第六课中国古代雕塑(高中美术教案) 第六课 中国古代雕塑（1课时）教学目的：使学生对中国古代雕塑艺术的主要成就及主要雕塑作品有所了解、认识。开阔眼界、提高认识、增进知识，培养健康的的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。教学重点：引导学生了解中国古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术成就及艺术特点。陵墓雕塑重点是霍去病墓雕刻（地面雕刻）和秦始皇兵马俑（陶俑），宗教雕塑重点是四大石窟艺术。教学难点：分析雕塑艺术的艺术成就。教学过程：引入：说起雕塑人们都会如数家珍的说出《大卫》P90、《维纳斯》P78、古希腊米隆的《掷铁饼者》、《思想者》P104、等等西方雕塑作品。但同时也让我想起一句话，现代很多中国雕塑系学生去西方学习雕塑艺术，一位美国雕塑家这样说：“你们不要捧着金饭碗要饭”。这句话说明什么呢？说名中国古代雕塑也有很高的艺术成就，也有西方雕塑不可及的地方。那么接下来我们就来看看中国古代雕塑有什么样的成就，到底好在哪里，美国雕塑家为什么那么说？首先来了解一下什么是雕塑？一、雕塑：用可雕性可塑性物质材料为媒介，通过雕塑等个种手段，塑造出一种反映社会生活具有审美价值、具有三维实体的一种造型艺术。（参考美术的定义说明）⊙雕塑的基本形式：圆雕
（又称立体雕）、浮雕（附在另一平面上）、透雕（镂空其背景）。二、古代雕塑：1、陵墓雕塑（地上陵地下墓）（1）陶俑：表现为秦始皇兵马俑（地下替代活人陪葬的偶人）P33~34◎秦始皇兵马俑的艺术特点：（因为秦始皇时期是一种法家思想，以法治国，所以当时的人们非常严谨，艺术家们也都受到了很大的限制，追求一种写实的手法，所以秦始皇兵马俑具有以下的艺术特点）：崇尚写实，手法严禁；性格鲜明，形象生动各异；在总体布局上，陶俑面向东方，具有排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。（2）石刻造像：表现为霍去病墓雕刻（立于神道两侧的石刻）P35◎霍去病墓石刻即汉代石雕艺术的特点：（汉代特别是汉武帝时期，遵循一种道家思想，只要不偷不抢不杀人，什么都可以。这就使艺术家们的思想得道空前的放松。而雕塑艺术上有一种天人合一的特点，即保留着石头的那种天然美，天然造型，循石造型，因材施艺。霍去病墓雕刻用的全部是花岗岩材料。◎唐代雕塑：（1）唐三彩P36（2）昭陵六骏P35◎宋代雕塑：因为宋代不比唐代强盛，国力衰败，艺术家们经受挫折，对个种人情世故认识更为深刻，所以雕塑作品有个很大的特点就是，对人性的刻画非常深刻。P40◎明代雕塑：毛泽东说，明朝只有两个会当皇帝，一个是朱元璋，一个就是朱棣。如，朱棣建立故宫、武当山，里边就有很多雕塑，也有非常高的艺术成就。P392、宗教雕塑（1）中国的四大石窟甘肃敦煌
人美版小学美术六年级下册6、《城市雕塑》教 案 教学目标： 1、初步了解城市雕塑，并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品，发展学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。 2、通过欣赏、合作探究、体验等方法，设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。 3、利用传统文化引发学生学习的积极性，养成良好的学习习惯等。 教学重点： 设计制作一件抽象雕塑作品 教学难点： 造型新颖并有主题 教学过程： 一、组织教学：检查学生的学习用品，做好学习准备。 二、导入新课： （一）、师吟诵《论语》中的“知之为知之，不知为不知，是知也。”（二）、你们对雕塑有哪些认识？今天让我们来见识一下城市雕塑的美。板出课题：城市雕塑 三、讲授新课： （一）、齐读关于城市雕塑的文字介绍。 （二）、“百闻不如一见。”引领学生欣赏、感受不同城市雕塑的美。
（三）、“学而不思则罔。”思考：城市雕塑的外在美和内在美分别体现在哪儿？ （四）、“学非探其花，要自拔其根。”根据城市雕塑名称，从造型、色彩、主题方面展开小组研究。 （五）、齐读抽象的相关文字介绍。 （六）、“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”如果用纸造型来展现城市雕塑应该按什么顺序进行？ （七）、“凡事预则立，不预则废。”小组讨论：你们准备合作完成一件什么主题的纸雕塑？造型的基本元素是什么？ （八）、了解纸造型基本元素的制作方法。 （九）、艺术实践：小组合作设计制作一件造型新颖并有主题的纸造型抽象雕塑。 （十）、展示范作，简要介绍。 四、课堂练习： 学生艺术实践，教师巡视指导。 五、课堂总结： （一）、互评：喜欢哪件作品，为什么？ （二）、自评：作品的主题是什么？用到了哪些制作方法？作品准备放在什么样的环境中？ 语文课本中的文章都是精选的比较优秀的文章,还有不少名家名篇。如果有选择循序渐进地让学生背诵一些优秀篇目、精彩段落,对提高学生的水平会大有裨益。现在,不少语文教师在分析课文时,把文章解体的支离破碎,总在文章的
雕塑之美 教学目的：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏力 教学难重点：雕塑及其艺术特点 教学准备： 图片、雕塑作品、课件 教学过程： 一、导入：出示课题：雕塑之美 一说到雕塑，同学们总是感觉离我们挺遥远的，其实雕塑就在我们身边，同学们请看：出示《淮南王刘安》雕塑和蔡家岗桥头《开拓者》 提问：你们见过这两座雕塑吗？在什么地方？你知道他们是什么人吗？ 总结淮南王刘安是我国西汉知名的文学家、思想家，他是汉高祖刘邦的孙子，袭封淮南王，他爱贤若渴，招募众多门客，他和他的门客一起编著了鸿篇巨著《淮南子》，另外他还是中国豆腐的创始人。这是一座城市雕塑，它代表着我们淮南的历史，立在火车站这样的公共场所，既美化了环境，又丰富了人们的精神生活。 今天我们就一起来欣赏雕塑之美。 板书课题：雕塑之美 二、讲授新课： 1、雕塑的分类 不知道同学们平时有没有仔细观察过《淮南王》这座雕塑，请看这座雕塑分成几部分？上面是淮南王像，下面的基座上还有什么？我们放大一点仔细看一下，这表现的是什么内容？表现方式和上面的《淮南王》雕像比一比，你能看出他们有什么不同吗？ 总结：雕塑按表现方法的不同可分为圆雕和浮雕两种形式，（出示实物）这就是圆雕，可以从不同角度进行欣赏。现在请同学们看我的手，老师要变一个魔术，把圆雕变成浮雕。现在从后面你还看得到这个雕塑吗？浮雕是在一个平面上突起的形象，它介于绘画和圆雕之间，不完全立体。现在它突出的比较厉害，我们叫他高浮雕，现在它只突出表面一点点，就变成了浅浮雕。 现在同学们一定很容易就能分辨出圆雕和浮雕了，对不对？浮雕介于圆雕和绘画之间，你知道雕塑和绘画有什么区别吗？（出示雕塑和绘画实物）（材料上:绘画使用的是颜料和画笔等,雕塑使用的材料是石头,木头,泥土、凿子等，另外绘画是平面的二维的,雕塑是立体
人美版高中美术教案：第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义（一） 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 （二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） （三）难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）（四）内容结构本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件 五、教学过程： 1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？下面我们就来学习。（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念，比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。）2、什么是美术鉴赏？基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动：（1）、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。 一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具
《绘画的色彩》教学设计 一、设计理念 课程标准指出： “自主探索和合作交流是学生学习的主要方式。”为此，我在教学中设 计学生动手模拟布置电影场景的情境， 在亲身体验中调动学生的积极性。 关于主要理论 知识的归纳，有学生的实验中完成。 二、教学策略 1.创设情景，激励自主探索。 2.创建探究空间，主动发现新知。 3.自主总结规律，体验领悟新知。 4.解决生活问题，深化所学新知。 三、教材分析 《绘画的色彩》是高中美术“绘画”模块第五课的内容，围绕色彩的基本知识展开，包括 色彩形成的原理，影响自然界中物体色彩变化的因素，固有色环境色光源色的区分，色 彩三要素、色彩的心理等。在学习过程中分两部分进行。本课重点解决影响物体颜色的 因素和色彩的几个概念。 第一部分是光色的关系， 通过观察课间中色光的混合和小组调 制颜色的混合的区别， 明晰色彩的几个概念。 第二部分先引导学生以导演的身份排演 《动 物世界》观察动物的变化思考原因，说明固有色和影响物体色彩的因素。再介绍印象派 画家莫奈的作品。让学生对色彩产生新的认识，提高审美水平。最后，引导学生观察生 活现象，尝试运用所学知识解决生活问题，深化所学知识。b5E2RGbCAP
四、教学目的 1.学生了解自然界中物体的色彩成因和影响自然界中物体色彩变化的因素。 2.学生探讨固有色的概念。 3.学生了解色彩的几个知识，同时能注意和生活现象结合。
五、教学难点 “固有色”观念的明晰。 六、教学重点 1.了解色彩的相关概念、原理、规律、观察与表现的方法。 2.学生提高在生活中发现、欣赏、运用色彩美的能力 七、教具学具准备 多媒体课件 三原色 八、教学过程 （一）创设情景，激励自主探索 一·光与色彩 1． 自然界中物体色彩形成的原理 不同色的衬布、灯光、几何体
教师播放幻灯片，夜幕降临后，大地隐入黑暗中。我们生活的世界是绚丽多彩的，美丽 的色彩从何而来？ 生：思考哪种光源对我们的视觉经验影响最大？
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高中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 高中美术 编订：XX文讯教育机构
美术教案－雕塑艺术 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于高中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 雕塑艺术 教学理念 随着新课程改革的进一步深入，美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究，审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动，因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造，在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣，进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。 雕塑是美术艺术内容之一，在生活中接触的也比较多，也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里，而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性，也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学，通过对图片的讲解和分析，培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物，去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。 本课课内讲解为一课时，结合学校研究性课程的学习，采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。
教学方案 《雕塑艺术》教案 课型：欣赏课 教学对象：高中二年级 教学目标：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力 教学重点：雕塑及其艺术特点 难点：雕塑艺术的特点 教具准备：多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片 教学过程： 导引： 1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。 2、问一下同学们平时见过哪些雕塑？给他们留下怎么样的印象？能看出是用什么材料做的吗？ 一、导入新课：先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类？再问一下同学们知道它们之间的区别吗？由此引出雕塑念。
六年级美术《城市雕塑》说课稿 一、说教材：《城市雕塑》是人美版小学美术六年级下册中的第6课，属于“设计·应用”学习领域。《美术课程标准》（2011年版）关于该学段该领域的目标中指出：“从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。” 二、说学生：六年级学生的造型表现能力和抽象思维能力已经得到一定的发展。他们受所处生活环境的影响，对城市雕塑并不是特别的熟悉，尤其是抽象雕塑接触也少，增大了学习的难度。 三、说教法：为了使学生对城市雕塑由陌生变得熟悉，教师就得在欣赏上下功夫。先整体感受不同风格不同城市的雕塑，再具体观察、分析几个抽象雕塑在造型、色彩、主题方面展现出来的美。学生情感得以激发，再为他们寻找宣泄的途径，就是学习纸造型抽象雕塑的表现方法。学生的创作欲望被调动起来，在体验中深化所学。 四、说学法：本课内容多、时间紧，所以合作学习的方式才能较好地完成学习任务。在课堂上要给予学生自主学习的时间和空间，变被动接受为主动获取。不同抽象雕塑的美需要学生在合作探究中自己感悟，才能产生情感共鸣。 五、目标：知识与技能方面是初步了解城市雕塑，并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品，发展
学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。过程与方法方面是通过欣赏、合作探究、体验等方法，设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。情感、态度和价值观方面是利用传统文化引发学生学习的积极性，养成良好的学习习惯等。 重点：是设计制作一件抽象雕塑作品。 难点：是造型新颖并有主题。 六、说教学过程： （一）、旧知引出新知。利用传统文化由雕塑这一话题自然引出城市雕塑，符合学生的认知心理。 （二）、感性到理性的升华，接受到创造的飞越，传统文化发挥作用。 1、由传统文化引导学生欣赏不同城市的雕塑，开拓学生视野。 2、由传统文化引领学生确定欣赏角度，进行合作探究，理性认识抽象雕塑，学会欣赏、评价美。 3、由传统文化引发学生思考纸造型抽象雕塑的制作步骤，为后面的创造奠定基础。 4、由传统文化指引学生通过小组讨论形成创作思路，发展学生的立体空间思维能力。 5、了解纸造型基本元素的制作方法，树立局部决定整体的创造意识。 6、出示范作，简要介绍，激发学生的创作热情。
17、雕塑之美 【教学目标】： 1、知识与技能： 知识：认识雕塑艺术造型表现形式，感受古今中外雕塑作品的魅力与内涵。 初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等。 技能：学习用美术语言评述雕塑的美感，表达欣赏感受，提升对雕塑的认识能力，培养欣赏评述的能力。 2、过程与方法： 创设学习情境，引领学生借助已有知识和相关资料，在对比观察、小组探究的过程中，掌握欣赏方法，了解雕塑的审美特点，感受雕塑的作品美。 3、情感态度价值观： 在对雕塑作品的观察、研究、评述的过程中，引导学生感受作品的外部形态美，感悟蕴含于作品的内涵美，从而发展学生的审美能力和人文素养。 【教学重点】： 了解雕塑作品的特点，欣赏体会雕塑作品之美。 【教学难点】： 理解不同时代中外雕塑作品的内涵，感受雕塑作品的艺术美，并用语言、文字等多种形式表达自己的欣赏感受。 【教学准备】：
图片、课件影视资料等。 【教学过程】： 一、创设情境，导入新课 1、启发引导：同学们，2008年的奥运会，让我们每一个人都难以忘怀，下面，我们来一起欣赏奥运会开幕式上的舞蹈节目。 播放奥运会放飞和平鸽的视频资料。 二、走近并认识雕塑 1、这段舞蹈给你留下了怎样的感受？ 舞蹈中的哪一个动作给你的印象最深？你能学着做出来吗？ 用什么方法可以把这个美丽的瞬间留下来，让它成为永恒？ 学生交流体会：这段舞蹈表现了放飞和平鸽，祈求和平的情景。可以用绘画、摄影等方式让它们成为永恒。 （为欣赏雕塑做好铺垫） 板书部分课题：美 2、我们来看一看用雕塑定格的《放飞和平鸽》。 3、课件出示雕塑作品《舞》。 雕塑《放飞和平鸽》美吗？ 4、这节课我们就一起来学习《雕塑之美》。 补充课题：雕塑之美 5、下面，请同学们边欣赏边思考：雕塑与其他艺术形式有什么不同？ 《卢舍那大佛》：位于我国著名的四大石窟之一的洛阳龙门石窟奉先寺外，高达17.14米，是按照武则天的形象塑造的。 《自由女神像》：位于美国纽约哈德逊河附近，为纪念美国独立战争100周年
江西省信丰中学高中美术《近代雕塑》教案新人教版 一：教材及教学对象分析 19世纪欧洲是资本主义制度发展最为迅速的地区，这一时期外国美术的重要成就也集中在欧洲一些重要国家，法国就是西方文化艺术的中心，也是欧洲近代美术的缩影。此学段的学生已经获得了出版的审美经验和鉴赏能力，对西方近代雕塑的发展也有一定的了解；对西方雕塑史上的重要作品（维纳斯、大卫、摩西）都有所听闻。但是对具体的作品所表现出来的艺术风格与内涵以及作品的材质、形式和内容特征都缺乏深入的了解。 二：教学目标 知识目标： （1）通过对以法国为中心的近代雕塑的欣赏，了解作品的艺术成就和风格。 （2）对罗丹作品《思想者》的欣赏，使学生领悟到雕塑的艺术魅力以及作品与人的精神世界、创作方式的联系 （3）通过对雕塑作品《思想者》的欣赏，让每位学生都能够对作品本身做出简短的评述 方法目标 引导学生从多角度（美术作品语言、美术作品与社会、文化的关系、历史研究等）去欣赏和认识美术作品的形式和内容特征 三：教学策略 一教学程序：简要评述西方近代雕塑作品的艺术成就发展概况。 二教学方法：以讲解方法使学生对本节内容有初步了解，再通过现场参与加深学生对作品的理解，以及感悟、认知作品。认识罗丹。 [来XXK][ om] 四教学媒体： 1 实物投影仪；屏幕、西方近代雕塑作品图片；古希腊、文艺复兴雕塑作品图片、录音机和板书配合使用。 2 国内雕塑家小型雕塑作品。
3 信息反馈表 。 五教学课时： （2课时）以及课后部分时间 六教学过程 1 （实物投影仪、古希腊、文艺复兴时期雕塑作品、放音乐：[来 2 音乐停： 3 导入。教师：西方雕塑经过古希腊和文艺复兴两个时期的艺术积淀，具有雄厚的传统精神。经过十七、十八世纪的延续发展，到了十九世纪，法国雕塑大师罗丹的出现使西方雕塑发展到了既有传统内涵，又有心观念和新形势出现的阶段，特别是表现了人的精神和思想内涵，具有鲜明的艺术特色。 4 板书课题：近代雕塑 5 讲授新课。老师：（实物投影仪）巴黎圣母院、艾菲尔铁塔、凯旋门、卢浮宫等法国标志性介绍。 学生：（反应各异）提到法国 教师板书：法国——十九世纪西方美术中心；近代美术主要流派发源地。 教师讲评：十九世纪的法国人才辈出：绘画有古典主义画派的“达维特《马拉之死》、安格尔《大宫女》、浪漫主义德拉克洛瓦《自由引导人民》、现实主义米勒《拾穗》等。雕塑则有吕德《马赛曲》、还有罗当《思想者》、《地狱之门》《青铜时代》等。 实物投影仪——罗丹作品《加莱义民》、《思想者》、《青铜时代》、吕德作品《马赛曲》。略。板书：罗丹雕塑艺术的风格及特点。 1 如实地表现历史事件真实性：如《加莱义民》——实物投影仪《加莱以民》。简介：历史背景，材料（略） 2 作品具有深刻的精神内涵与完整的人体融于一体。——实物投影《思想者》——教师讲述……[来] 3 对解剖学的自由运用：与学院派精细雕塑形成鲜明对比——实物投影仪《思想者》局部与《大卫》局部对比——学生评述：肌肉夸张、隆起；《思想者》皮肤表面光滑，精细——老师
城市雕塑 教学目标 1.初步了解城市雕塑的类型和风格，提高对城市雕塑的审美兴趣，加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。 2.通过对城市雕塑作品欣赏与评述，开阔学生知识层面。 3.在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。 教学重点、难点： 重点：欣赏教材所提供的作品，使学生得到美的享受，并引发学生对城市环境艺术发展的思考。 难点：培养学生的审美能力和创新精神，形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言：形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力。 课前准备： （教师）课件、平阳雕塑的照片。 三、教学过程： 1、组织教学（师生问好）。 2、导入新课 教师：同学们看过山东卫视的〈阳光快车道〉吗？〈阳光快车道〉里有个小栏目叫做〈阳光苗苗〉，我曾经看过这样一期：男主持人对一个刚满三岁的苗苗说；“宝贝，给大家来一个酷一点的动作！”同学们想一下，在一个刚满三岁的孩子的眼中，什么动作最“酷”？（停顿，引起想象）——只见他弯腰屈膝，右手拖着下颌，嘴咬着自己的小胖手，陷入深深的思索之中。（请一位男同学上来做老师所描述的语句，教师附加动作，表情丰富，语言有起伏）——非常经典的动作！这时主持人说；“哇，真的好酷，是思想者！” （视频打出〈思想者〉的图片。） 同学们看，这就是“思想者”，果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。 教师：请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑？以及它在环境中所起的作用？ 学生；………… 教师；是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术，往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时，首先接触的是它那并不清晰的“影象”，也就是它那外在的形体。这一“影象”给人的感觉，或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升腾飞跃，都是非常之美的。 3、讲授新课 （1）欣赏教材第15~17页上的图案，提出问题：你对所提供的城市雕塑图片哪张最感兴趣？为什么？（可从功能、风格造型、色彩、材料及人文内涵上等方面引导学生分析。）（2）提出问题：怎样才能设计出既富有艺术感染力又和建筑、环境相和谐的城市雕塑作品？现实生活中的城市雕塑作品能满足大家的审美需要吗？作为环境文化的主题，你希望看到怎样的城市雕塑作品？ （3）教师小结。让学生对城市雕塑设计有一个初步印象。并对书15--17页图片归纳总结。 《立方体柱》：用不同长短的圆柱体相互连结成一个不规则的立方体，寓意着社会中人与人不可分割的关系。巧妙的圆形底座衬托出整座雕塑的内在张力，起到了和谐环境的作用。
《雕塑之美》课堂教学实录（一） 【教学目标】 认知目标：了解雕塑艺术形式，使学生对雕塑艺术的语言、特点、材料等有个基本的了解，初步了解雕塑的审美特点，认识、发现、感受雕塑的美感及对人类生活所起到的重要作用。 能力目标：学会欣赏雕塑作品，掌握分析、鉴赏雕塑作品的方法，运用语言评述作品并表达出自己的感受。 情感目标：感受雕塑的美，了解自己民族文化的博大精深，树立民族自豪感，尊重世界多元文化，增强学生对身边艺术的审美意识。 【教学重点】分析雕塑作品的艺术成就。 【教学难点】了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点 【教学准备】 1、教师准备：课件、雕塑实物、数码相机 2、学生准备：小雕塑作品、照片 【教学过程】 一、欣赏引入 1、欣赏引入 [课件雕塑] 师：给大家带来了一份礼物,想看吗? 这是什么？ 师：对，这是一件雕塑作品。 它跟我们的绘画作品一样吗?哪里不一样? 小结课件出示：是呀，雕塑是人类最早的造型艺术形式之一，是雕刻和塑造的总称，是用可塑的（如黏土、胶泥等）、可刻的（如木、石等）材料，制作出的各种有实在体积的艺术形象。 生活中，你还看到过哪些雕塑？ 2、引出课题
今天，就让我们走进雕塑的世界，感受《雕塑之美》。[出示课题] 二、情景引入欣赏 1、了解雕塑及圆雕、浮雕的不同 师：看，这些雕塑有什么不同的地方？ 了解雕塑及圆雕、浮雕的不同。 圆雕是可供四面欣赏的雕塑。 浮雕则只能从一面去欣赏，通常有一个底板为依托。 师：我们刚才看到的雕塑属于圆雕，还是浮雕呢? 让老师再考考你们，看你们能否区分下面几幅是圆雕还是浮雕？ 2、初步感知雕塑作品 师：是呀，我们世界的雕塑艺术源远流长，丰富多彩，来，继续领略古今中外雕塑的风采吧。 [课件以幻灯片的形式展示古今中外的雕塑作品。] 看了这些雕塑，你想说什么？你最感兴趣的是哪一幅？为什么？ （学生谈感受。） 同学们对雕塑作品的外在形象产生了浓厚的兴趣。那么要更客观、全面地欣赏认识一件雕塑作品，除了看外形，你觉得还应该了解什么？ （作者、时代、意义……） 3、给雕塑分类 师：老师还带来了很多雕塑作品，请你们对雕塑作品分分类，小组内讨论一下，该怎么分，并说说自己的理由。 学生反馈： [教师根据回答归纳板书： 材质、地域、年代、表现内容、表现手法……] 并根据学生回答进一步分析。 如 1、按材质分： 按材料分是个不错的主意。那么，你知道的雕塑还可以用什么材料来做呢? (冰、沙、玉……)
高中美术教案设计3篇 High school art teaching plan design 编订：JinTai College
高中美术教案设计3篇 前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感 情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求 和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、 并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文档下载后内容可按 需编辑修改及打印。 本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘 Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】 1、篇章1：高中美术教案：中国古代人物画 2、篇章2：高中美术教案设计：标志设计鉴赏 3、篇章3：高中美术教案设计：发现与表现 篇章1:高中美术教案：中国古代人物画 一.教学目标 1.借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。
2.引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。 3.深入了解我国古代人物画的几副杰作。 二.教学重点与难点 1.以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。 2.以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。 三.课的类型：讲授课 四.主要授课方法：讲授、问答、讨论、欣赏 五.电教设计 1.所需文件，范围输入计算机进行处理，做成课件。 2.映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。 3.选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进
第九课与时俱进──现代雕塑 教学目的 1、了解20世纪中国雕塑发展的特点，由于西方雕塑的引入，对传统雕塑经验的研究与继承。 2、从城市大型雕塑的兴起，了解大型纪念性雕塑的艺术语言特点。 3、通过对部分架上雕塑作品的分析，了解雕塑对不同材质的运用和表现手法的特点。 教学重点和难点 1、结合具体作品分析大型雕塑与架上雕塑不同的艺术语言特点。 2、结合实际，对当地公共性雕塑作品的主题、表现特点，与周围环境的相互关系组织讨论，以加深对大型雕塑特点的了解。 教学过程 一、导入：仪征有哪些雕塑？你在哪见到有雕塑？他们给你留下什么印象？ 二、新课 1、初步了解20世纪中国雕塑发展的过程和特点： 原因：传统雕塑发展的断裂，西方雕塑观念和表现技法的引入。 2、人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。 3、鉴赏：大型泥塑《收租院》 播放图片投影，引导讨论，为什么说《收租院》是中西雕塑技法结合的成功试验？ 小结：雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一，生动、深刻地塑造出如此众多不同身份、年龄和个性的形象，可谓中国现代雕塑史上空前的创举。群像与收租环境浑然一体，收租情节与人物心理刻画惊心动魄，集中地再现出封建地主阶级对农民的残酷剥削压迫，迫使他们走向反抗道路的历史事实。在这组作品中，写实风格和泥土材料的运用颇为恰当，中、西雕塑技巧的融合也达到了和谐统一的效果。 4、架上雕塑你最喜欢那个雕塑？它有什么雕塑语言特点及吸引你的地方？了解王合内（1912年—2000年）（女），原籍法国。1955年加入中国国籍。1929年入法国尼斯国立学校专攻雕塑，1933年入巴黎高等美术学校雕塑系深造。1937年在巴黎与中国留学生王临乙结婚后来华定居，抗战时期，颠沛流离于江西、湖南、云南、四川等地。抗战胜利后定居北平，任教于北师大，为中央美术学院教授。擅长动物雕塑，作品有首都机场广场雕塑《中国人民欢迎您》、《小鹿》、《小马》、《猫》等。 5、城市雕塑创作在20世纪80年代以后的兴起、意义、成就与问题。 师引导学生交流，在指名说说 三、小结 人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。 大型泥塑《收租院》对中西雕塑技法结合的试验。 四、布置课外思考： 1
《如何欣赏雕塑作品》教案 教学目标： 通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力。 教学重点： 欣赏分析雕塑艺术的审美取向及造型特点。了解雕塑艺术发展的历史，认识雕塑作品从形到意的艺术特点。 教学难点： 如何理解雕塑作品的造型和表意特点。 教具准备： 与课本图片相关资料 教学过程： 一、导引： 1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。 2、问一下同学们平时见过哪些雕塑？给他们留下怎么样的印象？能看出是用什么材料做的吗？ 二、导入新课： 先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类？再问一下同学们知道它们之间的区别吗？由此引出雕塑念。 雕塑：可雕性、可塑性的材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。 三、雕塑的分类： 1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等 2）、按空间形制（形态）：圆雕、浮雕、透雕。 圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》。 浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕。 透雕：在浮雕的基础上镂空背景部分，有重视一面艺术效果的单面雕，也有双面雕。如室内的屏风。
3）、按功用和所放的位置：城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等。 四、雕塑艺术的特点： 1、雕塑的形体： 雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受，首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体，不仅要比例匀称、结构严谨，更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如： A、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家，被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期（古典主义）的最后一位雕塑家，又是新时期（现代主义）最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝，右手托着下颚，嘴咬着自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，双眼深陷隐于暗影之中，咬肌凸起，全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。 B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑，描绘的是一位斜卧翘首远望的女性。 像这种表现性的雕像，强调主观精神，审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看，不能单看外表。 C、雕塑具有体量感，它直接影响着观赏效果与主题的表达。 2、雕塑作品的象征性和寓意性： 雕塑形象单纯，难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化，体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感，赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家，他从一个形象和姿态中显露出内心的情感，形体表达内在精神。 3、注重作品的材质和内容的关系： 材质美和材质与内容的统一，便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺，构思奇巧，造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真，同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕，增强表现力和审美情趣。 霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿，既使其具有生命，又保持了石质的美感。 4、雕塑作品与环境的协调统一性 雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，使作品作用与环境，并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》，是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。
课题江苏省常州市西夏墅中学高 中美术《绘画中的透视》教 案 科目美术 教学目标掌握透视的基本概念，根据透视规律， 正确画出透视图，加强对空间的立体 认识，培养学生表现物象的能力。 课前准备教学具准备 > 重点难点掌握透视的基本知识和作图规律 用立体的观察法表现空间 教学简案 展开教学活动的任务性问题串设计 学生活动 串设计 ? 目标达成反馈 串设计 1游戏导入请同学们一起观察教室里走廊的宽度，为什么近宽远窄 ——这就是透视现象 同学们在生活中，校园中透视现象无处不在，（欣赏校园风景图 片）这些现象都是我们身边的，我们现在来讨论一下路两旁的树木 是不是近处的高，远处的低呢 学生产生 好奇心， 激发学习 兴趣。 、 学生思考，老 师引入课题 2新课…同样的物体处在不同位置时，在观者眼里会出现近大远小，而且越 远越小的变化，这种变化用绘画上的法则来解释就叫透视现象。 再次出示生活中的照片，让学生认识到透视现象在生活中是不是无 处不在呢还能举出哪些例子 通过图 片，观察 透视现 象。 教师归纳 3新授知识点^ 一，透视的基本术语：（图示讲解） 1，视平线：就是与画者眼睛平行的 与人眼等高的一条水平线 2，视点：就是画者眼睛的位置。 3，灭点（消失的）：透视现象中的消失点 学生听并 看图理 解，观察 并思考 看图讲解
% 二，平行透视（一点透视） 1，你觉得（超市图片）中有几个消失点 2，把日常生活中接触的物体抽象为一个立方体，当立方体前后 二个面平行于画面时，我们就称这种现象叫——平行透视。它就会 消失于一个点，所以也称一点透视。 3，平行透视的基本画法：（教师作画示范） （1）在画面上绘制一条水平直线作为视平线 （2）在视平线上目测选择一个点作为消失点 （3）在画面两侧画出与画面平行的的面(长方形)从消失点向长 方形的四个顶点连线，被遮挡的忽略 （4）( （5）再画出与视平线垂直的线 （6）删除多余的线条 3，欣赏名画中的现象 三，成角透视（二点透视） 1，在景物的侧面观察（图示）时，你又能找到几个消失点 2，把日常生活中接触的物体抽象为一个立方体，当立方体任何 一个面都不平行于画面时，我们就称这种现象叫——成角透视。它 就会消失于二个点，所以也称二点透视。 3，成角透视的基本画法：(师生合画) (1)在画面上绘制一条水平直线作为视平线, 在视平线上目测选 择二个点作为消失点的位置。 (2)@ (3)在消失的之间绘制与视平线垂直的线。 (4)在离画面最近的垂直线上选择上下二点（也就是目测高度）与 消失点进行连线完成轮廓。 (5)继续完成细节部分，删除多余的线条 学生观察 讨论，思 考后回答 ? 】 学生理解 后和老师 共同完成 绘画图稿 （请个别 学生上黑 板完成 老师未完 成的绘 画） 教师作画示 范，帮助学生 理解一点透视 作画原理 $ 反馈与总结今天我们主要学习了平行透视和成角透视，相信同学们已经可以掌 握六面体的基本透视方法，为了巩固我们学习的知识，请运用透视 知识选择一张进行速写。（老师出示透视场景图，供同学们选择） 学生作画 作业展示 学生互评 教师点评
18.雕塑艺术 教学理念 随着新课程改革的进一步深入,美术学科越来越需要学生积极参与,主动探究,审美艺术是个性鲜明,创造性品质较高的活动,因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造,在生动的直觉形象中体验,感悟,共鸣,进而把握人生哲理,历史真理和宇宙奥秘. 雕塑是美术艺术内容之一,在生活中接触的也比较多,也是很重要是一门艺术.对艺术是了解不能局限在某一个范围内,时间段里,而是要向各个层面,各个时间去了解.这样能引起学生学习的积极性,也能使学生更加热爱生活.本课采用的是欣赏式教学,通过对图片的讲解和分析,培养学生的审美意识和情趣.让学生自己去发觉身边美的事物,去感知它的内涵.借用艺术的表现手法展示自己当时的情感. 本课课内讲解为一课时,结合学校研究性课程的学习,采用书本与现实生活,身边的事物相结合的方法. 教学方案 《雕塑艺术》教案 课型:欣赏课 教学对象:高中二年级 教学目标:通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力 教学重点:雕塑及其艺术特点 难点:雕塑艺术的特点 教具准备:多媒体课件,有关兵马俑的书籍和图片 教学过程: 导引: 1,两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势,在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何由此引入今天的课题. 2,问一下同学们平时见过哪些雕塑给他们留下怎么样的印象能看出是用什么材料做的吗 一,导入新课:先出示绘画,雕塑,工艺美术,建筑艺术作品的图片各一张.问美术分为哪几类再问一下同学们知道它们之间的区别吗由此引出雕塑念. 雕塑:可雕性,可塑性的材料,通过雕,塑,铸,焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术. 二,雕塑的分类: 1),按材料:石雕,木雕,竹雕,泥雕,金属雕,冰雕,石膏像等 2),按空间形制(形态):圆雕,浮雕,透雕 圆雕:不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑.如《思想者》,《菊花仙子》 浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕 透雕:在浮雕的基础上镂空背景部分,有重视一面艺术效果的单面雕,也有双面雕.如室内的屏风3),按功用和所放的位置:城市雕塑,园林雕塑,纪念性雕塑,室内雕塑等 三,雕塑艺术的特点: 1,雕塑的形体: 雕塑作为三维空间的实体,给予人的感受,首先来自它的形体.形体美是雕塑的形式美的灵魂.雕塑 的形体,不仅要比例匀称,结构严谨,更要通过形体展示形象的动势,情绪与生命力.例如, a,罗丹的《思想者》.罗丹是法国近代最著名的雕塑家,被称为"近代雕塑之父".他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家,又是新时期(现代主义)最初一位雕刻家.这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的.雕塑的人物形态是弯腰屈膝,右手托着下颚,嘴咬着自己的粗手,陷入苦苦的思索 之中.眉弓突起,双眼深陷隐于暗影之中,咬肌凸起,全身肌肉紧张.强化了他的苦闷,深思. B,摩尔的《斜卧像》.这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像.这是一件
《雕塑之美》教案 教学目标： 1、了解现代雕塑的相关知识(即材质、表现手法的创新)，提高对现代雕塑的欣赏能力。 2、对本地区现代雕塑进行调查，能用相应的知识进行简单评价。 3、感受多元的现代雕塑表现的多样性和材料上的多样性。体验雕塑与环境、与人的精神世界的关系，提高审美能力。 教学重难点： 重点：能利用相关知识，结合自己的语言表述对现代雕塑的感受。 难点：理解不同材质不同表现手法的雕塑。 教学过程： 一、导入： 同学们在课前搜集到哪些雕塑呢？这么多啊！谈谈自己带来的雕塑。 看来我们生活中的雕塑还真不少呢~你为什么称它们为“雕塑”呢？老师也搜集了一些材料，我们一起从中找到答案吧~课件出示雕、塑。 二、新授： 1、初识雕塑 为什么叫石雕、面塑？你能模仿一下制作时的动作吗？(体会材质不同，手法不同)。现在你能不能告诉大家什么是雕塑？（雕塑是雕和塑的合称，它是以雕、刻、塑、镂、琢、凿、铸为手段，以金玉石土等为材料，制作出具有实在体积的艺术形象。从制作技法来区分，可分为对于硬材料的“雕”和对于软材料的“塑”两大类。） 同学们真聪明，都能自己诠释雕塑的定义了。那你知道雕塑可以分为哪几种吗？ 雕塑的种类（出示课件蒙山寿星凤凰雕塑）这2种雕塑形式有什么区别？（多角度展示两个雕塑作品）浮雕；圆雕。 2、体会雕塑之美（材质、形态、环境、精神） 雕塑美吗？美在哪里呢？（实物、图片欣赏：体会材质美，形态美，环境美，精神美。）（1）通过触摸真实的雕塑感受材料的材质特点。 （2）摸摸自己的雕塑告诉同学你的感受。 生：互相观赏、触摸
（3）课件出示多种材料制作的雕塑，让学生用最快的速度说出来。 各种材质都带给我们不同的美感。雕塑和其他艺术最大的不同在哪里呢？ 3、总结欣赏方法（观察、了解、评述） 刚才我们欣赏了雕塑的材质美，形态美，环境美，精神美。大家回忆一下刚才是怎样欣赏这些雕塑呢？ 4、你觉得你搜集到的雕塑美不美？美在哪里呢？ 三、作业： 搜集课本上雕塑的有关资料，下节课交流中古今中外雕塑的不同。