2017二战逆袭四川大学美术学最考研干货答题方法最全必看

美术简答题答题思路和技巧之西方美术史一年一度的教师聘请考试马上到来，在我们小学美术的试卷中，主观题目占有一半的比列，其中的简答题目介于主客观之间，常考查考生关于作品的鉴赏能力，这局部知识不仅需要考生对作品浅档次的知识有所掌握，还需对作品内在的含义要进一步了解。

教师聘请小学美术专业试卷中的作品赏析题目通常是中美史和外美史分别一件作品，或者任选一件，为使广阔考生能更好地备考这一局部的题型，将对这两局部简答题目的答题思路和技巧进行总结分析，本次先从西方美术史谈起。

一、答题思路小学美术考试试卷中关于西方美术史的作品，一般会有图片浮现，并会指定考生需要赏析的大体方向，比方写出作者、内容或艺术特色等方面，因此，考生备考时需要对每件美术作品进行多方面的备考，以确保万无一失，故答题思路能够从以下几方面展开。

(一) 作者时刻/时代背景赏析一件美术作品首先需要认识它，明白作品的作者及其创作的时刻，然后进一步了解其背景内容。

艺术作品的发生一定和当时的时代背景有着紧密的结合，在关于一件美术作品进行赏析最好是能论述一下作品的时代背景内容。

在备考过程中会面对众多美术作品，那么就需要考生不仅仅只局限于美术作品的表象进行备考，还要结合其背景内容进行充分的了解，如此一方面是能够做到能记住那个知识，更重要的是去理解它的内涵以便更好地赏析。

为了使广阔考生更直观的去理解，将以下列图《雅典学院》为例进行分析论述。

这幅作品是意大利文艺复兴盛期拉斐尔的一幅壁画作品。

通过了解文艺复兴的背景我们能够明白，文艺复兴时期的指导思想是人文主义，因此在画面中我们能够看到画面中有各种人物在看书、交谈、探讨等。

那么这确实是这幅作品的时代背景。

时代背景：《雅典学院》是拉斐尔为罗马教廷所做的壁画，又名《哲学》。

14-17 世纪，欧洲进入了文艺复兴时期。

在人文主义的妨碍下，文学、艺术、哲学、建筑各方面飞速开展起来。

(一) 要紧内容通过宏观大背景的描述，第二步骤就需要对画面内容进行论述。

考研专业课4个答题小技巧大纲出台后，考研专业课经过大家紧张而努力的复习之后，最关键的就是考试时现场的发挥了。

可谓台下十年功，台上一分钟。

如何好好利用考试的时间，充分将自己吸收的知识发挥和运用好才是我们最终的目标。

因此，考场上的临场发挥非常重要，为了能够帮助考生尽可能多的得分。

1、保持卷面整洁，字迹工整，条理清晰都说人靠衣装马靠鞍，给阅卷老师第一印象很重要，也就是卷面的印象分。

就好比是看人，如果连自己都不能收拾干净整洁，别人就不会有继续了解的冲动，印象会大打折扣。

所以说，为了给考官一个好的印象，一定要保持字迹的工整，有条理的分段答题，让考官一目了然，即使字迹不漂亮也要让人眼前一新，完全理解你要表达的意思。

否则，即使你的知识多渊博，答的多美好，都密密麻麻的堆在一起，没有条理，分数也不会高，考官连看的心情都没有，怎么会拿高分呢。

2、适当多写，保持卷面饱满。

在考研专业课答题过程中，考生一定要尽可能的多写，即使是不会的题目也不能够不写或者写几句。

遇到不很确定或者不会的题目，就把相关知识有条理的列在上面，实在想不出的哪怕从卷面上寻找一些相关知识写上去，尽量让答题的空出显得饱满一些，也要注意条理性，适当的编写一些，这样比空着或者少些要好很多，即使答得不对，考官可能也会给几分。

这是一种态度的问题，考官一定不会希望你空着不答。

3、基础知识考查题要精准到位考研专业课中面对简答题或者名词解释之类的题目就不要多多益善了，这类题型大家需要做到的就是精简，尤其是名词解释，一定要在复习的时候就精准记忆，争取把关键词关键点都把握好。

而简答题则需要大家概括来答，重要点千万不能够遗漏，一条条的列出来。

4、综合分析要全面有深度考研专业课不同于公共课的考试，考察大家的专业知识和综合理解。

所以在回答综合分析类的题型时，大家一定要全面有深度的解答，把你自己所掌握的知识尽可能的穿串联起来，深度的分析出来，并且要逻辑分明，有理有据，要让评卷老师觉得你分析的很透彻，专业素养不错。

2017考研：主观题作答小技巧考研报名已近尾声，考研目标已然确认，要做的事情也愈发明朗——背诵、做题。

但大家不妨想一想，平日里大家所背的知识点相差并非太大，为什么分数有高有低呢?这说明在作答主观题时，解题的思路和技巧是不可或缺的。

面对考研初试的不断变化，我们要做的就是要打破“背多分”模式，为此，凯程网考研频道全国研究生入学考试研究中心为大家总结了以下两点答题技巧，以便大家面对主观题时能够回答的更加全面。

第一，复习时要有研究精神，理论联系实际理论联系实际是政治题的常用方法，推此及它也是常理。

导师喜欢的是具有研究精神的学生，能够掌握多家之言，具备深厚的学科基础，懂得理论联系实际，学以致用的人，才是未来做研究，做学问的好材料。

要想在考研初试的试卷中展示这种科研能力，最畅快的捷径就是就是把你所报考院校的主要老师，也就是学术方面牛的、资历老的老师，有可能参与试卷出题的老师的论文，掌握他们的研究方向和写作思路，然后将其观点与实际生活相联系，争取做到利用导师的观点来分析、例证某些现象。

当这样的答案出现在专业课试卷上时，导师会眼前一亮。

第二，开放性题目要辩证对待，不能一条路上走到黑在掌握了各家之言之后，你需要做的是融会贯通，学会在一个时间或者问题上让多个不同的观点并存，大多数学者喜欢辩证的思考问题，一来思考问题可以全面，二来，可以在思辨中对事物认识的更加深刻。

同时，鉴于版权问题，大家最好能记得清出处，用自己的话表述下当前前沿的学术观点时也要写出出处，记不清了就说“有学者指出”之类的话，不能将别人的观点窃取为自己的观点，这样可犯了做研究之大忌。

正确地阐述各方观点也能提高阅卷老师对你试卷的印象分数。

凯程网考研频道全国研究生入学考试研究中心为大家总结的以上两点建议，可能并不适用于所有专业的主观题目，希望大家针对自己的报考学科，来选择更加适合自己的复习方法，祝愿大家2017考研顺利，金榜题名。

报班有什么好处？❶现在开始报班能让你早早的进入复习状态，不至于想考研想复习但是没有实际行动。

美术史考研历年专业精彩试题2002重庆大学1.简述艺术史、艺术批评、美学三者的概念和区别。

2.简述中国山水画的发展历程和五代时期四个以上代表画家。

3.欧洲文艺复兴时期绘画的主要风格特色是什么？简述文艺复兴“三杰”艺术特色。

4.佛教出入中国时佛教的雕塑风格是什么？它来源是什么？具有代表性的石窟是哪个？5.试比较中国文人画和西方古典绘画在题材和形式上的差异。

6.试述二战对世界艺术的影响。

7.描述你所了解中国当代最前卫的艺术家及其作品，并加以评价。

8.表述一个你所了解的最新艺术概念并加以评价。

2003重庆大学美术史及理论1.简述埃及的绘画艺术、古希腊古典时期雕塑艺术最典型的程式化风格以及两地区艺术的区别。

2.简述花鸟画在五代时期的两种主要风格的概况。

3.19世纪欧洲的艺术中心是哪里？并列举该世纪有哪些影响深远的艺术风格在这里发展。

4.中国南北朝是绘画理论的大发展时期，请列举两位理论家及其作品的划时代意义。

5.试述19世纪末俄罗斯绘画中作重要的一个组织和两个以上的代表人物及其主要风格。

6.试述后印象主义的审美着眼点和三位里程碑式的代表画家。

2004重庆大学新艺术运动达达派1.简述古希腊几个艺术分期的雕塑和瓶画艺术风格之变。

2.简述中国院体画在五代、北宋时期发展的概况。

3.简述中国新石器时期彩陶文化发展的概况。

4.比较康定斯基和蒙德里安的艺术风格。

5.三星堆铜像和中原青铜艺术有什么异同？6.从视觉形象看，宋文化和唐文化主要有哪些区别？7.明朝版画繁荣的社会经济文化土壤是什么？8.评论拉斐尔的《雅典学院》。

9.俄罗斯画家克拉姆斯柯依的艺术主张和主要作品？2004华东师范名词解释根特祭坛画巴洛克马蒂斯六法论徐渭简答1.“元朝三杰”的艺术风格及其差别。

2.简述浪漫主义美术的审美特征及其代表画家、代表作。

3.简述汉代霍去病墓石刻的艺术风格。

论述1.乔托在美术史上的地位。

2.阐述印象主义画派的艺术主张，论述其在美术史上的地位。

艺术类考研复试题及答案一、填空题1. 中国古代四大名楼之一的黄鹤楼位于______省。

2. 印象派画家莫奈的代表作之一是《______》。

3. 被誉为“东方之珠”的城市是______。

4. 巴洛克时期的代表性建筑之一是罗马的______教堂。

5. 中国传统绘画中，以墨色为主，强调意境和笔墨情趣的画法被称为______。

答案：1. 湖北2. 《睡莲》3. 香港4. 圣彼得大教堂5. 写意画二、选择题1. 下列哪一位不是印象派画家？A. 莫奈B. 梵高C. 毕加索D. 雷诺阿答案：C2. 中国画中的“四君子”指的是哪四种植物？A. 梅、兰、竹、菊B. 松、竹、梅、兰C. 桃、李、梅、菊D. 竹、柳、松、柏答案：A3. 以下哪个选项不是文艺复兴时期的艺术特点？A. 重视人体比例B. 强调透视法C. 追求光影效果D. 强调线条的流畅性答案：D三、简答题1. 简述现代艺术与后现代艺术的主要区别。

答案：现代艺术强调形式的创新和突破传统，追求形式上的抽象和表现主义，如立体主义、未来主义等。

而后现代艺术则更加注重对现代艺术的反思和批判，强调多样性、解构和反讽，如波普艺术、观念艺术等。

2. 描述一下中国山水画的特点。

答案：中国山水画强调意境的营造和笔墨的运用，追求形式与内容的和谐统一。

其特点包括：注重山水的气势和空间感，使用墨色的变化来表现山水的远近、明暗和质感，以及通过留白来表达空灵和深远的意境。

四、论述题1. 论述达芬奇的《蒙娜丽莎》在艺术史上的地位和影响。

答案：《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期达芬奇的代表作，以其神秘的微笑和精湛的绘画技巧闻名于世。

这幅画不仅展示了达芬奇对光影、色彩和人体解剖学的深刻理解，还对后世的肖像画产生了深远的影响。

它的神秘感和艺术价值使得它成为世界上最著名的画作之一，对艺术史产生了不可磨灭的影响。

2. 分析中国书法艺术的魅力所在。

答案：中国书法艺术的魅力在于其独特的线条美、结构美和意境美。

四川大学考研历年真题解析——674中外工艺美术及现代设计理论研究主编：弘毅考研弘毅教育出品【资料说明】《设计学专业历年真题解析（专业课）》系四川大学艺术学院设计学专业，包括视觉传达、建筑空间与环境景观设计、公共艺术景观设计、环境雕塑与壁画设计、工业设计以及环境景观设计。

专业课历年真题解析，考试科目为专业一：中外工艺美术史及现代设计理论研究。

历年真题是除了参考教材之外的最重要的一份资料，其实，这也是我们聚团队之力，编撰此资料的原因所在。

历年真题除了能直接告诉我们历年考研试题中考了哪些内容、哪一年考试难、哪一年考试容易之外，还能告诉我们很多东西。

1.命题风格与试题难易四川大学艺术学院研究生考试专业一：674中外工艺美术史及现代设计理论研究。

从历年考题来看，多有重复的试题，甚至前一年考过的知识点，第二年会继续考，试题中的重要知识点每年不会有太大的变化，自从2012年开始，考试增加了画图部分。

所以需要考生再背记重要知识点的同时，也应去了解所对应知识点的图像。

比如2013年名词解释中的“长信宫灯”，考生不光要回答问题，还需要画出“长信宫灯”具体的样子与形态。

2.考试题型与分值大家要了解有哪些题型，每个题型的分值。

从最近五年看，四川大学的题目基本都是主观题，个别年份有填空题和选择题。

可很多学生平时喜欢做选择题，不想写，到考试的时候就会傻眼。

每个题型的分值是不一样的，一个名词解释一般也就是10分，可一个论述题就是40~60分。

这要求我们平时一定要注意书面表达能力的练习。

3.各章节的出题比重四川大学的专业课没有考试大纲，因此没有重、难点的告知，但大家可以通过对历年真题的分析，掌握各个章节在整个考研中的重要地位。

例如，几个重要运动中的领导人，以及重要团体和设计事务所。

在《四川大学设计学高分辅导讲义》中已经删除了不考章节，加强了重点知识点的分析，为广大考生节省了不必要浪费的时间。

4.重要的已考知识点考研专业课试卷中，很多考点会反复出现，一方面告诉大家这是重点，另一方面也可以帮助大家记忆重要知识点，灵活的掌握各种答题方法。

外国美术史学习方法及答题技巧一、学习方法外国美术史内容丰富，涉及的知识也十分广泛，是高等院校美术专业的必修基础理论课程。

它不仅包括美术家的生平、创作及作品，还涉及到各类艺术的变迁和发展，流派的产生及特色，时代的审美特征，对艺术家及其作品的评价等问题，加之人名比较陌生，常常使人感到难学难记。

不少人以前较少接触到这门学科，现在突然面对这浩繁的知识不知从何着手。

针对这种情况，下面给大家介绍几点学习方法，供大家参考。

学习外国美术史，首先应当抓住大的发展线索和主要脉络，然后再逐一去丰富它。

就像我们画头像一样，先把握大骨骼结构，再从肌肉、明暗和五官去丰富完成。

复习时拟出美术发展的大线索是十分必要的。

西方美术史的大线索可分为五部分，古代艺术，欧洲中世纪艺术，文艺复兴时期的欧洲艺术，17、18世纪近代欧洲艺术，19、20世纪西方现当代艺术。

很明显，这个大线索是按时间来分的。

美术史课程既然是历史，就同时间有不解之缘。

在有了大的时间线条后，再抓这个时间范围内的主要艺术风格、艺术流派、艺术家、产生艺术家的国家或地区、时代的特征、人类审美观的变化等要点，就不至于把一部美术史里的人物、作品、流派混为一谈了。

例如17世纪，这是一个国别多、风格独特的时代，也是继文艺复兴和宗教改革后的一个新时代，各国艺术发展呈现出不同的面貌，宗教信仰和国家改天换地直接影响着艺术。

在信仰旧教的国家——意大利、法兰德斯和西班牙主要流行巴洛克风格，因为巴洛克风格产生的原因之一，就是与罗马教庭企图恢复教会昔日的荣耀密切相关的。

这几个国家的艺术大多是以教会为中心展开的宏伟、辉煌、夸张的巴洛克建筑、雕刻和绘画，故而产生了意大利的雕刻家贝尔尼尼、法兰德斯的鲁本斯等著名巴洛克艺术家，西班牙的宫廷画家委拉斯贵支等人。

在信仰新教的荷兰，情况恰好相反，这儿流行着吃苦耐劳、生活简朴的作风。

由于新教反对雇请艺术家为装点教堂而花费大量钱财，艺术家便转向了适合市民口味的风俗、静物、风景等题材的小画幅的创作，产生了荷兰小画派，同时产生了伦勃朗这位伟大的艺术家。

对于想要考工业设计研究生的同学来说，在考场上用有限的时间交出一份满意的快题答卷是取得高分必不可少的环节，那么什么样的快题试卷才能获取阅卷老师的青睐呢？下面的这些要素是亚当在教学与实践当中总结出来高分卷面详细解析，希望能在参加工业设计考研的过程中祝你一臂之力！考研快题阅卷的方式艺术类试卷评判的方法一般分以下几种:一种情况是: 艺术类考试试卷判卷一般是在比较大的空间里进行，先把试卷进行整体的归类，划定试卷所处的整体分数段，然后在这个区间内进一步评判，给出确定的分数，这是一般院校对于艺术类试卷的评判方法。

另一种情况是:每个老师分配一定的工作量，单独进行一些试卷的评判，这样的话，每个老师要批改的试卷量大概是上百张的，在如此工作量的情况下，老师在评阅试卷时所能给每个试卷分配的时间是极其有限的。

对于任何一种评卷方式而言，时间都是极其有限的，在这种有限的时间里，对于主观性试卷的评判，评卷老师往往会通过前后的比较去判卷，在多幅试卷的共同比较中，试卷能否争取到老师的更多的关注往往是能否取得好的成绩的关键。

考研快题需要完成的两个重要目标整体卷面的视觉效果试卷能够在视觉表达层面上吸引人的注意，能够在众多的试卷中跳跃出来，能够在美感上和谐有序，让人有细致看下去的意愿一整体视觉效果。

设计能力的表达试卷要有定的设计思维表现力，清晰合理，能够吸引人进行进步的分析，有合理的细节展现，有可看之处，不要看过一眼之后就无内容可看。

对试卷的分析过程，也是对考生设计能力考查的过程一一设计能力。

整体卷面视觉效果展现整体视觉效果的展示主要表现在一下几个方面: 整体视觉关系、画面跳跃度、视觉主题展现、造型能力展现。

整体视觉关系在对试卷的美感把握中，对整体的把握要优于细节的，但并不是说细节不重要，相反，细节对画面的表达是非常重要的，这里的整体优于细节是提示我们在进行细节刻画的时候要随时注意对画面整体感的把握。

画面整体感不仅是画面美感的需要，也是画面体现不同层次的重要方法，对于画面的美感而言，我们需要追求的，不仅是产品效果图某个细节的完美，更要从整体上去把控，这要求我们从色彩、构图、细节、文字、辅助元素等各个方面的共同努力。

美术教育考研题目及答案美术教育考研题目：1. 简述美术教育在当代社会的重要性。

2. 描述美术教育中“创造性思维”的培养方法。

3. 论述美术教育如何促进学生个性化发展。

4. 比较传统美术教育与现代美术教育的差异。

5. 阐述美术教育在跨学科教学中的应用。

答案：1. 美术教育在当代社会的重要性体现在多个方面。

首先，它能够培养学生的审美能力，提升个人的文化素养。

其次，美术教育有助于激发学生的创造力和想象力，为创新驱动的社会培养人才。

再者，美术教育还能促进学生情感的表达和心理的健康发展。

2. 在美术教育中培养“创造性思维”的方法包括：提供开放性问题，鼓励学生自主探索；创造多样化的学习环境，激发学生的好奇心；采用项目式学习，让学生在实践中学习；鼓励学生之间的交流与合作，通过思维碰撞激发创意。

3. 美术教育促进学生个性化发展的方式有：尊重每个学生的兴趣和特长，提供个性化的教学内容；鼓励学生表达自己的观点和想法，培养独立思考的能力；通过多样化的教学方法，满足不同学生的学习需求；评价体系注重过程而非结果，鼓励学生不断尝试和探索。

4. 传统美术教育与现代美术教育的差异主要表现在：传统美术教育更侧重于技能的传授和模仿，而现代美术教育更强调创造性思维和个性化表达；传统美术教育的教学内容相对固定，现代美术教育则更加注重跨学科的融合和创新；传统美术教育的评价方式较为单一，现代美术教育则采用多元化的评价体系。

5. 美术教育在跨学科教学中的应用体现在：美术与语文教学结合，通过绘画表达文学作品的情感；美术与数学教学结合，通过几何图形的创作培养学生的空间想象力；美术与科学教学结合，通过观察和描绘自然现象，培养学生的观察力和科学探究能力；美术与社会科学教学结合，通过艺术作品反映社会现象，培养学生的社会责任感。

美术考研理论试题及答案一、选择题（每题2分，共20分）1. 下列哪位艺术家被认为是现代艺术的先驱？A. 达芬奇B. 米开朗基罗C. 梵高D. 毕加索答案：D2. 中国传统绘画中，“工笔”是指什么？A. 精细描绘的画法B. 写意画法C. 绘画工具D. 绘画颜料答案：A3. 下列哪部作品是由文艺复兴时期的艺术家拉斐尔创作的？A. 《最后的晚餐》B. 《蒙娜丽莎》C. 《雅典学院》D. 《大卫》答案：C4. 印象派绘画的特点之一是强调什么？A. 线条的清晰度B. 光影的对比C. 色彩的鲜明D. 形象的写实答案：C5. 中国古代绘画理论中，“气韵生动”是指什么？A. 画面的动态效果B. 画面的生命力C. 画面的装饰性D. 画面的立体感答案：B6. 抽象表现主义的代表人物是谁？A. 达利B. 马蒂斯C. 波洛克D. 高更答案：C7. 下列哪位艺术家与“超现实主义”运动有密切关联？A. 米罗B. 达利C. 毕加索D. 雷诺阿答案：B8. 中国画中的“写意”是指什么？A. 精细描绘B. 抽象表达C. 随意涂鸦D. 表现画家情感答案：D9. 下列哪部作品是由荷兰画家维梅尔创作的？A. 《星夜》B. 《戴珍珠耳环的少女》C. 《睡莲》D. 《记忆的永恒》答案：B10. 立体主义是由哪两位艺术家共同创立的？A. 达利和马格利特B. 毕加索和布拉克C. 米罗和康定斯基D. 高更和梵高答案：B二、填空题（每题2分，共20分）11. 意大利文艺复兴三杰指的是________、________和拉斐尔。

答案：达芬奇、米开朗基罗12. 中国画的“四君子”指的是梅、兰、竹、________。

答案：菊13. 法国印象派的代表人物之一是________，他的作品《睡莲》系列非常著名。

答案：莫奈14. 20世纪初，________艺术运动在意大利兴起，强调速度、机械动力和现代生活的活力。

答案：未来主义15. 中国画的“六法”中，第一法是________。

川大华西二战考研经验谈考研二战终成魔，一朝一夕皆可泣。

回首沧海云帆初，慨叹终成人生事! --------上扬嘴角是微笑截止今天，我仍然能清清楚楚的记得二战这一年所思所想所经历的一切。

2015年对于我的学业路来说，有太多悲欢离合、起起落落。

民间都说本命年比较倒霉，我用自己的一战考研结果验证了它是对的。

差3分无缘复试，我在川大复试那天哭的依稀哗啦。

不忍心落败，不相信梦想就止步于此，不在意奚落嘲笑，不肯听放弃之言。

所有的外界声音被我一一屏蔽，执拗如此，我宁可孤傲的落败，也不愿委身走上调剂之路。

因为在我心里，川大华西，那个梦一般的存在，我不想打破我这么多年以来还残存的理想和骨气。

从6月开始，各大高校陆陆续续发放研究生通知书，看着身边的好朋友高兴地领着录取通知书，欣赏佩服之余，心底那份涩只能自己懂。

7月毕业。

从此开始了无职业无收入的无业游民生活。

7月，原本波澜不惊的心开始悸动了，二战择校摆在我面前，害怕再一次的失败，我开始恐惧，开始犹豫。

每天晚上压力大到开始失眠，只能听着喜马拉雅搞笑电台节目才能睡着，每每第二天清晨才关掉。

从那个时候我爱上了跑步，因为只有跑步的时候，风从耳边经过，我才不去想，不去思索二战川大这件事的得失成败，利害关系。

慢慢的，夜跑成了减压的一种好方式。

大概每个二战狗都深刻的坚信希望二战有个好结果，但大抵都有对自己的怀疑、对未知的恐惧，使自己成为了负面情绪的奴隶的时刻。

期间，母亲劝我要不然别考那么好的学校了，考个普通的。

我知道父母的好心，可是无名之火从心底冉冉升起，不可能!或许从无数次试探中，我自己也深深的意识到，我不仅是一个不撞南墙不回头，更是一个撞了南墙也不回头的主儿。

与其知道兜兜转转的最后还是要坚持最初的想法，那就放下弯弯绕绕，放下心底的杂七杂八，放下周边人的闲言碎语，把这条路铺的简单一点，少浪费些时间。

以前要做一件事情，我总是先去设想这条路有多难，结果失败了会是怎么样?而不是去想第一步我要做什么。

初二美术考试怎么高效备考在备战初二美术考试的征途中，很多学生会感到不知所措，尤其是当面对各种画材、技法和理论知识时。

然而，只要掌握了一些高效的备考方法，就能轻松迎接挑战，表现出色。

下面，我们来揭示一些提升美术考试准备效率的秘诀，帮助你在考试中脱颖而出。

首先，制定合理的备考计划是成功的关键。

计划需要清晰地划分各个阶段的任务和目标。

例如，将学习内容分为基础知识、绘画技巧和作品创作三个部分，并为每一部分设定具体的学习目标和时间表。

每天的学习时间可以安排在不同的时间段，例如早晨学习理论知识，下午进行实操练习。

合理安排时间，确保每个部分都能得到充分的练习和掌握。

其次，掌握基础知识是提高美术技能的第一步。

初二美术考试通常涉及到色彩理论、构图技巧、艺术流派等基础知识。

这些知识点看似简单，但却是绘画的基石。

可以通过阅读教科书、参考书籍以及网络资源来加深理解。

了解色彩的搭配原理，学会分析经典作品的构图方式，这些都能帮助你在实际创作中游刃有余。

接着，绘画技巧的训练是不可忽视的环节。

初二美术考试常常考查学生的实际操作能力，如素描、色彩画和水彩画等。

为了提高绘画技巧，可以进行针对性的训练。

选择一些经典的练习题目，如素描静物、风景画等，进行反复练习。

可以尝试用不同的工具和材料进行创作，以找到最适合自己的风格。

同时，定期请教老师或参加美术辅导班，获取专业的指导和建议，也是提升技巧的有效方法。

创作能力的提高需要不断的实践和创新。

在备考过程中，可以通过创作个人作品来检验自己的水平。

设定一个主题，进行自由创作，并将作品进行修改和完善。

这样不仅能锻炼创造力，还能帮助你在考试中更加从容地处理各种题目。

通过不断的创作，你可以培养自己的艺术感受力和表现力，使作品更加生动有趣。

此外，模拟考试也是备考中的重要环节。

通过模拟考试，可以真实地体验考试环境和题型，了解自己的优势和不足。

可以找一些历年的真题或模拟题，进行定时作答。

在模拟过程中，要注意控制时间，保持冷静。

川大考研美术真题答案解析一、引言考研是许多大学毕业生继续深造、提高学历的途径之一。

而对于美术专业的考生来说，川大考研美术真题的答案解析是他们备考过程中的重要参考资料。

本文将对川大考研美术真题中的一些典型题目进行解析，帮助考生更好地理解考题和答案。

二、绘画题题目：绘制一个日常生活中的场景，并通过色彩、结构和光影表现出不同的情感状态。

分析和解析：这道题目要求绘制一个日常生活的场景，但不仅仅通过对象的形象来呈现，还需要使用色彩、结构和光影等元素来传达不同的情感状态。

考生需要首先选择一个具有情感特点的场景，例如一个人独自坐在咖啡馆里，或者一群孩子在草地上玩耍。

然后，考生可以运用色彩的明暗对比、构图的变化和光影的处理，来表达出不同的情感状态，如喜悦、孤独、温馨等。

在解析答案时，可以针对具体的情感状态，分析绘画中运用的色彩、结构和光影手法，并解释为什么这些元素可以传递出相应的情感。

三、艺术史题题目：简要介绍川派画家、川派画风及其在中国艺术史中的地位。

分析和解析：川派是指中国川籍画家所形成的一种绘画风格和艺术流派。

对于这道题目，考生首先要了解川派画家的代表作和画风特点，如川人袁熙、川人李可染等。

同时，还需要了解川派画风的主要特点，例如写意、粗犷、注重写生等。

在解析答案时，考生可以从川派画家的代表作入手，分析他们的绘画风格和画作中所表现出的独特特点。

同时，也要指出川派在中国艺术史中的地位，例如对中国画的发展产生了重要影响，成为中国画坛上不可忽视的一支力量。

四、素描题题目：以剧院中的一幕为素描对象，通过对人物、服装、布景和光影的处理，表达出剧场的特殊氛围和艺术魅力。

分析和解析：这道题目要求考生以剧院中的一幕为素描对象，通过对人物、服装、布景和光影的处理来表达出剧场的特殊氛围和艺术魅力。

考生需要选择一个适合素描的场景，例如演员正在排练剧目、观众在静静欣赏表演等。

然后，考生可以运用素描的技巧，如线条、阴影等来表现人物、服装和布景的细节，同时也要注意处理光影的效果，以传达剧场的特殊氛围和艺术魅力。

成都大学美术考研题库答案成都大学美术考研题库答案近年来，越来越多的年轻人选择参加美术考研，以期能够提升自己的绘画水平和艺术修养。

而对于成都大学美术考研的学生来说，掌握题库答案是他们备考的重要一环。

本文将为大家提供一些成都大学美术考研题库答案的参考，希望对广大考生有所帮助。

首先，我们来看一下素描题的答案。

成都大学美术考研的素描题通常要求考生以特定的题材进行写生或构图。

在答题时，考生需要注意观察对象的形态和结构，抓住主要特征，运用透视、明暗和比例等技巧进行描绘。

对于素描题的答案，除了要有准确的形态和结构表达外，还需要注意线条的流畅和层次感的呈现。

接下来，我们来看一下色彩题的答案。

成都大学美术考研的色彩题通常要求考生通过调配颜色、运用明暗和色彩对比等手法，表现出题目所要求的主题或情感。

在答题时，考生需要注意色彩的饱和度、明度和对比度的处理，以及色彩的层次感和空间感的呈现。

对于色彩题的答案，除了要有准确的色彩表达外，还需要注意色彩的协调和整体效果的呈现。

除了素描题和色彩题，成都大学美术考研还包括写作题和综合题。

写作题要求考生根据题目所给的主题或素材，进行创作性的思考和表达。

在答题时，考生需要注意构思的独特性和表达的准确性，同时还要注意语言的流畅和形象的生动。

综合题则要求考生综合运用各种绘画技法和表现手法，对题目所要求的主题进行全面而有深度的表达。

在答题时，考生需要注意构图的合理性和表现的细腻性，同时还要注意整体效果的呈现和思想内涵的表达。

总的来说，成都大学美术考研的题库答案要求考生在技法运用和创作思维方面都有一定的水平。

在备考过程中，考生可以通过多做题、多练习，提高自己的绘画技巧和创作能力。

同时，考生还可以参考一些优秀的作品和艺术家的经典作品，借鉴他们的表现手法和思维方式，以提升自己的艺术修养和审美水平。

最后，需要强调的是，成都大学美术考研的题库答案只是参考，考生在答题时要根据自己的实际情况进行调整和创新。

四川大学美术学专业考研考试科目、招收人数、参考书目、历年分数线、报录比等本文将由新祥旭考研曾老师对2021年四川大学美术学考研进行解析。

主要有以下板块：学院简介，招生人数，研究方向，考试科目，参考书目，分数线等几大方面。

学院简介四川大学艺术学院是于1994年并校后筹建的第一个学院，在先后经历了文化艺术学院、艺术学院（1996年）、哲学与艺术学院（1998年）等建制形式后，于2001年6月恢复艺术学院建制。

四川大学艺术教育源远流长，历史悠久，早在20世纪初，学校便设置有美术、音乐等艺术类专业，招收4年制本科生，为社会培养、输送了一批艺术专门人才。

川大艺术学院是全国综合性大学中专业设置较齐全的艺术学院之一。

艺术学院的艺术学理论专业，在全国的排名第5，仅次于北京大学，清华大学，东南大学，中央美术学院。

而且川大本身也是985和211,重点高校，实力自然是极好的。

艺术学理论只是二级学科的名称，旗下还有很多小方向。

招收人数、考试科目等基本信息初试合格成绩、报录人数查询年份： 2020单科： 53[80]总分： 350统考报考： 260推免录取： 11统考录取： 13查询年份： 2019单科： 52[78]总分： 350统考报考： 230推免录取： 11统考录取： 14查询年份： 2018单科： 45[68]总分： 355统考报考： 152推免录取： 13统考录取： 11《绘画创意与构图》参考书目1、蒋跃：《绘画构图与形式》，人民美术出版社。

2、潘伯鹰：《中国书法简论》，上海人民美术出版社。

3、【英】E·H·贡布里希：《艺术与错觉图画再现心理学研究》，杨成凯、李本正、范景中（译）广西美术出版社，2012年。

4、王弘力：《黑白画理》，辽宁美术出版社，1991年考研经验初试复习经验（1）英语与政治政治英语在春季我就已经开始着手学习，但伴随时间的流逝我发现我做了太多的无用功，机械的听课记笔记做题浪费了我小半年的时间，直到九月份我才真正找到适合自己的学习方法。

重点突破四川省考研美术学复习资料绘技法与艺术理论梳理考研是每个考生都非常重视的一项考试，无论是复习资料的选择还是学习方法的掌握，都至关重要。

特别是对于美术专业的考研生来说，绘技法与艺术理论是必须重点掌握的内容。

本文将针对四川省考研美术学的复习资料，对绘技法与艺术理论进行梳理，帮助考生更加全面地理解和应用相关知识。

一、绘技法的复习资料梳理1.素描技法：素描是美术创作中最基础和重要的技法之一。

在复习资料中，可以找到关于素描的基本原理、线条的运用、明暗关系的表现等内容。

通过系统地学习这些绘技法，考生可以提升自己的素描水平，掌握准确的绘画技巧。

2.色彩技法：色彩的运用对于美术创作至关重要。

在复习资料中，可以找到关于色轮、色调、色彩对比等方面的知识点。

掌握这些基本知识，可以帮助考生更好地理解并运用色彩在绘画中的表现力。

3.构图技法：构图是美术创作中组织形式和内容的重要手段。

复习资料中，可以找到关于构图原理、对称与平衡、黄金分割等知识。

了解这些原理并进行实践，能够帮助考生更好地构思和安排自己的创作内容。

4.透视技法：透视是绘画中表现三维空间的重要方法。

在复习资料中，可以学习到线性透视、空间透视等知识点。

熟练掌握透视技法，能够使考生的作品更加立体感强，形象更加有力。

二、艺术理论的复习资料梳理1.西方美术史：了解西方美术史的发展演变对于考生理解艺术的脉络和趋势有很大帮助。

复习资料中，可以找到关于古希腊罗马艺术、文艺复兴、现代艺术等时期的内容。

通过对美术史的研究，考生可以更好地理解和欣赏艺术作品。

2.中国美术史：中国美术史是了解中国传统美术的重要途径。

复习资料中，可以学习到中国古代绘画、书法、篆刻等方面的知识点。

通过学习中国美术史，考生可以更好地理解中国艺术的特点和风格。

3.艺术理论：艺术理论是对艺术创作与艺术批评进行深入研究的学科领域。

复习资料中，可以找到关于美学原理、艺术审美、艺术批评等内容。

理解艺术理论的基本原理，对于考生对于艺术的理解和表达能力有着重要的意义。

美术实践考试突击方法一、中国画作品鉴赏答题方法：从以下四个方面，每个点用1-2句语言去描述。

1.细腻之美；品构图，构图又称章法，布局，构图必须与画面内容相协调，参考范文：（1）作品表现出中国易经的思想，阴阳平衡，讲究虚与实，疏与密，动与静的结合，黄山日出的壮丽美景，画面构图气势磅礴，給观众以万千气象，尽现眼前之感；（2）黄山的厚重，浩如烟海的薄雾，使得画面虚实结合；（3）挺拨的苍松，大山深处的幽静，为画面注入了大自然的魅力；2.色彩之美；品笔墨，品墨笔称墨为画作的造型语言，以笔墨线条为山川立骨，因此国画以书为骨参考范文：作品以细腻的笔画描绘高远的山体，近景的树木，表达了黄山的厚重，苍松的挺拨与顽强的生命力。

3.雄伟之美；品造像，中国画讲究外师造化，中得心源。

参考范文：（1）从画中能看出作家经常到大山大水大自然中感受自然大美，写生创作。

（2）这幅山水画是画家的心灵往返于天地之间，将秀美的景致经过心灵的提练，在激情中迸发灵感。

挥毫泼墨，构筑出唯美的艺术境界。

4.意境之美。

看意境，中国画的灵魂是意境，画作表达作者的思想，情感，寓意。

参考范文：大山的厚重代表基业稳固，人丁兴旺，山间溪流代表财源茂盛，挺拔的苍松代表昂扬向上，生生不息，整个画作给人紫气东来，祥瑞无边，为画面添了诗的意境。

完整范文：答：（1）作品表现出中国易经的思想，阴阳平衡，讲究虚与实，疏与密，动与静的结合，黄山日出的壮丽美景，画面构图气势磅礴，給观众以万千气象，尽现眼前之感；（2）黄山的厚重，浩如烟海的薄雾，使得画面虚实结合；（3）挺拨的苍松，大山深处的幽静，为画面注入了大自然的魅力；（4）作品以细腻的笔画描绘高远的山体，近景的树木，表达了黄山的厚重，苍松的挺拨与顽强的生命力；（5）从画中能看出作家经常到大山大水大自然中感受自然大美，写生创作；（6）这幅山水画是画家的心灵往返于天地之间，将秀美的景致经过心灵的提练，在激情中迸发灵感。

挥毫泼墨，构筑出唯美的艺术境界；（7）大山的厚重代表基业稳固，人丁兴旺，山间溪流代表财源茂盛，挺拔的苍松代表昂扬向上，生生不息，整个画作给人紫气东来，祥瑞无边，为画面添了诗的意境。