印青作品的风格特征综述
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印青的歌曲精选印度青年歌曲是现代印度音乐中最具代表性的种类之一,它既融合了欧美流行音乐的元素,又充满了印度独特的文化气息。
以下是一份印度青年歌曲精选,共分为以下五个部分:一、摇滚风格1.《Jai Ho》这首歌曲出自电影《摔跤吧!爸爸》的原声带,是印度流行音乐的代表之作。
立体声的吉他声和强劲有力的鼓点让人们感觉到了摇滚的力量,而歌曲中充满了对生活的热爱和鼓励。
2.《Rockstar》这首歌曲出自与同名电影同名的原声带,曲风为摇滚加电子的合成音乐。
歌曲的独特节奏和歌词充满了现代都市的激情和狂热,富有力量感和魅力。
二、流行风格1.《Badtameez Dil》这首歌曲出自电影《一心两用》的原声带,歌曲轻快欢快,节奏感强,歌声明亮清脆,给人感觉充满了活力和希望,歌曲流传甚广。
2.《Tum Hi Ho》这首歌曲出自电影《恋人为何物》的原声带,歌曲的旋律深婉优雅,歌声温柔动听,整首歌曲让人们感到相当舒适和愉悦。
三、流行民谣风格1.《Kabira》这首歌曲出自电影《耳语情人》的原声带,是一首流传甚广的喜剧民谣歌曲。
歌曲的节奏和旋律轻盈愉快,主歌词及时幽默,幽默风趣的歌唱方式常常能够调动人们的情绪。
2.《Ilahi》这首歌曲出自电影《少年Pi的奇幻漂流》的原声带,是一首流行的民谣歌曲。
歌曲的节奏和曲风温婉,歌声淡淡的,仿佛是用最轻柔的声音讲述着人们的故事,让人听得非常入迷。
四、浪漫情歌风格1.《Dil Diyan Gallan》这首歌曲出自电影《虎胆龙威3:逃出生天》的原声带,是一首感人至深的浪漫情歌。
歌曲的旋律优美唯美,歌曲歌手的嗓音极具特色。
歌曲感人至深,充满了独特的魅力。
2.《Tujh Mein Rab Dikhta Hai》这首歌曲出自电影《我的名字叫可汗》的原声带,是一首唯美的浪漫情歌。
歌曲的旋律和歌词充满了深情,让人深深感受到了爱情的魅力,歌曲也在全球范围内获得了极高的人气和口碑。
五、嘻哈风格1.《Baari》这首歌曲出自唐康纳与妻子Bryshere Y. Gray合作的唱片《BAARI》中。
关于印青声乐作品创作特征及其演唱分析印青是一名著名的华语女歌手,她以其独特的声线和出色的演唱技巧而备受瞩目。
印青不仅深情款款地诠释着情歌,她的声乐作品在情感上多样化且层次分明,充满了对生活的感悟和对爱情的诠释。
本文将从印青声乐作品创作特征及其演唱分析两个方面来探讨她的艺术魅力。
一、印青声乐作品创作特征1.音乐风格多变印青的音乐作品涵盖了多种音乐风格,既有流行歌曲,又有情歌、抒情歌曲,以及摇滚等多种类型。
在她的音乐专辑中,我们可以听到不同的音乐元素的融合,展现了她的音乐多元化和风格开阔。
2.歌词意境深刻印青的音乐作品在歌词方面非常注重意境的表达,她的歌词往往充满了诗意和抒情,用简洁的语言表达着深沉的情感。
她对文字的用心和理解能力,赋予了她的音乐作品更多的深度和内涵。
3.编曲丰富多样印青的音乐作品在编曲上也非常注重多元化和丰富性。
她的音乐作品中,不仅有现代流行音乐的编曲元素,还融入了古典音乐、爵士乐等元素,使得她的音乐作品更加富有层次感和艺术感。
4.情感真挚印青的音乐作品中所展现的情感非常真挚,她用她独特的音乐语言,表达她对生活和爱情的理解和感悟。
她的声音中蕴含着浓厚的情感,让人们在聆听她的歌声时,仿佛能够感受到她内心深处的脉动。
二、印青声乐作品演唱分析1.声线高亢印青的声线非常高亢而富有穿透力,她的音域广阔,能够轻松地驾驭各种音乐作品。
她的声音带有磁性和魅力,让人在第一次听到她的歌声时就为之倾倒。
2.情感表达细腻印青在演唱时非常注重对情感的细腻表达,她的声音中蕴含了很多真挚的情感,无论是爱情的甜蜜还是生活的酸楚,她都能以精湛的演唱技巧将其表现得淋漓尽致。
3.音乐感强印青的音乐感非常强,她能够很好地把握歌曲的节奏和情感变化,用她独特的音乐语言来传达她对音乐的理解和感悟。
她的歌声带有魔力,能够深深地打动人心。
4.舞台表现力出色印青在舞台表演方面有着出色的个人魅力,她在舞台上的表现非常自然和真实,能够完全投入到音乐中,给观众带来了极具震撼力的表演。
印青音乐作品的特点及其演唱技巧印青(Yinduoyin)是中国内地流行乐坛的一位才华横溢的音乐作品创作人和演唱者。
其音乐作品以其独特的风格和演唱技巧受到了广大乐迷的喜爱和追捧。
下面将从印青音乐作品的特点和演唱技巧两个方面进行详细介绍。
一、印青音乐作品的特点1.多元风格:印青的音乐作品涵盖了多种风格,包括流行、摇滚、民谣等。
她善于将不同的音乐元素融入到作品中,创造出丰富多样的音乐风格。
这种多元的音乐风格使得印青的作品具有很高的可塑性,能够吸引不同类型的乐迷。
2.深情独特的歌词:印青的歌词往往流露出深情和独特的情感,通过细腻的文字描写,传递出真挚而又温暖的情感。
她擅长通过歌词将自己的情感和心境转化为音乐作品,打动听众的心灵。
3.强烈的个人风格:印青具有鲜明的个人风格,她的音乐作品总能让人一听便能辨认出是她的作品。
她独特的嗓音、抑扬顿挫的唱腔以及特有的音乐编曲手法,使得她的作品在众多音乐作品中脱颖而出。
4.追求创新:印青一直致力于在音乐创作上保持创新和突破。
她不断尝试新的音乐元素和流派,挑战自己的音乐创作能力。
这种追求创新的精神让她的音乐作品更加具有前瞻性和时代感。
二、印青的演唱技巧1.声音饱满而具有穿透力:印青的声音具有很强的穿透力,能够充分表达歌曲的情感和内涵。
她通过合适的发声技巧和气息控制,使得自己的声音饱满而有力,能够将歌曲的情感直接传达给听众。
2.灵活运用音域:印青的音域非常宽广,她能够在不同的音域中灵活地转换,展示出自己的音乐实力。
她善于利用高音和低音的对比,创造出层次丰富的音乐效果。
3.独特的唱腔和情感表达:印青的唱腔独具一格,她能够巧妙地运用各种唱腔技巧,如颤音、滑音等,使歌曲更加具有表现力。
同时,她善于通过声音的细微变化和情感的转化,将歌曲中的情感表达得恰到好处。
4.技巧性的音乐表达:印青在音乐表达上注重细节和技巧的运用。
她能够巧妙地运用音乐表情和节奏控制,使得歌曲更具有层次感和艺术性。
印青作品的风格特征综述谢妙丽【摘要】印青,国家一级军旅作曲家,他在歌曲的创作上佳作不断,到目前为止,他共创作了一千多首脍炙人口的佳作。
他的作品尤其是他的民族声乐作品,热衷于印青作品的人也不乏对这一些作品做了一些研究。
紧跟时代的印青,其作品的创作风格又具有不同的特征。
笔者以他创作歌曲的不同音乐风格特征加以研究。
他的歌曲创作不但具有时代气息,还有鲜明的民族风格。
本文从印青创作的歌曲的艺术风格特征进行了概括性的总结,以期为广大人民群众更好地欣赏和演唱其歌曲提供借鉴。
【关键词】印青创作歌曲风格特征引言:选题的目的:印青是我国当代著名的作曲家,从二十世纪七十年代到目前为止共创作了1000多部佳作。
从他的第一首《当兵的历史》到《走进新时代》、《江山》、《天路》、《灿烂阳光下》、《芦花》、《阳光路上》、《望月》、《西部三部曲》、《蓝色爱情海》等等都是脍炙人口的歌曲。
他的歌曲创作的风格具有鲜明的时代性特征,抒情性特征和民族性特征。
他的歌曲紧跟时代的步伐,抒情细腻而富有真情,婉转动听,时而豪迈奔放,时而柔美婉约,形成了细腻而不失大气的风格。
而且印青大量地将我国特有的民间音乐元素融入到他的歌曲创种。
他的许多作品都曾获得国家、级别的各种奖项,因而成为了人们耳熟能详且脍炙人口的作品。
印青始终坚持着自己的音乐梦想,植根于民族音乐的沃土之中,心怀祖国和人民,关注时代的发展。
他的作品所特有的音乐风格和取得的成就对推动当今音乐创作有着重要的意义,是值得我们深入研究的重要依据,这也是我选题目的的所在。
选题的意义:我国的文化博大精深,在歌曲创作界又有数不清的作曲家,印青只不过是众多作曲家中的一位,笔者之所以选择印青作为研究对象的原因是因为:印青的歌曲创作风格多姿多彩,就是缺乏我们对他做一个深入的研究;第二是因为印青创作的的作品涉及老百姓生活的方方面面,而且大部分的歌曲质量很高,得过许多奖项,并且深受老百姓的喜爱,他在创作上真正做到了雅俗共赏,被评为青年德艺双馨艺术家。
关于印青声乐作品创作特征及其演唱分析1. 引言1.1 研究背景印青声乐作品创作特征及其演唱分析引言印青声乐作品作为西藏民族音乐的重要组成部分,在近年来逐渐受到更多人的关注与欣赏。
印青声乐作品以其独特的音乐风格和深厚的文化内涵,吸引着许多听众的注意。
关于印青声乐作品的创作特征和演唱特点的深入研究还比较缺乏,这使得我们对这一音乐形式的理解还不够全面。
随着社会的发展和文化交流的深入,越来越多的人开始关注和喜爱印青声乐作品,因此对其进行系统的研究显得尤为重要。
了解印青声乐作品的创作特征和演唱特点,可以帮助我们更好地欣赏和理解这一音乐形式,也有助于推动该音乐形式的传承和发展。
本文旨在对印青声乐作品的创作特征和演唱特点进行深入探讨,为读者提供更深入的认识和了解。
1.2 研究目的印青声乐作品的研究目的主要包括以下几个方面:通过深入分析印青声乐作品的创作特征和演唱分析,可以更好地了解印青文化的内涵和特点。
印青声乐作品作为印度和中国两国文化的交融产物,其音乐风格和歌词内容都蕴含着丰富的文化意蕴,通过研究可以有助于探讨印度和中国两国音乐文化的共通之处和差异之处。
研究印青声乐作品的创作特征和演唱分析,有助于挖掘印青音乐的艺术价值和审美特点。
印青声乐作品在音乐风格、旋律编排、节奏处理等方面都有独特之处,通过分析这些特点可以更好地理解印青音乐的美学特色,从而提升人们对印青音乐的欣赏水平。
研究印青声乐作品的创作特征和演唱分析,也有助于推动印度和中国两国音乐文化的交流与合作。
通过深入研究印青音乐,可以促进两国音乐人员之间的交流互动,推动印度和中国音乐文化的传播和发展,促进两国音乐文化的深度融合与互相借鉴。
通过这些努力,可以为促进印度和中国两国友好关系做出贡献。
1.3 研究意义印青声乐作品在近年来逐渐受到人们的关注和喜爱,其独特的音乐风格和深刻的情感表达备受赞誉。
本文旨在分析印青声乐作品的创作特征和演唱特点,通过对其音乐语言、曲式结构、歌词内容以及演唱技巧等进行深入探讨,以期更好地理解和欣赏这一音乐形式。
关于印青声乐作品创作特征及其演唱分析
印青是我国极具代表性的女高音歌唱家,她的声乐作品涵盖了歌曲、戏曲、古典音乐
等广泛的领域。
在她的作品中,有几个明显的创作特征:一是音乐语言清新、简洁明了,
富有古典美感;二是演唱技巧成熟娴熟、具有极高的音乐表现力;三是兼具传统和现代的
特点,创造出既有传统韵味又有现代时尚感的作品。
首先,印青的声乐作品具有清新、简洁、明了的音乐语言特征,常常选用纯净、高亢、明快的旋律来表现作品的情感内涵。
例如她的《蝴蝶泉边》、《游京》等作品,都充满了
清新、明快的气息,使人感到仿佛置身于山水之间,带来欢愉愉快的听觉享受。
其次,印青的演唱技巧娴熟成熟、具有极高的音乐表现力。
她的歌唱技术出色、吐字
清晰、音准精准,充分表现出作品的音乐性和情感性。
例如她在演唱《永远的微笑》时,
利用高亢、饱满的声音和自如的变调技巧,将歌曲的情感内涵表现得淋漓尽致,让人仿佛
听到了一个完整的故事。
最后,印青的声乐作品在传承传统的同时,也具有现代的审美特色。
在音乐风格上,
印青的作品既有传统戏曲、民间歌曲的韵味,又融合了现代流行音乐的元素,在音乐表现
上展现出古今交融的特点。
例如她的《东方之珠》、《红楼梦组曲》等作品,在传承中国
传统音乐的同时,还呈现出现代流行音乐的特点,使得作品具有时尚的审美价值和艺术形态。
探析印青音乐作品的创作特征摘要印青是中国著名的军旅作曲家,他创作的音乐作品近千件,是中国当代名副其实的“歌曲之王”,也被誉为“中国舒伯特”。
本文从印青的生平及创作经历的介绍和分析入手,在不断探索、体验其大量作品的基础上,将其声乐作品的创作特征进行了归纳。
通过实例分析对声乐作品的题材选择、旋律特色、节奏变化、歌唱技术的要求等诸多方面进行了深入的研究。
关键词:印青时代性民族性抒情性中图分类号:j603 文献标识码:a一印青简介及其创作历程印青是解放军总政治部文工团著名的作曲家,1954年生于江苏镇江一个军人家庭。
童年时期的印青在父亲的影响下,接触到了许多中外音乐作品,为其以后的创作奠定了基础。
从那时起,他就对音乐产生了浓厚的兴趣,并梦想有一天能像他父母一样成为一名文艺兵。
印青通过不懈努力,如愿以偿的考入了江苏省军区某部战士业余演出队,成为一名乐手。
在演出队一年多的演出中,印青不但要担任独奏、指挥,还要走台、对光、组织排练、演京剧样板戏等。
就在这个过程中,印青的音乐基本功和对音乐的领悟力得到了很大的提升,他开始学习作曲。
终于在1984年《当兵的历史》诞生了,这是他的成名作,这首作品活泼、乐观、有朝气,整首曲子都洋溢着积极向上的生活态度。
印青独特的创作手法,赋予了这首作品极大的感召力,有许多青年人都是听着这首歌才走进军营的。
经过十几年基层部队的摸爬滚打,印青在音乐创作上有了突出的成绩。
他创作的《西部放歌》、《蓝色爱情海》、《芦花》、《当你的秀发拂过我的钢枪》、《我为你歌唱》等大量优秀的声乐作品使王宏伟、王莉、雷佳、刘和刚、吴娜等一批新人在大赛中脱颖而出。
二印青作品的时代性创作特征优秀的文艺作品必须要把握时代脉搏,紧密配合党和国家在不同时期的政治任务以及各项方针政策,从而得到有效的传播。
当歌曲的内容充分反映了人民群众的愿望,当歌曲响应党的号召和政策,并且符合广大人民的利益时,这样的歌曲作品才能经得起时间的考验。
关于印青声乐作品创作特征及其演唱分析【摘要】印青声乐作品以其独特的表现方式和深刻的情感内涵而闻名于世。
本文将从特征、创作过程、演唱技巧、表达方式和演唱风格等方面展开分析,深入探讨印青声乐作品的独特魅力。
通过对作品的分析和比较,可以更好地了解印青声乐的艺术特点和演唱风格。
文章结尾将对印青声乐作品的艺术价值进行总结,为读者呈现一幅全面而深入的印青声乐作品的艺术美感。
通过本文的阐述和分析,读者可以更加深入地了解印青声乐作品的创作过程和演唱技巧,欣赏到其中蕴含的情感和美学价值,从而更好地欣赏和理解这一独具魅力的音乐形式。
【关键词】关键词:印青声乐作品、特征分析、创作过程、演唱技巧、表达方式、演唱风格比较、艺术价值。
1. 引言1.1 印青声乐作品简介印青声乐是一种融合了传统印度和西藏音乐元素的独特音乐形式。
这种音乐常常以深沉的情感和宗教意义为特点,通过特有的旋律和节奏展现出独特的韵味。
印青声乐作品多以藏语或梵文歌词为主,表达了对生活、信仰和自然的思考与感悟。
在印青声乐中,常常可以听到悠扬的琵琶声、清脆的铃铛声以及深情的歌唱,这些元素共同构成了一种充满神秘感和魅力的音乐世界。
印青声乐既有着传统音乐的纯粹与深厚,又具备现代音乐的创新与活力,是一种富有广泛影响力的音乐形式。
通过对印青声乐作品的深入分析,可以更好地了解其独特的艺术魅力和文化内涵,感受到其中蕴含的智慧和情感。
2. 正文2.1 印青声乐作品的特征分析印青声乐作品在整体风格上具有独特的民族特色,融合了藏族和印度的音乐元素,呈现出深厚的文化底蕴。
在旋律上,印青声乐作品常采用缠绕曲调和悠扬旋律,给人一种宛如山川的自然风光之感。
在节奏上,印青声乐作品常使用悠长的节拍,让人感受到时间的流逝和生命的律动。
在和声上,印青声乐作品常运用复调和音韵的变化,营造出一种宽广和谐的音乐氛围。
印青声乐作品的歌词也是其独特之处。
歌词通常表达对自然的赞美和对生活的感悟,充满哲理和情感。
论印青的歌曲创作特征作者:叶兰来源:《文艺生活·文海艺苑》2009年第06期摘要:印青作为一位军旅作曲家,部队生活给予了他源源不断的创作灵感,其严谨的创作态度和一丝不苟的工作作风在业内得到广泛地赞誉,其既高产又风格多样的音乐作品,亦深受广大群众的喜爱。
他的歌曲创作体现着鲜明的时代性、民族性的特征。
关键词:印青歌曲创作特征中图分类号:J616.2文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)18-印青是我国当代著名的军旅作曲家,从事音乐创作三十余年,作品涉及歌曲、器乐曲、歌剧、舞蹈(剧)音乐、音乐剧及影视音乐等方面千余件,有一百四十余件作品在全国、全军获奖,其歌曲创作极大的促进了我国声乐艺术的创新和发展,对我国音乐文化事业的繁荣作出了巨大的贡献。
他善于把握时代的脉搏,在内容上不断的寻求突破,更新理念;他善于扑捉军旅生活的点滴,在工作上不断激励和培养官兵的军魂意识,注重精神的提升;他善于积累各民族的优秀音乐元素,在创作过程中灵活运用,将人民大众的口味与高境界的追求统一起来。
本文仅就其歌曲创作的特征这一命题进行一些分析和探讨。
一、节奏明快、旋律清新印青出生在一个艺术之家,父母都在文工团工作,受家庭熏陶 ,童年时期就接触到了许多中外音乐作品,九岁开始学习小提琴为他成为作曲家打下了最初的基础。
印青的成名作《当兵的历史》活泼,有朝气,洋溢着积极向上,乐观,真挚的情感。
一经写出,就迅速赢得部队官兵的喜爱和传唱。
因为当时的部队歌曲都是很严肃、很庄重的,而他的作品很跳跃,印青独特的创作手法,赋予作品极大的感召力。
轻快而激昂的旋律,鼓舞着一代又一代年轻人扛起钢枪,走进军营。
《给心放个假》是印青被调入总政歌舞团后创作的一首非常欢快的歌曲,由王丽达演唱。
简洁的歌词像一股清泉涌入心底。
大胆夸张的运用打击乐,强烈鲜明的节奏感带动听者的身体随之偏偏起舞。
表达了对大自然的热爱及对生活的憧憬,对追求轻松美好生活的向往。
印青作品的风格特征综述谢妙丽【摘要】印青,国家一级军旅作曲家,他在歌曲的创作上佳作不断,到目前为止,他共创作了一千多首脍炙人口的佳作。
他的作品尤其是他的民族声乐作品,热衷于印青作品的人也不乏对这一些作品做了一些研究。
紧跟时代的印青,其作品的创作风格又具有不同的特征。
笔者以他创作歌曲的不同音乐风格特征加以研究。
他的歌曲创作不但具有时代气息,还有鲜明的民族风格。
本文从印青创作的歌曲的艺术风格特征进行了概括性的总结,以期为广大人民群众更好地欣赏和演唱其歌曲提供借鉴。
【关键词】印青创作歌曲风格特征引言:选题的目的:印青是我国当代著名的作曲家,从二十世纪七十年代到目前为止共创作了1000多部佳作。
从他的第一首《当兵的历史》到《走进新时代》、《江山》、《天路》、《灿烂阳光下》、《芦花》、《阳光路上》、《望月》、《西部三部曲》、《蓝色爱情海》等等都是脍炙人口的歌曲。
他的歌曲创作的风格具有鲜明的时代性特征,抒情性特征和民族性特征。
他的歌曲紧跟时代的步伐,抒情细腻而富有真情,婉转动听,时而豪迈奔放,时而柔美婉约,形成了细腻而不失大气的风格。
而且印青大量地将我国特有的民间音乐元素融入到他的歌曲创种。
他的许多作品都曾获得国家、级别的各种奖项,因而成为了人们耳熟能详且脍炙人口的作品。
印青始终坚持着自己的音乐梦想,植根于民族音乐的沃土之中,心怀祖国和人民,关注时代的发展。
他的作品所特有的音乐风格和取得的成就对推动当今音乐创作有着重要的意义,是值得我们深入研究的重要依据,这也是我选题目的的所在。
选题的意义:我国的文化博大精深,在歌曲创作界又有数不清的作曲家,印青只不过是众多作曲家中的一位,笔者之所以选择印青作为研究对象的原因是因为:印青的歌曲创作风格多姿多彩,就是缺乏我们对他做一个深入的研究;第二是因为印青创作的的作品涉及老百姓生活的方方面面,而且大部分的歌曲质量很高,得过许多奖项,并且深受老百姓的喜爱,他在创作上真正做到了雅俗共赏,被评为青年德艺双馨艺术家。
他创作的歌曲在题材上广泛,体裁丰富多样。
他创作的那些耳熟能详的歌曲反映了当今的时代面貌,他的创作风格为后代的作曲家做了一个很好的榜样,对我国的民族歌曲创作的发展也起了巨大的推动和促进作用,这是我选题的意义所在。
研究现状:在全国的论文网络数据库中,以印青歌曲为创作的题材,共计有20几篇,期刊类共计有30几篇,报纸类共计有40几篇。
这些数据涉及他独创风格的研究实在太少,有也是简单的概括,缺乏系统深入的研究,从这些论文、期刊和报纸上看,大部分的人对他的歌曲创作不是很重视,更别说印青风格特征的研究了。
在我国,如果一首作品问世,人们所关注的是这首歌曲的演唱者是谁,几乎很少人会在乎这首歌的创作者是谁,更难以想象出作曲家是在什么样的背景下创作出来,又是以一种什么样的心态来创作的,他所要抒发的感情是悲伤地还是快乐地我们无从知道,由此可知,这是多么地遗憾与可惜。
由此可以看出,对一首歌曲的创作者和其风格的研究很重要,只要能揭示这首歌曲背后创作的艰辛过程,能够寻找出此歌曲与时代、社会和人民群众之间的密切关系,了解歌曲对音乐艺术的发展做出了重大的贡献就可以。
而笔者选择了印青,在他歌曲的创作上体现的风格进行研究,进而对印青的个性艺术和他的歌曲创作的精华部分做一个总结,对其成就和风格的剖析,也提高了整个中华民族的艺术精神,为声乐演唱者把握作品的风格和演唱方面提供借鉴,以及对中国声乐的作品创作和演唱风格的个性化也是一个提高。
因此研究印青的创作风格是极为有益的。
发展趋势:印青的作品的主旨就是抒发人内心的情感世界。
在创作风格上大胆创新,善用选用多种音乐素材,汲取了许多的民族民间音乐的元素,他的歌曲创作大部分都是在部队完成的,在部队中他找到了自我,找到了创作的灵感,与时俱进,与生活同步,与部队的官兵同步。
改革开放以来,印青集聚南北方音乐之精髓和我国的时代特色融为一体,不断的思索,不断地挖掘新的作品,他还到民间各地采风,种种这些足以印青形成形成自己的音乐风格,他的旋律和歌词的完美结合,在时代变迁的潮头中保持着良好的创作姿态。
他的歌曲对人们心灵的震撼和为今后的作曲家们的创作而富有的审美价值和精神内涵打下了坚固的基础,对我国民族音乐有着良好的发展趋势。
正文:一、印青的生平和歌曲创作概述印青,中国当代著名军旅作曲家,原为总政歌舞团团长。
1954年出生在江苏省一个军人家庭,自幼热爱音乐,并且受其父母亲和军旅生活的影响下,使印青打小就受到了音乐的熏陶。
1970年16岁的印青在父母亲的支持和鼓励下成为了一名小提琴演奏手并考入江苏省军区演出队。
由于当时人员紧张,印青不但要担任演奏,还要担任伴奏、创作、组织演出等多个角色,而这一阶段也让印青得到了很好地锻炼。
后来文工团解散后,印青成了成为一名通讯兵,但他还坚持自学乐理知识,逐渐从一名普通士兵成为一名排长。
80年代中期,印青和几位音乐爱好者成立了“北斗星小乐队”,演出非常成功,足迹遍布全世界。
鉴于印青在创作上的天赋,他被调入了南京军区前线歌舞团担任创作员。
因为专业上的交流,使印青经常能够与一些前辈音乐家们接触,使得他大开眼界。
这时期印青创作了《我是一个架线兵》、《当兵的历史》等等,1997年一首《走进新时代》在全国广泛传唱,让印青成为音乐界备受瞩目的著名作曲家。
2000年印青调入总政文工团团长,并先后创造了《西部三部曲》《江山》《天路》《望月》《芦花》《阳光路上》等大量的优秀作品。
印青于2008年辞掉团长一职,从而有更充沛的时间和精力从事音乐创作,其作品有《党旗更鲜艳》《我为你歌唱》等歌曲。
迄今为止,印青的作品有100多首拿了国家、军队等等的所有奖项。
他为我国的当代歌曲做出了重要的贡献。
二、印青歌曲创作的风格特征分析时代性风格从音乐发展历史上可以看出,每一首优秀的音乐作品,无不具有鲜明的时代性特征,印青的作品之所以受到普遍的欢迎,就是因为这种时代性特征。
在国家和民族发展的关键时刻,在社会和文化思想的转型之时,印青总会适时地创作出切题的作品,来反映这种变化。
如《走进新时代》,被誉为是改革开放后中国发展的见证者和记录者。
1997年,党的十五大召开在即,在经历了改革开放后和新世纪的到来,印青创作了反映时代精神的《走进新时代》。
整首歌曲的旋律宛转悠扬、清晰流畅,唱出了中国人对新世纪到来的向往和欣喜。
又如《天路》,也是一首广为传唱的作品。
2001年夏,为了贯彻西部大开发的发展方略,国家决定修建青藏铁路。
这条世界上海拔最高、线路最长的“巨龙”翻山越岭,将西宁和拉萨两个重要的西部城市连接起来,对改变青藏高原的贫困落后面貌,促进各民族团结进步和共同发展,产生了广泛而深远的影响。
在《天路》的歌词中,以一个高原女孩的视角,描绘出了青藏铁路修建后家乡所发生的变化。
经著名歌手韩红演唱之后,立刻红遍全国,成为了青藏铁路的“代言人”。
对印青的时代性特征,吴越记者发表在文汇报的文章《印青:如火旋律“走向新时代”》,记录了印青成长时期的生活细节,以及军旅的生活对印青的熏陶:记录了印青“民族、时代、大众情感”的创作追求下,对不同风格歌曲创作背后的初衷和细节方面诠释得十全十美,这与印青的大量思考和不断超越自己是分不开的。
再如王建柱撰写的《为时代而歌——记作曲家印青》一文阐述了印青作品紧扣时代脉搏,流露出真正的感情。
同时在期刊类也有这么评价印青的。
2009年张冬迅、刘新芝在《音乐生活》发表的文章《契合时代精神风貌,歌唱祖国前进心声——印青的歌曲创作》,阐述了印青军旅歌曲风格的时代性特征,细致地概括了印青社会题材歌曲创作的时代性特征,也总结了印青“抓住人们内心的渴望才是抓住了时代感”的创作特征。
这些足足可以说明印青是一个与时俱进的优秀作曲家。
当祖国在前进和发展的时候,印青用歌声来为祖国呐喊和歌颂;当祖国遇到困难和危机的时候,他又用歌声为祖国加油和鼓劲。
可以说,印青的歌曲不仅是所有中国人民的共同心声,更是时代的最强音。
抒情性风格抒情是音乐的基本功能之一,也是音乐作品能够引人入胜、升华情感的重要方式。
印青的歌曲中,同样有着抒情特征,时而豪迈奔放,时而柔美婉约,形成了细腻、大气而又两者兼备的抒情风格。
首先是细腻的抒情。
面对深沉博大和丰富多彩的情感,印青总是能够选择一个最佳切入点,用以小见大的方式抒发出这种情感。
如《芦花》,面对爱情主题,印青并没有选择那种夸张的歌颂和赞美,而是以芦花为意象,唱出了一个渔家姑娘对美好爱情的向往。
印青将女性的细腻表达地淋漓尽致。
用“芦花”这个“小意象”,完成了“爱情”这个“大主题”的表达。
其次是豪迈的抒情。
在表现西部大开发的歌曲《西部放歌》中,歌曲的开始部分,印青使用陕北民歌的音乐元素,使旋律跨度达到了十三度之多,高亢抒情,迎来了整首歌曲的第一个高潮,其散板的节奏,也为第二段打下了抒情的基础。
结尾的部分,他使用了西部民歌《三十里铺》中的一段旋律,唤起了人们对过去西部地区苦难生活的回忆,并与现代的景象形成了鲜明的对比,使情感主题得到了升华。
所以说印青的歌曲创作,饱含着他对音乐的执着、生活的感悟,无论是细腻婉约的抒情,还是豪迈大气的抒情,都是发自内心的真情流露,从而使歌曲获得了深刻的情感表现力。
最后是细腻和豪迈兼容并蓄的抒情。
一首歌曲能不能既有豪迈大气的一面,又有细腻委婉的一面呢?印青用《当你的秀发拂过我的钢枪》做出了回答。
秀发代表着男女之间的恋情,而钢枪则代表着战士保家卫国的重任。
这种较为朴实的旋律风格,整体起伏不大,但是却饱含着深情,唱出了战士内心对爱情和职责的认识和感受。
著名军旅音乐家王晓岭曾对这首歌曲做出了这样的评价:“这是战士们真实情怀的表达,何尝不也是军旅歌曲的创作宣言。
军旅歌曲重在阳刚之美,同时也有似水柔情,鸟语花香,二者互为表里,相得益彰。
”民族性风格中国民族民间音乐,有着几千年的发展历史,集中体现了中华民族特有的民族文化。
而印青的歌曲创作也有着鲜明的民族性特征,他不断地汲取南北方的音乐元素,如江南音乐的元素。
而江南是印青的故乡,以丰富的民间小调著称,曲调优美委婉且抒情,具有典型的江南水乡风格。
《采桑小路》就是具有浓郁江南风情的作品。
除此之外,他还汲取了西北的音乐元素。
在广袤辽阔的西部大地里,也蕴含着十分丰厚的民族民间音乐资源,如青海花儿、陕北民歌等都是民族民间音乐中的精髓,其中信天游和爬山调受到百姓的喜爱。
王宏伟演唱的《西部放歌》就是一部典型的西部风格作品。
开始部分歌曲的,作者使用了自由的节奏,旋律十分高亢,听上去更像是一首信天游,尤其是在衬词“哎”的处理上,使用了上滑音和下滑音交错的形式,将陕北民歌的韵味表现得淋漓尽致。
记者林芳在有一次采访印青后发表在音乐生活报的稿件《印青:天赋只能成就初级作曲家》,揭示了印青的优秀作品,并不是与生俱来的,而是他的勤奋和好学,他不断地追求,不断地吸收北方音乐的长处,不断地融合,取其精髓,这是他独特风格产生的一大原因。