植物简笔画的绘画技法
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教你13步画出一朵绣球花点击上方蓝字关注绣球花Hydrangea macrophylla绣球花是一种很漂亮的观赏花卉,于初夏开花。
一枝枝小花簇拥在一起,组成像绣球一样的球状花团,比较大,颜色艳丽,簇拥在椭圆形的绿叶中,十分美丽可爱。
早在明、清时代的江南园林中我国就有过栽种。
传说此花与八仙有关,故又名“八仙花”,寓意吉祥,一般视为美满、团圆的象征。
今天小编就教你用13个步骤画出一朵美丽的绣球花。
准备好画笔,开始吧!12起草构图1.基本结构【2B铅笔】用最简单的弧线几何体绘制出构图位置和轮廓。
绣球花巨大的球型花头用圆形代替。
2.细化结构【2B铅笔】用小圆圈概括出每一朵小花的位置,用更小的圆圈标示出花蕊位置。
3.准确定型【2B 铅笔】用铅笔线条尽量相对准确地描绘出花朵、茎、叶的轮廓,但由于绣球花花冠组成比较复杂,所以该阶段只需适当勾画出几朵主花亦可但定位要准确。
4.轮廓上色【050巴黎蓝】用050巴黎蓝轻轻勾勒出轮廓线。
初步上色5.上固有色【047浅蓝色+074柏绿色】赋予整株植物固有色彩。
TIPS:用047浅蓝色填涂花朵及叶片的部分,此时叶片的平涂要尽量轻一点、均匀些,花朵部分预留出高光,颜色浅的部分涂轻一点,阴影的部分重一点,花朵的基础层次就具备了。
用074柏绿色填涂叶片,留出叶脉的部分。
6.花朵暗部上色【048蓝色】用048蓝色描绘花朵暗部层次,把复杂的绣球想象成一个受光的球体进行刻画,想象一下明暗交界线的位置。
7.嫩叶上色【068苔藓绿】用068苔藓绿为嫩叶着色,要沿着叶脉的方向排线。
细致勾画8.罩染叶片【006浅铬黄】用006浅铬黄平涂罩染叶片,与先前的苔藓绿叠色形成嫩绿色。
9.刻画叶片暗部【068苔藓绿】再次用068苔藓绿刻画叶片暗部,使叶片层次更丰富。
10.仔细刻画花球【049东方蓝】用049东方蓝描绘,仔细刻画出每一朵小花的花瓣、花蕊,使整个花球更加立体。
小花画法示意图:用基础线条勾勒出轮廓。
植物速写的技巧与方法
植物速写是通过绘制植物的形状、纹理和细节来表达其美感和特征的一种艺术技巧。
以下是一些可以帮助您进行植物速写的技巧和方法:
1. 观察:仔细观察您要绘制的植物。
注意它的形状、大小、轮廓和特征。
观察植物的细节,如叶子的纹理、花朵的结构等。
2. 简化:将植物的形状简化为基本的几何形状,如圆形、椭圆形或矩形。
这样做有助于抓住植物的整体轮廓和比例。
3. 轮廓线:开始用轻微的笔触绘制植物的轮廓线条。
注意植物的曲线和角度。
可以使用铅笔、细线画笔或中性墨水笔进行绘制。
4. 纹理:通过使用诸如阴影和交叉线等技巧,为植物增添纹理和细节。
注意植物上的光源和阴影,以及纹理的方向和形状。
5. 颜色:选择合适的颜色来填充植物。
使用透明水彩、彩色铅笔或者色粉等材料进行上色。
注意植物的颜色和明暗度变化,实现层次感。
6. 锻炼手部灵活性:进行植物速写需要一定的手部灵活性和笔触控制。
可以通过反复练习一些简单的线条和曲线来提高您的手部灵活性。
7. 实地绘画:到户外或植物园进行实地绘画,观察并捕捉真实植物的美感和细节。
这样可以获得更丰富的素材和启发。
8. 学习参考资料:查阅一些植物速写的参考书籍、教程或视频,学习其他艺术家的技法和风格。
模仿并加以实践,逐步形成自己的速写技巧。
最重要的是不断练习和观察,通过不断尝试和探索,您将逐渐提高自己的植物速写技巧和方法。
漂亮的植物简笔画教程步骤图片生命的起源是由化学物质构成的DNA和原生浆液。
植物历史距今二十五亿年前(元古代),地球史上最早出现的植物属于菌类和藻类,其后藻类一度非常繁盛。
那么漂亮的植物的简笔画要怎么画呢?小编今天教大家画漂亮的植物,步骤很简单,一起来学习吧!漂亮的植物的简笔画成品图:漂亮的植物的简笔画步骤如下:关于植物的作文:关于植物的作文一说到水生植物,相信许多人都会想到“出污泥而不染”的莲花。
其实水塘里还生长着一种神秘的水生植物,那便是芡。
芡是一种睡莲科芡属的多年生草本植物,叶子圆形,浮在水面。
乍一看,你的还以为是莲花。
它的茎是深色的,花是紫色的,叶绿色似莲花。
它全身可是刺扎扎的,到处都有长刺,稍不留神,就有可能被扎伤,伤痛不言而喻,我想它特地为了保护自己才进化出了这些长刺,犹如仙人掌。
因为它状似鸡头,所以又有了一个诙谐风趣的别名--“鸡头”。
芡在水生植物中的地位几乎等同于莲花,但在一些地方它却鲜为人知。
为什么呢?因为它的分布地。
它一般只生长在温暖潮湿的水塘里,所以在我国北方是很少见到的,在北方知道芡的人也为数不多。
因为北方气候寒冷干燥,诸如芡之类的水生植物难以在北方生存;而南方则多些,因为南方气候温暖潮湿,多水塘和湿地,在长江中下游一带尤为普遍,特别是在我们老家湖南洞庭湖平原一带那才叫多,因为这一带的水塘和湿地星罗棋布,这里生活的人们一看到它,就可以认出这个刺扎扎的家伙。
芡的浆果球形,种仁可以吃,生熟皆可。
它还是一味中药,有固精防癌的功效,而且经常出现在养生食谱中。
它的根,茎和种仁同样可入药。
它的种子还可以做成粉,做菜汤时让汁变稠。
它的种子叫芡实,因为状似米,而芡也叫鸡头,因此也叫鸡头米。
不知是因为误传还是因为听起来顺口,“鸡头米”竟叫成了“鸡米头”。
别看字面上只调换了两个字的顺序,意义则完全改变了。
更有趣的是真名没有流传,倒是假名被发扬光大了。
借此机会我来科普一下大家,促进植物名字的正确使用。
一百种画兰花的方法以下是100种画兰花的方法,供您参考和尝试:1. 用铅笔勾勒兰花的整体形状。
2. 使用细画笔绘制兰花的花茎和叶子。
3. 用淡墨或淡水彩填充兰花的叶子,注意表现出叶子的纹理和光影。
4. 用浓墨或深色彩绘制兰花的花蕾。
5. 使用浅墨或浅色彩绘制兰花的花瓣,注意表现出花瓣的层次和轻盈感。
6. 采用水墨画的技法,运用湿笔、干笔、点染等手法描绘兰花的质感。
7. 使用色铅或彩色铅笔绘制兰花的花蕊和花瓣,营造出鲜艳的色彩效果。
8. 使用彩色油画颜料绘制兰花,创造出丰富多彩的效果。
9. 运用素描技法,用阴影和明暗表现兰花的形态和立体感。
10. 使用粉彩或水粉绘制兰花,创造出柔和的色彩过渡效果。
11. 采用剪纸艺术,用剪纸剪出兰花的形状,再贴在纸上进行装饰。
12. 使用蜡笔或彩色蜡笔绘制兰花的纹理和花色。
13. 运用拼贴艺术,将不同材料的碎片拼贴成兰花的形状。
14. 使用水彩笔绘制兰花的细节和色彩层次。
15. 采用丙烯颜料绘制兰花,创造出丰富的质感和光影效果。
16. 使用纸雕技法,将纸张剪切成兰花的形状,并进行立体装饰。
17. 运用擦拭法,使用棉签或湿布在颜料上描绘出兰花的纹理和细节。
18. 使用水墨砚台绘制兰花,运用水墨的浓淡变化表现出兰花的形态。
19. 采用水粉画技法,以兰花的轻盈感和柔和色彩为特点。
20. 使用印花技法,在纸上印出兰花的形状,再进行手绘装饰。
21. 运用立体绘画技法,使用细线和细丝绘制出兰花的立体感。
22. 使用彩色铅笔进行兰花的阴影和明暗处理,突出立体感。
23. 采用炭笔画技法,用炭笔描绘兰花的轮廓和纹理。
24. 使用线描技法,只用线条勾勒出兰花的形状和细节。
25. 运用拓印技法,将兰花的形状印在纸上,再进行手绘装饰。
26. 使用剪纸艺术,剪出兰花的形状,再将其贴在透明胶纸上进行装饰。
27. 采用冷艳法,使用冷色调的颜料绘制兰花,营造出清新、冷静的氛围。
28. 使用印花技法,在纸上印出兰花的形状,再进行手绘装饰。
花卉的画法技巧
花卉画法的技巧主要有以下几点:
1. 轮廓线:先画出花卉的轮廓线,要注意轻重、快慢,量力而行,不要过于刻意化,要注意反复观察花卉的形态,尽可能的还原真实感。
2. 几何形:细致地观察花卉,发现花朵的几何形状,如圆形、半圆、三角形、椭圆形等,并注意花卉的大小关系。
3. 阴影与颜色:对花卉的颜色和阴影的掌握十分重要。
深浅阴影和强弱透明都是表现花卉物象的技巧。
另外对于颜色搭配的掌握,尤其是美化色彩的追求,可以凸显花卉的本色。
4. 线条与填充:在绘画花卉时,线条和填充的厚度和强度也很有技巧可言。
精细纤细的线条能够刻画出花卉细节,而粗犷、涂抹的线条则可以展示出宏伟壮观的花卉形态。
5. 整体气氛:最后,更重要的是将小的花朵描画成为一个整体的氛围,使之变得舒适宜人,显示出花卉的旺盛生命力和丰富情感活动。
郁金香怎么画郁金香作为一种充满艺术气息的花卉,在绘画中也是非常受欢迎的素材之一。
下面将为大家介绍几种郁金香的绘画方法,帮助大家更好地学习如何画郁金香。
一、素描法素描法是一种比较基础的绘画方法,对于初学者来说是比较容易掌握的。
首先,我们需要选定要画的郁金香种类,因为不同种类的郁金香形态、颜色和花瓣形状都会有所不同。
根据选定的品种,我们可以从花朵的大致形状开始进行描绘,慢慢地加入细节和阴影,直到画出一个完整的郁金香。
在画郁金香的时候,需要注意一些技巧。
首先,要分清主花和侧花,以便画出正确的花朵和花蕊形态。
其次,要注重描绘翘起的花瓣和重叠的花瓣,制造层次感。
最后,要注意花的整体比例和位置,以免画出来的郁金香形状不正确。
二、水彩法水彩法是一种比较难掌握的绘画方法,因为它需要对水彩颜料的特性和水的使用有较深入的了解。
在画郁金香时,我们可以先用淡色调涂上花草叶子的形状,然后添加阴影和深色调。
在画花朵时,可以先用淡色调涂上整个花朵,然后在花朵上添加更深色调的花瓣和花蕊。
在使用水彩画郁金香时,需要注意一些技巧。
首先,要注意颜料的混合,以确保花朵和叶子的颜色与实际相符。
其次,要注意颜料的层次,即先涂层淡色调,再添加深色调和阴影。
最后,要注意掌握水的使用量和颜料的稀释程度,以保持画面的清晰度。
三、油画法油画法是一种大师级的绘画方法,需要较高的技巧水平和较长时间的练习才能掌握技巧。
在画郁金香时,我们可以先涂上底色(绿色和浅黄色),然后在底色上添加更深的颜色和阴影。
在画花朵时,可以先用淡色调涂上整个花朵,然后在花朵上添加更深色调的花瓣和花蕊。
在使用油画法画郁金香时,需要注意一些技巧。
首先,要注意颜料的混合和厚度,以确保花朵和叶子的颜色和实际相符。
其次,要注意刷子的使用,即使用不同尺寸的刷子来描绘不同的形状和细节。
最后,要注意光线和阴影的处理,以保持画面的清晰度和真实感。
绘画郁金香需要一定的技巧和时间,但是只要我们努力和练习,都能够掌握这些技巧,画出一幅美丽的郁金香画。
画郁金香的简单技巧
想教孩子如何画画,可是自己又不专业怎么办?看看这篇文章,只需要几个简单的步骤就可以画出一朵美丽的郁金香花。
赶快和孩子一起度过一段快乐的亲子时间吧。
1、为花画一个圆圈,为茎画一条略长的曲线。
2、添加花瓣和叶子,在前面画2个花瓣,在2个花瓣后面画一个花瓣,总共3个
花瓣。
郁金香的叶子长而不直,所以叶子的引导线应该是长曲线。
3、画出萼片和叶子的引导线。
4、画出花、萼片和茎的基本轮廓。
5、画出叶子的基本轮廓。
6、添加更多细节。
在叶子和花瓣中画线以获得更好的效果。
7、给郁金香上色。
5.3.3 草本植物表现技法
草本植物在景观设计中常常遇到,同时也是表现的内容,由于草本植物形象不好把握,要注意临摹。
下面介绍几种植物的表现方法。
范例1:棕榈竹
完成线稿
刻画叶子的暗面
完成效果
从植物的顶部画起
画第一遍色彩(底色)
刻画深色区域
01
第一步画出主要的棕榈竹位置,同样是先画顶端的
主要叶子,重点是叶片的透视变化。
03画面构成元素的色彩是随着整幅图的色调而定,用
什么颜色表现画面的配角都可以,这个棕榈竹是用
黄颜色表现的。
Touch(41)号黄色画棕榈竹的
基本色调,叶片要适当留白,否则会把整幅图画
“死”。
05用Touch(99)号涂红色表现棕榈竹的底边(球
体的暗灰面),丰富色彩塑造空间。
02在已画出的叶子的基础上添加更多的叶子,把这些棕
榈竹叶整体概括成球体,画暗面强调球体空间感。
04用Touch(100)号棕黄色表现叶子的暗部,以
丰富整体的空间效果。
06用Touch(120)号黑色刻画少部分叶子的投影
(利用反衬的方式),使整体空间效果拉大。
龟背竹的线稿
01勾画比较完整的龟背竹线稿,阴影
处可以画斜线,以强调空间效果。
范例2:龟背竹。
画竹叶的常用技法有以下几种:
1. 一笔画叶法:用毛笔蘸墨后,一次画出竹叶的形状。
这种技法要求画家对竹叶的形态和结构有深入的了解,能够熟练掌握画笔的运用。
2. 双笔画叶法:用两支毛笔同时蘸墨,分别画出竹叶的两侧,形成完整的竹叶形状。
这种技法需要画家有较高的控制力和协调能力。
3. 三叶组合法:将三片竹叶组合在一起,形成一个完整的叶子形状。
这种技法常用于绘制较为复杂的竹叶形态。
4. 竹叶穿插法:在绘制竹叶时,将不同形态的竹叶相互穿插,形成自然的层次感和立体感。
5. 竹叶排比法:将多片竹叶排列在一起,形成一种排比的效果,增强画面的节奏感和韵律感。
这些技法需要画家不断练习和掌握,同时还需要注重对竹叶形态和结构的观察和研究,以便更好地表现出竹叶的神韵和特征。
植物简笔画的绘画技法
目标
强化用笔用线提高简笔画绘画技能。
掌握植物类的造型特点。
指导
植物类大多是自然生长状态,整体把握它的形体并不困难。
但是我们不准备陷入到对植物各类结构的分析研究中去,我们只能从造型的角度,特别是利用已学○△□Ivcse.这些基本符号来表现植物的大概特点,寻找到程式化的表现方法。
一线的穿插与组合
树木分干、枝、冠三部分,树的形态很多,基本上可以用不规则的圆形、椭圆形、半圆形、三角形来概括。
树枝有互生、轮生之分,树枝的分布一般上密下疏,上短下长。
树干由于树种的不同或挺拔或弯曲,或粗壮或单细。
注意这些规律就能画出不同树的特点来。
生物学家张颖清教授提出的生物全息理论认为:生物的某一部分都含有整体的全部信息。
叶片的各部分对应着这一植物的各部分,许多叶片就是一株扁化了的小树。
这个理论对我们观察认识物体非常重要,在作画时仔细研究一下叶子的特点,就能轻松地画出一株株小树。
把几片叶子叠放到一起,也可能会画出成片的树林。
草本植物虽然形体感不太强,但线的穿插变化很有特点。
结秆较
硬的植物,如小麦、芦苇等,多用直线或折线来画,结秆较软的草类用弧线。
长线与短线配合,直线与弧线配合就
讷讷感画得比较自然。
这项训练一方面是了解植物的特点和规律,另一方面是练习各种线的用法,可以把它看成是一种基本功的训练。
用笔用线的特点不同给人的感觉也就不同,想一想,描绘“静静的”、“狂风之中”的小树林,在用笔用线上有什么区别?
直线的运用:
A画两组相叠的直线为干;
B在上部画一组折线为枝;
C弧线相连为冠。
二成组物的画法
画成组物是不能像画单个物体那样一个个描绘,这样画显得又慢又少,根据视觉经验,把靠前的物体画得具体些,靠后的物体画出一些局部仍然使人感觉完整,另一种方法就是把成组物看成一个整体,统一画出相同的部位和各部分的关系。
从训练来说,这一课已开始向比较自然的形体过渡,但是用基本符号概括的准别并没有变。