《诗经的文化阐释-中国诗歌的发生研究》阅读答案

“要讨论中华诗歌的传承与发展”阅读答案“要讨论中华诗歌的传承与发展”阅读答案阅读下面的文字，完成12～14题。

要讨论中华诗歌的传承与发展，就必须回答什么是中华诗歌的精神，然后还要回答，这种精神有没有拓展和变化的问题。

我们从现有标本看到的，是从《诗经》到汉魏时期的古风、乐府这样一些带有先民原初思维特质的歌咏；看到的是唐宋以来的诗体自觉及形式上的登峰造极。

后世的人们，在将早期汉语固有的声韵和节奏逐步书面化、文本化的同时，渐渐游离了天然的性情流露和生命哀叹，又被儒道之类的政治文化辖制，成为千年不变的教化工具，即便屡屡出现反抗栽道、逃离世俗、解放心灵的冲动，却终归是游戏性质的，在认识上，在精神层面则是宿命论的和停滞的。

古代中国的诗歌，粗朴纯真，感时伤事，但少有对人的意识的深层观照，少有对精神世界的持续探求。

近世白话文运动的副产品之一就是所谓新诗的诞生，但这个诞生的过程却至今都不能说已经结束。

就仿佛唐代以后的近体之变，相对于汉魏乐府及更早的诗歌，是又一次诗体的自觉。

“新诗”似乎是一种基于思想浪漫而催化出的文体的浪漫——胡适、徐志摩、郭沫若这样一些典型人物大肆铺陈，为情造文，因时事造文，假思想之名造文，自由体翼然展翅。

有人称此处发生了文化的断裂，其实非也。

白话文运动也就是汉语的现代化，其功也许可比近代社会历史运动中的戊戌变法、辛亥革命和社会主义建设，因为只有少数人掌握的书写、表意系统，被空前地大众化了，文化的神秘与特权色彩被抹去，民主的曙光已经初现。

但诗歌却很快停滞不前，原地踏步，再次脱离了读者大众。

原因在于，新诗对体制有解放而无建设，基于语言的音韵节奏等特质的形式生命，涣散为七零八落的长短句，没有了任何抑扬抗坠、顿挫起伏，所谓“内在节奏”的形成也并无章法，诗人们只是率性而为。

最重要的是，新文化运动起初的精神动因——与呼唤民主、科学、自由，反对封建专制主义，吁求健康国民性等“五四”精髓共生的思想锐气，在诗歌中不仅未见光大，反而屡被强强的战祸与社会的癫狂所压制干扰，及至消弭不见了。

中国诗歌艺术研究的阅读答案李杜风格，论者纷纭，而以严羽的两句话最为中肯：“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁”（《沧浪诗话·诗评》）飘逸与沉郁这两种风格的形成，取决于李杜两人思想、性格的不同，以及创作态度和题材的差异，具体则表现在意象的运用上。

前人说李诗万景皆虚，杜诗万景皆实，固然未必十分确切，但从意象的虚实上看，的确可以看出李杜风格的不同。

李诗的意象常常是超越现实的，他很少对生活的细节作精致的描绘，而是驰骋想象于广阔的空间和时间，穿插以历史、神话、梦境，用一些表面看来互相没有逻辑联系的意象，拼接成具有浓烈艺术效果的图画。

《梦游天姥吟留别》《梁甫吟》就是这方面的代表作。

李白的夸张是最大胆的，像“白发三千丈”，“燕山雪花大如席”;杜甫虽然也有夸张的手法，但总的看来却是偏于写实的，如“鸬鹚西日照，晒翅满鱼梁”，“星垂平野阔，月涌大江流”，给人以逼真之感。

他的一些记游诗，如《铁堂峡》《盐井》《泥工山》等简直是一幅幅描绘山水景物和风土人情的图画，可补地理记载之不足。

杜诗的意象多取自现实生活，他善于刻画眼前真实具体的景物，表现内心感情的细微波澜。

杜甫写诗往往从实处入手，逐渐推衍到有关国家和人民命运的统摄全局的问题上。

杜甫曾在《戏题王宰画山水图歌》中夸赞画家王宰，说他能在尺幅的画面中表现出万里之势，杜甫自己的诗也是如此。

杜甫有些诗是从身边琐事中引出国计民生的大————来源网络搜集整理，仅供个人学习查参考问题，如《茅屋为秋风所破歌》。

杜甫还有些诗是把重大的社会政治内容和生活细节穿插起来。

《春望》“国破山河在，城春草木深”，大处着眼，何等悲壮!颔联“感时花溅泪，恨别鸟惊心”改从小处落笔，又是何等细腻！又如《北征》用自己一个家庭的遭遇反映整个国家的变化。

在纵论国家大事之中，插入一段关于儿女衣着的细节描写，用这个真实的细节反映战乱带给人民的苦难。

李白的《古风》其十九和杜甫的《悲陈陶》，都是写安史之乱的古体诗，但虚实的处理不同。

关于诗经现代文阅读答案《诗经》是中国文学最先的老祖宗，中间有不少当时的民间歌词，被采收而保存了。

这全是些极优美极生动的作品，后代的中国文学，都从此演生。

全部《诗经》共约三百首。

其作品年代，则自西周初年下迄春秋鲁宣公时，约当西元前一千一百年至西元前六百年，包括着五百年的长时期。

在这三百首诗中间，虽有许多宗庙里祭享上帝鬼神和祖先的歌曲，但大体上依然是严肃与敬畏心情之流露。

亦有一种“神人合一”的庄严精神与宗教情绪，但却没有一般神话性的玄想与夸大。

中间亦有许多记载帝王开国英雄征伐的故事，但多是些严格经得起后代考订的历史描写，亦附随有极活泼与极真挚的同情的想象，但绝无像西方所谓史诗般的铺张与荒唐。

中间亦尽有许多关涉男女两性恋爱方面的，亦只见其自守于人生规律以内之哀怨与想幕，虽极执著极诚笃，却不见有一种狂热情绪之奔放。

中问亦有种种社会下层以及各方面人生失意之呼吁，虽或极悲痛极愤激，但始终是忠厚恻怛，不致陷于粗厉与冷酷。

所以说：“国风好色而不淫，小雅怨诽而不乱。

”又说：“哀而不伤，乐而不淫。

”又说：“温柔敦厚诗教也。

”这些全能指陈出在古诗中间透露出来的中国古代人心中的一种境界，一种极真挚诚笃而不偏陷的境界。

孔子曾说：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’。

”亦是指着这种境界，这种人类情思之自然中正合乎规律而不致放肆邪僻的境界而说的。

我们可以说，《诗经》是中国一部伦理的歌咏集。

中国古代人对于人生伦理的观念，自然而然地由他们最恳挚最和平的一种内部心情上歌咏出来了。

我们要懂得中国古代人对于世界、国家、社会、家庭种种方面的态度与观点，最好的资料，无过于此《诗经》三百首。

在这里我们见到文学与伦理之凝合一致，不仅为将来中国全部文学史的渊泉，即将来完成中国伦理教训最大系统的儒家思想，亦大体由此演生。

孔子日常最爱诵诗。

他常教他的门徒学诗。

他常把“诗”“礼”并重，又常并重“礼”“乐”。

乐礼一致，即是内心与外行，情感与规律，文学和伦理的一致。

中国古代文学专题诗经楚辞部分复习参考题答案读书破万卷下笔如有神《中国古代文学专题(1)》诗经楚辞部分复习参考题填空题1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其中共收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。

2、中国文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。

3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。

4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。

5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。

这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。

6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。

7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。

8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。

9、汉代传习《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。

齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。

韩诗的创始人是燕人（韩婴）。

毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。

四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。

10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。

三家诗自此渐渐衰亡。

11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。

阅读下面的文字，完成1～3题诗歌起源的探讨同艺术起源的探讨一样，曾困扰着一代又一代的学者。

时至今日，用思维与文化的眼光重新考虑这一课题，似可区分出诗歌的二重起源——圣诗与俗诗，分别加以探讨，可以避免许多纠缠不清的死结，使问题逐步明朗化。

简单地讲，圣诗指服务于宗教信仰和礼仪活动的诗歌唱词，如祭祀歌词、咒词、祝祷之词、招魂曲词等等。

圣诗起源较早，当与人类法术思想的成熟和语言的发生同步。

各大文明初始时期被各种宗教奉为“经”的诗歌作品，如古印度《吠陀》和《薄伽梵歌》、古伊朗的《阿维斯塔》、希伯来《圣经》中的诗篇、古埃及的《阿维斯塔》中的诗作、苏美尔和巴比伦文明中的颂神诗与创世史诗《艾努玛·艾利什》、古希腊文明中大部失传了的诗体启示录等，便都是因及时见诸文字记载而保存至今的圣诗。

俗诗是相对圣诗而言的，泛指一切与宗教信仰并无直接关联的民间歌谣、韵语唱词等。

俗诗的起源从理论上讲，当与圣诗不相上下，同样以人类语言能力的发生为前提。

但由于二者在初民意识形态中的重要性及地位大不相同，所以早期的俗诗大都因为无法及时记录为文字而湮没无闻了。

《诗经》中的“颂”与“风”，大致相当于这里所说的“圣诗”与“俗诗”，而“雅”则介乎二者之间。

圣诗与俗诗虽同样古老，但其内容和形式却各具特色，相互之间既有影响作用，又明显地属于不同的思维和文化的产物。

圣诗的溯源研究实际上必然属于宗教文化的范畴。

俗诗的根源则在于世俗文化，尤其是民间的文化。

随着从原始到文明的演进，许多本来作为宗教信仰对象的圣诗逐渐向世俗化方向转变，也就是从固定于仪式场合演唱的歌诗向非信仰的、文学性的说唱诗转变。

我国境内许多少数民族现存的具有史诗性质的作品——以创世神话和祖先事迹为主题的长叙事诗，似可看作由仪式性的圣诗脱胎而来的产物，但它们同世俗的抒情歌诗并不同源。

安德鲁·兰的看法是，应区分民歌与史诗的不同来源，他说：“民歌有长时期和普遍的流传是可以证明的；这些歌，是从民众嘴里和心里出来的，同那些艺术诗，由于贵族为得到一种只有他们能有的那种史诗而生的，可以说是正相反。

诗经导读参考答案诗经是中国古代文化的瑰宝之一，被誉为中国古代文学的源头。

它是中国最早的诗歌总集，记录了周朝时期的各种民歌、宴会歌谣、祭祀诗歌等。

在这篇文章中，我将为大家提供一份诗经导读参考答案，帮助大家更好地理解和欣赏这部古老而优美的诗集。

首先，让我们从诗经的起源与背景开始。

诗经的成书年代大约在公元前11世纪至公元前6世纪之间，跨越了周朝东周时期。

这个时期是中国古代文化的重要时期，也是诗经产生的土壤。

在这个时期，人们的生活方式发生了很大的变化，社会出现了阶级分化，人们开始有了更多的时间和精力去创作和欣赏文学艺术。

诗经的内容非常丰富多样，包括了风、雅、颂三大类。

其中，“风”是指民歌，记录了当时人们的生活、爱情、婚姻等方方面面；“雅”是指宴会歌谣，描绘了当时贵族阶层的生活和情感；“颂”是指祭祀诗歌，用于祭祀神灵和祖先。

这些诗歌以其朴实的语言和深刻的思想感染着后人。

接下来，让我们来看一些具体的诗经篇目。

例如，《关雎》这首诗歌，描述了一个爱情故事。

它以描写两个相爱的人分离为主线，表达了人们对爱情的眷恋和思念之情。

这首诗歌通过简洁而优美的语言，将人们对爱情的悲欢离合表达得淋漓尽致。

还有《大雅》中的《文王》一篇，这是一首颂歌，歌颂了周文王的伟大功绩和高尚品德。

诗中通过形象生动的描写，展示了文王仁爱民众、勤政爱民的形象，让人们对他产生了深深的敬仰之情。

此外，《诗经》中还有一些诗歌表达了人们对自然的敬畏和对生活的感悟。

例如，《周南》中的《关雎》和《桃夭》等诗歌，描绘了大自然的美丽和变幻无穷的景象，让人们感受到了生命的无限可能。

诗经的语言简练而富有节奏感，常常采用对仗、反复、倒装等修辞手法。

这些手法使诗经的语言更加优美动人，使人们在朗诵和欣赏时能够感受到诗歌的韵律之美。

最后，诗经不仅是文学艺术的重要组成部分，也是研究古代社会、文化和思想的重要资料。

通过对诗经的研究，我们可以了解到古代人们的生活方式、价值观念和审美情趣。

叶舒宪《诗经的文化阐释：中国诗歌的发生研究》阅读及答案- 现代文阅读及答案-阅读下面的文字，完成1～3题诗歌起源的探讨同艺术起源的探讨一样，曾困扰着一代又一代的学者。

时至今日，用思维与文化的眼光重新考虑这一课题，似可区分出诗歌的二重起源——圣诗与俗诗，分别加以探讨，可以避免许多纠缠不清的死结，使问题逐步明朗化。

简单地讲，圣诗指服务于宗教信仰和礼仪活动的诗歌唱词，如祭祀歌词、咒词、祝祷之词、招魂曲词等等。

圣诗起源较早，当与人类法术思想的成熟和语言的发生同步。

各大文明初始时期被各种宗教奉为“经”的诗歌作品，如古印度《吠陀》和《薄伽梵歌》、古伊朗的《阿维斯塔》、希伯来《圣经》中的诗篇、古埃及的《阿维斯塔》中的诗作、苏美尔和巴比伦文明中的颂神诗与创世史诗《艾努玛·艾利什》、古希腊文明中大部失传了的诗体启示录等，便都是因及时见诸文字记载而保存至今的圣诗。

俗诗是相对圣诗而言的，泛指一切与宗教信仰并无直接关联的民间歌谣、韵语唱词等。

俗诗的起源从理论上讲，当与圣诗不相上下，同样以人类语言能力的发生为前提。

但由于二者在初民意识形态中的重要性及地位大不相同，所以早期的俗诗大都因为无法及时记录为文字而湮没无闻了。

《诗经》中的“颂”与“风”，大致相当于这里所说的“圣诗”与“俗诗”，而“雅”则介乎二者之间。

圣诗与俗诗虽同样古老，但其内容和形式却各具特色，相互之间既有影响作用，又明显地属于不同的思维和文化的产物。

圣诗的溯源研究实际上必然属于宗教文化的范畴。

俗诗的根源则在于世俗文化，尤其是民间的文化。

随着从原始到文明的演进，许多本来作为宗教信仰对象的圣诗逐渐向世俗化方向转变，也就是从固定于仪式场合演唱的歌诗向非信仰的、文学性的说唱诗转变。

我国境内许多少数民族现存的具有史诗性质的作品——以创世神话和祖先事迹为主题的长叙事诗，似可看作由仪式性的圣诗脱胎而来的产物，但它们同世俗的抒情歌诗并不同源。

安德鲁·兰的看法是，应区分民歌与史诗的不同来源，他说：“民歌有长时期和普遍的流传是可以证明的；这些歌，是从民众嘴里和心里出来的，同那些艺术诗，由于贵族为得到一种只有他们能有的那种史诗而生的，可以说是正相反。

书边事阅读答案【篇一：2015届高考语文总复习思想感情类对点训练巩固试题】> 1．阅读下面的一首诗，完成后面的题目。

长相思林逋吴山青，越山青。

两岸青山相送迎。

谁知离别情？君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成。

江头潮已平。

【注】①罗带：香罗带。

古人把香罗带打成同心结，表示永远相爱。

试就你的理解，简单说说这首诗的主要内容。

答：__________________________________________________________________________________________答案：这是一首送别诗。

写一个青年女子因爱情受到波折(罗带同心结未成)而泪别情人(君泪盈，妾泪盈，两岸青山相送迎)时的情景。

表达诗人的离情别绪及依依难舍之情。

2．阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

对雪杜甫战哭多新鬼，愁吟独老翁。

乱云低薄暮，急雪舞回风。

瓢弃樽无绿，炉存火似红。

数州消息断，愁坐正书空。

【注】①原指晋人殷浩忧愁无聊，用手在空中划着字。

此诗为《春望》同一时期的作品，从全诗看，说说本诗的主旨。

答：__________________________________________________________________________________________答案：这首诗表现了作者对国家和亲人的命运深切关怀(深沉的忧思)(忧国忧民)而又无能为力的苦闷心情。

3．阅读下面的唐诗，然后回答问题。

寒闺怨白居易寒月沉沉洞房静，真珠帘外梧桐影。

秋霜欲下手先知，灯底裁缝剪刀冷。

末尾一句中“冷”字写出了哪几层含义？请结合诗句分析。

_______________________________________________解析：唐诗中常常有秋闺捣衣、制衣和寄衣的描写。

在白居易的时代，府兵制已破坏， 1 ①①但家人为征夫寄寒衣，仍然是需要的。

寒月高悬，梧桐影疏，冬衣未成，秋霜欲下，想到征夫不但难归，而且还要受冻，岂能无怨？于是，剪刀上的寒冷，不但传到了她手上，而且也传到了她心上。

[充满时代性的诗学阐释阅读答案]荷尔德林诗的阐释充满时代性的诗学阐释阅读答案充满时代性的诗学阐释阅读答案《充满时代性的诗学阐释》阅读材料诗学是中国古代文化的重要组成部分，也是儒学的基本内容。

司马迁在《史记·孔子世家》中这样评论：“孔子以诗书礼乐教，弟子盖三千焉，身通六艺者七十有二人。

”翻开我们今天所见的《论语》，以及《史记》中的《孔子世家》，我们可以发现孔子经常用《诗经》来教育学生，与学生讨论人生、政治与文学诸多问题。

著名学者与文人朱自清先生上个世纪四十年代出版过一本书叫做《诗言志辨》，其中详细地谈到了《诗经》在那个古老的年代中，成为社会生活各个方面的百科全书。

后来，八十年代的裴斐先生曾写过《诗缘情辨》，认为诗学之核心乃是诗缘情，可以与诗言志互证。

这一观念同样在当时的文论界引起过广泛的影响。

此后，中国诗学与文论一直成为人文学科的热门，产生了众多的研究成果。

中国古代诗学，与其他民族的诗学相比，更具有人文的蕴涵，它融宗教、人文于一体，其中深藏着中华民族的精气神，是感性与知性、情感与理智的统一体。

《文心雕龙·风骨篇》云：“《诗》总六义，风冠其首，斯乃化感之本源，志气之符契也。

”中国古代的诗学既有今天所说的文学的因素，更有民族文化的特质。

明乎此，我们也就可以理解，为什么秦汉之前，六经以《诗经》为首。

其实，即使在秦汉之后，《诗》学也一直是经学的重要部分，也是中国文学批评的核心。

在诗经精神中，还折射出中华人文的玄奥，上个世纪的四十年代，闻一多先生写过《神话与诗》，试图从文化人类学的角度去解释《诗经》，探索中华文化的玄奥，从而打破了单一的经学路径。

我自己在九十年代也写了专著《兴：艺术生命的激活》，对于“诗可以兴”的命题进行过专门的研究，越发感到中国诗学中的玄机很深。

随着近几年西方文化人类学意义上的诗学融入中国学术界，关于诗性精神与中国文化之特质的探索更是成为多学科互融的焦点所在。

因此，对于中国古代诗学的阐释与解读，是生生不息的，是充满时代性的。