高中音乐教案：舞蹈音乐

高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案教学目标1.了解舞蹈与音乐的关系以及作用；2.掌握音乐与舞蹈协同演出的基本方法；3.提高学生的音乐及舞蹈表现能力。

教学内容1.舞蹈与音乐的关系及作用；2.音乐与舞蹈的协同表演；3.音乐及舞蹈表现技巧。

教学重难点1.教学重点：音乐与舞蹈的协同表演；2.教学难点：音乐及舞蹈的表现技巧。

教学方法1.案例展示法；2.互动式讲解法；3.视听互动讲解法；4.身体教学法教学流程第一节课教师引入1.介绍舞蹈与音乐的关系及作用；2.引导学生思考舞蹈和音乐在艺术表演中的不同作用。

课堂互动1.分组讨论舞蹈、音乐与表演之间的关系；2.随机选择学生发言，进行讨论。

视听互动讲解1.播放经典的舞蹈作品，向学生展示舞蹈与音乐在艺术表演中的具体体现；2.引导学生仔细观看、听取音乐，感受舞蹈与音乐的相互协同。

身体教学1.将学生分为小组，各自选择一首音乐及对应的舞蹈进行表演；2.引导学生体会、感受音乐与舞蹈之间的协同配合。

第二节课案例展示1.选择一组经典的舞蹈作品，让学生观看视频，注重观察音乐与舞蹈的协同表演；2.分析视频中音乐与舞蹈的特点，引导学生反思，探究表演技巧。

音乐及舞蹈表现技巧1.讲解音乐表现技巧的相关知识；2.引导学生运用音乐表现技巧，进行音乐表演。

音乐与舞蹈协同表演1.讲解舞蹈表现技巧的相关知识；2.引导学生跟随音乐的节奏进行舞蹈演出。

教学评估1.班级小型演出评估；2.学生表演技巧测试。

教学反思1.本节课以小组为单位，教师提供引导，在保障教学质量的前提下，将学生的积极性调动到了最高点；2.第一节课以讨论互动为主，引导学生合作、交互；3.第二节课以讲解和演出为主，引导学生细致、认真地了解并掌握舞蹈表现技巧和音乐表现技巧，有利于他们更好地完成后续的舞蹈表演任务。

课时：1课时年级：高中教材：《舞蹈音乐欣赏》教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本概念、特点及其与舞蹈的关系。

2. 培养学生对舞蹈音乐的鉴赏能力，提高音乐素养。

3. 培养学生的审美情趣，激发学生对舞蹈艺术的热爱。

教学重点：1. 舞蹈音乐的基本概念和特点。

2. 舞蹈音乐与舞蹈的关系。

教学难点：1. 舞蹈音乐与舞蹈的协调性。

2. 学生对舞蹈音乐的鉴赏能力。

教学过程：一、导入1. 教师播放一段舞蹈视频，让学生欣赏舞蹈的优美动作。

2. 提问：舞蹈动作是如何表现情感的呢？请同学们谈谈自己的看法。

二、讲授新课1. 教师讲解舞蹈音乐的基本概念，包括舞蹈音乐的定义、分类、特点等。

2. 分析舞蹈音乐与舞蹈的关系，强调舞蹈音乐在舞蹈表演中的重要性。

3. 举例说明不同舞蹈音乐的特点及其与舞蹈动作的协调性。

三、案例分析1. 教师展示一段具有代表性的舞蹈音乐作品，让学生欣赏。

2. 引导学生分析该舞蹈音乐的特点，以及与舞蹈动作的协调性。

3. 学生分组讨论，总结出舞蹈音乐鉴赏的方法。

四、实践环节1. 教师播放一段舞蹈音乐，让学生尝试即兴舞蹈。

2. 学生展示自己的舞蹈作品，教师点评并给予指导。

五、总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈音乐的重要性。

2. 鼓励学生在日常生活中关注舞蹈音乐，提高自己的音乐素养。

教学评价：1. 学生对舞蹈音乐的基本概念和特点的掌握程度。

2. 学生对舞蹈音乐与舞蹈的关系的理解程度。

3. 学生在实践环节的表现，包括舞蹈动作与音乐协调性、创意等方面。

教学反思：1. 本节课的教学内容是否适合高中生的认知水平？2. 教学方法是否有效激发学生的学习兴趣？3. 如何进一步提高学生的舞蹈音乐鉴赏能力？。

教学过程课堂活动设计意图1．课程导入放一段无音乐的舞蹈片段《心声》，然后再放带音乐的舞蹈片段。

问题：1、你们看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？2、你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用），学生畅所欲言，老师积极肯定。

老师总结：舞蹈从一产生起便和音乐结成了最紧密的联系，在舞蹈艺术总的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分。

2．讲授新课1、欣赏欣赏欧洲文艺复兴时期，意大利产生的第一部“宫廷芭蕾”《奥尔菲》。

仔细观察和聆听音乐和舞蹈在这个舞蹈作品中结合的要点。

（节奏、节拍、段落）2、欣赏舞蹈片段《舂米歌》，选合适的音乐。

老师准备三段音乐（音乐一瑶族舞曲；音乐二雀之灵；音乐三万泉河水清又清）民族民间舞蹈除了考虑音乐的要素外，还要考虑地域和文化的特点。

让学生了解舞蹈和音乐的结合，共同塑造了鲜明、富有感染力的形象。

音乐艺术性的本质，决定了舞蹈的风格品味。

3．学生互动1、用今天所学内容，选择两个音乐片段，听音乐选择舞蹈图片，根据学生的回答，进一步加强音乐与舞蹈关系这一知识点。

2、播放藏族音乐片段，让学生分组讨论，进行创编舞蹈。

1.让学生活学活用所学知识，加深判断和理解。

2.积极主动将理论知识运用到自主创作上来。

4．总结课程“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。

”原苏联著名舞剧编导和舞蹈理论家扎哈诺夫也说过：“音乐——这是舞蹈的灵魂。

音乐包含了并决定着舞蹈的结构、特征和气质。

”让学生重温本课重点及难点、拓展延伸。

高中音乐鉴赏舞动心弦——舞蹈音乐高中音乐鉴赏第七单元《舞动心弦——舞蹈音乐》——第十三节《中国舞蹈音乐》【教材通读】年段寻踪高中音乐鉴赏教材以“以美育人”为课程目标，立足音乐学科特点，紧紧围绕学科素养，使学生参加各种实践活动，研究和掌握必要的知识和技能，增强艺术表现力，提升审美感知和文化理解能力。

教材上篇以音乐体裁编写为主线，其内容涵盖学会聆听、中国民族民间音乐等六个版块；下篇以音乐史线为脉络。

小学的音乐教材中出现的舞蹈音乐作品有《星光圆舞曲》、《杜鹃圆舞曲》、《挤奶舞》、《小狗圆舞曲》、《小天鹅舞曲》、《糖果仙人舞曲》、《阿细跳月》、《加伏特舞曲》、《霍拉舞曲》、《新疆舞曲》等，初中的音乐教材中出现的舞蹈音乐作品有：《瑶族舞曲》、《军民团结一家亲》、《西班牙舞曲》、《斯娃尼尔达圆舞曲》、《飞天仙子》、《婚礼场面舞》、《热巴舞曲》、《青年友谊圆舞曲》、《溜冰圆舞曲》、《蓝色的探戈》、《彝族舞曲》等。

学生在小学和初中阶段就已接触过丰富多彩的舞蹈音乐和舞剧音乐，积累了一定的审美经验和理论知识。

单位盘点本单位的研究内容旨在经由过程观赏具有代表性的中国舞蹈与外国舞蹈作品，激发、培养、发展学生对舞蹈音乐的热爱与理解，进而引导学生对舞蹈艺术的存眷。

经由过程研究，对舞蹈音乐有一定的认知，掌握必要的鉴赏分析能力，理解舞蹈音乐在舞蹈作品中的作用与地位。

形式要素《阿细跳月》是彝族阿细人最具代表性的民族民间舞蹈。

因为这种舞蹈多在XXX当空的草坪欢跳，故称之为“阿细跳月”。

民族管弦乐曲《阿细跳月》是根据民间舞蹈《阿细跳月》的主题音乐创作而成，主题一共反复了14次，使用了二胡、高胡、笙、笛子、弹拨乐器等民族乐器，经由过程音色、力度、速率、调式调性的对比形成了不同作风的音乐，展现了不一样的舞蹈画面。

风格特征作者采用了固定主题变革反复的创作手法，将主题重复了14次，利用民族乐器丰富的音响音响表现彝族人民热闹欢舞的场面。

这首作品节拍鲜明、热忱欢快，舞蹈热忱奔放，大幅度的跳动和变革鲜明的图形，构成炽热的空气，具有浓烈的野趣美。

高中音乐导学案模板篇一：高二音乐教案模板广州中大附属雅宝学校2015-2016学年音乐教案篇二：高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板舞蹈音乐一、学科：艺术欣赏二、教学内容：舞蹈音乐三、课型：视听结合欣赏课四、教具：磁带、录像带、VCD、DVD 。

五、教学目的：通过视听相结合的欣赏方法，让学生了解在欣赏舞蹈作品时，通过“听觉”和“视觉”共同来完成作品欣赏，并了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内容的深化作用，并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。

六、教学过程：(一) 导入新课放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》，（CL37）然后再放带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。

问题：1、你们看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？2、那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？P29（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用）(二) 艺术性的民间舞我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分，而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞，下面，我们分别来欣赏这些舞蹈，先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞1、《洗衣歌》先请大家看书上的详细介绍（P30、31），并熟悉音乐主题。

请同学视听这个舞蹈的片段。

VCD/3篇三：音乐教案模板教案模板一、教学目标一课时知识技能目标：感受音乐节奏等基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲过程方法目标：通过“体验、模仿、探究、合作”等方式,让学生参与音乐学习中来，加深对歌曲情感的理解情感态度价值观目标：深入领会歌曲情感，培养音乐兴趣，提高音乐审美能力二、教学重点、难点教学重点：感受音乐基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲教学难点：领会歌曲情感，提升音乐审美能力三、教法、学法教法：（遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。

）讲解法：介绍歌曲作者和创作背景。

示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。

《音乐与舞蹈》教学设计
课型：高中选修课
课时：一课时(40分钟)
年级：高二年级
教学目标：
1、知识与技能：认识舞蹈，了解舞蹈作品所表达的思想感情，视听相结合的方法
让学生了解音乐与舞蹈之间的关系，在探究的过程中能大胆的创作，表
演表现自己。

2、过程与方法目标：通过老师的引导提问示范等方式让学生在聆听、感受、思考、
讨论、回答、创作、体验、探究中一同感受音乐与舞蹈完美结合带来的
艺术美感。

3、情感态度与价值观目标：增强中华民族意识、爱国情感，树立学生正确价值观，
喜欢舞蹈，塑造气质，提高素养。

学情分析：学生对舞蹈都有一定的兴趣，但仅停留在一般的感性层面上，缺乏正面的引导和接触机会。

特别对于中国历史文化传统，需要加以正面教育。

根据高中课程标准中“重视音乐实践，鼓励音乐创造”的理念要求，本节课的教学活动安排了一定的音乐实践及创造活动时间，通过教学活动让学生了解具有中国文化民族特色的音乐元素才具有强大的生命力。

教学重点：音乐与舞蹈的关系
教学难点：肢体动作的面部表情的创编及表演。

教具：多媒体
教学过程：。

课时：2课时年级：高一年级教材：《高中音乐教材》教学目标：1. 知识与技能目标：学生能够学会《青春舞曲》的基本舞步和动作，了解舞蹈的起源和发展。

2. 过程与方法目标：通过分组练习、集体舞表演等形式，提高学生的舞蹈表现力和团队协作能力。

3. 情感态度与价值观目标：培养学生对音乐的热爱，激发学生的创造力和想象力，增强学生的自信心和团队精神。

教学重点：1. 《青春舞曲》的基本舞步和动作。

2. 舞蹈的节奏感和协调性。

教学难点：1. 舞蹈动作的连贯性和节奏的把握。

2. 学生之间的团队协作和配合。

教学准备：1. 音乐设备：音响、播放器。

2. 舞蹈场地：宽敞的教室或舞蹈室。

3. 舞蹈道具：舞蹈服装、舞蹈鞋。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放《青春舞曲》的音乐，让学生初步感受歌曲的风格和节奏。

2. 提问：这首歌曲的名字是什么？你们知道它是哪部电影的主题曲吗？二、学习舞蹈1. 教师示范《青春舞曲》的基本舞步和动作，让学生跟随教师的动作进行模仿。

2. 学生分组练习，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。

3. 学生进行集体舞表演，教师点评并给予指导。

三、巩固练习1. 学生自主练习《青春舞曲》的舞步和动作，教师观察并给予鼓励和指导。

2. 学生进行分组表演，展示学习成果。

第二课时一、复习1. 教师播放《青春舞曲》的音乐，学生跟随音乐进行舞蹈动作复习。

2. 学生进行分组练习，教师巡回指导。

二、提高练习1. 教师提出更高难度的舞蹈动作，引导学生尝试并完成。

2. 学生进行分组练习，教师点评并给予指导。

三、舞蹈表演1. 学生进行集体舞表演，展示学习成果。

2. 教师点评，给予鼓励和指导。

四、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈动作的连贯性和节奏的把握。

2. 学生分享学习心得，提出改进意见。

3. 教师拓展：介绍其他舞蹈风格和代表作品，激发学生对舞蹈的兴趣。

教学反思：本节课通过学习《青春舞曲》的舞蹈动作，提高了学生的舞蹈表现力和团队协作能力。

高中舞蹈音乐欣赏教案【篇一：高中音乐,现代舞,教学设计】篇一：高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板舞蹈音乐一、学科：艺术欣赏二、教学内容：舞蹈音乐三、课型：视听结合欣赏课四、教具：磁带、录像带、vcd、dvd 。

五、教学目的：通过视听相结合的欣赏方法，让学生了解在欣赏舞蹈作品时，通过“听觉”和“视觉”共同来完成作品欣赏，并了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内容的深化作用，并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。

六、教学过程：(一) 导入新课放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》（cl37），然后再放带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。

问题：1、你们看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？2、那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？p29（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用） (二) 艺术性的民间舞我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分，而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞，下面，我们分别来欣赏这些舞蹈，先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞1、《洗衣歌》先请大家看书上的详细介绍（p30、31），并熟悉音乐主题。

请同学视听这个舞蹈的片段。

vcd/3篇二：高中音乐鉴赏《舞蹈篇》教案《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》教材分析体为媒介的动作姿态。

“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式，引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值，从而能够理解并尊重多元的世界文化，形成多元的世界观。

学情分析学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣，尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式，但是又知之甚少。

因此，在本课的教学设计中，注重学生的兴趣点，设置丰富的活动，引导学生充分参与，深刻感知舞蹈的艺术魅力；同时，详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。

高中音乐与舞蹈教案课程目标：1. 理解音乐与舞蹈的内在联系，学习如何通过舞蹈来表达音乐情感。

2. 掌握基本的音乐节奏感和舞蹈步伐，增强身体协调性和节奏感。

3. 分析不同音乐风格对舞蹈表现手法的影响，并尝试创编简单的舞蹈动作。

4. 提升学生的创新思维和团队合作能力，培养自信心和舞台表现力。

教学内容：- 音乐与舞蹈的历史和文化背景- 基础音乐理论：节奏、旋律、和声- 基础舞蹈技巧：身体姿态、步伐、律动- 音乐与舞蹈的融合：如何通过舞蹈诠释音乐作品- 创意舞蹈编排：结合音乐风格创作独特的舞蹈作品教学方法：1. 启发式教学：通过提问和讨论，激发学生对音乐与舞蹈的兴趣。

2. 示范教学：老师现场演示音乐演奏和舞蹈动作，直观展示技能要点。

3. 互动式学习：鼓励学生参与课堂活动，如即兴舞蹈、小组讨论等。

4. 实践操作：指导学生进行舞蹈排练，将理论知识应用于实际操作中。

教学过程：1. 引入新课：播放一段经典的音乐与舞蹈视频，让学生感受两者的和谐统一。

2. 知识讲解：系统介绍音乐与舞蹈的基本概念和相互关系。

3. 技能训练：分步骤教授舞蹈基本步伐，同时强调音乐节奏的配合。

4. 案例分析：选取不同风格的音乐作品，分析其对舞蹈创作的影响。

5. 创意实践：学生分组，根据选定的音乐片段创编舞蹈，并进行展示。

6. 总结反馈：教师点评学生作品，总结学习要点，提出改进建议。

评价方式：- 平时表现：考察学生的课堂参与度和团队合作精神。

- 技能掌握：评估学生对音乐节奏和舞蹈步伐的掌握情况。

- 创意作品：根据学生的舞蹈创编能力和表现力进行评价。

- 自我反思：鼓励学生撰写学习心得，反映个人进步和收获。

结语：。

高中音乐《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式，提高对舞蹈音乐的理解和欣赏能力。

2. 通过学习舞蹈音乐，培养学生对音乐的感知力、表现力和创造力。

3. 引导学生了解不同民族和地区的舞蹈音乐风格，增强对多元文化的认识和尊重。

二、教学内容1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色等。

2. 舞蹈音乐的表现形式：声乐、器乐、电子音乐等。

3. 不同民族和地区的舞蹈音乐风格：中国民族舞蹈音乐、西方芭蕾音乐、拉丁舞音乐等。

三、教学重点与难点1. 教学重点：舞蹈音乐的基本特点和表现形式，不同民族和地区的舞蹈音乐风格。

2. 教学难点：对舞蹈音乐的理解和欣赏，以及对不同风格舞蹈音乐的辨识。

四、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点、表现形式和不同风格的特点。

2. 案例分析法：分析具体舞蹈音乐作品，让学生感受和理解舞蹈音乐的魅力。

3. 实践教学法：让学生亲自体验舞蹈音乐，提高表现力和创造力。

五、教学步骤1. 导入：播放一段舞蹈音乐，让学生初步感受舞蹈音乐的魅力。

2. 讲解：介绍舞蹈音乐的基本特点、表现形式和不同风格的特点。

3. 分析：分析具体舞蹈音乐作品，让学生深入理解和欣赏。

4. 实践：让学生分组，每组选择一种舞蹈音乐风格，进行表演和创作。

这只是一个教案模板，具体内容需要根据实际教学情况进行调整和补充。

希望对您有所帮助！六、教学拓展1. 组织学生进行舞蹈音乐鉴赏活动，如观看舞蹈表演、音乐会等，提高学生对舞蹈音乐的欣赏水平。

2. 邀请舞蹈音乐专家进行讲座，让学生更深入地了解舞蹈音乐的历史、发展和趋势。

3. 开展舞蹈音乐创作比赛，鼓励学生发挥创意，创作出具有个性和特色的舞蹈音乐作品。

七、教学评价1. 课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和表现力。

2. 作品评价：对学生的舞蹈音乐作品进行评价，关注其创意、技巧和表现力。

3. 知识掌握评价：通过课堂提问、作业完成情况等方式，了解学生对舞蹈音乐知识的掌握程度。