钢琴伴奏音型

上文介绍了C大调简易和弦编配方法，下面再给出4/4拍C大
你可以把这些音型当成一个个公式，在必要的时候进行查阅和借鉴，这些音型你都掌握了之后，你就可以找你最熟悉喜爱的歌曲开始练习编配和弦，找合适的音型套用，掌握一曲便可套用多曲，举一反三，即可达到轻松编配任何歌曲的目的。

还要注意：
左手10度音程伴奏法较适宜应用在节奏较为柔和、速度较为缓慢的情调钢琴音乐中。

当右手（旋律）音多或速度较快时，则左手音宜少。

当右手音少或速度较慢时，则左手音宜多。

对于其它的调如何编配，如果你会首调唱名法，就可以按照此方法把它们看成是C大调，这样可以编配任何调的和弦，这就是首调唱名法的好处，建议多学一学首调唱名法，虽然刚开始可能感觉难一些，你可以看一下我总结的各种识谱技巧，很快就会掌握其规律，记起来。

第一讲顺指法在带旋律的即兴伴奏中，右手指法的安排是初学者需要重点学习的内容之一。

合理安排指法，不仅方便弹奏，而且直接影响乐句的完整性及歌曲思想感情的表达。

右手指法弹奏规律一般有：顺指法、扩指法、缩指法、穿指法、跨指法、重复音换指法和长音换指法等。

本讲重点学习顺指法，其他六种指法将在以后几讲中分别讲述。

一、顺指法当曲调从某个音开始向上或向下级进不超过五度时，指法可按五个指头的顺序来安排，这种指法叫做“顺指法”。

顺指法是曲调弹奏中最基本的指法。

如：例1-1。

二、课堂练习(1)(2)(3)三、弹奏要求（一）用连音弹奏法弹奏上例，即第一个音与第二个音起落需在同时进行，然后用断奏进行练习。

（二）每句弹完后应用腕力将手稍提以离键。

（三）先用慢速练练习，之后，再逐遍加快速度，直至手指灵活，不再看键。

（四）先用C调练习，然后分别用升号调G、D、E与降号调F、b B、b E进行练习。

四、课后作业：（一）以不看键方式分别用G、D、E、F、b B、b E等调弹奏以上练习。

（二）用左手弹奏以上乐曲，并做移调练习。

第二讲八度伴奏法即兴伴奏的主要目的是烘托主旋律，加强并提高歌者的演唱情绪，共同塑造完美的音乐形象。

伴奏形式依伴奏者的钢琴弹奏与伴奏理论水平的高低而千变万化。

初学者一般常用的伴奏形式即是八度伴奏，其优点是节奏鲜明、旋律清晰，简单易学，但表现效果较为平淡。

一、八度单音伴奏左手用一指弹每拍第一音的低八度音，一拍一下。

如：例2-1。

二、八度双音伴奏在八度单音的基础上，用左手五指同时加弹左手一指所弹奏的低八度音，即成为八度双音伴奏。

（一）和声式：左手八度双音同时弹奏，表现坚定有力的情绪。

如：例2-2。

（二）旋律式：左手八度双音先后弹奏，表现活泼欢快的情绪。

如：例2-3。

三、课堂练习及弹奏要求（一）手指的八度架子要准确、手腕要放松。

（二）左手用力要轻柔，音量要低于右手音量的三分之一。

（三）先用慢速练练习，之后，再逐遍加快速度，直至手指灵活，不再看键。

钢琴即兴伴奏音型九种钢琴即兴伴奏音型九种钢琴是一种独具魅力的乐器，不仅可以独奏，还可以用来伴奏其他乐器或者声乐。

对于热爱钢琴的人来说，即兴伴奏是一种充满乐趣的表演方式。

在即兴伴奏中，音型的运用非常重要，正确的音型能为乐曲增添美感，让演奏更加生动。

下面介绍钢琴即兴伴奏音型的九种常见类型。

一、连续的和声音型。

这种音型通过和弦的连续按下和释放来实现，可以用来表达温和的旋律，给人以舒缓的感觉。

二、重复的旋律音型。

不断重复同一音节或音阶，形成旋律的重复效果，给人听觉上的冲击，非常具有感染力。

三、轮廓分明的音型。

这种音型通过清晰而有力地弹奏高音和低音，形成音乐的层次感，使得整个伴奏更加有张力。

四、双手奏和型音型。

双手同时演奏不同的旋律，可以在伴奏中增加更多的音符和律动，使得乐曲更加丰富多变。

五、跳跃音型。

通过在不同音域之间跳跃奏响，形成音乐的跃动感，给人一种欢快和活力的感觉，非常适合用来伴奏轻快的曲目。

六、连续的音阶音型。

通过不断上下进行的音阶的演奏，营造出一种流动感，为乐曲增添了一种极具律动感和连贯性的效果。

七、重音加起伏音型。

在演奏过程中，对音符进行重音强调，并伴随向上或向下的起伏，使得伴奏更加有层次感和变化。

八、模仿性音型。

这种音型以模仿其他乐器的演奏方式为特点，可以模仿吉他、小提琴或者人声等其他乐器的音色，为伴奏带来独特的韵味。

九、打击性音型。

通过用手指敲击琴键或者其他乐器，产生鼓点效果，使得伴奏更加有力量感和节奏感，特别适合于奔放的乐曲。

以上就是钢琴即兴伴奏常用的九种音型。

当然，在实际演奏中，音型的运用也需要根据不同乐曲的风格和曲调来灵活运用，以便更好地体现音乐的表达和情感。

熟能生巧，如果你想要掌握这些音型，就需要勤奋的练习和不断的实践。

相信通过不断地尝试和探索，你一定可以成为独具慧眼的即兴钢琴伴奏高手！。

钢琴即兴伴奏音型
13531.5.4.1.4.61.6.4.1.5.2.5.72.7.5.2.1.513531.5.1.5131.534..4.1.4.6.4.1..5.2.5.7.5.2.1.5131.5.1.51.53.51.54
4.4.1.4.1.6.1.4.1.
5.2.5.2.7.2.5.2.1.51.53.51.5.1.531.531.531.54
4.4.1..64.1..64.1..64.1.
5.2..75.2..75.2..75.2.1.531.531.531.
5①
④⑤①第一种：巡回琶音伴奏音型，适用于4/4 2/4拍，适用于抒情歌曲的伴奏，比如：《送别》，《小城故事》，《同一首歌》等。

第二种：三拍子巡回琶音伴奏音型，适用于3/4拍的抒情歌曲伴奏，比如：《光阴的故事》，《独角戏》，《滚滚红尘》，《雨蝶》等。

第三种：克莱德曼伴奏音型，该音型具有甜美的抒情性和流畅性，适用于大部分流行歌曲。

适用于《让世界充满爱》，《感恩的心》，《月亮代表我的心》，《女人花》等
第四种：船歌伴奏音型，一种半柱式半分解的伴奏音型，适用于演奏恬静，抒情荡漾的歌曲，一定要运用踏板，适伴奏音型连贯起来。

比如：
《摇篮曲》，《桑塔，露琪亚》，《莫斯科郊外的晚上》，《让我们荡起双桨》等共九种，适合各类歌曲，民族，美声，流行的都适用！！。

教师在进行音乐教学时，优美、流畅的钢琴弹奏，不仅能使幼儿充分理解、体验音乐中蕴含的美及表现内容，还能让幼儿对教师产生亲近感。

因此，根据教学内容，采用恰当的伴奏音型是每一个教师都应该考虑的。

伴奏音型包括（1）和弦式（柱式）。

表现特色：坚强有力、气势磅礴、雄伟庄严，善于表现进行曲风格的歌曲。

（2）分解式（琶音式）。

表现特色：抒情流畅、跌宕起伏、波澜壮阔、善于表现抒情歌曲。

（3）半分解式（交替式）。

表现特色：欢快活泼、节奏鲜明，富有舞蹈性，善于表现欢快歌曲。

应老师们要求送上和弦构造与计算公式附：和弦构造与计算公式序号 和弦标记 和弦名称 和弦内音 和弦公式1 C 大三和弦 135 大三度+小三度2 Cm小三和弦1b35小三度+大三度3 C-5 大三减五和弦 13b5 大三度+增二度4 C+5,C+,Cang 增和弦 13#5 大三度+大三度5 Cdim,C-,C° 减和弦 1b3b56 小三度+小三度+小三度6 Csus4,Csus 挂四和弦 145 纯四度+大二度7 C6 大六和弦 1356 大三和弦+大二度8 Cm6 小六和弦 1b356 小三和弦+大二度9 C7 七和弦 135b7 大三和弦+小三度10 Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大二度11 Cm7 小七和弦 1b35b7 小三和弦+小三度12 Cm#7 小升七和弦 1b357 小三和弦+大二度13 C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度14 C7-5,C7b5 七减五和弦 13b5b7 大三减五和弦+大三度15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦 1b3b5b7 减三和弦+大三度16 C7sus4 七挂四和弦 135b74 七和弦+纯四度17 C7/6 七六和弦 135b76 七和弦+大六度18 Cm79 大七九和弦 13572 大七和弦+小三度19 Cmaj9,CM9 大九和弦 13572 大七和弦+小三度20 C9 九和弦 135b72 七和弦+大三度21 C9+5 九增五和弦 13#5b72 七增五和弦+大三度22 C9-5 九减五和弦 13b5b72 七减五和弦+大三度23 Cm9 小九和弦 1b35b72 小七和弦+大三度24 C7+9 七增九和弦 135b7#2 七和弦+纯四度25 Cm9#7 小九增七和弦 1b3572 小升七和弦+小三度26 C7b9 七减九和弦 135b7b2 七和弦+小三度27 C7-9+5 七减九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度28 C7-9-5 七减九减五和弦 13b5b7b2 七减五和弦+小三度29 C69 六九和弦 13562 大六和弦+纯四度30 Cm69 小六九和弦 1b3562 小六和弦+纯四度31 C11 十一和弦 135b724 九和弦+小三度32 Cm11 小十一和弦 1b35b724 小九和弦+小三度33 C11+ 九增十一和弦 135b72#4 九和弦+大三度34 C13 十三和弦 135b7246 十一和弦+大三度35 C13-9 十三减九和弦 135b7b246 七减九和弦+大三度+大三度36 C13-9-5 十三减九五和弦 13b5b7b246 七减五和弦+小三度+大三度+大三度应注意的问题（1）着眼整体，把握情感。

浅谈琶音音型在钢琴即兴伴奏中的应用关键词：钢琴;即兴伴奏;琶音一、钢琴即兴伴奏琶音音型的特点与使用简单来说，琶音就是指一连串和弦音从低到高或者从高到低以此连续作出，可以将其视作为分解和弦的一种，是练习曲中经常采用的一种技巧训练，有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。

琶音可以分为两种，分别是长琶音和短琶音，长琶音运用得较为广泛，长琶音是指通过两个八度及以上的和弦分解进行，虽然弹琶音相对来说在歌曲中采用的比较少，但是仍然有它存在的必要性，短琶音是指在一个八度内的和弦分解进行及其转位和模位。

琶音伴奏在钢琴演奏中起着十分重要的作用，因此无论是哪种琶音在钢琴演奏中都具有其不可或缺的地位和作用。

关于琶音的使用，首先我们需要了解琶音与钢琴伴奏之间的密切关系。

首先，钢琴音乐在一定程度上可以说是一种和声音乐，具有很强的和声音乐的特点和性质，而和声的基础就是和弦的进行，琶音作为和弦的一种十分重要的基础形式，因此，琶音在钢琴音乐中占据举足轻重的地位。

其次，因为琶音属于和弦的一种形式，因此琶音练习也就是要对各个调式、调性的各种和弦的位置以及和弦的不同色彩的学习和掌握的过程。

在学习钢琴伴奏的过程中，一个十分关键性的问题就是要掌握好和弦的配置，因此可以看出琶音练习对于钢琴伴奏的学习也具有十分重要的作用和意义，可以说是学习钢琴伴奏的一个必不可少的过程。

琶音练习的一个非常重要的基础要求就是需要手位能够进行快速的转移，因此要求手腕能够灵活的进行协调配合，通过长期的琶音练习可以使手腕保持灵活运用的状态。

琶音的弹奏还需要手指的灵活积极的配合，在练习琶音时，手指需要在比弹音阶更大的范围内进行灵活的运动，因此对手指的恶灵活性和运动能力具有更高的要求，可以很好的锻炼手指的灵敏度和活力。

同时，琶音的练习不仅需要准确和灵活，而且还需要具有一定的速度，通过不断的练习到最后需要达到快速的阶段，是对演奏者的敏感、准确度以及快速感的很好的锻炼过程。

钢琴即兴伴奏音型九种钢琴即兴伴奏是指在演奏过程中无事先准备的情况下即兴创作的伴奏音型。

这种即兴创作的方式让演奏者能够根据自己的感觉和灵感随意发挥，给音乐增添了更多的个性和独特性。

在钢琴即兴伴奏中，有着许多常用的音型，这些音型可以帮助演奏者更好地进行即兴创作。

下面将介绍九种常见的钢琴即兴伴奏音型。

1. 简单重复音型简单重复音型是最基本的伴奏音型之一，通过反复演奏同一个音符或音符组合来营造出稳定的节奏感。

这种音型在伴奏中常常用于强调主旋律或营造出重复的节奏感。

2. 节奏和弦音型节奏和弦音型是一种同时演奏和弦和节奏的伴奏方式。

通过在每个小节中交替演奏和弦和节奏，可以让伴奏更加丰富多样。

这种音型在流行音乐中非常常见，能够给音乐增添动感和活力。

3. 转位音型转位音型是指将和弦的音符重新排序，以产生不同的音响效果。

通过转位音型，可以改变和弦的音色和音响特点，使伴奏更加有趣和丰富。

转位音型常常用于强调和弦的特定音符或增加和弦的复杂度。

4. 切分和弦音型切分和弦音型是一种将和弦的音符分散演奏的伴奏方式。

通过切分和弦，可以让和弦音色更加清晰明亮，同时还能够增加音乐的层次感和丰富度。

切分和弦音型常常用于强调和弦的每个音符或在音乐过渡部分增加变化。

5. 装饰音型装饰音型是一种在主旋律或和弦上添加装饰音的伴奏方式。

通过添加装饰音，可以让音乐更加华丽和复杂，增加音乐的表现力和个性。

装饰音型常常用于强调主旋律的某些音符或在音乐高潮部分增加音乐效果。

6. 轮廓音型轮廓音型是一种通过演奏和弦的高音或低音来营造出音乐轮廓的伴奏方式。

通过演奏和弦的高音或低音，可以让伴奏更加鲜明和突出，增加音乐的层次感和变化。

轮廓音型常常用于强调和弦的上行或下行音符或在音乐过渡部分增加音乐效果。

7. 跳音音型跳音音型是一种通过演奏和弦的跳音来营造出音乐节奏感的伴奏方式。

通过演奏和弦的跳音，可以让伴奏更加活泼和有趣，增加音乐的动感和节奏感。

跳音音型常常用于强调和弦的跳音或在音乐高潮部分增加音乐效果。

第二节课：钢琴即兴伴奏知识一、C大调和旋和各个音的组成1 2 3 4 5 6 7ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ主音上主音中音下属音属音下中音导音（阿拉伯数字表示音符，罗马数字表示音级）调式音阶里，主音（Ⅰ级音）下属音（Ⅳ级音）和属音（Ⅴ级音）是非常重要的，因此也称他们为“正音级”，（其它Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ都称副音级），在这些音级里Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级音是稳定音，其中Ⅰ级音也就是主音最为稳定。

二、原位和旋及转位和旋1、原位和旋以和弦的根音为低音，就叫做＂原位和弦＂．（低音就是和弦中的最低音，和弦中哪个音最低，哪个音就是低音，任何一个音都可做为低音，但根音不变）例如：135，1是根音，3是三音，5是五音，不管怎么排列，1都是根音．但如果用3、5做低音的话，就成为转位和弦了！所以原位和弦的根音和低音是一样的．根据调性、调式的和声功能及和旋的根音的音级进行标记，以C大调为例，如：由1 3 5 三个音组成的和旋，用符号“Ⅰ”表示，也可称为一级和弦。

由2 4 6三个音组成的和旋，用符号“Ⅱ”表示，也可称为二级和弦。

由3 5 7 三个音组成的和旋，用符号“Ⅲ”表示，也可称为三级和弦。

由4 6 1三个音组成的和旋，用符号“Ⅳ”表示，也可称为四级和弦。

由5 7 2 三个音组成的和旋，用符号“Ⅴ”表示，也可称为五级和弦。

由6 1 3 三个音组成的和旋，用符号“Ⅵ”表示，也可称为六级和弦。

由7 2 4 三个音组成的和旋，用符号“Ⅶ”表示，也可称为七级和铉。

其中Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级和旋属于主三和弦，它们就象一栋房子的地基、承重墙、水泥柱。

在音乐当中它们担当的角色是肯定的、让让人觉得有安全感，有这其稳定大局的作用。

Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级属于副三和弦，它们就像我们要在建好的毛坯房里进行设计装修一样，承担着为房子添加软结构，使之形成完美的、让人舒适的环境。

因此，大调的主三和弦的连接一般规律为：主－下属－属－主。

如：135-461-572-1352、转位和旋转位和弦是指和弦的最低音不是根音而是其他的和弦音，使用转位的和弦一般是三和弦和七和弦，至于九和弦、十一和弦和十三和弦一般很少使用和弦转位，那么转位顾名思义就是换个位置，如：135为C大调的主和弦原位排列，那么我们把这三个音按圆圈顺序换个位置成351或513这样就将三和弦转位了。