明代诗文批评概述共24页

与汝心同归于寂。你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。便 知此花不在你的心外。'”（海德格尔，世界因我而存在，照亮、
敞开。）
“天没有我德灵明，谁去仰他高？地没有我的灵明，谁去俯他深？ 鬼神没有我的灵明，谁去辨他吉凶灾祥？天地鬼神万物离却我的
灵明，便没有天地万物了。”人的灵明成了一切的主宰，而物则
退居于次要的地位。王艮（泰州学派），狂傲之风，市民化倾向。 第三页，编辑于星期一：二十二点 四十四分。
插带，反掩其素之谓也。故余此本中贱相色，贵本色。” 第四页，编辑于星期一：二十二点 四十四分。
2、性灵说、童心说与心学的关系。性灵一词，出现于六朝，如颜
之推《颜氏家训》中就有“性灵”一词。杜甫诗歌说：“陶冶
性灵成底物，新诗改罢自长吟。”作为一种文学理论思潮，明
代诗文批评中的性灵说萌生于隆庆、万历之际。李贽《童心
李梦阳的复古思潮略早于王阳明的良知之学。王阳明曾受复古思
想的影响，后更弦改张，转向自己的内心，提出良知。阳明心 学的出现，是主观对客观的吞没，是内容对形式的颠覆，而从
文学发生上来说，则是性灵说对感物说的取代。具体来说有如
下几个方面： （1）、“本色论”。
嘉靖间崛起的唐宋派文人如王慎中、唐顺之等，与王阳明的思想 轨迹相似，初受复古思想的影响，后接受王学，思想发生变化， 才改而倡唐宋诗文。王慎中曾在南京听王畿讲解王守仁遗说， 遂多有启悟，重视内心的体会、本性的探求。唐顺之提出“本 色”论，（ 1）要求为文当有“真精神”，也即“千古不可磨灭 之见”。（ 2）当“直抒胸臆，信手写出”。他说“真精 神”“非洗涤心源，独立物表，具千古只眼者，不足以与此。” 其实就是王守仁所倡“虚灵明觉之良知”。唐宋大家“文以明
“大抵物真则贵，真则我面不能同君面。”（《与丘长孺》）汤

VS
明代印刷技术的进步也为文学批评的 传播提供了便利条件，许多文学批评 作品得以广泛流传。
明代文学批评的主要流派
复古派
以李时中、杨慎为代表，主张回 归古典，强调文统和道统的统一， 提倡古文要义在于明道。
唐宋派
以王慎中、茅坤为代表，主张学 习唐宋八大家的文法，强调文道 合一，提倡文章要兼具思想性和 艺术性。
明代戏曲批评的主要观点
01
强调戏曲的社会功 能
明代戏曲批评普遍认为，戏曲应 当发挥社会教化功能，宣扬儒家 道德观念。
02
重视舞台表演
03
推崇情感表达
明代戏曲批评强调舞台表演的重 要性，认为演员的表演技艺是评 判戏曲质量的重要标准。
明代戏曲批评注重情感表达，认 为好的戏曲作品应当能够引起观 众共鸣，打动人心。
明代文学批评观念的演变
早期
以儒家思想为指导，强调文学的道德教化功能。
中期
逐渐关注文学的艺术性和审美价值，开始重视 情感表达和文学风格。
晚期
出现个性解放和思想启蒙的倾向，对传统文学观念进行反思和挑战。
明代文论与文学批评观念的代表人物及其作品
李时中
《沧浪诗话》，提出"兴趣说"，强调诗歌创 作的审美追求。
02
明代诗歌批评
明代诗歌批评的发展历程
早期
明代初期，诗歌批评主要继承元代文学思想，强调诗歌的教化功能和文人的道德修养。
中期
明代中期，随着商品经济的发展和市民阶层的壮大，诗歌批评开始关注诗歌的艺术性和 审美价值，出现了以李时中、杨慎为代表的“格调派”。
晚期
明代晚期，资本主义萌芽出现，市民文化繁荣，诗歌批评更加多元化，出现了以袁宏道 、袁宗道为代表的“性灵派”和以李时中、辛幼安为代表的“豪放派”。

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嗟乎，自宋、元以来，诗文芜烂，鄙俚杂沓。 本朝诸君子出而矫之，文准秦、汉，诗则盛唐，人 始知有古法。及其后也、剽窃雷同，如赝鼎伪觚， 徒取形似，无关神骨。先生出而振之，甫乃以意役 法，不以法役意，一洗应酬格套之习，而诗文之精 光始出。……
……至于一二学语者流，粗知趋向，又取先 生少时偶尔率易之语，效颦学步，其究为俚俗、为 纤巧，为莽荡，譬之百花开而棘刺之花亦开，泉水 流而粪埌(lang4)之水亦流，乌焉三写，必至之弊耳， 岂先生之本旨哉!
元诸大家。昔老子欲死圣人,庄生讥毁孔子，然至
今其书不废；荀卿言性恶，亦得与孟子同传。何者,
见从己出,不曾依傍半个古人，所以他顶天立地，
今人虽讥讪得，却是废他不得。（与张幼于）
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四、袁中道的修正理论 当余少年盛气之时，意不可一世士。见乡里
之铢持寸守者，意殊轻之，调笑玩嫚，见于眉睫。 中年以来，饱历世故,追思曩日所怀，可愧非一。 吾辈常轻谈天下事，以为无不可为，而其后百不一 雠。 （袁宏道《寿刘起凡先生》）
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（三）粗豪与俊逸
薛蕙： 海内论诗伏两雄，一时倡和未为公。 俊逸终怜何大复，粗豪不解李空同。
何景明： 子美辞固沉著，而调失流转。……至兼雅颂，
而风人之义或缺，此其调反在四子之下与?
李梦阳： 柔澹者思，含蓄者意也，典厚者义也。高古
者格，宛亮者调，沉著雄丽，清峻闲雅者才之类也。
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第三节 唐宋派
• 诗：初中唐、六朝 • 文：唐宋。（文学向理学、包括心学切换） • 向理学的回归本就意味着向唐宋文的靠拢
论诗如论禅：汉、魏、晋与盛唐之诗， 则第一义也；大历以还之诗，则小乘禅也，已 落入第二义矣；晚唐之诗，则声闻辟支果也。 学汉、魏、晋与盛唐诗者，临济下也；学大历 以还之诗者，曹洞下也。(严羽)

宋人主理作理语，于是薄风云月露，一切 铲去不为，又作诗话教人，人不复知诗矣。
（二）真诗在民间
李子曰：“曹县盖有王叔武云，其言曰：‘夫诗者， 天地自然之音也。今途咢而巷讴，劳呻而康吟，一唱而群 和者，其真也，斯之谓风也。孔子曰：“礼失而求之 野 。”今真诗乃在民间。而文人学子，顾往往为韵言， 谓之诗。夫孟子谓《诗》亡然后《春秋》作者，雅也。而 风者亦遂弃而不采，不列之乐官。悲夫！’”李子曰： “嗟！异哉！有是乎？予尝耹民间音矣，其曲胡，其思淫， 其声哀，其调靡靡，是金、元之乐也，奚其真？”王子曰： “真者，音之发而情之原也。古者国异风，即其俗成声。 今之俗既历胡，乃其曲乌得而不胡也？故真者，音之发而 情之原也，非雅俗之辨也。且子之耹之也，亦其谱，而声 音也，不有卒然而谣，勃然而讹者乎！莫之所从来，而长 短疾徐无弗谐焉，斯谁使之也？”李子闻之，矍然而兴曰： “大哉！汉以来不复闻此矣！”
中国文学批评史
第五编 明 代
绪论
明代前期诗文批评与台阁体 前后七子的复古诗文理论与唐宋派 公安、竟陵的“性灵”等说与陈子龙的忧
时托志诗论 戏曲批评的发展和繁荣 小说批评的巨大发展
第一章 明代的诗文批评
第一节 明初的诗文批评
宋濂 刘基 高启 高棅 方孝孺 李东阳
宋濂
由元入明、理学、政教 （一）明道致用 （二）宗经师古
学《六经》、《史》、《汉》最得旨趣根领
者,莫如韩、欧、苏、曾诸名家。今观诸贤尚有薄 宋人之心,故其文如此。吾尝谓自我倡明此道以来, 海内英俊之士必有兴者。每以语(李)舜臣,渠则应 曰:“未之见也。”今观诸作亦尚如此,信乎舜臣之 言矣。自七月作数文以后,与舜臣出游,及退而观书, 未暇有作,只作《刘涵江表》、《丘集斋传》, 聊付 汝观之。然以今好尚,制作如彼,见吾所为文,得不以 为宋人腐烂冗俗之病而大笑丑诋之乎?不知此正所 谓《史》、《汉》而兼根《六经》也。何由与诸 贤一详论之。决不可示人,徒资噱摈也。

李贽一生著述颇丰，主要有： ☆《焚书》6卷、《续焚书》5卷、《藏书》68卷、 《续藏书》27卷、《初潭集》20卷、 《李氏文集》 20卷、《李氏丛书》12种等。 ☆他曾评点过的《水浒传》、《西厢记》、《浣 纱记》等，仍是至今流行的版本。 ☆著名文章：《童心说》、《答以女人学道为见 短书》等。
★李贽的文艺思想正是建立在这样具有叛逆性的 社会政治思想基础上的，其核心是提倡“真 情”，反对“假理”，它集中反映在《童心说》 一文中。他认为凡“天下之至文”，都是出自 未经理学“闻见道理”之类污染的“童心”。
公安派诗文论选录
明代自弘治以来，文坛即为李梦阳、何景明为 首的“前七子”及王世贞、李攀龙为首的“后 七子”所把持。他们倡言“文必秦汉、诗必盛 唐”，“大历以后书勿读”的复古论调，影响 极大，以致“天下推李、何、王、李为四大家， 无不争效其体”（《明史· 李梦阳传》）。
代表人物为袁宗道（1560—1600）、袁宏道 （1568—1610）、袁中道（1570—1623）三兄 弟，因其籍贯为湖广公安（今属湖北），故世 称“公安派”。其重要成员还有江盈科、陶望 龄、黄辉、雷思霈等人。
从“童心说”出发，李贽认为真正的文学创作 应当是人们郁结于胸中的真情实感不得不发之 产物，是内心“绝假纯真”的“童心”之流露： ☆且夫世之真能文者，比其初皆非有意于为文也。 其胸中有如许无状可怪之事，其喉间有如许欲 吐而不敢吐之物，其口头又时时有许多欲语而 莫可所以告语之处，蓄极积久，势不能遏。一 旦见景生情，触目兴叹；夺他人之酒杯，浇自 己之垒块。” （《杂说》）
李贽最痛恨维护封建礼教的假道学和那些满口 仁义道德的卫道士、伪君子：“阳为道学，阴 为富贵，被服儒雅，行若狗彘”（《续焚书· 三 教归儒说》）。 道学家满口仁义道德，实际上是借道学这块敲 门砖，“以欺世获利”，为自己谋取高官利禄， 他们“口谈道德而心存高官，志在巨富”（《焚 书· 又与焦弱候》）。

• 1、才思产生格调，2、格调是才思的境界。诗文的格调是作者个 人才思的体现，反过来格调又对作者的才思起一定的制约与规范 的作用。
一、王学与明代文学批评。 心学对文学批评的影响，重一己而轻外物，重冥会而轻
实证，重以内心的返照为求得真知得主要途径。1、经 世致用精神的消歇与诗文理论直指人心的新趋向。明 代初期论文的重要人物为宋濂与刘基。宋濂主张为文 要“明道”、“立教”、“辅俗化民”（《文说赠王 生黼》）；刘基主张“世有治乱，声有哀乐”，写作 诗歌应有“美刺讽谏”的作用。这是汉唐以来儒家文 论传统精神。但是宋濂与刘基的理论在明代没有得到 继续衍生下去，（晚明陈子龙“忧时托志”的主张）。 这一方面与明代政治、士风有关系。成祖发北平，姚 广孝以孝孺为托，说：“杀孝孺，天下读书种子绝 矣。”李贽解释说：“一杀孝孺，则后来读书者遂无 种也。无种则忠义人材岂复更生乎。”所谓读书种子 断绝，实际上士对忠义操守的放弃，是明代前期士人 儒家政治理想昙花一现后破灭的标志。明代宦官专权， 士人迫于权势的压力，弃道从势，处于尴尬与绝望之 中。王佑/王振，“王侍郎何无须”“老爷所无，儿安 敢有？”
明代的诗文批评
时间反复无常，鼓着翅膀飞逝
明代的诗文批评
2、格古调逸，情以发之。李《潜虬山人记》： “夫诗有七难；格古、调逸、气舒、句浑、音圆、 思冲、情以发之。七者备而后诗昌也。”以情为 本的格调说。《张公诗序》：“夫诗发之情乎？ 声气其区乎？正变其时乎？”《鸣春集序》： “窍遇则声，情遇则吟。吟以和宣，宣以乱畅， 畅而永之，而诗生焉。”《梅月先生诗序》： “情者动乎遇者也。……故遇者物也，动者情 也。……遇者因乎情，诗者形乎遇。”（感情与 现实的关系问题。）
3、重视比兴之义。李梦阳《秦君饯送诗序》： “盖诗者感物造端者也，故曰言不直遂，比兴以 彰。假物讽喻，诗之上者也，故古人之欲感人也， 举之以似，不直说也，托之以物，无遂辞也，然 皆始造于诗，故曰诗者感物造端者也。

六．明清（一）明代文学批评1.明代正统文学批评①前后七子的文学主张："文必秦汉，诗必盛唐"说："文必秦汉,诗必盛唐"说：这是明代前后七子的文学主张。

他们认为文章应学秦汉，古诗崇汉魏，近体宗盛唐，在他们看来这是直截根源，取法乎上我们说，秦汉文章，汉魏盛唐诗的优点，在于能反映现实揭发政治黑暗，并在艺术上有独创性，而七子忽略诗人的现实内容，只是片面地从形式上模仿古人，以为这样就能改变虚华萎弱的文风，实际并不能找到创作的真正道路。

此外，他们把秦汉盛唐诗文奉为最高楷模，而鄙薄后世的一切作品，对明中叶文学的发展起了阻碍作用。

②王世贞的《艺苑卮言》："格调"说：他把才与思作为格调的基础虽然仍没有涉及文艺作品与现实生活关系这一根本问题，没有说明“才‘的来源，但是李梦阳、李攀龙等专在外表上追求格调来，他比较注意到创作主体的思想与艺术修养对作品境界的决定作用。

受严羽的“妙悟”说、“兴趣’说影响很深。

③唐宋派：唐顺之的"本色"论：他强调作者要直抒胸臆，不事雕琢，写出自己的真知灼见。

这反映了他对作品思想内容的重视，以及对文学个性化和通俗化的要求。

④公安派：“性灵”说:袁枚的诗学理论。

这一理论具有反道学，主张个性解放的特征。

“性灵”说首先要求抒写真实的性情，这是对李贽的“童心”说的继承和发展。

其次，强调诗歌要有自己的个性，说“作诗，不可无我”“有人无我，是傀儡也”。

再次，强调诗歌的独创性，反对雷同因袭。

最后，在艺术境界上要求有自然化工之美，反对有任何的人工痕迹。

2.明代文艺新思潮①李贽童心说: 李贽提出的著名学说。

“夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也”。

童心，是指人的绝假纯真的自然本性。

以“童心”为“天下之至文”之源，强调作家必须写出摆脱理学桎梏的人性之美。

童心说是针对道学家所崇奉的封建伦理道德以及与此相关的传统观念，提倡真情反对假理，肯定人欲反对“天理”，要求恢复被封建礼教扭曲了的人的自然本性。

王学左派的后继者李贽，是晚明哲学启蒙思潮的 代表人物。他突破了王学“此心纯是天理”、 “去人欲，存天理，方是工夫”（《传习录》上） 的旧有框架，完全以反传统反权威的面貌出现。 在王学主张心“不学不虑”、自然天成的基础上， 他把孔子从圣坛上拉下来，回归其学者的本来面 目，喊出了“不以孔子是非为是非”的口号，呼 吁破除对权威的迷信；在“百姓日用即道”的认 识基础上提出了“穿衣吃饭即是人伦物理”的命 题；以自然人性论来肯定人的私欲的合理性。这 些既是对传统道德文化理念的颠覆，又包含有新 思想的萌芽。


冯梦龙言情，万历时期主要以“冶情”或曰男女之情为 内涵；后期是天启以后，其情主要以不容己之生机为内 涵。 冯梦龙论《桂枝儿》、《山歌》说：“今所盛行者，皆 私情谱耳。虽然，桑间濮上，国风刺之，尼父录焉，以 是为情真而不可废也。山歌虽俚甚矣，独非郑卫之遗欤 且今虽季世，而但有假诗文，无假山歌。则以山歌不与 诗文争名，故不屑假，苟其不屑假，而吾藉以存真，不 亦可乎？抑今人想见上古之陈于太史者如彼，而近代之 留于民间者如此，倘亦论世之林云尔。若夫借男女之真 情，发名教之伪药，其功于《桂枝儿》等。”


明代戏曲“本色”论一是要求通俗，二是当行，三是真 实。 徐渭《西厢序》：“世事莫不有本色，有相色。本色， 犹俗言“正身”也；相色，“替身”也。“替身”，即 书中“婢作夫人，终觉羞涩”之谓也。“婢作夫人”者 ，欲涂抹成主母而多插带，反掩其素之谓也。故余此本 中贱相色，贵本色。”
一、前七子
弘治、正德年间，李梦阳、何
要理解李梦阳的复古理论，首先要看他的文学理想。其《潜 虬山人记》曰： 山人商宋、梁时，犹学宋人诗。会李子客梁，谓之曰：“宋 无诗。”山人于是遂弃宋而学唐。已，问唐所无，曰：“唐无 赋哉！”问汉，曰：“无骚哉！”山人于是则又究心赋、骚于 唐、汉之上。山人尝以其诗视李子，李子曰：“夫诗有七难： 格古，调逸，气舒，句浑，音圆，思冲，情以发之。七者备而 后诗昌也，然非色弗神，宋人遗兹矣。 楚骚、汉赋、唐诗分别代表着三种文体的最高成就。后人应 以各种文体的典范作品为学习的榜样。对于诗歌创作，他认为 既要“情以发之”，又要达到审美上的种种要求，如体格古雅， 声律圆转流畅等，而从整体来看，就是要达到一种声色流动、 超神入化的审美境界。抒发真情实感与遵循诗歌创作的艺术法 则这两个方面一直是李梦阳诗歌创作的努力方向。

明代古诗选本与评点批评摘要:南宋以来所形成的古诗评点批评形式,发展到了明代蔚为大观。

评点批评不仅在诗歌领域,而且在小说、戏曲、散文等方面也形成风气。

明代古诗选本中,选评者借助于评点批评的各种形式元素,表达自己流派的批评观念,成为明代诗歌批评的一种重要形式。

总的来看,明代古诗选本评点批评一般局限于对于一首诗歌的批评,缺乏理论上的概括力。

但作为一种批评形态,评点有着独特的批评优势。

评点的各形式元素组合在一起构成了一个从宏观到微观、从抽象到具体的全景式的批评,形成具有中国传统文学特色的、独特的古典诗歌批评模式。

关键词:评点;古诗选本;诗歌批评在中国文学批评史上,评点批评这种极富民族特色的文学批评形式,与传统的诗话、词话、曲话相比,同样非常发达,也已经发展成为一种普遍的批评形式,但是在已经出版的几部文学理论批评史著作中,对评点批评的介绍很少,或者干脆不做介绍。

研究明代古诗选本中的评点批评的文章或论著,更是少之又少。

本文探讨这个问题,目的在于引起学界对此问题的关注,以期更多的专家学者进行这方面的研究。

清代文学批评家章学诚在《校雠通义·宗刘》中说:评点之书,其源亦始钟氏《诗品》、刘氏《文心》。

然彼则有评无点,且自出心裁,发挥道妙,又且离诗与文,而别自为书。

信哉,其能成一家言矣。

自学者因陋就简,即古人之诗文,而漫为点识批评,庶几便于揣摩诵习。

而后人嗣起,囿于见闻,不能自具心裁,深窥古人全体、作者精微,以致相习成风,几忘其为尚有本书者,末流之弊,至此极矣。

①章学诚认为评点批评的起源始于南朝梁代刘勰的《文心雕龙》与钟嵘的《诗品》,这种说法尽管不一定十分准确,但是,他这里指出评点批评这种独具中国传统文化特色的批评形式,与以《文心雕龙》和《诗品》为代表的传统文学批评方式之不同,至少可以给我们两个方面的启示:一是以刘勰《文心雕龙》为代表的讨论文学创作与风格理论的体大思精的鸿篇巨制,属于思辨式,以钟嵘《诗品》为代表的传统文学批评形式或品评诗篇或品评诗人风格,属于典型的感悟式,二者均属于“有评无点”模式;二是传统文学批评形式游离于文本之上,以阐述一家之说为目的,“离诗与文,而别自为书”,完全属于形而上的批评。

明代文学批评的发展促进了文学创作的繁荣，使得明代成为中国文学史上 重要的一个时期。
02
明代文学批评的主要理论
儒家文学批评理论
01
儒家文学批评理论强调文以载道，注重文学的社会功
能和教育意义。
02
儒家认为文学应该传达仁、义、礼、智、信等儒家道
德观念，以及维护社会秩序和家庭和睦的思想。
03
儒家文学批评理论对明代文学产生了深远的影响，许
和人民服务。
04
明代文学批评的实践与影 响
明代文学批评对当时文坛的影响
促进文学流派的形
成
明代文学批评对当时文坛产生了 深远的影响，推动了不同文学流 派的形成和发展，如复古派、性 灵派等。
提升文学创作水平
明代文学批评强调文学的社会责 任感和审美价值，促使文学家更 加注重作品的艺术性和思想性， 提高了文学创作水平。
总结词
叶燮是明末清初的著名诗人和文学批评家，他的《原诗》是明代文学批评的代表作之一 。
详细描述
叶燮在《原诗》中系统地阐述了诗歌的本质、功能和创作规律，对当时的诗歌创作和批 评产生了深远的影响。他认为诗歌是表达情感和思想的工具，应该追求真实、深刻和独 特的美学效果。同时，他也强调了诗歌的社会责任感和教化功能，认为诗歌应该为国家
王夫之与明末清初的文学批评
总结词
王夫之是明末清初的著名学者和文学批评家，他的批评思想具有鲜明的时代特 色和独到的见解。
详细描述
王夫之强调文学的社会责任感和教化功能，主张文学作品要反映时代精神和人 民心声。同时，他也重视文学的艺术性和审美价值，认为文学作品应该追求形 式与内容的完美统一。
叶燮与《原诗》的文学批评
形成文学批评标准
明代文学批评在实践中逐渐形成 了自己的批评标准和方法，如强 调作品的文采、意境、情感等， 为后来的文学批评提供了借鉴和 参考。

明代文化人的文学评论与批评明代是中国古代历史上一个重要的时期，这个时代涌现出了许多优秀的文化人。

他们以其独特的文学评论与批评风格，对当时的文学作品进行了深入的分析和评价。

本文将通过对明代文化人的文学评论与批评进行探讨，揭示当时文学批评的特点和影响。

在明代，文化人对文学作品的评论与批评被广泛应用于文坛。

他们以其深入思考和独特的见解，对文学创作进行了全面地分析和批判。

这种评论与批评不仅仅是简单的赞赏或批评，更多的是从文学的形式、内容、风格、主题等多个角度进行探讨和剖析。

文化人们通过巧妙的比喻、深入的探讨和独到的观点，使得他们的评论与批评充满了深度和思考。

明代文化人的文学评论与批评的特点主要体现在以下几个方面：首先是“养正观”。

明代文化人强调文学作品应具备道德和伦理的观念，并认为只有符合道德规范的作品才能被称为优秀之作。

他们以“养正观”为基础，对文学作品进行道德评判，批评那些违背伦理和道义的作品。

这种观念深刻影响了当时的文学界，使得文学作品的创作更加注重道德和伦理的规范。

其次是明代文化人对语言的重视。

他们认为文字是表达思想和感情的重要工具，因此对文学作品中的语言进行了精细的考察和批评。

他们注重文学作品语言的准确性和美感，对于形式上的修辞手法、用词的准确性以及语言的节奏等方面进行了详细的分析和评价。

这种对语言的重视使得明代文学作品在表达和形式上更加精炼和美妙。

另外，明代文化人在文学评论与批评中注重对文学作品的整体性评价。

他们将文学作品的各个方面综合起来进行评价，不仅仅看重文学作品的某个方面或某个层面，而是通过对作品的整体质量进行评判。

他们关注作品的结构、情节、人物塑造、主题等多个方面，通过对这些方面的分析和评价，形成了一套完整的文学评论体系。

明代文化人的文学评论与批评对当时的文学创作产生了重要的影响。

他们以其独特的见解和独到的分析，为文学界提供了宝贵的思想和启示。

他们的评论与批评不仅仅满足于对作品的表面评价，更深入地剖析了作品的内在含义和构造。

参考内容二
引言
在文艺批评的领域里，文化批评和文学批评是两个重要的分支。文化批评主要 的是文化现象、文化价值观以及文化背后的社会意识形态，而文学批评则以文 学作品为研究对象，通过文本分析、历史背景研究以及作家作品评价等方式， 探究文学创作的意义和价值。尽管两者研究对象和方法有所不同，但它们之间 存在着密切的和相互影响。本次演示将探讨文化批评与文学批评之间的关系， 以期更深入地理解两者在文艺批评中的重要地位。
四、结论
钱谦益的文学思想研究明清之际的文学发展具有重要的意义。他的主张和思想 深刻影响了当时的文人墨客，促进了文学的变革与创新。他强调文学的政治作 用和情感表达，倡导“返古”与“革新”并举，为明清文学的发展注入了新的 活力。钱谦益作为明清文坛的巨匠，对于我们深入理解明清文学的发展和演变 具有重要的启示作用。
钱谦益的明代文学批评为我们提供了宝贵的学术资源。他的思想、内容和争议 点都为我们提供了深入研究和探讨的机会。在当代文学研究中，我们可以从钱 谦益的文学批评中汲取智慧和启示，更好地理解和评价文学作品。我们也应该 注意到钱谦益的局限和不足之处，以期在未来的研究中取得更为全面和深入的 成果。
参考内容
钱谦益：明清之际的文学思想研 究
他认为，好的文学作品不仅应该内容深刻，而且应该具有审美价值，让读者在 阅读的过程中得到美的享受。最后，钱谦益强调文学的社会功能。他认为，文 学作品应该反映社会现实，表达人民的心声，发挥其社会舆论的作用。
在钱谦益的文学批评内容中，对明代文学的总结是一个重要的部分。他通过对 明代文学的深入研究，认为明代文学的发展经历了多个阶段，从初期的繁华到 中后期的衰落，最终在明末出现了复兴的迹象。他对明代文学的总结不仅有助 于人们更好地了解明代文学的发展历程，也启发了后人对明代文学的研究。