美术鉴赏基础美术语言语言元素美术

基本能力美术部分基本知识概述（1）第一课美术鉴赏及其意义1．美术鉴赏：就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。

美术鉴赏的对象是美术作品。

美术鉴赏的过程是从感受、归类、分析和判断到体验、想象和评价。

美术鉴赏的目的是获得审美感受，并理解美术作品和美术现象。

美术鉴赏的本质特征是综合的审美活动。

2．美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影等六大类。

3．唐朝张萱《捣练图》；法国米勒《拾穗》宋朝梁楷《太白行吟图》法国库贝尔《筛谷的妇女》法国马蒂斯《舞蹈》古希腊米隆《掷铁饼者》法国高更《布道后的幻象》现代吴冠中《根扎南国》现代徐悲鸿《奔马》第二课美术作品的艺术语言1.吴道子和李思训都是中国盛唐时期著名画家。

2.美术的基本语言元素就是点、线、面、色。

3.美术作品的语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理。

4.美术作品的语言规则：变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、结构与韵律。

5.《韩熙载夜宴图》具象艺术《泼墨仙人》意象艺术《1954》抽象艺术6.意象艺术的作品：梁楷《泼墨仙人图》；马尔克《蓝马》；齐白石《虾》；杜尚《走下楼梯的裸女》7.五代顾闳中《韩熙载夜宴图》中国画宋梁楷《泼墨仙人图》中国画清石涛《搜尽奇峰打草稿》中国画唐周昉《簪花仕女图》中国画意大利波提切利《维纳斯的诞生》油画意大利拉斐尔《小考佩尔圣母》油画法国达维特《荷拉斯兄弟宣誓》油画西班牙达利《记忆的永恒》油画法国杜尚《走下楼梯的裸女》油画德国马尔克《蓝马》油画8．荷兰画家蒙德里安的《红、黑、黄、蓝构成》，以几何块面构成的作品为冷抽象。

9.库普卡的《牛顿色盘》主要用色彩和有变化的线条来创作为热抽象。

第三课走进具象艺术1.具象艺术的特点：视觉真实性或客观性；艺术形象的典型性；情节性或叙事性。

2.宋张择端《清明上河图》中国画五代周文矩《重屏会棋图卷》中国画西班牙委拉斯凯兹《教皇英诺森十世》油画尼德兰扬·凡·埃克《阿尔诺芬尼夫妇像》油画五代黄筌《写生珍禽图》中国画法国达维特《拿破仑一世加冕》油画意大利乔尔乔内《入睡的维纳斯》油画宋李嵩《货郎图》中国画意大利达芬奇《蒙娜丽莎》油画法国安格尔《静坐的英瓦特歇夫人》油画法国库尔贝《石工》油画3.王式廓《血衣》素描徐悲鸿《田横五百士》油画陈逸飞、魏景山《占领总统府》油画第四课走进意象艺术1.法国塞尚《圣维克多山》油画法国马蒂斯《马蒂斯夫人像》油画挪威蒙克《呐喊》油画西班牙达利《内战的预感》油画荷兰梵高《星月夜》法国高更《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》清朱耷《鹌鹑图》黄宾虹《湖滨山居》林风眠《渔村》徐渭《山居图》汉说唱佣雕塑第五课走进抽象艺术1.《百老汇的爵士乐》荷兰画家蒙德里安。

美术鉴赏知识点一、绘画艺术绘画艺术是一种用色彩、线条和形状在平面上进行创作的艺术形式。

它通过人们的审美体验来传递情感和思想。

以下是一些关键的美术鉴赏知识点：1. 色彩运用：色彩是绘画中最重要的元素之一。

艺术家可以通过运用不同的颜色来创造不同的情绪和效果。

例如，明亮的颜色经常用于表达喜悦和活力，而冷色调则常常用于表达忧郁和冷漠。

2. 线条表现：线条在绘画中起着组织和结构化作用。

不同的线条可以传递不同的感觉和意义。

细长的线条可能给人一种柔和和优雅的感觉，而粗犷的线条则可以表现出强烈的力量和冲击。

3. 图像构图：构图是指艺术家在画布上安排和组织视觉元素的方式。

一个好的构图可以给人一种平衡和谐的感觉。

常见的构图原则包括对称、比例和重复。

4. 艺术风格：不同的艺术家有着不同的创作风格。

例如，印象派艺术家强调光线和色彩的变化，而立体主义艺术家则注重将物体分解为几何形状。

了解不同的艺术风格可以帮助我们更好地鉴赏和理解艺术作品。

二、雕塑艺术雕塑艺术是一种通过刻划和塑造物质来表达艺术家思想和情感的艺术形式。

下面是一些与雕塑艺术相关的知识点：1. 材料选择：雕塑可以使用各种各样的材料，包括石头、铜、陶瓷、木头和塑料等。

每种材料都有其独特的特点和表现效果。

例如，石头雕塑常常给人一种坚实和稳固的感觉，而木头雕塑则更具有亲和力和温暖感。

2. 空间利用：雕塑艺术需要考虑三维空间中的物体分布和位置。

艺术家可以通过雕塑的布局和姿态来创造出不同的空间感。

例如，一个人物雕塑的姿势和面部表情可以传递出他们的情感和思想。

3. 装置艺术：装置艺术是一种将材料和物体组合在一起来创造出整体艺术作品的形式。

它常常涉及到观众的参与和互动。

装置艺术对于创造独特的空间体验和环境感非常重要。

4. 雕塑风格：不同的艺术家和时期有着各种各样的雕塑风格。

例如，古典主义雕塑注重人物的理想化和完美化，而现代主义雕塑则更加关注形式和表达方式的创新。

三、摄影艺术摄影艺术是通过相机捕捉和记录图像来表达艺术家的视觉观点和情感的艺术形式。

高中美术鉴赏考试资料第一课培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义1、美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、（工艺）、书法（篆刻）摄影等六大类。

2、欣赏美术作品要从；作者、创作年代、材料、手段（方法）、语言方式、以及作品产生的社会、历史、文化背景等。

3、美术的社会功能主要体现在；认识功能、教育功能、审美功能第二课美术作品的艺术语言—美术家是如何进行表达的1、美术的基本语言元素是点、线、面、色。

2、美术的语言表达手段西方绘画中明暗、空间、透视、构图、肌理等在中国绘画中：笔墨、章法、皴法3、美术家运用：具象艺术语言、意象艺术语言、抽象艺术语言来完成美术作品。

第三课走进具象艺术1、意象艺术是：对客观世界的主观表达2、具象艺术强调；再现性、艺术形象的典型性、情节性又称叙事性第四课走进意象艺术—对客观世界的主观表达1、意象艺术更倾向与心理真实而不是眼见的真实的传达。

所谓“意象”是与“实象”相对而言的，既不是艺术家客观描摹现实的再现性形象，而是“意”中之象，是由艺术家的感觉、想象和表现意图所呈现出来的形象。

第五课走进抽象艺术—美术作品可以什么都不像吗？1、抽象艺术的两种类型：冷抽象、热抽象2、抽象艺术在艺术表现上分：形式与色彩、构图与笔触、材料与机理、空间与透视、、光影与运动第六课艺术美和形式美—漂亮事美术鉴赏的标准吗？1、艺术美是艺术家利用美术的语言，并按照美的规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以致改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。

2、美术形式美语言规则变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律黄金分割率规定，世界上一切物体的比值以__________为最美。

第七课分析理解美术作品的创作意图—是什么使美术作品如此的千姿百态1、艺术家都是按照自己的某种意图来创作美术作品的，所以有什么样的意图就会产生怎样的作品。

2、艺术家和我们都一样都是普通劳动者，只不过他们的产品是艺术，他们使用的手段是视觉语言。

美术鉴赏课会考复习资料分为两大方面内容：第一是鉴赏基础第二是鉴赏内容一，鉴赏基础1.美术的基本语言元素，就是点、线、面、色，任何美术种类的任何语言表达方式都是在这四个元素的基础上形成和演化开来的。

2.美术的语言表达手段，在西方绘画中就是明暗、空间、透视、构图、肌理等，在中国绘画中就是笔墨、章法、皴法等。

（要求：在绘画作品中能够找出它所表达的手段）3.美术的语言规则化与统一、对比与和谐、比例与尺度、对称与均衡、节奏与韵律。

4.美术的语言方式，具象艺术、意象艺术、抽象艺术。

具象艺术：（再现客观世界）指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。

意象艺术：（对客观世界的主观表达）是艺术家在艺术构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观物象相融合，并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介，所形成的存在于观念中的艺术形象。

艺术意象是艺术家审美理想和审美意蕴追求的体现，是主观与客观的统一。

抽象艺术：（美术作品可以什么都不像吗？）抽象艺术指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术。

抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术，它透过形状和颜色，以主观方式来表达。

抽象一词原义指人类对事物非本质因素的舍弃与对本质因素的抽取。

5.美术的鉴赏方法，第一从分析形式和形象入手第二对内容的理解、体验第三对内蕴的探究与领悟基本常识（美术术语）：美术，指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术一般指除了建筑艺术之外的造型艺术的通称。

也称“造型艺术”。

按照目的可分为两大类，即：纯美术和工艺美术两类。

黄金分割，亦称黄金律、黄金比例。

在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。

二度空间，绘画术语。

指由长度和高度两个因素组成的平面空间。

三度空间,绘画术语。

指由长度、高度、深度三个因素构成的立体空间。

绘画中为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。

山东省沂水县第一中学高一美术鉴赏知识专题教案新人教版【鉴赏基础基础知识】1.美术作品的分类：根据艺术门类分为绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影六大类。

依照美术在形式语言上的不同特征分为：以写实性客观再现为主的“具象艺术”、以写意性主观表现为主的“意象艺术”、以艺术语言本体性表现为主的“抽象艺术”。

2.美术作品的艺术语言：美术所使用的、具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，特征就是具体性和形象性。

广义的说，参与美术作品表达的一切都有语言的属性，狭义的说则是指美术的基本语言元素和语言手段两方面。

美术的基本语言元素就是点、线、面、色。

为了把语言元素组织体现出来，美术又形成了自己的语言表达手段，在西方绘画中就是明暗、空间、透视、构图、肌理等；中国画中就是笔墨、章法、皴法等。

3.具象艺术：⑴具象艺术的突出特点首先是它的视觉真实性或客观性。

按照我们所看到的客观世界来描绘对象。

⑵艺术形象的典型性。

即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念。

⑶具象艺术的情节性，又称叙事性。

即具象艺术中往往蕴含着一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来讲述或描述。

4.怎样鉴赏具象艺术？⑴首先是要分辨出它是肖像作品还是主题性作品。

肖像就是它表现的是历史上的具体的人，而主题性作品更具广泛的代表性，是一个时代甚至一个民族的历史写照。

⑵再者就要看作品的环境表现，因为在具象美术作品中，典型形象是与典型环境相联系的，不是孤立存在的。

对于具象形象来说，主题的表达只有通过典型形象和典型环境才能做到。

5.对客观世界的主观表达—走进意象艺术⑴意象艺术：意象艺术不以纯客观表现为目的，重在表达艺术家主观世界，这种特点使其成为一种介于具象艺术和抽象艺术之间的综合性艺术类型。

⑵作品形象的怪异性。

意象美术更倾向于心理真实而不是眼见得真实传达，尽管它可能怪异丑陋，但它在艺术上却更集中更典型。

6.抽象艺术是一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。

第二课美术作品的艺术语言第二课美术作品的艺术语言——点、线、面、色教材分析本课是高中人美版《美术鉴赏》教材中的第二课，是学习美术鉴赏的基础课，主要介绍了美术作品的语言、构成要素及不同类型美术作品不同的语言表达，目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解。

由于本课理论知识内容过多，知识面大，为了更系统，详细的讲解本课，把本课分为2课时学习。

教学三维目标知识与能力：通过对本课的学习，使学生初步了解什么是美术作品的艺术语言及其构成要素和表达的手段、方式。

过程与方法：通过教师在教学中的讲解及师生之间的互动学习，让学生能够发现、认识、理解美术作品的艺术语言。

情感、态度、价值观：在学习过程中引导学生去发现美，认识美，最终创造美，知道艺术来源于生活，生活离不开艺术。

让学生更加关注中国本土艺术，理解世界多元艺术，激发学生的民族自豪感。

教学目的：让学生对美术作品的语言有一个简单的了解，进一步认识不同类型的美术作品中艺术家使用美术的语言上的不同方式。

教学重点：认识美术的语言，其中包括概念、内容及其形态分类。

几种基本美术语言元素的特征及其运用。

教学难点：不同的艺术语言元素在美术作品中的运用及其作用。

教学方法：提问法、讨论法、比较法、举例法教学工具：多媒体课时安排：2课时教学过程：第一课时组织教学一、导入新课欣赏视频教师提问：同学们，刚才欣赏的视频舞跳的带不带劲？学生回答：。

教师总结：大家回答的非常好，说明同学们非常喜欢这段舞蹈。

教师提问：那么同学们喜欢这段舞蹈的那些方面呢？？学生回答：。

教师总结：在当今社会有各种各样的艺术形式题材，如：文学、舞蹈、戏剧、音乐、美术等。

那么，我们怎样才能了解并喜欢它们呢？这就要求我们要懂得了解它们各自的语言，只有这样才能更深一步地熟悉并了解这些艺术形式题材。

我们彼此为什么能够听懂对方讲话？因为我们的语言是相通的。

我们和聋哑人交流就要懂的手语，和外国人打交道要懂的外语。

我们刚才欣赏的舞蹈的艺术语言是服装、人体动作、表情、节奏。