次，也可以分为古代文论、近代文论、现代文论和后现代文论四个历史阶段：古典文论：古希腊文论——新古典文论古希腊文论——罗马古典主义文论——中世纪基督教神学文艺思想——文艺复兴期间的文艺思想——新古典主义近代文论：启示主义——自然主义启示主义——德国古典美学文艺理论——浪漫主义——现实主义——实证主义和自然主义现代文论：唯美主义——结构主义唯美主义——直觉主义——象征主义与意象派诗论——现代心理学文艺理论——俄国形式主义——现象学与存在主义文学理论——英美“新责备” ——结构主义后现代文论：解构主义——后殖民主义解构主义——西方马克思主义文艺理论——阐释—接受理论、读者反响责备——女权主义责备——新历史主义责备——后殖民主义责备古希腊的文艺理论柏拉图（公元前 427－前 347）出生于雅典世袭贵族之家，从小遇到优异教育，20岁就学于苏格拉底门下，很得苏格拉底赏识，与老师反对民主派的政治立场一致，师生友情非同一般，老师死后，他到各国游览，一方面研究地中海沿岸的各国文化，一方面找寻政治上的支持者，以实现他重修奴隶主贵族执政的理想国的梦想。

回雅典后，在阿卡德摩斯体育场周边他朋友集资买的房子和花园中建立学园开始讲学。

在此开始写作《对话》，还写了《斐立布斯》和《法律篇》等著作，擅长思辨，追求执着，平生不娶，暮年陷着迷秘主义， 82 岁逝世。

其著作设计政治、伦理、教育、哲学，文艺理论和美学是他哲学系统中的有机构成部分，散见于好多对话中，其著作几乎都用对话写成，谈论双方会合一个或多个问题，一问一答，相互反驳，揭露矛盾，层层深入，最后得出结论。

把对话作为一种独立的文学形式运用于学术谈论，是一个创举。

1.理式论模仿说a.“理式”的基本含义“理式”（Idea）论是柏拉图哲学系统的理论基石。

他所说的“ Idea”不依存于物质存在，也不是人的意识，而是一种超时空、非物质、永久不灭的“本体” 。

西方文论2014-3-1西方文论大纲 (5)西方文论讲稿 (20)前言 (20)古希腊的文艺理论 (21)第一节古希腊早期的文艺思想 (21)1.毕达哥拉斯的“数的和谐”理论 (21)2.赫拉克利特的“对立和谐”理论 (21)3.德谟克利特的摹仿说 (22)4.苏格拉底的摹仿说与功用说 (22)第二节柏拉图的文艺对话录 (23)第三节亚里斯多德的《诗学》 (25)罗马古典主义文论 (26)一、贺拉斯与《诗艺》 (27)二、朗加纳斯《论崇高》 (29)法国新古典主义文论 (30)一、新古典主义文论产生 (30)二、布瓦洛《诗的艺术》 (30)三、古今之争 (32)黑格尔《美学》 (32)象征主义与意象派诗论 (36)俄国形式主义与布拉格学派 (40)俄国形式主义的基本主张 (40)布拉格学派的理论特征 (41)什克洛夫斯基的“陌生化”理论 (44)雅各布森对文学性的语言学阐释 (45)艾亨鲍姆的科学实证主义文论 (46)西方文论专题 (47)[一]表现主义 (47)[二]启蒙主义 (50)[三]唯美主义 (50)[四]直觉主义 (51)[五]象征主义 (51)[六]现代心理学文艺理论 (52)[七]俄国形式主义与英美“新批评” (52)[八]结构主义和解构主义 (52)[九]西方马克思主义文艺理论 (52)[十]阐释与接受理论 (53)文学批评专题 (53)1．社会-历史批评 (54)2．道德批评 (54)3．印象批评 (55)4．心理学批评 (56)5．文化学批评 (56)6．文体学批评 (57)7．新批评 (58)8．结构主义批评 (59)9．解构主义 (60)10．读者批评 (61)西方文艺流派及批评家 (62)萨特（1905-1980） (63)马尔库塞（1897-1979） (63)阿尔都塞（1918-） (66)马契雷 (66)哥德曼（1913-1970） (66)狄尔泰（1833-1911） (66)赫斯 (67)伽达默尔（1900-） (67)伊塞尔 (67)文学理论练习题[有答案] (67)1．古代文论——先秦两汉 (67)2．古代文论——魏晋南北朝隋唐五代 (70)3．古代文论——宋金元、明代 (72)4．古代文论——清代、近代 (75)《文学理论》试卷（一） (77)《文学理论》试卷（二） (78)《文学概论》试卷（三） (79)《文学概论》试卷（四） (79)《文学概论》试卷（五） (80)《文学概论》试卷（六） (81)《文学概论》试卷（七） (81)《文学概论》试卷（八） (82)[完] (82)西方文论大纲I课程内容和考核目标一．学习目的和要求了解当代西方文论的发展概况及其规律。

西方文论复习资料一、引言西方文论是研究西方文学与文化的理论体系，它的发展历程可以追溯到古希腊和古罗马时期。

本文将对西方文论的发展历程、主要理论流派以及重要代表人物进行回顾和总结，以帮助读者更好地理解和掌握该领域的知识。

二、西方文论的发展历程1. 古希腊文论古希腊时期的文论主要集中在诗歌和戏剧上，其中最重要的理论家是亚里士多德。

他提出了诗歌的模仿理论，认为诗歌是对现实世界的模仿，通过模仿可以达到感染和教育的目的。

2. 罗马文论罗马时期的文论主要是对古希腊文论的继承和发展。

其中最著名的理论家是奎因提利安努斯，他提出了诗歌的三个要素：发明、布局和表达，并强调了诗歌的艺术性和创造性。

3. 文艺复兴文论文艺复兴时期的文论主要是对古希腊和罗马文论的重新研究和发展。

其中最重要的理论家是达·芬奇和莱昂纳多·布鲁内蒂，他们提出了“人文主义”的概念，强调人的尊严和自由。

4. 古典主义文论古典主义时期的文论主要是对古希腊和罗马文论的再次回归和发展。

其中最重要的理论家是尼古拉·波佩和皮埃尔·科尼勒，他们提出了“规则美学”的理论，强调艺术的规则和规范。

5. 浪漫主义文论浪漫主义时期的文论主要是对古典主义文论的批判和超越。

其中最重要的理论家是弗里德里希·谢林和约翰·凯尔，他们提出了“天才艺术家”的概念，强调创造力和个性的重要性。

6. 现代主义文论现代主义时期的文论主要是对传统文论的颠覆和创新。

其中最重要的理论家是西奥多·阿多诺和罗兰·巴特，他们提出了“批评的自觉性”和“文本的解构”等理论，强调了文学的多样性和复杂性。

三、主要理论流派1. 形式主义形式主义是一种关注文学形式和结构的理论流派，它强调作品的内在结构和语言的美感。

代表人物有俄国的维克多·甘布尔和美国的新批评家。

2. 结构主义结构主义是一种关注文本结构和符号系统的理论流派，它强调文本的意义是通过符号系统建构出来的。

西方文论易考知识点整理知识考点模仿说（理念说）：柏拉图接受先辈哲人的模仿说，将文艺模仿经现实客体而指向超现实的“理式”。

理式世界第一性，现实世界第二性，艺术世界第三性。

艺术世界只是“摹本的摹本”、“影子的影子”，“和真理隔着三层”。

诗的根源是模仿，诗是对现实拙劣的模仿，而现实是对理念不完全的模仿。

亚里士多德认为艺术产生于人的“模仿天性”以及“对模仿的作品感到快感”，承认了现实世界的真是性，艺术的真实性。

柏拉图的迷狂说与灵魂回忆说：高明的诗人都是靠灵感来创作，灵感来自于两种途径，一是神灵的凭附，一是灵魂回忆，当诗人获得了这种诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界就可能产生一种精神上的迷狂状态。

诗神的作品就是在这样的情感状态下创作出来的。

迷狂说否定了技巧和经验在文学创作中的作用。

悲剧（亚里士多德）：悲剧是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿，其效果是引起观众的恐惧和怜悯，净化陶冶人的心灵，悲剧六要素中，情节最重要，人物性格第二。

净化：Katharsis或者Catharsis，又译"卡塔西斯"，后来弗洛伊德所谓的"宣泄"也是用这个词。

"净化"起初是指古代宗教祭祀活动所导致的一种情感作用，即：通过热烈的歌、舞、乐将内心的激情摹仿出来，灵魂得到解脱，便也得到了净化。

"净化"后来成为亚里士多德解说悲剧的重要概念；悲剧中的"净化"，既是通过"怜悯和恐惧"、也是要排除"怜悯和恐惧"，最终求得新的和谐。

"或然律"（Probable）和"必然律"（Necessary）：是亚里士多德的重要概念。

他认为：艺术并不是像历史学家那样"叙述已经发生的事情"，而是"叙述可能发生的事情"。

这就是《诗学》所说的"按照或然律或必然律可能发生的事情"。

《西方文论》复习资料5篇第一篇：《西方文论》复习资料柏拉图：《理想国》：理性主义的“模仿说”——理念至上的哲学思量，即绝对的真理。

提出“诗如画”的命题，对诗不齿，“一个秩序有定的理想国，有充分的理由对诗人关上大门。

”但敬神的诗和歌颂名人的诗可以进入理想国。

他强调诗是影子的影子（即不真实，是谎言的），与真理是隔层的。

同时强调“将诗人驱逐出理想国是一个权宜之计，要是哪一天诗人肯改邪归正，正确的思考是好诗的起源所在；艺术模仿生活；与柏拉图的诗如画思想比较，贺拉斯认为诗可以有多种类式，同样的阅读也可以有多种方式，而并非具有同样的审美效果。

奥古斯丁：教父思想，《上帝之城》《忏悔录》,《论基督教教义》。

一、文学的罪责：1、新柏拉图主义，把诗人驱除出理想国是民智之举，能起到扶正社会风气的作用，文学的道德作用随时欢迎回来。

”——即诗人要遵循他理想国的统治—哲学家的法则。

（也是其道德标准的意愿）。

其诗学思想：“为迷狂说”，代表作《伊安篇》。

迷狂的诗不同于模仿的诗。

迷狂是言神之言，即代神而言。

可以说是代表西方非理性主义诗学的一个渊源。

亚里士多德：开启注重经验主义层面的哲学传统。

思想体系;“形式”哲学，（其“形式”即是柏拉图的理念），但他反对柏拉图把理念抽绎出来高架在个别之上的做法，而肯定形式就存在于事物之中。

《诗学》：核心议题之一为模仿正名。

表现:①肯的模仿是人的天性②强调模仿具有普遍性。

诗正是通过必然的认知逻辑和可能的想象虚构，在个别的形象中表述出深层的规律性的东西。

提出诗人应该避免用自己的身份来说话。

判定诗的题材在于叙写行动的人，“高尚的人模仿高尚的行为”，反之亦然。

《诗学》的主要框架是悲剧结构的探讨。

悲剧是以行动为形式因（《物理学》提出四因说：质料因、形式因、动力因、目的因），说明行动是悲剧的灵魂。

他把悲剧分六个成分:情节、性格、言词、思想、形象、歌曲。

其中情节最重要。

他解释，悲剧是行动的模仿，行动势必涉及人物，而人物必然具有性格和思想。

西方文论复习资料古希腊的文艺理论古希腊早期的文艺思想毕达哥拉斯“数的和谐”理论约公元前580~前500，西方最早的哲学家之一。

基本哲学观点：宇宙万物的本原是“数”。

文艺思想：运用自然科学观点研究艺术美学，把事物的一种属性“数”作为艺术原则，从数量比例上探寻艺术的形式美，认为“美是和谐统一”。

例证：音乐具有高低音；大小两个宇宙赫拉克利特“对立和谐”理论公元前530~前470，西方朴素唯物主义和辩证法哲学的奠基者。

基本着观点：宇宙自然有地、水、风、火四大元素组成，宇宙万物的本源是“火”。

文艺思想：艺术摹仿自然；美是和谐统一的，这种“和谐统一”是“互相排斥的东西的结合”。

例证：绘画在画面上混合着黑、白、红、黄的颜色，“从而造成与原物相似的形象”。

德谟克利特摹仿说公元前460~前370，西方古代著名的哲学家，古代原子论的创立者，西方第一个从研究自然过渡到研究社会从而探寻美和艺术的本质的艺术家。

基本哲学观点：宇宙万物由不可分割的原子构成。

文艺思想：艺术是对于自然的摹仿，不只摹仿人的身体，而且摹仿人的才智、行为和心灵；认为文艺的创作“不能不竟研究而得”，又认为诗人是靠灵感和天才来写作；追求和创造美“是一种神圣心灵的标志”；“大的快乐来自对美的作品的瞻仰”，这是文艺审美作用理论的萌芽。

例证：“从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了歌唱”。

格拉底摹仿说与功用说公元前469~前399，西方著名的唯心主义哲学家。

哲学中心思想：神学目的论。

文艺思想：“艺术摹仿自然”的涵变化：不是摹仿人物的外形，而是强调描绘人物“精神方面的特质”，即描绘人物的心境、神色和感情，从社会角度观察研究文艺；提出如何创造“美的形象”的问题：判断美的标准是“功用”，有用即美，无用即丑；美具有相对性；一个事物的善恶美丑不在于事物本身固有的性质，而在于它和人的关系即是否符合人的功利的目的。

柏拉图的文艺对话录。

理式论摹仿说公元前427~前347。

哲学思想：“理式”（Idea）论是他哲学体系的基石。

西方文论复习资料一、写出下列理论家和批评家属于哪个流派（24%）●俄国形式主义：什克洛夫斯基，雅各布森，爱亨鲍姆●精神分析：奥托·朗克、弗洛伊德●文艺符号学：苏珊·朗格，卡西尔●原型批评：荣格，弗莱（要有神话的影子）●英美新批评：瑞恰兹，韦勒克，艾略特（强调一部作品的研究，不与其他比较）●结构主义：皮亚杰，列维·斯特劳斯，卡勒（反对只研究一部作品，研究一类作品）●结构主义：罗兰·巴尔特，德里达●阅读现象学：英枷登，杜夫海纳●文艺阐释学：海德格尔，伽达默尔●象征主义：瓦雷里，马拉美●接受美学：尧斯，伊塞尔●艺术形态学：卡刚二、名词解释（20%）【语言论转向】：20世纪西方文艺批评理论发展的最重要特征之一，主要就科学主义文论而言。

从俄国形式主义、布拉格学派、语义学和新批评派，到结构主义、符号学直至解构主义，都从不同方面突出了语言学的中心地位，开始运用语言学的方法，力图透过文本分析，揭示隐藏于深层的文学总体结构即“语言”或“普遍的语法”。

（索绪尔：共时性语言学；人类文明载体：语言；20世纪最大危机：语言的表征危机（不同的人对语言有不同的阐释）；）【非理性化转向】：20世纪西方文艺批评理论发展的最重要特征之一。

主要是就人本主义文论而言的，也就是在20世纪，特别是在上半期，人本主义哲学和文论中非理性主义逐渐占上风，如弗洛伊德，荣格对无意识领域的开拓，克罗齐，柏格森对直觉的推崇等。

（强调非理性比理性更加重要）。

【哲学思维】：胡塞尔在其现象学理论中提出的，它是就自然思维而言的。

在胡塞尔看来，自然思维是指向事务的思维，儿哲学思维是指向认知本身的思维。

哲学思维其实是认识的批判。

【巴赫金的“整体性”批评】：巴赫金的研究方法是探索一种把中国古典文学批评的“整体性”研究方法与西方文艺批评的“局部性”研究方法相结合的批评方法，有点儿类似中西医的结合。

他指出，文学批评要注意四个环节：文学作品、文学环境、一般意识形态环境、社会经济环境，强调这四个环节的密切联系，缺一不可。