中国美术史 复习资料

建筑宫殿，庙宇（天坛），桥梁，民居（四合院、徽派建筑），园林（皇家、私家【苏州】、山水【西湖】）雕塑青铜（三星堆），泥塑（兵马俑），石刻（霍去病墓）绘画（书法）中国古典园林艺术基本构造水(灵气) 木(花卉) 竹石（太湖石--瘦、透、漏、皱）亭台楼榭【廊桥阁】亭：休息、避雨、点景、引景楼：两层以上的屋榭：水边主平台，以观赏、休息为主廊：既引导游客，有起着分割空间、组合景物的作用，行成一个过渡的空间桥：点饰环境和借景阁：多为两层建筑，清净之所，藏书，观景，供奉巨型佛像设计概念东方（天人合一，虽为人作，宛自天开）效果：天人合一西方….. 人定胜天欣赏诗情画意，曲径通幽，移步换景，借景中国古典园林艺术特色：中国古典园林是集建筑、山水、国艺、绘画、雕塑以及诗文等多种艺术于一体的综合体，它体现了博大精深的民族文化。

中国古典园林的园景主要是模仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，达到“虽为人作，宛自天开”的境界。

而建筑作为园林一个重要组成部分已经有悠久历史，它们风格独特，布局灵活多变，将人工美和自然融为一体，形成巧夺天工的奇异效果。

这些园林建筑源于自然而高于自然，隐建筑物于山水之间，将自然美提升到更高境界，是中国古代建筑的净化体现。

建筑造园林中的作用园林建筑给人精神上的感受更多，因此艺术性要求更高。

除要求具有观赏价值外，还要求有诗情画意。

中国自然式园林，其建筑一方面要可行、可观、可居、可游，一方面起着点景、隔景的作用，使园林显得自然、淡泊、恬静、含蓄。

中国古典园林的主要建筑类型中国古典园林特别是善于利用具有浓厚的民族风格的各类建筑物，如亭、台、楼、榭、廊、桥、阁等，配合自然的水、石、花、木等组合成体现各种情趣的风景，它们所构成的艺术形象和艺术境界都独具匠心。

圆明园【占地5000多亩】康熙-----雍正------乾隆雍正时期：样式雷家族，九州清晏，万字，田字乾隆时期：郎世宁，龙宫，西洋建筑（大水法）中国古代雕塑艺术三星堆文化（1986年发掘于四川广汉 --------成都三星堆博物馆）距今5000年它与中原文化有着极大差别多青铜，青铜面具，海贝壳，金器，象牙三星堆青铜器的重要特点：器型高大（青铜立人像，青铜神树，黄金权杖……）造型生动（青铜太阳法）结构复杂（青铜黄金面具）秦始皇陵兵马俑1974年陕西出土一号坑是步兵阵秦始皇兵马俑陪葬坑是世界最大的地下军事博物馆。

这支队伍阵容齐整，装备完备，威风凛凛，气壮山河，秦始皇当年浩荡大军的艺术再现，具有强烈的艺术感染力。

1974—1977年在秦始皇陵东一千米处，发掘出作为秦始皇陵陪葬墓之一的兵马俑坑，由模拟的兵阵，可以想见二千多年前横扫六国，统一全国，所向披靡的秦国军队的威武强大，陶俑身材高大，一般在1.8m左右，形态各异，表情逼真，面部形态无一雷同，栩栩如生。

体现了秦代高起的雕塑技艺水平。

霍去病墓石刻艺术代表作：马踏匈奴马踏匈奴是整个群雕作品的主体，同时也是这些雕塑所讴歌的主题。

掉手中作者运用了寓意的手法，用一匹器宇轩昂傲然屹立的战马来象征这位年轻的将军。

它高大、雄健，以胜利者的姿态伫立着，有一种神圣不可侵犯的气势。

而另一个象征匈奴的手持弓箭的武士则仰面朝天，被无情地踏在脚下，显得那样渺小丑陋，蜷缩着身体进行垂死挣扎。

用此种方式纪念墓主人生前抗击外敌的伟绩。

石刻材质多为坚硬的花岗岩，雕塑风格朴实自然，深沉浑厚，寓意深刻，耐人寻味。

即是古代战场的缩影，也是霍去病赫赫战绩的象征。

雕塑的外轮廓准确有力，形象生动传神，刀法朴实明快，具有丰富的表现力和高度的艺术概括力，是我国陵墓雕刻作品的典范之作。

霍去病墓大型石刻的艺术特色：雄浑大气去繁求简因石理形写意雕刻主张天人合一，反映在雕刻作品上就是利用自然而不破坏自然，雕琢自然而不改变自然。

雕刻这些杰作的艺人构思上独具匠心，他们抓住各种动物形态和性格特征，对选来的天然石料采取“因势象形”的方法进行雕琢，手法简练，采用线雕、浮雕和圆雕等技法。

气势浑厚，个性突出，取材新颖，造型概括，刻画真实，手法熟练，风格浑厚淳朴。

是中国现存时代最早，保存最完整的一批大型石雕艺术珍品，身为国内外学者所重视。

魏晋南北朝的美术社会现状：出现了士族制度，思想上出现了唯心主义的玄学影响了艺术，佛教的传入是当时大量修建寺院和造像…..绘画艺术特点：出现了专业画家；出现了民间美术活动；绘画题材多样，尤其是肖像画；绘画理论出现陆得其骨（陆探微）张得其肉（张僧繇）顾得其肉顾恺之东晋代表作《女史箴图》：共九段，内容是讲解劝诫宫中妇女的一些封建道德规范，绘画中线条连绵不断，悠缓自然的形式体现出节奏感，线的力度略有控制。

犹如“春蚕吐丝”------游丝描《洛神赋图》：绘画以故事的发展为线索，分段将人物故事的情节之于自然山川----- 《感甄赋》的环境中展开画卷，画面人物之间的情思，主要不是依靠面部表情来显露，而是依靠人物之间相互关系的巧妙处理展现出来。

绘画理论：谢赫六法.1.气韵生动2.古法用笔3.应物象形4.随类赋彩5.经营位置6.传移模写1[1]隋唐时期人物画隋代除创作宗教壁画外，大量描绘上层社会的生活表现力比南北朝更为关注现实生活题材唐代山水画独立成科，并开创了“金碧”“泼墨”山水花鸟画分科独立“画圣”吴道子--------“莼菜条”《八十七神仙卷》阎立本（宫廷御用画家）《步辇图》张萱《虢国夫人游春图》《捣练图》【《虢国夫人游春图》艺术特点：不依靠背景，仅以一组人物的配置，马的跑动和色彩的运用而能衬托出春天的气息。

从这一骑从行列对表现当时贵族生活的骄纵富有概括意义。

】周昉晚唐多画宫中怨妇《簪花仕女图》《挥扇仕女图》隋唐山水（青山绿水）动物画展子虔隋末唐初《游春图》（我国现存最早的一张完美的山水画）《游春图》体现出朴拙而真切地描绘自然景色的能力，技法上 1.取俯瞰式的构图“咫尺千里”，2.浓烈的设色开创了青山绿水的端绪，有勾无皴。

李思训唐代《江帆楼阁图》大小李将军（李思训，李昭道）李昭道《明皇幸蜀图》《明皇幸蜀图》全面细笔勾勒，无皴法，青绿重彩，在描绘山水画形象上，打破了单纯勾描填色，而以遒劲带有变化的勾勒，具有极强的装饰感。

王维字摩浩盛唐画坛的第一把交椅“水墨山水” -- 疑似真迹：《辋川图》《雪溪图》绘画风格：王维的水墨山水画，以诗入画，诗画结 ----------------《长江积雪图》合，创造出简淡的抒情的意境，他首先采用了“泼墨”山水的技法，…..真迹：《雪溪图》并开始使用皴法，大大地发展了山水画的笔墨意境。

韩滉唐代《五牛图》（我国现存最早的一张纸本绘画）《五牛图》：中国十大传世名画之一，唐代韩滉所作，北京故宫博物馆珍藏品，麻纸本，纵20.8cm ，横139.8cm，画中五只不同形态的牛，从不同角度表现了牛的生活形态和习性，结构标准，形貌真切，是我国现存最早的用纸作画的作品。

韩干《夜照白图》韩滉善于画牛韩干善于画马戴嵩《斗牛图》张旭 & 怀素“颠张醉素”中国十大名画：东晋顾恺之《洛神赋图》唐阎立本《步辇图》唐张萱、周昉《唐宫仕女图》唐韩滉《五牛图》五代顾闳中《韩熙载夜宴图》北宋王希孟《千里江山图》北宋张择端《清明上河图》元黄公望《富春山居图》明仇英《汉宫春晓图》清郎世宁《百骏图》五代两宋花鸟人物画艺术特点：五代以前，艺术主要以墓葬美术等功能行为主要的形式出现，到五代两宋时期1.文人画出现2.花鸟地位确立3. 当代山水的主要形式在这时期被确立下来花鸟画黄荃西蜀《黄家富贵》黄居徐熙五代《玉堂富贵图》《墨竹图》【黄家富贵】【徐熙野逸】是代表五代时期乃至今天花鸟画的两大流派【黄家富贵】：“黄家”指的是黄父子，花鸟画多用淡墨勾勒，再以重彩渲染，画鸟羽毛丰满，画花艳丽工致，几乎不见墨迹，成为“院体”代表【徐熙野逸】：重自然写生，所画作品清新淡雅，用粗笔浓墨稍施淡彩，使笔墨不隐。

宋徽宗赵佶主持编著《宣和画谱》【《腊梅双禽图》《芙蓉锦鸡图》】御题画北宋设立“翰林书画院”【瘦金体】的开创：瘦直挺拔，横画收笔带钩，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长，有些连笔，字像游丝行空，近于行书。

人物画顾闳中《韩熙载夜宴图》：刻画失意的官僚韩熙载心理矛盾和腐朽的生活面貌，全图用五代南唐分段叙事的长卷形式，人物不同的身份、性格。

用笔细腻工整，设色清雅，充分体现出作者绘画高起的技巧。

周文矩五代《重屏会棋图》：李嵩南宋《货郎图》（风俗画）梁楷南宋《泼墨仙人图》张择端北宋《清明上河图》五代山水画北方以荆浩、关为代表。

创造了真实的北方重山峻岭，一般以全景式构图为主要表现形式。

笔墨雄壮，很好的表现了北方山石的高大，险峻。

荆浩五代《匡庐图》关五代《关山行旅图》南方以董源、巨然为代表。

表现南方山水朦胧、水雾弥漫、草木葱茏的秀丽风光，平淡天真，多峰峦出没，云雾显晦，不装巧趣，皆得天真。

董源《潇湘图》巨然五代《秋山问道图》李成《读碑窠石图》北宋山水画范宽《溪山行旅图》笔法：芝麻皴钉头鼠尾皴王希孟《千里江山图》郭熙《早春图》工笔山水，取法李成，山石用状如卷云的皴笔，画树枝如蟹爪下《窠石平远》垂，笔势雄健，水墨明洁，主张在“兼收众览”的同时师法自然，主张“饱游看”，敢于独创，提出高远、深远、平远的“三远法”，有画论《林泉高致》米芾《春山瑞松图》“米点山水”字元章，米颠，米襄阳书法四大家苏黄米蔡（苏轼—黄庭坚---米芾---蔡京）苏轼《枯木怪石图》南宋四家刘李马夏（刘松年—李唐—马远—夏圭）【马一角夏半边】刘松年《四景山水图》李唐《万壑松石图》马远《梅石溪鸟图》夏圭《溪山清远图》元代绘画--------文人画时代（公元1279年—1368年）赵孟艺术主张：在艺术上标榜“有意”和“书画同源”“古意”：谓“若无古意，虽工无意”从文人的什么情趣出发，提倡继承唐和北宋绘画，重视神韵，追求清雅朴素的画风，反对宋代院体，过分追求形似和纤巧。

“书画同源”：情调书法和绘画的关系，将书法的用笔进一步引进绘画之中，加强其艺术表现力。

代表作：《鹊华秋色图》元四家黄公望：《富春山居图》（前部分《剩山图》浙江BWG，后部分《无用师卷》台北故宫BWG）吴镇：《渔夫图》倪瓒：《渔庄秋霁图》王蒙：《葛稚川移居图》明代绘画明四家：沈周文征明唐寅仇英明朝沈周文征明唐寅仇英，主要成员大都属于诗书画三绝的文人名士，他们敏感的体验到仕途的险恶，帝制的腐败，于是淡于仕途，以诗文书画自娱，进一步完善了文人画的形式。

填空：画家及代表作李思训唐代《江帆楼阁图》大小李将军（李思训，李昭道）李昭道《明皇幸蜀图》陆得其骨（陆探微）张得其肉（张僧繇）顾得其肉顾恺之东晋名词解释：谢赫六法，游春图，郭溪3远法，韩熙载夜宴图，马一角夏半边，吴门四家简答题赵孟頫的艺术主张？董其昌南北宗论？霍去病墓石刻艺术的特色？论述题根据徐渭的生平经历谈他的艺术成就。