三度空间理论

画面的空间概念有哪些？
绘画艺术的空间概念有三种，两度空间、三度空间、四度空间。

两度空间也称为二维空间，是指物体平面的长和宽（附图 25）。

两度空间多出现在现代绘阿和工艺的平面设计之中，有时浮雕也采用它。

它具有平画概念。

三度空间也叫三维空间，是以物体的长度和宽度为基础，再加上物体深度即厚度，这一度空间的出现使物体呈一定透视角度，从而显现出物体的立体感，形体在三度空间中就具有了立体的意义（附图26）。

四度空间是指在三度空间意义的教训上，再加上—个人为想象空间．即眼睛所看不到的物体另一侧面或背面。

四度空间多出现在立体派绘画作品中（附图27）。

基础素描所采用的是具有长度、宽度利深度的三维空间概念。

来自顶尖美术原创。

艺术三度空间的多样性艺术的三度空间是指艺术作品所包含的三个层面，即物质层面、空间层面和时间层面。

这三个层面的结合和分离，形成了丰富多样的艺术形式和风格。

以下将分别对艺术的三度空间进行探讨，并举例说明其多样性。

首先，艺术的物质层面是作品的物质实体，它包括艺术材料的选择、构图、线条和颜色等方面。

这些元素的组合和运用，可以使作品呈现出不同的质感、表达力和感观效果。

例如，在绘画领域，油画和水彩画两种材料具有不同的质地和表达方式。

油画可以细腻地描绘细节，呈现出丰富的层次感，而水彩画则更注重色彩的透明和流动感。

在雕塑领域，金属雕塑和石雕两种材料则呈现出完全不同的质感和质量感，金属雕塑更具现代感和光泽感，而石雕则更富于历史感和沉重感。

其次，艺术的空间层面是作品所表现的虚拟或实际空间。

这个空间可以是画布上的平面空间，也可以是雕塑作品所占据的实体空间。

艺术家通过使用透视法、布局和比例等手法，创造出不同的空间感和立体感。

例如，在绘画中，透视法可以使作品呈现出深度和立体感，给人以开阔和逼真的感觉。

在雕塑中，空间的使用和布局可以展示出作品的立体感和动态感。

最后，艺术的时间层面是指作品所反映的时间经验或时间的流逝。

艺术家可以通过作品的情绪、故事情节和画面布局等方面，表达时间的流逝和变化。

例如，在绘画中，艺术家可以通过描绘春夏秋冬或者日出日落等来表达时间的变化。

在影像艺术中，通过镜头、剪辑和音效的运用，艺术家可以创造出动态的画面和音乐，给观众以时间流动的感觉。

综上所述，艺术的三度空间具有丰富多样的表现方式和风格。

物质层面通过材料、构图和颜色等元素进行组合和运用，呈现出丰富的质感和感官效果。

空间层面通过透视法和布局等手法，创造出不同的空间感和立体感。

时间层面通过情绪、故事情节和影像运用等表达时间的变化和流动。

这些维度可以相互交融，也可以独立展开，使得艺术作品在多样性的基础上展现出个性化的风格和主题。

艺术的三度空间是艺术表达的重要组成部分，也是呈现艺术多样性的重要方面。

列斐伏尔空间三元辩证法1. 引言大家好，今天咱们聊聊一个挺深奥的概念——列斐伏尔的空间三元辩证法。

乍一听这个名字，可能会觉得有点高大上，甚至有点吓人。

可是别担心，咱们慢慢来，捋一捋。

其实这个理论并不是在天上飘的云，而是和我们的日常生活息息相关的。

想象一下，你在家里，屋子里摆满了五花八门的东西，这就是你生活的空间，透过这个空间，我们能看到很多有趣的事情。

2. 什么是空间三元辩证法？2.1 空间的层次首先，列斐伏尔提到的空间，并不是简单的“这儿是厨房，那儿是客厅”。

他认为，空间可以分为三个层次。

第一层是“物理空间”，就是你眼睛能看到的，比如你现在坐的椅子、墙上的挂画。

这些都是实实在在的东西。

第二层叫做“社会空间”，这就涉及到人们的互动、文化、习俗等。

想象一下，你和朋友在客厅里聊得火热，聊到天南地北，那就是社会空间的展现。

最后一层是“心理空间”，这就更个人化了，像你心里的感受、情绪、回忆等等。

这三者相辅相成，就像一个汉堡，光有面包和肉可不行，得有生菜和酱料，才够美味！2.2 三元辩证关系接下来，咱们得说说这个“三元辩证法”是怎么回事。

其实它强调的是这三种空间之间的关系，简而言之，就是“看、听、想”。

你看见了房间里的装饰，听到了朋友的欢声笑语，最后又想起了某个久远的记忆，这就是一个循环的过程。

好比你吃饭，首先你得看着这道菜，接着你可能听见朋友说“这道菜绝了”，最后你尝了一口，脑海里冒出的却是那顿饭的故事。

这个过程就是空间的辩证关系，交织在一起，形成了你独特的生活体验。

3. 实际应用3.1 生活中的体现在我们的日常生活中，空间三元辩证法其实无处不在。

想想你每天上班的路上，经过的那条街道，每次都能看到不同的店铺和人群。

这就是物理空间。

而路边的小摊贩，跟顾客的热情互动，体现了社会空间。

最后，可能你路过某个地方时，脑海中浮现出与老友的美好回忆，这就是心理空间的体现。

这样看下来，生活就像一场大戏，每个人都在自己的舞台上演绎着独特的角色。

美术基础常识美术基础常识关于工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。

我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。

下面是店铺为大家整理的美术基础常识，欢迎大家阅读浏览。

【构图】造型艺术术语。

指作品中艺术形象的结构配置方法。

它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。

【色彩】绘画的重要因素之一。

是各种物体不同程度地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。

由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。

【色相】色彩可呈现出来的质的面貌。

自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。

【色度】指颜色本身固有的明度。

如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。

【色调】亦称调子。

在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。

【色性】色彩的没属性。

色彩基本分为暖色(也称热色)和冷色(也称寒色)两类。

红、橙、黄为暖色，给从以热烈、温暖、外张的感觉;绿、青、蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。

【笔触】指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹。

笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格的一个组成部分。

【中国画】简称“国画”。

指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。

它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。

按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。

按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。

按幅面样式，可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。

中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背;并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。

三元空间理论“三元空间理论”是一个物理概念，是中国数学家华罗庚先生发现的，它指的是三个平行且互不交叉的空间。

第一个平行空间叫做时空间；第二个平行空间叫做事件空间，它和第一个空间同样大小；第三个空间叫做思维空间。

我们的世界就是由这三个平行的空间构成的。

它们之间存在着相互关联、相互作用的关系。

根据“三元空间理论”，科学界提出了一个新的理论——信息熵理论。

它的基本内容是：自然界是客观的，复杂的，变化的；人脑是客观的，复杂的，变化的；人是主观的，复杂的，变化的。

人脑、宇宙（万物）、人都是不断运动、变化的，这是科学所面临的一个新课题。

只要能充分认识这种变化规律，就有可能找到解决问题的办法。

这个理论就是用来揭示事物量变和质变规律的。

根据“三元空间理论”，人类对客观事物的认识也经历了三个阶段。

在我看来，“三元空间理论”是一个非常重要的理论，它对于我们研究物质运动、认识客观事物及如何正确处理好各方面的关系具有极其重要的意义。

我想，它应该算得上是“人文社会科学的核心理论”了。

在目前，还没有任何一个理论能够完全解释事物的发展过程。

所以，人类还需要深入研究和探索。

今后，我们会继续努力，寻找更加合理的理论去认识和解释事物。

因为我们知道，每一个新的理论出现都必须通过实践才能得到证明。

“三元空间理论”无疑为这个领域增添了光彩。

最近，随着全球变暖这一全球性难题的日益突出，很多人又把目光投向了“碳”，纷纷寻求更加经济、高效的技术手段来缓解温室效应。

科学家们将目光锁定在了一种名叫“捕食者”的动物身上。

“捕食者”是一种猎食昆虫的鸟类。

它的长喙可以刺穿苍蝇、蝴蝶的外层翅膀，直接撕开食物，从而达到捕食的目的。

可是，当它将猎物吞噬后，不仅不排除体内含有过多的蛋白质等营养成分，而且还产生了一种能量更大、更持久的废弃物。

对此，科学家们正在进行深入研究，期望揭开它与环境保护的秘密。

不知道大家是否听说过“爱因斯坦方程”，它指的是利用爱因斯坦引力理论计算得到的一组方程。

三度空间
什么是三度空间
三度空间是指人们在生活中除了家、公司以外最常去的第三个地方，一般指会所、茶楼、咖啡店、博物馆、图书馆、公园、农家乐等场所。

一度空间（家庭），那里是生活之所，亲人相处的地方；二度空间（公司），那里是工作之所，是同事相处的地方；三度空间，那里是精神栖息之所，是朋友相处的地方。

三度空间是属于自己、又不一定称之为家的所在，它是城市人居住的一次物质升级和精神备份，它是容纳个性、品质、精神流向和成就感的温室，它是真真正正的差异化生存。

三度空间服务无止境
人的日常生活质量的提高往往表现为一度、二度生活空间的逗留时间减少，三度生活空间的活动时间增加。

因此，必须把提高三度生活空间的质量作为人们生活质量的关键点。

现代商业最高境界的服务恰恰表现在如何精心为客服规划第三生活空间，营造不受功利关系限制的空间，人们的关系是自由平等，没有职场的上下等级意识，也没有家庭里各种角色的束缚，可以把真正的自我释放出来。

三度空间
--韦廷
三度空间是精神栖息之所
是朋友相处的地方；
三度空间深藏于喧嚣里，
聚集着一批城市精英，
聚拢独属于这个圈层的交流语言；
它是城市人居住的一次物质升级和精神备份，
它是容纳个性、品质、精神流向和成就感的温室，
它是真真正正的差异化生存空间。

论场论三度与两大定理在物理的应用张 晗30901068信计0901时间与空间是物理最基本的物理量：我们也为了了解物理量随时间变化而做多次实验，定义了很多关系，比如速度等于位移随时间变化率, 加速度等于速度随时间变化率,v 等于能量随时间变化率等, 因为时间是纯量 所以处理起来还算比较简易。

我们也经常想了解物理量随空间的变化, 但是空间有方向性因此其变化比较多些,于是就有了梯度，散度与旋度等数学运算。

首先，我们可以先了解一下梯度。

梯度在教材上的定义是，如果f 在点a 所有的偏导数都存在，称向量()()()n f n D f D ℜ∈αα,,1为f 在点a 的梯度（gradient ），记为()αf ∇或grad ()αf 。

如果f 在点a 可导，根据全导数的定义，()().)(1ναανα⋅∇=∑==f i v n i f i D T 当u 是单位向量时，方向导数()u f ;α'有着明显的几何意义，如果().0≠∇αf 记θ是向量u 和梯度()αf ∇的夹角，则()()()().cos cos ;θαθαααf u f u f u f ∇=∇=⋅∇='当u 与()αf ∇同方向时，θ=0，所以在f 在点a 的全部方向导数中，沿着()αf ∇的单位向量()()a f f ∇∇α的方向导数最大。

在2ℜ中，梯度经常写为()()();j ,i ,,y x yf y x x f y x f ∂∂+∂∂=∇ 在3ℜ中，梯度写为()()()().k ,,j ,,i ,,,,z y x zf z y x y f z y x x f z y x f ∂∂+∂∂+∂∂=∇在物理中，力做功将能量储存成位能Fzdz -dy Fy -dx -Fx dU **=(或者以向量内积 F ．d r 表示)因此反过来可知dx dU -Fx =,dy dU -Fy =, dz dU -Fz =因此定义Ｆ＝Fx i + Fy j +Fz k = -▽U 其中▽U= du/dx i +dU/dy j + du/dz k 称为位能Ｕ的梯度。

霍米巴巴第三空间理论
霍米巴巴第三空间理论是霍米巴巴提出的一种有关激光光谱理论的前卫觀念，由他建立。

他认为，原子和分子中的能级是由外分子圈层所构成的，形成一个闭合空间结构，由三个或多个“分子圈”嵌套在一起而构成。

在这种理论框架下，有三个空间层次：第一层是核心(n)-二枝分子以及它们之间的弱相互作用；第二层包括最外层的分子以及它们之间的中等强度相互作用；第三层是最外层的，其中分子之间的相互作用比较强，它们组成的空间构造也更为复杂。

此外，霍米巴巴还认为，每个空间层次都有自身的物理特性和动力学规律，它们之间存在着联系。

在第三层描述的结构空间内，分子的状态和结构是外界力学作用的结果，在第二层描述的结构空间内，分子的状态和结构是内部力学作用的结果，而在第一层描述的结构空间内，分子的状态和结构是由电子-核相互作用所构成。

在实验过程中，霍米巴巴发现，激光光谱可以更好地描述第三层空间结构，进而发展出了更完善的激光光谱的理论，更加精确地描述光谱特征，以及描述原子和分子的状态。

当今，霍米巴巴第三空间理论仍然适用于原子和分子结构及动力学方面的研究，它被用来描述光谱研究中的结构和结构异常和提供原子分子系统的能量图。

在原子、分子光谱方面，激发态架构在第三空间理论描述中具有极大的解释价值，有助于理解原子和分子系统の源头，了解其生成的能量图分布。

霍米巴巴第三空间理论的最大不同在于它已经在大量原子和分子系统上进行了验证，并证明了它的有效性。

霍米巴巴第三空间理论的发展不仅改进了原子、分子光谱的理解，也为激发态结构的理解提供了一定的支持。

它的原理及其应用被应用到多
个领域，如介孔材料、磁子谱学等，以及许多关于原子、分子结构和特性的细节研究。

三度空间，也称为三维空间，是指由长、宽、高三个维度所构成的立体空间。

在三维空间中，物体的位置可以通过这三个维度来确定，即通过长度（长）、宽度（宽）和高度（高）来描述物体在空间中的具体位置。

这个空间概念是相对于二维空间而言的，二维空间只有长度和宽度两个维度，而没有高度，因此是平面的。

三维空间则能够容纳二维空间，因为二维空间的任何物体都可以被视为三维空间中的一个平面切片。

此外，在日常生活中，人们所处的环境就是一个三维空间，可以在这个空间内自由地上下、前后、左右移动。

而在数学和物理学中，三维空间的概念也是基础且重要的，它不仅是描述物体位置和运动的工具，也是理解和研究更高维度空间的起点。

艺术的三度空间多样性作者：袁一丹来源：《大观》2015年第07期摘要：艺术史上有许多形式上的探索。

在对艺术三度空间的解读中，中西方也存在多种表现形式，其中有些的存在很经典，同时也有很多存在的很短暂，它们的价值或许并不在于彻底推翻主流、推翻古典并取而代之，而是告诉你，艺术还能这样，形式还能这样探索，这种形式探索到极致是这样的。

本文就艺术三度空间的多样性，在表现形式中概括成为三类进行了综合分析。

关键词：三度空间；透视；形式艺术的三度空间，指的是由长度、高度和深度三个因素构成的立体空间。

而关于艺术三度空间的的表现方式，大致可分为三类，其一是古埃及的正面律，即垂直投影法；一种是西方的透视法；另还有一种就是中国特殊的绘画原则，被现代人称之为“散点透视”。

从古埃及画法到透视法，从“观看”的方式不同到对自然的态度不同，绘画的发展在东西方皆各自形成了独特的“透视”表现手法。

这三种表现方式没有优劣对错之分，只是不同地域的人们对艺术简化的不同理解，或者说是不同人不同的视觉与思维方式。

至于哪一种是最佳形式，就要取决于观看者个人的观点。

艺术三度空间的多样性从不同的角度展现了视知觉的真实性，展现了艺术的不同表达。

一、古埃及的正面律：程式化和稳定不变的法则我们可以看到埃及人、巴比伦人、古希腊人以及伊特拉斯坎的艺术再现形式都是相似的。

这种“侧脸，正面肩”就是埃及艺术程式中最著名的“正面律”。

“正面律”集中体现了埃及人对庄严和稳定的热爱。

这种独特的艺术定律是与埃及人特有的空间理解方式息息相关的。

在古埃及人的艺术作品中，绝大多数没有近大远小的表现，几乎都是呈平面排列，这点和中国画中的散点透视很相象。

画面呈横带状的排列结构，用水平线来划分画面，内容一目了然、清晰明确。

人物以按照尊卑来确定位置和大小，构图充实，不留空白，重要的事物必大于次要的事物。

他们很在意构图中的视觉中心，所以，在壁画和浮雕中总能看到地位高的单人像居于重要地位，即使有他的妻儿，他的形象也会比他们大好几倍。

培养学生数学创新思维应透过“三度空间”培养学生的数学创新思维一直是教育工作者们探索的重要课题。

数学创新思维是指学生在解决数学问题或进行数学探究时，能够独立思考、勇于探索、灵活运用各种数学概念和方法进行创新性的解决问题的思维模式。

而要培养学生的数学创新思维，我们需要透过“三度空间”的方式进行引导和培养。

“三度空间”是指数学教育中的时间维度、空间维度和社交维度。

这三个维度相互交织、互相促进，对学生数学创新思维的培养起着非常重要的作用。

下面我们来详细探讨一下这三个维度如何引导和培养学生数学创新思维。

首先是时间维度。

在时间维度上，学生需要有充足的时间来进行问题的思考和探讨。

培养数学创新思维需要学生在解决问题时不受时间的限制，可以放手去思考，勇于探索。

教师需要设计一些实践性的数学问题，让学生在课堂上，或是在课外有足够的时间去尝试，去思考。

还可以定期进行一些数学创新性的作业或者竞赛，给予学生一定的时间去解决，从而培养学生的数学创新思维。

其次是空间维度。

空间维度是指学生进行数学探究和创新时所处的环境和条件。

在空间维度上，学生需要有一个良好的学习环境和条件来进行数学的创新思维培养。

教室、实验室和课外科学实验室都是学生进行数学创新的重要空间。

在这样的环境下，学生可以根据自己的兴趣和能力去选择研究方向，进行实验和研究，从而培养数学创新思维。

教师还可以利用这样的环境进行一些数学创新性实验和探索，激发学生的兴趣，引导学生进行数学创新性思维。

最后是社交维度。

在社交维度上，学生需要有一定的交流和合作的机会。

数学创新思维的培养不能孤立存在，学生需要与他人进行交流和讨论，从而共同完成探究和解决问题。

在课堂上，教师可以设计一些小组合作的数学探究活动，让学生之间相互交流讨论，共同解决问题。

学校可以开展一些数学创新性的社交活动，比如数学创新思维的沙龙、比赛等，这样学生可以通过与他人的交流和共同学习，培养数学创新思维。

培养学生的数学创新思维是一个长期而复杂的过程，需要教师和学校多方面的努力。

另一个世界在哪里？科学家们的研究结果让你毛骨悚然！爱因斯坦是个让人惊叹的人物，他的相对论是一项突破性的发展，带来了我们这一个世纪以来对宇宙的了解，但更重要的是他对时间与空间是纠缠在一起的看法，三度空间其实只是时空这个四维结构的一部分。

但如今理论物理学有了新的发展，称为弦论，而从弦论又发展出M理论。

在M理论中个，不只有四个，而是让人震惊的11个维度，十个空间的维度，加上一个时间的维度。

什么是M理论？首先三度空间的世界是无限延伸的，而M理论是一种有潜力的统一理论，可以解释所有重要的力量以及我们在自然界中观察到的构成要素，某种程度上我们可以把它形容为理论物理学的发展巅峰，这个理论要站得住脚，空间的维度就必须超过通常所说的三个，M理论背后的关键概念就是空间的维度不只有我们所体验到的三个，还有隐藏着的维度，事实上还有七个维度我们没有觉察到，因为它们太微小了，如果想看到它们，就需要非常强大的显微镜，比我们现在的要强大很多。

我们的三度空间世界位于一个表面，嵌在一个拥有额外空间维度的空间里，这些表面是彼此分开的。

这些额外空间维度会产生一种可能性，就是三度空间的世界之间可能仅有不到一公分的距离，但是我们看不到它们，这些表面称为膜，也就是薄膜，薄膜让我们想到这些表面是有弹性的，它们可以延伸，可以弯曲，可以沿着额外的维度移动，构成万物的所有粒子其实都卷曲在薄膜上，而我们通行的所有空间维度都是膜构成的，所以宇宙中的一切都是由这些几何物体组成的。

在这样的世界里，我们就像是被捕蝇纸黏住的苍蝇受困于我们的膜世界，我们就是无法进入额外的空间维度，即使距离只有10的负30次方公分，也无法接触到其他的膜世界。

两个膜互相接近时，作用力会越来越强，发生碰撞时，膜所蕴含的动能就会转变成热辐射充满了两个三度空间的世界，这看起来就像是大爆炸。

当膜再次分开时，它们都充满了碰撞时所产生的辐射，辐射就会让膜再度扩张及冷却，产生新一期的扩张冷却，创造出新的原子，分子，恒星及星系。

列斐伏尔三元空间理论
列斐伏尔三元空间理论是以德国数学家约翰·列斐伏尔为代表的数学理论，它指出自然界中存在三维空间，即长度、宽度和高度，而这三种空间又被称为点、线和面。

列斐伏尔三元空间理论可以用来解释物体结构、形状及其变化。

这一理论的发展源于17世纪，当时维也纳的一位数学家列斐伏尔，他在一篇论文中指出，世界上的一切物体都可以用三维空间来描述。

他的理论表明，任何物体都可以用三个点定义，并且可以用三个坐标来表示。

列斐伏尔三元空间理论在现代几何学中被广泛应用，它可以被用来估算和表示物体的大小、形状、位置和其他变化。

它也可以被用来计算体积、表面积、重量和其他物理性质。

此外，它还可以用来研究物体的动态变化，以及物体之间的相互关系。

列斐伏尔三元空间理论也广泛应用于建筑、设计、艺术、机械制造等多个领域，它可以帮助设计师、建筑师和机械师更加准确地表达实体物体的形状、大小和其他特征。

总之，列斐伏尔三元空间理论是一种非常重要的数学理论，它可以用来表示、估算和研究物体的结构、形状和变化，并被广泛应用于建筑、设计、艺术和机械制造等多个领域。

Arts circle理论广角谈三度空间在中国画中的作用文/兰宁【摘要】中国绘画讲书画同源，意思是画面中既有文字又有图示难以分开。

文字在中国画的构图中是不可缺少的一部分，在中国画的画面上有书、有印、有画。

画面布局留白，可以用文字来完善画面的空间，用文字解说、表达画家的思想，是中国文人画特点的一种表现。

本文结合中国文人绘画的特点，运用三度空间的审美规律解析文字在画面中空间的安排和布局，并通过横向联系来分析与理解三度空间在中国绘画构图中的运用和解读，在阅读、理解、运用的过程中保持思路更加清晰，更好地发挥三度空间的作用。

【关键词】中国画；三度空间；画面布局中国绘画讲书画同源，意思是文字在中国画的构图中是不可缺少的一部分，在中国画中有书、有印、有画。

画面留白，可以用文字来完善画面的空间，用文字解说、表达画家的思想是中国文人画特点的一种表现。

西方绘画是以自然景物刻画三度空间，中国画是以文字与图示结合布局三度空间，这是中国文人画与西方绘画根本上的区别。

本文要讲的是：在中国画构成中，结合审美规律如何运用三度空间把文字在画面中安排得更美、更恰到好处。

下面结合我多年以来教版式设计的经验，来分析理解三度空间在中国绘画构图中的运用。

一、艺术之间的横向比较学会横向比较会使你在不同的领域里找到你要解决问题的最佳途径，用其他领域里的长处来完善自己，比如说仿生学既是如此。

笔者之前做过工艺平面设计，画过版画、油画，也尝试过很多新材料的创新实验，现在又画起了国画，是一个纯粹的“杂家”。

然而，我在各个艺术门类中吸取了很多营养，艺术之间的横向比较会给你带来很多启发。

在我看来，艺术是相通的，无论什么画种、什么材料、什么表现方法，只要是美的大家一致认同的，审美标准是一致的。

那么，在审美的过程中我们用什么标准审美呢？我很欣赏中央美院版画系老师广军说的一句话“画家就要做一个杂家”。

因为，一个艺术杂家，能吸收来自各个方面的营养，扩大自己的知识领域。

三度空间理论概述：微博催生出的一种新型营销理论，在微博上任何两个不相干的人都可以通过一个人建立关系，任何两个不相干的事件都可以通过一个事件建立关系，任何两个不相干的人和事件都可以通过一个人或一个事件建立关系。

三度空间理论，有别于传统意义上的六度空间理论。

三度空间理论多用于微博营销。

伴随着互联网的发展，微博的火热，即催生了有关的营销方式，就是微博营销。

每一个人都可以在新浪，腾讯注册一个微博，然后利用更新自己的微型博客。

每天的更新的内容就可以跟大家交流，或者有大家所感兴趣的话题，这样就可以达到营销的目的，这样的方式就是新兴推出的微博营销。

众所周知，每一个微博用户后面，都是一位活生生的消费者。

那么企业商家如何以最快最迅速的方法寻找到目标客户，这就是三度空间理论所要解决的问题。

传统的六度空间理论认为，在人际脉络中，要结识任何一位陌生的朋友，这中间最多只要通过六个朋友就能达到目的。

微薄的出现就彻底将六度空间理论打破，简单来讲，在微博上A是个足球迷，B要结识A，那么足球这个话题就是他们之间的载体，A,足球，B他们即形成一个三度空间，或者在微博上，A是你的粉丝，你的一条微博被A转发，所谓人以群分，物以类聚，那么A的粉丝【B C D E】等等，当他们与A 产生互动，评论或转发，你再去与B C D E 去互动这样营销成本是不是大大降低了呢？成功率大大提高了呢？你所要做的就是找到A的需求点，重点突破，这些只是我的一些简单理解，据三度空间理论的提出者80后营销专家常耀天介绍，微博兴起时间还不久，很多理论还不完善，三度空间理论多用于事件与事件之间，任何两个看似不相干的事件都可以通过一个事件联系在一起。

三度空间理论不单单局限于人与人，也可以是事件与事件，人与人，人与事件。

艺术创作三度空间的方向性选择艺术创作，应该带有明确的方向性选择。

艺术创作的方向，是指向着高度、深度、广度这三度空间，进行方向性的扩展延伸与挖掘深化；而艺术创作这三度空间的方向性选择，由此体现出作者艺术作品的高度、深度与广度。

高度向上、法乎天，深度向下、法乎地，广度在凡尘俗世中延伸。

艺术创作高度、深度、广度这三度空间的方向性选择，自然地反映出作者艺术创作的境界。

笔者认为，艺术作品具有深度与广度，是作者人性的体现；体现出作者作为现实社会中的个体，对现实社会认识的深广程度；这样的作品，往往具有现实性，因而，大多是属于现实主义的作品，如杜甫的“三吏”、“三别”。

而艺术作品能够具有高度，则是作者具有超凡天性的体现，体现出作者作为超现实的个体，对自然界具有高度、超然的认识，因此，其作品是超现实的，脱俗、超然、不同凡响；其艺术作品体现的不是人性对现实社会深广程度的反映，而是人的自然属性对自然流露出的天性，是对远离人类社会的自然界产生出超凡脱俗的反映，因此形成具有超凡脱俗的自然属性或天性的作品，也就是具有出神入化的神性或仙性的作品，称为神品或仙品；而这样的作品，往往具有超现实性，是思维发展的产物，因而，通常是属于浪漫主义的作品，如李白的《梦游天姥吟留别》、秦观的《鹊桥仙》。

艺术创作要产生出具有深度与广度的作品并不难，只要通过作者的努力，是可以达到的；而要产生具有高度的、超现实的作品，即近乎神品或仙品这一类的作品，则是难上加难。

这不是通过作者的努力就能够达到的，而是需要作者具有相当颖悟的灵性与超凡的天性；而且，要求作者在此基础上，对远离或超乎人类社会的自然界，自然而然地产生出超凡脱俗的反映，如天马行空、高妙无痕。

是人，就会写出具有人性的作品：写出作为社会属性的人，反映出具有深刻社会意义、大气、宽广，气魄宏大，波澜壮阔的作品。

禀赋异常、超乎常人，具备天性、神性、仙性者，才会写出不同凡响、超凡脱俗的神圣作品或仙品。

所以，艺术作品要有高度，首先需要作者具有过人之处、想非常人所想、能人之所不能，懂得不把自己当作凡夫俗子，而是自以为神、自非凡品，具有超凡的心性，即俗语所谓“唔系人咁品”，而是当自己是神。