奥尔夫乐器 简精讲

奥尔夫打击乐器好宝宝演奏教案引言。

打击乐器是音乐教育中非常重要的一部分，它可以帮助宝宝培养音乐感知能力、节奏感和协调能力。

而奥尔夫打击乐器是一种非常适合宝宝学习的打击乐器，它简单易学，音色清晰，非常适合宝宝们的演奏。

本文将为大家介绍奥尔夫打击乐器的基本知识，并提供一份适合宝宝学习的奥尔夫打击乐器教案。

一、奥尔夫打击乐器的基本知识。

1. 奥尔夫打击乐器的种类。

奥尔夫打击乐器包括木琴、金属琴、木鱼、铃鼓等多种乐器。

这些乐器音色清晰，音质优美，非常适合宝宝们学习演奏。

2. 奥尔夫打击乐器的特点。

奥尔夫打击乐器的特点是音色纯净，音域宽广，演奏起来非常舒适。

它们的音色丰富多样，可以满足宝宝们对不同音色的需求。

3. 奥尔夫打击乐器的演奏方法。

奥尔夫打击乐器的演奏方法主要包括击打、摩擦和摇晃等。

这些演奏方法简单易学，非常适合宝宝们的学习。

二、奥尔夫打击乐器的学习教案。

1. 教学目标。

通过学习奥尔夫打击乐器，宝宝们将能够培养音乐感知能力、节奏感和协调能力，提高他们的音乐素养和审美能力。

2. 教学内容。

（1）了解奥尔夫打击乐器的种类和特点。

（2）学习奥尔夫打击乐器的基本演奏方法。

（3）学习演奏简单的奥尔夫打击乐器曲目。

3. 教学步骤。

（1）引入，通过播放奥尔夫打击乐器的音乐，引起宝宝们的兴趣。

（2）讲解，向宝宝们介绍奥尔夫打击乐器的种类和特点，让他们对这些乐器有一个基本的了解。

（3）示范，老师示范奥尔夫打击乐器的基本演奏方法，让宝宝们对演奏有一个直观的认识。

（4）练习，让宝宝们按照示范的方法练习奥尔夫打击乐器的演奏，纠正他们的动作和姿势。

（5）演奏，让宝宝们演奏简单的奥尔夫打击乐器曲目，培养他们的音乐表现力和演奏技巧。

4. 教学评价。

通过观察宝宝们的学习情况和演奏表现，对他们的音乐能力和表现进行评价，及时给予肯定和指导。

三、奥尔夫打击乐器的学习方法。

1. 注重基本功。

学习奥尔夫打击乐器要注重基本功的训练，包括手部的灵活性、节奏感和协调能力等。

奥尔夫乐器名称及使用方法Orff Instrument NamesOrff instruments XXX instruments。

which can be divided into four categories:1.Leather category。

including all drums2.n category。

including sand hammers。

sand eggs。

and bells3.Wooden category。

with a crisp sound4.Metal category。

including all XXX instrumentsXXX: (Aluminum Plate XXX)Name: XXXName: XXXName: XXXName: XXX-XXXName: Box-style Single XXXName: Fish-XXXName: XXXName: XXXName: Leaf-XXX Name: Hand-XXX XXX Name: Red Large XXX Name: XXX-XXX Name A: XXXName B: XXXName: XXXName C: XXXName: XXXName: Box-XXX Name: Animal-XXX Name: XXXName A: XXX High-XXX Name B: XXX Mid-XXX Name C: XXX Low-XXX Name: XXX-XXX-XXX Name: XXX (C1-A2) Name: XXX (C2-A3)Name: Fish-shaped XXX Name: XXX (C1-A2)Name: XXX (C3-A4)Name A: XXX Low-pitched XXX Name: Single XXX-XXXName B: Fifteen-tone Mid-XXX Name C: XXX High-XXX Name: XXX (C3-A4)Name: XXX (C2-A3)Name: XXXName A: XXXName B: XXXName: XXX-XXXName: XXXName A: XXXName A: XXX Low-pitched XXX Name B: XXXName B: Fifteen-tone Mid-XXX Name C: XXX High-XXX Name: XXX-XXXName: XXXName: XXXName: XXXName: XXX-XXXName: XXX XXXName: C Major Redwood Sound Brick Name: Forty-XXXBell category:Name: XXX Drum CircleName: Plastic Flower Drum CircleName: Single-row Plastic Flower Drum Circle Name A: Eight-inch Twelve-piece Bell Circle Name B: Nine-inch Twelve-piece Bell Circle Name C: XXX-inch XXX-piece Bell Circle Name D: XXX-inch XXX-piece Bell Circle Name A: Four-inch Three-piece Bell Circle Name B: Six-inch Four-piece Bell Circle Name C: Eight-inch Five-piece Bell Circle Name D: Nine-inch Six-piece Bell CircleName E: XXX-inch Seven-piece Bell CircleBell Drum category:Name: Red Bell DrumName: Hand DrumName: Bell DrumName: Bell DrumFrog and Fish category: (Frog Horn) Name A: Small FrogName B: Small FrogName: Small Fish ClapperName C: Large FrogName: Small Fish ClapperName: Straight Frog HornName: Extended Fish ClapperName: Table-XXX鼓类乐器：名为A的6寸单皮鼓和名为B的8寸单皮鼓是两种不同尺寸的鼓。

奥尔夫音乐教育体系简介奥尔夫在教育理念上强调人类性、原本性、实践性、艺术性、系统性、挖掘人潜在的音乐性。

在教学内容上从朗诵、声势、节奏、歌唱、形体、读谱、作曲、乐器、欣赏、戏剧等诸方面进行训练。

在教学形式上通过元素的、原本的、综合的、探索的、即兴的、创造的等各种手段实现其教育理念。

音乐教育必需是通过自己实际唱、奏来体验音乐并表现音乐感受。

体验与尝试，在这里意味一切。

奥尔夫教学法提供了具有创新的、独特的，充分考虑发展个性的、高度重视创造力培养的学习氛围，提供了帮助孩子体验和表现音乐的方法。

特别是：引导孩子自己去探索音乐，创造感受体验音乐的方式；引导孩子自己去创造，对音乐感受及再现音乐的方法。

音乐及音乐教育本身并不是奥尔夫音乐教育的目的，人的整体素质教育，才是教育的最终目的。

科学家认为：影响人一生成功与幸福的因素，不是智商，而是情商。

音乐对于个性、情感、毅力等情商因素的影响，尤为显著。

因此，音乐教育因该是终身的教育。

奥尔夫的音乐教育原理即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。

原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。

①综合性。

奥尔夫音乐教育是一个综合性的教育整体。

在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。

他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。

如小鸟的呢喃，和风的呼吸，汽车的抱怨，然后试着用自己的嗓音模拟，用自己的肢体去表现，用生活中一切可以发声的物品去表达，并用戏剧的形式来综合，最后还可能用画笔来将这发生在他生活周围的经由他自己的想象而产生的这些故事视觉化……在奥尔夫音乐活动中还培养了一种“团队”的意识，它需要孩子们互相配合协作，学会领导与被领导。

《奥尔夫音乐教育》教案内容一、章节内容：第五单元奥尔夫音乐教育乐器教学1二、课时：2学时三、教学目的认识奥尔夫乐器的由来以及两大常用的奥尔夫乐器类型，学会奥尔夫乐器的由来、分类、特点并运用于实践。

四、教学重点与难点本章重点：理解有固定音高的音条乐器的合奏基本理论，并学会用固定音型和波尔动进行多声部伴奏。

五、教学方法：案例教学法、讲授法、讨论法、实践探索法、积极评价法六、教学过程设计1.导入：教师：同学们好，上节课我们进行集体舞和手指游戏的教学，我们总共有多少手指游戏基本手势？学生：……老师：这一章节，我们开始学习奥尔夫乐器，它不同于我们以往认识的乐器如钢琴、古筝、小提琴、二胡等等，奥尔夫乐器相对于这些乐器的不同点在哪里呢？今天我们就对奥尔夫乐器和器乐合奏进行全面的了解和学习。

老师：（PPT第二页）这节课我们从三个方面进行奥尔夫乐器教学，第一奥尔夫乐器的由来与分类、第二有固定音高的音条乐器合奏、第三无固定音高的打击乐器合奏。

2.奥尔夫乐器的由来与分类：老师：（PPT第三页）首先看奥尔夫乐器的由来分类以及特点。

老师：（PPT第四页）美国著名音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔是这么评价器乐的：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。

”在20世纪初，许多音乐教育家思考着音乐教育的改革，他们认为对于音乐教育有重要意义的节奏训练及音准训练是非常有必要的。

老师：当时奥尔夫先生从音乐教育的革新入手并从乐器开始尝试去解决这个问题。

他曾这样描述改制乐器的过程（PPT第五页）：“我摆脱了动作训练只用钢琴的办法（用钢琴在当时是普遍的，包括达尔克罗茨音乐教育体系），而我追求的缺失通过要学生自己奏乐，即通过即兴演奏并设计（创造）自己的音乐，以达到学生的主动性。

所以，我不想用高度发展了的艺术性乐器来训练，而用一种以节奏性为主，并比较容易学会的原始乐器，和人的机体相近的乐器。

”老师：于是，奥尔夫先生首先制造了旋律性的乐器，就是我们通常讲的有固定音高的音条乐器，这些乐器是受中世纪的非洲以及东南亚中的敲击乐器启发而研制出来的。

华夏爱婴奥尔夫乐器简介1.3音铝板琴：奥尔夫乐器中的音条乐器，有3个音条，分别是C D E，声音柔和、优美，它是幼儿音乐入门时使用的一种游戏式乐器。

2.6件套装乐器一、二：乐器种类丰富，音色多样，是适合幼儿进行音乐游戏的乐器。

3.8音白板铝板琴：奥尔夫乐器中的音条乐器，有8个音条，分别是C D E F G A B C，声音清脆、明亮。

4.8音朱光铝盒琴：奥尔夫乐器中的音条乐器，木质盒装，便于携带。

有8个音条，声音空灵、悠扬5.9件套装乐器：乐器种类丰富，音色多样，是适合幼儿进行音乐游戏的乐器。

6.10件套装乐器：乐器种类丰富，音色多样，是适合幼儿进行音乐游戏的乐器。

7.10铃小棒铃：奥尔夫打击乐器中的散响类乐器。

由10个小铃组成，它的音长靠摇动控制。

8.12吋18片铃鼓：奥尔夫打击乐器中的皮革类乐器。

12吋鼓面，18片铃片。

声音较低沉，音量较大，适于在强拍出现。

9.12吋爱尔兰鼓：奥尔夫打击乐器中的皮革类乐器。

12吋鼓面，属于爱尔兰的民族性乐器。

鼓槌敲奏出独特的音色，让人感受到浓厚的民族气息。

10.12音红色铝板琴：奥尔夫乐器中的音条乐器，有12个音条。

分高、中、低音三种。

红色的音条更加吸引孩子探索音乐的兴趣。

11．12音铝板琴：奥尔夫乐器中的音条乐器，有12个音条，分高、中、低音三种。

由于它的材料再加上配有的共鸣箱作用，它的延绵音更强烈和长久。

12．12音普通红木琴：奥尔夫乐器中由红木制成的带有共鸣箱的音条乐器，有12个音条，分高、中、低音三种。

它的音色温和，常作旋律声部。

13．12音硬木木琴：：奥尔夫乐器中由硬木制成的带有共鸣箱的音条乐器，有12个音条，分高、中、低音三种。

声音响亮、共鸣感强。

14．13铃棒铃：奥尔夫打击乐器中的散响类乐器。

由13个小铃分两组构成，音色更加细碎、柔和。

15．13音红色铝板琴：奥尔夫乐器中的音条乐器，有13个音条。

分高、中、低音三种。

增加的音条给孩子带来更多的音乐体验。

高中奥尔夫乐器知识点总结奥尔夫乐器是针对孩子们的音乐教育而设计的一种乐器，由德国音乐教育家卡尔・奥尔夫于20世纪初创立。

奥尔夫乐器包括木琴、金属琴、木琴、鼓以及其他小型打击乐器，是一种通过手、眼、耳、脑的综合训练的音乐教育手段。

在音乐教育中，奥尔夫乐器有机地结合了音乐、美术、舞蹈和语言等多种艺术形式，促进了儿童的全面发展。

本文将介绍奥尔夫乐器的种类、使用方法以及奥尔夫教育的历史和特点。

一、奥尔夫乐器的种类1. 木琴木琴是一种打击乐器，由一排排的木制琴键组成，每根琴键上覆盖着不同长度的共鸣管。

在演奏时，使用木制的琴槌击打琴键，产生不同音高的音符。

木琴有不同的型号和音域，从而使得木琴可以演奏出丰富的音乐。

在奥尔夫教育中，木琴是一种重要的乐器，常用于合奏和教育活动中。

2. 金属琴金属琴与木琴类似，是一种打击乐器，由一排排的金属琴键组成，每根琴键上也覆盖着不同长度的共鸣管。

使用金属琴槌击打琴键，同样可以产生不同音高的音符。

金属琴的音色清脆悦耳，常与木琴一起组成乐团，演奏出优美的音乐。

3. 鼓鼓是一种打击乐器，包括小军鼓、大军鼓、小木鱼、铃鼓等。

使用鼓槌和手打击鼓面，能够产生不同的音响效果。

鼓在奥尔夫教育中常用于节奏练习和合奏表演。

4. 其他小型打击乐器除了以上提到的乐器外，奥尔夫教育中还包括一些其他小型打击乐器，如木鱼、铃鼓、小铃铛等等。

这些乐器在奥尔夫教育中同样起着重要的作用，可以帮助孩子们发展音乐感和节奏感。

二、奥尔夫乐器的使用方法1. 演奏技巧演奏奥尔夫乐器需要掌握一定的技巧。

对于木琴和金属琴，演奏者要用正确的姿势持起木琴槌，准确地击打琴键，使琴键发出清脆的音响。

对于鼓类乐器，演奏者要用适当的力度和节奏打击鼓面，使鼓发出有力的声音。

此外，对于每种乐器，还需要掌握正确的演奏节奏和力度，才能演奏出美妙的音乐。

2. 合奏技巧在奥尔夫教育中，经常需要进行合奏演奏。

孩子们需要通过合奏来增强协作能力和团队精神。

奥尔夫乐器名称奥尔夫乐器都以节奏乐器为主，主要分四大类：一、皮革类。

也就是所有的鼓类二、散响类。

也就是砂锤、砂蛋以及铃铛类。

三、木质类。

质地为木质。

声音清脆四、金属类。

所有的铜质、铁质等金属打击乐.打琴类：（铝板琴）名称：三音铝板琴名称：逆七音钢板琴名称：八音铝板琴名称：彩色八音铝板琴名称：八音盒式铝板琴名称：单8音铝板琴名称：盒式单八音铝板琴鱼型彩色八音铝板琴名称：树叶型铝板琴名称：手提八音钢板琴鱼型彩色八音铝板琴动物型彩色八音铝板琴名称：红色大八音名称：十三音铝板琴名称：彩色十五音铝板琴名称A：平板十二音彩色铝板琴名称B：十二音彩色铝板琴名称C：十二音红色铝板琴名称：彩色管琴名称A：十三音高音铝板琴名称B：十五音中音铝板琴名称C：十二音低音铝板琴名称：二十音平板式铝板琴名称：盒式二十二音铝板琴名称：二十五音盒式铝板琴名称：变调铝板琴(C1-A2) 名称：变调铝板琴(C2-A3) 名称：变调铝板琴(C3-A4) 名称：鱼型八音木琴名称：变调木琴(C1-A2) 名称：变调木琴(C2-A3) 名称：变调木琴(C3-A4) 名称：变调琴架名称：单10音音快名称：单17音音快名称A：十二音低音红木木琴名称B：十五音中音红木木琴名称C：十三音高音木木琴名称A：十二音木琴名称B：十二音彩色木琴名称：二十五音铝板琴名称：里拉琴名称：三十七音带架铝板琴名称A：八音小木琴名称B：八音木琴名称A：十二音低音木琴名称B：十五音中音木琴名称C：十三音高音木琴名称：十音木琴名称：二十五音普通木琴名称：十五音普通木琴名称： C大调红木音砖名称：十五音彩色木琴名称：十五音彩色带座木琴名称：四十八音普通木琴铃圈类：名称：彩色铃鼓圈名称：塑料花鼓圈名称：单排塑料花鼓圈名称A：八寸十二组片铃圈名称B：九寸十二组片铃圈名称C：十寸十六组片铃圈名称D：十二寸十八组片铃圈名称A：四寸三组片铃圈名称B：六寸四组片铃圈名称C：八寸五组片铃圈名称D：九寸六组片铃圈名称E：十寸七组片铃圈铃鼓类：名称：铃鼓名称：红色铃鼓名称：铃鼓名称：手鼓鱼蛙类：（蛙鸣筒）名称A：小鱼蛙名称：小鱼梆子名称：塑料蛙鸣筒名称B：小鱼蛙名称C：大鱼蛙名称：小鱼蛙名称：直筒蛙名称：加长本色鱼蛙名称：加长鱼蛙名称：台式直筒蛙沙球类：（沙锤）名称：刻花沙球名称：三色画花沙球名称：四色沙球名称：刻花沙球名称：木制沙球名称A：刻花沙球名称B：猫脸沙球名称：刻花沙球名称：椭圆沙球名称：木制小沙球名称：本色小沙球名称：刻花小沙球名称：迷你沙球名称：木柄沙球名称：木柄沙球名称：塑料沙球名称：鸡蛋沙球名称：透明鸡蛋沙球名称：塑料沙球名称：塑料沙球名称：塑料沙球名称：塑料沙球名称：塑料沙球沙蛋、沙筒类：名称：蛙鸣砂筒名称：木制沙蛋名称：木制沙蛋名称：塑料沙蛋名称：沙盒名称：沙棒名称：桶装沙蛋名称：铁沙筒名称：铝沙蛋板钗、棒钗类：名称A：二铃板钗名称B：四铃板钗名称：六铃板钗名称A：二铃板钗名称B：四铃板钗名称A：一铃棒钗名称B：二铃棒钗名称C：三铃棒钗名称D：六铃棒钗名称：塑料板铃名称：塑料板钗响铃类：名称：四铃腕铃名称：五铃脚铃名称：腰铃名称A：三铃摇铃名称B：五铃摇铃名称A：五铃手铃名称B：七铃手铃名称A：五铃手铃名称B：七铃手铃名称A：七铃棒铃名称B：十三铃棒铃名称C：二十一棒铃名称D：二十一铃大棒铃名称：串铃名称：14铃棒铃名称：彩色棒铃名称：新型串铃名称：新型腕铃名称：15铃手铃名称：8音颗铃名称：新型串铃风铃类：名称：8音风铃名称：20音风铃名称：25音风铃名称：25音带架风铃名称：打棒名称：打棒名称：儿童打棒名称：红色打棒名称：刮棒名称：弦棒角铁类：（三角铁）名称：三角铁名称：三角铁名称：带架三角铁名称：枣木响板名称：木响板名称：彩色响板名称：透明塑料响板名称：塑料响板名称：塑料响板名称：枣木响板名称：双头响板名称：木制双响板梆子、响筒类:名称：PH-6带架木鱼名称A：加沟单响筒名称B：小加沟单响筒名称C：单响筒名称：自响筒名称A：加沟双响筒名称B、C、D：双响筒名称E：加沟双响筒名称F：加沟双响筒名称A：三响梆子名称B：高低梆子名称ABC：大、中、小号多音响筒名称：方梆子名称：龙头梆子名称:八音本色木鱼名称:八音红色木鱼名称:塑料方梆子鼓类：名称：康佳鼓名称：康佳鼓名称：德尖必鼓名称：阿拉伯鼓名称：梆戈鼓名称A：6寸单皮鼓名称B：8寸单皮鼓名称：小战鼓名称：印地安鼓(7寸) 名称A：小号西班牙鼓名称B：中号西班牙鼓名称C：大号西班牙鼓名称A：10″沙鼓名称A：儿童腰鼓名称：美国小军鼓名称B：16″沙鼓名称B：成人腰鼓名称：带架堂鼓名称：儿童架子鼓名称：儿童架子鼓（五鼓）名称：梆戈鼓名称：梆戈鼓名称A：4″拨浪鼓名称B：6″拨浪鼓名称：8″拨浪鼓名称A：爱尔兰鼓名称B：爱尔兰鼓名称C：爱尔兰鼓名称D：爱尔兰鼓名称：八寸可调手鼓名称：八寸可调铃鼓名称A:儿童军鼓大号名称B:儿童军鼓小号名称：8寸可调鼓镲、锣、碰钟：名称：黄铜钗名称A：铜钗名称B：铜钗名称C：小指钗名称A：响铜锣名称B：黄铜锣名称C：响铜锣名称D：响铜锣名称：铁钗名称A：小碰钟名称B：大碰钟名称A：小棒钟名称B：大棒钟名称：铜钗-直径13CM其他：名称：桑巴哨名称：卡宗哨名称A:方式音叉名称B：圆式音叉名称A：塑料坚笛名称B：木制坚笛名称：蛇形鞭名称：牛铃名称：双喇叭名称：塑料平鼓名称：塑料手鼓名称：卡巴撒名称：卡巴撒名称：卡巴撒名称：塑料响腕名称：鸟叫器名称：小木沙球名称：铝沙球长度:22CM名称：铝沙球长度:22CM名称：铁铃铛名称：铁响板名称：1铃棒铃名称：弦棒名称：小堂鼓名称：木单棒铃名称：雨声筒（海浪筒）名称：刮棒名称：木质沙蛋名称：长蛇鞭名称：鱼梆子名称：雨声筒（海浪筒）名称：棒铃二子。

奥尔夫的小打击乐器的分类及伴奏特点奥尔夫的小打击乐器是一种常用于音乐教育和演奏中的乐器，它包括了各种小型的打击乐器，如木琴、铃鼓、木鱼等。

这些乐器由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff）在20世纪中叶设计和发展，旨在帮助儿童和青少年学习音乐，培养音乐感知和节奏感。

奥尔夫的小打击乐器可以根据其音色和演奏方式进行分类。

下面将对其中常见的几种乐器进行介绍，并探讨它们的伴奏特点。

1. 木琴（Xylophone）：木琴是奥尔夫乐器中最常见的一种，它由一组音板组成，音板上铺有不同长度的木条。

演奏时，使用木槌击打木条，发出清脆明亮的音色。

木琴通常用于演奏旋律，其音色独特，能够提供明快、活泼的音乐效果。

2. 铃鼓（Glockenspiel）：铃鼓是由一组金属音片组成的乐器，每个音片上有一个金属铃铛。

演奏时，使用木槌敲击金属音片，发出悦耳的铃声。

铃鼓的音色明亮而清脆，常用于演奏旋律或弹奏简单的和声。

3. 木琴架（Metallophone）：木琴架和木琴非常相似，也是由一组音板组成，但音板是由金属制成。

演奏时，使用木槌击打金属音板，发出响亮而富有共鸣的音色。

木琴架通常用于伴奏，能够提供明亮而稳定的音乐背景。

4. 木鱼（Woodblock）：木鱼是一种由硬木制成的打击乐器，形状类似于鱼。

演奏时，使用木槌击打木鱼的身体部分，发出清脆的敲击声。

木鱼通常用于强调节奏，能够提供鲜明的音响效果。

奥尔夫的小打击乐器在伴奏中具有以下特点：1. 丰富的音色：奥尔夫的小打击乐器涵盖了多种音色，包括明亮的木琴音、清脆的铃鼓声、响亮的木琴架音以及特殊的木鱼音。

这些不同的音色可以根据需要组合使用，使伴奏更加丰富多样。

2. 明确的节奏感：奥尔夫的小打击乐器通常用于强调节奏，它们的音响特点清晰明了，能够准确地演奏出各种节奏图案。

通过使用不同的打击力度和节奏模式，可以创造出丰富的节奏效果，使伴奏更加有力量感。

3. 独立的音色特点：每种奥尔夫的小打击乐器都有其独特的音色特点，可以在伴奏中发挥不同的作用。

铃鼓, 手握铃鼓的鼓邦边摇晃边用另一只手拍打, 就可以（请注意,羊皮的鼓面是不能够用坚硬物质去戳的,另外需要防潮防暴晒,使用正确的方法会延长铃鼓的使用寿命）二、双响桶,附有一根插棒和一根打棒,把插棒插进双响桶上中间的小孔里,手握插棒, 用另外的打棒敲打双响桶的两边, 就能发出分歧高低的声音三、单响桶, 直接手握手柄, 用打棒敲打四、带把铜碰钟, 两只手分别握住手柄, 互相碰撞碰钟发声五、塑料鸡蛋沙锤, 双手握住黑色手柄位置, 摇晃就可以发作声音六、塑料沙蛋, 双手就像握住鸡蛋一样, 握住摇晃就可以七、一铃环保摇铃, 用手握住木质的手柄摇晃即可发声八、塑料卡祖笛,先进行简单的清洁,然后用嘴含住卡祖笛年夜头的那面,发出“呜呜”“嘟嘟”“饿饿”等类似的声音, 就会使卡祖笛发作声音, 原理是用声带的震动带动笛膜的震动发作声音九、3铃塑料皮条摇铃, 手握手柄, 摇晃就可以发作声音十、塑料小响板,红色的是响板的响片,用手握住黄色手柄来回晃动,会使得两面红色的响片来回敲打中间的黄色板发作声音, 声音不年夜不小, 正合适宝宝用十一、13铃棒铃, 手握手柄, 摇晃即可发声十二、小指镲, 手我松紧带部份, 把小镲互相对着敲打, 或者用松紧带套得手指上, 互相敲打发声十三、三角铁,用黄色的提手套在三角铁上,然后手拎着提手,另外一只手用小打棒敲打三角铁, 能发出清脆响亮的声音十四、八音彩片打琴, 两只打锤, 可以同时使用, 也可以用一只, 敲打琴片就可以发出声音, 从左边到右边声音为低到高十五、塑料午板, 可以把午板的松紧带套在手上, 一只手拿一只, 也可以不套松紧带,直接用手握住, 双手捏动午板的两个片, 使其两个片互相敲打,发作声音十六、原木色打棒, 两只手分别握住每一只打棒, 互相敲打节奏十七、4铃腕铃, 两只腕铃分别戴在两只手腕上, （如果是非常小的宝宝, 最好隔着衣服带, 以免伤到宝宝的皮肤）, 摇晃手腕就能发出当当的声音, 或者也可以带在脚腕上, 用法相同提示：奥尔夫乐器的使用不像电子类产物, 奥尔夫乐器使用非常简单, 重在使用乐器能跟随音乐而熬炼孩子的节奏感和缔造力, 各种乐器使用方法年夜概相同, 可是发出的声音却不同, 奥尔夫的示范课上, 就是用这些分歧的声音来训练孩子对声音的分辨能力的, 也同时可以用这些分歧的声音来做一些场景游戏, 希望孩子们都能从奥尔夫中获得属于自己的乐趣.创作时间：二零二一年六月三十日。

儿童奥尔夫乐器合奏教学（最新版）目录1.儿童奥尔夫乐器合奏教学的背景和意义2.儿童奥尔夫乐器合奏教学的主要内容3.儿童奥尔夫乐器合奏教学的实施方法和建议4.儿童奥尔夫乐器合奏教学的效果和价值正文【儿童奥尔夫乐器合奏教学的背景和意义】儿童奥尔夫乐器合奏教学是一种针对儿童进行的音乐教育方式，其源于德国著名音乐家卡尔·奥尔夫的音乐教育理念。

奥尔夫认为，音乐是人类天生的语言，每个人都有潜在的音乐才能。

因此，通过乐器合奏的方式，可以帮助儿童开发音乐潜能，提高音乐素养，同时也有助于培养儿童的团队协作精神和人际交往能力。

【儿童奥尔夫乐器合奏教学的主要内容】儿童奥尔夫乐器合奏教学主要包括以下内容：1.乐器介绍：教师向儿童介绍各种奥尔夫乐器，如铃鼓、手鼓、沙锤、木琴等，并让儿童了解各种乐器的音色和特点。

2.基本节奏和音符的学习：教师通过简单的节奏和音符，教授儿童如何使用奥尔夫乐器演奏简单的曲目。

3.合奏练习：在掌握基本节奏和音符后，教师组织儿童进行合奏练习，培养儿童的团队协作精神和人际交往能力。

4.即兴演奏：在熟练掌握基本演奏技巧后，教师引导儿童进行即兴演奏，激发儿童的创造力和想象力。

【儿童奥尔夫乐器合奏教学的实施方法和建议】在实施儿童奥尔夫乐器合奏教学时，教师应注意以下几点：1.教学内容的选择应符合儿童的年龄特点和音乐水平，由简入繁，逐步提高。

2.教学过程中，教师要关注每个儿童的学习情况，及时给予指导和鼓励，增强儿童的自信心和学习兴趣。

3.教师应鼓励儿童积极参与合奏活动，培养儿童的团队精神和人际交往能力。

4.在课外，教师可以鼓励儿童和家长一起进行奥尔夫乐器演奏，增进亲子关系，同时也有助于巩固儿童的学习成果。

【儿童奥尔夫乐器合奏教学的效果和价值】儿童奥尔夫乐器合奏教学不仅可以提高儿童的音乐素养，还可以培养儿童的团队协作精神和人际交往能力。

通过合奏活动，儿童可以学会倾听和配合，增强自信心和自尊心。

奥尔夫音乐教具奥尔夫音乐教具1、铜碰钟碰钟也称“碰铃”，在古代称“号”，两只为一副。

碰铃用黄铜制作，音色清脆、悦耳，如银铃一般。

演奏时，利用穿过小孔的绳子左右手各执一只，相互碰击发音。

碰钟能训练儿童听力及加强儿童音乐方面的培养。

2、三角铁三角铁，为体鸣乐器的一种。

金属制，现在通常以钢造，并弯曲成三角形。

演奏方法分为开关两种。

常用于各种乐团制造音效。

演奏时1手持三角铁上系绳，1手持金属棒敲击，敲击之后视情况决定是否需要以手止音。

通常有分单击以及连击两种音效。

单击主要用于点缀乐曲，连击则用于提升乐曲声势。

三角铁系土耳其军乐乐器，后传入欧洲。

18世纪为交响乐队采用，乐队采用的三角铁，通常用边长15、20、25厘米三种，发音高低不同。

敲击三角铁不同部位，其音高音色略有不同，底边音最低，等腰上段的音较高，奏震音则反复快速敲击角隅的两边，或在三角内划圆圈轮击三边。

这种乐器最早见于10世纪的乐谱中。

当时这乐器的形状是等边或不等边四角形，下挂有铃铛。

中世纪时这种乐器发展呈现在这种三角铁的形状，但体积稍大，通常用于教堂音乐，但也使用于世俗音乐中。

常是用来为风笛伴奏。

18世纪初，三角铁开始应用于歌剧。

三角铁在现代乐队中被广泛使用。

如应用得法，能给音乐带来十分精美的音响效果。

此外，它那响亮的颤音能使乐队极度高涨的音响更加鲜明与灿烂辉煌。

3、梆戈鼓邦戈鼓. bongo drum. 用手指弹奏的古巴黑人小型鼓，主要用於拉丁美洲舞蹈音乐之中。

通常成对使用，用手指扣击, 用两个鼓，相隔5度，按C－G定音。

邦戈鼓是古巴黑人音乐的节奏乐器对大小不同的小型单面鼓，鼓面以动物皮制成,大的鼓能奏出低音，小的鼓能奏出较高的音。

邦戈鼓有一个木制的小型鼓身，鼓底是空的。

邦戈鼓要成双安装，一个鼓要比另一个鼓大。

尺寸小的鼓能够奏出高音。

演奏者用膝盖夹住鼓身，用手击鼓。

管弦乐队也使用邦戈鼓，但是要把鼓放在支架上，用鼓槌敲击。

4、砂槌砂槌由内装干籽的葫芦加上一个木制手柄组成。