第十课 人教版五年级美术《诗情画意》教案

五年级上册美术教案-9《诗情画意》一、教学目标1.了解中国画艺术中的诗意意蕴，明确诗情画意的基本概念。

2.通过学习古代诗词，培养学生对中国传统文化的理解和兴趣。

3.培养学生的审美能力，以辨识、欣赏和评价艺术品。

4.提高学生的美术技能，培养他们的绘画技能和创造力。

二、教学重难点1. 教学重点•了解中国画艺术中的诗意意蕴，明确诗情画意的基本概念。

•通过选取古代诗词，分析其诗情画意。

2. 教学难点•把握诗情画意的内涵。

•运用色彩和线条表现诗情画意。

三、教学过程1. 导入环节教师介绍本节课的主题：“诗情画意”。

向学生解释什么是诗情画意以及为什么要知道它们的基本概念。

2. 活动1：“诗情画意”概念讲解教师通过PPT、图片等方式向学生解释什么是诗情画意，并举例说明。

并让学生自己尝试用自己的语言解释。

3. 活动2：“水调歌头”画意分析教师向学生介绍中国古代文化名著《红楼梦》中的“水调歌头”，并讲解其中的诗情画意。

同时鼓励学生书写初步的草书字。

4. 活动3：绘制“水调歌头”画学生根据自己理解的“水调歌头”画意，运用所学的美术技能，自由绘制。

5. 活动4：分享画作学生互相分享各自完成的画作并交流自己参与完成画作时的感受。

教师对学生表现进行点评。

6. 活动5：学习使用草书字教师向学生展示草书字，并讲解其背后的文化含义。

让学生了解草书字的发展历程和特点，并指导他们书写。

7. 活动6：用草书字书写自己的名字学生练习草书字的书写，并用其书写自己的名字。

8. 小结通过本节课的学习，让学生了解了“诗情画意”这个美术概念，并通过《水调歌头》的画意分析和自己的绘画，深刻理解了“诗情画意”的内核和文化背景，并提高了美术技能。

四、教学反思“诗情画意”是一个比较抽象的概念，要通过给学生讲解和例子加以说明，才能使学生理解。

在上完本节课后，学生们都非常喜欢用草书字书写自己的名字，他们对课堂上的内容也表现出了浓厚的兴趣。

在今后的教学中，我还需要让学生多多运用画笔创造和竞争，多进行让他们自己选择的话题进行创作。

人教版五年级美术上册《诗请画意》教案《诗请画意》教案(一)教材简析：而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。

教学目标：学习用水墨画形式表现古诗大意;进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力;通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。

教学重点：如何用水墨画形式描绘古诗大意。

通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。

教学难点：古诗意境的表现。

通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。

教学准备：1、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带2、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁课时:两课时教学过程一：播放《望庐山瀑布》的古诗朗诵带，并展示为此诗配画的水墨诗意图。

请看老师为《望庐山瀑布》配的画，是用什么形式画的?(水墨画)我们今天就来用水墨画表现古诗大意。

板书课题：画画古诗大意二：审美体验：用水墨画表现的《望庐山瀑布》给人什么样的感受?(讨论)在老师的帮助下分析书上范作：谁能说说《寻隐者不遇》的诗词大意?读了以后给人什么样的感受?那么范作上是如何表现出这种意境的?(在讨论中引导学生体会作者如何运用水墨画法表现隐者生活环境的清幽的)《蓬头稚子》用了什么笔墨技法表现诗词内容的?《泊船烟渚》表现了什么意境?如果都用“勾”的方法好不好?这些诗意图很好地运用了水墨画中的勾、皴、点、染技法来表现诗的意境，使人看了以后有身临其境的感觉，所以要用水墨画古诗大意，要挑选意境深远，层次较多的诗，象《望庐山瀑布》之类写景的及一些抒情的诗。

三：我们学过的哪些诗适合用水墨法画?(请两、三名学生各以一首诗为例分析)诗里写了什么?有什么情节?表现了什么意境?读了诗，你会产生什么感情?以刚学过的《鹿柴》为例，示范如何用水墨技法表现诗意。

放诗朗诵录音，并请学生说说诗的大意?(有哪些人物、景物)这首诗表达了什么样的意境?如果要表现出这种意境，诗中中哪些人物或景物可简化或省略?以上我们做的这一步叫“构思”。

人教版美术《诗情画意》教案第一章：课程导入1.1 教学目标让学生了解并感受诗情画意的艺术魅力。

培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美素养。

引导学生通过观察、思考、实践，体验诗情画意的创作过程。

1.2 教学内容介绍诗情画意的概念和特点。

分析诗词与绘画的关系，探讨如何将诗词意蕴转化为绘画作品。

1.3 教学方法采用讲解、示范、讨论、实践等教学方法，引导学生主动参与。

1.4 教学步骤1.4.1 导入新课：通过展示经典诗词和对应的绘画作品，引发学生对诗情画意的兴趣。

1.4.2 讲解诗情画意的概念和特点，分析诗词与绘画的关系。

1.4.3 示范如何将诗词意蕴转化为绘画作品，引导学生进行思考和讨论。

1.4.4 学生实践：学生根据自己喜欢的诗词进行绘画创作，尝试表达诗词的意境和情感。

第二章：绘画材料的运用2.1 教学目标让学生了解并掌握常用的绘画材料，如水墨、水彩、素描等。

培养学生对绘画材料的特性和运用方法的认识，提高绘画技巧。

2.2 教学内容介绍常用的绘画材料及其特性，如水墨的浓淡干湿、水彩的透明度等。

讲解不同绘画材料在不同绘画技法中的应用方法。

2.3 教学方法采用讲解、示范、实践等教学方法，引导学生亲身体验和掌握绘画材料的运用。

2.4 教学步骤2.4.1 讲解常用的绘画材料及其特性，如水墨的浓淡干湿、水彩的透明度等。

2.4.2 示范不同绘画材料在不同绘画技法中的应用方法。

2.4.3 学生实践：学生根据自己的喜好选择绘画材料，进行实际操作，掌握绘画材料的运用方法。

第三章：线条与形状的表现3.1 教学目标让学生了解并掌握线条和形状在绘画中的表现力。

培养学生运用线条和形状表达情感和意境的能力。

3.2 教学内容讲解线条和形状的种类和特点，如直线、曲线、圆形等。

探讨线条和形状在不同绘画材料和技法中的表现力。

3.3 教学方法采用讲解、示范、实践等教学方法，引导学生通过实际操作掌握线条和形状的表现技巧。

3.4 教学步骤3.4.1 讲解线条和形状的种类和特点，如直线、曲线、圆形等。

五年级上册美术教案- 9.诗情画意人教版教学内容《诗情画意》是人教版五年级上册美术课程中的一节，旨在引导学生通过欣赏诗歌，感受诗歌中的意境美，进而用绘画的形式表达出来。

本课教学内容包括学习如何将抽象的诗句转化为具象的画面，以及如何运用绘画语言来表现诗中的情感与意境。

教学目标1. 知识与技能：学生能够理解并表达诗歌中的意境，学会将诗歌内容转化为绘画作品。

2. 过程与方法：通过欣赏、讨论与实践，提高学生的审美能力和创造力。

3. 情感态度价值观：培养学生对传统文学艺术的热爱，增强文化自信。

教学难点1. 意境转化：如何引导学生将抽象的诗句转化为具象的画面是本课的教学难点。

2. 情感表达：学生需要学会如何在画作中表达诗中的情感，使之与诗歌相得益彰。

教具学具准备- 教具：课件、投影仪、黑板。

- 学具：画纸、彩笔、水粉等绘画工具。

教学过程1. 导入：通过播放古典音乐和朗诵古诗，营造诗意的氛围，引导学生进入诗歌的意境。

2. 新授：展示与诗歌相匹配的画作，讲解如何将诗句转化为画面，并教授绘画技巧。

3. 实践：学生选择一首自己喜欢的古诗，尝试将其转化为绘画作品。

4. 展示与评价：学生展示自己的作品，并相互评价，教师给予总结性评价。

板书设计- 课题：诗情画意- 教学内容：意境转化、情感表达- 教学难点：意境转化、情感表达- 教学过程：导入、新授、实践、展示与评价作业设计- 作业：选择一首自己喜欢的古诗，将其转化为绘画作品。

课后反思本节课通过将诗歌与绘画相结合，既培养了学生对传统文学艺术的热爱，又提高了学生的审美和创造力。

在教学过程中，要注意引导学生深入理解诗歌的意境，并鼓励他们大胆地表达自己的情感。

课后，教师应反思教学效果，针对学生的反馈进行教学方法的调整，以期在今后的教学中取得更好的效果。

教学难点意境转化：如何引导学生将抽象的诗句转化为具象的画面是本课的教学难点。

意境转化是本节课的核心，也是教学难点所在。

它要求学生不仅理解诗歌的表层意义，更要深入感受其背后的情感和氛围，然后通过绘画这一视觉艺术形式，将这种抽象的感受具象化。

《诗情画意》教案【教材分析】本课有跨学科的特点是诗与画的融合。

诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。

当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。

【核心素养】1.审美感知：指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表诗的意境。

2.创意实践：培养学生的造型能力和想象能力。

3.自我理解：培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

【重难点】1.重点：运用学过的绘画知识表现古诗的意境。

2.难点：恰当地表现古诗的意境。

【教学准备】1.教师准备：多媒体课件绘画材料。

2.学生准备：准备几首古诗，并能解释诗意讲出意境绘画材料工具。

【教学过程】一、导入阶段：1.听取蛙声，请学生说一说如何画出来。

2.然后出示《蛙声十里出山泉》请学生欣赏并讲述同学们现在看到的这幅作品是齐白石老人一生最有名的的一幅画《蛙声十里出山泉》，老舍先生一辈子喜欢齐白石老人的作品，一天，老舍选了四句诗句，向齐老求画。

老人很快的完成了前三幅，可是在画《蛙声十里出山泉》这句时却被难住了，冥思苦想了三天三夜，终于找到了灵感，拿起笔来一挥而就:画面上淡淡地抹了几座远山,一股急流从山间乱石中泻出,流水中浮动着几只蝌蚪.画面上根本没有蛙,但从浮游在急流中的几只蝌蚪,人们自然地联想到十里以外的蛙声。

画作完成之后，在老舍先生客厅挂出之后，消息立刻传向四方，轰动一时，成为中国文坛画坛一桩大事。

设计意图：这种按诗意作画的绘画方式是中国画里特有的一种创作形式。

二、发展阶段1.组织学生交流：你最喜欢哪一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2.你觉得哪一幅配画你最喜欢。

为什么？请从画的色彩、构图等方面加以讨论。

设计意图：此步骤是为了让学生在潜移默化的过程中完成对范画的自我欣赏和自我评价，并且形成初步的审美观。

3.请两位学生选自己喜欢的诗来配画——配画实践。

（1）你最喜欢哪一首诗？（2）你想怎样给它配画？抓住古诗中的哪些诗词进行配画？（3）学生尝试配画讲解。

《诗情画意》教案一、教学目标1. 让学生了解诗与画的密切关系，感受诗中有画、画中有诗的艺术特点。

2. 培养学生运用水墨画表现古诗意境的能力，提高学生的审美情趣和创作水平。

3. 培养学生热爱传统文化，增强民族自豪感。

二、教学内容1. 诗与画的密切关系2. 水墨画的基本技法3. 古诗意境的表现方法三、教学重点与难点1. 教学重点：运用水墨画表现古诗意境。

2. 教学难点：如何巧妙地将诗与画相结合，创作出富有诗意的作品。

四、教学过程1. 导入新课- 向学生介绍诗与画的密切关系，引导学生欣赏一些经典的水墨画作品，感受诗中有画、画中有诗的艺术魅力。

- 提问：你们觉得这些作品美在哪里？它们是如何表现古诗意境的？2. 学习水墨画基本技法- 讲解水墨画的基本技法，如用笔、用墨、用水、构图等。

- 示范如何运用水墨画技法表现古诗意境，如描绘山水、花鸟、人物等。

3. 创作实践- 让学生选择一首自己喜欢的古诗，尝试运用水墨画技法表现古诗意境。

- 在创作过程中，提醒学生注意构图、用笔、用墨等方面的技巧，力求表现出古诗的韵味。

4. 作品展示与评价- 让学生展示自己的作品，相互欣赏、交流，感受诗情画意的魅力。

- 对学生的作品进行评价，肯定优点，指出不足，提出改进建议。

5. 总结与拓展- 总结本节课的学习内容，强调诗与画的密切关系，以及运用水墨画表现古诗意境的方法。

- 鼓励学生在课后继续练习，提高自己的创作水平，培养审美情趣。

五、教学反思1. 在教学过程中，要注重激发学生的兴趣，让他们充分感受诗情画意的魅力。

2. 注重培养学生的创新意识和实践能力，鼓励他们大胆尝试，勇于表现自己的个性。

3. 针对不同学生的学习水平，给予适当的指导，使他们在原有基础上得到提高。

4. 关注学生的情感态度，培养他们热爱传统文化，增强民族自豪感。

六、教学建议1. 在教学过程中，可以适当引入一些经典的水墨画作品，让学生欣赏、分析，从而提高他们的审美能力。

2. 鼓励学生多阅读古诗，了解古诗的意境和情感，为创作提供更多的灵感。

诗情画意美术教案【篇一：人教版美术《诗情画意》教案】一、教学目标10 《诗情画意》教案1．知识与能力目标：掌握给古诗配画的方法，并能为自已熟悉喜欢的古诗或古诗中某一句配画。

2．过程与方法目标：能用灵活多样的手法和构图，色彩的知识来表现诗句，培养学生的造型能力和想象能力。

3．情感与价值目标：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手绘画的过程中，感受诗的画面，品味诗的意境，培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操，并在此过程中培养学生的审美意识。

二、教学重点、难点：运用学过的构图知识，色彩知识，给熟悉并喜欢的古诗或古诗的某一句配画。

三、教具准备：学生的诗配画作业、示范作品、有关参考资料。

四、学具准备：纸、笔、颜色。

教学过程：1师生问好！2师：大家喜欢诗吗？人们常说“腹有诗书气自华”，你肚里有多少首诗呢？能吟诵一首吗？生：背诵古诗 ........师：同学闭上眼睛，哪位同学再深情的吟诵一遍大家耳熟能详的《咏鹅》，并问学生：你仿佛听到了什么，看到了什么？生：仿佛看见一只只雪白的鹅唱着动听的歌............师：通过想像，把诗歌从无声的文字，变成鲜活的形象，学生初次感受诗中有画。

2．赏画品诗，发现方法。

师：指导学生欣赏《咏鹅图》，感受诗中有画，画中有诗，充满诗情画意。

并板书课题。

师：大家想给自己喜欢的诗配一幅美丽的画吗？又该怎么配呢？我告诉你们们，答案就在书中，只有仔细观察，认真思考才能发现。

（孩子们认真的读诗，看画，交流、讨论。

）让学生发现给诗配画的一些方法：突出重点，恰当构图，合理想像。

这一环节，我把学习的主动权真正的交给了学生，让他们自己思考，感悟，得出结论。

作画布骤：（1）、理解古诗的诗意、诗境。

（2）、构思：思考想象怎样用绘画的形体、空间、线条、色彩、构图的语言表现古诗的诗境。

（3）、构图：将想象的画面安排到纸上，画出草图。

（4）、制作：描绘、着色、完成。

3．选诗配画，多样创作师：在掌握方法之后，大家想给自己喜欢的诗配一幅美丽的画吗？生：师让学生选一首自己喜欢并熟悉的诗，在反复读，领会的基础上，进行构思，描绘、着色。

人教版美术《诗情画意》教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握诗歌与绘画之间的联系，培养学生对诗情画意的感知和表达能力。

2. 通过欣赏和分析经典诗词及其画作，提高学生对艺术美的鉴赏能力。

3. 引导学生运用绘画表现诗情画意，激发学生的创新意识和实践能力。

4. 培养学生热爱祖国传统文化，增强民族自豪感。

二、教学内容1. 诗词与绘画的关系2. 经典诗词及其画作的欣赏与分析3. 绘画表现诗情画意的技巧与方法4. 创作实践：以一组诗词为主题进行绘画创作三、教学重点与难点1. 重点：理解诗词与绘画之间的联系，学会欣赏和分析经典诗词及其画作。

2. 难点：如何运用绘画表现诗情画意，创作出具有个性和创意的作品。

四、教学方法1. 讲授法：讲解诗词与绘画的关系，介绍经典诗词及其画作。

2. 欣赏法：组织学生欣赏和分析经典诗词及其画作。

3. 实践法：引导学生进行绘画创作，锻炼学生的实践能力。

4. 讨论法：组织学生交流讨论，提高学生的鉴赏能力和创新能力。

五、教学准备1. 教学课件：包括诗词、画作及其相关资料。

2. 画材：纸张、画笔、水彩、水粉等。

3. 参考书籍：关于诗词、绘画的教材和辅导书。

4. 网络资源：相关诗词、画作的信息和视频。

六、教学过程1. 导入：通过展示一幅具有诗情画意的画作，引发学生对诗词与绘画关系的思考，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解：讲解诗词与绘画之间的联系，阐述诗歌中的意境如何通过绘画来表现。

3. 欣赏：组织学生欣赏经典诗词及其画作，分析其中的诗情画意，引导学生感受艺术的美。

4. 实践：学生分组进行绘画创作，尝试将诗词中的意境转化为绘画作品。

5. 展示：学生展示自己的作品，阐述创作思路和感受，其他同学进行评价。

七、教学评价1. 学生对诗词与绘画关系的理解程度。

2. 学生在欣赏和分析经典诗词及其画作时的表现。

3. 学生在绘画创作中的表现，包括创意、技巧和表现力。

4. 学生对祖国传统文化的热爱程度，以及民族自豪感的体现。