视觉设计训练(超前思维)
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艺术大观Art Panorama166人工智能时代UI设计的发展与思维转变王勤勤 周建(安徽信息工程学院艺术设计学院,安徽 芜湖 241000)摘要:人工智能实现了更精准的跟踪用户行为,更智能的分析用户情绪变化,机器学习和大数据建立起更高效更复杂的用户认知模型,为用户提供个性化设计,从大众的用户体验设计走到千人千面的服务设计中去。
界面设计深度学习算法改变了仅凭设计师的经验判断界面是否符合用户体验。
在核心目标没有变的基础上,人工智能为UI设计提供了更多的可能。
与此同时,人工智能时代下,要求UI设计师转变思维,在专业能力、通用能力和设计方式上不断突破,跨学科融合,保持对行业的敏感与不断的知识更新,提升设计效果和用户体验,从而改变设计行业,完成思维转变。
关键词:人工智能;UI设计;AI;用户体验;界面设计;服务设计;AI时代引言微软开创了“视觉文本版面自动设计”这一新的研究方向。
阿里巴巴推出智能设计平台鹿班设计。
Baidu Create 2019将深度学习算法运用于界面设计、音色体验、外观设计等多个维度的用户体验中进行研究。
人工智能时代,未来已来。
基于人工智能时代变革的UI设计的发展方向和思维方式需要被重新定义。
一、移动互联网时代的UI设计设计是为解决问题的创作行为,是一种经过精心计算的领导力,它不仅关乎一种产品,更是一种体验。
UI设计不是单一学科的知识,而是多专业、跨学科、跨部门、跨行业的能力。
如何设计出符合用户体验的界面困扰着每一个UI设计师和用户体验设计师。
界面美观是UI设计最基本的要求,美观有模块的大小、位置、顺序、间距,模块内文字的字号、颜色、字体、样式、字间距、行间距、段间距、字数极值、辅助图形设计、图标大小、颜色、间距等几十个因素。
在进行元素组合的同时,需要分析视觉权重和视觉空间的配重关系,凭借经验搭配心理学中的色彩和谐因子,理解信息在视觉认知和语义上的重要性,融入文字语义、设计原则和自我认知,结合不同元素的取值,最终可以得到几百万中排列组合的视觉呈现。
科幻画的设计原理科幻画是一种描绘未来世界、科学技术和幻想故事的艺术形式。
它运用虚构的元素和想象力,为观众展现一个充满奇异景观和未知可能性的世界。
科幻画的设计原理涉及到创意构思、科技元素、场景设置和人物塑造等方面。
以下是我对科幻画设计原理的探讨和分析。
首先,创意构思是科幻画设计的基础。
创意构思要求画家具备丰富想象力和独特的思维模式。
画家可以从科学发展趋势、未来科技、外太空探索以及现实与幻想的结合等方面寻找灵感。
创意构思要具有超前性和独特性,它可以是一种新奇的机械设备、一个未知的外星生物、一种超越现实的力量或者一个引人瞩目的景观。
画家应该尽可能多地思考和探索,以获得最具吸引力和创新的创意构思。
其次,科技元素是科幻画设计的重要组成部分。
科技元素可以是高科技设备、未来工具、机械装置或者其他形式的科技产品。
画家需要通过对科技元素的深入研究和了解,在画作中准确地描绘它们的形态、特征和功能。
科技元素的设计要有可行性和逻辑性,即使它们是虚构的,也应该符合科学原理和现实规律。
画家可以运用线条、色彩和光影等表现手法,将科技元素的未来感和科学感展现出来,使其具有强烈的视觉冲击力和可信度。
第三,场景设置在科幻画设计中起到重要的作用。
场景设置涉及到外太空、未来城市、沙漠废墟、虚拟世界等多个方面。
画家需要通过具体的背景元素和环境布局,来再现一个独特而令人印象深刻的场景。
场景设置的设计要求画家具备平面构图和透视原理的技巧,以及对色彩和光影的把握。
画家应该注意场景细节的描绘,让观众能够感受到场景的真实感和氛围效果。
同时,画家还可以通过画面元素的对比和碰撞,来展现未来世界的异质性和冲突性。
最后,人物塑造是科幻画设计中不可或缺的一部分。
人物塑造包括主角、配角、外星生物等多个方面。
画家需要通过线条、色彩和形态等表现手法,来刻画不同角色的特点和个性。
科幻画中的人物塑造与现实人物刻画不同,它更加奇异、变异和充满未知。
画家可以参考科幻小说、电影等作品中的经典形象,也可以依据自己的创意和想象来塑造独特的人物形象。
教学心得A R T EDUCATION RESEARCH浅谈在教学中广告创意思维的训练方式□郅阳摘要:创意思维是艺术设计专业学生的灵感源泉。
该文以平面广告设计为例,阐述图形的创意方法,分析符合现代 社会审美的广告设计作品的创作过程,探索对学生进行创意思维训练的有效途径,这是广告设计教学课堂中的重要部分, 也是训练学生创造力的关键环节。
关键词:教学设计思维训练方式单从商业角度看,广告分为商业广告和非商业广告即 公益广告;从载体媒介划分,广告可分为纸质印刷广告、户外广告、直邮广告、网站类广告、手机App交互广告等类 型。
随着社会的发展和科技的进步,广告的载体也在不断 进化,所以,学生要以一种动态的视角更新设计观念,重新 诠释设计在现代社会中的含义,并以新的思维模式适应这 些转变。
通过创意思维训练,学生可以为曰后创作出优秀 的设计作品打下坚实的基础。
一、 以联想、想象为途径,逐步开拓创意思维相关学者总结思维的规律和类型,以详细的例证解释了每种思维方式的特点。
从联想引申到侧向思维和逆向思 维,再到想象,以及创造想象和再造想象、无意想象和有意 想象。
作为最直观的思维模式,形象思维具有直观性和基 础性。
创意思维对设计领域的各个方面影响深远,不仅是 视觉传达设计,还有环境艺术设计、工业设计等。
探索广告设计的创意源泉,首先要了解广告主和市场,教师要启发学生用超前意识超常规地思考。
如,图形新颖 的组合或解构方式,最基本的点、线、面设计元素的联想,单 元素图形的不断突破和创新,以已有的图形元素创造全新 的图形,等等。
这就是创意思维的训练过程。
学生从中找 到突破点,从而创造出全新的视觉元素。
教师必须强化学 生的创新意识,强调创意思维的重要性。
二、 以图形符号为切入点,训练创意思维创意的核心是思维过程的创新,所以创意思维的革新 是广告设计得以发展的关键。
广告中的设计素材多来自人 们的生活,这使受众很有亲近感。
但是,广告设计者不能以 寻常的视角演绎生活中的素材,而要多角度地观察身边熟 悉的事物,从中获得不同的理解,为广告设计寻找到新的切 入点。
视觉艺术思维训练---广度与深度的训练思维的广度是指要善于全面地看问题。
假设将问题置于一个立体空间之内,我们可以围绕问题多角度、多途径、多层次、跨学科地进行全方位研究,因此有人称之为“立体思维”。
这是非常有效的视觉艺术思维训练的方法之一,它让人们学会全面、立体地看问题,观察问题的各个层面,分析问题的各个环节,大胆设想,综合思考,有时还要作突破常规、超越时空的大胆构想,从而抓住重点,形成新的创作思路。
视觉艺术思维的广度表现在取材、创意、造型、组合等各个方面的广泛性上。
从广阔的宏观世界到神秘的微观世界,从东方与西方的文化交流,从传统理念与现代意识的融合,都是我们进行视觉艺术创作所要涉及的内容。
在现代视党艺术设计中,思维的广度似乎更加重要。
有时设计一件艺术作品,不仅仅要依靠艺术方面的知识来指导,还要得到其他学科诸多方面的支持。
如进行环境艺术设计时,设计师不仅要有艺术素养,还需要有建筑学、数学、人体工程学、人文、历史、环境保护等多方面的知识。
思维的深度是指我们考虑问题时,要深人到客观事物的内部,抓住问题的关键、核心,即事物的本质部分来进行由远到近、由表及里、层层递进、步步深人的思考。
我们将其形容为“层层剥笋”法。
在视觉艺术思维过程中,思维的深度直接关系到艺术创作的成败。
我们在进行艺术创作时,要善于透过现象看本质,客观、辩证地看问题,不要为事物的表面现象所迷惑。
其他思维形式也如此,但在视觉艺术思维中则更为突出。
许多成功的艺术范例都说明了这一点。
视觉艺术是以塑造形象达到审美愉悦为主要目的的,在形象的塑造过程中,不要只罗列现实中的一些表面现象,而要注重形象的精神面貌、意境表现。
思想内涵等多方面的表达,要将这些作为视党艺术创作中的主要思考内容。
具有一定艺术深度的艺术作品,才能让观赏者回味无穷。
产生共鸣,体味其中的艺术魅力。
一般说来,如果一件艺术作品具有较高的思想性、较深的艺术内涵和较好的艺术表现力,那么就说明作者的思维具有一定的深度。
山东工商学院2020学年第二学期视觉创意设计课程试题 A卷(考试时间:120分钟,满分100分)特别提醒:1、所有答案均须填写在答题纸上,写在试题纸上无效。
2、每份答卷上均须准确填写函授站、专业、年级、学号、姓名、课程名称。
一多选题 (共26题,总分值26分 )1. 字体在招贴设计中的图形化应用主要表现在()(1 分)A. 文字的图形化B. 文字的构图C. 文字的色彩D. 图形的文字化2. 从思维形式来讲,人类的思维基本形式主要包括()。
(1 分)A. 形象思维B. 直觉思维C. 逻辑思维D. 抽象思维3. 标志的变体设计常用形式包括()(1 分)A. 线条粗细变化的表现形式;B. 彩色与黑白的表现形式;C. 正形与负形的表现形式;D. 线框空心体、网纹、线条等表现形式4. 吉祥物的表现形式包括()(1 分)A. 勾画平涂法B. 勾线平涂双色法C. 单色抽象法与立体造型法D. 写实法5. 字体的立体化设计一般包括()(1 分)A. 平行透视B. 多点透视C. 成角透视D. 本体透视6. 构成主义的主要代表人物包括()(1 分)A. 瓦西里.康定斯基B. 卡西米儿.马列维奇C. 蒙德里安D. 卡桑德尔7. 常用于书名的字体包括()(1 分)A. 书法体B. 美术体C. 印刷体D. 透视体8. 中国传统文化中喜庆吉祥物包括()(1 分)A. 喜鹊B. 如意C. 貔貅D. 鹤9. 数字标志图形的优势()(1 分)A. 独特性B. 美观C. 记忆的深刻性D. 造型新颖性10. 标志的符号形式主要有()(1 分)A. 字体B. 表音符号C. 表形符号D. 图画11. 标志标准色的设计原则()(1 分)A. 突出体现企业精神宗旨B. 突出鲜明个性C. 迎合受众心理D. 符合国际趋势12. 下列属于图形语言传达优势的是()(1 分)A. 图形语言简洁、易识别B. 容易记忆C. 跨越国度、克服民族障碍D. 可视性强、准确性高13. 招贴的构成要素包括()(1 分)A. 文字B. 图形C. 色彩D. 体积14. 中国传统文化能指代“求子”的吉祥物包括()(1 分)A. 兔子B. 鸡C. 百合D. 石榴15. 书写汉字的基本要求包括()(1 分)A. 字形匀称B. 结构严谨C. 笔画精当D. 捺如扫16. 表形符号具体可分为()(1 分)A. 象征符号B. 形征符号C. 象形符号D. 意象符号17. 常见的印刷方式包括()(1 分)A. 凸版印刷B. 平版印刷C. 凹版印刷D. 孔板印刷18. 在传达领域图形的优势是()(1 分)A. 更具有吸引力B. 更具有感染力C. 易识别、易记忆D. 传播更广泛19. 视觉传达设计除了传统的印刷媒体之外,还兼有()(1 分)A. 电波媒体B. 有线媒体C. 影像媒体D. 光化学媒体20. 德国招贴艺术代表艺术家()(1 分)A. 杜尚B. 金特凯泽C. 冈特兰堡D. 毕加索21. 标志的标准制图法包括()(1 分)A. 方格标示法B. 比例标示法C. 圆弧、角度标示法22. 吉祥物设计的标准()(1 分)A. 寓意正面深远B. 形象活泼可爱C. 造型新颖独特D. 色彩鲜明亮丽23. 标志设计的构成方法包括()(1 分)A. 重复B. 变异C. 共用D. 立体24. 创造力的三个因素是()。
服装设计说明(一)“绚影”女装设计说明服装是人类在这个世界上的第一个外壳。
服装不是传统意义上的一种服饰,而是一种文化。
消费者需要第二次设计服装。
通过相应的裁剪技术和缝纫技术,将设计思想制作成物件,使艺术美达到最高点。
追求生活和时尚是现代人生活的一种反映。
时尚从未逝去,永远在重现。
文明与视觉经典的精髓,无论冷漠或热情,奢华或简约,都在生活中展现的淋漓尽致。
一、“绚影”的设计主题本系列灵感来源于对生活的品味,在现实生活中时尚在变幻着它的角色,在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧,融合现代时尚造型优雅、精致。
展现了对明天的憧憬,表现了对过去的追忆。
单一色彩对人的视觉赋予亲和力,接近于大自然,把服装展现的更生活化。
二、“绚影”的设计步骤(一)款式设计这一系列衣服简约新潮,线条流畅简洁。
整体服装简洁,优雅大方,简约单调,体现了服装的经典,再现了失传的简约风格。
裙子上下的划分看似简单的划分,整个重点就在这一点上。
服装整体造型体现了服装的美和美感。
局部的设计给视觉冲击带来了不一样的感觉。
该系列服装运用比例与分割、对称与平衡、多样与统一等造型艺术,达到服装的和谐与完美。
在服装用料上以单一的颜色主面料,网眼布与纱为辅料,在前胸设计上,开口在胸高点下,突出了女性的柔美,性感的一面,优雅而大方。
款式以宽松型,没有女性的曲线美,突出了整体的休闲美感。
但在服装的局部进行点缀,在前裙片的贴块上烫上烫钻,修饰了服装整体的单一,在贴块的细部用珠片再加以点缀,金色卓而不郡,点缀的部位有规律而不张扬。
身体的曲线、浪漫的细节,充分的展现出了都市之时尚精神。
(二)结构设计服装结构设计是服装的整体体现。
款式设计的构思和服装结构设计相辅相成。
服装的结构设计决定了服装的整体造型,造型的好坏取决于服装的结构设计。
这一系列衣服结构简单,上下裙摆分。
分割部分的异域风情部分被绘制成细密的褶皱,以达到整件西装的动感。
在局部用网布做补丁,表现服装的层次感。
设计第一章设计概述教学内容:设计的含义、设计的起源与发展、功能的导入。
教学目的:本课程使学生获得从事企业形象设计策划的基本知识和能力,使学生全面了解与基本掌握企业形象设计()中、、的作用和相互关系的理论系统、策划顺序,通过典型案例分析及考察交流,使学生具备较好的对战略理论知识的理解能力,培养学生认识品牌与的关系,为学生系统进入设计打好基础。
第一节(企业识别) 概述一、的时代背景企业过去: 采用的单类产品的生产贩卖的方式。
现在: 多种多量的生产方式,以合理的商品化作业,配合整套持续顺畅运转的商品促销体系。
消费者由于市场环境的变化,价值观也产生了变化,对商品的需求由便利转换成对新奇,趣味的追求(物质—精神)。
企业存在与社会结构中,如同人一样,有生老病死的周期演变,怎样与时代共存,延续,因此需要确认面向未来的方针而实施的生存战略和经营战略。
二、的概念()是企业形象识别系统,英文为" "。
是针对企业的经营状况和所处的市场竞争环境,为使企业在竞争中脱影而出而制定的策略实施。
分为(理念识别)、(行为识别)和(视觉识别)三个部分,相辅相成。
三、的历史渊源古已有之,只是到了近代,随着市场经济的不断发展,企业竞争不断加剧,企业为了有效控制过程运做中企业信息的传递,逐渐形成了完善的系统。
中国几千年龙的造型,就是历代王朝,为了显示自己的权威,创造掌权机构在百姓心中的地位,而实行的识别系统。
发源于欧洲,成长与美国,深化与日本。
(与设计共同进化)。
最早将作为一个系统而列入企业营运活动之中的,可追溯到1914年,德国著名设计师彼得·贝伦斯为公司设计的电器商标,并成功应用于各种经营活动,成为最早的雏形。
1955年,美国公司率先将企业形象识别系统作为一种管理手段纳入企业的改革之中,开展了一系列有别于其他公司的商业设计行动。
1970年可口可乐公司导入整合,革新了世界各地的标志,采用了统一化的识别系统。
论设计艺术中创造性思维的重要性设计艺术是一门融合了创造性思维和技术实践的学科,它以创新和艺术性为特点,以实现产品、空间、图形或动画的设计为目标。
在设计艺术中,创造性思维的重要性不言而喻,它是设计师们成功完成作品的关键。
本文将从不同角度探讨设计艺术中创造性思维的重要性。
一、创造性思维的概念与特点创造性思维是一种与众不同的思维方式,它强调独特性、变革性和创新性。
创造性思维的核心是突破传统、追求原创性和独特性。
它不仅关注解决问题的方法,更注重问题的重新定义和重新思考,以及对新的可能性的探索。
在设计艺术中,创造性思维贯穿于整个设计过程,从需求调研到构思、落实,再到最终的成品,都需要设计师们发挥创造性思维,寻找灵感,解决问题,实现创新。
创造性思维具有多样性、前瞻性和趋势性的特点。
多样性意味着创造性思维不受束缚,可以从不同的视角对问题进行思考,能够融合多种不同的元素和观念,形成全新的想法和方案。
前瞻性是指创造性思维具有超前的预见性,不仅能够满足当前的需求,更能够为未来的发展做出准确的预测和规划。
趋势性则意味着创造性思维能够把握时代的潮流和趋势,能够对时尚、技术、市场等方面的变化保持高度的敏感性,及时调整和创新设计理念和手法。
二、创造性思维对设计艺术的影响1. 塑造独特的设计风格创造性思维是设计师们打破陈旧、模仿的关键。
设计艺术作品的独特性是设计师们通过创造性思维融合自己的灵感、见解和理念,实现对作品的个性化打造。
举例来说,著名设计师苹果的产品设计,是因为乔布斯响彻了整个电子设备行业,从而推动了时代的发展。
其创新空前的设计理念和创造性思维,带来了智能手机行业的革命性变革,促进了业界的竞争和发展。
2. 提高设计品质和实用性创造性思维在设计创意方案中具备独一无二的地位。
它使设计师们对待问题的视角更加开阔,可以不断挑战自己的极限,创造出更富创意、更高实用性的设计作品。
在建筑设计中,创造性思维可以有效地实现建筑的功能性和美观性相结合。
什么是超前的思维训练什么是超前的思维训练?下面小编为你整理超前思维思维,希望能帮到你。
超前的思维训练在视觉艺术思维中,超前思维是人类特有的思维形式之一,“是人们根据客观事物的发展规律,在综合现实世界提供的多方面信息的基础上,对于客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及其实现的基本过程的预测、推断和构想的一种思维过程和思维形式,它能指导人们调整当前的认识和行为,并积极地开拓未来”。
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动,在社会发展的许多领域中,超前思维作出了卓着的贡献。
在艺术创作领域里,超前思维训练也是非常重要的一个方面。
从思维的纵向、横向、主客观因素中,从多角度、多层面去揭示超前思维的规律,是视觉艺术思维中一项很有意义的活动。
尤其是科技高度发达的今天,视觉艺术思维活动必须与迅猛发展的现代科学技术联系起来。
ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机结合的产物,没有高水平的超前思维活动,也就不可能有高水平的艺术创造。
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的发生、发展过程。
人们在进行艺术创作之前,由于创意的需要引发出对客观事物的感受、分析和认识,在此过程中,或以主观愿望为动机引起超前思维,或是某些思维活动以超前思维的形式进行,再去主导相应的行为活动。
超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中能够促进艺术家、科学家开拓新领域的一个环节。
一些想像和联想的形象在没有被发明或被实践证实的时候,往往会被人们认为是荒诞的幻想,但正是无数这样的幻想多年以后成为了现实。
如果没有人们的超前思维,世界就不可能发展到今天这个规模。
这一点在科技领域里表现得尤其突出。
人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天,根据这种超前思维体现出的幻想,美国的莱特兄弟努力观察研究,终于创造出了虽然简单但能够飞上天的第一架飞机。
法国科幻小说家德勒·凡尔纳在他的科幻小说中描述出当时还没有出现的潜水艇、导弹、霓虹灯、电视等,这些在不久以后都逐渐成为现实。
视觉设计训练--超前思维
在视觉艺术思维中,超前思维是人类特有的思维形式之一,“是人们根据客观事物的发展规律,在综合现实世界提供的多方面信息的基础上,对于客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及其实现的基本过程的预测、推断和构想的一种思维过程和思维形式,它能指导人们调整当前的认识和行为,并积极地开拓未来”。
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动,在社会发展的许多领域中,超前思维作出了卓著的贡献。
在艺术创作领域里,超前思维训练也是非常重要的一个方面。
从思维的纵向、横向、主客观因素中,从多角度、多层面去揭示超前思维的规律,是视觉艺术思维中一项很有意义的活动。
尤其是科技高度发达的今天,视觉艺术思维活动必须与迅猛发展的现代科学技术联系起来。
ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机结合的产物,没有高水平的超前思维活动,也就不可能有高水平的艺术创造。
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的发生、发展过程。
人们在进行艺术创作之前,由于创意的需要引发出对客观事物的感受、分析和认识,在此过程中,或以主观愿望为动机引起超前思维,或是某些思维活动以超前思维的形式进行,再去主导相应的行为活动。
超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中能够促进艺术家、科学家开拓新领域的一个环节。
一些想像和联想的形象在没有被发明或被实践证实的时候,往往会被人们认为是荒诞的幻想,但正是无数这样的幻想多年以后成为了现实。
如果没有人们的超前思维,世界就不可能发展到今天这个规模。
这一点在科技领域里表现得尤其突出。
人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天,根据这种超前思维体现出的幻想,美国的莱特兄弟努力观察研究,终于创造出了虽然简单但能够飞上天的第一架飞机。
法国科幻小说家德勒·凡尔纳在他的科幻小说中描述出当时还没有出现的潜水艇、导弹、
霓虹灯、电视等,这些在不久以后都逐渐成为现实。
“嫦娥奔月”是中国古代一个美丽的神话传说,古今中外还有许多作家都创作出了以人类飞向月球为题材的故事,这个人类的梦想终于在20世纪60年代末被实现了,美国的“阿波罗”号宇宙飞船载着两名宇航员登上了月球。
美国工业设计师诺曼·贝尔·盖茨(Norman Bel Geddes)1940年在“建设明天的世界”博览会中,代表通用汽车公司设计了“未来世界”展台,为未来的美国设计出环绕交错、贯穿大陆的高速公路,并预言:“美国将会被高速公路所贯穿,驾驶员不用在交通信号前停车,而可以一鼓作气地飞速穿越这个国家”。
尽管当时有许多人对此表示怀疑,甚至提出反对意见,但这一预言现在已变成现实。
高速公路以其安全、快速、实用的功能和美观的造型遍布全世界,为大自然增添了一道独特的景观。
艺术创造的超前思维强调通过形象来反映和描绘世界。
现代艺术创作除了艺术形式之外,还要与人们社会生活中的各个有关方面联系起来。
超前思维训练能够帮助我们在艺术创作的过程中积极主动地面向未来,并从幻想中寻找思路,在创新中实现理想。
在视觉艺术思维中,超前思维是人类特有的思维形式之一,“是人们根据客观事物的发展规律,在综合现实世界提供的多方面信息的基础上,对于客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及其实现的基本过程的预测、推断和构想的一种思维过程和思维形式,它能指导人们调整当前的认识和行为,并积极地开拓未来”。
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动,在社会发展的许多领域中,超前思维作出了卓著的贡献。
在艺术创作领域里,超前思维训练也是非常重要的一个方面。
从思维的纵向、横向、主客观因素中,从多角度、多层面去揭示超前思维的规律,是视觉艺术思维中一项很有意义的活动。
尤其是科技高度发达的今天,视觉艺术思维活动必须与迅猛发展的现代科学技术联系起来。
ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机结合的产物,没有高水平的超前思维活动,也就不可能有高水平的艺术创造。
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的发生、发展过程。
人们在进行艺术创作之前,由于创意的需要引发出对客观事物的感受、分析和认识,在此过程中,或以主观愿望为动机引起超前思维,或是某些思维活动以超前思维的形式进行,再去主导相应的行为活动。
超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中能
够促进艺术家、科学家开拓新领域的一个环节。
一些想像和联想的形象在没有被发明或被实践证实的时候,往往会被人们认为是荒诞的幻想,但正是无数这样的幻想多年以后成为了现实。
如果没有人们的超前思维,世界就不可能发展到今天这个规模。
这一点在科技领域里表现得尤其突出。
人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天,根据这种超前思维体现出的幻想,美国的莱特兄弟努力观察研究,终于创造出了虽然简单但能够飞上天的第一架飞机。
法国科幻小说家德勒·凡尔纳在他的科幻小说中描述出当时还没有出现的潜水艇、导弹、
霓虹灯、电视等,这些在不久以后都逐渐成为现实。
“嫦娥奔月”是中国古代一个美丽的神话传说,古今中外还有许多作家都创作出了以人类飞向月球为题材的故事,这个人类的梦想终于在20世纪60年代末被实现了,美国的“阿波罗”号宇宙飞船载着两名宇航员登上了月球。
美国工业设计师诺曼·贝尔·盖茨(Norman Bel Geddes)1940年在“建设明天的世界”博览会中,代表通用汽车公司设计了“未来世界”展台,为未来的美国设计出环绕交错、贯穿大陆的高速公路,并预言:“美国将会被高速公路所贯穿,驾驶员不用在交通信号前停车,而可以一鼓作气地飞速穿越这个国家”。
尽管当时有许多人对此表示怀疑,甚至提出反对意见,但这一预言现在已变成现实。
高速公路以其安全、快速、实用的功能和美观的造型遍布全世界,为大自然增添了一道独特的景观。
艺术创造的超前思维强调通过形象来反映和描绘世界。
现代艺术创作除了艺术形式之外,还要与人们社会生活中的各个有关方面联系起来。
超前思维训练能够帮助我们在艺术创作的过程中积极主动地面向未来,并从幻想中寻找思路,在创新中实现理想。