关于新诗和旧诗的创作问题

浅谈“五四运动”以来新诗和旧诗的发展趋势古典诗歌历来都是代表传统文化的最高表现形式之一，是古典文学发展的顶峰。

鸦片战争过后，在旧体诗饱受压迫的同时，新体诗应运而生，“五四运动”后迎来它发展的大好时光。

随着社会不断发展，新诗和旧诗都经历了大起大落、跌宕起伏的命运，如今，它们又在社会的呼声中重回大众视野。

文章主要浅析自“五四运动”后，诗歌随时代变化的发展趋势。

标签：新诗；旧诗；“五四运动”；发展趋势一、旧诗的“落没”与新诗的“黄金时代”鸦片战争打开了中国的大门，中国开始沦为半殖民地半封建社会，从此近代中国开始长达百年的屈辱历史。

但这时也有很多外国先进思想理念传入，许多像康有为、梁启超等这样的有志之士纷纷寻求救亡图存之路。

而这时，曾在中国传统文学占据主导地位的古典诗歌的创作也逐渐走向僵化，“滥调陈词”“无病呻吟”等相当普遍，且经历明清两代“八股取士”“文字狱”等高压政策，到了清末民初时古典诗歌已经不符合当时人们所追求的对自由、民主的表达，因此，古典诗歌难以适应当时社会时代的变迁。

古典旧诗开始没落，而新诗正迎来它的黄金时代！黄遵宪在《奉命为美国三富兰西士果总领事留别日本诸君子》诗：“海外偏留文字缘，新诗脱口每真传。

”不难看出人们对新诗的推崇。

“五四运动”过后，马克思主义传入中国，爱国人士找到了一条新的救国救民的道路，这时新文化运动也在蓬勃兴起，以废除文言文，提倡白话文为目标，为新诗的发展开辟了更广阔的道路。

1917年2月，胡适的《白话诗八首》的发表标志着新诗的诞生，1920年《新青年》出版的第一本用白话写的诗集是胡适的《尝试集》，显示出从传统诗词中脱胎、蜕变，逐渐寻找新体诗歌形态的艰难过程。

郭沫若的《女神》是收入1919年到1921年之间的主要诗作，它的发表则为新诗确立了在中国诗歌中的地位，新诗的发展从一开始就力压旧诗，呈现繁荣的趋势，成为中国的主导诗歌。

如《凤凰涅槃》：“我便是你，你便是我。

火便是凰，凤便是火。

41王泽龙：百年新诗的主要成就及其评价问题百年新诗的主要成就及其评价问题王泽龙我要讲的大家今天都讲到了，我就做一个总结。

听了大家的发言，很受启发，这个活动非常有意义。

大家都做了很认真的准备，今天都有问题，有关键词。

首先一点，我们达成了共识，中国这一百年新诗的探索，是很有成就的，并且成就是不能低估的。

我们总是放在古代诗歌辉煌的时期，唐代诗歌、宋词的语境中来理解新诗，这种比较可能是不恰当，我觉得我们现在要用发展的眼光、多元的眼光、创新的眼光来看，我觉得我们完全可以非常充分、有理由地大大肯定新诗一百年的贡献，中国新诗一百年开创了中国诗歌以来很多以前没有的东西。

比方说刚才大家谈到的自由的问题。

自由，不是简单的形式自由的问题，它把心灵解放了，它把思想解放了。

白话新诗的意义是超过了语言本身和文学本身的，是心智、思想、精神的民族大解放，已是远远高于文学的意义了，我们今天这么评价新诗一百年的成就真是不为过。

这是第一点。

第二个就是新旧诗歌的关系。

我也同意今天大家的观点，要多元的、互补的而不是对立的看待五四以来的新诗。

当前有两种倾向，一个是我们现代诗歌、当代诗歌的有的学者和诗人对传统的叛逆、逆反的心理。

再一个就是有一些从事传统文学文化研究的、国学研究的这一帮学者和诗人，对新诗是不屑一提的，对新诗持污损的态度。

包括今天提到的一些诗，那些打油诗、口水诗，严格意义上，那不叫诗。

我们看待新旧诗歌要有变化的眼光，不要把它对立起来。

我的一个观点就是，古代诗歌是远传统，一百年新诗形成一种近传统，这两个传统是一脉相承的，互相吸收，互相转化。

但是我们今天面对一种复古主义的思潮，这种厚古薄今的东西我们也要正确看待。

我们从事现当代诗歌研究的学者和诗人，不要为时局所惑，要坚持我们的探索，这一点我们是不能放弃的。

在这种语境中，我们不能迷惑，要有一个坚定的方向。

我上午也说过的，要培养新诗的趣味，不要再拿几千年老旧的那种趣味、那样的形式来看待、判断今天的新诗和未来的诗歌。

20年代新诗一、新诗的出现：新诗的初期：是指1917年文学革命之后到郭沫若诗歌出现之前三四年间的诗歌创作。

（一）原因或背景：1、近代诗界革命的影响及问题：影响：1899年梁启超在他的《夏威夷游记》中提出“诗界革命”口号，对中国古典诗歌创作发出质疑与改造的声音，吸引了人们特别是年轻一代的注意；局限：“诗界革命”的主体梁启超等人士大夫的局限决定了“诗界革命”的局限，即不可能触动古典诗歌载道的根本要求，同时更无法超越格律形式的限制，他提出的“以新意境入旧风格”是他这一代人局限性的重要表现，也为五四新诗的变革留下了突破口。

2、胡适的开创性贡献：胡适在留美期间开始讨论文学变革问题，从“形式”入手是一大突破，新诗的变革由此展开。

同时，胡适最先进行新诗创作实践，他开始新诗实践的时候是大学教授，并且是《新青年》的编委，这样的身份对推进新诗的发展具有极大意义，《新青年》与《新潮》的呼应当与此有关。

1918年《新青年》4卷1号发表第一批新诗。

3、同人响应：《新青年》社中的沈尹默，新潮社中的俞平伯、康白情、傅斯年等积极呼应。

（二）主要作品：刘半农、胡适、周作人、朱自清、康白情等人都有新诗作品。

特别是胡适的《尝试集》（1920年3月出版）具有历史性影响。

（三）评价：①初期新诗的象征意义大于自身的审美价值，它昭示中国诗歌新的时代即将到来；②由于新诗作者深受传统影响，他们的创作在形式、内容存在的局限也就成为必然；③重要的是新诗作者们面对历史与传统时突破与超越的勇气与精神。

二、新诗的发展：新诗在1919郭沫若的诗歌出现之后，开始进入发展阶段，具体表现在：①新诗出现即引起人们的关注与讨论，由此，关于新诗的理论不断丰富，对新诗创作具有积极的引导作用；②郭沫若的重要贡献：郭沫若《女神》从内容到形式，为新诗的发展奠定了坚实基础，是对初期新诗的巨大突破，是一个质的变化，为新诗注入了全新的情感、内容、思想、想象，正因为有这样一个质的变化，新诗才开始被人们认同和接受；③湖畔诗人的爱情诗、冰心的小诗、冯至等人的抒情诗，从不同的方面丰富了新诗表现的形式、情感、想象。

旧体诗和新诗的知识点介绍旧体诗1、古体古人在齐梁体以前都是算是古体诗，齐梁时期开始发觉了四声与平仄，当时的永明体可以算是不完全成熟的格律诗。

这一时期的格律诗，大多缺少黏连，其他格律诗的要素大多具备，当然也有无意间完全符合格律的诗，如阴铿的排律。

古体诗不仅仅在隋唐以前，包括隋唐以后的不合律的诗都是古体诗。

2、近体在唐朝格律诗定型，符合格律的诗我们称之为近体诗，也叫今体诗，不符合格律的诗我们称之为古体诗（古风）。

近体诗是相对于古体诗而言。

初唐和盛唐时期，都有许多不完全合律的格律诗，如李白八句完全不对仗的五律：牛渚西江月；崔颢半古半律的：昔人已乘黄鹤去。

奠定唐朝格律诗的三个重要任务时沈佺期宋之问杜审言；早于他们的王绩有一首五律《野望》，常常被各种选本录入，最为初唐格律诗的代表作：东皋薄暮望，徙倚欲何依。

树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊还，猎马带禽归。

相顾无相识，长歌怀采薇。

3、近体诗四要素平仄、押韵、对仗（绝句不需要）、黏连旧体诗各种分类1、绝句有古绝句、律绝句白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

绝句不需要必须对仗，但是其他三个要求缺一不可。

2、八句诗1）八句有古体诗也有格律诗，古体诗如杜甫(唐)《望岳》岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生曾云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

2)八句的格律诗被称为五律（五言）和七律（七言），如王绩的《野望》是五律，杜甫的秋兴八首都是七律：玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。

寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

3、八句以上1)八句以上的格律诗叫做排律，唐诗科举考试的诗就是排律，如钱起《省试湘灵鼓瑟》是一首六韵排律：善鼓云和瑟，常闻帝子灵。

冯夷空自舞，楚客不堪听。

苦调凄金石，清音入杳冥。

苍梧来怨慕，白芷动芳馨。

流水传潇浦，悲风过洞庭。

曲终人不见，江上数峰青。

排律可以写得很长，如白居易的排律《代书诗一百韵寄微之》，100韵就是押100个韵足，这首诗100句、1000个字。

从胡适新诗创作浅析中国新诗文白相间的语言现象胡适是新诗革命的主力健将，他大力提倡白话文，撰写现代第一部白话诗集《尝试集》，成为新文化运动的领袖人物之一。

然而，作为新诗前驱者的胡适,在《尝试集·再版自序》中却坦言,《尝试集》第一编的诗,除了《蝴蝶》和《他》之外,“实在不过是一些刷洗过的旧诗”,多用旧诗的音节;“第二编的诗,虽然打破了五言七言的整齐句法,虽然改成长短不整齐的句子,但是初做的几首,如《一念》《鸽子》《新婚杂诗》《四月二十五夜》,都还脱不了词曲的气味与声调”。

1919年2月26日的译诗《关不住了》才是他“‘新诗’成立的纪元”。

即使是可以算做白话新诗的《应该》,用一个人的“独语”写三个人的境地,也与古诗《上山采蘼芜》略为相像。

由此观之，白话诗在“破旧立新”之后并没能马上形成一个稳定而成熟的体系，文白相间的语言现象明显存在。

这是新诗白话发展的过渡期，说明诗歌从文言变白话不是一蹴而就，而是循序渐进的过程。

一方面，新诗极力批判、澄清传统，极力改变文言语言，向白话诗方向发展，但同时，新诗改革者们自身也曾承领过传统文学的熏陶浸染,不可能割断与传统的血脉联系,所以也自觉不自觉地从传统中汲取营养。

文白相间既是白话新诗极力与传统文化相抗争的结果，一定程度上也是有意无意地吸收传统文化的体现。

《尝试集》第一编是新诗的起步阶段，是胡适对白话诗的早期尝试。

仍旧用五言七言的句法，像《中秋》“小星躲尽大星少，果然今夜清光多!夜半月从江上过，一江江水变银河。

”颇似七绝，整齐押韵。

像《江上》“两脚渡江来，山头冲雾出。

雨过雾亦收，江楼看落日。

”五言一句，对仗工整，讲究音韵。

《寒江》、《景不徙篇》、《十二月五夜月》等也均以五言排列，句法整齐押韵。

另外还有像《沁园春》、《百字令》之类旧词、小令。

由于这些诗词追求整齐，讲究押韵，这样就造成思想受限制的毛病，诚如胡适所说:“句法太整了，就不合语言的自然，不能不有截长补短的毛病，不能不时时栖牲白话的字和白话的文法，来牵就五七言的句法。

浅谈中国新诗对现代中国诗歌的影响【摘要】中国新诗作为现代中国诗歌发展的一支重要力量，对现代诗歌产生了深远影响。

它在启发现代诗歌创作、塑造诗歌形式和风格、影响诗歌主题和表达方式等方面都起到了重要作用。

中国新诗不仅丰富了中国诗歌的语言表达，还为新时代诗人提供了新的创作思路和空间。

新诗运动不仅推动了中国现代文学的发展，同时也为中国诗歌的创新打开了一扇大门。

中国新诗在当代诗歌领域中占据着重要地位，并为中国诗歌的繁荣与发展做出了积极贡献。

无论是在形式上还是在内容上，中国新诗都为现代中国诗歌注入了新的活力和灵感，使其在世界诗坛上焕发光彩。

【关键词】中国新诗、现代中国诗歌、发展历史、特点、启发、影响、形式、创作风格、主题、表达方式、地位、作用、深远影响、创新、发展、重要作用、新诗运动、影响、现代文学。

1. 引言1.1 中国新诗的发展历史中国新诗的发展历史可以追溯到20世纪初期，特别是五四运动时期。

五四运动作为中国近现代史上一次具有深远影响的思想解放运动，为中国新诗的兴起提供了思想和文化土壤。

五四运动中涌现了一批具有先锋意识和创新精神的诗人，如胡适、郁达夫、郭沫若等，他们开辟了现代诗歌的新天地。

这一时期的中国新诗呈现出对传统诗歌形式的突破和革新，主题多关注社会现实和人类命运，语言风格也更加通俗和生活化。

随着时间的推移，中国新诗不断发展壮大，逐渐形成了以毛泽东、朱自清、徐志摩等为代表的不同流派和风格。

在中国新诗的发展历程中，诗人们积极探索表现方式和创作手法，致力于打破旧有的文学规范和传统观念，为现代诗歌的诞生和崛起奠定了坚实基础。

1.2 现代中国诗歌的特点现代中国诗歌的特点在很大程度上受到中国新诗的影响，呈现出一些独特的特征。

现代中国诗歌更加注重情感表达和内心体验，与传统诗歌相比更加注重诗人个体的感受和思考。

现代中国诗歌在形式上也更加多元化和自由化，不拘泥于传统的格律与形式，更注重语言的流畅和韵律的变化。

现代中国诗歌还更加注重抒发当代社会生活中的矛盾与冲突，反映现实生活中的人文关怀和情感体验，展现出更加真实和生动的写实风格。

新诗与旧诗，是中国诗坛的两朵鲜花，两者相互关联、不可割裂，本应并肩携手，共创中国诗歌的辉煌前程，但可惜两者间似乎一直存在深沟高垒，不由得令人感慨万端。

诗歌作为一门艺术，当然有新旧之别。

但新旧之分仅是从时间、内容与形式上作出的区分，并不代表质量、成就的高低之别。

新的作品好，l旧的作品未必不佳，有许多艺术形式与艺术品，所历年代越久，价值反倒越高。

艺术不是时装，不能以追新逐奇来掩饰内中的空虚。

简单的线性进化思想并不足以概括艺术的发展。

艺术作用于人类的灵魂，因此触动心弦、深入人心才是它的价值所在。

惟有将人类的体验深化、升华，清晰准确地予以美的表达，给人以无穷启迪的艺术，才永远是新的、伟大的、不朽的艺术。

新诗旧诗皆是诗。

古体诗中有不少宣扬封建落后思想的作品，这是需要我们加以摒弃的，但另一方面，它又有许多风清骨峻、思精韵美的流芳之作，有许多感时忧国、魂牵中华的灿烂篇章，怎么能将其一笔勾销而全盘否定呢?如果以相同的标准来衡量新诗，同样不也是精品稀少，而多有应时应景、歌功颂德、肤浅跟风之作吗?若说诗歌是人类文化的无价珍宝，是文学皇冠上的明珠，那么这珍宝和明珠是由旧诗新诗共同组成的。

倘若说中国曾是诗的国度，那么这诗指的主要是旧诗而非新诗。

出于以上原因，我认为近百年来，旧诗被放逐得太久，被不加分析地排斥得太厉害，已到了该重新认识它的时候。

新诗与旧诗需要结盟。

新旧诗相互以自己的意趣与标准去评价不同的东西，不是致力于求同存异、互相学习，而是希望以己驭人，让别人来归顺自己，这都是不可取的。

诗歌的天地大得很，与其独演独舞，何如联手共舞?新诗旧诗合手联盟，绝不是一加一等于二，而是大于二，大于三。

从实际来说，只需将现今散落在民间的旧诗词组织、刊物吸引、纳入到文联、作协和诗歌学会，给予他们同等的政治待遇、经济资助，帮助他们更好地存活成长，就可以大大增强诗歌的创作力量。

同时，积极开展相互间的沟通、交流和深度对话，在交流中不断消除分歧，扩大融通。

旧体诗和新诗的知识点介绍旧体诗1、古体古人在齐梁体以前都是算是古体诗，齐梁时期开始发现了四声与平仄，当时的永明体可以算是不完全成熟的格律诗。

这一时期的格律诗，大多缺少黏连，其他格律诗的要素大多具备，当然也有无意间完全符合格律的诗，如阴铿的排律。

古体诗不仅仅在隋唐以前，包括隋唐以后的不合律的诗都是古体诗。

2、近体在唐朝格律诗定型，符合格律的诗我们称之为近体诗，也叫今体诗，不符合格律的诗我们称之为古体诗（古风）。

近体诗是相对于古体诗而言。

初唐和盛唐时期，都有不少不完全合律的格律诗，如李白八句完全不对仗的五律：牛渚西江月；崔颢半古半律的：昔人已乘黄鹤去。

奠定唐朝格律诗的三个重要任务时沈佺期宋之问杜审言；早于他们的王绩有一首五律《野望》，常常被各种选本录入，最为初唐格律诗的代表作：东皋薄暮望，徙倚欲何依。

树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊还，猎马带禽归。

相顾无相识，长歌怀采薇。

3、近体诗四要素平仄、押韵、对仗（绝句不需要）、黏连旧体诗各种分类1、绝句有古绝句、律绝句白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

绝句不需要必须对仗，但是其他三个要求缺一不可。

2、八句诗1）八句有古体诗也有格律诗，古体诗如杜甫(唐)《望岳》岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生曾云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

2)八句的格律诗被称为五律（五言）和七律（七言），如王绩的《野望》是五律，杜甫的秋兴八首都是七律：玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。

寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

3、八句以上1)八句以上的格律诗叫做排律，唐诗科举考试的诗就是排律，如钱起《省试湘灵鼓瑟》是一首六韵排律：善鼓云和瑟，常闻帝子灵。

冯夷空自舞，楚客不堪听。

苦调凄金石，清音入杳冥。

苍梧来怨慕，白芷动芳馨。

流水传潇浦，悲风过洞庭。

曲终人不见，江上数峰青。

排律可以写得很长，如白居易的排律《代书诗一百韵寄微之》，100韵就是押100个韵脚，这首诗100句、1000个字。

浅析传统诗与新诗的关系新旧对抗：对古典诗歌的片面理解导致诗体自由化与规范化的极端对抗文○刘康宁【摘要】：中国是一个古老的诗国，有唐诗、宋词、元曲等辉煌灿烂的诗歌。

阳春白雪的诗歌有骚、词、赋、曲等，下里巴人的诗歌有民歌、民谣、小调、弹词、大鼓词等，雅俗共赏的有打油诗等。

历史留下了丰富的诗歌遗产，应该对阳春白雪和下里巴人都兼收并蓄，都留其精华去其糟粕。

在百年新诗史上，却常常否定中国古代诗歌史上雅俗诗歌见存在的多和解少对抗的事实，将两者完全对立。

这与现代诗歌的多样化、实用性特点是相左的，现代诗歌更需要个体与群体的和解、多样化与艺术性的和谐，更需要采用渐进的方式发展，这样才能促进中国诗歌的长久繁荣。

【关键词】：新旧对抗；古典诗歌；新诗；诗体建设王珂在《百年新诗诗体建设研究》中认为新旧对抗：对古典的片面理解导致诗体自由化与规范化的极端对抗。

我也认同他的观点，本文是在此基础上的进一步延伸！新诗已有百年的历史，已经取得了较大的成绩。

特别是从数量上看，成绩更是巨大。

如1988年出版的《中国新诗大辞典》就收入了1917年至1987年70年间是诗人、诗评家764人，诗集4244部，诗评论集306部。

⑴但是，新诗也存在问题。

在20世纪汉语诗歌（新诗）历史上，出现了很多奇特的现象：很多诗人年轻时诗兴大发，却越写越不知诗为何物，最后弃诗而去；很多是个研究者越研究越觉得“诗无达诂”，发现诗总是远离自己而去；很多诗人“老去渐于诗律细”，甚至重写古体诗。

很多流派、诗潮、诗体都只领风骚三两年，如昙花一现．．．．．．原因是新诗一直处在诗体自由化与律化多对抗少和解的特殊生态中，（2）20世界新诗的文体建设太薄弱，经历了一条十分曲折的诗体构建之路，诗体建设总是呈现“建设难”、“定型难”、“规范难”的状态。

新诗经历百年绝大多数时间都处在文体自发阶段，或从问题自发到自觉的过渡阶段，或幼稚的文体自觉，并未真正进入成熟的文体自觉阶段。

建立起成熟的诗体，使许多诗人、读者、研究者都不知道“新诗为何物”。