钢琴即兴伴奏正三和弦全分解音型伴奏

和声进行的基本语汇T-S-D-T, 称为和弦的序进。

在为大小调旋律配置和声时需要注意, 在乐句中, V 级不可以连接IV 级。

V 级和弦的三音为调式音阶中的导音, 在音响上, 导音对主音具有很强的导向性, 需要解决至主音, 构成属和弦到主和弦的终止式。

而V-IV 的进行, 导音向下到IV 级的三音, 音响上没有得到充分解决的效果, 不符合大小调和声语汇。

大多数情况下这种进行方式是不可用的, 但也有一些特殊情况是可以的。

其他和弦之间的连接, 要注意和弦的根音之间为下三度关系时称为强进行, 即为良好序进；和弦的根音之间为上三度关系时称为弱进行, 演奏时应避免。

同和弦之间可以任意转换, 过多地使用原位和弦就会使音响效果较为单一, 在实际演奏时常常会考虑使用和弦的第一转位, 由于低音由根音变为三音, 整体和声色彩会柔和很多。

第三节和弦标记1.功能标记功能标记又分为功能和声标记和罗马数字标记两种方式, 这两种标记都置于和弦的下方, 如正三和弦的标记分别为T、S、D 或I、IV、V。

2.音名标记这种标记方式常见于流行歌曲、爵士音乐等作品中, 它常常置于和弦的上方, 如正三和弦的标记分别为C.F、G。

在为作品配弹时, 这两种标记都可以使用。

弹原调时, 音名标记会更为直观, 因为它标记的就是所弹和弦的低音, 看到低音即可知道所要弹的和弦音高。

而使用功能标记时必须要知道弹奏作品的调式及调式中每个音高对应的级数, 这就需要熟练掌握调式音阶, 才能很快地反应出每个功能标记所对应的和弦。

在实际演奏中, 我们经常会遇到转调的问题, 尤其是声乐伴奏时。

演唱人员有时会要求升高或降低一个调, 这时候如果是音名标记就会有问题了。

因为音名标记的和弦指代的是原调的和弦, 而转调后和弦音高发生了变化, 与之前标记的和弦就不一致了。

第四节终止式的运用应注意音型本身具有跳跃性、流动性的特点, 因而弱位上的音要弹得轻快。

第三节圆舞曲风格伴奏圆舞曲采用拍, 起源于奥地利北部, 其特点为节奏明快, 旋律流畅；和声节奏通常每小节用一个和弦, 演奏时应注意每小节第一拍重音要比较突出。

石嘴山联合学院青年教师基本功大赛教案系部：艺术教育系教师姓名：王晓宁时间：2014 年10 月教学主题：正副三和弦在儿歌伴奏中的运用备课时间：2014年10月27日课时：4课时一、教材分析：《儿童歌曲大全》是一本以儿童歌曲为主的教材，本节课选取了本书中《上学歌》、《小毛驴》、《我是一个粉刷匠》三首曲目为主要讲解内容。

而即兴伴奏中正三和弦和副三和弦在小调中都是非常重要的和弦，但是他们怎么在幼儿歌曲中区分开来，合理的编配就是我们这节课要重点学习的内容。

主要任务是要让学生能够自弹自唱，掌握这三首曲目。

二、学情分析：12级双高班在钢琴科目中，学生大都已经掌握了基本的节奏和音符，经过了一年多的指法练习，五线谱上取得了一定的进步，但是他们都存在不会为儿歌编配伴奏的问题，针对这一问题, 组织实施了本节课。

学生在之前的学习中接触过如何运用正三和弦与副三和弦为大调歌曲编配伴奏，那么，结合大调，本节课来学习如何为小调歌曲来编配伴奏。

通过示范讲解引导学生自主总结出小调儿童歌曲编配的基本步骤。

三、教学目标：1、掌握小调正三和弦、畐三和弦的基本知识。

学习给幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。

2、掌握并用正三和弦、副三和弦为小调儿童歌曲配伴奏的方法。

3、以视觉、听觉为先导，创设音乐氛围，激发学生学习儿童歌曲伴奏的兴趣，同时培养学生团结协作的精神。

四、教学重点：学习给小调幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。

五、教学难点：熟练运用正三和弦、副三和弦为小调幼儿歌曲编配伴奏。

六、教学策略：1、教法：讲授法、示范法、启发法、指导法、总结评价法2、学法：观察学习法、小组合作、自主探究七、教学过程：一、组织教学导入1、学生分组练习：学生展示C大调、a小调的音阶。

2、师生共同分析：找出问题所在，发现问题，解决问题。

3、教师展示、讲解：4、导入：教师新授正三和弦、副三和弦为小调歌曲配伴奏的具体要求和方法。

二、讲授新课（一）教师讲授、引导：回忆上节课学习的大调、小调的音阶、琶音有哪些？和弦有哪些？（二）教师讲解：1、在C自然大调中，找出它的正三和弦是哪几个？副三和弦是哪几个？2、在a自然小调中，找出它的正三和弦是哪几个？副三和弦是哪几个？（三）实际运用与操作：如何运用大调的正副三和弦为C大调歌曲《小毛驴》编配伴奏？引出给大调幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤：大调中三和弦的连接法1、分析调式2、找出大调式中的正副三和弦3、根据方法和规律编配和弦（和弦连接法）4、编配和弦5、确定节拍和伴奏音型（四）学生实践：根据给大调式幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤学生进行编配，教师辅导。

艺术大观Art Panorama84浅谈幼儿歌曲弹唱时的伴奏技巧及训练应珺（南平技师学院，福建 南平 353000）摘要：幼儿歌曲的教学是培养幼儿综合感官能力的一项重要方法，在教学中需要幼儿教师以良好的弹唱伴奏技巧予以配合。

基于此，本文先介绍了幼儿歌曲弹唱中的基本伴奏技巧与即兴伴奏技巧，随后分析了幼儿歌曲弹唱伴奏技巧的训练方法。

关键词：幼儿歌曲；歌曲弹唱；基础训练；视奏训练引言职业院校学前专业的教学工作中，教师要充分地重视幼儿歌曲弹唱伴奏技能的培养和训练，这项能力将会影响到学前专业学生今后在工作中音乐教学工作的开展效果。

因此，本文对幼儿歌曲弹唱的伴奏技巧进行分析，同时研究了科学训练方法，具有现实意义。

一、幼儿歌曲弹唱时的伴奏技巧（一）基本技巧在幼儿歌曲弹唱中，基本伴奏技巧是一种优化弹唱效果，增强幼儿参与度的弹唱技巧。

基本的伴奏技巧是通过对幼儿歌曲的方式，了解歌曲的基本节奏和弹唱伴奏的具体流程。

配合曲谱进行试唱，可以对后续伴奏中的调性与调式加以确定，进而编排出适合的和弦，最后选择最佳的伴奏类型[1]。

（二）即兴伴奏在掌握了基本的幼儿歌曲弹唱伴奏技巧之后，还要能根据实际弹唱伴奏时的具体情况，灵活地进行调整，即实现即兴伴奏。

经过训练之后，学前教育专业的学生要具备无论是何种幼儿歌曲，都能为其进行即兴伴奏，只有这样才能保证学生们掌握幼儿歌曲弹唱伴奏的精髓。

根据以往的教学经验能得出，大部分学生在即兴伴奏技巧训练时都会面临一定的困难，因此，需要通过反复训练以及科学教导的方式，促使学生们的伴奏能力可以从量变发展到质变。

二、幼儿歌曲弹唱时的伴奏形式通常情况下，幼儿歌曲具有短小、简单和重复的特征。

具体分析，幼儿歌曲的节奏类型单一并且变化并不显著，比较容易被幼儿们所接受以及掌握。

从伴奏的角度来看，常见的形式主要分为以下几种：（一）以低音加柱式和弦为主的伴奏类型，这种伴奏形式会因为音乐内容以及情调的差异而发生改变，例如《有个不倒翁》《小号手之歌》《小鸟、小鸟》。

第二节 踩点柱式和弦音型
续上
第二节 踩点柱式和弦音型
（五） bB、bE、bA 自然大调踩点柱式和 弦音型练习
第二节 踩点柱式和弦音型
续上
第二节 踩点柱式和弦音型
（六）g、ｃ、f自 然小调踩点柱式和 弦音型练习
第二节 踩点柱式和弦音型
续上
第二节 踩点柱式和弦音型
哈巴狗
注意：乐曲为44 拍子，速度适中。编配一小节两个和弦，因 此，以下伴奏音型按照2拍子陈述。
注意：练习时，右手请按照注意1、2、3的指法设计与转指安 排进行弹奏，结尾处按照注意4标注的指法弹奏。其中，F调的 音型练习中，右手音阶指法有所变化，请注意选择与区分。
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
2．五线谱参照 C自然大调“阿尔贝蒂”分解和弦音型练习曲
注意：练习时请按照指法设计进行弹奏，结尾处按照两手不 同指法的要求进行弹奏。
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
伴奏音型示例：
五线谱参照：
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
四、分解音型中“留头去尾”的减法变化
看星
注意：此处由于一小 节配置了两个和弦， 采用“留头去尾”的 音型减法变化。演奏 时，选择音型中前半 部分进行重组。另外， 依照联符活字和弦标 记法中样式变化的音 型减法逻辑，采用虚 线框“ ”标记。
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
伴奏音型示例：
五线谱参照：
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
七、小调性歌曲
迷路的小黄鸭
注意：这首曲子优美动听、
情绪柔和，应该采用慢速连 奏的方式演奏。乐曲为44 拍 子，但和弦编配的频率为一
小节两个和弦（两拍一个和 弦），因此24 拍子的伴奏音 型仍然适用。结尾处采用变

第一讲 钢琴即兴伴奏基础理论
一、 钢琴即兴伴奏的概念和作用
1、概念：即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴 奏谱的情况下，为歌曲所弹的伴奏。
2、作用：为单旋律的歌曲编配伴奏是为了起 到对歌曲的补充和衬托作用，烘托歌曲的 情绪情感
二、即兴伴奏配弹的方法和步骤
1.通读乐谱，感受一下歌曲的基本情绪和音乐形象。 （选配伴奏音型、分析歌曲的基本段落和分句） 2.初步分析确定歌曲的调式（大、小调）
曲例：《小蜻蜓》
小蜻蜓
Ⅳ低音与基本伴奏音型结合的伴奏 音型练习
（见教材P23、24、25、26）
Ⅴ 作业
练习配弹歌曲：《欢乐颂》 《同一首歌》 《小蜜蜂》
自配歌曲：
《我们多么幸福》 《老师，再见了》 《让我们荡起双桨》
第六讲 前奏、间奏、尾声
一、前奏 1.概念：前奏是歌声开始前的器乐片断，主要是为演唱者作技术
I—Ⅳ—V是正三和弦，除了正三和弦之外的Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ这 几个和弦称为副三和弦。
正三和弦是调式中的骨干和弦，而副三和弦起到增强和声色 彩的作用，它们与正三和弦在和声色彩上形成对比。
在同一功能组中，副三和弦可作为正三和弦的“代表”来替 换正三和弦，也可将副三和弦接在正三和弦后面，使和声功 能得以扩展，和声语汇较为丰富，和声音响更加丰满。 正三和弦主要的几个功能进行序列： （1）I—V—I （2）I—Ⅳ—I （3）I—Ⅳ—V（7）—I
（二）和弦
1.和弦的构成 2.原位和弦与转位和弦
3.和弦标记
4. 和声外音 “和声外音”也叫“和弦外音”是指和弦之外的音，用 一般音符，小音符或装饰记号标记，用以装饰各级和弦， 丰富和美化旋律。
和弦的功能与序进
和弦的进行原则是：主和弦—下属和弦—属和弦—主和弦， 它们的和声进行效果是：稳定—不稳定—不稳定—稳定。

钢琴即兴伴奏教程简介钢琴即兴伴奏是一种表演形式，通过在即兴演奏中加入和弦、旋律和节奏，为歌曲增添感情和活力。

本教程将介绍如何进行钢琴即兴伴奏，包括和弦基础知识、左右手配合技巧以及常见的即兴伴奏模式。

和弦基础知识钢琴即兴伴奏需要掌握基本的和弦知识。

一般来说，和弦由三个或更多音调构成。

常见的三和弦包括大三和弦（例如C大三和弦由C、E和G 构成），小三和弦（例如C小三和弦由C、Eb和G构成）和属七和弦（例如C属七和弦由C、E、G和Bb构成）。

掌握基本的C大调和弦将有助于你开始进行钢琴即兴伴奏。

下面列出了C大调主要和弦的符号和构成： - C大三和弦：C E G - D小三和弦：D FA - E小三和弦：E GB - F大三和弦：F AC - G大三和弦：G B D - A小三和弦：A C E - B减三和弦：B D F左右手配合技巧在进行钢琴即兴伴奏时，左右手的配合至关重要。

下面介绍一些常用的左右手配合方式：1.基本的根音配合：左手演奏和弦的根音，右手演奏旋律。

这种配合方式使旋律与和弦的基础音形成对应，增强了和弦的声音。

2.手分配合：左手演奏和弦的底音，右手以指法逐渐编写旋律。

这种配合方式可以创造出更加复杂和精美的旋律。

3.和弦分解配合：左手以简单的连续音或和弦分解演奏和弦，右手演奏旋律。

这种配合方式可以增加和弦的层次感，并给予旋律更多的空间。

4.反向配合：左手演奏旋律，右手演奏和弦。

这种配合方式可以在弹奏中创造出一种对称感。

选择适合你的曲目和风格的配合方式，并根据需要进行调整和变化。

常见的即兴伴奏模式下面列出了一些常见的即兴伴奏模式，你可以根据曲目的需要选择合适的模式，并进行变化和组合。

1.吉他弹奏模式：模拟吉他演奏的节奏，以次弦、弹拍、下弦和变音等方式进行伴奏。

2.音符弹奏模式：使用单音或双音进行伴奏，在音符之间增加间隔和装饰音。

3.转位伴奏模式：将和弦的音调进行转位，以增加声部的连贯性和变化。

4.同板伴奏模式：在相邻的音板上进行伴奏，利用音板的共鸣来增加音色的层次感。

钢琴即兴伴奏分级教程1. 初级篇
1.1 基本和弦识别与运用
- 认识大小三和弦、大小七和弦
- 学习和弦在钢琴键盘上的位置
- 简单和弦伴奏练习
1.2 节奏型掌握
- 认识常见节奏型
- 学习使用和弦伴奏节奏型
1.3 简单旋律伴奏
- 单音伴奏简单旋律
- 和弦伴奏简单旋律
2. 中级篇
2.1 和弦进阶
- 认识属七和弦、九和弦
- 学习和声转换
2.2 伴奏型发展
- alberti bass伴奏型
- 分解和弦伴奏型
2.3 即兴和声伴奏
- 根据旋律即兴和声伴奏
- 结合不同伴奏型即兴伴奏
3. 高级篇
3.1 复调伴奏
- 学习复调和声
- 复调伴奏技巧
3.2 即兴重音伴奏
- 学习重音技巧
- 重音伴奏练习
3.3 爵士伴奏风格
- 认识爵士和弦
- 爵士伴奏风格练习
4. 总结与应用
- 总结所学技巧
- 结合流行歌曲进行即兴伴奏练习
- 伴奏技巧在即兴创作中的应用
通过这套分级教程，学习者可以循序渐进地掌握钢琴即兴伴奏的基础知识和技能，从初级到高级逐步提高即兴伴奏的能力。

教程内容
包括和弦识别、节奏型掌握、不同风格的伴奏技巧等,并结合大量实践练习,帮助学习者将所学知识内化并灵活运用。

即兴伴奏传统大、小调第一部分C大调与a小调的配奏一、准备练习（一）C大调1、C大调的音阶琶音2、C大调的各正三和弦分解原位与转位练习3、C大调的各正三和弦柱式原位与转位练习4、C大调的正三和弦连接练习（第9页）（二）a小调1、a小调的音阶琶音2、a小调的各正三和弦分解原位与转位练习3、a小调的各正三和弦柱式原位与转位练习4、a小调的正三和弦连接练习（第10页）二、常用音型练习（一）柱式和弦音型练习1、右手音阶、左手柱式和弦音型练习（第19-21页）此音型多用于进行曲风格曲子，右手旋律，可以采用三、六度叠加形式增加旋律的厚度，左手柱式音型切记不能弹成跳音，应把手臂、手腕力量放下去，坚定有力。

曲目练习：《国旗国旗真美丽》（人音01第6页）、《团结就是力量》（湖艺5-2第15页）、《小小少年》（人音07第11页）、《我们要做雷锋式的好少年》（湖艺5-2第6页）、《毕业歌》（湖艺9-2第3页）2、左手根音、右手柱式和弦音型练习（第25页）多用于3拍子或6拍子的舞曲或抒情性歌曲，一般采用无旋律的伴奏音型形式。

演奏时可不用像进行曲风格曲子一样下力那么坚定、干脆，可以根据曲子的风格、清晰等选择适当的演奏方式。

曲目练习：《大家来唱》（人音07第6页）、《牧场上的家》（人音09第10页）、《美丽的黄昏》（人音05第16页）、《雪绒花》（人音13第17页）、《桑塔露琪亚》（3/8拍，人音13第10页）、《洛列莱》（6/8拍，人音11第20页）。

（二）半分解和弦音型练习1、右手音阶、左手半分解音型练习（第21-22页）2、左手根音、右手半分解音型练习（第25页）此音型多用于欢快情绪的歌曲中，弹奏时多用非连音和跳音，弹奏要轻快、跳跃，富有弹性。

曲目练习：C大调：《布娃娃弹琴》（人音01第17页）、《剪羊毛》（人音06第13页）《我爱雪莲花》（人音04第28页）、《踩雨》（人音09第19页）、《牧马之歌》（人音13第7页）、《我的家乡日喀则》（湖艺4-1第10页）、《小小足球赛》（湖艺4-1第14页）、《快快活活过春节》（湖艺4-1第28页）、《甜甜的大家园》（湖艺6-2第12页）a小调：《叮铃铃》（人音09第16页）、《捉泥鳅》（湖艺3-1第7页）（三）全分解和弦音型练习1、右手和弦、左手全分解和弦音型练习（第22页）2、左手根音、右手全分解和弦音型练习（第24页）曲目练习：C大调：《闪烁的小星》（人音01第11页）、《不再麻烦好妈妈》（人音03第13页）、《友谊花开万年香》（人音06第23页）、《布娃娃弹琴》（人音01第17页）、《七子之歌》（人音13第2页）、《念故乡》（人音17第8页）、《跟你走进幸福里》（湖艺6-2第24页）、《长城谣》（湖艺7-2第7页）、《今天是你的生日》（湖艺9-1第5页）半分解、全分解结合：《世界真善美》（人音07第17页）、《大雨和小雨》（湖艺4-1第9页）、《春风》（湖艺4-2第8页）、《快乐阳光》（湖艺5-2第29页）、《美丽的村庄》（湖艺8-1第12页）a小调：《索尔维格之歌》（湖艺8-1第6页）、《雨花石》（人音09第6页）、半分解、全分解结合：《库尔班大叔喜洋洋》（湖艺3-1第11页）第二部分F大调与d小调的配奏一、准备练习（一）F大调1、F大调的音阶琶音2、F大调的各正三和弦分解原位与转位练习3、F大调的各正三和弦柱式原位与转位练习4、F大调的正三和弦连接练习（第9页）（二）d小调1、d小调的音阶琶音2、d小调的各正三和弦分解原位与转位练习3、d小调的各正三和弦柱式原位与转位练习4、d小调的正三和弦连接练习（第10页）二、常用音型练习（一）柱式和弦音型练习1、右手音阶、左手柱式和弦音型练习（第19-21页）此音型多用于进行曲风格曲子，右手旋律，可以采用三、六度叠加形式增加旋律的厚度，左手柱式音型切记不能弹成跳音，应把手臂、手腕力量放下去，坚定有力。

05
实战演练：即兴伴奏案例分 析
经典歌曲案例剖析与示范
案例选择
挑选具有代表性的经典歌曲，分析其旋律、和声、节奏等音乐元 素。
示范演奏
教师现场示范即兴伴奏，展示不同风格和技巧的运用。
剖析讲解
深入分析歌曲的结构和特点，探讨即兴伴奏的创作思路和技巧。
学生现场表演点评与指导
1 2
学生表演
邀请学生现场进行即兴伴奏表演，展示学习成果 。
04
不同风格歌曲即兴伴奏处理
流行歌曲即兴伴奏特点分析
和声简洁
流行歌曲的和声通常较为简单，以主和弦、属和 弦和下属和弦为主。
节奏明快
流行歌曲的节奏感强烈，即兴伴奏需紧跟歌曲节 奏。
旋律突出
流行歌曲的旋律通常较为突出，即兴伴奏需注重 旋律的衬托。
民族歌曲即兴伴奏处理方法
民族和声运用
民族歌曲的和声具有独特的民族风格，如五声调式等，即兴伴奏 需合理运用民族和声。
活处理节奏。
织体层次丰富
03
古典歌曲的织体层次丰富，即兴伴奏需注重和声层次的塑造。
多元化风格融合创新实践
风格融合
将不同风格的歌曲元素进行融合，创造出新的音乐风格。
创新实践
在掌握各种风格即兴伴奏技巧的基础上，进行创新实践，探索新 的音乐表现方式。
个性化表达
在即兴伴奏中注重个性化表达，展现独特的音乐风格和个性魅力 。
作用
即兴伴奏能够增强歌曲的感染力 ，丰富歌曲的表现力，为演唱者 提供有力的支持。
常见伴奏音型与运用
柱式和弦
以和弦的根音为低音，上方叠加三个 或以上的音，形成厚重的音响效果， 适用于进行曲等风格。
分解和弦
半分解和弦
将和弦中的部分音按照一定规律进行 分解弹奏，既有柱式和弦的厚重感， 又有分解和弦的流动性，适用于多种 风格。

钢琴左手简单伴奏编配的具体方法（一）歌曲简易钢琴伴奏方法和要领唱好歌必须有好的伴奏，伴奏是为演唱服务的，可以丰富加强演唱的效果。

首要条件是右手娴熟。

最好能盲弹，弹琴时眼不看手，看歌谱，能同时兼顾左右手。

一般至少钢琴学习二年以上。

伴奏左右手达到三同步：即调、节奏、速度三个同步。

左手伴奏调与右手同步，如：右手旋律C调，左手伴奏也是C调。

左手伴奏节奏与右手同步，右手是3拍，左手伴奏也是3拍。

左手伴奏速度与右手同步，右手是80/秒，左手伴奏也是。

当然达到即兴伴奏水平，如复调般，左右手各成一曲，也可以是右手二拍，左手三拍，甚至右手是主旋律，左手自成旋律。

一.伴奏方法：以和弦为基础，以右手旋律为中心，以小节为单位，交替用。

一般以一小节的首音或尾音为伴奏基准。

(以下均以C调为准，从低到高)1.简易法 2 5（52），一般歌曲左手均可这样伴奏。

如《我爱北京天安门》。

2.1645级法“1”是135，“6”是613，“4”是461，“5”是572。

3.大小调法大调四拍歌曲用1353，1535，三拍的用135，35i、i35。

小调四拍歌曲用6131，1363。

三拍的用613，136、i36。

二拍对照四拍。

4.分解和弦法最通用是以三和弦为主，如第2和第五所述。

（可参考拜厄的599）5.立柱式同时按二个或以上的和弦。

如135，146，15等。

节奏强烈明快时用。

复调式（较难，如小步舞曲）二. 伴奏节奏二拍：1515，2525，如《赛马》。

三拍：135，613，246，572，如《广场圆舞曲》；抒情的135 i53，146 i64，257275，如《我和我的祖国》。

节奏强明快时 1 35 35（35同时按键）， 2 46 46（46同时按键），如〈溜冰圆舞曲〉。

四拍时一般可以1535，1353，1464，1646，3575等。

当节奏明快时可135，35 35 ，2 46 46 46 。

三. 练习方法先练二拍，然后四拍，最后三拍。

谱例2-23中第3小节旋律上行出现升VI、升VII级音，用属七和弦。
（2）旋律中出现的升VI级，有时是在节拍的重音上或歌曲旋律的重要位置。 在编配和声时，应为它配上旋律小调的IV级大三和弦。
又如俄罗斯歌曲《莫斯科郊外的晚上》，旋律中升VI级与升VII级音有两种处 理方法：既可配置一个属和弦，也可分别配上大IV级和大V级（见谱例2-25）。
（3）在歌曲的关键部位选择适当的和弦。
第三节 和弦外音的处理
一、和弦外音的种类
01
02
03
04
05
06
经过音
辅助音
换音
先现音
延留音
倚音
（一）弱拍外音
（1）经过音。经过音是指在两个不同音高的和弦音之间，以级进形式 出现的外音（见谱例1-11）。
（2）辅助音。辅助音是在两个相同的和弦音之间，以级进形式出现的 上方二度或下方二度音（见谱例1-12）。
（3）换音。换音是指在两个不同音高之间，以级进和跳进相结合的方式 进行活动的外音。它可以先级进后跳进，也可以先跳进后级进（见谱例1-13）。
（4）先现音。先现音是指后面一个和弦中的音提前出现在前一个和弦 中。这种和弦外音一般出现在弱拍的弱位置上（见谱例1-14）。
（二）强拍外音
（1）延留音。延留音是指前一个和弦中的音延续到后一个和弦中，在 强拍强位置上出现（见谱例1-15）。
正格进行 变格进行 完全进行
T—D—T（I—V—I） T—S—T（I—IV—I） T—S—D—T（I—IV—V—I）
知识点
大调正三和 弦与属七和弦
二、正三和弦的键盘和声连接
（一）双手和弦形式的键盘和声连接 谱例1-3为C大调正三和弦3种不同和弦位置的键盘和声连接，分别从主 和弦的原位、第一转位和第二转位开始，构成3种不同的和弦连接方式。

（以下分别举例介绍）
1、和弦型
和弦型伴奏音型的特点：是纯粹利用和声的功能色彩及节奏的变化来表现音
乐形象。它最适宜表现具有强烈步伐感的进行曲和激越、辉煌的颂歌体裁的旋律。
譬如：整和弦式、双手同奏低音加和弦式
《中国人民志愿军进行曲》表现了我们的志愿军为了“保家卫国”，迈着坚定有力的步伐，雄赳赳，气昂昂，行进在战火硝烟的鸭绿江上的情景……
《歌唱祖国》
《没有共产党就没有新中国》
《中国，中国，鲜红的太阳永不落》
等
当然，和弦型的伴奏音型也不是只能用于上述类型的音乐作品。我们知道，音乐语言的基本要素中，其基本特性的音的高低、时值的长短、不同的强弱力度和音色（在钢琴上表现为音区的变化），以及由此产生的调试、和声的色彩、节拍节奏和速度等多重特质，无不与我们人的心理的张驰变化相一致。譬如：相对高音的张与低音的驰；音由低至高的张与而由高到低的驰；不谐和音程及和弦的张与协和音程及和弦的驰；大三度音程、大三和弦及大调试的张与小三度音程、小三和弦及小调试的驰；快速度的张与缓慢的驰；节奏密集的张与舒缓的驰；强有力度的张与弱而轻微的驰等等，而所具有的这些因素的多寡，也是音乐表现张驰的决定性因素。这些丰富的音乐语言的基本要素，给我们的配奏和二度创作提供了丰富的表现手法。
我的小经验：要学会
1、“加减法”2、“去短补长”（说明）
作业
自行选曲设计编配伴奏歌曲1-3首
注：谱例多为旋律提示。
范元祝
2007年4月3日
钢琴即兴伴奏需要伴奏者必须具备一定的钢琴演奏技能和多方面的音乐理论知识（如乐理、和声、曲式、音乐赏析和音乐作品积淀、作曲、配器等）。它是运用钢琴这一被称之为器乐之王的乐器，通过伴奏者对音乐作品的理解和把握；对音乐旋律与风格及其调式、和声、伴奏音型、织体编配的合理处理，以及与演唱(演奏)者的默契配合，来共同准确地塑造音乐形象、表现音乐作品内容。所以说，钢琴即兴伴奏还是一门综合的艺术，同时也是丰富演唱（演奏）音乐作品的二度创作。

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三
人和
生概弦 及 其
一
述转 位
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1．第一转位——六和弦
在三和弦中，以三音作为和弦的低音，称为六和弦，是三和弦的第一转位。转位 后的低音（三音）与高音（根音）构成了六度音程，用数字6表示。
2．第二转位——四六和弦
在三和弦中，以五音作为和弦的低音，称为四六和弦，是三和弦的第二转位。转 位后低音（五音）与中间的音（根音）构成四度音程，低音（五音）与高音（三音） 构成了六度音程，用数字4、6标记，写法是4在下，6在上。
特 点概述基本形 式
与
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（二） 半分解式
半分解式是指伴奏音型以和弦的低音与另外几个和弦音交替出现的一种形式。在儿童 歌曲简易即兴伴奏中，最常用的柱式伴奏音型是以八分音符为单位进行弹奏的一种形式， 其表现特点是欢快活泼。
伴
奏
表人音型 现生的
五
特 点概述基本形 式
与ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
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（三） 全分解式
略
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（二） 和弦的省略
（1）各级和弦的根音均不可省略，否则和弦的级数、性质、功能会发生变化。 （2）正三和弦可省略五音，三音一般不省略，因三音决定和弦性质。 （3）属七和弦可省略三音、五音，七音不可省略，省了七音构不成七和弦。
伴
奏
表人音型 现生的
五
特 点概述基本形 式
与
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钢琴伴奏的音型是塑造音乐形象、表现乐曲内容、渲染情绪的重要手段。各种不 同体裁的歌曲需要编配不同的伴奏音型。在实际运用中，伴奏音型是丰富多彩、变 化万千的。伴奏音型最基本的形式是指常见的几种和弦的表达形式，通常有柱式、 半分解式和全分解式。

即兴伴奏第三阶段和弦对照表英文回答：Improvising accompaniment in the third stage involves understanding and using chord progressions effectively. A chord progression is a series of chords played in a specific order to create a harmonic structure. In order to accompany a melody or soloist, it is important to know which chords to play and when to play them.There are several commonly used chord progressions in improvisation, such as the I-IV-V progression, the ii-V-I progression, and the blues progression. These progressions provide a framework for improvising and can be found in many different musical genres.For example, let's take the I-IV-V progression in the key of C major. The I chord is C major, the IV chord is F major, and the V chord is G major. When improvising over this progression, you can use the C major scale to createmelodies that fit with each chord. You can also add chord extensions or alterations to add more color to your improvisation.Another commonly used progression is the ii-V-I progression. In the key of C major, the ii chord is D minor, the V chord is G major, and the I chord is C major. This progression is often used in jazz improvisation andprovides a strong resolution back to the tonic chord.In addition to these progressions, there are also various chord substitutions and reharmonizations that canbe used in improvisation. These techniques involvereplacing or altering the original chords with different chords to create new harmonic possibilities.Overall, understanding chord progressions is essential for improvising accompaniment in the third stage. By knowing which chords to play and when to play them, you can create harmonically interesting and supportive accompaniments for any musical context.中文回答：即兴伴奏的第三阶段涉及到有效地理解和运用和弦进行。

钢琴左手最简单的伴奏方法钢琴演奏中，左手伴奏起着至关重要的作用，它能够为旋律增色添彩，让整首曲子更加丰富动人。

对于初学者来说，掌握一些简单的左手伴奏方法是非常有帮助的。

本文将为您介绍几种钢琴左手最简单的伴奏方法。

一、柱式和弦伴奏柱式和弦伴奏是钢琴左手最基础的伴奏方法之一。

它主要通过左手同时弹奏和弦的根音、三音和五音，形成稳定的和声支撑。

以下是具体步骤：1.找到旋律中的主和弦，如C大调的主和弦为C、E、G。

2.左手按照C、E、G的顺序弹奏这三个音，保持每个音的时值相同。

3.随着旋律的进行，左手和弦也随之变化，如转到F大调，左手和弦变为F、A、C。

二、半分解和弦伴奏半分解和弦伴奏是在柱式和弦的基础上，将和弦中的音分开弹奏，使伴奏更具流动性。

以下是具体步骤：1.找到旋律中的和弦，如C大调的主和弦C、E、G。

2.左手先弹奏根音C，接着弹奏三音E，最后弹奏五音G。

3.重复以上步骤，保持每个音的时值相同。

三、全分解和弦伴奏全分解和弦伴奏是将和弦中的每个音都分开弹奏，形成更为细腻的伴奏效果。

以下是具体步骤：1.找到旋律中的和弦，如C大调的主和弦C、E、G。

2.左手按照C、E、G、E的顺序弹奏这四个音，形成全分解和弦。

3.随着旋律的进行，左手和弦分解的顺序可以适当变化，如E、G、C、G。

四、简单的节奏型伴奏除了以上三种和声伴奏方法，左手还可以通过弹奏简单的节奏型来丰富旋律。

以下是具体步骤：1.选择一个和弦，如C大调的主和弦C、E、G。

2.左手按照一定的节奏型弹奏和弦中的音，如“强弱弱”或“强弱次强弱”等。

3.在弹奏过程中，可以适当加入八度、跳跃等技巧，使伴奏更具动感。

总结：以上四种钢琴左手伴奏方法简单易学，适合初学者掌握。

在实际演奏过程中，左手伴奏应根据旋律、节奏和风格进行调整，以达到最佳的音乐效果。